植生插花

A. 中式式插花的基本造型

中式式插花的基本造型

插花藝術是以切花花材為主要素材，通過藝術構思和適當地剪切整理以及擺插，表現花材的活力和自然美。那麼中式式插花的基本造型有哪些呢，一起來看看！

1. 直立型

第一主枝直立向上插入容器中，表現剛勁挺拔或亭亭玉立的姿態，給人以端莊穩重的藝術美。宜平視觀賞。

2. 傾斜型

將主要花枝向外傾斜插入容器中，利用一些自然彎曲或傾斜生長的枝條，表現其生動活潑、富有動態的美感。宜平視觀賞。總體輪廓應呈傾斜的長方形，即橫向尺寸大於高度，才能顯示出傾斜之美。

3. 平展型

平展型是將主要花枝橫向斜伸或平伸於容器中，著重表現其橫斜的'線條美或橫向展開的色帶美，第一主枝下斜成80o-90o 左右，基本上與花器成水準狀造型。

4. 下垂型

將主要花枝向下懸垂插入容器中，多利用蔓性、半蔓性以及花枝柔韌易彎曲的植物，表現其修長飄逸、彎曲流暢的線條美，畫面生動而富裝飾性。

5. 合並花型(組景式插花)

合並花型是將兩種相同或不同的花型組合為一體，形成一個整體的造型作品。

6. 寫景式插花

寫景式插花是在盆內的方寸之間表現自然景色的一種插花形式。

B. 插花藝術是什麼

插花是一門造型藝術，既為藝術，就必有其自己的風格與特點，必富有民族特性與時代精神。中國傳統插花正是由於具備這種鮮明的獨特的藝術表現而成為世界插花藝壇中獨樹一幟的奇葩，曾對全球特別是東方的插花藝術產生過巨大影響。崇尚自然，師法自然；注重意境創設追求枝情花韻之趣；善用木本花材，強調線條造型等等是中國傳統插花藝術的主要風格與特點。那麼，中國現代插花藝術的風格是什麼？特點何在？經過近十年的恢復發展後，今天思考討論這一問題，為時已不過早，應當提到我國當前插花藝術發展的日程上來了。 回顧兩年一度的全國插花大賽與展覽，已經舉辦過4次，每次都有來自全國20多個省市的代表約百餘人的插花手和數百件作品，每次比賽展覽都出現許多優秀精美的作品，涌現出一批傑出的專業人才，一次比一次有明顯的進步和提高。受到了廣大人民群眾的喜愛，也博得了海外同行們的贊揚。這說明我國現代插花藝術終於邁出了可喜的一步，並健康地進入茬壯成長與迅速發展階段。但是通過大賽與展覽，也表露出許多明顯的缺點與問題。根據海內外同行專家和有關藝術界朋友們的意見，歸納有兩點：一是缺乏民族特色和地方特色，不少作品洋味太濃或不洋不中。二是不少作品構圖拘緊造型不活、放不開。我認為這些意見非常正確，中肯，也正中要害，的確如此，造型刻版不活，放不開的主要原因，是與創作思路不豐富，技巧不熟練，缺乏基本理論的指導有關。要克服這一缺點並不難，只要我們多觀摩，多交流學習，多實踐，扎扎實實反反復復地練，「熟能生巧」，定能擁有嫻熟的技巧和過硬的基本功。關於不少作品表現洋味太濃或洋不洋中不中的問題，這是應當引起我們深思，認真對待的重要問題。因為它關系著我國現代插花藝術的發展方向與前途，關系著我們插花創作的根本問題即藝術風格問題。藝術風格是藝術創作和藝術品生命力的表現，是藝術家個性與特色的表現，也是一個民族特性和時代精神的反映。常言道：畫如其人，文如其人，就是對創作者成功的最好評價。插花藝術的創作也應當如此。插花的作品不僅造型美而且內涵要豐富要深遂。用花傳遞出個人的情感，氣志，表現出民族的特色和時代精神。這些都是非常單純地造型，簡單地模仿而為的。因為任何一種藝術風格的形成都脫離不開本地區本民族的地理環境位置，歷史傳統，文化素質，民族性格，風俗習慣的影響和制約。如果創作中失去這些，也就無法或無從發揚民族精神和地方特色，也就自然不易為廣大人民群眾所喜聞樂見，也不會受到海外社會的重視。因此我們當前的插花創作要形成自己的風格，我們民族的風格，去掉洋味，克服不洋不中的現象，必須首先提高認識，弄懂什麼是模仿，什麼是創新？如何繼承與發揚等問題，第二認識學習民族傳統文化，認真鑽研中國古典插花藝術。模仿不是創新，創新必有本，而本就是本士（本地區本民族），只要紮根於本土之中，在優秀的中華文化哺育下，吸取營養和動力並認真學習外來藝術之長，加以消化，融會貫通，取長補短，真正做到師古不泥反得古，創新有本始為新；古為今用，洋為中用，才能逐漸形成我國現代插花藝術的風格與特色，開拓既有中國民族特色，又有現代時代感的中國插花新體系。

隨著社會的發展，插花這一門古老的藝術不斷涌現出新的設計風格和手法，二次世界大戰以來，逐漸形成了僅把植物材料作為創作元素、構圖自由的現代造型式插花，稱為現代插花。

第一節 現代插花藝術特點

一、主題內容的廣泛性
在傳統插花中，人們往往認為插花這種藝術形式是為了在室內欣賞大自然的美麗而出現的，故插花作品意在表現自然植物景觀，其他方面涉及較少。而現代自由式插花僅把植物材料作為藝術創作的元素，表現內容得到了極大的擴展。生活中的許多東西都可以作為插花的創作主題，如生命情感、空間展現、宇宙萬物等等。這類作品因內涵深刻、新穎倍受人們青睞。

二、傳統和現代、東方和西方的結合
隨著時代的發展，國際間的文化交流日益增多，使得各種文化相互滲透、融合。傳統的講究意境美的東方插花藝術和崇尚理性、裝飾美的西方插花藝術相互取長補短，在保留各自優點的基礎上，出現了各個花型的現代應用型，使得傳統花型煥發出新的活力。

三、造型的多樣性
二次世界大戰以後，插花藝術和其他藝術一樣，追求自由、抽象的藝術風格，古典插花所認為的不能更改的「花型」被一些前衛插花人士所突破，出現了外型自由的抽象插花，造型種類豐富。

四、形式和手法的發展
在歷史的長河中，各個時期因文化及其它藝術的影響，插花藝術涌現出不同風格的作品，發展到現在，有圓形風格、花園風格、線條風格、歐式風格、日式風格、實驗派風格等等形式。設計的方法也得到了極大的豐富，如鋪陳、構架、捆綁、組群、編織等等。

