舊茶碗插花

① 我有一個」大清康熙年制」的茶碗，求鑒定

性格耿直，直接說了，請不要見怪。這是化學釉料，且底部作舊，款式線條綿軟，開門的一眼新的仿品，希望你有收獲。

② 歷年高考滿分作文

嘗 試

山東考生

伴隨著第一聲啼哭，我們來到這個世上。自從烏潤的眼珠迎來第一輪朝陽，我們便開始了嘗試。我們嘗試輝煌的成功，嘗試慘痛的失敗，我們嘗試那寂寞的秋夜，嘗試那明媚的春潮。我們在嘗試中長大成人，直到有一我這樣對自己說：「我要嘗試塑造一個新我！」

在一個壓抑的家庭走出這樣一個脆弱而又孤傲的女孩。從小便少言寡語，只知道將心事訴與天邊那抹孤雲。盡管燈下思如泉湧，慷慨激昂，人前卻口訥嘴拙；盡管成績可同任何一男孩爭色，但機會來臨時，卻只能怯怯走開。那時的我怯如一隻鷺鷥，一點足，便會匆匆飛去。每天用那冷漠的神情掩住一顆脆弱的心，作繭自縛，將自己埋在深深泥下。終於有一天，我不堪重壓，終於有一天我不甘寂寞，默默中立了這樣的誓言：「一定要走出舊我！」

那是微微的雨後，我對著鏡子，恬然一笑竟發現自己原來也這般美。宿舍門打開後，女伴雀躍著擁進來，我微笑著，將水遞給她們：「累了吧，喝口水好嗎？」她們用驚訝的目光怔怔地看著我，接過來杯子竟不知如何是好。「你們能接受我嗎？我想走進你們的行列中。」默默地點頭，卻發現彼此的眼角都濕潤了。

下午，又發生了一件意外的事。上課時，麗突然嘔吐了，我雪白的裙子被染了大片，我沒有顧自己，卻微笑扶著麗,全班人都默默地看著我，一股從未有過的輕松湧上心頭。我終於走出泥沼，勇敢地邁出了第一步。

甁子里的水，只要流出一滴，其餘的都會大股地湧出來。我漸漸學會用微笑給別人送去一份祝福，在默默中也感受了別人的關懷。在那次聯歡會上我勇敢地上台唱了一支歌，盡管緊張得衣服都濕透了，但心裡溢滿自豪和成長的喜悅。再不是那個戴著眼鏡訥訥的女孩了，我也可以從容自若地侃大山。甚至於出語驚人，「 舌戰群儒」了。在默默中，我誠心待人，熱心相助，給別人送去快樂，也給自己帶來無數的祝福。再不用「君子之交淡如水」來自欺欺人了，我變得開朗樂觀，也為自己的的成功打下了堅實的基礎。未來的世界，競爭激烈，異彩紛呈，它呼喚的是自立自信、樂觀向上、能真正獨當一面的人才，我暗自慶幸，我走出了那片迷惘與失誤。

「走過去，天外是個天！」我真心喜歡這句話。也許，生命里還將有無數次嘗試，那麼我將懷著從容自信，乃至感激的心情迎接它的到來。不斷地優化劣勢，完善自我，這便是嘗試的意義！

③ 很久以前日本是不是一個茶碗輪著喝

是的日本茶道
日本茶道

[馬來西亞] 戴小華

日本著名的三十三間堂附近，有一家出名的茶室，可以觀賞到品
位極高的茶道示範。

在日本受教育的廖老太說，如果我們沒有經歷過這奇特的茶的儀
式，恐怕很難探索到日本文化的內涵。因為日本的茶道不同於我們茶
余飯後的茶，而是訓練自己達到一種「和敬清寂」境界的不二法門。
如達到至高段時，甚至可以領略到各種超俗與精神的境界，同時它對
日本的美學與禮儀有著廣泛的影響。

12世紀末，日本臨濟宗的始祖榮西才把抹茶的特殊樹種和製作這
種細末綠茶的技術引進日本，並把第一顆茶苗種在京都附近的宇治山
上，至今，該區仍出產傲稱日本最優秀的抹茶。後來，榮西鼓勵他的
弟子飲用這種起泡、苦澀的茶，作為健康飲料、宿醉解葯以及提神劑
。

