海棠花寫意
① 想問一下國畫《簪花仕女圖》的作者是誰怎麼很多網點上顯示的作者名字不全
唐 周昉 簪花仕女圖 卷 絹本設色 縱46公分橫180公分 《簪花仕女圖》是目前全世界范圍內唯一認定的唐代仕女畫傳世孤本。除了唯一性之外，其作品的藝術價值也很高，是典型的唐代仕女畫標本型作品，能代表唐代現實主義風格的繪畫作品。畫中描寫的是唐代當時貴族婦女的日常生活，說明唐代的社會政治比較開明，因此反映現實生活的作品才能夠流傳下來。這一時期也是中國現實主義人物畫表現風格的開端，而以前的繪畫內容大多是歷史宗教人物。 簪花仕女圖》，絹本、重彩，縱49厘米、橫180厘米，用筆朴實，氣韻古雅。畫中描寫幾位衣著艷麗的貴族婦女春夏之交賞花游園的情景，向人們展示了這幾位仕女在幽靜而空曠的庭園中，以白鶴、蝴蝶取樂的閑適生活。「雖然她們逗犬、拈花、戲鶴、撲蝶，侍女持扇相從，看上去悠閑自得，但是透過外表神情，可以發現她們的精神生活卻不無寂寞空虛之感。 簪花仕女圖此圖沒有花園庭院的背景，只繪了5位仕女和一名侍者。她們那高髻簪花、暈淡眉目，露胸披紗、豐頤厚體的風貌，突出反映了中唐仕女形象的時代特徵。幾位仕女，乍看近似，實際各有特點，不但服裝、體態，連眉目、表情也不相同。右起第一人身著硃色長裙，外披紫色紗罩衫，上搭朱膘色帔子。頭插牡丹花一枝，側身右傾，左手執拂塵引逗小狗。對面立著的貴婦披淺色紗衫，朱紅色長裙上飾有紫綠色團花，上搭繪有流動雲鳳紋樣的紫色帔子。她右手輕提紗衫裙領子，似有不勝悶熱之感。第三位是手執團扇的侍女。相比之下，她衣著和發式不為突出，但神情安詳而深沉，與其他嬉遊者成鮮明對比。接下去是一髻插荷花、身披白格紗衫的貴族女子，右手拈紅花一枝，正凝神觀賞。第五位貴婦人似正從遠處走來，她頭戴海棠花，身著朱紅披風，外套紫色紗衫，雙手緊拽紗罩。頭飾及衣著極為華麗，超出眾人之上，神情似有傲視一切之感。最後一位貴婦，髻插芍葯花，身披淺紫紗衫，束裙的寬頻上飾有鴛鴦圖案，白地帔子繪有彩色雲鶴。她右手舉著剛剛捉來的蝴蝶。於豐碩健美中，又顯出窈窕婀娜之姿。畫家還借小狗、鶴、花枝和蝴蝶，表現人物的不同嗜好和性格，卷首與卷尾中的仕女均作回首顧盼寵物的姿態，將通卷的人物活動收攏歸一，成為一個完整的畫卷。 簪花仕女圖全圖人物線條簡勁圓渾而有力，設色濃艷富貴而不俗。能以簡潔有力的線條，准確地表現各種不同手勢。對衣紋和衣裙圖案的描繪信筆而成，似規整但又非常流動。至於人物發髻和鬢絲，精細過於毫毛，筆筆有飛動之勢。敷色雖然復雜，但層次清晰，絲綢間的疊壓關系交待得非常清楚。薄紗輕軟透明、皮膚光潔細潤的質感十分逼真。 全圖的構圖採取平鋪列繪的方式，仕女們的紗衣長裙和花髻是當時的盛裝，高髻時興上簪大牡丹，下插茉莉花，在黑發的襯托下，顯得雅潔、明麗。人物的描法以游絲描為主，行筆輕細柔媚，勻力平和，特別是在色彩的輔佐下成功地展示出紗羅和肌膚的質感。畫家在手臂上的輕紗敷染淡色，深於露膚而淡於紗，恰到好處地再現了滑如凝脂的肌膚和透明的薄紗，傳達出柔和、恬靜的美感。 此圖繪制時間約為唐貞元(公元785—805年)間，據前人著錄為周昉的作品。