插花分解動作

『壹』 花籃插花的方法

花籃插花的方法

各種花籃多由竹、藤或柳條等細木質類或塑料編制而成，因此質地輕柔和透水是它們共同的特點。在其被當作插花容器皿，另外宜選用質地輕巧而不過分碩大的花材，這樣易與花籃取得協調感。下面是我分享的花籃插花的方法，一起來看一下吧。

一般籃花多用於各種慶典、生日、婚禮及喪葬等慶賀或悼念活動，而應用最多的還是慶曲花籃和生日花籃。

（1） 慶典花籃： 多用在開業祝賀、開業周年紀念、大型活動的.開幕式或文藝晚會閉幕式等場合。這類花籃一般體量較大，常用規格為1.5-2.5米落地式大花籃（有連體式和分解式－－分成上、下2－3層，用時合為一體會。構圖多採用對稱的扇面形或等腰三角形。上層籃花要求端莊大方，下層腰花的構圖可稍微活潑一點，但應與上層直轄市呼應。常用花材以唐菖蒲、月季、香石竹、菊花、百合為主，不同季節搭配一些時令花材。襯葉主要用蘇鐵葉、棕櫚葉、魚尾葵或軟葉刺葵葉，也用蜈蚣草葉等。這類花籃體量高大，花材多，插作時應特別加固好籃把，固定好花泥（可在花泥上罩鐵絲網或綁扎尼龍繩），找准骨花枝的位置和角度，以使重心穩定。

（2） 生日花籃： 多為小型桌飾花籃。造型比較活潑多變，主要應根據作者或過生日日者的喜好、要求而定。花材選用應有一定的針對性。習慣上送給母親的生日花籃，以粉色的香石竹為主；送給祖父母等長者的生日花籃，應選用松枝、鶴望蘭為主花，寓意松鶴延年、健康長壽；送給女朋友的生日花籃，可全部用月季花插作（花枝數與年齡相同歸於盡。另外，還可根據過生日者的喜好、特點、選用恰當的花材插作。同時也可選購一些小禮品、小飾物和賀卡，與生日花籃配合一並贈送，以提高送禮的檔次，也顯得高雅熱情。

『貳』 劍山插花技巧介紹

細弱花材的固定技巧：

遇到細弱的花材時，如果手邊正好有例如菊花枝這樣中等粗細，又中空的花枝是最好的啦!剪一小截下來，將細弱花枝插進去就好了!外面的枝不但使固定變得十分輕松，還可以輔助吸水哦!

或者另外剪一截粗細適合又容易插作的花枝，用透明膠或者細鐵絲將他們綁在一起也很容易。

另外，有時我們需要插一叢一叢的小花，比如情人草、干枝梅，那麼就可以先在手裡整理好，用透明膠或細鐵絲捆綁成一束，然後再插。

粗硬花材的固定技巧：

粗硬花材很難插進劍山的針里，也很難在劍山上固定，我們要根據不同的情況用不同的技巧來加工花材。

遇到比較粗的花材，如果是草本的那就用剪刀將切口剪成斜面的就可以了(很細的花材是可以不用剪斜面的哈!不然更難固定了)。要是遇到木本的花材，那就要再處理一下了，就象上圖所示，將切口縱向剪成「十字」、「米字」、「井字」……這樣，這些空隙插在劍山的針里，就容易固定了。

要是遇到很粗、很沉的枝，就需要捆綁其它小枝幫助固定了。(如可以用鐵絲或膠帶來加工)

或者遇到很軟、容易泡爛的枝(比如馬蹄蓮、鬱金香)就需要在插入劍山之前用膠帶將花枝底部一寸左右纏繞起來，有時也需要捆綁其他小枝。這樣，花枝就不容易被水泡泡就發脹變形!

這些是通常的一些劍山插花技巧，並不是絕對的方法。我們在插花時還是需要靈活運用，熟能生巧!

用劍山插花的優點：

（1）用劍山插花更環保。劍山可以反復使用，如果針歪了的'話可以用校正器校正。而花泥一般說來只能用一次，而且丟棄之後在環境中不易分解。

（2）利於水體保持潔凈。用劍山插花，水面與空氣接觸面更大，水可以與空氣中的氧氣充分交換，更利於水體保持干凈清潔。

（3）利於花枝保鮮。劍山多用銅針，因為銅與水相接觸會發生化學反應，產生銅離子，銅離子對細菌有很好的殺滅效果，所以插花用水不易污染，花枝保鮮時間更長。

（4）用劍山插花更能體現花枝挺立在水中的清秀和干凈利落的美。盡管有些流派要求在作品完成之後要把劍山遮蓋，但那是風格不同所要求的，一來劍山本身也很美，顯露出來也未嘗不可；二是插花作品是人工完成的，帶有一定的設計感在裡面，就是要把人工的設計美表現出來，因些，顯露劍山也無可厚非。

『叄』 插花藝術是什麼

插花是一門造型藝術，既為藝術，就必有其自己的風格與特點，必富有民族特性與時代精神。中國傳統插花正是由於具備這種鮮明的獨特的藝術表現而成為世界插花藝壇中獨樹一幟的奇葩，曾對全球特別是東方的插花藝術產生過巨大影響。崇尚自然，師法自然；注重意境創設追求枝情花韻之趣；善用木本花材，強調線條造型等等是中國傳統插花藝術的主要風格與特點。那麼，中國現代插花藝術的風格是什麼？特點何在？經過近十年的恢復發展後，今天思考討論這一問題，為時已不過早，應當提到我國當前插花藝術發展的日程上來了。 回顧兩年一度的全國插花大賽與展覽，已經舉辦過4次，每次都有來自全國20多個省市的代表約百餘人的插花手和數百件作品，每次比賽展覽都出現許多優秀精美的作品，涌現出一批傑出的專業人才，一次比一次有明顯的進步和提高。受到了廣大人民群眾的喜愛，也博得了海外同行們的贊揚。這說明我國現代插花藝術終於邁出了可喜的一步，並健康地進入茬壯成長與迅速發展階段。但是通過大賽與展覽，也表露出許多明顯的缺點與問題。根據海內外同行專家和有關藝術界朋友們的意見，歸納有兩點：一是缺乏民族特色和地方特色，不少作品洋味太濃或不洋不中。二是不少作品構圖拘緊造型不活、放不開。我認為這些意見非常正確，中肯，也正中要害，的確如此，造型刻版不活，放不開的主要原因，是與創作思路不豐富，技巧不熟練，缺乏基本理論的指導有關。要克服這一缺點並不難，只要我們多觀摩，多交流學習，多實踐，扎扎實實反反復復地練，「熟能生巧」，定能擁有嫻熟的技巧和過硬的基本功。關於不少作品表現洋味太濃或洋不洋中不中的問題，這是應當引起我們深思，認真對待的重要問題。因為它關系著我國現代插花藝術的發展方向與前途，關系著我們插花創作的根本問題即藝術風格問題。藝術風格是藝術創作和藝術品生命力的表現，是藝術家個性與特色的表現，也是一個民族特性和時代精神的反映。常言道：畫如其人，文如其人，就是對創作者成功的最好評價。插花藝術的創作也應當如此。插花的作品不僅造型美而且內涵要豐富要深遂。用花傳遞出個人的情感，氣志，表現出民族的特色和時代精神。這些都是非常單純地造型，簡單地模仿而為的。因為任何一種藝術風格的形成都脫離不開本地區本民族的地理環境位置，歷史傳統，文化素質，民族性格，風俗習慣的影響和制約。如果創作中失去這些，也就無法或無從發揚民族精神和地方特色，也就自然不易為廣大人民群眾所喜聞樂見，也不會受到海外社會的重視。因此我們當前的插花創作要形成自己的風格，我們民族的風格，去掉洋味，克服不洋不中的現象，必須首先提高認識，弄懂什麼是模仿，什麼是創新？如何繼承與發揚等問題，第二認識學習民族傳統文化，認真鑽研中國古典插花藝術。模仿不是創新，創新必有本，而本就是本士（本地區本民族），只要紮根於本土之中，在優秀的中華文化哺育下，吸取營養和動力並認真學習外來藝術之長，加以消化，融會貫通，取長補短，真正做到師古不泥反得古，創新有本始為新；古為今用，洋為中用，才能逐漸形成我國現代插花藝術的風格與特色，開拓既有中國民族特色，又有現代時代感的中國插花新體系。

