洛陽插花培訓學校

㈠ 請問切下來的花支等鮮花是怎麼保養的

一.折枝法：
....對於一些枝梗脆性的花木，選定了用來插瓶的花枝，要用手把它折斷。這樣花梗沒有受到壓力，導管保持正常，容易吸收水分。

二.末端擊碎法：
....將花梗末端（約一寸左右）擊碎，是吸水面積擴大。一般木本花枝如玉蘭、綉球、丁香、牡丹、紫藤等，可多多使用此法。

三.鮮花保鮮劑：
....在插花溶液中加適量的化學葯劑，利用要即抑制花枝，可延長保鮮時間。如果一時買不到保鮮劑，可用高錳酸鉀四千分之一水溶液防腐，或用阿司匹林三千分之一水溶液配製成簡易的保鮮劑，也能使開花。
成簡易的保鮮劑，也能使開花。

四.浸燙法：
....將草本花卉基部浸於沸水中約10秒鍾，或在熱水中浸2分鍾，取出後更再浸入冷水中，可起到梗塞切口，防止花卉組織液汁外溢的作用。多用於草本花卉熱水浸泡法。

五.茶水法：
....插在花瓶里的無根鮮花，容易凋謝，一般清水插花花期只有三四天就逐漸枯萎。如果用茶水（也可用新泡的茶水，但必須待茶水完全冷卻後才能用）來代替清水，可延遲插花凋謝的時間，茶水以較濃一點為好。用茶水來插花，鮮花在7天內不會凋謝，而且花朵鮮艷奪目香氣四溢。、

六.急救法：
....鮮花垂頭時，可剪去花枝末端一小段，再把它放在盛滿冷水的容器中，僅留花頭露於水面，經1-2小時，花枝就會蘇醒過來，草、木本花卉均適用。

七.啤酒法：
....在插著鮮花的瓶子里加進一點啤酒，或將花插下剩有泡沫的啤酒瓶里，再添加適量的清水，結果會發現，這些鮮花的保鮮期延長了。這是因為，啤酒中含有乙醇，能為花枝切口消毒防腐，又含有糖及其他營養物質，能為枝葉提供養分。
腐，

八.冰箱保鮮法:
....全家外出時，把瓶養插花取出用塑料袋裝好放在冰箱中保存，可保持數日不凋，回來後取出插在花瓶中，又可栩栩如生。
末端擊碎法：將花梗末端約一寸左右處擊碎，使吸水面積擴大。灼焦法：把花枝末端放在蠟燭火焰上燒焦後，即放入酒精溶液中浸一分鍾，再用清水漂洗。保鮮劑：使用市場上出售的現成保鮮劑。（文章來源：《生活網路》）
家庭鮮花保鮮有妙法
在插花中添加一些養分，有助於延長花期。
1、 加入食糖。可以補充花卉所需養分，但要防止細菌的侵犯，為此，最好再加入一點食鹽或維生素C等，避免細菌侵入。
2、 用針筒注射營養液。睡蓮、荷花、馬蹄蓮等花材，可以用針筒直接將用食糖、食鹽等配製的營養液從花莖中注射進去。
3、 用汽水。我們夏天喝的汽水，稀釋2-3倍以後，就是不錯的營養保鮮液。
4、 保鮮劑。購買市場上銷售的保鮮劑，是最簡單的鮮花保鮮方法

㈡ 牡丹的插花技術

插花是一種室內裝飾藝術。在我國最初源於佛教的供花，早在東漢年間的洛陽白馬寺內，就有了在佛像前的瓶插供獻應時花卉，以示虔誠之意，稱為「佛花」。

唐宋以後，「佛花」逐漸擺脫了原來的宗教色彩，演變成一種花卉造型藝術，隨著當時牡丹的興盛，無論在宮廷寺院，還是在民間小宅，牡丹作為插花已是很普遍了。北宋文學家歐陽修在《洛陽牡丹記》中說：「洛陽之俗，大抵好花，春時，城中無貴賤皆插花。」這里的「花」指的就是牡丹。

那時，宮廷貴族的插花以華麗富貴，裝飾趣味濃厚為主要特色，往往又以色麗型美的牡丹為主要花材，南宋文人張邦基在《墨庄漫錄》中寫道：「兩京牡丹聞天下，花盛時，太守作萬花會。宴及之所，以花為屏障，主梁、棟、柱、拱、以筒儲水，簪花釘掛，舉目皆花也。」這也許是我國最早用牡丹和「壁掛式」、「懸吊式」插花吧!