此圖經南宋高宗趙構收藏，卷尾鈐「紹興」聯珠印。又有賈似道的「悅生」瓢印等歷代諸家收藏印記。後經《石渠寶笈續編》著錄，遞藏有緒。周昉，名景元，字仲朗，出身貴族，世居長安，曾任宣州長史。好屬文，窮丹青之妙，擅畫肖像、尤工仕女。宋《宣和畫譜》載：「傳寫婦女，則為古今之冠，其稱譽流播，往往見於名士詩篇文字中。」（ 據沈從文的《中國古代服飾研究》，第八零章簪花仕女圖，此畫當非周昉原作。最早系宋人用宋制度繪唐事，據唐舊稿有所增飾，可能性較大。其人物面貌仍唐，衣服也為唐式，只是衣著花紋不合規格。這種簪花式樣，在唐代出現為偶然，在宋代出現為必然。
② 李請照 如夢令描寫的詩意是
①溪亭：臨水的亭台。
②沉醉：大醉。
③興盡：盡了興致。
④藕花：蓮花回。
⑤爭渡：答怎麼渡；爭：同「怎」。
【譯文】
經常記起在溪邊的亭子遊玩直到太陽落山的時候，迷醉那種快樂而不知道回來的路。游興滿足了，天黑往回劃船，但是卻錯誤地劃進了蓮花塘的深處。怎樣劃出去，怎樣劃出去，搶著劃呀，驚得這滿灘的白鷗和白鷺，都飛起來了，此時，人聲，鳥聲，水聲，交織在一起，形成了一幅美麗的畫面。 昨天夜裡，雨點稀疏，晚風急猛，雖然酣睡了一宵，還是余醉未消。問那捲簾的侍女，園中的海棠花怎麼樣了？她卻告訴我說，海棠花還跟原先那樣。唉，你知道嗎？知道嗎？一夜的風雨過後，海棠樹應該是綠葉繁茂、紅花凋零了。
③ 中國的國畫到底是牡丹還是蘭花
既非牡丹也非蘭花。
中國並未以法律形式確定國花，一來國花不同於國版旗、國徽，它不權是外交禮儀或國事活動場合所必須；二來中國自古以來就提倡百花齊放，歷朝歷代的政府也從未欽定過國花。
有些城市定出市花其實也真的是很無聊的舉動。
④ 國畫樹花常見品種
柳樹是最多的，花就是牡丹，牡丹是國花。上面這幅圖是海棠花，鳥是杜鵑，用的是工筆的畫法。 國畫中的四君子：梅.蘭.竹.菊。
⑤ 國畫中，各種花的意義
像這種東西多學學就行啦！
學國畫時老師一般都講得~~~
有很多的，比如說
牡丹：內花開富貴
茶花：容謙遜、理想的愛、美德
芭蕉：揭示隱藏在瑣事中的希望
茉莉：忠貞、尊敬、清純、貞潔、質朴、玲瓏
水仙：美麗，清雅
還有梅蘭竹菊，是花中「四君子」，
梅：冷傲，清高
蘭：清淡雅緻
竹：高風亮節
菊：不拘與傲骨
基本上就這些了，你再多看看多查查
⑥ 李漁 海棠翻譯
海棠花開了，這芳菲、綺麗、飽滿的生機，讓我歡喜不已。從去年9月份開始，扦插、生根、分栽，直至今年5月份開花，每天清晨，我堅持給它疏鬆土壤，剪除枯弱枝條。剛剛開放時，花蕾紅艷，似胭脂點點，果然如張潮在《幽夢影》里說的那樣：「春海棠令人艷」；盛開時，因花瓣張開的幅度變大、整體的形隨之變化，顏色則漸變粉紅，如曉天明霞一般。每天，只要稍有變化，就會使我久久地注目。
對於這種情感，有時候，我自己也不太理解，已經很忙了，這又何苦？
清初朱耷（八大山人），畫筆下盡是殘山剩水或「白眼向人」的魚鳥，但他畫的海棠卻脈脈含情。一日，他看到嬌艷的海棠花瓣隨著清澈的溪水泛泛而去，竟希望「人心得如水，相隨過河橋」，回家以後，一揮而就《海棠》圖。當年的嬌美花朵早已流逝，而朱耷的海棠早已飛越在現實之上。