16世紀時，千利休大師將禪學融入其中，為今天的日本茶道之始
。

泡茶並不難，真正難的是以精確的精神來泡。就像參禪，如沒有
一些悟性，恐怕窮畢生也無法達成。

茶室的布置，崇尚簡朴淡雅，在9平方米的塌塌米上，出席茶會的
人，無分貴賤地坐在一起，靜心烹茶品茗，在寂靜中忘卻塵俗千慮，
讓心神與自然相和。

然而，具有諷刺意味的是，這種不講究奢華的質朴精神，到現在
反而演變成極端富裕這才能把玩的享受。所以，犬儒譏之為「貧窮美
學」。日本的工匠也趁機收取更高的費用，來做出更佳的缺陷美效果
的茶具。於是，這些像是未經雕琢的茶具再度成為一種炫耀
日本的茶道源於中國，卻具有日本民族的風味。它有自己的形成、發展過程和特有的內涵。日本茶道將日常生活行為與宗教、哲學、倫理和美學熔為一爐，成為一門綜合性的文化藝術活動。它不僅僅是物質享受，而且通過茶會，學習茶禮，陶冶性情，培養人們的審美觀和道德觀念。
日本的茶道喲煩瑣的規程，從茶葉研磨的粗細到主持人動作是否規范，以此表示對來賓的尊重，體現「和、敬」的精神。日本茶道，以「和、敬、清、寂」四字，成為融宗教、哲學、倫理、美學為一體的文化藝術活動。日本茶室有大小兩種，而小茶室比大茶室更能體現簡單、樸素、靜寂的風格，所以成為茶室的正宗。茶室的修建力求給人一種親切、謙和、平淡的感覺，充分體現了主人和客人的道德風范。（圖一）

日本茶食又稱「懷石」，據說禪僧深夜坐禪時，為抗住腹中的飢餓感，將小石頭燒熱，包上毛巾揣在懷里。茶道中的茶食是為不使濃茶刺激客人的胃粘膜，在喝茶之前端出來的少量食物。日本人的細致與認真由此可見一斑。 （圖二）
（圖三、圖四）這兩款茶點一般在7、8月的茶會上，因為天氣炎熱，所以點心的命名及形狀、功能均以涼爽為主旨。當然，其中一絕要數「岩間滴水」了。這是一道用葛汁固定成型的點心，透明的食具帶來絲絲涼意，點心中的綠色的部分表示岩石，白色部分表示滴水，而它的名字更具有神秘的色彩。
日本茶道的「茶室」，又稱「本席」、「茶席」，為舉行茶道的場所。日本的茶室一般用竹木和蘆草編成。茶室面積一般以置放四疊半「榻榻米」為度，約9－10平方米。小巧雅緻，結構緊湊，以便於賓主傾心交談。茶室分為床間、客、點前、爐踏達等專門區域。室內設置壁龕、地爐和各式木窗，一側布「水屋」，供備放煮水、沏茶、品茶的器具和清潔用具。床間掛名人字畫，其旁懸竹製花瓶，瓶中插花，插花品種視四季而有不同。

日本茶道的茶具因日本茶道源於中國，故而日本茶道的茶具也源於中國功夫茶具。其基本茶具與潮州功夫茶具一樣也分四大件：涼爐，煮水用的風爐；茶釜，煮水用的鐵制的有蓋大缽；湯瓶，泡茶用的帶柄有嘴罐，稱「急須」；茶碗，盛茶湯用的瓷碗。

另外，還有研磨茶葉的「茶磨」、夾白炭用的「火箸」；盛冷水的「水注」；盛白炭的「炭籃」；清潔茶具用的「水翻」；裝香用的「香盒」；沏茶時用於攪拌的「茶筅」；取茶粉用的竹製「茶勺」；擦拭茶碗的「茶巾」；盛茶葉末的「茶罐」；用三根大鳥羽毛製成、用於拂塵的「羽帚」；盛炭的「炭斗」；盛爐灰的「灰器」；取水用的「水勺」等。

日本茶道的用具名目繁多，不但有大小之分，還有「和物」(日本)與唐物(中國)、高麗物(朝鮮)之區別。
參考資料：www.wenyi.com/culture/.../chtea7.htm - 5k - 2005-12-25 tea.zjol.com.cn/.../006259271.shtml - 13k - 2006-03-25 等

