花卉蔬菜畫

A. 青菜和水果放在一起怎麼畫

筆者勝眼一創作的這幾幅蔬菜跟水果畫作品，整體看來顏色跟形狀都很簡單，但是往往越是簡單的東西，表達出的感情就越能夠打動人心，他表達的是一種簡潔的，單純的，干凈的美。也希望我們每個人的內心，都能夠用永葆干凈純潔，童心未泯。

本蔬菜水果畫，不適合兒童進行作畫，以免發生危險。因為之間需要切蔬菜，使用剪刀剪蔬菜等。

筆者勝眼一的這幾幅作品暫且將它們取名為「蔬菜水果花」,「小學生愛心花」，「太陽花盆栽」，「淡雅蔬菜花卉」等等等，很貼切很好聽的名字！你也可以為你的作品取出好聽的極具個性的名字，最後祝你們能夠創作出更好更新奇的蔬菜水果畫的作品來！

工具/原料

• 黃瓜片，大頭菜葉，桔子皮，桔子瓣，大棗。

• 剪刀。

方法/步驟

• 1

  准備好桔子瓣。

  將橘子皮剝開，然後取出橘子果肉，然後將桔子分成一瓣一瓣的備用。

  

注意事項

• 本蔬菜水果畫，不適合兒童進行作畫，以免發生危險。因為之間需要切蔬菜，使用剪刀剪蔬菜等。

• 筆者勝眼一創作的這幾幅蔬菜跟水果畫作品，整體看來顏色跟形狀都很簡單，但是往往越是簡單的東西，表達出的感情就越能夠打動人心，他表達的是一種簡潔的單純的干凈的美。也希望我們每個人的內心，都能夠用永葆干凈純潔，童心未泯。

B. 如何畫靜物---（我是初學者）

靜物素描是繪畫學習的基礎。面對我們日常生活中熟悉的生活用品：水果、玻璃用品、陶器、蔬菜、花卉等，我們要去研究它、畫好它，並教會學生如何去描繪它，並不是一件容易的事情。很多考生都有這樣的體會，素描畫了很久，但就是畫不好，沒有長進，問題出在哪裡呢？根據我個人多年的教學經驗，畫好一幅靜物素描需要把握好這五個要素：輔助線、比例、透視、構圖、整體關系。
輔助線
線條在繪畫藝術中最具生命力、表現力和想像力。作為一切造型藝術基礎的素描，在造型語言的運用上，就更應注重線條的運用，而我們的基礎素描教學有時卻忽視了這一點。
通常我們在教學的時候，經常講到的是明暗交界線、結構線、外輪廓線、內輪廓線，這些學生都知道。但是在作畫的時候還是畫不好形，原因何在呢？這跟輔助線的運用有密切聯系。輔助線對於初學畫的學生來說並不陌生，它是指在形體塑造的過程中所藉助的假設線。這些線在實際上是不存在的，它是幫助我們造型的一種輔助工具，而不藉助輔助線是很難把對象畫對稱的。同時，在構圖的時候，也會運用到輔助線，通過輔助線可以快速、准確地確定好構圖的位置。
比例
比例是指物體間或物體各部分的大小、長短、高低、多少、窄寬、厚薄、面積等諸方面的比較。不同的比例關系形成不同的美感。觀察與表現比例關系有個較好的方法，如先抓住相比關系因素的兩極，再確定中間部分，依次分割下去，就可以確定出任何復雜的比例關系。而要把形畫好，比例在畫畫的過程當中就顯得格外重要了。在靜物素描中，每一個物體本身存在著一種比例關系，它的這種關系比石膏幾何體要復雜得多，要想把這種關系畫正確，需要經常用比例關系來約束自己。通常在這個環節的教學過程中，學生容易走過場。原因在於老師在評價一幅作品的時候，更多的是看重畫面效果，而不會照著所擺放的靜物來評價，只要比例關系不是很嚴重，一般都不會作為重點去講解，因此學生也就忽略了比例的重要性，直到畫石膏頭像或者人頭像的時候才發現形老是畫不準，比例老是有問題，有的學生因此逐漸對畫畫失去了信心，甚至認為畫畫實在是太難了。誰知這一切都是「比例」惹的禍。
透視
一切物象都佔有一定的空間，物與物之間也存在著一定的空間距離。如畫者與寫生物的空間距離、被畫物體之間的空間距離、被畫物本身前後的空間距離、被畫主體與背景的空間距離等等。在素描中，利用物體的透視變化產生距離感，表現空間的技法，最基本的方法就是透視原理的運用。
但透視一般不應該放在開頭講，因為在學生還不具備畫線的能力和找傾斜度的能力的時候，把透視放在前面講會帶來動手方面的困難。靜物素描教學中圓的透視是最難畫的，我們日常生活中的生活用品：水果、玻璃用品、陶器、蔬菜、花卉等大多數是由「圓形」組成。舉一個最簡單的例子：「一個酒瓶」涉及到的圓就有四五個了，而要將這些圓的透視畫好，可不是一件容易的事情。
構圖
構圖是對畫面內容和形式整體的考慮和安排。構圖的原則是，變化中求統一。構圖有三個要點：畫面主題圖形的位置、非主題圖形的位置以及與主題圖形的關系、畫面底形的位置與圖形的關系。
在三個要點中，第一要點是構圖的決定因素，它在畫面中的位置決定了畫面的樣式。靜物素描寫生構圖的應用相對簡單，只要將對象的主要部分置於畫面中心，將對象整體與邊框距離處理得當，背景底形不重復，就是成功的構圖。但需要注意的是，「畫面中心」並不是畫面的等分中心，它是以人的視覺方式確定的。這一中心，是以黃金分割定律原理確定的位置，即以1∶0.618的比例分割畫面，得出畫面中的四個相交位置，這四個位置即是接近畫面中心的「構圖中心點」。我們可以將寫生對象的主要部分，置於其中任何一點，即可得到優美的構圖形式。
整體關系
學生在作畫時，在塗明暗調子的過程中始終要樹立整體的觀念。靜物素描就是訓練學生對復雜的形體、色調的理解與駕馭。一個整體是由若干個局部組成的，沒有局部的整體，是空洞的，不真實的，然而，沒有整體的局部，再精彩、再深入也是毫無意義的。因為靜物素描的目的，不光是練就一手「好活」，而更重要的是培養一種藝術思維的「想法」和如何觀察事物的「看法」。離開了這兩點，靜物素描練習也就失去了它的意義。有人說：「素描就是比較，比較，再比較。」這話雖然有點偏頗，但也有一定道理。既然整體是關繫到一幅素描作業的成敗，那麼局部與局部、局部與整體的關系就顯得非常重要。如何解決這種關系，就是靠比較的方法，比色調的深淺，比形體比例的長短、寬窄、大小，比透視關系的遠與近、虛與實。根據這種比較畫出來的物象，才是客觀對象真實存在的一面。
畫好靜物素描的關鍵，在於找到一種好的學習方法和途徑，並且有針對性、有目的性地去訓練，你就會發現原來畫好一張素描並不是那麼難。