元代，已出現了以研究牡丹插花保鮮的技術，如元代俞宗本的《種樹花》中記載：「芍葯、牡丹摘下燒其柄，插瓶中後入水，其柄以蠟封之尤妙。」清代·鄺 著的《便民圖篡》一書中記述得更為詳盡，「牡丹、芍葯插瓶中，先燒枝斷處，溶蠟封之，水浸，可數日不萎」，這些技術，我們至今仍在採用。

牡丹插花技術

牡丹插花是中國傳統插花藝術的代表之一，它以牡丹花為主要素材(主題)，以其它花材為陪襯，其寓意和意境十分講究。例如以松表現高潔、長青、剛強；以竹表表現剛直、清高、平安；以梅表現堅骨、孤高、迎春；以荷表現一塵不染、潔身自好等；以蘭表現脫俗清雅、與世無爭等。而牡丹則表現吉祥、富貴、昌盛等。

牡丹插花的特點

線條造型：以自然式的線條型為主。線的表現力極為豐富，不同的線條，表現不同的形態。

講究意境：如同國畫的「畫盡意在」。

崇尚自然：在藝術手段上，以裝飾美反映自然美。由於牡丹插花講究自然，因此，在構圖上多採用不對稱的均衡手法，避免機械的對稱。每朵花和每片葉的姿態都要在作品中得到展示。在一件作品中，植物品種、用材數量、色彩變化均宜少不宜多。

花器的選擇

牡丹插花所用花器較一般插花講究些。無論瓶、缽、盤、鼎、壺、碟，還是箕、竹籃等等，都要選用精製的。如景德鎮出產的彩瓷、青花瓷，北京出產的景泰藍花瓶，汝州出產的青汝瓷，以及四川出產的竹籃等。用精美的花器來襯托牡丹的富貴、雍容。

花材的選切

在牡丹花枝與其它襯材的選切前，必須先考慮到花材的長短、姿態、色彩等方面。采切時，應選在清晨日出前，最好帶露水采切，這樣可以保持花的鮮度，若在花店選購時，也應以當天送來的鮮花為宜。根據創作意圖的需要，可切取不同程度的花朵，如未綻的花蕾、半開的花苞、盛開的花朵並用，表現牡丹生命過程的自然變化。

插花枝法

在插花創作時，可根據自己的愛好和性趣來插，但是，在構圖上，必須掌握插花的配置，即高低錯落、疏密有致、虛實結合、仰俯呼應，上輕下重，上散下聚等等。如上輕下重，即花苞在上，盛花在下；淺色在上、深色在下；大花在下，小花在上。可採用L形、圖形、放射形、S形插花構圖。在色彩的配置上，要有一個主色調，色彩不宜過什。選用相近的顏色，注重調和色的配置。在對比色的配置時，要用中性色進行調和。

另外，還要注意色彩的感情效果，由於人們對大自然聯想的精神因素，以及民族傳統習慣等因素，人們對不同的色彩會產生不同的感情效果，如紅色熱情；白色純潔、清高；黟以庄嚴、肅穆；藍色沉靜、雅爽；綠色安靜、平和；黃色輕快、活潑等。

花材與花器的比例要適宜，大瓶插大花、小瓶插小花。插時，花數盡可能用單數。如三、五、七、九。一般為三朵花，一朵為主、二朵為次、三朵為從。使觀者一目瞭然，主次分明。傳統插花就在於花不在多、少而精、以姿韻取勝，有時一、二枝或數枝即可構成桂作。

