插花發展現狀及體會

『壹』 插花師就業前景怎麼樣

前景就是現在生活節奏越來越快，因此就會推崇高尚的藝術生活，插花花藝師就是其中的一個代表性，這樣人們就會集中注意力在享受生活的同時也會重視藝術，在發現生活中的不一樣的美，而這一份美就可以通過花藝師的手和靈感設計創作製作出來展示出來我們的眼前。
我們生活的時代在快速發展，生活的節奏可謂越來越快，尤其是北上廣深這些一線級的城市地區尤為明顯。時間一長節奏又快就會很容易讓人身心疲倦，所以很多人就會在自己的生活中增加一些植物或者是鮮花來減壓。哪樣子插花花藝師就是可以為人們帶來動力和藝術精神上支持者的職業，最主要自己的精力也可得到放鬆在生活上也是充滿了藝術高尚的氣氛。
圖片
插花花藝行業由於時間年代的觀念影響。日常節日送花是件很平常的事了，哪些男孩子對於心愛的女人（女朋友）就會要送花等裝飾、日常房屋裝飾要是用鮮花裝飾是，婚禮（婚慶）也要有花等。還有好多的行業也需要用花，哪一來花的需求就龐大了。插花花藝行業是一定有前景的。
花藝不過對於花藝愛好者和想在花藝行業發展的男生女生還可以考慮學習的。如果自己對這些美麗的花和插花作品感興趣，喜歡裝飾和設計藝術，那麼就完全可以勝任花藝師這樣行業的職業，不過花藝技巧學習是必不可少的。其實無論男性女性都是可以成為花藝師的，只要對這個行業事業感興趣就有機會在這個行業發展成為插花花藝師。

『貳』 中國插花的發展

清代以後為我國插花藝術的停滯衰退階段，由於戰禍連年，許多寶貴的插花圖片和資料散失殆盡，各地不同風格流派的切磋交流受到影響；又因國民經濟的持續衰落，必然影響到屬於文化范疇的插花藝術，使之走向停滯和低潮。這種局面延續近百年，直到近十幾年來才得以復甦。由於歷史上出現的斷層，使中國插花藝術停滯、衰落100餘年。改革開放以來，人民物質、精神文化生活水平大大提高，使這門古老的藝術又得以復甦，正處在恢復發展階段。插花活動恢復和普及較早的當數廣州、上海和北京。在它們的帶動和影響下，不僅已有了全國性的插花組織——中國插花花藝協會、中國風景園林學會花卉盆景分會插花藝術專業委員會，而且有20個省市都成立了相應的插花組織，形成了一定規模的專業隊伍，活躍在全國各地。至今已多次舉辦了各種類型的插花活動。每隔兩年舉辦一次全國插花大賽，1992年11月在廣州舉辦了全國第三屆插花大賽。以後的大賽將由各省、市、自治區輪流申辦舉行。由於插花活動的普及和發展，不僅活躍了各地的文化娛樂活動，推動了精神文明建設，而且促進了中外文化交流及國內鮮切花生產的發展。北京、廣州、上海、西安等城市，都曾與國外插花界朋友或組織，進行過觀摩展覽、表演、講學、研討等多種學術活動。還有近 期02年在上海舉辦的「花之韻」國際插花展是上海最高級別的插花盛會，從1996年以來已連續舉辦了四屆，成為插花藝術的「傳道者」。通過這些活動，更進一步推進了插花藝術的迅速發展和提高。隨著時間的推移，深信中國插花藝術，將以其絢麗多姿、燦爛奪目的風采，再現於國際插花藝壇，獨領風騷。

『叄』 90後花藝師上門插花7500元4次！這個行業的發展前景如何

據了解90後花藝是師上門插花4次收費7500塊錢，對於這個行業的發展前景還是比較可觀的。但關於本人的回應，這個價錢並不是很貴，最主要的還是定價是成本的兩倍。這位花藝師今年已經有26歲了，在上海擁有個人工作室。關於他在視頻中透露4次7500塊錢的價錢，受到很多人的討論，大家都覺得這個價錢有一些貴。

