評劇是一朵

⑴ 請問評劇起源於哪個地方

評劇是中國第二大戲曲劇種，原名「平腔梆子戲」，俗稱「唐山落子」、「蹦蹦戲」。評劇起源於100多年前，形成於河北唐山一帶。評劇的前身是蓮花落，俗稱蹦蹦戲。蓮花落這種民間說唱藝術歷史悠久，流域甚廣，大江南北，長城內外都有。 蓮花落是窮人行乞時的演唱藝術。或說唱吉祥如意的話，或演唱故事，蓮花落作為乞討的藝術，緊迫時尚，從民歌、民謠、民間故事、秧歌、皮影、大鼓等藝術形式中吸收了許多營養。蓮花落是乞丐創造的口頭說唱藝術，或說唱歷史、民間故事，或乞丐自編乞食段子，最早由一人演唱，用竹板伴奏。民間也有打「十不閑」的,單人演唱，牽動木架上的鑼鼓跋等伴奏。此類由一人說唱的單口蓮花落，在清末民初京東一帶的集日、廟會上最為常見，平時也有走鄉串村的。後來，「單口蓮花」落逐漸發展為由二三人演唱的「對口蓮花落」。所謂「對口蓮花落」，就是兩個人演，一扮旦角，一扮丑角或生角，同時亦有簡單的樂器伴奏。此時，有人將「對口蓮花落」也稱之謂「蹦蹦」。成兆才（藝名東來順）、金菊花等人吸收秧歌等民間藝術中的有用部分，融會貫通在蓮花落里，在耕無地、商無本的情況下，從愛好出發，以糊口為目的，拉起了沿村唱蓮花落的一家班、朋友班、師徒班。他們恥於向高門大戶托缽乞食，就兩三人結伙，在廟會街心、麥場等寬敞的地方.用敘事體與代言體混合的台詞演唱一些婆媳姑嫂、姑娌之間的糾葛，男情女義、子孝孫賢的佳話等。說白唱詞通俗易懂，生活氣息濃厚，極受農民歡迎，隨心擲下銅板制錢，每場下來，所得收入早超過乞食十倍。對口蓮花落比單口蓮花落更形象，內容連貫豐富。在台上有許多舞蹈的成分。此時的蓮花落演員有任連會、東來順（原名成兆才）、劉春生、金菊花（原名杜芝薏）、李傻子（原名李春威）、東發亮（原名孫鳳鳴）、東發紅（原名孫鳳崗）、開花炮（原名孫鳳嶺）、小金龍（原名張化龍）仙動心（原名姚繼威）、佛動心（原名張玉琛）、神動心（原名張來）、白菜心（原名白廣潔）、等人。對口蓮花落有敘事體台詞，多用第三人稱講話，演員一扮多角，扮裝和道具簡單，表演舞蹈動作多，不夠生活化，唱腔有所豐富，但仍單調，雖淘汰了竹板伴奏，逐步增加了嗩吶、板胡等，仍顯單純。對口蓮花落有了很大的戲劇因素，還不成戲劇，他們將長篇歷史小說，民間傳說、神話、傳奇、演藝其中一部分情節拆出，編成小戲演出，同樣頗受當地農民的贊許和歡迎。這就是評劇由「對口蓮花落」進入「拆出」階段。孕育出了拆出蓮花落。 拆出蓮花落也叫蹦蹦戲，蓮花落藝人們的吃飯問題解決了。但為了爭取更多的收入，提高身價，改變討飯乞食的傳統，就必須發展、創新蓮花落，讓它做為一種藝術問世。觀眾漸漸也不滿足於敘事體表現粗獷的演唱，他們要求看到更抒情更細膩的藝術。這就促進了對口蓮花落向拆出戲發展。到1908年，出現了許多職業性蓮花落班社，演員陣容有所擴大，多演拆出小戲，受到農民的歡迎。劇本台詞從敘事體改成代言體(第一人稱)。每出小戲都有個重點情節，有固定的角色，固定的台詞，有了老生、老旦、青衣、小旦等行當。登台人數多了，逐漸有規范性的舞台動作，角色化裝也注意勾畫臉譜。唱腔出現了二六板、跺板等板式(如金菊花創造出小悲調、大悲調、十三咳等新腔)。伴奏除板胡外，增加三弦、大笛子等，同時借用河北梆子的部分鑼鼓點指揮舞台表演，武場已用大小鑼、堂鼓等。這時不再跑地攤，已經搭台唱戲。拆出戲的劇目是單口、對口蓮花落的豐富和發展，大部分劇目是藝人從其它戲曲中移植或改編的，約有80 余出。拆出蓮花落已具備了戲劇諸般要素，它是評劇的萌芽時期。