隨著社會的發展，插花這一門古老的藝術不斷涌現出新的設計風格和手法，二次世界大戰以來，逐漸形成了僅把植物材料作為創作元素、構圖自由的現代造型式插花，稱為現代插花。

第一節 現代插花藝術特點

一、主題內容的廣泛性
在傳統插花中，人們往往認為插花這種藝術形式是為了在室內欣賞大自然的美麗而出現的，故插花作品意在表現自然植物景觀，其他方面涉及較少。而現代自由式插花僅把植物材料作為藝術創作的元素，表現內容得到了極大的擴展。生活中的許多東西都可以作為插花的創作主題，如生命情感、空間展現、宇宙萬物等等。這類作品因內涵深刻、新穎倍受人們青睞。

二、傳統和現代、東方和西方的結合
隨著時代的發展，國際間的文化交流日益增多，使得各種文化相互滲透、融合。傳統的講究意境美的東方插花藝術和崇尚理性、裝飾美的西方插花藝術相互取長補短，在保留各自優點的基礎上，出現了各個花型的現代應用型，使得傳統花型煥發出新的活力。

三、造型的多樣性
二次世界大戰以後，插花藝術和其他藝術一樣，追求自由、抽象的藝術風格，古典插花所認為的不能更改的「花型」被一些前衛插花人士所突破，出現了外型自由的抽象插花，造型種類豐富。

四、形式和手法的發展
在歷史的長河中，各個時期因文化及其它藝術的影響，插花藝術涌現出不同風格的作品，發展到現在，有圓形風格、花園風格、線條風格、歐式風格、日式風格、實驗派風格等等形式。設計的方法也得到了極大的豐富，如鋪陳、構架、捆綁、組群、編織等等。

第二節 現代插花藝術表現技巧

現代插花藝術在花材、花器以及配件的選擇與運用方面所受的限制很少；同時，構圖造型的手法靈活多變，強調裝飾性，追求新穎、自由、奇特和趣味性，突出作品的藝術創作美。

一、材料的選擇和利用
1、花材的選擇和處理
現代插花中植物材料的選擇更加廣泛，不僅僅是植物的花，更包括植物的根、莖、葉、果等；另外，植物材料的概念也從鮮活植物拓寬到了乾燥花和人造花。同時，植物材料的處理方法也越來越豐富，如分割、編織、噴漆、鍍漆等等。
2、花器的選擇和利用
傳統的東方插花使用東方式古典花器，西式插花不重視花器。在現代造型插花中，花器是作品的一部分，由於現代插花作品自由、抽象的外型，與之配合的花器一般造型奇特，選材廣泛，色彩豐富。
3、其它材料及配件的選擇和利用
現代自由式插花僅把插花材料當作創作的元素，在設計者眼中，它們僅僅是點、線、面、體。所以大量的非植物材料被起用，如金屬、布、塑料等等；另外，在作品中非常注重配件的作用，起畫龍點睛的作用。

二、表現手法
為了使現代插花別具一格，形式新穎，其藝術表現手法是關鍵，要創作出出色的現代插花作品，必須掌握以下插花的設計方法：
（一）前衛手法
1、架構 是一種造型手法，又是一種風格的插花類型（圖4-1）。作品中有枝條綁扎而成的架構作基本輪廓，做為處理技巧或起裝飾作用。這類作品往往體量大，表達的內涵也很豐富。

圖4-1 架構式插花
2、綁扎或纏繞 把枝條或莖桿以一點或多點捆綁在一起，起裝飾作用或作為處理技巧，它可以增加花材的量感和力度（圖4-2）。捆綁只捆一道或幾道，而纏繞則需捆若幹道，達到一定的寬度。纏較為緊密，有規則性，干凈利落，而繞則鬆散而無序。
圖4-2 綁扎或纏繞式插花
3、編織式 將柔軟的可以彎折的材料以合適的角度進行交織組合，創造出特別的表面的一種表現手法，有些類似於傳統的竹席、毛衣的編織（圖4-3）。

圖4-3 編織式插花
4、粘貼式 把葉片或花瓣一片一片的粘貼在一起，形成不同肌理的面或體，使原本單調的花藝作品表面產生不同的肌理，在自然之中體現手工美（圖4-4）。一般鮮嫩的花材用冷膠，枝條和乾燥花可用熱膠。

圖4-4 粘貼式插花
5、穿刺、縫合式 指在設計里將材料用鐵線穿刺、縫合，一般指細弱的枝條、花莖或其它異質材料如金屬絲、玻璃棒等，可以起裝飾作用也可以作為處理技巧（圖4-5）。

圖4-5 穿刺、縫合式插花
6、分解式 就是將植物器官分解，讓它的枝、葉、果、花分離或將某一部分解剖開，再以另一種形態重新組合，創造出新的造型素材，產生奇異的效果（圖4-6）。

圖4-6 分解式插花
7、捲曲式 就是將植物器官捲曲的一種手法（圖4-7）。

圖4-7 捲曲式插花
（二）現代手法
1、群聚或組群式 把一樣的材料聚集在一起插作的一種方法（圖4-8）。單個花材失去意義，形成一個大色塊起構圖作用的是群聚，可以清楚地看出花的特性的是組群。群聚根據花材聚集的方法可分為塊狀團聚、螺旋團聚、環狀團聚、平行團聚等；組群有階梯組群、重疊組群等。用相同的材料，以組群的方法群集在一起，形成平台，平台與平台之間，產生錯落的層次感，形成階梯的效果。而層疊是以組群方式創造質感的一種技巧，材料與材料之間的空間可以不相同，創造出三維立體質感。

