李斯特你像一朵花
Du bist wie eine Blume《你好比一朵鮮抄花》（或如花似玉的襲你）
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『貳』 名偵探柯南里第11集【鋼琴奏鳴曲《月光》殺人事件】 的月光 全名是什麼 我想要聽
月光曲
原名《升C小調（第十四）鋼琴奏鳴曲》，又名《月光奏鳴曲》，創作於1801年，接近於貝多芬創作的成熟期。
樂曲賞析
第一樂章，持續的慢板，升c小調，2/2拍子，三部曲式。為奏鳴曲形式的幻想性的、即興性的柔和抒情曲。一反鋼琴奏鳴曲的傳統形式，貝多芬在本曲的首樂章中運用了慢板，徐緩的旋律中流露出一種淡淡的傷感。
第二樂章，小快板，降D大調，3/4拍子，三部曲式。貝多芬在這一樂章中，又一次「反其道而行之」，改變了傳統鋼琴協奏曲中一向作為慢板樂章的第二樂章，而採取了十分輕快的節奏，短小精悍而又優美動聽的旋律與第一樂章形成鮮明的對比。本樂章起到了十分明顯的「承前啟後」作用，第一樂章與第三樂章在此銜接得非常完美。
第三樂章，激動的急板，升c小調，4/4拍子，奏鳴曲式。本樂章擁有精巧的結構與美妙的鋼琴性效果和充實的音樂內容，急風暴雨般的旋律中包含著各種復雜的鋼琴技巧，表達出一種憤懣的情緒和高昂的鬥志。直到全曲結束之前，還是一種作「最後沖擊」的態勢。
曲式分析
貝多芬這一時期的奏鳴曲充滿了嘗試性的作法，他企圖重新評價奏鳴曲式主要的創作原理。傳統的格局，奏鳴曲式往往只出現在一個樂章里，而通常在第一樂章，但貝多芬打破了這種模式，升c小調第十四鋼琴奏鳴曲是古典樂派開始朝浪漫樂派轉變的作品之一。
第一樂章情感的表現極其豐富，有冥想的柔情，悲傷的吟誦，也有陰暗的預感。雖然伴奏，主題和力度的變化不大，但仍通過和聲，音區和節奏的變化，細膩地表現了作者心弦的波動。這首奏鳴曲包含著貝多芬最原始的構思。它那夢一般即興的性質，探索鋼琴音響共鳴的方式已預察到約一百年後德彪西的印象樂派。它所依據的題材很簡單：樂曲一開始，由不斷流出的三連音構造了無邊的幻想，四小節後，第一主題在中音區淡淡地出現。它細致而沉靜，略帶些憂郁。1段1分18秒在B大調上出現了第二主題。中間部由第一主題開始。三連音曲折有致地走向高音區，呈現出急躁不安的情緒。隨後，進入第三段，第一主題平靜地再現，第二主題以升c小調的面目再現，然後以低音繼續奏出基礎動機的尾奏，慢慢地消失而結束。
第二樂章比較短小，李斯特形容這個樂章為「兩個深淵中之間的一朵花」。它以迥然不同的輕快表情將第一樂章的沉思默想和第三樂章的緊張氣氛銜接地非常完美。 第一段是連奏與斷奏相呼應的主題，然後再以變奏加以重復。中部也保持在降D大調。2段1分13秒再現第一段。這個樂章好像是瞬息間留下的溫存的微笑。
第三樂章雖然在調性上與前樂章有緊密的聯系，但表達的感情則完全不同。第一主題是熱情不可遏制的沸騰和煽動性，猶如激烈的狂怒，又好像是連連的跳腳聲。第二主題像是從心底里發出來的申訴。它臨近結束時連續的八分音符，斬釘截鐵般的節奏，表現了熱情的情感和堅強的意志。經過短短的展開部後，內心的激動表現得更為強烈。在尾聲中，沸騰的熱情達到頂點時，突然沉寂下來，但洶涌澎湃的心情並沒有就此平靜。貝多芬曾說過他的作品二十七號的兩首奏鳴曲都像幻想曲。他指示升c小調第十四鋼琴奏鳴曲的樂章之間要緊接不要有停頓，這樣才能從開始樂章以暗示性的方式逐漸展開，進入到錯綜復雜的終樂章，而得以提供一種凝聚高潮的感覺。
《月光》這一名的由來眾說紛紜，但最多的是源於德國詩人路德維希·雷爾施塔布（1799－1860）形容這首樂曲的第一樂章為「如在瑞士琉森湖那月光閃耀的湖面上一隻搖盪的小舟一樣」。
這部作品，貝多芬自己稱為「好像一首幻想曲一樣的」（Quasi una Fantasia）。