④ 茶台上的茶碗弄碎了怎麼辦

沙灘上的茶碗已經弄碎了，你就不要糾結了，碎了就碎了，碎碎平安唄！

⑤ 茶碗的分類

《東洋見聞錄》
茶碗是茶道的靈魂，是最重要的茶道具，也是第一的茶道具，同時也是種類最為豐富的茶道具。日本的茶碗並沒有中國的碗的種類那麼多和豐富，隨著歷史的發展，基本發展出三期的趨勢，即從中國進口的唐物茶碗，從朝鮮進口的高麗茶碗，日本本國生產的和物茶碗。其中，高麗茶碗的種類最多。茶道入門即是從「識器」開始，然後才是「修身」，「靜心」，所以雖然日本茶道講究禪寂，但是對於器物的要求和分別，卻是非常嚴格的。因為日本人認為，茶之美，必須是通過器物展現出來的。日本茶碗的基本種類。一共有3期，20多種，近100個小類。
唐物茶碗
唐物是指從中國進口的東西的總稱，包括唐物茶碗，唐物茶入，唐物茶壺，唐物花入等等。其中最為值錢的是唐物茶入，然後才是唐物茶碗。
中國向日本出口瓷器，要追溯到唐代，所以叫做「唐物」，當時是以贈送和私人攜帶的方式，把大量中國的瓷器帶回日本，不過唐代的瓷器技術其實還不是很高明。宋代大量瓷器出口到日本，這個時候，唐物茶碗和中國茶道在日本流行開來，這是唐物茶碗的鼎盛時期。德川幕府成立以後，日本茶道發生了重大轉型，這個時候，高麗茶碗替代了唐物茶碗的地位，直到今天，唐物茶碗的觀賞和藝術價值都超過了使用價值，但是日本茶道講究的主要是使用價值。其實中國各種各樣的瓷器，都出口到日本過，但是出口瓷器並非精品，和清宮舊藏的差距非常大，但是日本人還是非常珍惜。
唐物茶碗主要有：
1 天目茶碗，其中包括禾目天目（兔毫建盞），油滴天目（鷓鴣建盞），曜變天目（異毫盞），俗稱建州三天目。還有木葉天目，玳皮天目，龜鱉天目，俗稱吉州三天目。油滴天目中還有磁州天目。除此之外，還有黃天目和灰披天目。這些都是唐物天目。
2 青磁茶碗，即我們的「青瓷茶碗」，有一般的青磁和珠光青瓷（劣化發黃的青瓷）兩個大類。
3 染付茶碗，就是我們的「青花瓷」。
4 赤繪茶碗，也就是我們的「五彩瓷」。
5 安南茶碗，越南北方原來的安南國生產的茶碗，但是也算在唐物中。
天目茶碗：天目茶碗本來是指日本僧人帶回的黑色茶碗，日本的僧人多在天目山修行，從那裡帶回了茶碗，主要是當時福建建州窯生產的一種叫做建盞的茶碗。後來，日本人把所有的黑釉碗都叫做天目茶碗，所以天目茶碗並不特指建盞。
禾目天目：禾目天目，中國人叫做兔毫建盞，是建州窯的主要產品，由於極厚的掛釉在燒造的時候產生了流動，所以產生了一條一條的圖案，這也是「窯變」的一種。是宋代非常常見的一種碗，無論是中國還是日本的古玩市場上都有大量的存世。其中，毫色泛綠為佳，而泛藍則為極品。但是禾目天目由於數量太多，所以並沒有特別有名的藏品。
油滴天目：油滴天目有兩種，一種是建州油滴，在中國叫做鷓鴣盞，因為花紋像鷓鴣鳥的羽毛。還有一種叫磁州油滴，在中國叫做雨點釉，兩種碗一種是南方瓷，一種是北方瓷，風格迥然不同。油滴天目是建州窯另外一種施釉方式而成的碗，但是成功率非常低，所以傳到日本就非常珍貴了。油滴天目因為釉銀色，看上去就像油掛在上面而得名，又以滴中帶藍為上佳。
曜變天目：曜變天目是油滴天目偶然而成的珍品，在全世界，被認定為曜變的只有3隻（據說曾經有5個除了已經認定的3個還有兩個。一個是竹貓神社藏但未曾公開展出。另外一個是本能寺之變時和織田信長一起焚毀）。堪稱是謎一般的茶碗。曜變茶碗可能是由於油滴中空氣爆裂卻沒有傷及碗面而成的，所以油滴附近有異常耀眼的藍色。曜變茶碗在古代中國被認為不好看，所以中國大陸發現了一些被砸碎的曜變瓷片。但是北宋時代，曾經有一些被進貢到朝廷，被稱為「異毫盞」因為皇家認為有靡靡之音的感覺最後被打碎丟棄並禁止進宮。
