水粉鮮艷花卉

Ⅰ 水粉畫花卉的繪畫技法:如何畫好花卉水粉畫作品

水粉畫花卉的繪畫技法1、花卉的構圖不能雜亂無章，要做到豐富而不堆砌，單純而不貧乏，這需要經過一番認真的思考和縝密的安排。

水粉畫花卉的繪畫技法2、不管是一種還是幾種不同花卉的組合，在形成一束插入容器後，其整體外形應該呈具有上下、左右、前後關系的球體形狀，這種球體形狀顯得豐富、飽滿，有層次，有立體感。

水粉畫花卉的繪畫技法3、花卉組合成束後的球體形狀，只能以總的外形而言，實質上並非是一種規則的球形，如果刻意追求規則就會顯得有些呆板。只有不規則的球形才更富有變化的情趣，因此，外形上很大的突破是很有必要的。要確定好主要花卉的位置分布。一般來說主要表的花朵比較大一些，位置靠中央一些，在刻畫上認真細致，其他的花葉只做陪襯，畫面主次要交代分明。

水粉畫花卉的繪畫技法4、在調色和筆觸方面，調色不要太「死」，筆墨中要有細微的色彩變化，還要利用筆中所含水分的多少使色彩有深淺變化。

水粉畫花卉的繪畫技法5、表現花卉的質感必須仔細地比較花、枝、葉之間的色調特徵，把冷調、暖調或中間色調區別開來，把握好高光與反光，爭取把最亮、最暗、最冷、最暖的色調以及變化與過渡恰到好處的表現出來。

水粉畫花卉的繪畫技法6、總之，畫花卉要著眼於整體的神態、姿勢和情趣，在抓住總的特徵的前提下，做適當的細節刻畫，不要畫得過於死板，要抓住花卉大的明暗、層次關系，力求畫面表現生動，色彩飽滿。

Ⅱ 水粉顏料調色，各種水果蔬菜花卉的暗部亮部過度面，深色布灰色布的顏色搭配，淺色罐子深色罐子的調色

基本色的調和:
紅加黃變橙，紅加藍變紫，黃加藍變綠。紅、黃、藍是三原色，橙、紫、綠則是三間色。間色與間色相調合就會變成各類灰色。但灰色都應該是有色彩傾向的，譬如：藍灰，紫灰，黃灰等。
1.紅加黃變橙——
2.少黃多紅變深橙，
3.少紅多黃變淺黃
4.紅加藍變紫——
5.少藍多紅變紫再加多紅變玫瑰紅，
6.黃加藍變綠——
7.少黃多藍變深藍，8.少藍多黃變淺綠9.紅加黃加少藍變棕色——10.紅加黃加藍變灰黑色（按分量多少調可調出多種深淺不一的顏色）-------------------------------------------------11.紅加藍變紫再加白變淺紫12.黃加少紅變深黃加白變土黃13.黃加少紅變深黃14.黃加藍變綠加白變奶綠15.紅加黃加少藍加白變淺棕16.紅加黃加藍變灰黑色加多白變淺灰17.黃加藍變綠加藍變藍綠18.紅加藍變紫再加紅加白變粉紫紅（玫瑰）19.少紅加白變粉紅………………紅、黃、藍是三原色，橙、紫、綠則是三間色。 間色與間色相調合就會變成各類灰色。
朱紅色 + 黑色少量 = 啡色
天藍色 + 黃色 = 草綠、 嫩綠
天藍色 + 黑色 + 紫 = 淺藍紫
草綠色 + 少量黑色 = 墨綠
天藍色 + 黑色 = 淺灰藍
天藍色 + 草綠色 = 藍綠
白色 + 紅色 + 黑色少量 = 禇石紅
天藍色 + 黑色（少量） = 墨藍
白色 + 黃色 + 黑色 = 熟褐
玫紅色 + 黑色（少量） = 暗紅
紅色 + 黃 + 白 = 人物的皮膚顏色
玫紅色 + 白色 = 粉玫紅
藍色 + 白色 = 粉藍
黃色 + 白色 = 米黃
玫紅色 + 黃色 = 大紅 ( 朱紅、桔黃、藤黃 )
朱紅色 + 黑色少量 = 啡色
天藍色 + 黃色 = 草綠、嫩綠
天藍色 + 黑色 + 紫 = 淺藍紫
草綠色 + 少量黑色 = 墨綠
天藍色 + 黑色 = 淺灰藍
天藍色 + 草綠色 = 藍綠
白色 + 紅色 + 黑色少量 = 禇石紅
天藍色 + 黑色（少量） = 墨藍
白色 + 黃色 + 黑色 = 熟褐
玫紅色 + 黑色（少量） = 暗紅
紅色 + 黃 + 白 = 人物的皮膚顏色
玫紅色 + 白色 = 粉玫紅
藍色 + 白色 = 粉藍
黃色 + 白色 = 米黃
粉檸檬黃 = 檸檬黃 + 純白色
藤 黃 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
桔 黃 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
土 黃 色 = 檸檬黃 + 純黑色 + 玫瑰紅
熟 褐 色 = 檸檬黃 + 純黑色 + 玫瑰紅
粉玫瑰紅 = 純白色 + 玫瑰紅
朱 紅 色 = 檸檬黃 + 玫瑰紅
暗 紅 色 = 玫瑰紅 + 純黑色
紫 紅 色 = 純紫色 + 玫瑰紅
褚 石 紅 = 玫瑰紅 + 檸檬黃 + 純黑色
粉 藍 色 = 純白色 + 天藍色
藍 綠 色 = 草綠色 + 天藍色
灰 藍 色 = 天藍色 + 純黑色
淺 灰 藍 = 天藍色 + 純黑色 + 純紫色
粉 綠 色 = 純白色 + 草綠色
黃 綠 色 = 檸檬黃 + 草綠色
墨 綠 色 = 草綠色 + 純黑色
粉 紫 色 = 純白色 + 純紫色
啡 色 = 玫瑰紅 + 純黑色

