梅派蘭花指

⑴ 梅派京劇的指法

四指全來扣向掌心,唯獨自伸直大拇指的指法叫英雄指；
拇指和無名指、其餘三指分開的指法叫怒指；
中指、無名指、拇指向內彎曲；指保持直立，壓於中指第一指節，無名指略高於中指；小拇指略微內收，食指微微翹起叫蘭花指。

京劇，曾稱平劇，中國五大戲曲劇種 之一，腔調以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，被視為中國國粹，中國戲曲三鼎甲「榜首」。徽劇是京劇的前身。

⑵ 梅蘭芳的手勢都有哪幾種 或者京劇旦角的手勢

1、攤手：兩胳肘下垂做攤手狀，手心向外指尖向下。

2、單運手：手心向下，右手指尖朝上，直對面部，再由左方往下繞到上邊斜著指出。手要比眉略高，另一隻手插腰或背後。

3、雙運指：手心朝下，兩手相距約30毫米，均斜著向後往下繞在指出，前手比眉稍高，後手比眉稍矮，左右均可

4、單前指：與單運指相同，但要與肩齊。雙指與雙運指相同。

5、怒指：怒某人而指，其指法與運指一樣，只是手指稍矮些，指時要有力，如當面指人，則面指其面。旦角指時手心朝下，手與鼻略高一點。在怒指時手須往下斜。

(2)梅派蘭花指擴展閱讀：

水袖種類：

佛袖：基本功，將水袖靠大腿前一展，隨即往旁一抖，左右均可。表示整衣撣塵之意。雙抖兩抖，多在出場亮相（整冠、整髯、摸鬢等動作）。

投袖：又名摔袖。兩袖齊往旁摔去（左右均可也可單摔，表示生氣發怒）。

撣袖：（撩袖）先將胳肘往回一轉，將袖橫著往外撣去，要低一點，不能過胸部，左右均可。表示人要離開的意思。

盪袖：兩袖同時做蝴蝶翅式，先往裡一抖，再往外一甩，數次不定。表示著急沒有注意時。

擲袖：（扔袖）先仍右袖，再扔左袖，將袖一抓再往前直扔，表示無可奈何之意。

掩袖：將袖抬臉部，前手往裡彎，胳肘要圓形遮臉，後退一步再將袖往下，眼往外看重復三次，表示又想看又害羞（多用旦角）。

擺袖：右手扯著左袖尖往左面、右面身後反復擺動，次數不定。表示飄灑自如（多用旦角）。

揚袖：舉袖手往上抬，將袖頭往裡一抖搭於手腕際，眼往遠看，左右均可。表示劇中人遠看或叫鑼鼓。雙揚袖，雙手動作，表示高興。

⑶ 京劇里都有哪些動作

京劇里的動作包括手、眼、身、步這四種基本藝術手段，也稱為基本功，而它們的動作各有不同，以下一一列舉。

一、手。京劇里的手式達三十五種之多，主要是「指、掌、腕、肘、臂」的應用。注重手指、手掌、手腕、拳、膀臂的練習。

手指的動作與造型有單指、雙指、劍指、蘭花指、氣指、怒指、心指、彈指、贊指、貶意指、朝天指、托月指等。指與手式的語匯有用以揭示人物性格，表達情節的有，指天、地；指你、我、他；用指示意來呀、去吧、害羞、唱茶、飲酒、吃飯、哭、笑、怒、這兒疼、那兒酸等等。手掌的動作與造型有瓦楞掌、虎爪掌、蘭花掌、荷葉掌、撩掌、按掌、端掌、立掌、砍掌、緩掌、撒掌等等。各個行當的要求各有不同。

同樣的，還有膀子、腕、臂等表現手法。總之，手的功法非常重要，更需要深入研究和繼承發揚。

二、眼。要做到「手要能語，目要能言」必然聯繫到「眉攢怎樣凝神、眼怎樣聚神、眼皮怎樣睜、眉尾怎樣挑、眼要靈活、活而不散」等技巧問題。

如在表演中我們經常看到的眼神有：轉眼、笑眼、媚眼、怒眼、呆眼、淚眼、驚眼、對眼、倦眼、斜視、鄙視、醉眼、凶眼等等。「身段八要」第三要的要求是「眼先引——做各種狀態用眼睛先做引導」。

三、身。是指表現人物的各種身段姿態。「身」的主要類別是：頭、肩、背、胯、腰。身的功法集中在人的軀幹部分，各部分的協調訓練很有些難度，舞台上所作的身段、舞蹈、技巧美不美、順不順必須在協調性上下一番功夫。

如腰部運用是「身」法的核心。演員在舞台上，穿不同的行頭，演不同的角色，做各種舞姿是靈活多變的，動作中心點是腰，腰連接著脊背和下腹，腰部用力不正，將破壞動作整體美感，還會使演員落下毛病。腰在舞姿中的基本要求是「立中含勁」。腰部協調訓練達到「立(挺拔)中蘊含著內勁」，上下身才有了杠桿，各種舞蹈動作中才會有支柱。

四、步。指舞台上的各種步法。指腰部以下，包括「腰、腿、膝、髁、腳脖子、腳掌子、足腳尖、腳後跟」等部位。

男生步法：單慢步、連步、圓場步、搓步、跨步、趟步、矮子步、滑步、栽步、絆步、醉步、跪步、老頭步等等。每種步伐都有各自的規范要求，還要根據角色、情節的需要，練好各種步伐。

