花卉黑白線描裝飾畫

1. 美術線描教案

作為一名人民教師，可能需要進行教案編寫工作，教案是教學藍圖，可以有效提高教學效率。那麼什麼樣的教案才是好的呢？下面是我幫大家整理的美術線描教案，歡迎大家借鑒與參考，希望對大家有所幫助。

美術線描教案1

第八課《線描外形》說課稿

教材：湘版三年級上冊第八課《線描外形》

課型：造型表現課時：1課時

我說課的內容是湖南美術出版社出版的小學美術教材三年級上冊第八課《線描外形》一課（課件），下面，我著重從教材分析、教法學法、教程程序、板書設計四個方面來談談我對本課的教學設計。（課件）

一.教材分析（課件）

首先我根據《美術課程標准》所確立的階段目標，確定《線描外形》一課屬於「造型·表現」學習領域，即通過看看、畫畫、做做等方法表現所見所聞、所感所想的事物，激發學生豐富的想像力與創造願望。

本節課要面對的教學對象是小學三年級的學生，這一學齡兒童是想像力與創造力非常豐富和活躍的時期，結合小學兒童的學齡特點，本著使學生提高對美的感受能力和藝術創造能力，我確定本課的教學目標：（課件）

1.能尋找、認識物品的外形，了解物品的外形特徵。

2.能運用線條概括出物品的外形，抓住物品的特徵進行添畫。

3.能體驗從整體到局部的觀察方法，養成概括細心觀察的好習慣。

教學重點：概括出物品的外形並能抓住物品的特徵進行添畫。

教學難點：概括出物品的外形特徵。

二.教法學法在教學中，為了更好地突出重點、突破難點，體現課程設計注重人文關懷，側重學生的體驗過程，針對小學三年級學生的心理特點和認知規律，我遵循「教為主導，學為主體」的教學思想，通過情景創設，引導學生主動探究，體驗學習的過程，培養自主學習主動探究的意識；通過評價激勵，引導學生積極互動，體會創作的快樂，發展學生的想像力、提高學生的創造力。

三.教學過程（課件）

為了使學生都能在視、聽、說、做、思等行為環節中經歷美術的過程、體驗審美的快樂，順利達成教學目標，我設計的教學流程如下：

（—）創設情境我首先設計了「游戲——猜謎語」這一環節，因為興趣是最好的老師，所以我在教學一開始，我用我用猜謎語的方法，在黑板上畫一個西瓜外形讓學生來猜，再畫一個蘑菇的外形讓學生來猜，把學生帶入物品外形的世界中，讓學生欣賞造型各異、風格獨特的物品外形特徵，引出本課課題《線描外形》

（二）引導啟發了解物品外形，其次由於每個學生的成長經歷、知識層面、生活環境的不同，觀察力與認識層面自然不同，因此，我設計了「引導啟發了解外輪廓線」一環節。先出示一組圖片，通過認識形體、觀察尋找、等問題引導學生觀察探索，了解，讓學生觀察分析：設疑引路，歸納總結，突破難點。通過語言表述與語文課相結合，培養學生口頭表達能力。教學活動中，以此調動學生勇於表現、釋放個性的積極性，讓學生真切體會到學習的成功與快樂。

（三）自主探究接著我設計了「自主探究——方法探討」一環節，因為自主探究、合作交流是新課程標准特別倡導的一種學習方式，他可以培養學生的自主探究能力、合作意識，所以在這環節我先用激勵的語言表揚學生的學習精神。給幾種物品讓學生拿筆試著畫出外輪廓。然後展示範畫，再次講述繪畫方法激發學生的求知慾，正當學生情緒高漲，產生積極的探究動機的時刻，我給出作業要求，開始創作，通過這種安排，體現教師只是組織者、引導者，真正體現了以學生為主體，使學生成為學習的主人。

（四）大膽創作為了給學生一個自由發揮、創造的空間，我設計了「大膽創作——自主表現」這一環節，鼓勵學生對自己的作品進行再創作，在再創作過程中，我強調學生注意色彩的搭配協調。製作同時，並播放輕音樂《雲水禪心》，營造輕松的學習氛圍，讓學生在優美的旋律中展開思路、大膽創造，體驗造型活動所帶來的樂趣。在學生創作作品時，會遇到各種各樣的問題，諸如：題材的選用、顏色的搭配等問題。我引導學生相互討論，大膽發表自己的看法，學會解決問題。

（五）展示欣賞我接著設計了「展示欣賞——評價拓展」的環節，這樣就做到了問題由學生提，方法由學生想，思路由學生講，從而真正發揮學生主體作用。在學生創作基本完成時，我讓學生採用自評為主，互評與教師簡評為輔的方法進行評價，從而學生參與到教學中，培養學生自信心，體驗成功的喜悅。

（六）課堂小結擴展延伸科學精練的結束語能起到「課雖盡，

但趣無窮」的效果，因此我最後設計了「課堂小結——拓展延伸」環節，在課程即將結束時，問學生：「這節課哪一點給你帶來了快樂？」學生學會從創作的快樂、成功的快樂、合作的快樂，甚至會從老師和同學的評價中體會到快樂。這一環節對快樂的回顧，既加深了對整個教學過程的印象和體驗，同時又是對這節課的總結和梳理。