當然，與優美造型，良好的質地和色澤的器皿，精製的幾座，以及花、器、之間諧調統一，是一悠揚作品成功的關鍵。

插花保鮮

為了保持器皿中牡丹花的鮮度，並將花期延長，必須採取一些措施。下面介紹幾種簡便易行的保鮮方法。

水中剪切：將花枝主入水盆中剪切，可避免空氣侵入枝莖導管內，阻礙吸取水分。

斜切法：將花枝切成斜口，增大它的吸水量。

灼焦法：將花枝剪口用火燒焦，防止枝梗中的液汁流出來，過早凋謝。並起到消毒殺菌的作用。

蔗糖保鮮法：用高濃度糖處理切花，可使切花吸水增加，防止蛋白質分解，而使老化延遲。

阿斯匹林保鮮：用250毫升水溶以一片阿斯匹林，可延長鮮花壽命。

油用牡丹的價值|油用牡丹的種植技術

一要考慮投入產出比能否撐得住。油用牡丹是高投入、長周期的項目，前期風險務必充分考慮，三五年內只投入沒產出，你的資金鏈能撐得住嗎？一般來講，地租每畝800元以上的地區原則上不適合大規模自有種植，因為單純油用牡丹花色單一、花期短（只有15天左右），投入產出周期要4年，如果種植技術不過硬，周期還要長。當然，大城市近郊配合生態農業或休閑景觀另當別論。

二要考察項目所在地是否有配套資源可借用。菏澤是全世界最大的牡丹種植基地，牡丹年產值不過3億元，而洛陽牡丹僅觀賞旅遊一項，年產值就高達10億元，雖然其種植面積遠沒有菏澤多，但有九朝古都的文化背景，有少林寺、龍門石窟等旅遊資源可依託整合，由此形成洛陽牡丹獨一無二的特色。你選擇油用牡丹，能做出自己的特色，自己的品牌嗎？沒有特色，未來市場怎麼辦？

三要調研種植油用牡丹是否符合當地的產業方向。油用牡丹作為木本油料，涉及退耕還林、荒山綠化、水土涵養、新農業轉型、林下經濟、葯材、林業合作社等多重政策性項目，在不同的地區有不同的扶持政策。種植油用牡丹前要了解當地的產業方向，省、市、縣逐層調研，摸清各級政府的涉林涉農產業政策，讓你的油用牡丹項目納入政府規劃，既能減輕資金壓力，還可幫當地政府完成既定的產業發展，實現雙贏。

四要確保技術到位，保障產量。發展油用牡丹的首要環節是種植管理，要確保種下的是良種壯苗，同時加強種植管理，提高苗木成活率。國家林業局牡丹工程技術研究中心主任張延龍說，盡管牡丹抗性強，當花栽和當葯栽的時候基本不用打葯，即使得了病到秋天加強修剪就可以了，但如果作為油料作物大面積種植，就需要加強對病害的預防，否則會影響產量和品質。

五要考慮油用牡丹種下去後的變現途徑。當前，很多牡丹籽油的生產還處於小作坊加工階段，菏澤市一家萬噸牡丹籽油自動化生產線由於原料不足至今未能投產，市場上牡丹籽油的品牌魚龍混雜。一個企業如果掌握了牡丹深加工核心技術，能打造高附加值的產品，創造自己的獨有品牌，那加入油用牡丹行業就有了生存、盈利和壯大的基礎。

插花技藝中插花的配置方法

花在家居中佔有美化的作用。可以沒有，但是家居缺會空洞，無任何生氣。現代家庭生活中，花佔有越來越大的地位了，家庭插花也是方興未艾。下面幫您介紹一下插花的配置方法。

1、上輕下重：花苞在上，盛花在下；淺色在上，深色在下，先後有序，渾然天成。

2、上散下聚：花朵枝葉，下部繁盛，根莖牢固；上部疏散，千姿百態。

3、高低錯落：花朵的位置要前後高低錯開，切忌插在同一橫線或直線上。

4、疏密有致：花和葉忌等距離安排，而應有疏有密，富於節奏感。

5、俯仰呼應：要確立中心，周圍的花朵枝葉圍繞中心互相呼應，既突出主題又不乏均衡感。

6、虛實結合：花為實、葉為虛，有花無葉欠陪襯，有葉無花缺實體。即所謂紅花尚須綠葉扶。

7、動靜相宜：既要有靜態的對稱，又要有動態的錯落。

8、亦庄亦諧：既要有古典的端莊、均衡，又要通過選材、構圖的變化，營造出獨特的藝術意境。

掌握以上六法，能使插花造型既有韻律又穩定，在動勢中取得平衡，在裝飾中取得自然。

除了掌握六法外，還要注意插花藝術的配置原則：

韻律變化原則 就是運用不同花卉種類、色彩、花型、花朵大小、高低、開放程度的差異，以及枝曲橫斜的變化來增加 作品畫面的韻律，同時要使這些變化符合客觀規律和藝術構圖要求，達到預期效果。

