三展花藝

⑴ 花藝行業是現在流行的一個趨勢嗎

花藝的發展是時代的趨勢，以前我們只有節日的時候才可能想到買一束鮮花，花藝和我們的日常生活的差距還是有點遠，但是漸漸的隨著社會的發展，大家生活質量的提高，你會漸漸的發現花藝已經和我的日常生活已經融合在了一起。



越來越多的都市白領女性往往會選擇在下班的時候路經花店，隨手買上一束鮮花，一掃上班時的疲累，瞬間生活充滿了希望，充滿了陽光。並且很多科學家經過試驗也是證實了通過一定的植物來布置居住環境可以增加大家的幸福感。花藝的發展我覺得和名人效應也是有關系的，細線近幾年結婚的明星你就會發現他們的婚禮現場充斥著各種花藝，場面十分的溫馨、浪漫。

花藝師的前景怎麼樣呢?好，很好，非常好，甚至現在的花藝師已經好到供不應求了。雖然中國的花藝行業發展的不如一些發達的歐美國家，但是我國強大的人口基數也說明了我們的花藝需求並不會輸給歐美國家。

另外，要想花卉修剪的好，首先栽培要上心，可以使用采法特水溶肥。

每個人都有追求美的權力，花藝本身就是一種藝術，說明了花藝的本身就已經有了一定吸引力。相信很多朋友在小時候都有經歷過父母讓自己參加興趣班吧而且總是以琴棋書畫為主，而現在呢，很多家長選擇花藝來讓孩子的興趣變得更廣泛。

所以別問花藝師前景怎麼樣了，當你自己加入成為花藝師的一員之後，你就會明白所有的一切了

⑵ 關於插花的幾個問題！急急！30分

花材的寓意及諧音的運用 中國自古有用花草果木表達心情的風俗習慣，饋贈對方一些有意義的花材，表達內心語言。取自花材的形狀、香氣、季節，賦予花材特別的含意。用花的寓意、象徵和諧音表達愛和友情。《詩經·衛風·木瓜》描述了用木瓜丟向意中人的「擲果」示愛風俗。特別是「蓮」，「蓮」的諧音同「戀」相同，為我國愛的花材的代表，暗示男女之間的愛戀。不僅花，蓮子、蓮藕也有同樣的意義。年輕的女孩常送蓮子給自己喜歡的男子，因蓮子與「憐子」同音，委婉地表達出自己愛戀的心情。萱草為百合科的多年生草本植物，也叫「一日花」，是中國的母親花。「萱草生堂階，遊子行天涯。慈母依堂門，不見萱草花。」那時的成年男子，大多在外奔波，無法常回家向母親請安，便在母親居住的北堂屋栽植萱草，讓母親欣賞，忘掉憂愁，因此萱草又稱忘憂草。芍葯也叫「將離草」、「別離花」，情侶把它當作愛的證明，或理再次見面的證物。《詩經》有「維士與女，以其相謔，贈之以芍葯」的描述：有許多少男少女談笑著互相送芍葯。「柳」是古人送別詩里常用的熟景。如王維《送元二使西安》中「渭城朝雨 輕塵，客舍青青柳色新」的詩句。「柳」又發「留」的音，有惜別的意思。唐代詩人楊巨源《和練秀才楊柳》一詩：「水邊楊柳曲塵絲，立馬煩君折一枝。惟有春風最相惜，殷勤更向手中吹。」折取柳枝送給遠行的朋友，藉此祝福朋友一路平安，告訴朋友，不願你離去的心情。在插花藝術創作中，依據花材的諧音表達主題已成為中國傳統插花的獨有特色。如取玉蘭、海棠、牡丹和桂花的諧音表達「玉堂富貴」的主題，反映人們祈盼既富而貴的意願。以橘子、萬年青和如意的諧音表達「萬事如意」的主題。以銅錢、拂塵、萬年青、李子的諧音「前程萬里」的作品，以牡丹瓶插諧音「富貴太平」，以牡丹、水仙配佛像諧音為「富貴神仙」的清供插花也舉不勝舉。朝歲插花中最為明顯，有喜慶、吉利、祈求平安、除舊布新、迎春接福的意思。