和所有春天早開的花一樣，海棠的花期不長，怒放後逐漸淡去，花瓣飄零的時候已近淡紅。這花和人一樣，都只被賦予一次性生命，人們於心不甘，於是就以各種方式來捕捉這「一次性」生命的神貌。唐人鄭谷《詠海棠》：「朝醉暮吟看不足，羨他蝴蝶宿深枝。」形容海棠怡然自樂、不事張揚。陸游詩雲：「雖艷無俗姿，太皇真富貴。」形容海棠艷美高雅。宋代劉子翠詩雲：「幽姿淑態弄春晴，梅借風流柳借輕……幾經夜雨香猶在,染盡胭脂畫不成……」形容海棠似嫻靜的淑女。古人都以為海棠「有色無香」，清人李漁則說海棠「另有一種清芬」，「香在隱躍之間，又不幸而為色掩」。曹芹在《紅樓夢》中，更是費盡了筆墨將海棠細細描摹：怡紅院里本來萎了一年的海棠開花了，時間不是三月，而是在十一月。眾人詫異，都爭著去看，探究這花開得古怪。獨有黛玉高興說道：「當初田家有荊樹一棵，三個弟兄因分了家，那荊樹便枯了，後來感動了他弟兄們仍舊在一處，那荊樹也就榮了，可知草木也隨人的，如今二哥哥認真念書，舅舅喜歡，那棵樹也就發了。」這林姑娘從來不說奉承話的，她真心希望寶玉好。因為牽掛和擔當，所以溫柔和繾綣，從心底深處她感受到了生命美麗和意義。懂了，這海棠花開，雖然只是個不起眼的細節，卻是一個巨大的隱喻，花事何嘗不是人事？
在我的家鄉蘇州，園林中除了觀賞的海棠花外，海棠花圖案觸目皆是：落地長窗、洞窗、塑窗、門洞、鋪地的構圖，常常是海棠圖案。拙政園中有一個著名的景點叫「海棠春塢」，庭院內只有一株如「妃子醉態」的垂絲海棠和一株嬌媚動人的西府海棠，但庭院里滿地的鋪地圖案全都是海棠花，人入其中，猶如置身在永不凋謝的海棠花叢之中。環秀山莊有海棠亭，全亭各部分都呈現海棠形曲線，寶頂雕成一朵碩大的海棠蓓蕾，周圍飾有海棠花瓣，層層疊疊，外層的花瓣上又刻滿了海棠圖案，連藻井也作成海棠形圖案，這些在重重思慮中緩慢成形的細節，雖然沒有寫意作品的藝術飛揚，卻同樣充溢著激情，同樣富有靈性，暗含著生命的氣息，讓我們反復看它們、思量它們。每當此時，我總是難以將主體與客體完全分開。人們是通過海棠去表達自身？或者是海棠在通過人們去呈現？
春深似海，各種花兒都紛紛開放，瞬間又紛紛落去。每天清晨，依舊在時間的夾縫中精心澆灌我的海棠。
⑦ 描寫海棠花的好句子
海棠文化節共展出40個品種，400餘株，270盆。瞧！蛇雪球海棠是粉紅色的花苞；貼梗海棠的花很大朝天怒放開；長壽冠海棠一樹開兩種顏色的花，分別是粉紅色和紅色……
海棠花紅艷艷的,一串一串地掛在枝頭,好象一串串糖葫蘆,我入了迷,以為真是糖葫蘆,禁不住湊上前去聞了一下，啊！好香。
海棠花呈彎曲狀，開著粉紅的小花，在小花旁邊摻雜著綠色的小葉子，令人產生亂枝縱橫的美感。有的還是花骨朵，鼓鼓的，好像馬上就要開出鮮艷花朵；有的已經開出了無數的小花，像是披了一件華麗的衣服。海棠花下擺放著一盆盆蝴蝶花開得正艷，像一個個舞者，在陽光下像起舞，吐露出它那迷人的芬芳。
不遠處的大海棠樹開滿了密密層層的淡紅的花，在陽光下就像幾座噴花的飛泉。走上前去，有的海棠花開心地笑著，露出了粉紅的「小酒窩」；有的海棠花「羞羞答答」地看著我，好像在對我說：「你看我美嗎？」前來觀賞的人們絡繹不絕，紛紛和它們一起合影。
