青花花卉紋蝶

❶ 青花瓷最早出現在哪個朝代

據考古工作者發現，唐代時河南省的鞏縣窯就有原始青花製作。也就是說，青花瓷最早出現在唐朝。

唐代的青花瓷器是處於青花瓷的濫觴期。人們能見到的標本有20世紀70—80年代揚州出土的青花瓷殘片二十餘片；香港馮平山博物館收藏的一件青花條紋復；

美國波士頓博物館收藏的一件花卉紋碗；丹麥哥本哈根博物館收藏的一件魚藻紋罐；南京博物院收藏的一件點彩梅朵紋器蓋。

通過對揚州出土瓷片的胎、釉、彩進行研究，並對唐代鞏縣窯的物質和技術條件進行分析，初步斷定唐青花的產地是河南鞏縣窯。近些年來在鞏縣窯窯址出土了少量青花瓷標本，由此進一步確認了唐青花的產地就在河南鞏縣窯。

從揚州出土的青花瓷片來看，其青料發色濃艷，帶結晶斑，為低錳低鐵含銅鈷料，應是從中西亞地區進口的鈷料。胎質多粗松，呈米灰色，燒結度較差。

底釉白中泛黃，釉質較粗。胎釉之間施化妝土。器型以小件為主，有復、碗、罐、蓋等。紋飾除丹麥哥本哈根博物館收藏的魚藻紋罐以外，其餘的均為花草紋。

其中花草紋又分兩大類，一類是典型的中國傳統花草，以石竹花、梅花等小花朵為多見；另一類是在菱形等幾何圖形中夾以散葉紋，為典型的阿拉伯圖案紋飾。

從這一點看來，並結合唐青花出土較多的地點（揚州為唐代重要港口），可證明唐青花瓷器主要供外銷。

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一、唐代藍花白瓷特點：

1、胎體厚重，質地粗松，有大小不均的氣孔或氣泡。其色澤無法達到純白，泛灰或泛黃。

2、器物外罩滿釉，器足底露胎。施釉不勻，有流釉現象。釉色白泛黃色或灰色，有些呈乳白色，開片呈冰裂紋。釉面較薄，最薄處僅0.1mm。胎釉之間有化妝土，結合不夠緊密。

3、鈷料發色呈現藍色或藍中含紫，暈散，有黑色結晶點。濃重或淺淡均有出現。部分青花紋飾有明顯凸起。

4、常見紋飾開始擺脫唐代常見的不規則斑點塊面向線描圖案轉化。花草紋（寶相花，團花，四瓣小團花，蔓草蓮花）如意頭形卷雲紋，蝴蝶紋（兩翼和須清晰可辨）幾何圖樣（菱形紋，方格紋），斑點，條形。紋飾繁簡與時代前後無關。

根據化學測定，鈷料低錳高鐵，含硫無砷，與波斯鈷料特徵不符，可能來自南非，中亞或者甘肅；胎體成分與鞏義窯白瓷一致，可能就是後者出產。但是也不能排除長沙窯。推測燒成溫度在1200℃至1230℃之間。

然而唐青花是否屬於釉下彩難以確定。燒成溫度不穩定，有青花凸出釉面，胎色黃白，說明溫度比較低。呈現釉上彩的特徵。也有胎色灰白，說明溫度較高。從殘片斷面可知，鈷料雖然深入釉面，但是並沒有觸及化妝土，而且下層邊緣模糊。

9世紀至10世紀，阿拔斯王朝在錫白釉陶上加繪藍色或者藍綠交替紋樣，出現以阿拉伯文字和幾何圖形裝飾的白地藍花土陶，並且逐步提高燒制溫度，向石胎瓷轉化。其外在樣式與青花幾乎沒有區別，可以視為後者在美學上的濫觴。

二、景德鎮青花瓷：

中華傳統名瓷之一，青花瓷作為特色江西的產物在景德鎮它被人們稱為人間瑰寶。景德鎮青花瓷始創於元代，到明、清兩代為高峰。它用氧化鈷料在坯胎上描繪紋樣，施釉後高溫一次燒成。它藍白相映，怡然成趣，晶瑩明快，美觀雋久。

青花瓷又稱白地青花瓷，常簡稱青花，是中國瓷器的主流品種之一。青花是運用天然鈷料在白泥上進行繪畫裝飾，再罩以透明釉，然後在高溫1300攝氏度上下一次燒成。

使色料充分滲透於坯釉之中，呈現青翠欲滴的藍色花紋，顯得幽倩美觀，明凈素雅。青花是中國最具民族特色的瓷器裝飾，是釉下彩瓷的一種，也是中國陶瓷裝飾中較早發明的方法之一。

