小架構花藝

❶ 現代花藝設計有哪些基本手法技巧

1鋪陳
鋪陳即平鋪陳設，將某種素材緊密相連，覆蓋在一特定范圍表面，是掩蓋花泥最好的技巧，此名稱由珠寶術語「en pawe」而來，珠寶鄰接以表現連續的表面效果(在平行設計與造景設計里以鋪陳的方法鋪底非常重要)。
鋪陳設計中的設計要素
1.塊狀花材與散狀花材，還有異性花材最為適宜做鋪陳設計
2.鋪陳造型有平面鋪陳和鑲嵌鋪陳， 需要根據材料的顏色形狀以及質感，做出不同的設計變化
3.當運用到線狀花材時多數會用平躺或分解花材來做為插花技巧使用，其中會增加很多的趣味性
4.鋪陳設計需要熟練的掌握色彩的變化與花材的變化，避免作品顏色沖突或平鋪單調設計

2重疊
將平面狀的花或葉一層疊在另一層上，每層的空隙較小，即完全重疊，表現花材重疊的美感。重疊的花或葉要三個以上。
只要形狀表面是平面的葉或花，都可以用此技巧表現。如：銀河葉、本瓜葉、電信蘭葉、笑蓉葉、太陽花、向日葵、切片的玉米……等都可重疊，每片空隙較小。
它的插法通常是置於最底部覆蓋海綿，或者單獨表現葉片重疊的美。插時應注意葉片面積大的重疊面積也大，面積小的重疊面積也小。

3層疊
層疊與重疊不同，即兩層不完全重疊，而是一層與一層之間部分重疊;材料與材料之間的空間不相同，可以造出不同的效果。

4組群設計
將同種類、同色系的花材分組、分區插，而且組與組之間留空間。花材可高低不同。從數個組群的組合設計可欣賞不同花材的造型、色彩、質感。用同一季節開花的材料組合最好。
此種技巧適用於各種花形，只要將同種類同色系的花材，分組（2枝以上）、分區（一個區可有兩種以上不同的組群表現），但每一組之間需有距離。花的長度可高可低，視造型而定，以點狀或線狀花材較適合。如：玫瑰、康乃馨、太陽花、火鶴、綉線、天鵝絨、夜來香……均可。

5階梯設計
利用點狀或面狀的花材表現材質的立體感，即花朵之間用排序的手法，由低向高延伸，但花面與花面之間須有一定的重疊。
好似一階一階的樓梯，每一朵花之間有距離，但不一定等距離，只要有一階一階的感覺即可，以點狀的花材較適合。如：玫瑰、康乃磬、菊花、耳朵火鶴、鬱金香……等都可。
可在底部做階梯的插法，也可挑高插成一組。每組至少要2朵以上組成，且盛開的置於最低，較小含苞的插在上頭。

6平行線設計
模仿自然界植物生態而來，如森林中一直保持直立生長的林木。必須使一組花材的立軸都是平行狀態。

7捆綁設計
將數枝(3枝以上)相同的花材捆綁成束，用以增加量感或力度。強調捆綁的材料、起裝飾效果的捆綁方法稱為飾綁。

8加框設計
一種加強視覺焦點的設計技巧，即在花型外面加上框架、枝條、藤等。特別是對角線加框，可使空間打大。

9透視設計
將自然界的素材，以層層重疊的方式，相互交錯表現一種層次空間美感，使作品具有穿透感。

10架構
由各類花材或異質材料插製成各種不同造型的組合。花藝的架構是插花表現的立體構成，也是工藝結構、圖案、肌理、色彩等方面的綜合構成。

11纏繞
纏繞是將細柔的蔓性花枝或藤條按造型需要層層疊疊、相互交錯的纏繞出一定的造型或搏繞在造型之上，以表現線條的曲線美、韻律美，以及造型的層次與空間感，增強作品的延伸力和立體感。

12編織
編織在形式上既可以是緊密的，也可以是鬆散的；既可以作為骨架讓其他 花材附於其上，也可以作為插花的欣賞主體。

❷ 花藝培訓去哪裡比較好

作品來看確實鹿石的作品low，非常明顯差距還是非常大的，所以很多照片都是黑背景，因為架構花藝就是自己玩的，這點也無需贅述，題主自己也明白，不同級別的導師，出來的作品完全不是一個水準。low機構就是low.