1.自評：讓學生自己的作品放在展示台上展示，說說自己的作品名稱，覺得自己的作品什麼地方製作的棒？

2.互評：學生之間相互談談自己的看法，讓他們在共同的參與過程中產生思想的交流和碰撞，提高審美能力。

3.教師評價：根據激勵性的原則，在學生互評的過程中，我相機結合學生作品的不同特點，肯定孩子們的各種表現，保護他們的積極態度和創新意識。點評時注意給能力較弱、性格內向的學生學生更多的展示機會，找出其優點，甚至擴大其優點，並發自內心贊揚他們，使他們擺脫自卑心理，相信「我能行」。這樣，讓全體學生都成為「學習的主人」。

四.板書設計：（課件）根據教學活動的安排，板書設計分兩部分：課題《線描外形》和展示區。

總之本節課通過精心設問、合作探討、動手探究，引導學生進行再創造，他強調把學生當成發現者、鼓勵學生積極思考，自行探究，培養學生的主體意識和互助、參與合作意識，實現了創新意識、創新思維、創新能力的培養，真正實現了知識與能力的同步提高，教學效果很好，一句話：只要教師轉變觀念，大膽的放手把課堂還給學生，

滿足他們好奇、好動、好說的特點，教學效果一定會事半功倍。

美術線描教案2

吉子現中心小學王建偉教學目標：

1.認識線條的多種變化，理解不同的線條變化產生不同的情感美和藝術美。

2.欣賞繪畫的線條造型作品，提高學生的審美能力。

教學重難點：

嘗試畫出不同形狀的線，運用線條來表現一個完整的形象，體會線條豐富的變化，體驗藝術的創作的快樂。

教學過程：

一、導入

1.教師出示一個蘋果，引導學生認真觀察，尤其是外部輪廓。

2教師收起蘋果，讓學生通過剛才的觀察記下的蘋果的樣子描繪外輪廓。

3.學生練習。

4.師生共同評議。

5.教師小結:

「外輪廓」又叫「外部輪廓線」指群體或景物的外邊緣線。在觀察的時候要仔細點。

二、學習活動一

1.教師指導學生觀察書中的作品。

2.教師出示觀察對象，學生緊盯著物象輪廓線仔細觀察，並畫下

來。

3.教師評價學生作品。

4.教師小結：我們只根據眼睛所觀察的去畫，這個過程可以不用思考，不用看紙上的線條。我們也不必急於擦去那些錯誤的線條，或許留著這些線條會使畫面更加豐富生動。這個過程需要我們的熱情和勇氣。

5.學生實踐：自己選擇一組物品，仔細觀察，手握鉛筆，試著畫出這組物體的大致外形。

6.學生作品展示，集體評議。

三、總結。

在進行線描物象時，對重要部分或主體部分重點描繪，將使畫面有主有次，豐富生動。

美術線描教案3

教學目的：

1：學習鞏固線描淡彩畫的表現方法

2：運用線描淡彩畫的方法技巧描繪出秋林的特點

重點難點：

體現出秋林的特點

教學准備：

課件、水彩畫具

教學過程：

一：復習引題

1：教師出示線描淡彩畫靜物>的優秀作業，提問復習線描淡彩畫的方法步驟

2：揭示並板書課題

二：分析畫法

1：抓住「秋林」的顏色特點，體現出「秋」字

（1）回顧第七冊所學詩《山行》......停車坐愛楓林晚,霜葉紅於二月花".詩中描寫了秋天楓林的顏色.

(2)學生回答自己觀察的秋林是什麼色彩

(3)課件播放秋林圖片,讓學生更加了解秋林的顏色變化.

2:要體現出「秋林」的「林」字特點讓學生說說「林」的意義，使學生認識到要表現「林」就必須畫較多的樹，而且要有一定的空間感。

三：講授示範

1：用線條畫出「秋林」的布局

先畫近處的樹，再畫遠處的樹

先畫樹干，再畫主枝，最後畫樹葉，要注意用不同的線條表現不同樹葉的特徵

2：用淡彩體現出「秋林」的特色

重點演示色彩的調配，並告訴學生別把顏色調得太均勻，免得色彩變化呆板。色彩既然要清淡又要富於變化

四：創作練習

想像畫出一幅秋林的線描

五：展示、、下課

美術線描教案4

教學目的：

讓學生初步掌握人物頭部比例，了解正面、正側面、半側面時的不同變化。學慣用線描的形式進行人物頭部寫生，培養學生的觀察能力和概括能力。

重點難點：

重點：了解人物頭部大體比例，掌握線描寫生的要領

難點：人物面部五官比例與感覺的畫法

教學准備：

課件、硬筆等

教學過程：

一：組織教學，引入新課

1：課件欣賞。觀察分析畫的什麼？都是用什麼方法畫的？

2：小結：都是畫的人物面部頭像，是用單色的線條勾畫出一的

3：板書課題

二：新授

1：講述正面頭部比例的大體劃分

（課件展示，教師邊量邊講）

兒童的眼睛在整個頭部長度的12處,從頭頂到眼睛的21處,是頭發的下線,鼻子的底線正好在眉毛到下吧的21處,嘴則在鼻子到下吧的21處,兩邊的耳朵是眼睛到鼻底線之間的位置.