『叄』 月光曲的創作過程
《月光奏鳴曲》是貝多芬題贈給他一八零一年時熱情的對象：朱麗埃塔·圭回恰迪尼的一首作品，但後答來他為這段感情付出了很大的代價。
貝多芬這一時期的奏鳴曲充滿了嘗試性的作法，他企圖重新評價奏鳴曲式主要的創作原理。傳統的格局，奏鳴曲式往往只出現在一個樂章里，而且通常在第一樂章，但貝多芬打破了這種模式，升c小調第十四鋼琴奏鳴曲是古典樂派開始朝浪漫樂派轉變的作品之一。
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樂曲賞析
這首曲子一共分為三個樂章：
第一樂章，持續的慢板，升c小調，2/2拍子，三部曲式。為奏鳴曲形式的幻想性的、即興性的柔和抒情曲。一反鋼琴奏鳴曲的傳統形式，貝多芬在本曲的首樂章中運用了慢板，徐緩的旋律中流露出一種淡淡的傷感。
其中第三樂章是最富有有情感的。激動的急板，升c小調，4/4拍子，奏鳴曲式。本樂章擁有精巧的結構與美妙的鋼琴性效果和充實的音樂內容，急風暴雨般的旋律中包含著各種復雜的鋼琴技巧，表達出一種憤懣的情緒和高昂的鬥志。直到全曲結束之前，還是一種作「最後沖擊」的態勢。
網路-月光曲
『肆』 Op.27 No.2
升c小調，第十四號鋼琴奏鳴曲《月光》，作於1801年。 幾乎沒有一首名曲像這首奏鳴曲一樣，因「月光」這一俗稱而名滿天下、家喻戶曉。《月光》這一名稱據說是源於德國詩人路德維希·雷爾施塔布（1799－1860）形容這首樂曲的第一樂章為「如在瑞士琉森湖那月光閃耀的湖面上，一隻搖盪的小舟一樣」。其實，貝多芬自己曾提到過，本曲是「幻想曲式的奏鳴曲」。
全曲共分三個樂章：
第一樂章 持續的慢板，升c小調，2/2拍子，三段體， 為奏鳴曲形式的幻想性的、即興性的柔和抒情曲。一反鋼琴協奏曲的傳統形式，貝多芬在本曲的首樂章中運用了慢板，徐緩的旋律中流露出一種淡淡的傷感。
第二樂章 行板，降D大調，3/4拍子，三段體。 貝多芬在這一樂章中，又一次「反其道而行之」，改變了傳統鋼琴協奏曲中一向作為慢板樂章的第二樂章，而採取了十分輕快的節奏，短小精悍而又優美動聽的旋律與第一樂章形成鮮明的對比。本樂章起到了十分明顯的「承前啟後」作用，第一樂章與第三樂章在此銜接得非常完美。
第三樂章 急板，升c小調，4/4拍子。 本樂章擁有精巧的結構與美妙的鋼琴性效果和充實的音樂內容，急風暴雨般的旋律中包含著各種復雜的鋼琴技巧，表達出一種憤懣的情緒和高昂的鬥志，直到全曲結束之前，還是一種作"最後沖擊"的態勢。
『伍』 貝多芬的九大交響曲分別叫什麼能給介紹一下嗎
貝多芬的九大交響曲如下：
1、C大調第一交響樂 作品第21號
第一樂章：極慢板、朝氣蓬勃的快板
第二樂章：如歌的行板
第三樂章：小步舞曲、活潑的極快板
第四樂章：柔板、活潑的極快板
2、D大調第二交響樂 作品第36號
第一樂章：柔板、朝氣蓬勃的快板
第二樂章：小廣板
第三樂章：諧謔曲、快板
第四樂章：極快板
3、降E大調第三交響樂 作品第55號「英雄」
第一樂章：朝氣蓬勃的快板
第二樂章：葬禮進行曲、極快板
第三樂章：諧謔曲、活潑的快板
第四樂章：終曲、極快板
4、降E大調第四交響樂 作品第60號
第一樂章：柔板、活潑的快板
第二樂章：柔板
第三樂章：活潑的快板
第四樂章：不太快的快板
5、C小調第五交響樂 作品第92號「命運」
第一樂章：朝氣蓬勃的快板
第二樂章：行板
第三樂章：快板、諧謔曲
第四樂章：快板
6、F大調第六交響樂 作品第68號「田園」
第一樂章：不太快的快板-初到鄉村的愉快感受
第二樂章：極活潑的極快板-溪畔小景
第三樂章：快板-鄉民歡樂的聚會
第四樂章：快板-暴風雨
第五樂章：小快板-暴風雨過後的愉快情緒