如果直接說不要，可能會被某些專門開設架構課程的機構噴，所以我把海外花藝市場的現狀寫出來，大家自己分辨就好了，如果看完了不相信，也很好驗證，中國和海外市場對架構的商業需求程度是一樣的，找個花店問一下，就什麼都明白了。

手捧架構 （圖片來自網路）

在西方國家，花藝分為兩種，一種是用來競技的花藝，就是國內一些機構教授的各種架構課程；這些技法是單純的參加北歐舉辦的一些競賽用的，幾乎不可能應用到商業花藝中去；海外工作了十幾二十年的商業花藝師可能一輩子都不會用一次架構做花，架構花藝單純只是用來競賽用的。那麼這樣的花藝適合什麼樣的人群學習呢？它適合那些喜歡架構風格，想要通過競賽獲得名次然後有資歷給更多人講課讓他們也去參加競賽的人，有這樣需求的人大概占整個學習花藝人群的5%；海外有一些商業花藝師做膩了想要轉型為競技花藝師，就會再專門去學習架構課程，參加競賽，然後教別人去學習架構參加競賽；所以呢，除非學習花藝的目的是為了參加競賽拿名次做架構老師，不然是沒有什麼意義去學習的，因為架構花藝很耗費時間和人工，表達的形式比較抽象而且需要表達的內容也可以通過現代商業花藝的方法代替，所以幾乎沒有可能應用到商業花藝中去；西方國家因為信息透明花藝師們都很明白架構花藝是競賽用的，從而商業花藝師不會去學習架構內容；反而是國內，可能因為沒有人知道，在海外真正長時間接觸花藝的人也比較少，所以沒有人講這個現象，就導致大家不了解西方國家花藝的現狀以及需要學習的要點是什麼，再加上一些機構對架構課程的大肆宣傳，請一些所謂的國際花藝冠軍來授課，這些機構的初衷也許是好的，但是不明所以的學員會以為這些花藝冠軍代表花藝界的權威，就會去選擇架構課程，殊不知，因為架構花藝師市場小整體來說也沒有商業花藝師做的成功，這些所謂的冠軍是很樂意來中國講課的，反而是那些成功的商業花藝師，不僅時薪高，也很難擠出時間來中國講課。當然了，如果喜歡架構的表達形式，覺得它很美，也不在乎是否有商業收益，是可以學習的，選擇在個人。

另外一種形式是商業花藝，是學完之後可以應用到商業經營中去的花藝內容，適合考慮開設工作室、花店或者活動設計的花藝學員，大多數學員要學習的是商業花藝，是海外花校，也是我們選擇教授給學員的課程內容。在中國，很多人會問學習商業花藝需不需要考取花藝師資格證，這又是部分機構為學員們挖的一個坑，當然了完全理解大家想要一個證書的心理，我們在課程結束後也會為學員提供一個與外教學習過的證書證明，但是需要給大家提醒的是不管哪個機構，再怎麼強調自己的證書含金量有多高，所謂的歐盟國家通用，全球花藝師證書，都不用太相信它的實用程度，更不要為了一個證書花十幾萬去學習考試，因為找工作的時候，不會有人真的以為有證書了就怎樣，在海外，別說證書，哪怕說自己的作品在VOGUE上發表過，花店負責人也都是頭都不抬的說做一個作品出來看看，道理很簡單，花店的經營沒有那麼容易，利潤也不會特別高，沒有那麼多人會相信所謂的歲月靜好，沒有實力，做不出來好的作品，說什麼都是白搭。如果自己實力強，不管有沒有證書，店裡面的花材隨便用，十分鍾之內做出來一個好的花束，就會大概率被錄取，國內通用。