再看臉的寬度,以眼睛為單位來量是五個眼睛的寬度,鼻子、嘴在臉寬度的21處,是臉的中心線,左右對稱

2:引導學生觀察正側面和半側面的五官比例變化

3:演示、講述寫生步驟與方法

（1）整體觀察

先認真觀察所處角度頭部比例與臉形的整體特徵，在畫紙上作整體安排，確定頭部大小與位置。面部朝向的前方位置。面部朝向的前方位置要多留點空白

（2）落筆成形

畫臉形——畫五官——概括取捨

三：學生寫生練習

四：課堂小結

美術線描教案5

教學目標：

1、認知目標：學習民間藝術家和畫家的作品，借鑒他們在人物裝飾畫上的表現手法。

2、操作目標：把圖片資料和自己的寫生畫變成裝飾性的人物作品。

3、情感目標：學生在自由創作人物裝飾畫的過程中充分體驗創造的樂趣和成 功的喜悅。教學重點：激發學生人物聯想，創作出有個性的人物裝飾畫。

教學難點：能巧妙地把點、線、面的知識運用到人物裝飾畫中。

教學准備：教師准備：課件、勾線筆

學生准備：水粉色、水彩筆、彩色鉛筆、

教學過程：

一、復習導入

師：上節課中我們學習了人物寫生的畫法，知道了一個人物面部比例是「三庭五眼」（出示圖 片）頭和身體比例的民間口訣是「立七坐五盤三半」（ 出示圖片），但有些學生感覺到人物寫生 比較嚴謹，受到比例、姿態、形象各方面因素的約束，這節課我們就來解決這些問題。

師：我這里有兩幅作品（出示圖片），比較一下，告訴我，你喜歡哪一幅？你的理由是什麼？（ 生口答）。

師：剛剛那位同學回答的很好，第一幅具有寫實風格，是具象的，而第二幅是裝飾風格，是抽象的。我們稱 第二幅畫為線描人物裝飾畫，今天就來學習(線描)人物裝飾畫。（板書課題：9.人物裝飾畫）

師：關於人物裝飾畫，你們想知道什麼？學習什麼？（小組討論後匯報）

師：人物裝飾畫究竟有什麼特點，有哪些表現手法，我們怎樣才能畫好它呢？

二、欣賞交流

1、欣賞中國人物裝飾畫

師：其實人物裝飾畫不是現代才有的，讓我們走進它們，去發現人物裝飾畫的特點。

（出示原始社會的岩石壁畫圖片），

師：仔細觀察一下岩畫上的人物比例有變化嗎？生：有

師：作者將人物身體做了一個怎樣的處理？ 生：拉長。

師：除了上下拉長，我們還可以怎樣拉長？生：左右。

師：對了，除了拉長，我們還可以怎樣改變它的比例關系？生：縮小。

師：這些就叫誇張。 （板書：誇張）

師：再仔細的觀察一下，作者還用了點、線、面對人物作裝飾性處理，很有「現代感」。隨著時間的推移，我們來看看距今已有兩百年歷史的漢代畫像磚上的人物有什麼明顯特徵？生：對稱。 （人物造型古樸，簡練，講究對稱。）

師：民間藝人用線替代了我們手中的畫筆，如綉品、剪紙上的人物裝飾畫。這幅刺綉有哪個地方吸引了你的眼球？（生口答）

師：剪紙，它又叫刻紙，是中國漢族最古老的民間藝術之一，構圖飽滿，渾厚中又有細膩。

師：藝術是不分國界的，欣賞過中國藝術家們的人物裝飾畫後，讓我們一起去感受一下外國畫家筆下的人物裝飾畫的魅力。

2、欣賞國外人物裝飾畫

師：現在我們看到是西班牙大師畢加索的人物裝飾畫。大家欣賞完這幅畫後，能告訴我們它

給你的第一印像是什麼？瑞士畫家保羅克利的人物裝飾畫又給了你什麼印象？（小組討論後匯報： 人物圖形里有圓形、三角形、方形，採用對幾何圖形的分解、運用色塊分割對人物進行裝飾。不同 的顏色，感覺顏色風格又有不同）。

師：那位同學的見解很好，運用了我們之前學到的美術知識。人物裝飾畫的特點是：誇張、變形、概括。

三、欣賞討論

（師示範人物裝飾畫）

師：現代人物裝飾畫又有了怎樣的裝飾風格呢？仔細看看，你發現了什麼？生：多了一個舌頭。 師：觀察的真仔細，他運用了添加的方法對人物進行了裝飾，下面一幅你們肯定也一下子就能猜出他運用的 方法了，我們一起說，是什麼方法呀？生：簡化。

再次欣賞大師丁紹光的人物裝飾畫。感受人物裝飾畫的美。

四、啟發創作

師：有了那麼多的方法之後，接下來就要運用所學的方法進行創作了。我猜你們心裡肯定有了 很多的想法，能跟我們分享一下嗎？請幾位同學來說一說。生口答。

師：你們肯定比這些同學畫得還要好，我們一起來看看，他們都是怎麼對人物進行裝飾的？你 要吸取他哪個細節的畫法？將什麼地方進行改進呢？

五、學生創作

師：好了，現在就拿起我們手中的筆，把你們的奇思妙想與人物像進行裝飾吧。學生創作，音 樂伴奏，教師行間指導。

六、展示評價

學生推薦小組作品，選出最佳作品。展示學生作品，學生自評、互評，教師點評相結合。可以從作 品創意、造型、細節等方面進行評價。

七、課後拓展

師：人物裝飾畫可以使用其他材料製作嗎？在生活中注意觀察、體會人物表現出的美感：人的 形態美、運動美、服飾美及情趣美，使這些美轉化到自己的人物裝飾畫作品中。

美術線描教案6

一、教材分析

本課介紹了捕捉物象的方法---線描寫生，它不同於明暗素描寫生，主要是用線條來表現生活中的物象，是一種較為容易掌握的方法。本課分為三大部分：線在繪畫造型中的重要作用及審美價值；線描藝術的三種基本類型；線描寫生的要點等。通過欣賞歷史上成功的線描作品，引發學生對線的'審美感受，進而知道線是造型藝術中最具表現力的藝術語言，具有對立的審美價值。