7、A大調第七交響樂 作品第92號
第一樂章：稍慢速、活潑的
第二樂章：小快板
第三樂章：諧謔曲、急板 第四樂章：朝氣蓬勃的快板
8、F大調第八交響樂 作品第93號
第一樂章：活潑、朝氣蓬勃的快板
第二樂章：小快板
第三樂章：小步舞曲速度
第四樂章：活潑的快板、舞曲性
9、D小調第九交響樂 作品第125號「合唱」
第一樂章：不太庄嚴的行板
第二樂章：極活潑的快板
第三樂章：如歌的行板
第四樂章：急板 第五樂章：急板、合唱「歡樂頌」
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路德維希·凡·貝多芬（Ludwig van Beethoven，1770—1827）德國著名的作曲家、鋼琴家、指揮家，維也納古典樂派代表人物之一。
他一共創作了9首編號交響曲、35首鋼琴奏鳴曲（其中後32首帶有編號）、10部小提琴奏鳴曲、16首弦樂四重奏、1部歌劇、2部彌撒、1部清唱劇與3部康塔塔，另外還有大量室內樂、藝術歌曲、舞曲。這些作品對音樂發展有著深遠影響。
貝多芬全集有不同年份的發行，圖封面為2007年版，發行公司為BMG Japan。此專輯為紀念貝多芬逝世180周年所發，謹以此向偉大的巨人致敬。
路德維希·凡·貝多芬出生於德國波恩，是維也納古典音樂、歐洲古典作曲家的代表之一。
貝多芬在父親苛刻的教育下度過了童年，這造就了他倔強、敏感和興奮的性格。22歲時，他開始在維也納定居了一生，1803-1804年間創作的第三交響曲標志著他的成熟。
在接下來的20年裡，他的眾多音樂作品通過強烈的藝術感染力和宏偉的精神，將古典音樂推向了高峰，預示著19世紀浪漫音樂的到來。1827年3月26日，貝多芬在維也納逝世，享年57歲。
參考資料:貝多芬全集 網路
『陸』 貝多芬鋼琴名曲月光單手簡譜。
月光單手簡譜：
1/4：
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相關背景：
月光曲是古典樂派開始朝浪漫樂派轉變的作品之一。第一樂章情感的表現極其豐富，有冥想的柔情，悲傷的吟誦，也有陰暗的預感。雖然伴奏，主題和力度的變化不大，但仍通過和聲，音區和節奏的變化，細膩地表現了作者心弦的波動。
第二樂章比較短小，李斯特形容這個樂章為「兩個深淵中之間的一朵花」。它以迥然不同的輕快表情將第一樂章的沉思默想和第三樂章的緊張氣氛想銜接。
第三樂章雖然在調性上與前樂章有緊密的聯系，但表達的感情則完全不同。第一主題是熱情不可遏制的沸騰和煽動性，猶如激烈的狂怒，又好像是連連的跳腳聲。
參考資料來源：網路-月光曲
『柒』 請問一下鋼琴譜，例如：月光奏鳴曲Op.27,No.2 是什麼意思啊
Op.是貝多芬的作品編號，Op.27就是貝多芬被編號為27的作品。No.2編號為27的作品中回的第二首，為答升c小調第十四鋼琴奏鳴曲「月光」。
相關介紹：
升c小調第十四鋼琴奏鳴曲，又名「月光奏鳴曲」和「月光曲」。分為三個樂章。為德國作曲家路德維希·凡·貝多芬，作於1801年。德國詩人路德維希·雷爾施塔布形容這首樂曲的第一樂章為「如在瑞士琉森湖那月光閃耀的湖面上一隻搖盪的小舟一樣」。
(7)李斯特你像一朵花擴展閱讀
貝多芬這一時期的奏鳴曲充滿了嘗試性的作法，他企圖重新評價奏鳴曲式主要的創作原理。傳統的格局，奏鳴曲式往往只出現在一個樂章里，而且通常在第一樂章，但貝多芬打破了這種模式，升c小調第十四鋼琴奏鳴曲是古典樂派開始朝浪漫樂派轉變的作品之一。
第一樂章情感的表現極其豐富，有冥想的柔情，悲傷的吟誦，也有陰暗的預感。第二樂章比較短小，李斯特形容這個樂章為「兩個深淵中之間的一朵花」。