展現個性的家庭插花

家庭插花具有很大的靈活性和很強的個性，隨著空間的變化呈現出不同的裝飾效果。客廳的桌花、茶幾的插花注重的是歡快、明朗的感覺，書房裡花則著意於小巧玲瓏、雅緻安靜，卧室的插花，則以溫馨、愉悅為佳，而其他地方，如鋼琴或冰箱上，裝飾性和趣味性比較強。

百合因花型豐滿碩大、色彩淡雅恬淡而深得人們的喜愛，成為市場上的暢銷花之一。准備一個敞口的玻璃花瓶，放入一大束百合，再點綴些修長寬大的綠色葉材，讓百合花自然散開，形成花冠狀，襯托在綠色葉片中，清爽而典雅。這樣的一瓶花放置於客廳的沙發拐角處，讓人頗有眼前一亮的感覺。若是家中有一個圓形淺缽狀的容器，缽中放入些清水，水中亦可點綴些小飾物，然後找來一些枝杈，隨意搭在容器上面，將百合花枝透過枝杈的間隙，插入水中。這樣一個清新雅緻的插花，不需花費多少時間，但製作的過程充滿了樂趣，而且，可以表現主人別致的創意。擺放在茶幾上，可以細細地回味欣賞。

其實，家中有很多細節的地方最容易被忽略，而主人的個性和生活態度往往在細節上被體現得淋漓盡致。選擇細長小口的玻璃或陶瓷花瓶，插上一支精心修飾過的百合，用細長的綠色葉材做襯托，將其放置在冰箱或鋼琴上，體現出主人簡約淡雅的個性。或者，用幾何型敞口淺底的玻璃容器盛水，放上幾朵怒放的百合花，精緻典雅的生活情調悠然而現，若是水中游動著一兩條小金魚，更可增加生活的情趣。

插花可以體現性格，例如用修長的敞口玻璃花器與美麗的龍柳配以飽滿的百合，剛性的材質襯托柔美的花蕾，展現的是主人冷靜、內斂的性格。其實，無論怎樣，創意的靈感來源於對生活的發現。在家動手實現自己的構思並融進個性化的內容，也許會收到意想不到的效果。

㈢ 急需一篇插花藝術起源史的論文

找了一篇文章給你，可以參考，希望對你有幫助。

中國傳統的哲學,凝聚了傳統優秀文化的基本精神,深刻地影響著中國文化的發展,同時促進了中國傳統藝術領域中的插花藝術的發展。插花不是一門簡單的「手藝」,而是包含了深刻的思想內涵的藝術活動,它是一種文化,是人們世界觀的藝術表達形式。中國的傳統插花深受宗教、哲學、繪畫藝術、民族審美與民俗等的影響,尤其深受哲學的影響。在不同的朝代,形成了不同的哲學流派,這些哲學流派都有不同的哲學內涵,插花藝術也呈現出不同的插貯理念,形成不同藝術風格的插花。這些風格各異的插花又從側面反應了哲學對插花的影響。