這時期他們演出的劇目有《小姑賢》、《思夫》、《回杯記》、《黃愛玉上墳》、《斬竇娥》、《丁香割肉》、《劉公案》等。 在拆出蓮花落盛行時，社會的上層人物、執政當局視它為異端，指責它「傷風敗化，鄙俗不堪」，不準進城市和鄭重場所。1907年，直隸總督楊土壤以「有傷風化，永干力禁」明文將蓮花落班驅逐出天津。 1907年蓮花落被禁止，藝人斷絕了衣食之源。但他們深知蓮花落有著堅實的群眾基礎，窮苦百姓喜聞樂見，藝人們又酷愛自己從事的藝術。為求生存圖發展，1909年成兆才、金菊花、張化文、張化龍、任連會、任善慶、於玉波、張玉琛、張德禮等人聚到灤州吳家坨(今屬灤縣)，改良拆出蓮花落。成兆才認為，必須對拆出戲進行改革，應編寫大型整出戲， 成兆才根據《今古奇觀》、《宣講拾遺》以及梆子、皮影等劇本改編移植了《告金扇》、《馬寡婦開店》、《秦雪梅弔孝》、《鬼扯腿》等大型劇本。在保持對口拆出戲傳統唱腔風格的基礎上，吸收河北梆子、皮影、樂亭大鼓的腔調和板式，相繼創造和使用了大安板、小安板、散板、流水板、大悲調、哭迷子等腔調和板式。在表演方面，吸收京、梆大戲的傳統戲曲程式，舞台動作進一步規范化，演員表演講求逼真，生活化。同時，改進了音樂伴奏，採用了梆子的鑼鼓經。用座鼓、手板來指揮戲劇節奏。 戲裝頭面、舞台美術、道具也效仿京梆大戲。 行當陸續配備齊全。去掉淫詞濫調和色情表演，把荒誕庸俗、低級趣味的東西盡量清除掉。演員陣容擴大了，由幾人小班擴大到幾十人的大班，儼然是個藝術團體了。成兆才所創建的「慶春班」為能爭取官府的認可，又能得到合法的演出權利，從而能進入縣鎮和城市，想到借用大劇種河北梆子的名譽，以遮官府耳目，故將蓮花落起名為「平腔梆子戲」。隨後，慶春班進永平府(盧龍縣)演出，轟動了府城，得到當局認可，打開永平府禁地。此後平腔梆子戲在各州縣公演無阻，爭得盛大榮譽。。 1909年，在唐山永盛茶園，慶春班首演，《老媽開口旁》、《馬寡婦開店》《花為煤》3出戲後，轟動了整個唐山，受到了唐山廣大工人和市民的熱烈贊賞。同時官府的大小官員，遺老遺少，紳士大賈，來往過客觀看後也為之傾倒。使平腔梆子戲終於登上了大雅之堂。慶春班在永盛茶園演出聲望日高，演員達40多人。這就是唐山落子時期的起源。 1915年，成兆才率領慶春班進入天津，以《老媽開口旁》、《馬寡婦開店》、《花為媒》、《占花魁》、《杜十娘》、《王少安趕船》等20多出大型劇目上演，贏得了觀眾的贊美和梨園界的賞識。京劇演員梅蘭芳、劉鴻聲看了月明珠的演出後說：「唐山落子大有前途，月明珠是個大有前途的演員」。月明珠的唱腔流行津唐，名揚劇壇。商界聯合贈送「明珠新出蚌，一起平腔，壓倒男伶女樂」賀嶂，緒紳及各界送「風化攸關」、「評古論今」、「懲惡揚善」等贊揚之詞。津門雪恥，唐山落子身價十倍，稱梨園上品為以後的發展奠定了基礎。 1917年，慶春班改為「京東永盛合班」，往來於津唐間。 1918年，該班被邀到山海關興業茶園演出，受到熱烈歡迎，盛況空前。當時，一位曾任奉天稅務處長的名紳奎旭東，他認為該班演出的劇目有「警化世人，移風易俗之新意」，並建議將「永威合班」改名為「警世戲社」。並贈「唐山首創警世戲社」匾額一塊，聲譽傳到東北各大城市。同年，「警世戲社」出關，赴東北三省各地巡迴演出，深受當地廣大人民群眾的熱烈歡迎和喜愛，此時，「警世戲社」在東北進入了它的黃金時代。演員有第一位著名男旦月明珠。它演出的劇目有：《馬寡婦開店》、《杜十娘》、《桃花庵》等；第二位著名男旦金開芳，首演了成兆才創作的現代戲《楊三姐告狀》，飾演楊三姐。 平腔梆子戲於1909年入唐山演出至1918年形成唐山落子，有了自己的劇本，有獨特的唱腔板式和表演形式，有一套相適應的音樂伴奏，有陣容整齊而出色的演員，有完善的管理方法，已形成?