第三樂章雖然在調性上與前樂章有緊密的聯系，但表達的感情則完全不同。第一主題是熱情不可遏制的沸騰和煽動性，猶如激烈的狂怒，又好像是連連的跳腳聲。
『捌』 月光曲表現貝多芬對窮苦人民的什麼情
……抄…………中國人襲YY的課文真是害人不淺……貝多芬寫出《升C小調鋼琴奏鳴曲》是1801年，那時候他的耳朵已經很不好使了，哪還可能聽得見有人演奏他的作品……再一個，貝多芬成年後，基本就是在與政治家不斷打交道。只要你注意看看貝多芬的曲目以及名稱就能明白的。只有中國人喜歡這樣YY，生吞活剝將這種具有代表性的英雄式人物給「中國化」。這個虛構的故事後來被應用為中華人民共和國小學人教版六年級上冊語文課本中的課文《月光曲》。當時太小沒意識到，後來了解多了，才發現我國小學課文以及思想品德課的N多課文都是杜撰的，其中不乏中國人自己YY出來的東西……教育產業的杯具，讓我們的小盆友從小到大都生活在謊言里。這也讓我充分了解到，為何現在的中國小孩思想這么復雜……教育部的那幫孫子果真是老謀深算的……
『玖』 月光奏鳴曲第二樂章，李斯特評價：兩個深淵之間的一朵花。兩個深淵是指什麼是指第一與第三樂章
貝多芬在這一樂章中，又一次「反其道而行之」，改變了傳統鋼琴協奏曲中一向作為回慢板樂章的答第二樂章，而採取了十分輕快的節奏，短小精悍而又優美動聽的旋律與第一樂章形成鮮明的對比。本樂章起到了十分明顯的「承前啟後」作用，第一樂章與第三樂章在此銜接得非常完美。 所以稱為是兩個深淵之間的一朵花
『拾』 《月光曲》是一首什麼樣的曲子
第一樂章－持續的慢板，升c小調2/2拍子，三部曲式
這個樂章情感的表現極其豐富，有冥想的柔情，悲傷的吟誦，也有陰暗的預感。雖然伴奏，主題和力度的變化不大，但仍通過和聲，音區和節奏的變化，細膩地表現了作者心弦的波動。 這首奏鳴曲包含著貝多芬最原始的構思。它那夢一般即興的性質，探索鋼琴音響共鳴的方式已預察到約一百年後德彪西的印象樂派。它所依據的題材很簡單：樂曲一開始，由不斷流出的三連音構造了無邊的幻想，四小節後，第一主題在中音區淡淡地出現。它細致而沉靜，略帶些憂郁。1段1分18秒在B大調上出現了第二主題。中間部由第一主題開始。三連音曲折有致地走向高音區，呈現出急躁不安的情緒。隨後，進入第三段，第一主題平靜地再現，第二主題以升c小調的面目再現，然後以低音繼續奏出基礎動機的尾奏，慢慢地消失而結束。
第二樂章－小快板，降D大調，3/4拍子，三部曲式
這個樂章比較短小，李斯特形容這個樂章為「兩個深淵中之間的一朵花」。它以迥然不同的輕快表情將第一樂章的沉思默想和第三樂章的緊張氣氛銜接地非常完美。 第一段是連奏與斷奏相呼應的主題，然後再以變奏加以重復。中部也保持在降D大調。2段1分13秒再現第一段。這個樂章好象是瞬息間留下的溫存的微笑。
第三樂章－激動的急板，升c小調，4/4拍子，奏鳴曲式
雖然在調性上與前樂章有緊密的聯系，但表達的感情則完全不同。第一主題是熱情不可遏制的沸騰和煽動性，猶如激烈的狂怒，又好象是連連的跳腳聲。 第二主題像是從心底里發出來的申訴。它臨近結束時連續的八分音符，斬釘截鐵般的節奏，表現了熱情的情感和堅強的意志。經過短短的展開部後，內心的激動表現得更為強烈。在尾聲中，沸騰的熱情達到頂點時，突然沉寂下來，但洶涌澎湃的心情並沒有就此平靜。貝多芬曾說過他的作品二十七號的兩首奏鳴曲都像幻想曲。他指示《月光》奏鳴曲的樂章之間要緊接不要有停頓，這樣才能從開始樂章以暗示性的方式逐漸展開，進入到錯綜復雜的終樂章，而得以提供一種凝聚高潮的感覺。貝多芬這一時期的奏鳴曲充滿了嘗試性的作法，他企圖重新評價奏鳴曲式主要的創作原理。一般來說，如要遵循傳統的格局，奏鳴曲式往往只出現在一個樂章里，而通常在第一樂章，但貝多芬打破了這種模式，《月光》奏鳴曲是古典樂派開始朝浪漫樂派轉變的作品之一。 給分吧！！ 謝謝