第二節 現代插花藝術表現技巧

現代插花藝術在花材、花器以及配件的選擇與運用方面所受的限制很少；同時，構圖造型的手法靈活多變，強調裝飾性，追求新穎、自由、奇特和趣味性，突出作品的藝術創作美。

一、材料的選擇和利用
1、花材的選擇和處理
現代插花中植物材料的選擇更加廣泛，不僅僅是植物的花，更包括植物的根、莖、葉、果等；另外，植物材料的概念也從鮮活植物拓寬到了乾燥花和人造花。同時，植物材料的處理方法也越來越豐富，如分割、編織、噴漆、鍍漆等等。
2、花器的選擇和利用
傳統的東方插花使用東方式古典花器，西式插花不重視花器。在現代造型插花中，花器是作品的一部分，由於現代插花作品自由、抽象的外型，與之配合的花器一般造型奇特，選材廣泛，色彩豐富。
3、其它材料及配件的選擇和利用
現代自由式插花僅把插花材料當作創作的元素，在設計者眼中，它們僅僅是點、線、面、體。所以大量的非植物材料被起用，如金屬、布、塑料等等；另外，在作品中非常注重配件的作用，起畫龍點睛的作用。

二、表現手法
為了使現代插花別具一格，形式新穎，其藝術表現手法是關鍵，要創作出出色的現代插花作品，必須掌握以下插花的設計方法：
（一）前衛手法
1、架構 是一種造型手法，又是一種風格的插花類型（圖4-1）。作品中有枝條綁扎而成的架構作基本輪廓，做為處理技巧或起裝飾作用。這類作品往往體量大，表達的內涵也很豐富。

圖4-1 架構式插花
2、綁扎或纏繞 把枝條或莖桿以一點或多點捆綁在一起，起裝飾作用或作為處理技巧，它可以增加花材的量感和力度（圖4-2）。捆綁只捆一道或幾道，而纏繞則需捆若幹道，達到一定的寬度。纏較為緊密，有規則性，干凈利落，而繞則鬆散而無序。
圖4-2 綁扎或纏繞式插花
3、編織式 將柔軟的可以彎折的材料以合適的角度進行交織組合，創造出特別的表面的一種表現手法，有些類似於傳統的竹席、毛衣的編織（圖4-3）。

圖4-3 編織式插花
4、粘貼式 把葉片或花瓣一片一片的粘貼在一起，形成不同肌理的面或體，使原本單調的花藝作品表面產生不同的肌理，在自然之中體現手工美（圖4-4）。一般鮮嫩的花材用冷膠，枝條和乾燥花可用熱膠。

圖4-4 粘貼式插花
5、穿刺、縫合式 指在設計里將材料用鐵線穿刺、縫合，一般指細弱的枝條、花莖或其它異質材料如金屬絲、玻璃棒等，可以起裝飾作用也可以作為處理技巧（圖4-5）。

圖4-5 穿刺、縫合式插花
6、分解式 就是將植物器官分解，讓它的枝、葉、果、花分離或將某一部分解剖開，再以另一種形態重新組合，創造出新的造型素材，產生奇異的效果（圖4-6）。

圖4-6 分解式插花
7、捲曲式 就是將植物器官捲曲的一種手法（圖4-7）。

圖4-7 捲曲式插花
（二）現代手法
1、群聚或組群式 把一樣的材料聚集在一起插作的一種方法（圖4-8）。單個花材失去意義，形成一個大色塊起構圖作用的是群聚，可以清楚地看出花的特性的是組群。群聚根據花材聚集的方法可分為塊狀團聚、螺旋團聚、環狀團聚、平行團聚等；組群有階梯組群、重疊組群等。用相同的材料，以組群的方法群集在一起，形成平台，平台與平台之間，產生錯落的層次感，形成階梯的效果。而層疊是以組群方式創造質感的一種技巧，材料與材料之間的空間可以不相同，創造出三維立體質感。

圖4-8 群聚或組群式插花
2、鑲邊式 在作品的外圍用綠葉或其它材料處理出一圈皺邊，作品完成後露出外圈或全部隱藏的一種設計技巧（圖4-9）。

圖4-9 鑲邊式插花
3、漸序式 設計的技巧或方法，就是將花材按顏色、形狀、大小長短有序排列插入，形成一種漸變的藝術效果（圖4-10）。

圖4-10 漸序式插花
4、反射式 不同的位置插入相同的材料以產生鏡子的反射效果（圖4-11）。

圖4-11 反射式花
5、畫框式 在插花作品的外緣加邊框，起裝飾作用（圖4-12）。

圖4-12 畫框式插花
6、遮蔽式 用各種材料，以層層重疊的方式插作，視覺上較輕的材料在外層，覆蓋主視面，以表現朦朧、輕盈的感覺，透明的覆蓋效果，形成創造空間（圖4-13）。遮蔽手法所用的材料一般選用較細的枝條和細碎葉子。

圖4-13 遮蔽式插花
7、階梯式 用相同的材料，以組群的方法群集在一起，形成平台，平台與平台之間，產生錯落的層次感，形成階梯的效果（圖4-14）。

圖4-14 階梯式插花
8、螺旋式 插入的花材表現一種清晰、單一方向的線條流動，以圓圈方向向上、下、內、外延伸（圖4-15）。

圖4-15 螺旋式插花
（三）傳統手法
為規范的插入方法，可分為朝向式、自然式、平行式等。
1、自然式 按自然界植物的生長情況插作花材的一種表現技巧（圖4-16）。葉材不僅用來遮蓋花泥，還在作品中作陰影、組群、層疊、線條、漸序、體現質感等等。

圖4-16 自然式插花
2、平行式 把花材以平行方式插入的一種方法。可分為垂直平行、水平平行、傾斜平行、曲線平行等（圖4-17）。

圖4-17 平行式插花
3、朝向式 花與花的插入方向，可以是花面朝花面，也可以是花背朝花背，或同一方向，這個插入方法和姿態直接影響到作品的個性。可分為照相式、拒絕式、對等式、強力式、（圖4-18）。

圖4-18 朝向式
以上介紹的是現代花藝設計中常用的表現手法。當然，隨著現代生活模式的改變、人的審美觀念的更新，現代花藝設計的表現手法也越來越豐富，這有待於花藝設計師不斷的探索、創造。唯其如此，花藝設計才會有更廣闊的發展前景。

第三節 現代各個風格的插花

所謂藝術作品的「設計風格」，指的是習慣使用一種或多種設計原理和設計要素的同一類作品或圍繞某主題創作的一系列作品的特徵。在現代花藝發展過程中，時代、文化、地域、歷史、審美習俗等因素直接影響到流行的款式，藝術家往往根據自己的追求、品位，自由使用幾種手法，取捨一些設計要素而創造出特定的風格。我們對現代流行的插花與花藝設計風格進行比較分析的目的是為了和設計者或欣賞者、消費者用共同的語言取得交流和溝通，增加花藝設計的靈感和欣賞氛圍，創作出更多有個性、有活力的花藝風格，甚至是前衛派作品。本文從如下幾方面進行概述。