不要死套這個公式，具體還要看情況和畫面需要進行調和

Ⅲ 請問水粉的花可以這樣畫嗎

我遠看過去，也還好，但是大圖的話顯得很僵，當然也可能是你沒有畫完的緣故。

我要說的是，你不覺得你的花畫得很平凡，很不出奇嗎？很顯然花在這張畫終是主體物，是要重點刻畫的，我反而覺得那個不怎麼重要的藍色的小罐子很顯眼！

一束花卉要出奇，參差錯落，有遠近之分，有大小之分，花卉的葉子也是一樣顏色要統一而又變化，這才是好的畫！

下面是我找的一些花卉靜物，你可以觀察一下！

滿意請採納！

Ⅳ 月季花的品種有哪些

月季的顏色也是多種多樣，有：白、紅 、粉紅、黑色、藍紫色、橙黃色、黃色、綠白色、雙色、三色等。以上就是我們經常見到的月季品種，隨著育種技術的不斷發展，今後還會出現更多的月季新品種，以滿足居家養殖和綠化的需要。

Ⅳ 怎樣畫水彩畫十二：水粉花卉

彼岸花水彩畫教程的作畫步驟：

水彩畫是一種簡單的繪畫方法，水粉的專顏料齊全，操作簡單，今天給大屬家講解下彼岸花的水彩畫教程

Ⅵ 水粉畫的植物應該怎麼畫！！

水粉畫具有很強的表現力，靜物、風景、人物、植物花卉都能表現的很到位，因為植物花卉相對來說造型比較復雜，而且其色彩關系較難把握，很容易畫亂，這時候就需要進行色彩花卉的專項訓練，還要掌握好一些基本的技巧。

1、首先要單色起稿，有秩序的繪畫。很多同學看到植物花卉之後就會發懵，那麼多花瓣與葉子不知道從何處下筆，這時候要根據花的品種進行分析，一般靜物中的植物花卉是配合著花瓶來擺設的，露出來的花卉分為花頭、花莖、葉子。在色彩關繫上要有主次，有所取捨。把握住花卉大的明暗關系與體積關系的同時，再去畫一些細節，最主要的是花頭的表現，要畫出花的特徵，像菊花、月季、百合花等它們都有較強的主觀特徵，一般情況下花瓣是有單瓣與復瓣的交叉，要盡量表現出厚度，而花瓣之間要表現出長短、寬窄的變化，還要體現出花瓣疏密的關系。
2、花莖也很關鍵，在表現的時候記住一點，可以根據主觀的思想意識來表現，因為莖是線條，起到調節畫面的作用，不用按部就班，切忌死板生硬筆直的畫出來。葉子是起到點綴作用，圍繞著花頭進行有取捨的表現，不要一畫一大片，這樣就喧賓奪主了，葉子在色彩上也要淡雅一些，多進行一些調和，不能用純度太高的綠色來表現。
3、在色彩的表現上要注意筆觸的應用，花瓣畫的要靈動，調色時不要每一筆調和的很均勻，有一些色彩之間的交叉也是可以的。花卉的純度明度要根據前後關系進行強化，把該突出的部分畫的較為鮮艷一些，乾花除外，注意高光的處理，不要以為復雜的花卉就沒有高光了，暗部、反光、中間色調、亮部、高光都需要出現在主要的花卉當中。
注意上述的幾點，在練好植物花卉的同時，更要有全局意識，在大構圖中，可能植物花卉就成了附屬了，這就需要在繪畫過程中靈活的分析和處理畫面。