圖4-8 群聚或組群式插花
2、鑲邊式 在作品的外圍用綠葉或其它材料處理出一圈皺邊，作品完成後露出外圈或全部隱藏的一種設計技巧（圖4-9）。

圖4-9 鑲邊式插花
3、漸序式 設計的技巧或方法，就是將花材按顏色、形狀、大小長短有序排列插入，形成一種漸變的藝術效果（圖4-10）。

圖4-10 漸序式插花
4、反射式 不同的位置插入相同的材料以產生鏡子的反射效果（圖4-11）。

圖4-11 反射式花
5、畫框式 在插花作品的外緣加邊框，起裝飾作用（圖4-12）。

圖4-12 畫框式插花
6、遮蔽式 用各種材料，以層層重疊的方式插作，視覺上較輕的材料在外層，覆蓋主視面，以表現朦朧、輕盈的感覺，透明的覆蓋效果，形成創造空間（圖4-13）。遮蔽手法所用的材料一般選用較細的枝條和細碎葉子。

圖4-13 遮蔽式插花
7、階梯式 用相同的材料，以組群的方法群集在一起，形成平台，平台與平台之間，產生錯落的層次感，形成階梯的效果（圖4-14）。

圖4-14 階梯式插花
8、螺旋式 插入的花材表現一種清晰、單一方向的線條流動，以圓圈方向向上、下、內、外延伸（圖4-15）。

圖4-15 螺旋式插花
（三）傳統手法
為規范的插入方法，可分為朝向式、自然式、平行式等。
1、自然式 按自然界植物的生長情況插作花材的一種表現技巧（圖4-16）。葉材不僅用來遮蓋花泥，還在作品中作陰影、組群、層疊、線條、漸序、體現質感等等。

圖4-16 自然式插花
2、平行式 把花材以平行方式插入的一種方法。可分為垂直平行、水平平行、傾斜平行、曲線平行等（圖4-17）。

圖4-17 平行式插花
3、朝向式 花與花的插入方向，可以是花面朝花面，也可以是花背朝花背，或同一方向，這個插入方法和姿態直接影響到作品的個性。可分為照相式、拒絕式、對等式、強力式、（圖4-18）。

圖4-18 朝向式
以上介紹的是現代花藝設計中常用的表現手法。當然，隨著現代生活模式的改變、人的審美觀念的更新，現代花藝設計的表現手法也越來越豐富，這有待於花藝設計師不斷的探索、創造。唯其如此，花藝設計才會有更廣闊的發展前景。

第三節 現代各個風格的插花

所謂藝術作品的「設計風格」，指的是習慣使用一種或多種設計原理和設計要素的同一類作品或圍繞某主題創作的一系列作品的特徵。在現代花藝發展過程中，時代、文化、地域、歷史、審美習俗等因素直接影響到流行的款式，藝術家往往根據自己的追求、品位，自由使用幾種手法，取捨一些設計要素而創造出特定的風格。我們對現代流行的插花與花藝設計風格進行比較分析的目的是為了和設計者或欣賞者、消費者用共同的語言取得交流和溝通，增加花藝設計的靈感和欣賞氛圍，創作出更多有個性、有活力的花藝風格，甚至是前衛派作品。本文從如下幾方面進行概述。

一、東方插花風格
東方插花以中國和日本為代表，它以優美的線條、深邃的意境、簡潔的花材、清新淡雅的配色為特徵；藝術效果清新秀麗、清雅脫俗、富有詩情畫意，形成了獨具特色的插花風格1、日式風格
可細分為立華、生花、盛花、投入花四個類型。
（1）立華
立華為池坊流的代表花型，源於佛前供花及祭祀用花，意思是「直立起來的花」。立華以木本植物為主要花材，以7個或9個枝條為骨架，分上、中、下三段插作而成的一種左右對稱、豎立的花型。結構嚴謹、意境抽象，重在表現崇山峻嶺、溪流山村等大自然的景觀（圖4-19）。

圖4-19 立華
（2）生花
生花即「生長著的花」，它的花型為由真、副、體三主枝構成的不等邊三角形，真、副、體分別代表「天、地、人」。生花最大的特點是用較少的花材、優美的線條、精緻的花器來表現花材的自然美和色彩美（圖4-20）。

圖4-20 生花
（3）盛花
盛花由19世紀末小原雲心創建，特點是用水盆表現寫景插花並體現色彩美，使用劍山，放射狀插入法，放射點緊密。盛花按三主枝的角度不同可分為直立型盛花、傾斜型盛花、下垂型盛花、直上型盛花、對稱型盛花（圖4-21）。

圖4-21 盛花
（4）投入花
投入花產生於17世紀中期的江戶時代，是將花材插入高瓶（高的瓷器、玻璃、籃子等）的一種花型。投入花也以三枝為骨幹，也是天、人、地的意思，枝條一般傾斜插入，用枝條自身的支撐或隔小瓶口固定花材，需要較高的技術（圖4-22）。

圖4-22 投入花
2、中式風格
細分為植生風格和造景風格兩類。
（1）植生風格
植生風格是一個單純、自然的古典花型，以最直接的方式表現自然。依花材的自然生長狀態設計，通常以組群技巧來表現，採用放射狀花形或平行式設計，花材重疊交錯如自然的表現，葉材按自然生長狀態插作，水草、石頭、小石用來遮蓋花泥，以保持自然的風格（圖4-23）。

圖4-23 植生風格
（2）造景風格
造景風格是採用放射狀或平行式或兩者並用插法的一種設計。花材依照其生長的自然狀態來使用，裝飾品（如小橋、流水）可以放入設計中，但不可以過分強烈。與植生風格不同，所使用的花材象徵大自然的某些景觀，如高山、流水等，也可以代表某些花園的造景（圖4-24）。

圖4-24 造景風格
二、西方插花風格
西式插花以歐美國家為代表，它受西方建築學、雕塑學以及色彩學、解剖學、透視學的影響，強調理性和色彩，以規則的幾何外型為導向，花繁葉茂，色彩濃艷熱烈，極富裝飾美，藝術風格明顯。
（一）圓形風格
在宗教方面早期使用的插花風格是圓形風格。根據文字記載，當時人們習慣用一束盛開的花獻給神或母親等，這就是圓形花的開始。今天的圓形花在延續古典圓形花的基礎上有著各自的名稱，並能反映相應的民族性。主要花型有圓、橢圓、圓錐等，設計風格有畢德邁爾設計、可樂尼亞、聞香小花束、千朵花等。
1、比德邁爾設計
（1）有關「畢德邁爾藝術」的歷史
「畢德邁爾」一詞源於 1815—1848年間的歐洲，當時人們摒棄巴洛克、洛可可時代的奢華，趨向簡朴、務實的生活方式。圓的、質朴的、簡潔的文化特質，反映於建築、室內裝潢、服飾、繪畫上，蔚然成風，成為「畢德邁爾藝術」。
（2）「畢德邁爾設計」的種類
①環狀設計（圖4-25） 用一朵最美的花插在圓的中心，其餘花材以同心圓的方式環繞排列，成一半球型的花型。環狀設計是同心圓式的設計，同一環必須採用大小不同塊狀的花材，環與環的配色要調和。