一、東方插花風格
東方插花以中國和日本為代表，它以優美的線條、深邃的意境、簡潔的花材、清新淡雅的配色為特徵；藝術效果清新秀麗、清雅脫俗、富有詩情畫意，形成了獨具特色的插花風格1、日式風格
可細分為立華、生花、盛花、投入花四個類型。
（1）立華
立華為池坊流的代表花型，源於佛前供花及祭祀用花，意思是「直立起來的花」。立華以木本植物為主要花材，以7個或9個枝條為骨架，分上、中、下三段插作而成的一種左右對稱、豎立的花型。結構嚴謹、意境抽象，重在表現崇山峻嶺、溪流山村等大自然的景觀（圖4-19）。

圖4-19 立華
（2）生花
生花即「生長著的花」，它的花型為由真、副、體三主枝構成的不等邊三角形，真、副、體分別代表「天、地、人」。生花最大的特點是用較少的花材、優美的線條、精緻的花器來表現花材的自然美和色彩美（圖4-20）。

圖4-20 生花
（3）盛花
盛花由19世紀末小原雲心創建，特點是用水盆表現寫景插花並體現色彩美，使用劍山，放射狀插入法，放射點緊密。盛花按三主枝的角度不同可分為直立型盛花、傾斜型盛花、下垂型盛花、直上型盛花、對稱型盛花（圖4-21）。

圖4-21 盛花
（4）投入花
投入花產生於17世紀中期的江戶時代，是將花材插入高瓶（高的瓷器、玻璃、籃子等）的一種花型。投入花也以三枝為骨幹，也是天、人、地的意思，枝條一般傾斜插入，用枝條自身的支撐或隔小瓶口固定花材，需要較高的技術（圖4-22）。

圖4-22 投入花
2、中式風格
細分為植生風格和造景風格兩類。
（1）植生風格
植生風格是一個單純、自然的古典花型，以最直接的方式表現自然。依花材的自然生長狀態設計，通常以組群技巧來表現，採用放射狀花形或平行式設計，花材重疊交錯如自然的表現，葉材按自然生長狀態插作，水草、石頭、小石用來遮蓋花泥，以保持自然的風格（圖4-23）。

圖4-23 植生風格
（2）造景風格
造景風格是採用放射狀或平行式或兩者並用插法的一種設計。花材依照其生長的自然狀態來使用，裝飾品（如小橋、流水）可以放入設計中，但不可以過分強烈。與植生風格不同，所使用的花材象徵大自然的某些景觀，如高山、流水等，也可以代表某些花園的造景（圖4-24）。

圖4-24 造景風格
二、西方插花風格
西式插花以歐美國家為代表，它受西方建築學、雕塑學以及色彩學、解剖學、透視學的影響，強調理性和色彩，以規則的幾何外型為導向，花繁葉茂，色彩濃艷熱烈，極富裝飾美，藝術風格明顯。
（一）圓形風格
在宗教方面早期使用的插花風格是圓形風格。根據文字記載，當時人們習慣用一束盛開的花獻給神或母親等，這就是圓形花的開始。今天的圓形花在延續古典圓形花的基礎上有著各自的名稱，並能反映相應的民族性。主要花型有圓、橢圓、圓錐等，設計風格有畢德邁爾設計、可樂尼亞、聞香小花束、千朵花等。
1、比德邁爾設計
（1）有關「畢德邁爾藝術」的歷史
「畢德邁爾」一詞源於 1815—1848年間的歐洲，當時人們摒棄巴洛克、洛可可時代的奢華，趨向簡朴、務實的生活方式。圓的、質朴的、簡潔的文化特質，反映於建築、室內裝潢、服飾、繪畫上，蔚然成風，成為「畢德邁爾藝術」。
（2）「畢德邁爾設計」的種類
①環狀設計（圖4-25） 用一朵最美的花插在圓的中心，其餘花材以同心圓的方式環繞排列，成一半球型的花型。環狀設計是同心圓式的設計，同一環必須採用大小不同塊狀的花材，環與環的配色要調和。

圖4-25 環狀設計
②螺旋設計（圖4-26） 由花型頂端，以不同的花材，用螺旋方式插作，整個花型至少要有三層以上的螺旋紋，且每一層都必須延續到花器邊緣，插作時最重要的地方是深色花的兩旁要排入淺色花，突顯螺旋紋的效果。也可變化成放射螺旋（如圖示），或單面設計螺旋（向下的花朵以平行排列）。

圖4-26 螺旋設計
③群聚設計（圖4-27） 花材以不同大小的組群分區插作，組與組間應採用不同型、質的花材，而且要顧及色彩的平衡感，用綠葉做為間隔，則花型更加協調優雅。
圖4-27 群聚設計
④線條設計（圖4-28） 以花型的中心為主軸，用不同色系、質感的花材，將花型表面分隔成大小相同的線條，如柚子、橘子一瓣一瓣的感覺，或不規則的流動感。

圖4-28 線條設計
⑤變化型（圖4-29） 可在正方形、長方形、圓形或不規則的容器中，將花朵、果實、蔬菜、葉片或其它異質材料排成花列、圓紋或不規則的色塊，做成扁平、圓弧或是不規則的各種造型。利用美麗協調的色彩和不同的質感變化，以求設計上最大的視覺效果，可運用在趣味的動物造型、花果、商標、蛋糕及會場布置等。

圖4-29 變化型設計
2、可樂尼亞
起源於公元1607—1780年間，一般是採用放射狀插法，聚集、塊狀沒有空間的圓形花束設計，封閉式圓形花型但沒有比德邁爾設計花與花之間那麼緊密，葉材在這里只起到修飾或遮蓋花泥的作用（圖4-30）。

圖4-30 可樂尼亞
3、聞香小花束
以放射狀插法將芳香植物和花材組合起來，一般為花園式圓形的手捧花，葉材在這里只起到修飾或遮蓋花泥的作用（圖4-31）。

圖4-31 聞香小花束
4、千朵花風格
出現於15世紀末，16世紀初。它使用隨意分布的各類小花，取代了塊狀的花材和色彩；採用放射狀插法，一般多色彩，沒有突出的色彩或花朵。封閉式圓形、半圓型花型，但沒有比德邁爾或可樂尼亞稠密（圖4-32）。

圖4-32 千朵花風格
（二）線條風格
分為曲線風格、直線風格及復式線條風格三類。
1、曲線風格
曲線風格一般以焦點為中心，採用放射性插入法，線條表現強烈，材料的選擇必須包括一些自然弧度的材料；選擇的花材大小、形狀必須有漸序的流向，以避免視覺障礙，具體花型有彎月型、瀑布型、S型等。

圖4-33 曲線風格
2、直線風格
直線造型風格一般組群設計，每一個組內的花材必須呈平行狀態，組間花材可平行也可垂直、水平、斜線或混合使用。

圖4-34 直線風格
3、復式線條風格
復式線條風格融合了東方的線條和西方的塊狀花形，一般採用放射狀插法，也有現代花藝設計常用的綁扎、粘貼等手法，以線條建立形狀，以塊狀產生重量、焦點及深度。具體有嚴謹線條風格和西式線條風格兩類。嚴謹線條風格突出表現不同於盆栽組合，一般基部採用鋪陳手法，上部強調自然材料的線條和花的形狀。西式線條風格作品傳統上以三角形為其形狀，現在還有倒T型、L型等，其設計中有視覺路線，常以花的漸序方式來產生線條感（圖4-35）。