有很多花藝追求者，只是想享受插花的過程，最主要的目的也不是想掙多少錢。只是自己很喜歡，願意付出時間去做也願意設計自己的作品。現在的生活節奏比較快，因此推崇藝術生活是很有必要。插花很有代表性，能夠看到生活中與眾不同的美。也能通過花創造不一樣的靈感，充滿藝術和高尚的氛圍。

『肆』 插花師就業前景怎麼樣

前景就是現在生活節奏越來越快，因此就會推崇高尚的藝術生活，插花花藝師就是其中的一個代表性，這樣人們就會集中注意力在享受生活的同時也會重視藝術，在發現生活中的不一樣的美，而這一份美就可以通過花藝師的手和靈感設計創作製作出來展示蔽虛出來我們的眼前。
我們生活的時代在快速發展，生活的節奏可謂越來越快，尤其是北上廣深這些一線級的城市地區尤為明顯。時間一長節奏又快就會很容易讓人身心疲倦，所以很多人就會在自己的生活中增加一些植物或者是鮮花來減壓。哪樣子插花花藝師就是可以為人們帶來動力和藝術精神上支持者的職業，最主要自己的精力也可得到放鬆在生活上也是充滿了藝術高尚的氣氛。
圖片
插花花藝行業由於時間年代的觀念影響。日常節日送花是件很平常的事了，哪些男孩子對於心愛的女人（女朋友）就會要送花等裝飾、日常房屋裝飾要是用鮮花裝飾是，婚禮（婚慶）也要有花等。還有好多的行業也需要用花，哪一來花的需求就讓冊龐大了。插花花藝行業是一定有前景的。
花藝不過對於花藝愛好者和想在花藝行業發展的男生女生還可以考慮學習的。如果自己對這些美麗的花和插花作品感興趣，喜歡裝飾和設計藝術，那麼就完全可以勝任花藝師這樣行業的職業，不過花藝技巧學習是必不可少的。其實無論男性女性都宏滑燃是可以成為花藝師的，只要對這個行業事業感興趣就有機會在這個行業發展成為插花花藝師。

『伍』 插花藝術_插花藝術課程心得體會

中國藝術插花的意境

插花藝術從其特點和藝術形式上通常分為東方插花藝術和西方插花藝術兩種。西方插花側重於以大量的花材插成裝飾效果好的圖案式，突出人為的理孝戚性的整齊的造型。

東方插花以中國和日本為代表，其風格主要以體現花材的自然美、線條美和意境美為主要目的，其中意境的創作是中國插花藝術追求的最高境界，它根源於中國古老的文化藝術，體現了中國哲學思想中儒、道、佛文化所追求的自然境界，融入了中國詩、畫的文化內涵。

因此，意境的美是中國插花藝術對世界插花藝術的貢獻，也是中國插花設計創作中的難點。意境的深淺又是衡量中國插花藝術水平的最重要的標准。?6?8?6?8?6?8

一、意境的詮釋

中國藝術插花的重點就是意境的創作，按照現代《辭海》的解釋，意境是文藝作品中所描繪的生活圖景和表現的思想感情融合一致而形成的一種藝術境界。

因此，可以將藝術插花中的意境理解為：插花創作者所要表達的思想內容與按照主題所插出的插花造型共同構成藝術插花的意境，二者相互依賴，缺一不可。?6?8

插花人人可為，而作品的效果卻千差萬別。在我們所能欣賞到的插花作品中，有的作品讓人看了印象深刻，流連忘返;而有的作品卻不能給人留下印象。有的作品自然朴實，簡單、素雅，卻能讓人有美的感受;而有的作品雖然五彩繽紛，卻引不起人們的興趣，也即意境的差別所為。

一件優秀的插花作品，必須有創新的造型。正如香港著名插花藝術家鍾玉冰所說的插一盆好看的花並不難，因花朵本身已很美，但要將一些沒有艷麗色彩或特殊形態的花材，插出特色，令人留下難忘的印象，則須花更多心思。

做到這一點還只能算插花造型的優秀設計，更深層次的的美是在作品的主題引導下讓人產生與作者思想感情共鳴的東西，甚至受到啟迪，產生景外之景，弦外之音，兩者有機地結合才能達到較高的藝術散慎談境界。