以上三種，都是來自於福建的建州窯，所以又叫做建州三天目。是日本茶碗中，最為高級的品種。
木葉天目：木葉天目又叫做樹葉盞，是宋代江西吉州窯的有名作品。吉州窯在燒之前，用一種特殊的貼花技術，把樹葉，剪紙等貼在碗面，然後上釉燒造，這樣就會出現奇特的花紋。在喝茶的時候，就好像一片樹葉漂浮在水面上，很有意思。木葉天目一般都是大口徑的斗笠盞，是江西吉州窯非常普遍的一種產品。
鱉甲天目：在《大正名器鑒》一書出版前，日本人並不區分玳皮天目和鱉甲天目。鱉甲天目和玳皮天目的外觀迥然不同，在中國，兩種碗一直區別，玳皮天目叫做貼花盞，而鱉甲天目叫做虎皮盞。其實主要的區別還是在碗內表面。鱉甲天目是宋代吉州窯的名品，用類似建窯的掛釉方式形成很有意思的類似老虎皮的花紋。器形和木葉天目一樣，大多是大口徑盞。
玳皮天目（玳玻天目 玳瑁天目）：玳皮天目是吉州窯最為精美的茶碗，在日本，有一件玳皮天目被評定為國寶。玳皮天目的上釉方式和鱉甲相似，但是內部都使用貼花的技術，圖案一般都是吉祥的動物，文字，其中以龍鳳，生肖，花草，最為眾多。而窯變形成的和鈞窯相似的黃色花紋，表現出了非常細膩的質感，堪稱是唐物中最為華麗的茶碗。以上三種，都是來自於江西的吉州窯，所以又叫做吉州三天目。比起建州三天目，吉州三天目的名氣要略微遜色。
黃天目：黃天目和灰披天目的外觀非常相似，都是南宋時代和元代南方燒造的黃色建盞。其燒造的方式和傳統的宋代建窯有了很大的區別。是在釉料中加入草木灰形成特殊曜變的茶碗，能夠造就星雲一般的效果。在中國，黃天目茶碗很容易和北方的劣化青瓷混淆，並且認為是比較低檔的茶具。但是黃天目在日本茶道的轉型期被重視，其普通的外觀，受到日本茶人的一致好評。
灰披天目（灰被天目）：灰披天目的時間跨度要比黃天目大，最早是指一批建窯的失敗品，即掛黑釉失敗，或者忘記掛黑釉的建盞，所以盞面沒有出現黑色，而全部是內層的黃釉，看上去就好像覆蓋了一層灰一樣而得名。元時代，建窯沒落後，這種黃釉碗因為技術的沒落而大量出現，並且少量出口到了日本。和黃天目一樣，並不起眼的顏色，沒有花紋，甚至是非常古樸的顏色，大大激起了日本人的美感體驗，因為日本人非常偏愛灰披天目茶碗。
青磁茶碗：青磁，即中國的青瓷，在日本是極端高級的茶具，往往被當作觀賞器，而不是使用器。日本的青瓷，基本上都是南方龍泉窯的作品，時間跨度從宋代到明代，主要以粉青和豆青為主。古代，並沒有五大窯的碗流傳到日本，而且五大窯的器物中，並沒有日本常見的茶碗這種器形。
青瓷平茶碗：天目茶碗的特徵是胎後，碗高，並且碗口有明顯的束口，這種束口的碗，後來直接叫做天目型，或者京型。而青瓷中，大多是撇口的開放造型，這種茶碗被叫做平茶碗。青瓷茶碗中，平茶碗比較多。在中國，青瓷一般不被用作茶器，因為青瓷的顏色和茶湯沖突了。日本也是一樣，日本的青瓷茶碗大多是觀賞。比如這只以前介紹過的青瓷馬蝗絆，就因為好看，所以被足利義政氏修補而產生了新的美。在茶道具中，青瓷茶碗的評價不高，但是在觀賞器中，則擁有遠遠高於其他茶具的藝術價值。
珠光青瓷：珠光青瓷中國認為是一種劣化青瓷，是燒造溫度不夠而達不到綠色的一種黃色的茶碗。但是這種碗是一種中國同安窯的特殊茶碗，是一種故意造成青瓷劣化的技法。雖然茶碗是黃色但是也的確屬於青瓷的一種。
染付茶碗：染付茶碗，也就是指中國人的青花瓷。青花瓷對於中國人來說，本來也是和西域大有關系的，因為中國古代沒有這種深藍色的染料，通過西域的傳來，中國才有了這種顏色的瓷器。而這種瓷器的另外一個關鍵，就是潔白如雪的陶土，也是只有在江西景德鎮的高齡山才能找到的，也就是高齡土。明代時，青花在中國開始流行，一部分傳到了日本，但是純白和深色調，是中國喪葬的顏色，也是日本傳統喪葬的顏色。