圖4-35 復式線條風格
（三）園林風格
各國園藝師經常把當地的植物和當時流行的植物結合起來設計出具有濃郁的時代和地域特色的園林，反映一定的理念和品位；不同地區的園林表現出不同的風格。花藝設計和園林息息相關，花藝設計師往往在花器中表現園林，所以園林風格的花藝作品同樣具有明顯的時代和地區特色，具體包括普通園林風格和特殊園林風格。
1、普通園林風格
普通園林風格又可細分為英國園林式風格、威廉斯堡（美國）風格、普羅旺斯（法國）風格、美國南方風格、荷蘭展覽式風格、熱帶風格。
（1）英國園林式風格 出現於1714—1820年的喬治亞時期，20世紀被一些園藝家、花藝家從新運用。這一風格採用放射性插法、古典漸序的花型、正規優雅的花器（陶瓷、銅器、銀器等）。由放射點射出的有弧度的線條與垂直線、水平線形成對比的效果來表現自然的感覺，是這個風格的特色（圖4-36）。

圖4-36 英國園林式風格
（2）威廉斯堡（美國）風格 特點是混合使用土生植物材料和花材，放射狀插入法插出四方的外型；使用正統及典雅的花器，如銀器、瓷器等，冬天可以使用乾燥的花材（圖4-37）。

圖4-37 威廉斯堡（美國）風格
（3）普羅旺斯（法國）風格 是一個比較田園化、自然、羅曼蒂克的風格，採用放射狀插入法，有多組放射點。花材的安排呈隨意分布而非組群，表現出原汁原味、充滿活力的野趣。花器的選擇必須具有與普羅旺斯這個地方、氣候、年代有關連的特徵。「普羅旺斯」散發出不可磨滅且印象深刻的陽光與蔚藍的天空情調，因此熱情的暖色系（黃色與桔色調）與藍色的寒色系恰好形成對比（圖4-38）。

圖4-38 普羅旺斯（法國）風格
（4）美國南方風格 有一種懷舊和豪華奢侈的感覺。採用放射插入法，有多組明顯的放射點，產生花莖交叉的現象。花材組群表現，故意表現無法控制。設計尺寸必須超大，花器為古典花器，如銀器、銅器或瓷器。使用多量的土生花材，且將花材自然隨意的分布，表現出豐富的南方花園特色（圖4-39）。

圖4-39 美國南方風格
（5）荷蘭展覽式風格 由荷蘭花園直接衍生出來，採用放射或平行插入法，組群的表現強烈，其目的在於表現每種人工培育的花材的完美栽培；設計的表現為大型華麗的，令人印象深刻的（圖4-40）。

圖4-40 荷蘭展覽式風格
（6）熱帶風格 意在表現熱帶情調，因熱帶花材一般大型且保鮮時間長，故此類作品一般使用在公共場合。採用放射或平行插入法，每種花材以組群設計且保持足夠的空間，以表現出每種花材的造型與特性，每一設計必須保持其花材的原始特徵，花器的選擇必須穩重且有足夠的容量，以配合花材本身的份量（圖4-41）。

圖4-41 熱帶風格
2、特殊園林風格
特殊園林風格從歐洲園林里對植物的修飾造型中得到啟示，一般採用放射性插法，插成新奇形狀，如圓形、錐形、動物形狀等，或以一個捆綁點捆綁成放射狀花束，材料的選擇不受限制（圖4-42）。

圖4-42 特殊園林風格
（四）時代風格
在歷史的長河上，各個時期的建築和藝術具有明顯的時代特徵。花藝設計也一樣，在各個時期，有和其他藝術相似的時代特徵。具體類型有德拉維必亞風格、佛蘭德斯風格、維多利亞（英國）風格、威廉斯堡聖誕（美國）風格。
1、德拉維必亞風格
德拉維必亞風格一般為幾個單一作品連成一串，每個單一作品有固定的放射點，對稱、漸序、有規則的排列花材，材料由花材、葉材、水果、緞帶組成，現在多用於聖誕設計（圖4-43）。

圖4-43 德拉維必亞風格
2、佛蘭德斯風格
佛蘭德斯風格由十六、十七世紀的「花」畫延伸而來。一般塊狀設計，放射狀插法，有多個放射點，對稱或不對稱花型，有S形線條含在作品內。比較好的花材插在作品的頂端，花材為花器高度的2-3倍，通常有下垂的線條來襯托花器的高雅。花材除了花以外，還有水果、貝殼，並以四季不同花材表現在一個作品中（圖4-44）。

圖4-44 佛蘭德斯風格
3、維多利亞（英國）風格
維多利亞（英國）風格強烈的塊狀設計，採用放射狀插入法，注重色彩的表現，為封閉式花型。花的高度為花器的1到1.5倍，花器豪華，花的選擇包括綠葉及溫室栽培的花，玫瑰花幾乎是不可缺少的，葉材特別是常春藤、腎蕨的葉材被廣泛的使用，整個設計看上去好象過量（圖4-45）。

圖4-45 維多利亞（英國）風格
4、威廉斯堡聖誕（美國）風格
威廉斯堡聖誕（美國）風格採用放射狀插入法，花材的排列整齊規則。雅緻的花器、沒有漸序的排列（如水果與花的整齊排列、與葉材隨意組合呈現強烈對比），使整個設計表現出可愛的外觀（圖4-46）。

圖4-46 威廉斯堡聖誕（美國）風格
三、自由風格
通常為線條設計，有計劃的選擇花材且清楚的執行，其外形不是肉眼可看出的幾種幾何圖形（圖4-47）。花材是構圖的成分，可以任意人為處理或採用非自然材料，造型靈活，既有自然形，又有意象形、抽象形，主張個性發展，推崇各自的風格。

圖4-47 自由風格
四、前衛風格
這類作品一般表現手法前衛，造型自由。主要有架構、火鳳凰、雕塑、環保、抽象等類型。
1、架構風格
架構風格的作品一般使用有機材料、樹枝、藤、或人造材料做架構，它可以是純技巧的處理或是設計的一部分，設計的外型，決定於架構（圖4-48）。

圖4-48 架構風格
2、火鳳凰風格
火鳳凰風格的作品採用放射性插入法，結合兩個幾何圖形的組合較為普遍，但各種不同的底部形態也可以，緊縮直立的底部使其材料往上沖刺的動力產生最高的極限（圖4-49）。

圖4-49 火鳳凰
3、雕塑風格
雕塑風格的作品則以花材為材料塑造外型，稱為雕塑插花（圖4-50）。

圖4-50 雕塑插花
4、抽象設計
抽象設計沒有特別的特性，但必須要有事實的影響，舍棄慣例的使用方法來做個人的表現，形狀、色彩、質感都是非常重要的，以個人的美感、喜好為根本來表現個人的創作，設計擺脫了靜態觀念的局限，而和時間是互動的（圖4-51）。