二、教學目標

1、知識目標：了解線是構築視覺形象的最基本手段，同時是造型藝術最具表現力的藝術語言；繪畫線描的三種基本類型。

2 、能力目標：初步學會鑒賞線描畫；並能運用所學知識，提高對客觀物象中線的感覺和對繪畫藝術中線的審美感受能力，選一種繪畫線描進行藝術嘗試或表現。

3 、情感、態度、價值觀目標：通過教學，感受藝術美，使學生開闊眼界，增長知識，陶冶情操；加強鑒賞線描畫的能力；培養對祖國傳統文化的了解與興趣，增強民族自豪感。

三、教學重點、難點

重點：本課的重點是了解繪畫線描的三種類型，提高審美能力。

難點：難點是感受和掌握繪畫作品中線的藝術表現力，提高對線描繪畫作品的審美能力和創造能力。並在實際寫生中感受線條的藝術美。

四、教法

依據本課教材的特點，為了講清重點、難點，使學生能達到本節設定的教學目標，應著重採用的教學方法：講授法、觀察法、比較法、演示法、練習法。

五、 學法

首先我會對線描的類型和線條的特點以及線描寫生中的要點進行講授，在學生了解了線描繪畫中線條的特點後，並結合課本上的線描繪畫作品進行臨摹練習，深入理解線條的變化。學習是以培養自學能力和動手能力的目的，因此在室內課之後我將安排室外寫生課，讓學生自主的觀察學習，在校園的花草樹木中去學習線描，掌握線條的美。

六、教具准備

教師：教材，筆，速寫紙

學生：課本 ，筆 ，速寫紙

七、教學過程：

1、導入：

由前階段的學習所了解的繪畫藝術語言的豐富性，多樣性，包括點、線、面、空間、光影、肌理、透視和色彩而引入：線---這種繪畫語言。出示作品，講解、引導和設問：這些作品用了哪些藝術語言？（重點引出以線造型的作品）

2.新授：

（一）線是構築視覺形象最基本的手段，也是造型藝術最具表現力的藝術語言。通過出示作品和相關文字，講解、設問、小結：人類先有文字還是先有繪畫？線條可表現哪些內容？

得出線條可以表現的內容：

A.各種物象（自然物、想像物、具象物、抽象物等）

B.作者的情感、審美

C.結構、空間、明暗、光影、質感、意蘊等

D.美感（韻律、節奏、和諧等）

（二）繪畫線描的基本類型

出示相關作品和文字，講解、引導、設問、小結：寫實性線描、表現性線描、抽象性線描。（採用教授法、觀察法、比較法，突出本節的重難點） 。

3.能力訓練：

通過對線的了解和對線描作品的認識由易到難，由淺到深，達到線描寫生的目的。（從臨摹到寫生逐步推進）

4、總結：線的特徵，繪畫線描的基本類型和線描寫生的要點

5、布置作業：完成一幅線描寫生作業。

美術線描教案7

教學目標：

1、認識線條的多種變化，理解不同的線條變化產生不同的情感美和藝術美。

2、嘗試畫出不同形狀的線，運用線條來表現一個完整的形象，體會線條豐富的變化，體驗藝術的創作的快樂。

3、欣賞繪畫的線條造型作品，感受線條美及其賦予的生命力和情感，提高學生的審美能力。

教學准備：

繪畫筆、紙、課件。

教學重點：通過對圖片、畫面的分析，體會線條的美感，了解各種線條的形態和線條組成的紋理。

教學難點：嘗試畫出具有不同變化特點的線，畫面中線條黑白灰層次的組織。

教學過程：

一、認識線條

1、出示一張充滿線條的風景照，讓學生找找風景照中看到了哪些線條。

指導語1：線條是美術中最基本的造型語言，變化多端的線條可以產生非常有魅力的畫面效果，今天我們就一起感受下「線條的魅力」。

指導語2：除了剛才圖中看到的線條，你還說的出其它的線條嗎？

學生說說自己認識的線條。

指導語3：世上的線條有很多種，為了便於認識，我們可以把線條簡單地分為直線和曲線兩種。

2、一起與學生初步認識直線、曲線。

學生嘗試表達對不同線條的感覺，初步感受線條的美感特徵。學生拿出教師發予的線條感受題紙，經過自己感受，小組討論分享感受。

指導語1：其實，在我們身邊，線條無處不在，我們來一起去找找大自然中的線條。

3、課件附和音樂欣賞自然界中的線條，師生一起感受其中不同線條所具有的不同的情感表現。

部分欣賞自然物：

花地——（平靜、寬闊）——直線、水平線

梯田——（柔和、舒暢）——曲線

波光——（飄逸流暢）——網狀曲線

海浪——（翻騰）——粗細結合的波浪線條

爆炸——（危險）——放射線

……

二、嘗試畫線

1、合作學習，同學間取長補短：通過討論分析，讓學生對線條這種造型語言有進一步的認識與提升。線條不但可以塑造生動的形象，而且還可以傳達畫家的思想。

2、談學習感受，請同學說說畫線條的感受。互相說說自己對畫中線條的不同感受。進一步了解、體會，使學生對用線造型產生濃厚的興趣。

三、欣賞學習

1、引導學生欣賞不同的老師范作、畫家作品以及其他學生的線條作品，交流感受，注意線條的長短、粗細、疏密等的變化。

2、小結如何畫好一張漂亮的線條畫：

一張好的線條畫，不但要畫面完整，主體分明，而且畫面上總會出現黑灰白的層次變化，黑灰白的層次需要做到線條的粗細變化、深淺變化、長短變化以及有疏有密的變化等等。不同的事物，不同的感受，也都需要用不同的線條去表現，這樣才會產生好看的畫面效果。