圖4-25 環狀設計
②螺旋設計（圖4-26） 由花型頂端，以不同的花材，用螺旋方式插作，整個花型至少要有三層以上的螺旋紋，且每一層都必須延續到花器邊緣，插作時最重要的地方是深色花的兩旁要排入淺色花，突顯螺旋紋的效果。也可變化成放射螺旋（如圖示），或單面設計螺旋（向下的花朵以平行排列）。

圖4-26 螺旋設計
③群聚設計（圖4-27） 花材以不同大小的組群分區插作，組與組間應採用不同型、質的花材，而且要顧及色彩的平衡感，用綠葉做為間隔，則花型更加協調優雅。
圖4-27 群聚設計
④線條設計（圖4-28） 以花型的中心為主軸，用不同色系、質感的花材，將花型表面分隔成大小相同的線條，如柚子、橘子一瓣一瓣的感覺，或不規則的流動感。

圖4-28 線條設計
⑤變化型（圖4-29） 可在正方形、長方形、圓形或不規則的容器中，將花朵、果實、蔬菜、葉片或其它異質材料排成花列、圓紋或不規則的色塊，做成扁平、圓弧或是不規則的各種造型。利用美麗協調的色彩和不同的質感變化，以求設計上最大的視覺效果，可運用在趣味的動物造型、花果、商標、蛋糕及會場布置等。

圖4-29 變化型設計
2、可樂尼亞
起源於公元1607—1780年間，一般是採用放射狀插法，聚集、塊狀沒有空間的圓形花束設計，封閉式圓形花型但沒有比德邁爾設計花與花之間那麼緊密，葉材在這里只起到修飾或遮蓋花泥的作用（圖4-30）。

圖4-30 可樂尼亞
3、聞香小花束
以放射狀插法將芳香植物和花材組合起來，一般為花園式圓形的手捧花，葉材在這里只起到修飾或遮蓋花泥的作用（圖4-31）。

圖4-31 聞香小花束
4、千朵花風格
出現於15世紀末，16世紀初。它使用隨意分布的各類小花，取代了塊狀的花材和色彩；採用放射狀插法，一般多色彩，沒有突出的色彩或花朵。封閉式圓形、半圓型花型，但沒有比德邁爾或可樂尼亞稠密（圖4-32）。

圖4-32 千朵花風格
（二）線條風格
分為曲線風格、直線風格及復式線條風格三類。
1、曲線風格
曲線風格一般以焦點為中心，採用放射性插入法，線條表現強烈，材料的選擇必須包括一些自然弧度的材料；選擇的花材大小、形狀必須有漸序的流向，以避免視覺障礙，具體花型有彎月型、瀑布型、S型等。

圖4-33 曲線風格
2、直線風格
直線造型風格一般組群設計，每一個組內的花材必須呈平行狀態，組間花材可平行也可垂直、水平、斜線或混合使用。

圖4-34 直線風格
3、復式線條風格
復式線條風格融合了東方的線條和西方的塊狀花形，一般採用放射狀插法，也有現代花藝設計常用的綁扎、粘貼等手法，以線條建立形狀，以塊狀產生重量、焦點及深度。具體有嚴謹線條風格和西式線條風格兩類。嚴謹線條風格突出表現不同於盆栽組合，一般基部採用鋪陳手法，上部強調自然材料的線條和花的形狀。西式線條風格作品傳統上以三角形為其形狀，現在還有倒T型、L型等，其設計中有視覺路線，常以花的漸序方式來產生線條感（圖4-35）。

圖4-35 復式線條風格
（三）園林風格
各國園藝師經常把當地的植物和當時流行的植物結合起來設計出具有濃郁的時代和地域特色的園林，反映一定的理念和品位；不同地區的園林表現出不同的風格。花藝設計和園林息息相關，花藝設計師往往在花器中表現園林，所以園林風格的花藝作品同樣具有明顯的時代和地區特色，具體包括普通園林風格和特殊園林風格。
1、普通園林風格
普通園林風格又可細分為英國園林式風格、威廉斯堡（美國）風格、普羅旺斯（法國）風格、美國南方風格、荷蘭展覽式風格、熱帶風格。
（1）英國園林式風格 出現於1714—1820年的喬治亞時期，20世紀被一些園藝家、花藝家從新運用。這一風格採用放射性插法、古典漸序的花型、正規優雅的花器（陶瓷、銅器、銀器等）。由放射點射出的有弧度的線條與垂直線、水平線形成對比的效果來表現自然的感覺，是這個風格的特色（圖4-36）。

圖4-36 英國園林式風格
（2）威廉斯堡（美國）風格 特點是混合使用土生植物材料和花材，放射狀插入法插出四方的外型；使用正統及典雅的花器，如銀器、瓷器等，冬天可以使用乾燥的花材（圖4-37）。

圖4-37 威廉斯堡（美國）風格
（3）普羅旺斯（法國）風格 是一個比較田園化、自然、羅曼蒂克的風格，採用放射狀插入法，有多組放射點。花材的安排呈隨意分布而非組群，表現出原汁原味、充滿活力的野趣。花器的選擇必須具有與普羅旺斯這個地方、氣候、年代有關連的特徵。「普羅旺斯」散發出不可磨滅且印象深刻的陽光與蔚藍的天空情調，因此熱情的暖色系（黃色與桔色調）與藍色的寒色系恰好形成對比（圖4-38）。

圖4-38 普羅旺斯（法國）風格
（4）美國南方風格 有一種懷舊和豪華奢侈的感覺。採用放射插入法，有多組明顯的放射點，產生花莖交叉的現象。花材組群表現，故意表現無法控制。設計尺寸必須超大，花器為古典花器，如銀器、銅器或瓷器。使用多量的土生花材，且將花材自然隨意的分布，表現出豐富的南方花園特色（圖4-39）。

圖4-39 美國南方風格
（5）荷蘭展覽式風格 由荷蘭花園直接衍生出來，採用放射或平行插入法，組群的表現強烈，其目的在於表現每種人工培育的花材的完美栽培；設計的表現為大型華麗的，令人印象深刻的（圖4-40）。

圖4-40 荷蘭展覽式風格
（6）熱帶風格 意在表現熱帶情調，因熱帶花材一般大型且保鮮時間長，故此類作品一般使用在公共場合。採用放射或平行插入法，每種花材以組群設計且保持足夠的空間，以表現出每種花材的造型與特性，每一設計必須保持其花材的原始特徵，花器的選擇必須穩重且有足夠的容量，以配合花材本身的份量（圖4-41）。

圖4-41 熱帶風格
2、特殊園林風格
特殊園林風格從歐洲園林里對植物的修飾造型中得到啟示，一般採用放射性插法，插成新奇形狀，如圓形、錐形、動物形狀等，或以一個捆綁點捆綁成放射狀花束，材料的選擇不受限制（圖4-42）。