圖4-51 抽象設計
時代發展到今天，新生代的花藝設計師正對傳統的插花理念提出挑戰。比如前衛派，他們以有機材料、金屬、玻璃等為材料，採用現代架構、構成技術等，在花材和方法應用上也摒棄了以往花藝設計的常規。在此類花藝設計中，有些只是偶然性的、及時性的，另一些則純粹是實驗性的。但它們都有一個共同的特點，即採用了一種令人激動的、充滿活力的新方法，為傳統的花藝設計概念增添了一種新思維、新選擇。它們立於花藝設計的前沿，既令人震驚，又發人深省，這是前衛派風格的獨具魅力之所在。
綜上所述，現代流行的插花與花藝設計風格可謂多姿多彩，變化豐富。隨著人們物質生活、精神生活水準的不斷提高，隨著栽培技術、材料技術、信息技術等的不斷發展，隨著現代審美理念的轉變和消費價值觀的重新評判，我們相信傳統或時尚的插花、花藝都將有更美好的未來。

C. 植生式插花的表現手法是

植生式插花的表現手法是：以表現單株植物生長為主。

插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。

在日常插花中沒有刻板的公式可以遵循，然而一些通則可以借鑒，如採用平衡造型來突出沉穩。我們希望通過插花來表達自己的意境，就要考慮到各個構圖因素，然後按照自己所要求的效果來組織和安排這些因素，復雜的構圖可能會顯得凌亂，初學者應多採用簡單的構圖。

基本花型

東方式

分類概述東方式插花是以中國和日本為代表的插花，與西方插花的追求幾何造型不同，東方插花更重視線條與造型的靈動美感。

東方插花的花型由三個主枝構成，因流派的不同稱「主、客、使」、「天、地、人」、或是「真、善、美」。雖然稱號不同，卻都表達了東方人的哲學思想。

在中華花藝中我們把最長的那枝稱作「使枝」。以「使枝」的參照，基本花型可分為：直立型、傾斜型、平出型、平鋪型和倒掛型。

東方式插花的基本花型分類

直立型使枝直立而插，角度最多不超過30度。花型平和、穩重，正式隆重的場合多用直立型。

傾斜型使枝傾斜而插，角度在30度—60度之間。花型悠閑、秀美，隨意而插的作品適用日常生活。

平出型 使枝由花器口傾斜而插，角度在60度—90度之間。花型灑脫、有強烈動感，有個性，在特別場合插做。

平鋪型使枝不同與其他花型要「先立而後斜出」，而是直接依附花器器沿或水面而插。花型平和、舒適有滿足感。

倒掛型使枝由花器立出而彎曲至花器器沿以下。花型有強烈的征討、冒險意味，表現出強烈的生命感。

D. 插花的專業知識

A. 插花的基本技能是什麼

插花的技能不是單純的花材的隨意組合，也不是簡單的造型，而是遵循一定的藝術法則，進行有章法的修剪、整枝、彎折、與構思、造型、設色、是融生活、知識、藝術為一體。可以製作出表現自然美與藝術美的花卉藝術品。

B. 插花有什麼技巧么

插花看似簡單容易，然而要真正插成一件好的作品卻並非易事。因為它既不是單純的各種花材的組合，也不是簡單的造型，而是要以形傳神，形神兼備，以情動人，融生活、知識、藝術為一體的一種藝術創作活動。花藝師具有靈魂的藝術思維去用心來創作花型，用花型來表達心態的一門造型藝術。

插花作品

藝術插花雖不過分要求花材的種類和數量的多寡，但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美，主張以精取勝，主題突出，意境優美，充滿詩情畫意。因此，在符合構圖法則、順乎自然的基礎上，造型不拘泥形式，自由活潑，多姿多態，並充分表現作者的情感與意趣，這是藝術插花獨具的特點。

C. 想要了解一些專業性的插花知識

在我國插花的歷史源遠流長，發展至今、已為人們日常生活所不可缺少。一件成功
的插花作品，並不是一定要選用名貴的花材、高價的花器。一般看來並不起眼的綠
葉，一個花蕾，甚至路邊的野花、野草、常見的水果、蔬菜，都能插出一件令人賞
心悅目的優秀作品來。使觀賞者在心靈上產失共鳴是創作者唯一的目的。如果不能
產生共鳴，那麼這件作品也就失去了觀賞價值。具體地說、即插花作品在視覺上首
先要立即引起一種感觀和情感上的自然反應，如果未能立刻產生反應，那麼擺在眼
前的這些花材將無法吸引觀者的目光。
在插花作品中引起觀賞者情感產生反應的要素有三點：一是創意（或稱立意）、指
的是表達什麼主題，應選什麼花材；二是構思（或稱構圖），指的是這些花材怎樣
巧妙配置造型，在作品中充分展現出各自的美；三是插器，指的是與創意相配合的
插花器皿。
三者有機配合，作品便會給人以美的享受。任何一件藝術作品都要有一個與之相協
調的環境，插花作品與環境的配合也十分重要。插花裝飾需依環境及場合的性質而
定，不同場合和對象要用不同的花材。如盛大 *** 商廈、酒樓開業，以及宴會廳等
隆重場合的喜慶用花，花材色彩要鮮艷奪目，花形碩大，以展示熱鬧、有氣派；反
之，哀悼場面要用花宜淡雅、素凈如白色、黃色花材，籍以寄託哀思。應用插花來
烘托氣氛、渲染環境，能起到畫龍點睛的作用。
藝術插花的材料與工具
(一)植物材料:植物材料是藝術插花的基本材料
1、巧用花材，以花傳神:
各種植物因抗禦自然環境變化之能力上的差異，在人們的觀念中留下了不同的性格
特徵。如松，剛強高潔；梅，堅骨孤傲；竹，剛直清高；菊，傲寒凌霜；荷、清白
無染等。在配置植物材料時，須考慮其特性上的協調。植物不同的特性，為人們在
藝術插花中借物寓意或托物抒懷提供了憑借。如松、竹，梅歲寒三友於一盆，謳歌
剛正不阿，潔身自好的人生態度。幽蘭一叢，表示潔身自好：勁松一枝，表示堅貞
不屈等等。總之，很多花木的特性、已被人格化。因此，只有巧用各植物的性格特
征，才能在配置中更好地表現作品的主題。
2、熟悉習性、表現四季:
各種植物由於生態環境的差異，形成了不同的習性。松喜乾旱，芋喜濕潤，荷在水
中，芭蕉需溫暖，梅花耐寒冷。一般講，旱生植物與旱生植物相配、和諧自然。水
生植物與水生植物相配，適宜得體。各種花木開花的時節、是季節更換的鮮明標志
。把季節特徵明顯的花木配在一起，可加重對作品季節意境的渲染。
(二)容器容器
是指放置，插入植物材料的器皿，作用是承受花枝，供給水分、襯托花卉。插花容
器種類很多，有陶，瓷，竹，木、藤，景泰籃，漆、玻璃和塑料等。用陶瓷製成的
插花器皿、工藝精良、色彩豐富，品種繁多，美觀實用，能體現中國的傳統特色、
深受人們的喜愛。竹，藤和柳條編制的器皿，亦頗受插花愛好者的歡迎。這些器皿
易於加工，鄉土氣息濃郁。其簡潔的形式，與花相配，須放入小水盆，花插或花泥
，以便盛水和固定花枝。木製器具朴實無華，用來插花，情趣盎然，若是能採摘山
花野卉插於木器之中，田園氣息更濃，此是木器插花的獨到之處。用於插花的木器
，可以是生活中的提桶、盒盤等。用玻璃器皿插花、已成為現代家庭的時尚，結婚
新房裡更受別青睞。以玻璃花器最為高雅華貴。玻璃器皿由於顏色嬌艷，質感強烈
，挑選時要注意在色澤與造型上與自己經常插用的花卉互相協調。
(三)工具剪刀
是插花的必備的工具。用以剪取花材，修整枝葉。金屬絲：用以對花卉作整形處理
。對一般的花卉，使用18-22號鉛絲。釘書機：用以插花造型的固定處理。透明玻
璃膠：用以對植物材料作特殊要求的固定處理，也可對花泥、包裝紙等固定用。貼
布：用以固定花泥，包鉛絲，對胸花的處理最有效。噴水壺：用以澆水。花插座：
簡稱「花插」。是固定切花的重要工具。花泥是用塑料製成的塊狀物、目前國際上
比較流行。刀：用以修整和切削花枝，割花泥，雕刻，去皮等。鋸：用以對粗硬的
木本枝條作鋸截，整形處理。