中國式
1.直立型
第一主枝直立向上插入容器中，表現剛勁挺拔或亭亭玉立的姿態，給人以端莊穩重的藝術美。宜平視觀賞。
2.傾斜型
將主要花枝向外傾斜插入容器中，利用一些自然彎曲或傾斜生長的枝條，表現其生動活潑、富有動態的美感。宜平視觀賞。總體輪廓應呈傾斜的長方形，即橫向尺寸大於高度，才能顯示出傾斜之美。
3.平展型
平展型是將主要花枝橫向斜伸或平伸於容器中，著重表現其橫斜的線條美或橫向展開的色帶美，第一主枝下斜成80o-90o左右，基本上與花器成水平狀造型。
4下垂型
將主要花枝向下懸垂插入容器中，多利用蔓性、半蔓性以及花枝柔韌易彎曲的植物，表現其修長飄逸、彎曲流暢的線條美，畫面生動而富裝飾性。
5.合並花型（組景式插花）
合並花型是將兩種相同或不同的花型組合為一體，形成一個整體的造型作品 。
6.寫景式插花
寫景式插花是在盆內的方寸之間表現自然景色的一種插花形式

西方式
對稱式花型
三角型，扇型，倒T型，半球型，水平型，
圓錐型等
不對稱式花型
L型，不等邊三角型，彎月型，S型等

三角型是西方插花的基本形式之一。花型外形輪廓為對稱的等邊三角形或等腰三角形，下部最寬，越往上越窄，形似金字塔狀。三角形結構均衡、優美，給人以整齊、庄嚴之感，適於會場、大廳、教堂裝飾，置於牆角茶幾或角落傢具上。常用淺盆或較埃的花瓶作容器。
扇型為放射狀造型，花由中心點呈放射狀向四面延伸，如同一把張開的扇子。它用於迎賓慶典等禮儀活動中，以烘托熱鬧喜慶的氣氛，裝飾性極強
倒T型是單面觀對稱式花型，造型猶如英文字母T倒過來。插制時豎線須保持垂直狀態，左右兩側的橫線呈水平狀或略下垂，左右水平線的長度一般是中央垂直線長的2/3，插發與三角型相似，但腰部較瘦，即花材集中在焦點附近，兩側花一般不超過焦點花高度，倒T型突出線性構圖，宜使用有強烈線條感的花材
半球型
這是四面觀賞對稱構圖的造型，插花的外形輪廓為半球型，所用的花材長度應基本一致，整個插花輪廓線應圓滑而沒有明顯的凹凸部分。半球型插花的花頭較大，花器不甚突出。這種插花柔和浪漫，輕松舒適，常用於茶幾、餐桌的裝飾
圓錐型為四面觀賞的對稱花型。外形如寶塔，穩重、庄嚴。從每一個角度側視均為三角形，俯視每一個層面均為圓形。其插法介於三角型與半球型之間。

l這是一個不對稱花型，適於擺設在窗檯或轉角的位置。與倒T型基本相似，但它左右兩側不等長，一側是長軸，另一側是短軸，強調縱橫兩線向外延伸。

不等邊三角型是一種一面觀賞不對稱均衡的花型，具有動態美。是藝術插花中最常用的花型。

⑶ 2004年世界盃插花花藝賽展

本次選撥賽決賽採用「神秘箱」的方式，主題為「FASHIONSHOW」，即在迷人的海邊正舉行著一場FASHIONSHOW,身著時尚服飾的名模們展示著新一季的流行潮流,T型舞台上錯落有致的鮮花、搭配著猶如天然背景的蔚藍色海洋，給人以繽紛、浪漫的感覺。參賽選手需運用「神秘箱」提供的花材，根據這個主題製作出適合這個SHOW場的鮮花裝飾及獻給名模們的花束。最終，南京綠草地花店的倪志翔、江都花心花屋的韓海、西安鴻宇花行的楊英分別獲得前三名。

倪志翔花束：運用綠色大花蕙蘭、白色蝴蝶蘭和洋桔梗等花材，使人產生「藍天、大海、沙灘」的聯想；採用水平式插法表現無邊的海平面。作品力圖描述整個環境的浪漫、雅緻。

韓海花束：採用紫色系的花材來配合藍色的海洋，並將剪短的木賊點綴在花束里，呼應木賊架構。

楊英花束：運用平行式組群技法，採用高雅、穩重的色調搭配，白色作為點綴色；在作品上方用柳條編制了一個簡潔的架構，並將海星放置其上，增加了空間感，也貼近主題。

倪志翔鮮花裝飾：運用西式花藝的平行式插法，又加入東方式飄逸的線條，營造浪漫唯美效果。整個作品展示了東西方花藝文化相融後別樣美。

韓海鮮花裝飾：把竹簾剪成條狀以增加花籃本身的質感，採用平行式插法加入蘭花和小手逑，使作品更加自然、浪漫，最後將海星綁在花籃外部以點綴貝殼，使作品和海洋融為一體。

楊英鮮花裝飾：採用平行式插法，以綠色葉材為主，中間為紅色牡丹，白色花材圍繞在周圍作為調和。將竹條綁扎放在左側。竹籃上粘有貝殼等配飾，增加跳躍感，並起到點題效果。
論文我是不會，有關於2004年世界盃插花花藝賽展我到時找了點資料，你可以根據網上的資料自己寫一篇啊，