⑧ 海棠的譯文
海棠花開了，這芳菲、綺麗、飽滿的生機，讓我歡喜不已。從去年9月份開始，扦插、生根、分栽，直至今年5月份開花，每天清晨，我堅持給它疏鬆土壤，剪除枯弱枝條。剛剛開放時，花蕾紅艷，似胭脂點點，果然如張潮在《幽夢影》里說的那樣：「春海棠令人艷」；盛開時，因花瓣張開的幅度變大、整體的形隨之變化，顏色則漸變粉紅，如曉天明霞一般。每天，只要稍有變化，就會使我久久地注目。
對於這種情感，有時候，我自己也不太理解，已經很忙了，這又何苦？
清初朱耷（八大山人），畫筆下盡是殘山剩水或「白眼向人」的魚鳥，但他畫的海棠卻脈脈含情。一日，他看到嬌艷的海棠花瓣隨著清澈的溪水泛泛而去，竟希望「人心得如水，相隨過河橋」，回家以後，一揮而就《海棠》圖。當年的嬌美花朵早已流逝，而朱耷的海棠早已飛越在現實之上。
和所有春天早開的花一樣，海棠的花期不長，怒放後逐漸淡去，花瓣飄零的時候已近淡紅。這花和人一樣，都只被賦予一次性生命，人們於心不甘，於是就以各種方式來捕捉這「一次性」生命的神貌。唐人鄭谷《詠海棠》：「朝醉暮吟看不足，羨他蝴蝶宿深枝。」形容海棠怡然自樂、不事張揚。陸游詩雲：「雖艷無俗姿，太皇真富貴。」形容海棠艷美高雅。宋代劉子翠詩雲：「幽姿淑態弄春晴，梅借風流柳借輕……幾經夜雨香猶在,染盡胭脂畫不成……」形容海棠似嫻靜的淑女。古人都以為海棠「有色無香」，清人李漁則說海棠「另有一種清芬」，「香在隱躍之間，又不幸而為色掩」。曹芹在《紅樓夢》中，更是費盡了筆墨將海棠細細描摹：怡紅院里本來萎了一年的海棠開花了，時間不是三月，而是在十一月。眾人詫異，都爭著去看，探究這花開得古怪。獨有黛玉高興說道：「當初田家有荊樹一棵，三個弟兄因分了家，那荊樹便枯了，後來感動了他弟兄們仍舊在一處，那荊樹也就榮了，可知草木也隨人的，如今二哥哥認真念書，舅舅喜歡，那棵樹也就發了。」這林姑娘從來不說奉承話的，她真心希望寶玉好。因為牽掛和擔當，所以溫柔和繾綣，從心底深處她感受到了生命美麗和意義。懂了，這海棠花開，雖然只是個不起眼的細節，卻是一個巨大的隱喻，花事何嘗不是人事？
在我的家鄉蘇州，園林中除了觀賞的海棠花外，海棠花圖案觸目皆是：落地長窗、洞窗、塑窗、門洞、鋪地的構圖，常常是海棠圖案。拙政園中有一個著名的景點叫「海棠春塢」，庭院內只有一株如「妃子醉態」的垂絲海棠和一株嬌媚動人的西府海棠，但庭院里滿地的鋪地圖案全都是海棠花，人入其中，猶如置身在永不凋謝的海棠花叢之中。環秀山莊有海棠亭，全亭各部分都呈現海棠形曲線，寶頂雕成一朵碩大的海棠蓓蕾，周圍飾有海棠花瓣，層層疊疊，外層的花瓣上又刻滿了海棠圖案，連藻井也作成海棠形圖案，這些在重重思慮中緩慢成形的細節，雖然沒有寫意作品的藝術飛揚，卻同樣充溢著激情，同樣富有靈性，暗含著生命的氣息，讓我們反復看它們、思量它們。每當此時，我總是難以將主體與客體完全分開。人們是通過海棠去表達自身？或者是海棠在通過人們去呈現？
春深似海，各種花兒都紛紛開放，瞬間又紛紛落去。每天清晨，依舊在時間的夾縫中精心澆灌我的海棠。