D. 插花的基本原理

插花就是把花插在瓶、盤、盆等容器里，而不是栽在這些容器中。所插的花材，或枝、或花、或葉，均不帶根，只是植物體上的一部分，並且不是隨便亂插的，而是根據一定的構思來選材，遵循一定的創作法則，插成一個優美的形體（造型），藉此表達一種主題，傳遞一種感情和情趣，使人看後賞心悅目，獲得精神上的美感和愉快。所以，插花是一門藝術，同雕塑、盆景、造園、建築等一樣，均屬於造型藝術的范疇。簡言之，插花即指將剪切下來的植物之枝、葉、花、果作為素材，經過一定的技術（修剪、整枝、彎曲等）和藝術（構思、造型設色等）加工，重新配置成一件精緻美麗、富有詩情畫意、能再現大自然美和生活美的花卉藝術品，故稱其為插花藝術。插花看似簡單容易，然而要真正插成一件好的作品卻並非易事。因為它既不是單純的各種花材的組合，也不是簡單的造型，而是要求以形傳神，形神兼備，以情動人，溶生活、知識、藝術為一體的一種藝術創作活動。國內外插花界的朋友們都認為，插花是用心來創作花型，用花型來表達心態的一門造型藝術。
插花既不是單純的各種花材的組合，也不是簡單的造型，而是要求以形傳神，形神兼備，以情動人，溶生活、知識、藝術為一體的一種藝術創作活動。 現代藝術插花不過分要求花材的種類和數量的搭配，但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美。用一種花材構圖，也可以達到較好的效果。不同的構圖以及與不同花材花器的組合，達到的效果則是完全不同的，這也就是藝術插花的表現力//ke./view/38927?fr=ala0

E. 高級插花員要具備這樣的專業知識

插花學校都可以考，我在布爾瑪上課的時候就考了，高級的680元

F. 插花相關知識

插 花 藝 術
此款花藝作品以竹筒為花器，運用了群環組合的花藝表現手法，既體現了東方傳統的線條藝術美感和內涵意境，又展現出現代時尚與張揚的個性。帶有民族氣息的竹製花筒，雖然不夠精美，卻足能表達樸素的自然美。在傳統插花中，竹筒一直受到青睞，《清異錄》說：「李後主每春盛……並作隔筒，密插雜花……」。至宋代更為講究，春季花展時，即以『湘筒』貯花。作者在配置作品造型時，獨辟蹊徑，選擇與竹筒色感相近的紐西蘭麻，構成環形聯合體。葉芯群環是一種現代花藝的表現手法，以竹筒為支架平鋪展示，如雲霧在高矗的山中繚繞，給人虛幻朦朧的效果，又似中國古典園林中的花格窗，產生典雅、幽靜的意境。紅色的蘭花有漂亮的線條造型，將其向一側斜逸而出，創造出線條的變化，並與其它花材構成點線面的組合。視覺中心的焦點位，用了些許花毛茛。

開課日期：
循環授課，每節課均完整的教授兩個獨具創意的花藝作品。

每周二、四晚7：00到9：00
周六上午9：00到11點

10月15 日（周六上午）正式開課
課程簡介：
辦公、家居、節日、餐會花藝等，豐富生活情趣、改善家居環境、調節心情，讓花藝給每天的生活帶來不一樣的感覺每次上完課，都可將自己親手製作的花藝作品帶回家。
插花溯源 插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。

中國式插花 我國在近2000年前已有了原始的插花 意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花 欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛 時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發 展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。 東方式插花崇尚自然,講究優美的線條和自然的姿態.其構圖布局高低錯落,俯仰呼應,疏密聚散,作品清雅流暢.按植物生長的自然形態,有直立,傾斜和下垂等不同的插花形式.

日本式插花 西元六世紀時，日本天皇派特使（相當與今日的外交官）小野妹子到中國做文化交流親善訪問，他回日本時帶了很多中國的字畫、雕刻、文學、戲劇還有園藝及供佛的瓶花等。 小野妹子是一位出家人，住在京都六角堂小池塘旁的頂法寺，日本第一個插花作品即在此完成。從此日本有了插花學校的興起。名稱叫做[池坊]乃源於池旁之意。[池坊]是日本最古老原始的插花學校，現在的負責人是池坊第四十五代---池坊專永先生。

西洋式插花 西洋式插花起源於地中海沿岸的西方插花，早在公元2000年時尼羅河文化時期。從古希臘直到羅馬後期，經歷了中世紀的文化停止時期，十四至十六世紀才奠定了現代西洋式插花的基礎。 西洋插花與中國式和日式插花相比較強調實用和設計理念，一般較能融入生活之中，達到日常生活的裝飾效果。
出自//s.gvk.cn/chy