我想關於架構的學習自己已經講的很明白了，講這么多除了給自己樹敵沒有別的好處，畢竟我們可以像大多數機構一樣也跟著開個架構課程賺錢就好了，但是我們希望中國發展的更好，希望有關培訓教育的行業越做越好，也不想看到很多想要開設工作室和花店的學員因為不了解，花費了自己全部的積蓄學習架構課程，學習之後又絕望的發現所學內容幾乎沒有辦法應用到商業花藝中去，我們希望自己 do the right things，這算是我們創立這個課程的一點初衷。

❸ 這兩個插花是架構式自由現代式插花嗎，急求

現代自由式

❹ 怎樣成為花藝師

第一，專業的花藝知識。
成為一名花藝師你當然要知道一些專業的花藝知識，不然當你做出一個作品，你完全不知道的你的作品是根據什麼來設定的，別人在問你的時候你有何以解釋呢，所以這就很尷尬了，顯得你自己很小白了，所以成為一名花藝師首先基本的花藝知識必須知道比如，色彩原理，花藝架構，花藝的形狀等，這些基本的內容都要掌握，而這些內容一般在花店裡面是沒法學習到的，得需要去專業的花藝培訓學校裡面學習才能獲得；
第二，動手能力。
好的花藝師動手能力非常強，這不是天生就會得，都是得靠後天大量磨煉，從經驗裡面獲取出來的，比如一些小技巧，綁花束用的膠帶，怎麼使用裁剪刀，握花束的力度，以及插花的順序等，如果是新手，一般插一束鮮花要花費一個小時，而且插的花束還不是很整齊，不規律等問題，在一個經驗豐富的花藝師面前只需要10幾分鍾就可以完全搞定，所以好的花藝師動手能力一般非常的強；
第三，手繪。
專業的花藝師他們都會一定的手繪技巧，當要完全一束花束的時候他們首先要知道鮮花的具體的形狀，以及基本架構等，所以這個時候他們會手繪出來給客戶、學員們知道花束的基本形狀，又或者一場大型婚禮需要布置的花藝會場，花藝師也會根據客戶的需求，先在畫冊上描繪出來，客戶看完喜歡後再繼續布置出畫冊裡面的場景；
第四，審美
專業的花藝師他們都有自己獨特的審美觀點，他們的審美力度一般比常人要更加嚴苛一些，因為他們對色彩，架構，形狀的要求是非常的嚴苛的，所以他們在做花藝的時候要求是比常人非常的嚴苛的，要在給別人的第一視覺是完美，所以做為一名花藝師你要對美有一定的見解；
第五，想像力。
專業的花藝師他們的想像力是非常的發達的，他們能在一瞬間之內，想像出幾百種花束的形狀，然後經過嚴格的篩選一下子將花藝從腦子裡面展現到現實裡面出來，他們可以根據客戶、學員的要求一下子將他們想要的花藝造型，搭配一下子展現給他們看，如果他們不滿意，還能在一下子想像出另一種花藝構造，所以，作為一名專業的花藝師你還得有足夠的想像力去構造你的花藝世界！

❺ 這種架構插花。中間的花材是用什麼固定的。能不能告訴我這這種花藝的步驟。

底里是一塊花泥，中間就是把水竹葉插在花泥上，不需要怎麼特別固定呀，回花泥，本身就是答固定鮮花的呀。
先插的水竹葉，水竹葉插三層，後成的水竹留高一些，也是要剪的，然後把二層剪短，剪成一樣高度，然後再在水竹葉上面放長條小塊花泥，然後再在上面插唐棉，千帶蘭，綉球各樣的花。

❻ 空間花藝設計與插花有什麼區別就業方向是不是一樣的

空間花藝設計更多的是站在軟裝的立場上，花藝設計是空間里的元素版，是服務於整個空間的，權是以藝術的方式將插花表現在空間里的，而插花就是用技巧讓花藝達到藝術的目的，它的主題取決於客戶需求。
空間花藝設計就業方向為花藝設計師，服務於公共場所與私宅比較多，作為軟裝行業的分支，插花就業一般於花店，作為獨立的花藝師