1 漢魏六朝宗教花`初起
東漢時期,佛教傳入我國。佛教的傳入在某種程度上給當時的人們以精神的寄託之外,同時也產生了中國傳統插花的雛形——佛教插花。佛門稱花為「華」,花、華不二,獻於佛菩薩前的稱為「獻花」,「借花`獻佛」一詞就源於此,散布壇場四周的稱「散華」。佛教的十供養像香、花、燈、塗、果、茶、食、寶、珠、衣,其中又以香和花最為普遍。在壇場的供桌上,花更是重要的供品之一。佛經里有許多與花相關的典故和用語,如拈花微笑、天女散花、花開見佛、舌燦蓮花、花果自成、花開蓮現、九品蓮花、百鳥銜花、夢幻空華、鏡花水月、蓮華藏世界等,都使花的精神更加提升。`
另外,在東漢最初的佛教造`像藝術中,如江蘇連雲港市孔望山的東漢佛教造像`已出現了用蓮花供佛的圖像,在佛像之旁,一名高鼻深目的胡人右手執一枝三瓣蓮花,用以供佛。東漢的康孟祥譯的《修`行本起經》中寫道`,「須臾佛到,知童子心時,有一女持瓶`盛花,佛度光明,徹照花瓶,變為琉璃……」。從中可以看出,佛教在中國的傳播和紮根的同時,佛教插花也傳入了中國。佛教徒多在佛像前供花,或是在佛像出巡、佛經的講授會堂上供花,主要有3種形式的供花:散花、皿花、瓶花。散花,就是用銀線穿各色珠子以及蓮花瓣、花形剪紙等,於佛像出巡或佛經講堂時散下,以助其盛。東晉高僧法顯在其《佛國記》中記載佛像出巡時:「門樓上夫人采女遙散眾華,紛紛而下」。後秦的鳩摩羅什譯的《金剛經》亦有「在在處處若有此經,一切世間天人阿修羅所應供養……以諸華(花)香而散其處」。`故而在佛畫中多見飛天散花的形象,多源於此。皿花,是一種盆碗狀的器皿內放置花朵、花瓣,供於佛像前。瓶花,是以寶瓶插上蓮花,供養佛像`,多喜用玻璃制寶瓶,象徵光明、清凈。在北魏時代的龍門石窟浮雕中,有一幅賓陽中洞的石浮雕畫——《帝後禮佛圖》,極為著名。此圖表現北魏皇室成員拜佛之情`景。其中一名貴族婦女,手執花束,以一枝盛開的蓮`花為主,兩邊各襯一枝比主花低的蓮雷、蓮蓬,比例恰當,十分美觀,表現了當時插花供佛的情形。
南北朝時,以貯水容器插貯切花已有明確的文字記載。《南史?晉安王?子懋傳`》記載,王子懋為其母求平安,獻花供佛,眾僧將所獻的蓮花插於銅罌之中,以水浸其根,使花不萎衰。《南齊`書》記載:「沙門於殿前誦經,武帝為感,夢見優懸缽花於經案。宣旨使御``府為銅花,插御床四角」。以銅為花,無萎謝之憂,插於床邊,象徵對佛教之信奉。漢魏六朝時期,道教插花藝術也已有雛形。在早期的道教儀式中,就有以花果祭`神的習俗,並用大`量的實有或幻想的花果代表著長生、成仙等願望,這些成為道教插花的基礎。早期的道教盛行神仙說,在漢代的畫像石藝術中,多有西王母等神仙的畫`像石。西`王`母身邊常有仙人隨`侍,手執嘉禾、靈芝,西王母本人手執嘉禾,如山東倉山縣城前村畫像。在當時,道教把西王母敬為善良的女神,故而以嘉禾、靈芝相伴。又如《`拾遺記》,記有青蓮、素荷、冰荷等仙境之花。在佛教和道教的雙重影響下,漢魏六朝時期的插花的類型主要以宗教插花為主,其特點是追求清靜恬淡,庄嚴肅穆。花材也多以與宗教有關的蓮、靈`芝、果實類等為主。