G. 插花的基本技巧是什麼呢

一、插花固定技巧
1、折枝固定法：有些花卉枝條比較硬直．不易彎曲，如枇杷、楓、松和貼梗海棠等；有些花卉形態有缺陷或固定時有困難，又不宜用金屬絲綁扎，可採用折枝的方法處理。折枝固定造型，就是將花枝的某個部位折裂，但不能過分，以不斷裂、稍有彈性為好。方法是用雙手握枝，兩拇指抵於折口處，雙手用力彎曲枝條。如果枝條的韌性較強．彎枝後依然反彈回原位．可以在折口彎曲時嵌入小石子或小木塊，防止折枝復位。
2、夾枝固定法：花枝插入花瓶時，常會出現移動和不入位的現象，令插花作者傷腦筋。為了能使花技牢固地插在花瓶里，應根據花材的具體情況，分兩種方法解決。一種方法是採用橫枝夾縛固定。在需要插入的木本花枝尾部，作縱向剪切一豁口，夾上一段小枝。花枝與小枝呈十字交叉狀，然後插入瓶中，使花枝與花瓶有三個支撐點，達到固定目的。另一種方法是採用直枝夾縛固定。其夾縛的枝條呈縱向，附枝長度根據花瓶深度確定。附枝上部伸出較短，能綁住花枝即可，另一頭較長，一直伸到花瓶的底部。這種方法最適宜在長花瓶和劍簡中使用。
3、瓶口插架固定法：瓶口插架的形狀很多，主要是為了解決花瓶口大不易固定花枝的難題。在大口花瓶中表現傾斜度較大的花枝時，可以採用十字形固定架，讓花枝靠在插架十字交叉的夾角處。這樣花枝就不會有大的移位了。如瓶口面積不太大，可以安置Y形固定架，枝基支撐在瓶內壁上，枝腰靠在插架的凹口上。
4、切口固定法： 在使用插座插花時．有些木本花卉較粗硬，難以插入花捅座。為了便於固定，一般採用基部切口的方法，就是根據花材造型需要截取後，在切口處縱向切上幾刀，形成若干個小豁口，讓花技能順利地插入花瓶座。這佯既方便了花枝的固定，又擴大了創面，有利於花枝吸收水分。
5、斜面切口固定法： 插花材料處理，除了對粗硬的木本花卉枝條用切碎枝梗的辦法外，一般的木本花卉和較硬的草本花丹，都採用斜面切口的辦法。如銀柳、臘梅和菖蘭等花枝．均宜用斜面切口插入花插。若插直立的枝條，只須將花梗向下用力插就能插入花插。若要插成傾斜的形狀．可先把花枝插成直立狀．然後再將花枝向需要傾斜的方向推去。
6、附枝固定法：有部分草本花卉質地松軟，也有花梗細弱的，如扶郎花、香石竹和金盞菊等花，難以固定在花插座上，對此只有採取附枝的辦法加以固定。方法是取一短枝用繩子或金屬絲捆紮在花技的基部，擴大花枝與花插座的接觸面，花枝插入花插座就不易倒伏。如果有中空或較疏鬆的植物，如馬蹄蓮、盧葦等，也可作附枝處理。方法是截取一段小校插在花插座上，然後把花枝中空的部位對准小枝插入，同樣見效。
7、集團捆紮法： 有些野生草花，花色艷麗動人，但花卻很小，一、二枝花卉體現不出美，好的效果往往要在集中起來才能顯露。因此，在插花時可將花卉握成—團，用繩子或金屬絲扎住，然後插入。
8、花插座連體法：花插座的大小是有限的，有時為了製作大型的插花．單靠一隻花插座是不夠的。為了多插花，可以用幾只花插放在一起，並用幾段小樹枝橫連釘牢。
9、花插倒扣法： 在使用木本花卉插花時，難免會遇到花枝重，花插座輕，造成倒伏現象。此時，可以在花插座的一邊再倒扣上一隻花插座，以增加重力。

二、花材處理技巧
1、金屬絲纏繞法：為了支撐某些花枝和克服花卉形態上的缺陷，可以對花卉進行羅旋狀攀扎造型。用硬度足以使枝條彎曲成形的金屬絲纏繞枝上，按照自己的構思進行彎曲．但金屬絲不能太粗，也不能影響插花的觀賞效果。有必要時，可以在金屬絲上包一層綠棉紙，或者塗上綠色油漆。用這種方法可以使花枝的彎曲變化自如，隨心所欲。此法適用於對柔軟的花枝作處理。
2、金屬絲穿心法：有些花的花柄中心是空的，如金盞菊、芹菜花和扶郎花等，可以選擇粗細適中的金屬絲，從切口處 *** 去，也可以從花蕊的中心插入。這種方法不會影響花枝的外觀，又能使花枝彎曲自如，但非中空的花枝，如香石竹、菊花等，不能採用此法。在金屬絲穿心過程中，如果碰到花枝上部、近花朵的部分很難穿過時，應根據具體情況，或適可而止，不完全穿透花枝．或作部分穿心和部分纏繞處理。
3、鑲楔造型法：對於粗硬的木本花卉，為了達到自然彎曲的美感，又不露人工的痕跡，可用三角形楔木，鑲進要造型的枝體切口內。楔木要求採用同種植物材料．粗細大小也要基本相同。這樣製成的花校造型優美，隨合人意，一般很難看出破綻，而且還不會影響枝體吸收水分。
4、切口彎技法：木本花技所需彎曲角度不大．亦可用剪刀作斜向切割花莖，切口深度不宜超過花莖直徑的2／3，然後用雙手緊握切口兩側，慢慢彎曲枝條。如果枝條的韌性較強，可以在切口內鑲入小木片。
5、卷葉法：有一些花卉如箬葉、書帶草等，通過捲曲可以改變原形。方法是取一張葉片攤平，用一根細棍將葉片由葉尖處向葉梗捲去，抽出細棍，用於反復搓揉，直到放開手．葉片仍具有一定的捲曲為止。假如要表現螺旋狀，可以將葉片斜向卷，定型後就呈螺旋狀。
6、圈葉法：有葉柄和葉面柔軟的葉子，如箬葉、姜花等葉，可以取一張葉片作彎曲，並在葉尖處扎一小孔，然後將葉柄穿入其間。圓圈的大小可以根據需要擴大或縮小。處理時需要防止葉片的撕裂。
7、支撐定形法：此法是藉助外力來改變花形。首先要准備一些金屬絲和透明膠．再取需要處理的葉片，葉面朝下放平。找到中央葉脈，將金屬絲附在中央葉脈邊，並用透明膠粘住。這樣需要花技有多少彎曲都可以隨意調節。但切匆將處理的部位暴露在正面。
8、修葉變形法：植物的葉具有自然的美，有時為了插花造型的需要，對葉形來個再創造，改變原來的形體．使其更符合插花藝術的需要。這類葉片要求展面寬大，質地硬實．如棕櫚葉、鐵樹葉、八角金盤葉等可塑性比較強的植物葉。例如棕擱葉．葉面十分寬闊，掌狀深裂構成放射狀葉脈，可以修剪成圓形、扇面形，或其他形狀。
9、葉片拉絲法：具有平行葉脈的植物葉，如箬葉等，對其作縱向撕裂，會產生縱向裂痕。若不完全撕透．按葉脈多拉幾條絲，能產生紡垂狀弧線葉。
10、葉片翻翅法：長劍形的葉片作翻翅處理時，先在葉的中部縱向切一口子．然後把葉的前部彎曲，從裂口處穿入，當葉片拉出後，翻翹造型即告完成。
11、枝葉打結法：植物枝條的打結處理能夠改變插花造型，但並非是任何花枝都能打結．要選擇枝條柔軟的花材，如結香、垂柳、銀柳、迎春、黃馨等花枝。植物細長的葉片，如書帶草、絲蘭、鳶尾等葉片，也能作打結處理。打結的緊松根據插花造型的需要確定。
12、枝葉彎折法：在插花中，為了表現自然，往往會對完整的枝葉，作適當的「破壞」處理。例如為了表現河塘景色，，將水盆中插入的菖蒲葉作彎折處理，枝條也是如此。
13、葉四破損法：一張好好的葉片受到損壞，未免太可惜了，但作為藝術插花的創作，也有用處。例如荷花葉片，若想表現有食葉的動物侵犯過．就可以將葉片邊緣剪出一些凹缺，在葉的表面剪出幾個洞。若想表現材河塘的舊貌，就可以將其中一張葉片撕破，呈觀斑剎殘損的景象。
14、枝葉雙向下插入法：在藝術插花中，有時為了達到某種藝術效果，可以採用雙向插入的方法。如紫藤、凌宵的藤．柳樹．桑樹的枝條，甚至馬蹄蓮的花莖等都可以採用此法。有些比較硬實的葉片，如鳳尾蘭、鐵樹等葉，也可採用此法。
15、樹枝倒插法：插花藝術是一種對自然景物再創造的藝術形式，為了達到某種藝術效果，可以打破一般規律，如一些木本的枝條，即便是乾枯了．也不會萎縮，所以可利用樹枝丫叉縱橫的創．倒過來插在花器里。有時為了達到某種裝飾效果，還可以不插入花器。