C. 花卉類蔬菜有哪些

花卉類蔬菜以其獨特的觀賞價值與食用價值受到人們的喜愛。
金針花，被譽為“觀為花，食為菜、用為葯”的佳品。其胡蘿卜素含量與胡蘿卜相當，肉質肥大，花味清香，營養價值豐富，屬於著名的鹼性食品。黃花菜炒肉是東北地區的家常菜，此外還可用於打鹵、涮鍋等烹飪方式，深受人們喜愛。
油菜花，原產於歐洲與中亞地區，是一種十字花科的一年生草本植物。在我國，油菜花主要生長在江西婺源篁嶺和江嶺萬畝梯田、雲南羅平平原、青海門源高原等地。每當春暖花開時，油菜花田如同一片片金色的海洋，美不勝收。
花椰菜，又稱花菜、菜花或椰菜花，是十字花科蔬菜的一種，為甘藍的變種。其口感脆嫩，營養豐富，含有豐富的維生素C和纖維素，對人體健康大有益處。
西蘭花，又名綠菜花，為1到2年生草本植物。目前我國南北方均有栽培，已成為日常主要蔬菜之一。西蘭花口感爽脆，味道鮮美，且含有豐富的維生素和礦物質，被譽為“蔬菜皇冠”。
韭花，又稱韭菜花，是秋天裡韭白上生出的白色花簇。韭菜花簡稱韭花，也叫韭苔。它不僅美觀可口，還具有一定的葯用價值。韭花炒蛋是一道家常美味，深受人們喜愛。
這些花卉類蔬菜不僅豐富了人們的餐桌，還以其獨特的魅力裝點了人們的生活。