圖4-42 特殊園林風格
（四）時代風格
在歷史的長河上，各個時期的建築和藝術具有明顯的時代特徵。花藝設計也一樣，在各個時期，有和其他藝術相似的時代特徵。具體類型有德拉維必亞風格、佛蘭德斯風格、維多利亞（英國）風格、威廉斯堡聖誕（美國）風格。
1、德拉維必亞風格
德拉維必亞風格一般為幾個單一作品連成一串，每個單一作品有固定的放射點，對稱、漸序、有規則的排列花材，材料由花材、葉材、水果、緞帶組成，現在多用於聖誕設計（圖4-43）。

圖4-43 德拉維必亞風格
2、佛蘭德斯風格
佛蘭德斯風格由十六、十七世紀的「花」畫延伸而來。一般塊狀設計，放射狀插法，有多個放射點，對稱或不對稱花型，有S形線條含在作品內。比較好的花材插在作品的頂端，花材為花器高度的2-3倍，通常有下垂的線條來襯托花器的高雅。花材除了花以外，還有水果、貝殼，並以四季不同花材表現在一個作品中（圖4-44）。

圖4-44 佛蘭德斯風格
3、維多利亞（英國）風格
維多利亞（英國）風格強烈的塊狀設計，採用放射狀插入法，注重色彩的表現，為封閉式花型。花的高度為花器的1到1.5倍，花器豪華，花的選擇包括綠葉及溫室栽培的花，玫瑰花幾乎是不可缺少的，葉材特別是常春藤、腎蕨的葉材被廣泛的使用，整個設計看上去好象過量（圖4-45）。

圖4-45 維多利亞（英國）風格
4、威廉斯堡聖誕（美國）風格
威廉斯堡聖誕（美國）風格採用放射狀插入法，花材的排列整齊規則。雅緻的花器、沒有漸序的排列（如水果與花的整齊排列、與葉材隨意組合呈現強烈對比），使整個設計表現出可愛的外觀（圖4-46）。

圖4-46 威廉斯堡聖誕（美國）風格
三、自由風格
通常為線條設計，有計劃的選擇花材且清楚的執行，其外形不是肉眼可看出的幾種幾何圖形（圖4-47）。花材是構圖的成分，可以任意人為處理或採用非自然材料，造型靈活，既有自然形，又有意象形、抽象形，主張個性發展，推崇各自的風格。

圖4-47 自由風格
四、前衛風格
這類作品一般表現手法前衛，造型自由。主要有架構、火鳳凰、雕塑、環保、抽象等類型。
1、架構風格
架構風格的作品一般使用有機材料、樹枝、藤、或人造材料做架構，它可以是純技巧的處理或是設計的一部分，設計的外型，決定於架構（圖4-48）。

圖4-48 架構風格
2、火鳳凰風格
火鳳凰風格的作品採用放射性插入法，結合兩個幾何圖形的組合較為普遍，但各種不同的底部形態也可以，緊縮直立的底部使其材料往上沖刺的動力產生最高的極限（圖4-49）。

圖4-49 火鳳凰
3、雕塑風格
雕塑風格的作品則以花材為材料塑造外型，稱為雕塑插花（圖4-50）。

圖4-50 雕塑插花
4、抽象設計
抽象設計沒有特別的特性，但必須要有事實的影響，舍棄慣例的使用方法來做個人的表現，形狀、色彩、質感都是非常重要的，以個人的美感、喜好為根本來表現個人的創作，設計擺脫了靜態觀念的局限，而和時間是互動的（圖4-51）。

圖4-51 抽象設計
時代發展到今天，新生代的花藝設計師正對傳統的插花理念提出挑戰。比如前衛派，他們以有機材料、金屬、玻璃等為材料，採用現代架構、構成技術等，在花材和方法應用上也摒棄了以往花藝設計的常規。在此類花藝設計中，有些只是偶然性的、及時性的，另一些則純粹是實驗性的。但它們都有一個共同的特點，即採用了一種令人激動的、充滿活力的新方法，為傳統的花藝設計概念增添了一種新思維、新選擇。它們立於花藝設計的前沿，既令人震驚，又發人深省，這是前衛派風格的獨具魅力之所在。
綜上所述，現代流行的插花與花藝設計風格可謂多姿多彩，變化豐富。隨著人們物質生活、精神生活水準的不斷提高，隨著栽培技術、材料技術、信息技術等的不斷發展，隨著現代審美理念的轉變和消費價值觀的重新評判，我們相信傳統或時尚的插花、花藝都將有更美好的未來。

『肆』 牡丹的插花技術

插花是一種室內裝飾藝術。在我國最初源於佛教的供花，早在東漢年間的洛陽白馬寺內，就有了在佛像前的瓶插供獻應時花卉，以示虔誠之意，稱為「佛花」。

唐宋以後，「佛花」逐漸擺脫了原來的宗教色彩，演變成一種花卉造型藝術，隨著當時牡丹的興盛，無論在宮廷寺院，還是在民間小宅，牡丹作為插花已是很普遍了。北宋文學家歐陽修在《洛陽牡丹記》中說：「洛陽之俗，大抵好花，春時，城中無貴賤皆插花。」這里的「花」指的就是牡丹。

那時，宮廷貴族的插花以華麗富貴，裝飾趣味濃厚為主要特色，往往又以色麗型美的牡丹為主要花材，南宋文人張邦基在《墨庄漫錄》中寫道：「兩京牡丹聞天下，花盛時，太守作萬花會。宴及之所，以花為屏障，主梁、棟、柱、拱、以筒儲水，簪花釘掛，舉目皆花也。」這也許是我國最早用牡丹和「壁掛式」、「懸吊式」插花吧!

元代，已出現了以研究牡丹插花保鮮的技術，如元代俞宗本的《種樹花》中記載：「芍葯、牡丹摘下燒其柄，插瓶中後入水，其柄以蠟封之尤妙。」清代·鄺 著的《便民圖篡》一書中記述得更為詳盡，「牡丹、芍葯插瓶中，先燒枝斷處，溶蠟封之，水浸，可數日不萎」，這些技術，我們至今仍在採用。

牡丹插花技術

牡丹插花是中國傳統插花藝術的代表之一，它以牡丹花為主要素材(主題)，以其它花材為陪襯，其寓意和意境十分講究。例如以松表現高潔、長青、剛強；以竹表表現剛直、清高、平安；以梅表現堅骨、孤高、迎春；以荷表現一塵不染、潔身自好等；以蘭表現脫俗清雅、與世無爭等。而牡丹則表現吉祥、富貴、昌盛等。

牡丹插花的特點

線條造型：以自然式的線條型為主。線的表現力極為豐富，不同的線條，表現不同的形態。

講究意境：如同國畫的「畫盡意在」。

崇尚自然：在藝術手段上，以裝飾美反映自然美。由於牡丹插花講究自然，因此，在構圖上多採用不對稱的均衡手法，避免機械的對稱。每朵花和每片葉的姿態都要在作品中得到展示。在一件作品中，植物品種、用材數量、色彩變化均宜少不宜多。

花器的選擇

牡丹插花所用花器較一般插花講究些。無論瓶、缽、盤、鼎、壺、碟，還是箕、竹籃等等，都要選用精製的。如景德鎮出產的彩瓷、青花瓷，北京出產的景泰藍花瓶，汝州出產的青汝瓷，以及四川出產的竹籃等。用精美的花器來襯托牡丹的富貴、雍容。