⑷ 國內插花培訓學校排名

插花一般都是0基礎或者東方花藝的統一稱為。

如果是花藝設計學習，或找最好的，可以看看國際上的花藝學校排名

這個可以參考一下

中國正好同步有一家中赫時尚北京花校
提升花藝設計師的職業素養，拓寬花藝設計創新理念。我們的教學，不僅局限於花藝設計技術的提升，更是對藝術感知能力的培養。我們致力於為培養新一代高素質花藝設計師而努力，讓花藝設計成為最幸福的職業，創建最美好的生活。
同時，你將在這里學會站在市場的高度看待花藝產業鏈條，挖掘全新花藝商業價值：全面了解客戶需求、拓寬花藝經營模式、開啟跨界合作新方向。未來，花藝經營將突破傳統商業模式的枷鎖，綻放花藝市場新領域。
FLOWER SCHOOL BEIJING 北京花校（FSBJ）位於北京798國際藝術區，是由著名時尚職業培訓機構COHIM中赫時尚推出的專業花藝培訓品牌。從設計到商業，從技術到營銷，FLOWER SCHOOL BEIJING 北京花校正在為眾多國內花藝行業的專業人士及愛好者們提供從初級到大師級不同等級的高品質花藝培訓課程。
FSBJ 北京花校的花藝講師來自世界各地，他們都是全球花藝行業的佼佼者。這些資深的花藝專家將最新的設計創新與經營理念帶入課堂，並悉心傳授，為學習者提供了超凡的學習體驗和專業成長經歷。

⑸ 插花證和花藝師證有什麼不同嗎

1、定義不同

花藝師又稱花藝設計師，所謂花藝師是通過花材的排列組合讓花變得更加的賞心悅目，更可以體現花種蘊含的微妙心思，小到插花、造型、植物的擺放，大到酒店大堂、大樓中庭、小型庭院的設計，無不體現著自然與人的完美結合，形成花藝的獨特語言，讓欣賞者解讀與感悟的花藝設計者。

「花藝」就是廣義的插花。更確切地講，就是用剪切下來的各種花材和其他裝飾性材料進行藝術造型的創新活動，也可稱為切花藝術造型。因此，它與插花藝術的創作原理和藝術表現手法基本相同。

插花師通過藝術構思和設計，將不同材質的(鮮、干、人造)植物材料，加工製作成花卉藝術品，以裝飾環境、烘托氣氛、表達情感。

「插花」即指將剪切下來的植物之枝、葉、花、果作為素材，經過一定的技術（修剪、整枝、彎曲等）和藝術（構思、造型設色等）加工，重新配置成一件精緻美麗、富有詩情畫意、能再現大自然美和生活美的花卉藝術品，故稱其為插花藝術。

2、職業能力不同

花藝師可以分為「自由花藝師」和「職業花藝師」二大類，自由花藝師一般是沒有固定的工作，也不是專職為那個公司服務，而是以兼職為主，屬於那裡需要就服務那裡的花藝師。

插花師在具備花材選擇、加工、製作、保鮮能力基礎上，具有造型藝術設計、配製、插制和環境布置能力。

3、適用行業不同

花藝師一般是使用於空間花藝裝飾設計主要以高端婚禮策劃、名流宴會活動策劃、時尚家居花藝、高級花店裝飾、櫥窗花藝設計、展覽展示、節日慶典、樣板間、體驗館、生活館……

中級插花員：了解插花禮儀基本知識，了解禮儀花材的形態、特徵、加工技巧，掌握色彩學基本知識，掌握花籃、花束、飾花、花車等常見禮儀用花的設計、插作、裝飾與保養。職業環境在室內外花藝製作室和被布置的現場。