安南茶碗：安南是古代越南北部的一個邦，也就是古越南，這個地方時而被中國吞並，時而成為中國的屬國，所以這里的瓷器，在日本也被劃入唐物。而越南也是當時少數掌握瓷器燒造的國家，技術來自於中國。安南茶碗的種類很多，有彩瓷，但是以比較粗糙的青花為主。而且安南茶碗的器形往往比較小，德川幕府柳營御物就有一件非常珍貴的彩繪安南茶碗。因為其獨特的風格，受到武士的鍾愛。而安南茶碗還有一個很大的特徵就是經常出現蜻蜓的圖案，直到今天，越南的瓷器仍然大多有蜻蜓。高麗雲鶴，安南蜻蜓，一南一北兩種情趣，常常被茶人津津樂道。
赤繪茶碗：所謂赤繪茶碗，就是我們中國的五彩瓷和鬥彩瓷，是明代以後興起的一種新興的瓷器表現形式。是把繪畫藝術和瓷器結合起來的一種嘗試。日本人則稱為赤繪。赤繪在茶道中不被重視，甚至並不是當作茶碗使用的。但是作為觀賞器受到了廣泛的好評，以至於後來日本人的伊萬里瓷器，就是模仿中國的鬥彩，最後不論品質工藝都遠遠超過景德鎮是的中國失去了傳統歐洲市場，以致在民國以前說china就是指日本產瓷器而不是中國瓷器。
高麗茶碗
當時世界上，中國是瓷器技術最為高超的國家，其他國家，甚至是日本，都沒有燒造陶瓷的技術。但是當時中國的屬國，朝鮮和安南，都得到了一定的技術。
唐物茶碗在日本流行了大約500年以後，日本進入了戰國時代，日本戰國時代是日本傳統茶道的一個大轉型的時期，在這個時期里，禪寂的「和，靜，清，寂」取代了足利幕府時代的「華，美，空」的美學趨向，從此唐物茶碗開始衰弱，而在這個轉型期，高麗茶碗走上了歷史的舞台。高麗茶碗的種類非常多，唐物茶碗雖然有很多小類，但是總體來說，其實只有天目和青瓷兩個大類，造型基本只有兩個，一個是束口型，一個是撇口型。但是高麗茶碗的種類非常繁多，有些甚至根本不是碗，而被日本人拿來當成了碗。高麗茶碗對於日本本土茶碗的發展，有著非常非常重要的引導，因為日本的瓷器燒造技術就是來自於朝鮮，所以日本的本土茶瓷，帶有強烈的朝鮮風格。
高麗茶碗本身又根據時代的不同分為三期：
前期：1 雲鶴茶碗 前期只有這一種，是14-15世紀燒造的茶碗
中期：2 三島茶碗：包括禮賓三島，古三島，三島桶
3 刷毛目茶碗：表面刷白釉的碗
4 粉引茶碗：乳白色釉的碗
5 井戶茶碗：茶人評價最高的茶碗，有大井戶，古井戶（小井戶），青井戶（青瓷井戶）三個大類。還有小貫入，井戶脇兩個小類，一共5種。
6 吳器茶碗：本來是朝鮮了貢器
7 割高台茶碗（又直接叫作高麗）：高台被割了一刀或兩刀的碗
8 熊川茶碗：比較平的茶碗
9 堅手茶碗：又有本手堅手，雨漏堅手，和手三個大類。
後期：10 蕎麥茶碗：蕎麥色的陶土碗
11 柿之蒂茶碗：和蕎麥茶碗差不多的更加粗糙的陶土碗
12 魚屋茶碗：像魚肚子的茶碗
13 金海茶碗：有復雜花紋的茶碗
14 伊羅保茶碗：其中有古伊羅保和黃伊羅保（肌沙伊羅保）兩個大類
15 御本茶碗：融合了唐物風格的平茶碗和筒茶碗。
從介紹就可以看到，高麗茶碗的種類要比唐物多很多。
雲鶴茶碗：雲鶴紋是朝鮮早期瓷器常用的花紋，雲鶴也是高麗瓷器的象徵。早期的高麗茶碗幾乎都是這種青瓷鶴茶碗，飛鶴造型的茶碗叫作狂言誇茶碗。造型非常類似於杯子，而不是碗。後期的御本茶碗也大量採用了雲鶴的花紋。
三島茶碗：三島茶碗是一種咖啡色的裝飾碗，特點是把碗分割成幾個部分，繪以白色的花紋。
古三島茶碗（雕三島）：高麗茶碗和中國茶碗一樣，區分得主要方面是裝飾花紋，而不是器形。但是高麗
茶碗的器形多變，是非常有意思的。古三島茶碗採用的是一種高撇口的造型，這個造型非常獨特，是唐物茶碗不具備的。簡單樸素的刻花，加上除了白色以外的部分幾乎全部都是陶土的胎，因此三島並不能算是完全的瓷器，而是陶瓷結合的碗。但是這種古樸實日本人所欣賞的。