2 隋唐的院體花`在宮中流行
隋唐時期,國力昌盛,文化、藝術也得到了大力發展,呈現一派繁榮`的景象。園藝技術的進步,為賞花、插花的廣泛流行提供了物質基礎。隋唐時,思想界實行三教並尊,宗教哲學進入全盛時期。當時,`佛教中的禪宗盛行,禪宗六祖慧能,主張以頓悟之法領悟佛家真理。他喜愛梅花,所過之處常插梅花作為標志。隱含著佛理之喻,對後世禪家起到肇始之功。唐代盧愣迦繪的《六尊者圖》中有缸插牡丹,為禪家花較早的圖畫記載。`在舉世聞名的敦煌佛教壁畫中,繪著人們去拜佛時多執花枝或皿花供佛。在許多窟中繪有的手執托盤的飛天,凌空飛起,正是佛家皿花的寫照。在《西遊記》中描繪的觀世音菩薩就有手托寶瓶中插柳枝的造型。另外,在佛家的講經法會上,也設有瓶花為裝飾。一幅繪有唐代高僧玄奘講經的《玄奘講學圖》上,繪有兩`瓶蓮花,花葉相稱,成對裝飾於講經堂前,瓶中花`型對成,組織嚴謹,以正中一高枝為主,兩邊各配對成的花枝。道教以崇尚長生、成仙,多吟誦使人長壽的松、枸杞等植物,以表心意。`至於《八十七神仙卷》中諸位神仙手持的盤花、瓶花更是豐富的插花藝術資料。哲學上的兼容,促使了思想的一致,同時,隋唐時期,國家大一同,社會、政局較為穩定,呈現繁榮的景象。這種繁榮也影響著`藝術領域,雍容華貴`的氣質、大氣自由的精神貫穿於唐代的插花中。再加上盛唐時期,經濟的發展,科技的進步,為唐代插花藝術提供了發展的漲力。在這種`背景`下,唐代的插花藝術更加註重形式美。盛唐主導「勢壯為美」,「文質彬彬」、「盡善盡美」,在花材的選取上,講究雍容華貴的氣質,主要以花形碩大的牡丹、芍葯為主,此外,還經常選用一些富含吉祥的花材,如用梅、竹、松、柏、山茶、水仙、瑞香、月季、天竺、劍蘭等十種花材,寓意「十全十美」。在插花的花型上也是以富貴壯麗的風格為主,故此時期`的主要類型為宮體花,亦稱院體花。宮體花,主要流行於隋唐時期的宮廷中,花材以牡丹、芍葯為主,體現富麗之感。此花形體碩壯,色彩艷麗,花枝繁盛,結構嚴謹,裝飾味濃,充滿宮廷煊赫堂皇的氣勢,`庄嚴大方。此種花型要求襯托平衡,避免過疏過密,花枝長度約為花器高度加半徑之和。

3 宋元理念花、心象`花並蒂爭輝
宋元時期,中國插花進`入了普及時期。宋時,國`力已不如唐時強盛,但畢竟結束了五代的割據局面, 經濟文化更加進步。花卉如牡丹、菊等品種進一步豐富,而其觀賞更具多樣性。插花藝術因而得以繼續發展。元代繼承宋代插花之餘緒,也顯得絢麗多彩。宋代提倡理性,三教合一發展到了宋代被統稱為理學。理學是以宋儒論學多言天地萬物之理而命名的,其中以朱程理學為代表`。強調理高`於一切,認為應存天理,滅人慾,極為重視道`德思想;更進一步提倡陰陽互變,天人合一的傳統哲學觀,要求人們靜觀萬物,從中體會到時光變遷,宇宙奧秘。理學又是北宋以後政治經濟發展的表現,宋代的社會動盪不定,許`多文人士流為避現實多退隱於山水之間,寄情於山水花草之間,以表心意。正如周敦頤的學生程顥詩雲:「萬物靜觀皆自得,四時佳`興與人同」。對花開`花落等景`象更為敏感。因而,宋代花卉藝術更深入地傾注入作者的思想,表達著作者的高尚品德。宋代插花比之唐代插花更顯得意味深長。理性內涵加清麗`外形,具有清純美麗的形態。宋代的社會比不上唐代的博`大氣概,文人不再狂放,而是內斂;不再激情洶涌,而是冷靜地思考。宋朝的時代精神就是清雅、雋秀之氣質。這種氣質反映到花卉文化中,形成了精細描繪,以花抒寫理`性的主流。所以,在插花構圖中,講究線條美,常以梅花、臘梅等枝條來插制。這與唐代喜用牡丹的富麗不同。司馬光《獨樂園記》記述了他`遷居洛陽後,難與時人相同而獨居獨樂園讀書游賞的`情趣。文中還記載了許多花卉,在其中獨自逍遙「遷叟平日多處堂中讀書,上師聖人,下友群賢,窺仁義之原,探禮樂之事`。……」從這里可`以看出,宋代的儒士總是`把哲思與花木、與大自然相聯系。所以,文人義士常以花材影射人格,在花材的選取上喜用松、竹、梅、柏、蘭、桂、山茶、水仙等`寓意深刻的花材,表達`人生抱負、理想等。表`現在插花花型上,就是理性內涵加上清麗的外形,自有純美的意境,因而,宋代的插花花型以理念花為主。理念花以瓶花為多,以理為`表,以意為理,或解說教義,或闡述`教理,或影射人格,或嘲諷時政。花材多用松、柏、竹、梅、蘭、桂、山茶、水仙等素雅者。結構以清為精神之所在,以疏為意念之依歸,注重枝葉的`線條美。
元朝的統治者為鞏固其`統治,中後期,極為注重吸收以儒學為主`的思想文化,繼承了宋代的理學思想。與此同時,在藝術領域也繼承了宋代的緒統,尤其是花卉文化繼承宋代之風流,同時又具有時代特色。元朝實行的種族歧視`制度,使漢族文人受到元統治者的歧視,落魄不得意,多追求閑適自在,不屑為官。所以,元代的藝術中有這種閑散、淡雅的味道。另外,還受到文人畫和花鳥畫的影響,插花多為借花消愁或表達個人心中`的追求,花材多以梅、竹、菊、蘭等名花表現文人清雅、閑韻、傷逝等情感,從而出現了「心象花」。心象花,為文人借花消愁以舒`心中積郁所做,作品偏於狂怪孤`傲,或荒寒冷僻,表現出浪漫、無拘無束、輕巧秀麗和瀟灑,表達個人內在之冥想。花型不定,多種多樣,花器也古里精怪,瓶花吊花不一,純屬作者心`里的表達,他人不易領會其中之含義。這種花型與`院體花恰恰相反,常人多不採用。