❼ 架構是架構式花藝()的主體

嗯，認同，但是國內對架構花藝的認知還是比較少，還是希望能引進一些世界級花藝大師內來帶動高階花藝的容發展，這樣國內就能多出現一些國際水準的大師。

目前來說，澳洲、德國、韓國的架構花藝都做得蠻不錯，國內則比較偏大眾的手捧和桌花，但是從技術的層面上來說，架構確實比較復雜，一個優質的作品需要很強大的底子和耐力去把它做好。

❽ 我想做一名花藝師，但不知道去哪裡學好

架構花藝不是風格，架構跟婚慶的tuss架不是一個東西，架構是通過非花材進行的，

如果開店或創業，那做一個架構作品都是需要2-3個小時的

如果是在一些機構都是你知道嗎這個架構課程很多地方都是

老師作品拍攝，學員作品點評

首先架構類作品如果不是棚拍除了有些大師的，基本都不行

如果是花藝設計為什麼都是棚拍

通過數學方法計算一下

一個情人節如果單品350元，做一個手捧3分鍾，要流水8萬元，你要進行8個小時的製作，2個人4個小時，3個人2.5個小時。

如果是架構花藝，那就別做了。

如果是一個婚禮與活動，晚上10點進場，第二天8點昨晚，在中國還沒看到習俗是晚上結婚的，基本都是2婚如果晚上。

還是在設計應用上，這個是技術一種延伸。

而且在歐洲架構花藝比較多。一般都是在一些不發達互聯網的國家，容易出現比賽類的花藝師，因為在營銷上很差。

比賽類老師的作品你自己做花藝是為了自己看，還是要做生意。

這個不算高階課程，只能說在技術上的一個延續。

學習這個花藝不要陷入死胡同。

首先美的東西，一定需要通過實物判斷，大家如果去學習過，希望曬一下，圖片。看看實物，進棚拍攝的作品加後期修圖，我覺得不直觀。而且後期創業價值不大。

如果是學習一定是學到有用的東西。除非你不差錢。就學學。

學習完了也開不了花店

❾ 花藝設計的基本技巧有哪些

目前國際花藝流派主要表現為8大類別：德式、英式、美式、自然系、中式、日式、韓式、泰式。花藝研修課程中還有專門講述的架構花藝。

祝您能學有所成。

❿ 花藝師就業怎麼樣

其實花藝師無外乎以下幾種生存方式，我來說一下在各個領域的花藝師怎麼樣才能繼續提升吧，如有不到位之處請多多指教。

1.花藝設計師
獲得國際最前沿的啟發式花藝設計思維教育，全面提升自身對西方現代花藝認知，學習現代花藝的高效設計思路與操作流程，在密集的有引導性的教學中培養自身的設計偏好與風格，從而在熟練學習運用大量設計思維與技法運用的基礎上，將設計師本身潛力發揮最大化。

2.婚禮花藝設計師
更多的將西方現代架構花藝運用到婚禮與宴會中，學習如何在成品製作時間成本與材料成本獲取最佳平衡點，學習如何將西方現代架構花藝在商業項目活動中靈活運用並將其商業附加值最大化。

3.花店經營者
需要更加專業的調整產品結構，將學習到的設計原理，設計技法與材料靈活運用到花店產品當中，從中獲取更大商品附加值，進而引領當地市場花藝潮流，獲取更多的產品收益。
4.花藝培訓講師
豐富自身西方現代花藝技法與材料塑形認知，並且學習並體驗全球最頂尖的「挖掘學員最大潛能」教學模式
5.在花藝設計上尋求突破瓶頸以及獲取最新國際頂級花藝設計技能的花藝行業從業人員
突破日常對材料以及花藝作品設計的固定思路，從材料認知塑形與設計，幾十種高階技法的靈活運用，打破自身對於螺旋半球形花束、花泥插作等常規花藝作品認知，將自身整體花藝設計技能提升至國際標准。

無論在哪一個領域，我覺得都需要學習一下西方現代花藝設計，學習架構花藝。

中國花藝距離歐洲花藝還是很遠的，我們確實需要去學習他們的先進知識，現在中國花店裡做手捧花的一個個都是「螺旋手捧癌」，我們需要的是打破現有的想法，去創新，去追求，而不是一成不變的去復制。