個新興的大劇種。 1919年，唐山首創警世戲社出關到營口，給當地群眾帶去了賞心悅目似曾相識的唐山落於，歷訪長春、哈爾濱。張作霖為岳母祝壽和舉辦賑災義演，特邀京劇名家梅蘭芳、程硯秋與唐山落子名家月明珠至奉天(沈陽)同台演出，獲得軍政界、工商界和市民的熱烈歡迎和極力贊賞。警世戲社名震奉天、長春、哈爾濱等城市，後警世戲社長期活動於東北三省各地。 警世戲社進入東北，擴大了評劇流行地域，此時，評劇班社如雨後春筍般的在京、津、冀東一帶的大地上誕生了，並出現了一大批花季少女的評劇藝人。她們是花蓮舫、李金順、芙蓉花、劉翠霞、白玉霜、小桂花等。並各自搭班先後都出關到東北三省各地演出。評劇發展時期是唐山落子階段，已經定型。後來的發展是，此時評劇已經進入了「奉天落子」時期。警世戲社在東北活動的年代，是評劇的完善、提高和成熟時期。 評劇植根於群眾中，因而枝繁葉茂。它有廣闊的市場，發展和流傳非常迅速。1923年警世戲社進天津演出，遜清太保呂海寰見昔日平腔已發展成大劇種，建議將平腔的「平」加「言」字旁，稱「評劇」，被警世戲社採用，從此「評劇」之稱問世，並逐步得到公認。此時出現了很多評劇名演員，如劉翠霞、白玉霜、小桂花、愛蓮君、喜彩蓮、芙蓉花、朱寶霞、鈺靈芝、花月仙等人。她們的足跡遍京津唐、東三省、上海、西安、南京、漢口、長沙、重慶、成都、貴陽，蘭州、新疆等地，所到之處倍受觀眾歡迎，把評劇藝術傳播到了全國各地。 1949年，中華人民共和國建立後，評劇呈現了前所未有的繁榮景象。評劇藝人在政治上翻身獲得了新生；在藝術上有了黨的「雙百」方陣的指引。黨派了一大批新文藝工作者（編、導、演、音、美）加入充實到評劇隊伍中來，進行了大量的藝術改革和創作，並加工整理了眾多評劇傳統劇，歷史劇，現代劇等，使其大放光彩，在此期間，成績卓著的代表人物，北京有小白玉霜，她把「白派」藝術發展提高到一個嶄新的階段；新鳳霞創造了豐富多彩的「新派」唱腔藝術自稱一派；天津有鮮靈霞，她創造了高亢激昂的「鮮派」唱腔藝術；六歲紅，她很好的繼承和發展了「劉派」藝術、蓮小君，很好的繼承和發展了「愛派」藝術；羊蘭芬創造了獨特的彩旦行當的藝術；李文芳、小玉芳、小花玉蘭等也有自己的藝術特色；東北有花淑蘭，她創造了美妙激越的「花派」藝術；韓少雲創立了優美嫵媚的韓派藝術、筱俊亭開創了老旦行當的筱派藝術、喜彩苓、喜彩君、等也創造了自己獨特的唱腔藝術風格……。她們在 《小女婿》、《劉巧兒》、《秦香蓮》、《花為媒》、《包公三堪蝴蝶夢》、《賣油郎獨占花魁》、《孔雀東南飛》、《蓮花庵》、《茶瓶記》、《對花槍》、《白蛇傳》等劇目中的表演藝術。在全國產生了極大的影響。尤其是從20世紀50年代開始出現了男腔藝術的開創及改革者魏榮元，他將男聲唱腔降低了4度，解決了男女聲同唱的問題。並填補了評劇花臉唱腔的空白。把男聲唱腔提高到一個新德水平，改變了評劇有史以來男聲處於從屬地位的狀況。從而擴大了評劇表演現代生活的能力，使評劇發展到一個新的歷史時期，也是評劇藝術發展的鼎盛時期。 20世紀80年代以來，全國各地的評劇新秀在黨的培養哺育和在老一輩藝術家的傳、幫、帶之下，茁壯的成長起來，使許多流派藝術有了繼承人。這一時期的評劇名家有：谷文月、劉萍、李秀雲、馬淑華、崔蓮潤、李紅霞、劉秀榮、王曼苓、鄭桂芳等。 評劇到現在已有一百餘年的歷史了，它從一種簡單的民間說唱藝術發展成為一個全國性的大劇種，凝結著幾代評劇藝人的的辛勤勞動。成為我國文藝百花園中的一朵奇葩，深受廣大群眾的喜歡