⑹ 花藝設計的基本技巧有哪些

目前國際花藝流派主要表現為8大類別：德式、英式、美式、自然系、中式、日式、韓式、泰式。花藝研修課程中還有專門講述的架構花藝。

祝您能學有所成。

⑺ 花藝的簡介

花卉藝術是人們表現自然的生命、展示自然的魅力以及人的內心世界對自然、人生、藝術和社會生活體悟的媒介，是人們藉助於自然界的花草作為修身養性、陶冶情操、美化生活的一種方式。 關於插花藝術的起源，目前有幾種說法，並不統一，是有待繼續查證和探討的問題。
在人類文化發展歷史長河中，插花藝術雖然源遠流長，但由於它的創作和欣賞都屬即時性的，在攝影和錄像等技術發明之前，只是短暫的藝術表現，所以傳世作品極少，對其始源的考證，只能藉助於地下出土文物或各類史料支言片語的記載。加之過去極少有人進行考證，故今天要得出確切的結論是有困難的。這里只把幾種有關起源的論說作一簡介，以供參考。目前，關於插花藝術起源的論述有兩個方面，一是從插花藝術的原始形式來說，另一方面是從插花藝術的起源地來說。 這方面有兩種觀點，一種認為源自供花，另一種則源自民間風俗。
（一）、源自佛教供花這是目前較流行的說法。根據有兩點，一是來自日本插花界的觀點，二是從佛經中論證。
1、日本插花界認為，日本的插花藝術是從佛前供花發展而來，經過供花→宮庭插花→民間插花這一歷程發展成今日的插花。隨著日本插花藝術的發展，許多人士都前往日本學習插花，因此把日本插花的起源推而廣之，流傳著插花源於佛教供花的起源論說。
2、從史書和佛經中引證。目前許多書籍都引用《南史》中關於盤花的段節，認為是最早的記載《南史》的南朝齊武帝諸子中，有關晉安王子懋：「年七歲時，母阮媛嘗病危，請僧行道，有獻蓮華供佛者，眾僧以銅罌盛水，漬其莖，欲華不萎。子懋流涕禮佛曰：『若使阿姨因此和勝，願諸佛令華競齋不萎。』七日齋畢，華更鮮紅，視罌中稍有根須，當世稱其孝感。「這段蓮花供佛的記載，被人認為是插花源於佛教胡文證。
3、另外，佛經中也確有供花的條文。佛經和《魏書》中都有「花供養」的記載。《修行本起經》講述了一段佛教始祖釋迦牟尼成佛時與花有關的故事。《魏書·釋老志》中有：「佛既謝世，香木焚屍，靈骨分碎……稱為『舍利』。弟子收奉，置之寶瓶，竭香、華、致敬意。」東晉僧人法顯著《佛國記》也提及，所到之處，都有以花供養者。花供養是佛教六種供養中的第一位可見佛教供花是非常注重的。佛教供花主要有三種形式：皿花、拈花和散花。
（二）、源於民間風俗
這是從廣義的范疇來定義插花，認為插原始形式是從不使從用器皿的手持花和佩戴身（頭）上的花。花是大自然賜予人類的美物，人們在生產活動中很早就與花為伴。
花使人產生信賴、安慰的感受，能互相溝通，人們把花（葉）作為護身符，戴在身上，是可以驅魔祛邪，得以平安。後逐漸展為一種裝飾，表現自己的美麗迷人，互相贈送以示愛慕和思念。這是一種自發的行為，雖然其中滲有一些迷信色彩，但非因某一種宗教而起，只是人們對冥冥宇宙的不解而產生的心理反應。
如在中國，遠在佛教傳入之前，民間就有用祭祀和贈花的風俗。最早的傳說是《山海經》稱：東海之度朔山，神萘和郁壘捉鬼的故事。黃帝立大桃人於門戶，畫二人象與虎、葦索以御鬼，後人皆仿之。這是公元前4000多年前的故事。《詩經》是記載公元前470年以前商周到春秋時期的民間詩集。在《詩經·鄭風·〈溱（洧）〉》中有男女手持蘭花到溱河洧水去祭祀、嬉戲的記載,臨別時還互贈芍葯。這種大型的宗教活動形式集春遊、男女擇偶為一體,都是以花為媒介.類似的情形,《詩經·陳風·》也有記載,如「視爾如，貽我握椒」。