三島桶茶碗：這是一種平底茶碗，是非常重要的一種茶碗，因為日本樂燒就是採用了這種桶造型，而後來，桶茶碗乾脆直接被叫成了樂茶碗。但是後來又有所分類，直徑大於高為樂，直徑小於高為桶。和古三島一樣，三島桶也多以白色裝飾，只是器形不同。
禮賓三島茶碗：使用平茶碗撇口造型的一種大型的三島茶碗，本來是朝鮮祭祀用的果盆，但是在日本被當成了大型茶碗使用。
刷毛目茶碗：刷毛目茶碗有刷毛目和無地刷毛目兩種，區別在於，刷毛目是一種特殊的裝飾，即在陶碗上，直接刷上一層釉，作為裝飾花紋，而露出的「地」其實都是陶土，並沒有釉，這種叫做無地刷毛目，而先上一層黃釉，再刷白釉的，叫做有地刷毛目，或者直接叫作刷毛目。這種茶碗是朝鮮在釉料緊缺的情況下的無奈之舉，但是朝鮮特有的牛奶一樣質感的乳白色釉，還是給碗一種強烈的溫厚的感覺。後來刷毛目主要成為了煎茶碗。
粉引茶碗：粉引是朝鮮一種比較特殊的白釉，這種釉色表現出非常溫厚的感覺，猶如粉末一般細膩，這種釉刷在碗上的裝飾叫做刷毛目，而全部用在碗上，就叫做粉引。刷毛目和粉引其實都是屬於三島系的，因為三島的白釉也是這種釉。這種溫柔的感覺是中國白釉不具備的。而且粉引還會表現出一種粉紅色，雖然裡面往往夾雜很多雜質，但是其美感還是得到了廣泛的喜愛，並且成為日本後來模仿的對象之一。
井戶茶碗：井戶茶碗如果翻譯成中文，就是市井人家用的碗。這本來是朝鮮的傳統青瓷，也是朝鮮人的飯碗。後來被引入日本。這種碗的口徑偏大，有兩個特徵，一個是琵琶色，還有一個是梅花皮高台。日本茶道轉型時期，井戶茶碗成為了非常重要的茶碗，被認為是群碗之王。擁有極高的評價。
大井戶茶碗口徑在14CM到15CM之間，表面有著猶如肌膚一樣的貫入紋路，底座上包裹著梅花皮，擁有竹節一般的碗身，琵琶一般柔和的顏色。大井戶茶碗，受到了茶聖千利休的格外偏愛，戰國時代，大井戶茶碗超過了唐物天目，成為了地位和身份的象徵。大井戶茶碗是朝鮮的常用飯碗，因為朝鮮人的製作技術有限，所以導致釉面出現了很多開裂，讓茶漬滲透進了貫入中，結果卻形成了非常獨特的美感。而且高麗獨特的陶土，讓大井戶的貫入非常非常密集，猶如人手的皮膚。而高台的梅花皮，起到畫龍點睛的作用。雖然看上去非常簡陋，簡直就是一個破爛，但是這種自然的親近感和渾然的感覺，卻恰好是人工難以達到的，是朝鮮人無為而為之的。大井戶就等同於日本茶道美學的精神，是日本茶道中最重要的一種茶碗。
青井戶茶碗：同樣擁有竹節高台，但是青井戶的造型強調一種倒梯形的美感。青井戶茶碗是一種青瓷，顏色主要是黃色，但是和大小井戶不同的主要是它的造型。沒有回收的碗的「腰」，只有筆直展開的撇口，就好像人的正直。同時也擁有梅花皮，更小的體積，表現出了一種正直的傲骨。所以青井戶其實是一種平茶碗。
古井戶茶碗（小井戶）：小井戶和大井戶的口徑一樣，也在14-15CM左右，但是高度卻只有大井戶的一半，因此是一種平茶碗。日本的茶碗其實講究高碗和平碗的搭配，因為大井戶和小井戶往往是成對出現的。但是和青井戶不同，小井戶的碗身有明顯鼓出的腰，外形飽滿，是平茶碗中造型最為規整的一種。
吳器茶碗：擁有流暢造型，並且底部不露胎，全封閉上釉，極其高的連體高台，是吳器的特點。吳器茶碗本來是朝鮮的一種貢具，是一種帶雙耳的香爐，日本人把兩耳拔掉，變成了茶碗，屬於高台茶碗中的一種。吳器有紅葉，錐，兩個樣式，是比較稀有。
割高台茶碗：割高台和吳器一樣，也是朝鮮用於祭祀的貢具，本來也是有雙耳的，也被日本人拔掉了。但是不同的是，割高台如其名字，把高台給割掉了，這是當時日本人故意改造的。因為日本當時有很多人信奉天主教，因此故意把高台割成十字，代表十字架，割高台代表了一種東西方美感的沖突和融合。即保留了高麗茶碗古樸的特徵，又融入了對新信仰的解釋。