⑵ 適合大班幼兒的睡前故事

夜靜悄悄的，鼠小弟安靜地躺(tǎnɡ)在爸爸媽媽的中間，做著甜(tián)甜的美夢。
「哎喲……」半夜的時候，鼠媽媽突然痛苦地叫了起來。
「親愛的，你怎麼了?」鼠爸爸醒(xǐnɡ)過來問。
「我的肚子好疼，我快受不了了!哎喲喲……」鼠媽媽捂(wǔ)著肚子，臉上流著大滴大滴的汗珠。
鼠爸爸連忙說：「你看起來病得不輕。走，我帶你去醫院!」
「不行啊，」鼠媽媽看了一眼睡得正香的鼠小弟說，「我們去醫院了，家裡只剩下鼠小弟一個人。他醒來發現我們不在家，會害怕的。」
「別擔心。」鼠爸爸安慰(wèi)說，「鼠小弟已經長大了，他能夠照顧好自己的。」
「我還是有些放心不下，等天亮再說吧。」鼠媽媽強撐(chēnɡ)著說。
然而鼠媽媽的肚子越來越疼，病情根本不能再拖了。
「親愛的，你放心，鼠小弟一定能行的。」鼠爸爸說著，背起鼠媽媽就往醫院趕去。
不一會兒，鼠小弟真的醒了。
「媽媽，爸爸……」黑暗中，鼠小弟接連叫了幾聲，都沒有人應答。這下鼠小弟急了，他連忙爬起來開燈找爸爸媽媽。然而，他把屋裡屋外都找遍了，還是沒有找到爸爸媽媽。
「嗚……」鼠小弟不知道發生了什麼事，害怕地哭了起來。
「寶貝，遇到困難不要哭，要懂(dǒnɡ)得想辦法解決。」忽然，爸爸媽媽曾經告訴過他的話在鼠小弟的耳邊回響起來。
「對!哭是沒有用的，就算哭得再大聲，也不能把爸爸媽媽哭出來。我要冷靜下來，想一想要怎麼樣才能夠找到爸爸媽媽。」
鼠小弟一邊想，一邊四下張望。當看見放在桌上的電話機時，他不由得眼前一亮，馬上沖過去打起電話來。
「嘟——嘟——嘟——」電話通了，聽筒里傳來爸爸和藹(hé ǎi)的聲音：「寶貝，你醒啦!你真聰明，知道打電話找爸爸。你現在再去睡一會兒，等給媽媽看好病，爸爸媽媽就回來……」
得到了爸爸媽媽的消息，鼠小弟的心情好多了。他聽從爸爸的話，乖乖地掛了電話，回到床上繼續睡覺。
當清晨的第一縷陽光射進屋內時，鼠小弟再次醒來。這時，他發現媽媽正安安靜靜地躺在自己的身邊，廚房裡則傳來爸爸做飯的聲音…

⑶ 中國戲曲中評劇是指什麼

評劇，主要流行於華北、東北等地區，現已成為北方的大劇種，其中，新鳳霞主演的《劉巧兒》，小白玉霜主演的《秦香蓮》等眾多劇目，深受廣大觀眾的喜愛。

⑷ 什麼是評劇

評劇是中國第二大戲曲劇種，原名「平腔梆子戲」，俗稱「唐山落子」、「蹦蹦戲」。評劇起源於100多年前，形成於河北唐山一帶。評劇的前身是蓮花落，俗稱蹦蹦戲。最初為對口演唱形式，後來陸續吸收了河北梆子的打擊樂、灤州影戲、樂亭大鼓和京劇的唱腔及表演，形成了「唐山落子」，又變為「奉天落子」，最後成為現在的評劇。