花材的選切

在牡丹花枝與其它襯材的選切前，必須先考慮到花材的長短、姿態、色彩等方面。采切時，應選在清晨日出前，最好帶露水采切，這樣可以保持花的鮮度，若在花店選購時，也應以當天送來的鮮花為宜。根據創作意圖的需要，可切取不同程度的花朵，如未綻的花蕾、半開的花苞、盛開的花朵並用，表現牡丹生命過程的自然變化。

插花枝法

在插花創作時，可根據自己的愛好和性趣來插，但是，在構圖上，必須掌握插花的配置，即高低錯落、疏密有致、虛實結合、仰俯呼應，上輕下重，上散下聚等等。如上輕下重，即花苞在上，盛花在下；淺色在上、深色在下；大花在下，小花在上。可採用L形、圖形、放射形、S形插花構圖。在色彩的配置上，要有一個主色調，色彩不宜過什。選用相近的顏色，注重調和色的配置。在對比色的配置時，要用中性色進行調和。

另外，還要注意色彩的感情效果，由於人們對大自然聯想的精神因素，以及民族傳統習慣等因素，人們對不同的色彩會產生不同的感情效果，如紅色熱情；白色純潔、清高；黟以庄嚴、肅穆；藍色沉靜、雅爽；綠色安靜、平和；黃色輕快、活潑等。

花材與花器的比例要適宜，大瓶插大花、小瓶插小花。插時，花數盡可能用單數。如三、五、七、九。一般為三朵花，一朵為主、二朵為次、三朵為從。使觀者一目瞭然，主次分明。傳統插花就在於花不在多、少而精、以姿韻取勝，有時一、二枝或數枝即可構成桂作。

當然，與優美造型，良好的質地和色澤的器皿，精製的幾座，以及花、器、之間諧調統一，是一悠揚作品成功的關鍵。

插花保鮮

為了保持器皿中牡丹花的鮮度，並將花期延長，必須採取一些措施。下面介紹幾種簡便易行的保鮮方法。

水中剪切：將花枝主入水盆中剪切，可避免空氣侵入枝莖導管內，阻礙吸取水分。

斜切法：將花枝切成斜口，增大它的吸水量。

灼焦法：將花枝剪口用火燒焦，防止枝梗中的液汁流出來，過早凋謝。並起到消毒殺菌的作用。

蔗糖保鮮法：用高濃度糖處理切花，可使切花吸水增加，防止蛋白質分解，而使老化延遲。

阿斯匹林保鮮：用250毫升水溶以一片阿斯匹林，可延長鮮花壽命。

油用牡丹的價值|油用牡丹的種植技術

一要考慮投入產出比能否撐得住。油用牡丹是高投入、長周期的項目，前期風險務必充分考慮，三五年內只投入沒產出，你的資金鏈能撐得住嗎？一般來講，地租每畝800元以上的地區原則上不適合大規模自有種植，因為單純油用牡丹花色單一、花期短（只有15天左右），投入產出周期要4年，如果種植技術不過硬，周期還要長。當然，大城市近郊配合生態農業或休閑景觀另當別論。

二要考察項目所在地是否有配套資源可借用。菏澤是全世界最大的牡丹種植基地，牡丹年產值不過3億元，而洛陽牡丹僅觀賞旅遊一項，年產值就高達10億元，雖然其種植面積遠沒有菏澤多，但有九朝古都的文化背景，有少林寺、龍門石窟等旅遊資源可依託整合，由此形成洛陽牡丹獨一無二的特色。你選擇油用牡丹，能做出自己的特色，自己的品牌嗎？沒有特色，未來市場怎麼辦？

三要調研種植油用牡丹是否符合當地的產業方向。油用牡丹作為木本油料，涉及退耕還林、荒山綠化、水土涵養、新農業轉型、林下經濟、葯材、林業合作社等多重政策性項目，在不同的地區有不同的扶持政策。種植油用牡丹前要了解當地的產業方向，省、市、縣逐層調研，摸清各級政府的涉林涉農產業政策，讓你的油用牡丹項目納入政府規劃，既能減輕資金壓力，還可幫當地政府完成既定的產業發展，實現雙贏。

四要確保技術到位，保障產量。發展油用牡丹的首要環節是種植管理，要確保種下的是良種壯苗，同時加強種植管理，提高苗木成活率。國家林業局牡丹工程技術研究中心主任張延龍說，盡管牡丹抗性強，當花栽和當葯栽的時候基本不用打葯，即使得了病到秋天加強修剪就可以了，但如果作為油料作物大面積種植，就需要加強對病害的預防，否則會影響產量和品質。

五要考慮油用牡丹種下去後的變現途徑。當前，很多牡丹籽油的生產還處於小作坊加工階段，菏澤市一家萬噸牡丹籽油自動化生產線由於原料不足至今未能投產，市場上牡丹籽油的品牌魚龍混雜。一個企業如果掌握了牡丹深加工核心技術，能打造高附加值的產品，創造自己的獨有品牌，那加入油用牡丹行業就有了生存、盈利和壯大的基礎。

插花技藝中插花的配置方法

花在家居中佔有美化的作用。可以沒有，但是家居缺會空洞，無任何生氣。現代家庭生活中，花佔有越來越大的地位了，家庭插花也是方興未艾。下面幫您介紹一下插花的配置方法。

1、上輕下重：花苞在上，盛花在下；淺色在上，深色在下，先後有序，渾然天成。

2、上散下聚：花朵枝葉，下部繁盛，根莖牢固；上部疏散，千姿百態。

3、高低錯落：花朵的位置要前後高低錯開，切忌插在同一橫線或直線上。

4、疏密有致：花和葉忌等距離安排，而應有疏有密，富於節奏感。

5、俯仰呼應：要確立中心，周圍的花朵枝葉圍繞中心互相呼應，既突出主題又不乏均衡感。

6、虛實結合：花為實、葉為虛，有花無葉欠陪襯，有葉無花缺實體。即所謂紅花尚須綠葉扶。

7、動靜相宜：既要有靜態的對稱，又要有動態的錯落。

8、亦庄亦諧：既要有古典的端莊、均衡，又要通過選材、構圖的變化，營造出獨特的藝術意境。

掌握以上六法，能使插花造型既有韻律又穩定，在動勢中取得平衡，在裝飾中取得自然。

除了掌握六法外，還要注意插花藝術的配置原則：

韻律變化原則 就是運用不同花卉種類、色彩、花型、花朵大小、高低、開放程度的差異，以及枝曲橫斜的變化來增加 作品畫面的韻律，同時要使這些變化符合客觀規律和藝術構圖要求，達到預期效果。

展現個性的家庭插花

家庭插花具有很大的靈活性和很強的個性，隨著空間的變化呈現出不同的裝飾效果。客廳的桌花、茶幾的插花注重的是歡快、明朗的感覺，書房裡花則著意於小巧玲瓏、雅緻安靜，卧室的插花，則以溫馨、愉悅為佳，而其他地方，如鋼琴或冰箱上，裝飾性和趣味性比較強。