正如《瓶史》中論及呈於象，感於目，會於心，而口不能言，口能言之而意不能解，劃然示我意象之表也，就是對藝術插花中意境的最好的詮釋了。?6?8?6?8?6?8

二、意境的形成

古人雲：欲知大道，必先知史，知之越多，愛之越深。因此，研究中國藝術插花中意境的形成，除了了解其文化根基外，必須了解其誕生的歷史，才能更好地發展。

中國是世界上插花較早的國家之一，六朝時的史書已有關於佛前供花的記載，也是中國最早的插花記錄，在隨後的歷史長河中，插花隨著時代的變遷形成了不同的類型，包括早期的佛教插花、民間插花，之後的宮廷插花及文人插花。

其中，文人插花以其深刻的含義，結合清雅優美的線條造型，確立了它在中國插花藝術中的主導地位，並成為東方插花藝術的沖碰代表。

文人插花不單把花材看成是表現形式美的要素，而是以花傳情，借花明志，讓花成為表達情感意趣的傳遞者。插花作品也不僅是一件裝飾品，而是生活的一部分，更是作者自由充沛的心源和外界接觸時突然的領悟。

中國歷史上許多的詩人、畫家都涉獵過插花領域，如南齊的畫家謝赫、唐代詩人李白，宋代詩人楊萬里、陸游，明代造園家計成等都留下有關的詩句、繪畫及理論著作。

對東方插花形成作出傑出貢獻的、有名的插花專著《瓶花三說》《瓶花譜》《瓶史》則分別由明代的戲曲家高濂、畫家張謙德和文學家袁宏道完成，書中對花的含義、花的養護、插花的造型、手法都有詳細的說明，並由此奠定了中國插花早期較系統的理論基礎。

或許正是因為他們的介入，中國插花一開始即按詩、書、畫的創作原則行事，並刻意追求詩情畫意般的藝術境界。

三、意境的創作

意境，是藝術家審美的再現，是與生活形象融為一體而形成的藝術境界，在有限的作品中表達無限而深遠的內涵。有景外之景，意外之意。插花創作被稱之為藝術創作，就是因為作品內涵之深遠，意境之深邃。

中國的藝術插花崇尚自然、師法自然並高於自然，善於利用自然花材的美來娛人、感人。不僅重視花材的形態美和色彩美，而且更注重所表達的內容美，即意境美。講究借物寓意，以形傳神，耐人尋味和遐想。?6?8

中國文學中直接與花有關的內容很豐富，古人常賦予花一定的精神含義。如用菊花臨秋獨放、梅花傲雪凌霜怒放，象徵著毫無畏懼的品格;蘭花高潔幽香，是淡泊名利的君子之花，象徵名士的高風亮節;荷花出淤泥而不染，純潔無邪;松柏挺拔堅強，代表一種堅貞不屈、頑強向上的精神;報春花、迎春花寓意春色滿園，春光明媚;君子蘭代表君子之交，友誼萬古長青等等。

如將梅、竹、菊、蘭組合用到插花中藉以表達內心不畏嚴寒、高風亮節、潔身自好的感情，是古代文人非常喜好的。現代人賦予花的一定的語言，通過合理組合或諧音表達意境，也是一種很好的方法。

中國民俗常喜歡吉祥，花意常伴吉利，如用百合寓意百年好和、萬事如意;水仙為水中仙子，神聖高潔;桃花預示好運將至，有大展宏圖之意;大麗花是大吉大利、大喜之兆的含義;萬壽菊象徵健康長壽;常春藤寓意白頭到老;勿忘我乃花中情種;萬年青比擬青春常駐;富貴竹為大富大、貴好運不斷等等。

藝術的境界在於美，所以中國藝術插花創作時，在確定了創作方向後，插出美的造型才能體現出美，表達出完美的意境。

創作者在確定了創作方向後基本上應對將要完成作品的造型的雛形在頭腦中有個初步的形象，此時可再經過細致的形象思維，運用繪畫原理在大腦中構圖，調整出花材最佳的比例、位置。最後定形整個作品的細部，然後可將具體的造型，以白描的方式畫到紙上，也可直接插做。

藝術插花一般只是作者藝術修養的凝聚和反映，所以創作的內容方向，不需要過多考慮環境和用途，重要的是作者想要表現什麼，能夠表現什麼，能夠表現得多深，從而決定所能創作作品的意境的深淺。

