徐志摩一朵
❶ 徐志摩的詩歌
再別康橋
現代 · 徐志摩
輕輕的我走了，
正如我輕輕的來；
我輕輕的招手，
作別西天的雲彩。
那河畔的金柳，
是夕陽中的新娘；
波光里的艷影，
在我的心頭盪漾。
軟泥上的青荇，
油油的在水底招搖；
在康河的柔波里，
我甘心做一條水草！
那榆蔭下的一潭，
不是清泉，
是天上虹；
揉碎在浮藻間，
沉澱著彩虹似的夢。
尋夢？
撐一支長篙，
向青草更青處漫溯；
滿載一船星輝，
在星輝斑斕里放歌。
但我不能放歌，
悄悄是別離的笙簫；
夏蟲也為我沉默，
沉默是今晚的康橋！
悄悄的我走了，
正如我悄悄的來；
我揮一揮衣袖，
不帶走一片雲彩。
雪花的快樂
現代 · 徐志摩
假如我是一朵雪花，
翩翩的在半空里瀟灑，
我一定認清我的方向
——飛揚，飛揚，飛揚，
這地面上有我的方向。
不去那冷寞的幽谷，
不去那凄清的山麓，
也不上荒街去惆悵
——飛揚，飛揚，飛揚，
——你看，我有我的方向！
在半空里娟娟的飛舞，
認明了那清幽的住處，
等著她來花園里探望
——飛揚，飛揚，飛揚，
——啊，她身上有硃砂梅的清香！
那時我憑藉我的身輕，
盈盈的，沾住了她的衣襟，
貼近她柔波似的心胸
——消溶，消溶，消溶
——溶入了她柔波似的心胸。
❷ 誰知道徐志摩的詩《假如我是一朵雪花》完整的
假如我是一朵雪花，我會讀徐志摩的詩，不僅在半空舞出我的旋律，還一定要認清楚，我的版方向。這世界有太權多的路，時常會在路口徘徊。飛揚吧，飛揚吧，我有我的方向。
先去那清幽的山谷，欣賞"不為無人而不芳"的蘭花，告訴自己，要有蘭花的風骨，纖而不弱，艷而不妖。
再去那熱鬧的山麓，采一把金黃的野菊花，告訴自己，世間縱然有萬紫千紅，我卻唯獨鍾情於這傲然的情懷。
去過想去的地方，然後，飛揚、飛揚，看吧，我有我的方向。
人生的半空，翩翩的的飛舞，看看這世界的種種美麗與醜陋，歡樂與悲傷，然後，記著這個冬天。雪花的世界，就只是一個冬天，但並不短暫，飄落大地前，將夢想，實現
❸ 徐志摩的《假如你是一朵雪花》賞析
徐志摩寫的並不是《假如你是一朵雪花》而是《雪花的快樂》，其中第一句為「假如我是一朵雪花，」，原文如下：
假如我是一朵雪花，
翩翩的在半空里瀟灑，
我一定認清我的方向——
飛颺，飛颺，飛颺——
這地面上有我的方向。
不去那冷寞的幽谷，
不去那凄清的山麓，
也不上荒街去惆悵——
飛颺，飛颺，飛颺——
你看，我有我的方向！
在半空里娟娟地飛舞，
認明了那清幽的住處，
等著她來花園里探望——
飛颺，飛颺，飛颺——
啊，她身上有硃砂梅的清香！
那時我憑借我的身輕，
盈盈地，沾住了她的衣襟，
貼近她柔波似的心胸——
消融，消融，消融——
溶入了她柔波似的心胸！
賞析：
詩中，詩人將自己比作一朵飛向愛情、理想的雪花，色調歡快、明朗，感性真摯、含蓄，充滿爭取個性解放的積極向上的情緒。
全詩有四節，第一、二節生動描繪了雪花對愛情與理想的執著追求與嚮往。詩人將自己假設為一朵雪花，藉助雪花的藝術形象表達情感。雪花雖然飄逸瀟灑，但並不是飄忽不定，它決不去那冷漠的幽谷和凄清的山麓，而是認准自己的方向，樂觀自信，專心致志，矢志不渝。
第三、四節描寫了雪花到達理想境地後的歡快心情。在那清幽的花園，雪花等來了要等的對象，她身上散發著硃砂梅那般淡雅的清香。雪花果敢地向她飛去，緊緊粘貼在她的衣襟上，並消融在她的心胸里。