百合因花型豐滿碩大、色彩淡雅恬淡而深得人們的喜愛，成為市場上的暢銷花之一。准備一個敞口的玻璃花瓶，放入一大束百合，再點綴些修長寬大的綠色葉材，讓百合花自然散開，形成花冠狀，襯托在綠色葉片中，清爽而典雅。這樣的一瓶花放置於客廳的沙發拐角處，讓人頗有眼前一亮的感覺。若是家中有一個圓形淺缽狀的容器，缽中放入些清水，水中亦可點綴些小飾物，然後找來一些枝杈，隨意搭在容器上面，將百合花枝透過枝杈的間隙，插入水中。這樣一個清新雅緻的插花，不需花費多少時間，但製作的過程充滿了樂趣，而且，可以表現主人別致的創意。擺放在茶幾上，可以細細地回味欣賞。

其實，家中有很多細節的地方最容易被忽略，而主人的個性和生活態度往往在細節上被體現得淋漓盡致。選擇細長小口的玻璃或陶瓷花瓶，插上一支精心修飾過的百合，用細長的綠色葉材做襯托，將其放置在冰箱或鋼琴上，體現出主人簡約淡雅的個性。或者，用幾何型敞口淺底的玻璃容器盛水，放上幾朵怒放的百合花，精緻典雅的生活情調悠然而現，若是水中游動著一兩條小金魚，更可增加生活的情趣。

插花可以體現性格，例如用修長的敞口玻璃花器與美麗的龍柳配以飽滿的百合，剛性的材質襯托柔美的花蕾，展現的是主人冷靜、內斂的性格。其實，無論怎樣，創意的靈感來源於對生活的發現。在家動手實現自己的構思並融進個性化的內容，也許會收到意想不到的效果。

『伍』 能讓鮮花保鮮的方法

1、斜切

在鮮花插入花瓶之前，對鮮花根部進行修剪。將根部傾斜45度角剪短2-3厘米斜著剪口，這樣能讓吸水的部位面積更大，吸收更多的水，防止枯萎。另外，要保持每天剪去一些，保證能夠更好的吸收水分。

2、換水

夏季或室溫高時，每天換水，每天剪根露新茬；冬、秋、春季或室溫低時可2-4天換一次水。更換新鮮的自來水，利用自來水當中殘留的氯氣進行殺菌延長花的壽命。泡水的地方去掉多餘的葉子。用自來水養花最好先晾放半天或一天。

3、修剪

摘去浸泡發軟腐爛的葉片，剪去已萎蔫的花、發黏的末端。浸泡在液面以下的葉片要第一時間剪除，以免造成水的腐敗。另外已經泛黃、枯萎的花葉，也要及時清除。這樣既美觀又能避免爭奪其他新鮮花葉的養分。

4、擺放

溫度不能太低，在零上二三度即可，放在潮濕、避光處，避開高熱、陽光直射的地方。雖然靜物畫中總是將鮮花和水果放在一起，實際上，水果產生的乙烯減少花的壽命，應避免在鮮花旁擺放水果。

(5)插花分解動作擴展閱讀：

一、居室養花「三宜」

宜養吸毒本領強的花草。某些花草能吸取氛圍中肯定濃度的有毒氣體，如二氧化硫、氮氧化物、氟化氫、甲醛、氯化氫等。據研究，蠟梅能吸取汞蒸氣；石榴植株能吸取氛圍中的鉛蒸氣；金魚草、尤物蕉、牽牛花、唐菖蒲、石竹等能通過葉片將毒性很強的二氧化硫顛末氧化作用轉化為無毒或低毒性的硫酸鹽化合物；水仙、紫茉莉、菊花、虎耳草等能將氮氧化物轉化為植物細胞中的卵白質；吊蘭、蘆薈、虎尾蘭能大量吸取室內甲醛等污染物質，消除並防備室內氛圍污染。

二、居室養花「三忌」

忌多養散發濃郁香味和刺激性氣味的花草。如蘭花、玫瑰、月季、百合花、夜來香等都能散發出濃厚的香氣。一盆在室，芳香四溢，但室內要是擺放香型花草過多，香味過濃，則會引起人的神經產生高興，分外是人在寢室內永劫間聞之，會引起失眠。聖誕花、萬年青散發的氣體對人倒霉;鬱金香、洋綉球散發的微粒打仗過久，皮膚會過敏、發癢。

『陸』 家庭插花教程

家庭插花實用教程

家庭插花

鮮花插花

花束在社交、慶典活動中應用很多，通常分以下兩種類型：

(1)禮儀花束。主要用於迎來送往和慶賀活動中。其主要造型有扇面形、三角形、圓錐形、半球形及自由式圖形等。花材應選擇品質優良、無刺激性、無污染，並且花期持久的種類。色彩以鮮艷明快為宜。插作時應晝避免使各花枝排成扁片或集取成團，前者呆板，後者雜亂。不管什麼造型，要保持花束上部花枝自然，下部尤其是握把部分要圓整緊密，才符合要求。因此，插作時務必使每一花枝都按“以右壓左”的方式重疊在手中，各枝相交在一點上，呈自右向左轉的螺旋狀的軸，然後用繩綁扎交點處。這樣，花束造型不易走樣。

(2)新娘花束。也稱新娘捧花。是專為新娘結婚時與穿婚紗禮服相配的一種花束，十分盛行。主要造型有圓形、倒L形，放射形、倒垂形以及各種自由式圖形。目前國內僅有圓形和倒垂形兩種。花材選用要求更精緻、常用月季、百合、馬蹄蓮、香石竹、霞草等。色彩搭配以協調、典雅的單一色或類似色為多。

新娘拜花的造型、配色以及包裝綵帶等，都應當與新娘的體形、臉形、氣質、服飾等協調一致。譬如身材修長的新娘，應選用圓形捧花;身材較矮胖者，宜選倒垂形捧花;端莊文靜的新娘宜選圓形或倒垂形捧花;外向活潑的新娘宜選用自由式造型的花束。花色都應與婚紗禮服相協調，不宜多用對比色相配。綵帶應與主花色相協調。

花束加包裝紙和綵帶十分重要，如同好花必有綠葉扶一樣。國外對此製作考究，多為印花透明包裝紙或罩以透明塑料袋等。

現代居室的綠化、美化除採用擺、吊、掛等擺設手法外，主要採用插花藝術來美化室內空間，增添生活情趣。

插花藝術

一般而言，插花藝術需掌握"六法"，即：高低錯落、疏落有致、虛實結合、俯仰呼應、上輕下重、上散下聚。具體創作需注意：

(1)畫面的韻律變化要自然，並與周圍環境在色彩氣氛的吻合;

(2)有主有從，既穩定而又要保持動態平衡;

(3)對比與統一，花枝色彩的濃淡，數量的多寡，質地的厚薄，花朵的大小等，都應統籌安排。

人們喜聞樂見的'插花形式，不外乎以下幾種：

(1)直立式--這是最常見的，花枝高度一般為瓶的1倍半以上，這種形式追求的是意境，講究的是內涵;