四、課堂小游戲

今天，老師還給大家帶來了一個小游戲，你們想不想玩啊！（想）

這個游戲的名字叫做「你畫我猜」，現在老師要邀請一位小朋友上台，老師要請xxx小朋友，老師要請你畫一位小朋友，現在請你悄悄的把眼神鎖定他，不要被我們發現哦！找好了就可以在黑板上發揮啦，座位上的小朋友要仔細觀察他的畫，看看他畫的是哪位同學！

五、課堂總結並鼓勵同學們發現大自然的美

美術線描教案8

大班美術： 漂亮的花（線描畫）

活動目標：

1、進一步豐富幼兒點、線、面的知識。

2、學慣用勾線筆勾勒出花卉的基本結構，並用線描畫的手法進行裝飾，注意畫面的布局。

3、能堅持細心地進行線描畫裝飾活動，感受線描畫的美。

活動准備：

1、範例

2、勾線筆、白紙人手一份

活動過程：

一、 直接出示範例，引出課題師：我們小朋友已經接觸過線描畫，那你們來看看這朵花分別是有哪些點、線、面組成的？教師出示範畫，幼兒觀察講述教師小結並出示相關的點、線、面

二、 進一步豐富幼兒的點、線、面等知識，引導幼兒學習多種線描畫的表現方式。過渡：這朵花運用了這些圖案，那麼還有許多的圖案可以進行裝飾，你還知道哪些呢？

1、幼兒講述一些知道的點、線、面

2、教師歸納總結，我們再來看這幅畫，老師在裝飾的時候又運用了一些新的圖案，你認識嗎 ？

出示範畫二，

展示：

點：三角形點、十字點

線：彈簧線、凹凸線、三角螺旋線、方螺旋線

面：圓形組成的面、半圓形組成的面、三角形組成的面、波浪線組成的面。

三、 引導幼兒學慣用線描畫的手法裝飾花卉。

師：怎樣用這些點、線、面來裝飾出漂亮的花卉呢？

示範基本步驟：

1、先畫好一個圓形的大花芯，再畫上花瓣，接著畫花莖以及葉子。

2、花瓣、花芯和葉子這些大的形狀可以先用直線或弧線進行分割。（花瓣教師分割，葉子留給幼兒上來分割）

3、在分割的塊面中，用點、線、面，以及簡單的圖案進行裝飾。

三、幼兒作畫，師巡迴指導

過度：在我們生活中還有各種各樣形狀的花，老師還畫了很多（教師出示多中花瓣、和葉子的花）並進行了點、線、面的裝飾。

你們想畫嗎？請你畫的時候先要想好，畫幾朵，一朵的話要得特別大一點，畫兩朵的時候可以一朵高一朵低，或者是一朵大、一朵小，如果是三朵那你要注意層次上的區別，有高有低，有大有小。

每個花瓣和葉子都要大一點才能裡面進行裝飾。

四、講評

師：展示幼兒作品，說說最喜歡哪朵花，為什麼？ 幼兒相互欣賞評價

2. 中國的繪畫分為那幾類啊

你問的是什麼
首先你先要問清楚，是中國畫還是繪畫，當然上面的老兄拷了那麼多垃圾上去，完全是拍在馬腿上。。。（笑）

如果是繪畫的分類，大概有以下幾個
國畫，油畫，版畫，裝飾畫，壁畫等。。
當然也有很多由繪畫分支出來的東西，如雕塑和素描啊什麼的，那隻是些基礎的分類罷了

3. 繪畫的種類

繪畫的種類有很多，下面具體講講：

這邊也給大家推薦下「輕微課」，這個網站上非常多的繪畫教程、繪畫素材，也有專業的繪畫課程，學繪畫的小夥伴可以去上面找到很多有用的繪畫學習資源哦！

一、水墨畫

1.水墨畫中又包含彩墨畫。水墨畫一般僅用水與墨即黑白兩色來創作，彩墨畫則屬於進階的水墨畫。

2.水墨人物。水墨人物與寫意人物類似，但筆法上有較為明顯的不同，水墨人物更多的用大手筆。

3.水墨山水。水墨山水與寫意山水相比，筆法上更加細膩，當然，顏色是最重要的區別之一。

4.彩墨花鳥。彩墨畫與西式水彩畫有點類似，顏料是他們的最大不同，但退暈漸變的手法是比較類似的。

二十二、彩鉛畫

是一種介於素描和色彩之間的繪畫形式。它的獨特性在於色彩豐富且細膩，可以表現出較為輕盈、通透的質感。

4. 四大名綉是什麼

四大名綉，指的是我國刺綉中的蘇州蘇綉、湖南湘綉、廣東粵綉、四川蜀綉。刺綉是針線在織物上綉制的各種裝飾圖案的總稱。刺綉分絲線刺綉和羽毛 刺綉兩種。

中國的刺綉工藝在秦漢時期便已達到較高水平，是歷史上"絲綢之路"運輸的重要商品之一。中國四大名綉是中國刺綉的突出代表。

四大名綉指的是中國民族傳統刺綉工藝中的蘇綉、湘綉、粵綉、蜀綉。刺綉就是用針將絲線或其他纖維、紗線以一定圖案和色彩在綉料上穿刺，以綉跡構成花紋的裝飾織物。它是用針和線把人的設計和製作添加在任何存在的織物上的一種藝術。