❷ 清順治青花瓷的工藝

順治青花的造型，一般來說線條簡單平直，比明晚期所做更加規整細膩，一改萬曆以來民窯製作草率的風氣。器物形體多高大厚重，輕巧的器形不多見，風格上風格趨於簡單，樸素典雅、端莊大方。
順治青花以生活用瓷為主，陳設瓷為輔，造型側重實用性，新創的器形不多，基本是延續明代的傳統式樣，形制上雖多具明代之遺風，但也出現一些新穎的品種，並在過去基礎上加以適當的改進和變化。
常見有日常生活用的盤、碗、碟、杯等，還有筆筒、筒瓶（象腿瓶）、蒜頭瓶、橄欖瓶、洗口獸耳瓶、花觚、觀音尊、直口罐、蓮子罐、將軍罐。以及一些出口歐洲的外銷瓷，如各式大盤及蓋罐等。
這一時期青花造型最突出的特點是，燒造了大量的寺廟中奉用的器皿，也就是佛前供器，全是民窯，形體都比較粗厚笨重，製作不是很精細。如：供盤、供碗、香爐、撇口瓶、凈水瓶等。有的在器身上書寫供奉者的姓名、身份及祈求吉祥如意的語句，同時還寫有具體的燒造年代，如故宮博物院藏清順治十一年青花雲龍紋凈水碗、清順治十五年青花雲龍紋撇口瓶、清順治十六年青花異獸紋爐等。
盤類器物有雙圈足（中有一槽）、玉璧足（圈足外高內低）和打磨成泥鰍背足的多種。用於出口的折腰平地盤較少見，多見內壁和底一體的弧形盤。還有一種順治時期特有的似盤似碗的器物。敞口，口沿施醬釉，弧壁，高圈足，足牆上寬下窄，釉底，內用清華書寫「玉堂佳器」四字雙圈款。雙圈很大，字很小。
凈水碗敞口，口沿施醬釉，頸部內收，鼓腹然後下收，平底略下凹，高圈足，釉底。
罐類器物器型較大，厚胎，修胎較細，造型古樸，肩部豐滿圓潤，腹下直斜，底部比口部大，整體感覺穩重。底部無釉無圈足，墊瓷餅燒制，潔凈不沾窯砂。爐罐瓶類底部以無釉為多見，爐類一般為餅底實足。
將軍罐一改明代將軍罐矮胖的特點，器型高矮肥胖適中，多在40厘米左右，多平底且內凹，底無釉露胎。蓮子罐多數無蓋，尺寸不大，往往上面是畫花蝶、花鳥和花卉紋。花觚一般呈直筒狀，口足微外撇，底不施釉；筒瓶又稱象腿瓶，是清初的典型器。香爐口外卷，圓鼓腹，胎體厚重，有圈足和平足實足兩種。筆筒有直口和撇口，直口圓筒形多，一般是平底露胎，用手撫摸，底非常細膩。盤、碗的底足足牆高且深，碗壁厚，弧度不大，常有磕缺，足邊旋削痕明顯，呈螺旋狀，崇禎時期的唇口小缸已經很少燒造。 由於順治時期景德鎮瓷器供大於求，工匠可以從容不迫的生產。此時青花瓷畫面多處反應了這種供大於求的痕跡：寫意的減少，寫實畫增多；認真描畫的作品較多，隨意描畫的作品較少。另外此時的戰亂痕跡也在圖畫上有所反映，如畫的鳥都是單只的，而不是成雙成對的，表現出人們孤寂無助的心態；多見高僧、仙道瀟灑活動的場景，表現了人們一種逃避現實，追求世外桃源般安逸生活的想法；多見「詩畫」一體的裝飾形式，一般在紋飾空白處用隸書書寫格言或題詩一首（順治十四年（1657年）以前的青花瓷題詩多用隸書書寫），往往落干支款，有的畫一個簡化的圖章，說明有不少沒落文人進入了瓷畫工匠的行列，這是文人書畫進入陶瓷紋飾的一個開端。
順治青花紋飾畫面構圖飽滿，繪畫一反過去單線平塗的方法，而採用雙勾填色的技法。勾勒線條流暢穩健，填色准確，很少溢出輪廓線，與明萬曆以來的隨意填色有明顯區別。山水、人物紋多寫實，見披麻皴、斧劈皴、塗、染等技法，也有單線白描的畫法。一些瓶、罐上使用皴染分水技法描畫，層次色階不是很明顯。在這時期經常看到其中的渲染還不是很成熟，精品不多，也有一些日常生活用器紋飾灰黑混濁。許多畫風帶有崇禎青花的特點，工筆、寫意並用，有的清晰明麗，有的奔放，隨意創作的紋飾寥寥數筆，生動傳神，即有長篇詩文，也有短句。