摒棄了人世間的一切喧囂，忘記了塵世間的一切煩惱，與愛情或理想緊緊相擁，直到融為一體，這是多麼令人神往的境界！
詩歌在藝術上的特色是，比喻恰當貼切，旋律優美，結構精巧，句段整齊，富有音樂美和建築美；語言清新、含蓄，感情細膩、豐富，風格輕柔、明朗。整首詩給人一種幽靜典雅又純情的美，讓人感到清雅健康，積極樂觀。
(3)徐志摩一朵擴展閱讀：
這首詩寫於1924年12月，發表於1925年1月《現代評論》第一卷第6期。那時的徐志摩是一個「有單純信仰」的「理想主義者」與樂觀主義者，他熱烈地追求「愛」「自由」與「美」。
「五四」蓬勃向上的時代精神與詩人活潑好動、瀟灑空靈的個性及不受羈絆的才華和諧地統一起來，形成了徐志摩特有的靈動飄逸的藝術風格，在這首詩里表現得很明顯。
此詩被收錄於多所學校的《大學語文》教科書中。
中國屈原學會會長、北京語言大學教授方銘《中國現代文學經典評析 現代詩歌》：「此詩最能體現徐志摩瀟灑、飄逸、自由的個性與風格。」
現代詩人朱湘《大學語文》：「此詩是《志摩的詩》中最完美的一首。」
西南大學新聞傳媒學院院長、教授董小玉《中外詩歌名篇賞析》：「在無人的黃昏，抑或晨鳴的樹下，帶著寧靜與靈性，走進徐志摩，走進《雪花的快樂》，你會在幽雅躍動的文字中體味到別樣的執著與美麗。」
❹ 求一首適合中學生的徐志摩或聞一朵的詩歌原文以及賞析
再別康橋
徐志摩
輕輕的我走了，正如我輕輕的來；
我輕輕的招手，作別西天的雲彩。
那河畔的金柳，是夕陽中的新娘；
波光里的艷影，在我的心頭盪漾。
軟泥上的青荇，油油的在水底招搖；
在康河的柔波里，我甘心做一條水草！
那榆蔭下的一潭，不是清泉，
是天上虹揉碎在浮藻間，沉澱著彩虹似的夢。
尋夢？撐一支長篙，向青草更青處漫溯，
滿載一船星輝，在星輝斑斕里放歌。
但我不能放歌，悄悄是別離的笙簫；
夏蟲也為我沉默，沉默是今晚的康橋。
《再別康橋》是一首優美的抒情詩，宛如一曲優雅動聽的輕音樂。1928年秋，作者再次到英國訪問，舊地重遊，勃發了詩興，將自己的生活體驗化作縷縷情思，融匯在所抒寫的康橋美麗的景色里，也馳騁在詩人的想像之中。
全詩以「輕輕的」「走」「來」「招手」「作別雲彩」起筆，接著用虛實相間的手法，描繪了一幅幅流動的畫面，構成了一處處美妙的意境，細致入微地將詩人對康橋的愛戀，對往昔生活的憧憬，對眼前的無可奈何的離愁，表現得真摯、濃郁、雋永。
這首詩表現出詩人高度的藝術技巧。詩人將具體景物與想像糅合在一起構成詩的鮮明生動的藝術形象，巧妙地把氣氛、感情、景象融匯為意境，達到景中有情，情中有景。詩的結構形式嚴謹整齊，錯落有致。全詩7節，每節4行，組成兩個平行台階；1、3行稍短，2、4行稍長，每行6至8字不等，詩人似乎有意把格律詩與自由詩二者的形式糅合起來，使之成為一種新的詩歌形式，富有民族化，現代化的建築美。詩的語言清新秀麗，節奏輕柔委婉，和諧自然，伴隨著情感的起伏跳躍，猶如一曲悅耳徐緩的散板，輕盈婉轉，撥動著讀者的心弦。
詩人聞一多20年代曾提倡現代詩歌的「音樂的美」「繪畫的美」「建築的美」，《再別康橋》一詩，可以說是「三美」具備，堪稱徐志摩詩作中的絕唱。
聞一多《一句話》
有一句話說出就是禍，
有一句話能點得著火。
別看五千年沒有說破，
你猜得透火山的緘默？
說不定是突然著了魔，
突然青天里一個霹靂
爆一聲：
「咱們的中國 ?