(4)花卉黑白線描裝飾畫擴展閱讀：

刺綉是我國藝術中的一顆璀璨的明珠。從皇帝所穿的宏偉龍袍到當今流行的流行刺綉，它為我們的生活和文化增添了許多樂趣。

我國有史以來最古老的綉花產品始於商代。這一時期的刺綉象徵著社會地位。直到後來隨著國民經濟的發展，綉花產品才進入了平民百姓的生活。

通過周代的進步，漢代見證了刺綉技術和藝術風格的飛躍。並設置了宮廷刺綉，開始了專業化的發展。從太陽，月亮，星星，山脈，龍和鳳凰到老虎，花草，雲朵和幾何圖案，刺綉圖案的范圍也在逐漸擴大，同時吉祥的文字也很流行。歷史記錄和當時的產品都證明了這一點。

在少數民族中，白族，布依族和苗族也很擅長刺綉。他們的綉花產品採用鮮明的色彩對比和原始設計表達出神秘的味道，而藏人綉制的唐卡綉花則彰顯了他們對宗教的熱情。

5. 這種畫是什麼藝術形式 叫什麼畫

裝飾畫（Decorative Painting）是一種集裝飾功能與美學欣賞於一體的藝術品。隨著科學技術的進步與發展，裝飾畫的載體與表現形式也愈來愈豐富，大大提高了當今人們對品質生活的追求和熱愛。
裝飾畫與寫實繪畫不同，它偏重表現形式的裝飾性，不強調真實的光影效果和透視關系，注重色彩的象徵性，及整體的和諧，多以誇張、變形的手法，給人以簡潔、明快、強烈的藝術美感。
裝飾畫的起源可以追溯到新石器時代彩陶器身上的裝飾性紋樣，如動物紋、人紋、幾何紋，都是經過誇張變形、高度提煉的圖形。確切的講是起源於戰國時期的帛畫藝術，一般分為具象題材、意象題材、花卉題材、人物肖像題材抽象題材和綜合題材等等。洞窟壁畫、墓室壁畫、宮殿裝飾壁畫藝術對當今裝飾畫的影響也非常大。
以製作方法進行劃分可以分為三大類，分別是佔主流的印刷品裝飾畫；實物裝裱裝飾畫；和手繪作品裝飾畫。
其中手繪裝飾畫，藝術價值很高，因而價格也昂貴，具有收藏價值，而那些缺乏藝術價值的手繪畫現在已很少有人問津。
實物性裝飾畫是新興的裝飾畫畫種，它以一些實物作為裝裱內容，其中一些以中國傳統刀幣、玉器或瓷器裝裱起來的裝飾畫受到一些人的歡迎。
印刷品裝飾畫則是裝飾畫市場的主打產品，是由出版商從畫家的作品中選出優秀的作品，限量出版的畫作，但目前盜版裝飾畫就像盜版盤一樣沖擊著正版裝飾畫市場。
原作版畫是在博物館、藝術家本人或藝術家子女的授權監制下，用超高精度(億萬像素)的立體掃描設備復制原作，再微噴輸出在與原作相同(例如宣紙、絹、油畫布等)的材質上、並限量製作而成。

6. 繪畫包括什麼

問題一：美術包括什麼 美術，指占據一定平面或空間、具有可視形象以供欣賞的藝術。也叫造型藝術、視覺藝術。按照目的可分為兩大類，即純美術和工藝美術兩類。
它主要包括繪畫、雕塑、工藝、建築、書法、篆刻、設計、新媒體和攝影等類型。每個門類又可以根據表現的題材和使用的題材，再分成若干小類。
繪畫是造型藝術中最主要的一種藝術形式，它是指運用線條、色彩和形體等藝術語言，通過型、色彩和構圖等藝術手段，在二維空間（即平面）里塑造皮棚出靜態的視覺形象，以表達作者審美感受的藝術形式。繪畫種類繁多，從不同的角度可將它劃分為不同的類別。從地域看，繪畫可分為東方繪畫和西洋繪畫；從工具材料看，繪畫可分為水墨畫、油畫、壁畫、版畫、水彩畫、水粉畫等；從題材內容看，繪畫可分為人物畫、風景畫、靜物畫、動物畫等；從作品的形式看，繪畫可分為壁畫、年畫、連環畫、漫畫、宣傳畫，油畫，吹畫、插圖等。
不同類別的繪畫形式，由於各自的歷史傳統不同，都有著各自獨特的表現形式與審美特徵。中國畫又稱國畫，它在世界繪畫領域中自成體系，獨具特色，是東方繪畫體系的主流。在工具材料上，中國畫是用毛筆、墨在宣紙、絹帛上作畫的，它講究筆墨，著眼於用筆墨造型。在表現方法上，中國畫採用一種散點透視的方法；在畫面的構成上，中國畫講究詩、書、畫、印交相輝映，形成獨特的形式美與內容美。油畫是西洋繪畫的代表，它是世界繪畫藝術中最有影響的畫種