4 明清新理念花`、文人花、寫景花和`象形花競相崢嶸
明清時期,商品經`濟的發展,資本萌芽的壯大,花卉商業生產盛行,插花也向市民普及。在思想領域,明代的王守仁繼承發揚了宋陸九淵開創的心學思想,完成了心學體系。明中期以後,心學幾乎取代朱`程理學,在思想領域影響頗大。心學認為,「心外無`物,無外無理」,「身之主率便是心,心之本體便是理,心之所發便是意,意之所在便是物,心外無物」。認為「心」與「物」二合一,不可分離。雖然這是一種主觀唯心學說,但也表`現出當時的文士更注重於自我性靈的發展。將自我與宇宙萬物結合起來,寄託著心性於山水花卉等事物之間,駕御著宇宙事物自由地`觀照、思考自然與人生。詩人、花藝家袁宏道`便以此為依據,提倡在文章中抒發真形,不加矯飾。他的《瓶史》寫及插花,構圖、造型上也崇尚天然美、純真美,遠離名利等污濁之物。這`些思潮,都繼承了老莊的哲學,又有時代之特徵。明清時期的陳腐禮教,森嚴的等級關系,腐敗的朝政,都促使這種思潮出現,產生了抵禦黑暗的力量。而嚴重的思想扼制,沒有言論自由的大環境,又是不堪忍受的`,這更促使人們轉向自然,更加愛花,以花為伴侶,抒發真情,隱逸於其間。如明代的高啟《尋胡隱者》詩:「渡水復渡水,看花復看花。春風江上路,不覺到君家」。有`如清代詩人龔`自珍著名的《病梅館》一文借用當時的人不愛自然之梅,偏愛病態的梅花,映射封建階級嚴酷的思想遏制。所以,在花材的選取方面,注重木本花材的折取`,例如,松、柏、杉、柳、楓等情趣木本,還有一些`寓意深刻的花材,如,「歲寒三友」、「四君子」等,主要目的是借花草抒情,影射人格,以寄心意。插花名家高濂、張謙德`、袁宏道、陳氵昊子等無不如此。在這種背景下,明清時期出現了4種插花的花型,主要是新理念花、文人花、寫景花以及象形花,貫穿於明清時期的插花藝術發展中,而這4種花型又不是相續發展,而是交錯於其中的。新理念花盛行於明初,此類花型為院體花和理念花結合之產物。結構以中立型為骨幹,花材有10餘種,以瓶花為主,花器比例為二比一,有高大壯麗之特色。文人花,主要指文人人格花。文人插花不重排場,不為祈福,主要講求情趣。所用的花器較為朴實,花材則以色彩素雅的「四君子」、「歲寒三友」等為主,借花明志抒情。`並注重陳設環境的襯托,使作品清雅脫俗。寫景花,模仿盆景表現手法,描寫贊美自然景觀,諸如深山幽谷、小溪池畔、庭院一角等,達到具備風情雨露,精妙入神的境界,以盤花為多。在色彩選擇上,`多採用綠色、棕色系統之色彩,如`深綠、淺綠、棕色、黃色、白色等。寫景花仿照盆景之手法,但取材與盆景不同,花器用水盤、平盤、平板等,花材則可採用松、柏、杉`、柳、楓,或梅、竹、桃、梨、櫻等樹枝,以`及枯乾、樹根、苔木、苔藤、苔石等,再配以山野花草點綴,必能表達出山野景況,通過插花藝術這一巧妙的手法,「取得縮龍`成寸,小中見大的效果」,可以解說教意,影射人格,`借境抒懷,或狂熱瀟灑,或孤僻冷漠。象形花,源於花材與古董的自然結合,以乾材或疏果的外形和色澤為造型基礎,進行設計布`置,根據時令、場所、個人愛好、時代特徵`進行創作,往往籍著作者的想像,利用點、線、面、塊的組合,予以技巧的運用。象形花名目繁多,應用極廣,有的以花頭編扎而成,有`的以常綠花、葉綁扎製作,有的利用瓜果、食物雕塑成形。形狀有鳥、獸、魚、蟲、人物、亭台等。花材多用菊花、月季、桂花、黃楊、雀梅、山茶、石榴、葛藤等。