這話教我今天怎麼說？
你不信鐵樹開花也可，
那麼有一句話你聽著：
等火山忍不住了緘默，
不要發抖，伸舌頭，頓腳，
等到青天里一個霹靂
爆一聲：
「咱們的中國！」
聞先生曾說：「詩人主要的天賦是愛，愛他的祖國，愛他的人民。」1925年他留美回國，看到的是封建軍閥統治下的黑暗現實和民不聊生的景象，於是，赤誠愛心轉化為對現狀的強烈不滿和渴望改變舊中國的激情。這種情緒在這首詩中得到充分體現。全詩以「一句話」——「咱們的中國」為構思中心，運用寫實和隱喻相結合的手法，反復詠嘆，極力渲染烘托。第一節先用排比，通過「禍」與「火」的寫實和比喻，揭露黑暗現實對民意的壓制，也寓示著民眾積蓄著的巨大的力量。接著進一步用火山作比，它雖然沉默了千百年，一旦突發就會產生翻天覆地的力量。這一喻象表明詩人對人民反抗的力量充滿信心。第二節針對一些對中國前途悲觀、不相信民眾者發出警告，用「鐵樹開花」比喻建設「咱們的中國」來之不易但終會成事實。通過「我」堅信與「你」不相信的對比，引發出不信者可能會產生的驚慌、反感等種種詫異的表現，從而進一步襯托出民眾反抗的必然性和突發性，表明詩人對民眾解放自己、改造舊中國的潛在力量堅信不疑，並衷心擁護。他將民眾的反抗與吶喊比喻成「青天里一個霹靂」既呼應「火」的意象，顯示出無窮的威力，又是一種盛贊的口吻乙「爆一聲：／『咱們的中國！』」的兩次反復，強烈地表達出對理想中國的期望與追求。此詩語言平易，形式上整齊勻稱，又自然天成，富於節奏感和音樂美
❺ 徐志摩的詩！
《徐志摩詩》收入了徐志摩各個不同時期創作的代表詩作多首。有：《草上的露珠兒》、《明星與夜蛾》、《望月》、《他眼裡有你》等等。
1、《偶然》：徐志摩和林徽因在英國時相戀，然而回國後，林徽因嫁給了梁思成。物是人非事事休，當愛已成往事，一切皆偶然。相傳徐志摩再次遇到林徽因時，便作了此詩。
5、《再別康橋》徐志摩悄悄地走了，正如他悄悄地來。有人說，他活出了真自我，一切心理與行為皆為「愛、自由和美」而生，愛恨分明；甚至也為自己選擇的愛情和婚姻付出了生命的代價。
林徽因寫悼念文章說：「志摩的最動人的特點，是他那不可信的純凈的天真，對他的理想的愚誠，對藝術欣賞的認真，體會情感的切實，全是難能可貴到極點。」
❻ 「最適那一低頭的溫柔，像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞」出自徐志摩的那首詩
沙揚娜拉
——贈日本女郎
徐志摩
最是那一低頭的溫柔，
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，
道一聲珍重，道一聲珍重，
那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——
沙揚娜拉！
❼ 徐志摩的一首短詩中有一句叫陌上花開，想問問這首詩叫什麼名字和具體內容，謝謝大家……
作品：《走著走著就散了 回憶都淡了》
作者;徐志摩
作品內容
走著走著就散了，回憶都淡了
風吹過雲就散了，影子淡了，
夕陽靠著山倦了，天空暗了；
一朵花開得厭了，春天怨了，
鳥兒飛得不見了，清晨亂了。
長長的發辮散了，青春，淡了，
舞不停的腳倦了，眼神，暗了；
兩個人厭了，心裡怨了，
路的盡頭不見了，步子亂了。
是散了，淡了，是倦了，又暗了，
是草兒綠過就算了，是季節變了；
誰厭了，怨了，誰不見了，誰又亂了？
誰許的諾言不算了，誰和誰的愛情變了？
海枯石爛了，地球不轉了，
主角都換了，情話聽慣了。
走著走著就散了，回憶都淡了，
看著看著就累了，星光也暗了；
聽著聽著就厭了，開始埋怨了，
回頭發現你不見了，突然我亂了。
(7)徐志摩一朵擴展閱讀：
人物評價
徐志摩是一位在中國文壇上曾經活躍一時並有一定影響的作家，他的世界觀是沒有主導思想的，或者說是個超階級的「不含黨派色彩的詩人」。他的思想、創作呈現的面貌，發展的趨勢，都說明他是個布爾喬亞詩人。他的思想的發展變化，他的創作前後期的不同狀況，是和當時社會歷史特點關聯著的。
徐詩字句清新，韻律諧和，比喻新奇，想像豐富，意境優美，神思飄逸，富於變化，並追求藝術形式的整飭、華美，具有鮮明的藝術個性。他的散文也自成一格，取得了不亞於詩歌的成就，其中《自剖》，《想飛》，《我所知道的康橋》，《翡冷翠山居閑話》等都是傳世的名篇。