所以對於有一定插花技藝的創作者而言，創作方向的准確定位是最重要的，它可以最終決定作者是否能創作出意境奇、高、遠作品的重要的一步。

根據中國藝術插花意境的內涵，創作方向的確定可以主要從文學所包含的內容里、現實中的自然景觀和人造景觀里及構成插花的花材、器具等方面考慮，通過對它們的運用或從中得到的啟發激發創作的靈感。

(5)插花發展現狀及體會擴展閱讀

藝術造詣

插花既不是單純的各種花材的組合，現代藝術插花不過分要求花材的種類和數量的搭配，但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美。用一種花材構圖，也可以達到較好的效果。不同的構圖以及與不同花材花器的組合，達到的效果則是完全不同的，這也就是藝術插花的表現力。

藝術插花最講究的是作品的意境，而對花材和花器的選擇幾乎沒有限制。插花構圖注重立體感和空間感，要留空白，以給人想像的餘地。藝術插花通過搭配組合，可以把非常不起眼的材料組織成具有高雅情趣的藝術品。這也是插花的魅力所在。

一件好的作品之所以有較高的藝術魅力和生命力，是由於作者能捕捉自然界最美的瞬間，進行藝術加工。既不是自然美的重復，也不是對他人作品的模仿，而是經過作者精心創作，具有獨特個性和表現力的作品。

藝術插花的作者，須善於觀察自然，敏銳地捕捉自然界花卉植物最美瞬間，積累花卉的形象，注意熟悉花卉的豐富語匯，具備一定的美學理論基礎知識，熟悉繪畫音樂，這樣才能不斷地創作出真善美的作品。

『陸』 日本插花日本插花藝術發展簡史

日本和中國作為「一衣帶水」的鄰邦，自隋唐時代起，隨著佛教的傳播，插花藝術也逐漸在日 本生根、發芽並發展。這股文化潮流不僅深受中國文化的影響，也與日本的歷史和國策緊密相關。在17世紀，日本頒布了「鎖國令」，這一舉措導致了日本長期的封閉狀態，使日本文化中融入了濃重的中國元素，其中也包括插花藝術。

在15世紀以前，日本的插花藝術主要在佛教寺廟中流傳，由僧侶們傳承。相傳，日皇派遣使者小野妹子來中國考察佛教，看到了中國佛教禮儀中的供花儀式，深受啟發，回國後推動了插花藝術的發展。這一時期，池坊流派的「立華」逐步完善，許多插花書籍和著作相繼問世，但其豪華風格使得普通百姓難以接受。

進入16至19世紀，日本迎來了插花藝術的黃金時期。隨著經濟的繁榮和生活水平的提高，插花藝術從上層貴族進入民間，普及至百姓家中。池坊流派的「立華」和「生花」形式在這一時期得到完善和推廣，出現了適合民家壁龕的「生花」。池坊流派在此基礎上開始分出不同的流派，形成了多元化的插花藝術。

進入20世紀，日本插花藝術迎來了變革與高潮。門戶開放後，西洋花卉大量輸入日本，插花藝術的色彩和形式得到極大的豐富。面對傳統派的保守，一些流派如小原流在1911年創立，吸收了中國盆景和清代插花手法，以及西洋花卉的色彩，創新了插花形式，如「盛花」。小原流派的插花教學方法也進行了改革，注重培養女性教授者，採用實際接觸大自然植物的教學方法，使得插花藝術更加普及和多元化。

二戰後，日本雖然遭受戰敗，但插花藝術卻迎來了新的發展機遇。美國駐軍的進駐為插花藝術提供了轉機，特別是草月流派在這一時期得到了發展。戰後第一次展覽會的成功，為日本插花藝術注入了新的活力。隨著人民生活逐漸穩定，插花藝術成為生活的一部分，女性成為了插花的主力軍，使得插花藝術更加繁榮。

隨著日本插花藝術的國際化，日本開始與外國進行花藝設計的交流，從1950年代開始，引入世界各地的技術和資料，推動了花藝設計在日本的盛行。日本對歐式的桌上花、頭飾、胸花、桌面花等設計手法產生了濃厚興趣，開始加強花材的引進和西洋花藝技法的學習。這使得日本插花藝術不僅在本土得到發展，也走向了世界，成為了全球范圍內廣受歡迎的藝術形式。