熊川茶碗：熊川茶碗來自朝鮮釜山港，是一種造型獨特的茶碗。在平茶碗和樂茶碗的造型之間，有著比小井戶更加飽滿的腰，並且筆直的口，非常接近樂茶碗。可以說是樂茶碗的圓形。同時口徑12厘米左右，是一種小型的高麗茶碗。但是其外形和樂茶碗又有著明顯的不同，是體現飽滿美學的代表。根據裝飾不同，還有鬼熊川。
堅手茶碗:堅手茶碗有各種各樣的造型，有井戶形，也有桐形，還有不規則形。堅手的特點是超級厚的釉，堅手和粉引茶碗非常相似，但是堅手和粉引屬於兩種不同的裝飾方式，堅手的釉非常厚，甚至達到了天目茶碗的厚度。
柿之蒂茶碗:柿之蒂是一種陶土碗，表面有非常稀疏的釉裝飾。顏色表現中褐色，猶如柿子的秸稈。在外形上，柿之蒂在碗身上有一個明顯的角度，是其最大的特點。
魚屋（鬥鬥屋）茶碗:魚屋本來是界港漁業裝卸的市原家的店名，特供陰陽師用與竹貓神社茶道用，所以這家店又叫做鬥鬥屋，也叫做魚屋茶碗。魚屋茶碗可以當作一種標准，所以裡面也包含了其他各種各樣的茶碗。但是魚屋茶碗的特點是碗都像魚的形狀。
金海茶碗：金海茶碗是後期高麗茶碗中比較特別的。因為在釜山附近的金海製作而得名。在形狀上，金海茶碗擁有各種器形，但是有一個總特點，就是碗口在製造的時候被故意捏成了不規則的形狀，看上去雜亂無章，成為了其最大的特點。
伊羅保茶碗：伊羅保茶碗是後期高麗茶碗中最為特殊和最為重要的茶碗，充分表現了自然中沙子的質感，是其他茶碗所不具備的，而其獨特的黃色，也成為日本茶道文化轉型的一個標志。
肌沙伊羅保茶碗（古伊羅保茶碗）：肌沙伊羅保是日本入侵朝鮮前大量出現的黃色茶碗，表面有褐色的猶如碎石的釉，釉質粗中帶細，表現出一種沙石融合之美，由於其沙質的細膩猶如肌膚，因此得名肌沙。由於胎比較薄，所以造型反而更加堅挺和規整，是後期高麗茶碗的代表中的代表。
伊羅保片身替茶碗：這是一種非常特別的裝飾，即一半是肌沙裝飾，一般是刷毛目裝飾，底胎都是黃色釉，在轉動的時候，好像變成了另一隻碗一樣。是非常有意思的一種茶碗。
御本茶碗：在朝鮮名叫倭館的地方專門燒制的茶碗，是德川幕府成立以後，也就是戰國時代之後最後一種
高麗茶碗，從此之後，日本進入了和物茶碗的時代。御本茶碗是專供柳營的，一共有7種，又叫做御本七作，正好代表當時高麗茶碗7個主要的造型。
御本鶴立茶碗：御本鶴立茶碗是模仿遠古朝鮮雲鶴茶碗的一種刻花茶碗，在製作的時胎體上刻出一個鶴的圖案在上釉燒造，連續燒2次的精細的作品。這種碗結合了高麗茶碗的各種技法，粉引，刻畫，貫入，刻畫，割高台，是對高麗茶碗的最終總結性的作品。傳世量很小。
和物茶碗
和物茶碗其實比高麗還要復雜，但是真正能夠代表日本風格的，還是樂茶碗。李勺光開辟萩燒以後，日本
出現了各種各樣的窯口，進步的速度快到讓人無法相信。特別是美濃燒和瀨戶燒，這兩個自古以來燒造陶器的窯口，也因為瓷器技術的到來，開始了全新的發展。
日本和物茶碗是按照窯口來分類的，主要有以下幾種：
樂燒：京都聚樂第的官窯，由中國人的後裔長次郎開辟，燒造了茶碗，此窯是最具有日本特色的窯口，傳到今天仍然有佐佐木松樂，昭樂等傳人，但是其實樂燒在400年裡，也分裂成了很多很多流派。
萩燒：萩燒主要仿製日本的井戶茶碗，但是進行了一些改革，所以為了區分高麗井戶，又叫做萩燒井戶。
萩燒井戶和高麗井戶有很多不同。
唐津燒：唐津並不是一個具體的窯口，是唐津地方十幾個窯口的統稱，燒造白釉碗和黃釉碗著名。
日本有「一樂，二萩，三唐津」的說法，這三個窯口，是和物茶碗開辟時代最能代表日本瓷器技術的窯口。
美濃燒：是在美濃地方的窯口，這里自古以來就是陶器燒造場所，戰國時代是中部地區最大的兵工廠，專門製作日本的火槍和冷兵器。美濃燒主要仿製中國的天目茶碗，並且開發出了一種非常特別的茶碗，白天目。