意即我看你像錦葵花般美麗，你就送我一把香花椒。這些都可視為插花（廣義）的一種原始形式。稍後，屈原的《楚辭·九歌》有：「瑤席兮玉，盍將把兮瓊芳」。盍是合之意，即指在神座前放置成束的鮮花，這不已接近插花的形式嗎？《楚辭·山鬼》是以披花帶綠形容山神，折花香以寄思：「披石蘭兮帶杜衡，折芳馨兮遺所思」。
《思美人》中雖是屈原借題發揮，但也說明當時的人早已有折枝花卉進行玩賞的風氣。「（孽）大薄之芳兮，搴長洲之宿莽，吾不及古人兮，吾誰與玩此芳草」。又如晉人陸凱的梅花詩：「折花逢驛使，寄隴頭人，江南無所有，聊贈一枝春」。將友人相贈的花枝，插於盛水器皿中，這是順理成章的事，這正是插花藝術的起源。而這些都在佛教傳入中國之前已有的。佛教傳入中國較晚，據史料記載，西漢張騫出使西域，始聞有浮屠之教（即佛屠），至東漢，天竺僧人迦葉摩騰和竺法應漢使者的邀請（公元）67年來到洛陽，明帝為他們建築了白馬寺，請他們翻譯經典，才開始了佛教在中國的傳播。
而當時，儒家學說仍占統治地位，佛教的影響並不大。三國時期魏開創了清談學的風氣，學又佔了統治地位。西晉佛教依附學，還不能獨立發展。東晉，佛教的社會地位影響超過了玄學。到了南北朝，佛教才大為流行。後來又消沉了一段，到隋朝時才正式盛行全國。所以，插花藝術的原始形式不能說是源自佛教供花，佛教供花只是插花中一種形式而已。 源自古埃及
在西方插花著作和分中
文插花書刊中有這種提法，其根據是在古埃及法老墓中發現有插花圖案的壁畫。文物的證據是無可否認的。公元前2500年埃及貝尼哈桑墓壁上有睡蓮瓶壁畫，並在墓中發現有鮮花隨葬，這可謂是世界最早製作的「乾燥花」了。據說古埃及人把蓮花看做愛西斯神，並已知道把花安置在有水的瓶中，使之不萎。這些都足以說明古埃及人很早就有鮮花祭祀的儀式。 此外，埃及的金字塔以及相繼創立的幾何學，對西歐的建築和藝術風格都極有影響，而西方傳統的古典插花正是以各種幾何圖形為主的大堆頭形式，具有像金字塔那樣的對稱、均衡和重量感，可見藝術風格的一致性。所以說插花源自古埃及是有一定根據的，起碼可說是西方插花藝術的發源地。
源自中國
中國自古以來就有以花祭祖和互贈花枝（束）的風俗，而且玩賞花木的風氣甚濃。據考古發現，河北望都東漢墓道壁畫中有一方幾上盛有六枝紅花的圓盆，過去人們對插花意識淡薄，曾認為是盆景，但現在看來，甚似插花。這和北周時庚信的一首杏花詩極其相似。詩曰：「春色方盈野，枝枝綻翠英。依稀映村塢，爛漫開山前，好折待賓客，金盤襯紅瓊」。中國古代的文人墨客，多放盪江湖，寄情花草，與山水花草為友，他們不僅賞花，還有探花、採花的逍遙游。東漢張衡的《歸田賦》上說：「仲春令月，時和氣清，原隰郁茂，百草滋榮……於焉消遙、聊以娛情」。東晉的陶淵明有詩：「秋菊有佳色，損露掇其英，汛此忘憂物，遠我遺世情」。採花、折枝的興致歷久不衰，如「花開堪折直須折，莫待無花空折枝」，「塵世難逢開口笑，菊花須插滿頭歸」等等，正因中國文人有此嗜好，所以中國的插花藝術既具自然寫真的風格又具濃郁的文人氣息，融詩、書、畫、花於一體，不拘一格，謙灑自如。這是東方插花藝術的特點，符合中國傳統文化的風格。日本插花是從中國傳入的，因此也滲透著不少這種特色。此外，中國人很早就研究延長切花花材壽命的方法，對花枝插置的布局，與花器和周圍環境的配合等等都早有研究，使插花成為一門獨立的、系統的專學。高濂的《瓶花三說》，張謙德的《瓶花譜》，還有羅虯的《花九錫》以及明代袁宏道的《瓶史》都可說是最早的插花專著。所以說，中國是東方插花藝術的發源地。

⑻ 世園會中中國非物質文化遺產插花藝術展區的「識花」、「賞花」、「品花」分別是什麼意思

其實就是插花復展區分制為「識花」「賞花」「品花」三個部分。通過花材花器、古籍書畫，配合品花觀花的定製裝置，展示插花作品。打開世園會微信公眾號掃圖識花功能，知道花名及簡介，通過這個神奇的功能，可以盡情的欣賞品味奇異花草。