問題二：繪畫都有哪些種類？ 學術界把繪畫分成三大類，即中國畫、油畫、版畫。
1.根據繪畫所使用的材料和繪畫技術，可分為素坦神描、水彩畫、水墨畫、油畫、壁畫、帛畫、版畫、漫畫等。
2.根據繪畫的題材內容，可分為靜物畫、動物畫、人物畫、風景畫、歷史畫、風俗畫、宣傳畫等。
3.根據繪畫的畫面形式，可分為單幅畫、組畫、連環畫。

問題三：繪畫作品的類型有哪些？ 從畫種來分，它可以分為中國畫、油畫、版畫、水彩畫，水粉畫、素描、速寫等。其中有些畫種因為使用的物質材料、工具或表現技法不同，又可分成不少樣式。例如，中國畫可以分成壁畫和卷軸畫兩大類。從表現特點上又可以分成。工筆畫、寫意畫和兼工帶寫三種；版畫可以分成：木刻、銅版畫、石版畫、絲漏版畫、膠版畫等。其中木刻又可以分成黑白木刻、套色木刻。由於木刻的製作技法不同，又有水印木刻、油印木刻之分。

問題四：繪畫有哪些種類、 繪畫按工具材料和技法的不同，分為中國畫 、油畫、 版畫、 水彩畫、 水粉畫等主要畫種。中國畫又按技法的工細與粗放，分為工筆畫和寫意畫。版畫又根據版材的不同，分為木版畫、 銅版畫、 紙版畫、 石版畫、 絲網版畫等；版畫還依製版方法和印色技法分類，常見的有腐蝕版畫 、油印木刻 、水印木刻 、黑白版畫 、套色版畫等。
以上畫種，又依描繪對象的不同，分為人物畫 、風景畫 、靜物畫等。人物畫又依據描繪題材內容的不同，分為肖像畫 、歷史畫 、宗教畫、 風俗畫、 軍事畫 、人體畫。
按照所使用的材料、工具和技術:
可分為帛畫、水墨畫、壁畫、油畫、水彩畫、版畫、臘畫、丙烯畫、鉛筆畫、鋼筆畫、鑲嵌畫、素描等；
按題材的內容:
可分為人物畫、風景畫、山水畫、花鳥畫、動物畫、靜物畫、歷史畫等；
按畫面的形式和功能:
可分為單幅畫頂組畫、連環畫、主題性繪畫、宣傳畫、裝飾畫、年畫、漫畫等

問題五：美術包含什麼? 美術又稱「視覺藝術」或「造型藝術」
含：繪畫、雕塑、建築、工藝美術

問題六：繪畫的基礎是什麼？ 一，造型
從初中開始，就跟老師練素描，記得畫圓，方，到錐形，然後靜物，到高中又畫石膏像，人頭像等，到大學全部又來一遍，一直燃信則到現在15年的時間！可現在突然發現自己怎麼畫的東西那麼僵硬？造型準是是視覺的准，審美的准，而不是科學的標尺！
二，色彩
我的色彩可能是最骸的一面了，自己是完全不具備色彩美感！可能色彩自己完全說不上什麼，可能跟隨了前人的（隨類賦彩）觀念吧！但是的確要好好研究一下！
三，審美
審美是比較美學的專業術語，簡單講就是畫畫的人的思維構成（自己的主觀定義），我一直感覺這是目前中國社會在繪畫教育中比較缺失的！畫者的個性的完全發掘，創造機會展示個性，並反復達到一種成熟，這可能是審美教育的重要點所在！
當然，繪畫這回事，說很簡單！可能一根線，一塊色，那就是繪畫！但那根線，那塊色，怎樣去放在畫面上，那就難了！基礎的東西，永遠都是要好好做好，這樣就走的更遠，更高！

問題七：美術有哪些內容 美術學

412美術史
《中國美術簡史》（高等教育出版社）
《外國美術簡史》（高等教育出版社）

612藝術理論
《美術概論》（高等教育出版社 王宏建 袁寶林）
《藝術概論》（三聯書店 孫美蘭）

專業理論考試
（美術學05方向）
《寂靜的春天》（[美]卡遜）
《現代化的陷阱》（今日中國出版社 何清蓮）
《雲南藝術史》（雲南教育出版社 李昆聲）
《中國藝術中的自然意識》（廣西美術出版社）

美術評論
《藝術學概論》（高等教育出版社 彭吉象）
《中國美術史》（國家統編教材）
《西方美術史》（國家統編教材）
美術學院 050403
美術學
_ 01寫意花鳥畫研究
碩士研究生 普通統招 ①101政治(含法律碩士)②201英語(含法律碩士)③612藝術理論④412美術史
孫建東
復試科目:①傳統技法（a.以傳統寫意的技法默寫b.花卉寫生）②據所提供的花鳥詩詞用寫意手法創作花鳥畫作品一幅

美術學院 050403
美術學
_ 02山水畫研究
碩士研究生 普通統招 ①101政治(含法律碩士)②201英語(含法律碩士)③612藝術理論④412美術史
李建東
復試科目:①傳統技法②山水畫創作

美術學院 050403
美術學
_ 03人物畫研究
碩士研究生 普通統招 ①101政治(含法律碩士)②201英語(含法律碩士)③612藝術理論④412美術史
張志平
復試科目:①線描人物畫寫生②人物畫創作