❽ 徐志摩的詩《沙揚娜拉》第十八首：最是那一低頭的溫柔，象一朵......這首詩的意思
徐志摩的詩歌，全文如下：（原載《志摩的詩》，1925年8月作者自費印行聚珍仿宋版線裝本）
沙揚娜拉
——致日本女郎
徐志摩
最是那一低頭的溫柔，
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，
道一聲珍重，道一聲珍重，
那一聲珍重里有蜜甜的憂愁—
沙揚娜拉！
①寫於1924年5月陪泰戈爾訪日期間。這是長詩《沙揚娜拉十八首》中的最後一
首。《沙揚娜拉十八首》收入1925年8月版《志摩的詩》，再版時刪去前十七首（見《集
外詩集》），僅留這一首。沙揚娜拉，日語「再見」的音譯。
1924年5月，泰戈爾、徐志摩攜手游歷了東瀛島國。這次日本之行給他留下深刻的印象。在回國後撰寫的《落葉》一文中，他盛贊日本人民在經歷了毀滅性大地震後，萬眾一心重建家園的勇毅精神，並呼籲中國青年「Everlasting yea！」——要永遠以積極的態度對待人生！
這次扶桑之行的另一個紀念品便是長詩《沙揚娜拉》。最初的規模是18個小節，收入1925年8月版的《志摩的詩》。再版時，詩人拿掉了前面17個小節，只剩下題獻為「贈日本女郎」的最後一個小節，便是我們看到的這首玲瓏之作了。也許是受泰戈爾耳提面命之故吧，《沙揚娜拉》這組詩無論在情趣和文體上，都明顯受泰翁田園小詩的影響，所短的只是長者的睿智和徹悟，所長的卻是浪漫詩人的靈動和風流情懷。誠如徐志摩後來在《猛虎集·序文》里所說的：「在這集子里（指《志摩的詩》）初期的洶涌性雖已消減，但大部分還是情感的無關攔的泛濫，……」不過這情實在是「濫」得可以，「濫」得美麗，特別是「贈日本女郎」這一節，那萍水相逢、執手相看的朦朧情意，被詩人淋漓盡致地發揮出來。
詩的伊始，以一個構思精巧的比喻，描摹了少女的嬌羞之態。「低頭的溫柔」與「水蓮花不勝涼風的嬌羞」，兩個並列的意象妥貼地重疊在一起，人耶？花耶？抑或花亦人，人亦花？我們已分辨不清了，但感到一股朦朧的美感透徹肺腑，象吸進了水仙花的香氣一樣。接下來，是陽關三疊式的互道珍重，情透紙背，濃得化不開。「甜蜜的憂愁」當是全詩的詩眼，使用矛盾修辭法，不僅拉大了情感之間的張力，而且使其更趨於飽滿。「沙揚娜拉」是迄今為止對日語「再見」一詞最美麗的移譯，既是楊柳依依的揮手作別，又彷彿在呼喚那女郎溫柔的名字。悠悠離愁，千種風情，盡在不言之中！
這詩是簡單的，也是美麗的；其美麗也許正因為其簡單。詩人僅以廖廖數語，便構建起一座審美的舞台，將司空見慣的人生戲劇搬演上去，讓人們品味其中亘古不變的世道人情！這一份駕詩馭詞的功力，即使在現代詩人中也是罕有其匹的。而隱在詩後面的態度則無疑是：既然歲月荏苒，光陰似箭，我們更應該以審美的態度，對待每一寸人生！
❾ 徐志摩的短一點的詩歌
沙揚娜拉
——贈日本女郎
作者：徐志摩
最是那一低頭的溫柔，
像一朵水蓮花不勝涼風的嬌羞，
道一聲珍重，道一聲珍重，
那一聲珍重里有蜜甜的憂愁——
沙揚娜拉！
《沙揚娜拉》（贈日本女郎）一詩寫於1924年5月徐志摩陪泰戈爾訪日期間。1924年5月，泰戈爾、徐志摩攜手游歷了東瀛島國。在回國後撰寫的《落葉》一文中，他盛贊日本人民在經歷了毀滅性大地震後，萬眾一心重建家園的勇毅精神，並呼籲中國青年也要永遠以積極的態度對待人生。
除此之外，作者在日本也深深感受到日本女郎的獨特風情。因而扶桑之行的另一個紀念作品便是長詩《沙揚娜拉》。最初的規模是18個小節，收入1925年8月版的《志摩的詩》。再版時，詩人拿掉了前面17個小節，只剩下題獻為「贈日本女郎」的最後一個小節。
(9)徐志摩一朵擴展閱讀：
《沙揚娜拉》（贈日本女郎）這首詩的作者是徐志摩，它也是組詩《沙揚娜拉十八首》中的最後一首。《沙揚娜拉十八首》收入1925年8月版《志摩的詩》，再版時刪去前十七首（見《集外詩集》），僅留此一首，題作《沙揚娜拉》（贈日本女郎）。這首詩寫於1924年作者隨印度詩人泰戈爾訪日期間，這首送別詩也是徐志摩抒情詩的絕唱，歷來為人們所傳誦。
徐志摩是一位在中國文壇上曾經活躍一時並有一定影響的作家，他的世界觀是沒有主導思想的，或者說是個超階級的「不含黨派色彩的詩人」。他的思想、創作呈現的面貌，發展的趨勢，都說明他是個布爾喬亞詩人。他的思想的發展變化，他的創作前後期的不同狀況，是和當時社會歷史特點關聯著的。