(2)繁花式--花枝外形豐富，多而不顯蕪雜，由此烘托心情、氣氛。

(3)其他還有斜卧式、懸崖式等。"牡丹雖好，還仗綠葉持"。秀麗多姿的插花，需要古樸凝重的盛器來加以映襯。常見的淺水適宜此類盛器的花枝，有水仙、石蒜、三色堇、仙客來等。也有人喜歡用高盆或異型器具插花。筒式插花歷來為文人雅士所欣賞，因為竹筒具有節紋美觀，色彩淡黃素雅等優點，又可與竹刻藝術結合。除此之外，家庭的匙、盆、碟、碗、茶杯等也可用於插花，並可造就濃郁的生活氣息。

花籃插花

各種花籃多由竹、藤或柳條等細木質類或塑料編制而成，因此質地輕柔和透水是它們共同的特點。在其被當作插花容器皿，另外宜選用質地輕巧而不過分碩大的花材，這樣易與花籃取得協調感。

插作構圖時，除了為烘托熱門歡快氣氛而作的慶典花籃外，一般都不宜插成枝葉繁重、花朵緊密的結構、更不宜把籃把和籃沿全部遮擋住，而應當特意適當地顯露出來，作為構圖的一部分，才能表現出籃花的特點及籃把、籃沿圓滑的弧線之美和框景作用。

一般籃花多用於各種慶典、生日、婚禮及喪葬等慶賀或悼念活動，而應用最多的還是慶曲花籃和生日花籃。

(1)慶典花籃。多用在開業祝賀、開業周年紀念、大型活動的開幕式或文藝晚會閉幕式等場合。這類花籃一般體量較大，常用規格為1.5-2.5米落地式大花籃(有連體式和分解式--分成上、下2-3層，用時合為一體會。構圖多採用對稱的扇面形或等腰三角形。上層籃花要求端莊大方，下層腰花的構圖可稍微活潑一點，但應與上層直轄市呼應。常用花材以唐菖蒲、月季、香石竹、菊花、百合為主，不同季節搭配一些時令花材。襯葉主要用蘇鐵葉、棕櫚葉、魚尾葵或軟葉刺葵葉，也用蜈蚣草葉等。這類花籃體量高大，花材多，插作時應特別加固好籃把，固定好花泥(可在花泥上罩鐵絲網或綁扎尼龍繩)，找准骨花枝的位置和角度，以使重心穩定。

(2)生日花籃。多為小型桌飾花籃。造型比較活潑多變，主要應根據作者或過生日日者的喜好、要求而定。花材選用應有一定的針對性。習慣上送給母親的生日花籃，以粉色的香石竹為主;送給祖父母等長者的生日花籃，應選用松枝、鶴望蘭為主花，寓意松鶴延年、健康長壽;送給女朋友的生日花籃，可全部用月季花插作(花枝數與年齡相同歸於盡。另外，還可根據過生日者的喜好、特點、選用恰當的花材插作。同時也可選購一些小禮品、小飾物和賀卡，與生日花籃配合一並贈送，以提高送禮的檔次，也顯得高雅熱情。

插花要點

客廳插花：客廳是現今活動的主要場所，用來接待親友。客廳插花一定要突出熱烈、祥和。要求色彩艷麗、充實而豐滿;

書房插花：清雅飄逸、枝葉疏密，使人感到幽靜、清爽;

卧室插花：卧室擺放柔美纖細、典雅質朴的插花，可讓人感到安寧舒適。最忌色彩過於艷麗。要以淺色為主(如，晚香玉、水仙、蠟梅、淺色月季等)。重點體現，淡、簡、雅三個字。烘托出一個恬靜、幽雅的環境。若花材選用有香味者則更佳。輕松舒暢，悠然入夢。

插花形式

一、瓶花

也就是以瓶作為插花器皿的插花。

口徑較細或適中，多用於草本花材的插花。不需要固定，只要按照“一枝二枝正，三枝四枝斜”的原則擺放，然後插入陪襯花材就完成了。

口徑較大的花瓶，更適宜插木本花材，或依靠瓶口互相交叉或作“T”字形固定。不過有一點，要選用彎曲有形，錯落有致的花枝，再配些陪襯花材。這樣才好看。

二、盆花

圓型水盆，一般花店都有售。多用劍山固定。常見形式有三種：半圓型、不對稱型、自然型。

1、半圓型：用於花朵較小的花材，如香石竹、孔雀草等。不過，少說也要用到十幾朵才夠。插時使花型呈半圓狀。花的間距要相等。

2、不對稱型：用於花朵較大的花材，如月季、菊花、鬱金香等。有六、七朵就可以了，造型時注意起伏、韻律。體現出不對稱型的自然美。

3、自然型：用於枝幹彎曲的花材。如，梅、牡丹、竹節海棠等。取一、二枝盛開的花枝。再取些陪襯花材(不可過多)。

三、盆景式插花

是中國盆景藝術和插花藝術的結合體。細看頗有些盆景的神韻。多以木本花材為主體，草本花材為輔助。水盆則以腰圓型、長方形為佳。

一側為主體，一側為輔助。主體較輔助高，則中間留有較大空間。典型的盆景風格。說是盆景在插花藝術上的再現不為過吧?

四、竹筒插花

原盛行於中國，大約在公元8～11世紀由中國傳入日本。有三種常見形式：單筒、層生(有兩個以上的節，在每節中部開一個洞插上花材。)、船生(橫卧，上部剖開。怎麼插就看你自己了)。

五、花籃： 內部放有盛水的容器，多採用花型較大的花材。如，香石竹、菊花、唐菖蒲、月季、牡丹、石斛蘭、一品紅等，再配以少量觀葉花材，就OK了!常見的花籃形式有：

1、圓型：多為慶賀花籃。其造型豐滿、勻稱，四面都可欣賞。

2、L型：外型酷似“L”而得名。花材多採用干莖較長的為宜。如，唐菖蒲、菊花、馬蹄蓮等。

3、自然型：是表達心境，抒發情感的最佳方式，你可隨心所欲，插出自己心儀的作品。自然的才是最美的!

六、掛件式插花： 就地取材，用牆壁上的掛件(如，相框、工藝品、國畫等)，插一、二朵花略加點綴。既增強掛件的藝術美，又使居室生機盎然。如，在壁燈上插支吊蘭。若插花則應配些腎蕨之類的觀葉型花材。

七、野趣式插花

野趣式插花，不管是什麼山花野草皆可入選。隨便選些不知名的野果。插起來也隨意，全憑你的好惡。在一個城市的小屋中卻充滿濃郁的鄉土氣息，那份美感真是讓人心曠神怡。

『柒』 為什麼插花時花泥的安放要高出花器口

是為了方便橫向插入伸出的主枝或者墊底的葉子，比如直立式L型，或者球形，除了這點，實際操作中你把花泥打低點也無所謂，挑兩片桿子往後彎的龜背來托底，插進去也沒問題~
全手打，希望能幫到你，親記得給分哦~0~