5 西南花藝培訓學校小結
中國傳統的插花藝術是伴隨`著中國傳統的哲學而發展的,傳統哲學在得以自身發展的同時,給予插花藝術以新的指導思想,從而使插花藝術的發展充滿生機和活力。漢魏時期,佛教傳入我國,帶來了蓮花凈土思想,隨之而來的還有佛教插花藝`術,中國開始了插花的漫長里程,此時期宗教花開始盛行;隋唐時期,統治者提倡三教合一,為插花的發展准備了思想准備,寺廟、宮廷競相以插花`為樂,同時又由於隋唐國力昌盛、統一,在藝術上`注重壯勢之美,因而大型的院體花流行於此,佛教和道教的插花也融入了這種時代精神在其中,花材的選取上也注重牡丹等花形較大的,花型也呈現`院體花的特徵;宋元時期`,理學的發展為插花藝術提供了新的指導思想,陰陽互變、天人合一等哲學理念反映到插花藝術中就是虛實結合、俯仰呼應、高低有序、疏`密有致、順應自然等插花原則的出現,加之`政局動盪,文人士流多避世,借花抒情,因而出現了理念花和心象花;明清時期,插花藝術得以更加的發展,許多插花理論的專業書籍出`現,心學的發展為`插花藝術的進一步深入提`供平台,新的宇宙觀又促進了插花原則的發展,同時在時局的影響下,插花的花型多為新理念花、文人花、寫景花和象形`花。

㈣ 洛陽好一點的彩妝學校有哪些課程呢

1. 美發系列課程：
（1）、專業發型課程班；
（2）、吹風造型大花班和吹風元素班；
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（4）、國際專業花式杠子班；
（5）、發型師技術總監班；
（6）、美發精英全能班；
（7）、中小工精英魔鬼特訓I營
2. 晚裝|化妝|美甲系列課程：
（1）、晚裝發藝綜合技術基礎課程；(2)、發藝造型設計全科班；（3）如侍、時尚創意晚裝新潮、頭飾、發飾鋒手，深造班；（4）、時尚影樓化妝造型班；（5）、時尚彩妝造型全能班；（6）、中級化妝造型師班；（7）、專業彩妝化妝培訓班；
（8）、專業彩妝高級班；
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3. 美容|紋綉|紋身系列課程：
（1）、美容全科課程；
（2）、中醫美容深造班；
（3）、高級美容全科班；
（4）、芳香療法班；
（5）、專業紋眉班；
（6）、無腫痛水晶亮彩唇；
（7）、高級紋綉全科班;(8)、美容、紋綉精英全能班；（9）、割雙眼皮技術專利班；（10）、紋身班
4. 管理系列課程：
（1）、美發和美容經營管理班；
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5. 個人形象設計系列課程
6. 其他系列課程：
（渣基吵1）、高級色彩顧問班；
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（4）、無痛神奇針炙減肥班；
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（7）、初級按摩課程 看不錯，朋友就是在那裡學的