總體看，順治青花裝飾上以山水、洞石花卉紋出現最多，其次是人物紋。紋飾都粗壯稚拙，單純的帶圖案性質的花卉紋很少見。出口的外銷瓷仍沿襲明末的山水加題詩的詩畫題材。常見雲龍紋、二龍戲珠紋、行龍紋、浮雲紋、怪石山林紋、虎紋、獅紋、豹紋、麒麟紋、異獸紋、蝴蝶紋、雀鳥紋、蝦蟹紋、花鳥紋、牡丹紋、玉蘭紋、菊紋、纏枝蓮紋、洞石花卉紋、雉雞牡丹紋、博古紋、山水圖、喜鵲登梅紋、山石芭蕉紋、松竹梅紋、月映梅紋、八仙、羅漢、梧桐樹葉、人物故事等。
龍紋一般高大雄壯，矯健有力，有的呈騰空起舞之勢，常與斑片狀浮雲交織在一起，使龍身似隱似現。以頓、捺、皴、點手法渲染游龍浮雲，翻騰轉側。獸紋均用筆粗放，十分誇張。朵雲紋則勾邊露白，多數呈括弧形。麒麟常和芭蕉畫在一起，蕉葉中間多留白，只用雙線畫出主莖、主脈，相互之間，排列不是很緊密。牡丹花出雙犄，又稱雙犄牡丹，花形大。柳樹葉呈點狀對稱，山頭則畫「苔點」，石頭多瘦削呈玲瓏狀。山水有「四王」筆意，勾、染、皴、擦運筆手法並用，山峰層次多，有陰陽面。火焰紋形狀如同二至三個並聯在一起的「山」字狀，其中間一焰明顯伸長。草畫成魚鱗片狀，俗稱「魚鱗草」或「竹編草」。竹葉畫成「人」字形。
人物紋佔有很大比例，常見八仙慶壽、羅漢圖、仕女、竹林僧人、進戟圖、武士、頌書圖、嬰戲圖以及取自《西廂記》、三國故事情節的圖案等，也有神話傳說、歷史故事，人物描繪身軀比較長，形象瀟灑，意態閑適，悠然自得，布局有簡有繁，追求神態之美。人物紋都有各種景物襯托或附詩句。
這時期許多盤、碗的里心流行畫一片樹葉加短詩兩句，以梧桐葉居多，旁題詩「梧桐一葉落，天下盡皆秋」，「梧桐一葉生，天下新春再」，「看花有意，落葉無聲」，「黃葉落兮，雁南歸」等，詩文多是隸書，還有許多畫秋葉配洞石紋，此種紋飾構圖都比較開闊疏朗，畫意清爽，表現出鮮明的時代特徵。
另外，在一些筆筒、瓶、尊的口沿與近底處有的暗刻弦紋、卷枝、卷草紋等，俗稱暗花邊，花紋刻劃較淺，這種裝飾手法在天啟、崇禎瓷器中最為流行，經常能看到，而清代康熙青花中也有少量出現，多是用在帶有干支紀年的筆筒上。同時也出現了一些帶吉祥寓意的圖案如加官圖、平升三級等。
順治青花的輔助紋飾有弦紋、卷草、如意頭、水波、卷枝、蓮瓣紋、蕉葉紋纏枝花等，開光的形式有長方形、橢圓形、扇形等。分兩組、四組。 順治官窯寫年款的很少，主要是青花碗和茄皮紫釉盤。《飲流齋說瓷》中記載：「順治僅一度開窯燒瓷，故順治瓷品極少，有之，則做楷書也」。青花見有四字和六字青花楷書款，即「順治年制」、「大清順治年制」。也有順治五年（1648年）、十年（）、十一年（1654）、十二年（1655）、十四年（1657）、十五年（1658）、十六年（1659）、十七年（1660）等紀年款。朝代款中有的畫雙圈，也有不畫雙圈。畫雙圈的一般圈都很大。字體書寫有的具有明代弘治遺風，柔中有剛，字體清晰，書寫排列不是太規整，大多歪斜，間距不一。
民窯青花既有楷書也有篆書款，主要寫干支紀年款，如「順治丙戌年（1646年）」、「庚子年制（1660年）」、「大清丁亥年制（1647年）」、「順治丁酉年（1657年）」等，另外還見「大青丁亥年制」。堂名款如「三堂佳器」、「玉堂珍器」、「百花齋」、「梓桑軒制」、「西疇書院」、「繼善堂」等，其中「玉堂佳器」款的最多。另有定燒人物的名款，如「魯西王瑛制」等。此時民窯款中常見寫著「大明」、「大青」，有的甚至寫著「大明弘光年制」的順治時期瓷器，出現這種情況的原因有多種：其一，工匠不習慣新的年號；其二，清政府還顧不上對景德鎮瓷業細節的管理；其三，部分工匠有著強烈的反滿意識。
此時仿明朝款識有「永樂年制」、「大明宣德年制」、「大明成化年制」、「大明嘉靖年制」、「大明萬曆年制」等，均為楷書。