美術學院 050403
美術學
_ 04工筆花鳥畫研究
碩士研究生 普通統招 ①101政治(含法律碩士)②201英語(含法律碩士)③612藝術理論④412美術史
楊衛民
復試科目:①白描花卉寫生②工筆花鳥畫創作
例如：山東藝術學院08年招收美術學研究生專業
050403美術學
01油畫藝術
02繪畫色彩研究
03中國畫工筆重彩
04花鳥畫藝術
05山水畫藝術
06水墨人物畫
07綜合繪畫
08版畫藝術
09美術教育學
10壁畫與公共藝術研究
11雕塑藝術
12中國傳統雕塑藝術
13美術比較研究
14美術與新媒體
15書法創作與現當代批評
16中國石刻書法藝術
17書法創作與理論研究
18外國美術史論
19中國美術史論
20中國書畫理論研究 76人 ①101政治
②201英語或202俄語或203日語
③731中外美術簡史
④732中國書法史論
⑤733美術理論
⑥531專業基礎
⑦532書法臨摹與創作
⑧831中外美術史

考試科目⑥03-06方向含：書法、
素描、速寫、專業寫生
考試科目⑥01、02、07-14方向含：
素描、速寫、專業寫生
初試：
01―14方向考①②③⑥
15―17方向考①②④⑦
18―20方向考①②⑤⑧
復試：
01―17方向考a專業創作b面試
18―20方向考a專業史論b專業論文
c面試

跨學科、同等學力加試：
01―14方向考a素描b色彩
15―17方向考a古代漢語b書法評析
18―20方向考a藝術概論
b中國或外國文化史...>>

問題八：繪畫有哪些派別 風格即風度品格，體現創作中的藝術特色和個性；流派指學術、文藝方面的派別。 設計的風格流派，屬室內環境中的藝術造型和精神功能范疇。往往是和建築以至傢具的風格和流派緊密結合；有時也以相應時期的繪畫、造型藝術，甚至文學、音樂等的風格和流派緊密結合；有時也以相應時期的繪畫、造型藝術，甚至文學、音樂等的風格和流派為其淵源和相互影響。例如建築和設計中的「後現代主義」一詞及其含義，最早是起用於西班牙的文學著作中，而「風格派」則是具有鮮明特色荷蘭造型藝術的一個流派。可見，建築藝術除了具有與物質材料、工程技術緊密聯系的特徵之外，也還和文學、音樂以及繪畫、雕塑等門類藝術之間相互溝通。 風格的成因和影響： 設計風格的形成，是不同的時代思潮和地區特點，通過創作構思和表現，逐漸發展成為具有代表性的室內設計形式。一種典型風格的形式，通常是和當地的人文因素和自然條件密切相關，又需有創作中的構思和造型的特點。形成風格的外在和內在因素。 風格雖然表現於形式，但風格具有藝術、文化、社會發展等深刻的內涵；從這一深層含義來說，風格又不停留或等同於形式。 需要著重指出的是，一種風格或流派一旦形成，它又能積極或消極地轉而影響文化、藝術以及諸多的社會因素，並不僅僅局限於作為一種形式表現和視覺上的感受。 20-30年代早期俄羅斯建築理論家M・金茲伯格曾說過，「風格」這個詞充滿了模糊性……。我們經常把區分藝術的最精微細致的差別的那些特徵稱作風格，有時候我們又把整整一個大時代或者幾個世紀的特點稱作風格」。
風格分類方法:地域 古埃 古希臘
時期 文藝復興時期 新古典
宗教 哥特式 拜占庭
風格 印象派 野獸派 後印象派 立體派
基本來說派別有材料運用,手法運用,對同樣事物表現方法,目的不同,就造成了
派別.

問題九：繪畫有什麼職業 繪畫的同學可以考入藝術設計系或者美術學院進行更深層次的學習，繪畫只是基礎。可以發展好多方面。
美術設計主要包括：平面設計，環藝，工業設計，服裝設計，廣告設計，戲劇美術設計，建築設計（這7類基本包括了所有設計行業） 平面設計主要包括：封面設計，包裝設計，壁飾，插圖設計，招貼海報，標志設計，文字設計，陶藝設計（只要是平面都是平面設計） 環藝主要包括：室內設計，公共場所設計，展示設計（只要是規劃一個區域的具體樣子的都是環境藝術設計，如公園，室內，地鐵站等） 工業設計主要包括：產品造型設計，（物體的外觀造型及功能設計，如珠寶，手機，汽車等） 戲劇美術設計主要包括：舞台燈光，舞台設計，影視美術設計等 服裝設計主要包括：服裝設計，人物化裝，發型設計 大學一般開設有 ：平面設計系，環藝設計系，工業設計系，服裝設計系，廣告設計系，建築系，戲劇美術設計系也有一些大學開有單一的設計，它只在培養單方面人才，而不是一名設計師（如景德鎮陶瓷學院的陶藝專業） 你所說的網頁設計，音效設計不是美術設計。在中國建築設計是工科類的，而在國外建築設計是美術設計類的 設計是相通的，一名優秀的設計師能精通各種不同種類的設計，在大學，大三之前一般是不分類的，什麼設計都學。
目前平面設計，環藝的就業容易，工業設計潛力大

7. 彩色線描裝飾畫 該用什麼材料去畫

彩鉛、水粉都可以，建議用水粉。
色彩裝飾畫的設計製作過程：
a.選材與立意
b.設計與構圖
c.勾畫正稿
d.確定色彩關系
e.深入刻畫、調整完成
色彩裝飾畫一般考花卉、人物、風景三類，近幾年有靜物的可能。要注意的是，紋樣與外形的適合，誇張變形與強調削弱的使用，黑白灰的構成，對重點圖形的裝飾，色調的統一性、圖形的主次對比等。