女生步法：雲步、寸步、壓步、碎步、跪步、旗鞋步、老旦步等等。不同行當對各自的腳步都有不同要求，花旦和青衣的快步慢步相差很大，不講究是不行的。

總的來說，京劇的動作千變萬化，已經細化到每一個部位。「要想台上走，先要心裡有」。要有人物的性別、性格、職業、年齡、社會地位、環境、情感和此時此地的心態。演員難就難在這里，既要有嚴格的規范，要有復雜的人物分析，還要把內心體驗化作外部的形體動作，使角色刻畫得完美。

⑷ 梅派五十三式"蘭花指"哪裡可以學呀

有一個網站，專門有的...........................................
http://cache..com/c?m=1d1685758e&p=8b2a9115d9c041f343bbdc645354&user=

⑸ 京劇手勢的表達意思

京劇里旦角的手勢一般都是蘭花指和一種跟彈人腦袋的手勢差不多的手勢。但是彈人腦袋差專不多的手勢無名指與屬小拇指是要彎曲的。蘭花指在國際通用手語中表示數字「8」
在古代,翹蘭花指是男人的專利,是他們顯示男子氣概的標志,西坡曾寫道:「日翹蘭花三百遍,不辭長作大男人。」 據出土自烏有遺址的古籍記載,公元前猴年馬月始,人們就時興賞玩蘭花指。當時男人之間的日常問候不是「餐否」,而是「翹乎」,崇尚蘭花指風氣之盛可見一斑。就像現在那些《怎樣談戀愛》《如何接吻》之類的技術書籍一樣,當時有人寫了一本《蘭花品藻》,專門教人如何鑒賞、錘煉和保養蘭花指。

⑹ 京劇中小生手的手式

小生也有蘭花指的！

⑺ 京劇中４指全扣向掌心，惟獨伸直大拇指的指法叫什麼

英雄指。京劇中四指全扣向掌心，惟獨伸直大拇指的指法叫英雄指，多為生、凈與丑角在誇贊他人時用，而旦角表達同樣意思的叫贊指，是中指和食指扣在大拇指關節處。除此之外，拇指和無名指、其餘三指分開的指法叫怒指；中指、無名指、拇指向內彎曲，指保持直立，壓於中指第一指節，無名指略高於中指，小拇指略微內收，食指微微翹起叫蘭花指。
京劇中手指的動作與造型有：單指、雙指、劍指、蘭花指、氣指、怒指、心指、彈指、贊指、貶意指、朝天指、托月指等。老人常用曲指，文人常用單指，武將、武生常用雙指、並指，小生多用半指，青衣用蘭花指，花旦用折腕指，花臉用張指。各種指都要有特色並隨著人物性格、身份、劇情需要而靈活運用。
京劇，曾稱平劇，中國五大戲曲劇種 之一，腔調以西皮、二黃為主，用胡琴和鑼鼓等伴奏，被視為中國國粹，中國戲曲三鼎甲「榜首」。徽劇是京劇的前身。清代乾隆五十五年（1790年）起，原在南方演出的三慶、四喜、春台、和春， 四大徽班陸續進入北京，他們與來自湖北的漢調藝人合作，同時接受了崑曲、秦腔的部分劇目、曲調和表演方法，又吸收了一些地方民間曲調，通過不斷的交流、融合，最終形成京劇。京劇形成後在清朝宮廷內開始快速發展，直至民國得到空前的繁榮。

⑻ 騎馬行船蘭花指開門等京劇動作屬於哪種京劇功夫

你說的。騎馬、行船、蘭花指、開門等京劇動作，屬於哪種京劇功夫。
其實這不是什麼功夫，這是京劇的傳統「程式動作」。
京劇和其他戲曲一樣，在表演騎馬時，不可能把一匹真馬牽到舞台上。因為這是京劇舞台藝術表現生活，不是拍電視劇。
騎馬:
京劇的表演手法是演員拿一把馬鞭，拿什麼顏色的馬鞭就形容什麼顏色的馬匹。演員搖動馬鞭就好比騎著馬在行進。
行船:
表演者拿一支船槳的道具，然後，在舞台上搖動船槳，就好像是在水上行船一樣了。
蘭花指:
蘭花指是京劇表演中旦角常用的手勢。一般生行，除了小生以外都不用蘭花指。
旦角行當，伸出手指一般都是蘭花指。這是為了表現女性角色的美感，藝術的一種造型手法。
開門:
因為古人使用的都是兩扇木門，中間有門插銷。演員兩手扶門，右手把門插銷一拉，兩手把門分別打開或者一起打開。這些動作都是生活中的動作。讓觀眾感覺到演員是在開門。這些傳統程式動作，都用演員的肢體來表演出來。是戲曲行業的傳統程式動作延續下來的藝術展現。
因為舞台上不可能有很多實景的布景。現在的舞台常常有很多場景是有布景片子的，開門關門觀眾一目瞭然。
京劇舞台。過去比較簡單，一桌二椅。通常就代表是家庭了。開門進門告訴觀眾。演員是在室內表演的這場戲。觀眾也能明白他們手中的動作都是動作代表。小小的動作，勾勒出了生活中的一些常見的景物。這些簡單的小動作，貫穿於整部戲曲。
京劇舞台上的傳統動作都是程式化的。運用起來很簡單，演員也是一學就會觀眾也是一看就明白。演員拿著一把馬鞭在舞台上走上兩圈兒，形容是行走了幾百里、幾十里，從甲地到了乙地。這些傳統的程式動作幫了演員很大的忙。這些動作都屬於「無實物表演」。都是由演員表演出來的。

⑼ 請問京劇里各種手型（如蘭花指等）的樣子和含義

具體要現場看動作，各派的手勢不同。例如梅派，收拾就有100多種。再如荀派，一般都是演丫鬟，所以手勢獨特。還是要找個專業演員，明白都用在何處。