成兆才是早期評劇的著名演員和劇作家。他創造了許多新腔，並創作改編了一百餘種劇本，對評劇的形成起了重要作用。新中國成立前的評劇名家有：白玉霜、喜彩蓮、愛蓮君等。1950年以後，以《劉巧兒》、《花為媒》、《楊三姐告狀》、《秦香蓮》等劇目在全國產生很大影響，出現新鳳霞、小白玉霜、魏榮元等著名演員。現在評劇仍在河北、北京一帶流行。

⑸ 中國評劇四大名旦

隔三差五網，有每個人的段子

⑹ 五大戲曲劇種有什麼特點

中國五大戲曲劇種，「京劇、越劇、黃梅戲、評劇、豫劇」
京劇，形成於北京，京劇是國粹，由皮黃、西皮、二黃構成，是近代戲曲的代表。
越劇，咬字偏南方，大多講述才子佳人。
黃梅戲，唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現力，並且表演細致，表現力強。
評劇，河北梆子為其特色。
豫劇，各地語音不同交匯，極具特色的河南話。

⑺ 評劇和評彈的區別是什麼

（1）形式不同：
評彈是曲藝，以兩人（也有一人或多人）彈唱演繹故事為主。
評劇是戲曲，有布景，樂隊，大批的演員演繹一個有劇本的故事。

（2）地區不同：
一個在東北一個在江南

（3）欣賞水平不同：
評彈是江南百姓雅俗共賞的曲目，既有詩詞風雅的唱篇，又有滑稽詼諧的故事，以它特有的「說噱彈唱演」成為江南的一朵奇葩。

評劇的前身就是「二人轉」，它也是北方曲藝之一。今天在北方紅了「半邊天」，至於它有無「藝術特色」？我也懶得講了。

⑻ 評劇是什麼

評劇，流傳於中國北方，漢族傳統戲曲劇種之一，是廣大人民所喜聞樂見的劇種之一，位列中國五大戲曲劇種。曾有觀點認為是中國第二大劇種。清末在河北灤縣一帶的小曲「對口蓮花落」基礎上形成，先是在河北農村流行，後進入唐山，稱「唐山落子」。20世紀20年代左右流行於東北地區，出現了一批女演員。20世紀30年代以後，評劇表演在京劇、河北梆子等劇種影響下日趨成熟，出現了李金順、劉翠霞、白玉霜、喜彩蓮、愛蓮君等流派。1950年以後，以《小女婿》、《劉巧兒》、《花為媒》、《楊三姐告狀》、《秦香蓮》等劇目在全國產生很大影響，出現新鳳霞、小白玉霜、魏榮元等著名演員。評劇仍在華北、東北一帶流行。

⑼ 評劇起源於什麼地方呢

評劇是我國北方地區的一種地方戲，在華北、東北及其他一些地區流行很廣，評劇是中國戲曲劇種，俗稱蹦蹦戲 、落子戲 ，又稱平腔梆子。1935年改稱今名 。1910年前後形成於唐山。評劇在民間說唱蓮花落和民間歌舞蹦蹦的基礎上發展而成，以蹦蹦音樂為基礎，吸收冀東民間音樂素材，創造出行當使用的唱腔；採用全套的河北梆子樂器伴奏，故取名平腔梆子戲。評劇原分為東路和西路兩派，今天盛行的是東路，流行於河北和東三省，在南方也有廣大觀眾。西路評劇又叫「北京蹦蹦」，是在東路評劇梆子、老調的影響下形成的。它的腔調高亢，板頭豐富，別具風格。辛革命前後在北京及京西各地演出，很受觀眾歡迎，以後瀕於絕跡。1958經中國評劇院發掘整理，始重現於舞台。

⑽ 評劇是什麼

評劇是流傳於我國北方的一個戲曲劇種。產生於河北省東部，系由流行於灤縣、遷安、玉田、三河及寶坻(今屬天津)一帶農村的曲藝蓮花落發展而成。我國第二大戲曲劇種，僅次於京劇。在華北、東北及其他一些地區流行很廣。