伊萬里燒（有田燒）：伊萬里在九州，是日本的彩瓷基地，以模仿景德鎮的青瓷，彩瓷為主，主營出口，和茶具關系比較小。但是千家流有一派極其崇尚華麗的瓷器，因此多用伊萬里瓷。
九穀燒：九穀燒是日本最華麗的彩瓷基地，同時融合了和式美感，比起有田燒的普遍，九穀燒更加講究精品，九穀燒的作品有很多成為天皇御物。
瀨戶燒：瀨戶燒也是古窯。因為戰亂很多人逃到了美濃。瀨戶主要產深褐色陶器，後來掌握瓷器技術以後，專門生產「醬油釉」的器物，但是碗比較少，瀨戶茶入非常有名。
樂茶碗：樂茶碗是今天介紹的最後一個大重點，也是重中之重。樂茶碗是一種徹底表現千利休美學思想的茶碗，融合中國的陶瓷技術，朝鮮的陶瓷設計，日本的精神文化，三合一於大成的終極茶碗。原型樂茶碗數量極其稀少，但是隨著戰國時代的終結，樂茶碗逐漸普及，最後成為了「抹茶碗「的代名詞。雖然日本人覺得井戶是完美的茶碗，而且井戶的得分也要高於樂，但是日本人卻認為樂茶碗是超越的茶碗，是日本人的茶碗，是利休的靈魂，日本的國粹，對其有著難以釋懷的感情。
黑樂茶碗：黑色茶碗是借鑒了建州黑釉的配方製造而成的沒有窯變的茶碗。早期樂茶碗全部都是不規則的，這是故意為之的，因為日本的茶道追求渾然天成的不對稱美，雖然看上去很破爛，但是其實現製作陶胎，燒成陶器，定型，然後再上釉，進行二次燒造的精品。並且故意降低溫度，讓釉表面出現大量的氣泡，表現出岩石的質感。如果說天目是油感，井戶是肌感，那麼黑樂就是岩感。利休居士極端追求莊重肅穆，所以他非常偏愛黑色。而信長公認為黑色代表死亡的氣息，因為信長時代就支持黑茶碗的燒造，但是開窯不久，信長公就在叛亂中去世了。天下繼承者豐臣秀吉不喜歡黑色，在利休的堅持下，還是燒造了大量黑樂。天下有名的利休7品中，有4黑3紅，仍然是黑多。每個茶人都有一種代表性的茶碗，而這些茶碗也代表了這些人，但是這名氣最大的黑樂，毫無疑問，代表著茶聖，千利休。
赤樂茶碗：利休是居士，因此他信奉佛，並且影響著樂茶碗的顏色，因為在佛嚴重，似乎只有紅色和黑色。因此樂茶碗有了紅色，而紅色的燒造難度要遠遠大於黑色，並且並不是純紅。豐臣秀吉非常喜歡紅色茶碗，農民出身的他，喜歡這種喜慶的顏色。但是利休卻覺得紅色茶碗太俗氣。於是紅與黑的爭論，一直持續。
萩燒竹節井戶（枇杷井戶）：萩燒竹節井戶是模仿高麗大井戶的作品，但是增加了兩個新特點，一個是淡淡得掛白釉，也就是上圖這種有點旺旺雪餅的感覺。另一個就是不再在高台施梅花皮。聽說是因為當時找不到梅花皮的釉料。而高台改成竹節的形狀，上釉或者露出。同時為了人為增加貫入，在釉中混合了大量的小石頭，燒造時破裂，留下的小洞可以讓茶漬流入，讓貫入出現黑色，高麗井戶是沒有這個故意的工序的。
萩燒粉引井戶：把粉引的乳白釉融合到井戶茶碗中的特殊嘗試，是萩燒最先開始的。萩燒粉引讓乳白的井戶型得以實現，而其他則和萩燒竹節井戶相似。但是萩燒粉引井戶經常會出現藍色的掛釉，讓釉面更添一分魅力。
鼠志野茶碗：志野茶碗是在志野這個地方燒造的茶碗，代表了茶人小堀遠州的美學理解。表面大量的氣泡形成的洞和超厚的釉是其特點。其是對樂茶碗的進一步發揮。
織部茶碗：利休七哲（利休的7個學生）中的古田織部命名的茶具風格，美濃燒的傑作。不僅限於碗，還有茶入，茶壺，水質，凡是瓷器，都有這種風格的器物。綠色或者黑色，伴隨褐色的古樸圖案，表現出徹底的恬靜和自然是織部最主要的表現。
白天目茶碗：美濃地區燒造的，模仿天目茶碗的純白色茶碗，如玉一般的質感，表現著完全不同的美感經驗。日本的傳統美感中並沒有白色，美濃白天目補充了這種美。同時白天目的釉細密光滑，同樣可以成為非常精緻的觀賞器物。