D. 如何畫靜物---（我是初學者）如題 謝謝了

靜物素描是繪畫學習的基礎。面對我們日常生活中熟悉的生活用品：水果、玻璃用品、陶器、蔬菜、花卉等，我們要去研究它、畫好它，並教會學生如何去描繪它，並不是一件容易的事情。很多考生都有這樣的體會，素描畫了很久，但就是畫不好，沒有長進，問題出在哪裡呢？根據我個人多年的教學經驗，畫好一幅靜物素描需要把握好這五個要素：輔助線、比例、透視、構圖、整體關系。 輔助線 線條在繪畫藝術中最具生命力、表現力和想像力。作為一切造型藝術基礎的素描，在造型語言的運用上，就更應注重線條的運用，而我們的基礎素描教學有時卻忽視了這一點。 通常我們在教學的時候，經常講到的是明暗交界線、結構線、外輪廓線、內輪廓線，這些學生都知道。但是在作畫的時候還是畫不好形，原因何在呢？這跟輔助線的運用有密切聯系。輔助線對於初學畫的學生來說並不陌生，它是指在形體塑造的過程中所藉助的假設線。這些線在實際上是不存在的，它是幫助我們造型的一種輔助工具，而不藉助輔助線是很難把對象畫對稱的。同時，在構圖的時候，也會運用到輔助線，通過輔助線可以快速、准確地確定好構圖的位置。 比例 比例是指物體間或物體各部分的大小、長短、高低、多少、窄寬、厚薄、面積等諸方面的比較。不同的比例關系形成不同的美感。觀察與表現比例關系有個較好的方法，如先抓住相比關系因素的兩極，再確定中間部分，依次分割下去，就可以確定出任何復雜的比例關系。而要把形畫好，比例在畫畫的過程當中就顯得格外重要了。在靜物素描中，每一個物體本身存在著一種比例關系，它的這種關系比石膏幾何體要復雜得多，要想把這種關系畫正確，需要經常用比例關系來約束自己。通常在這個環節的教學過程中，學生容易走過場。原因在於老師在評價一幅作品的時候，更多的是看重畫面效果，而不會照著所擺放的靜物來評價，只要比例關系不是很嚴重，一般都不會作為重點去講解，因此學生也就忽略了比例的重要性，直到畫石膏頭像或者人頭像的時候才發現形老是畫不準，比例老是有問題，有的學生因此逐漸對畫畫失去了信心，甚至認為畫畫實在是太難了。誰知這一切都是「比例」惹的禍。 透視 一切物象都佔有一定的空間，物與物之間也存在著一定的空間距離。如畫者與寫生物的空間距離、被畫物體之間的空間距離、被畫物本身前後的空間距離、被畫主體與背景的空間距離等等。在素描中，利用物體的透視變化產生距離感，表現空間的技法，最基本的方法就是透視原理的運用。 但透視一般不應該放在開頭講，因為在學生還不具備畫線的能力和找傾斜度的能力的時候，把透視放在前面講會帶來動手方面的困難。靜物素描教學中圓的透視是最難畫的，我們日常生活中的生活用品：水果、玻璃用品、陶器、蔬菜、花卉等大多數是由「圓形」組成。舉一個最簡單的例子：「一個酒瓶」涉及到的圓就有四五個了，而要將這些圓的透視畫好，可不是一件容易的事情。 構圖 構圖是對畫面內容和形式整體的考慮和安排。構圖的原則是，變化中求統一。構圖有三個要點：畫面主題圖形的位置、非主題圖形的位置以及與主題圖形的關系、畫面底形的位置與圖形的關系。 在三個要點中，第一要點是構圖的決定因素，它在畫面中的位置決定了畫面的樣式。靜物素描寫生構圖的應用相對簡單，只要將對象的主要部分置於畫面中心，將對象整體與邊框距離處理得當，背景底形不重復，就是成功的構圖。但需要注意的是，「畫面中心」並不是畫面的等分中心，它是以人的視覺方式確定的。這一中心，是以黃金分割定律原理確定的位置，即以1∶0.618的比例分割畫面，得出畫面中的四個相交位置，這四個位置即是接近畫面中心的「構圖中心點」。我們可以將寫生對象的主要部分，置於其中任何一點，即可得到優美的構圖形式。 整體關系 學生在作畫時，在塗明暗調子的過程中始終要樹立整體的觀念。靜物素描就是訓練學生對復雜的形體、色調的理解與駕馭。一個整體是由若干個局部組成的，沒有局部的整體，是空洞的，不真實的，然而，沒有整體的局部，再精彩、再深入也是毫無意義的。因為靜物素描的目的，不光是練就一手「好活」，而更重要的是培養一種藝術思維的「想法」和如何觀察事物的「看法」。離開了這兩點，靜物素描練習也就失去了它的意義。有人說：「素描就是比較，比較，再比較。」這話雖然有點偏頗，但也有一定道理。既然整體是關繫到一幅素描作業的成敗，那麼局部與局部、局部與整體的關系就顯得非常重要。如何解決這種關系，就是靠比較的方法，比色調的深淺，比形體比例的長短、寬窄、大小，比透視關系的遠與近、虛與實。根據這種比較畫出來的物象，才是客觀對象真實存在的一面。 畫好靜物素描的關鍵，在於找到一種好的學習方法和途徑，並且有針對性、有目的性地去訓練，你就會發現原來畫好一張素描並不是那麼難。

記得採納啊