H. 插花的學問，基礎和注意事項

插花基本技巧 插花是一種藝術。明代的花藝專著《瓶史》里提到：「插花不可太繁，亦不可太瘦，多不過兩三種，高低疏密要如畫境布置方妙。」家庭插花的確是頗有一番講究的。主體插花——選一支最壯最美麗的花枝作主枝，突出中心，兩側各插一支不同花卉陪襯，要避免花枝排列整齊，主體花要突出，三支不要交叉，更不能將所有花枝束縛一起一次插入。如菊花配劍蘭，會顯得跌宕錯落，疏密有致，顏色和諧，相得益彰。縱使同一種花，也最好同時兼有花蕾、半開、盛開的花朵，以表現花開放程度的變化。所以采購鮮花前，就應有所考慮，有目的地去選購。剪取花枝時要在枝上留有一部分葉片，並將葉面污物清理干凈。枝條長短應根據花瓶高度而定，一般要遵循黃金分割的比例規律。
弧形插法——以三枝不同長短和不同方向的花支為基礎來插花。一般多用弧線凸形的插法，也有使弧線開成凹形的插法。
三角形插法——以主體花枝為中軸，左右對稱、角度平衡，顯出莊重整齊。這種插花富有禮節性。
盆景式插法——多根據花枝、花朵、花色的變化，在構思畫面的基礎上，加以安排，花枝不同，亦應「因材定型」，如單插梅花，花枝不要過多，枝條宜橫斜交錯，忌筆直，若配以松枝，紅綠相間則更具情趣。無論哪一種插法，都要使插花作品達到和諧、平衡和富於韻律。
插花常用容器一般有花瓶和水盆兩類。其中陶瓷和玻璃花瓶色彩素雅，樣式新穎，長久盛水不易腐臭；塑料花瓶雖然質輕耐用，但畢竟缺少自然美，而且瓶水易腐。使用花瓶最好在瓶口設置井字架，以利花枝的固定。矮小的花枝宜用水盆，並應准備插花座。至於碗、碟、瓶、罐等生活器具，若精心選配花枝、巧妙利用，也一樣平添情趣。
此外，花瓶的顏色以雅淡為好，如果家裡只有深色的花瓶，就要插淺色的或是花朵細小的鮮花。 請看以下這兩個網址： //ke./view/562793（插花藝術） //ke./view/38927（插花）

I. 插花一般有哪些內容可以學到

想要更多的了解學習插花的內容，可以到莎莎插花培訓學院去。那裡是專回業的花答藝培訓學院。花藝范圍很廣的，插花也有很多的手法，他們的課程，班別也很多種的，你可以跟據自己的情況選擇性的學習啊。呵呵。莎莎深圳學院地址: 深圳市羅湖區嘉賓路國際商業大廈北座電梯19樓-1811教室 (國貿站地鐵E出口旁,海燕酒店/海燕時裝批發城對面.)

J. 怎樣插花的一些基本知識

插花的基本:
中國式
1.直立型
第一主枝直立向上插入容器中，表現剛勁挺拔或亭亭玉立的姿態，給人以端莊穩重的藝術美。宜平視觀賞。
2.傾斜型
將主要花枝向外傾斜插入容器中，利用一些自然彎曲或傾斜生長的枝條，表現其生動活潑、富有動態的美感。宜平視觀賞。總體輪廓應呈傾斜的長方形，即橫向尺寸大於高度，才能顯示出傾斜之美。
3.平展型
平展型是將主要花枝橫向斜伸或平伸於容器中，著重表現其橫斜的線條美或橫向展開的色帶美，第一主枝下斜成80o-90o左右，基本上與花器成水平狀造型。
4下垂型
將主要花枝向下懸垂插入容器中，多利用蔓性、半蔓性以及花枝柔韌易彎曲的植物，表現其修長飄逸、彎曲流暢的線條美，畫面生動而富裝飾性。
5.合並花型（組景式插花）
合並花型是將兩種相同或不同的花型組合為一體，形成一個整體的造型作品 。
6.寫景式插花
寫景式插花是在盆內的方寸之間表現自然景色的一種插花形式

西方式
對稱式花型
三角型，扇型，倒T型，半球型，水平型，
圓錐型等
不對稱式花型
L型，不等邊三角型，彎月型，S型等

三角型是西方插花的基本形式之一。花型外形輪廓為對稱的等邊三角形或等腰三角形，下部最寬，越往上越窄，形似金字塔狀。三角形結構均衡、優美，給人以整齊、庄嚴之感，適於會場、大廳、教堂裝飾，置於牆角茶幾或角落傢具上。常用淺盆或較埃的花瓶作容器。
扇型為放射狀造型，花由中心點呈放射狀向四面延伸，如同一把張開的扇子。它用於迎賓慶典等禮儀活動中，以烘托熱鬧喜慶的氣氛，裝飾性極強
倒T型是單面觀對稱式花型，造型猶如英文字母T倒過來。插制時豎線須保持垂直狀態，左右兩側的橫線呈水平狀或略下垂，左右水平線的長度一般是中央垂直線長的2/3，插發與三角型相似，但腰部較瘦，即花材集中在焦點附近，兩側花一般不超過焦點花高度，倒T型突出線性構圖，宜使用有強烈線條感的花材
半球型
這是四面觀賞對稱構圖的造型，插花的外形輪廓為半球型，所用的花材長度應基本一致，整個插花輪廓線應圓滑而沒有明顯的凹凸部分。半球型插花的花頭較大，花器不甚突出。這種插花柔和浪漫，輕松舒適，常用於茶幾、餐桌的裝飾
圓錐型為四面觀賞的對稱花型。外形如寶塔，穩重、庄嚴。從每一個角度側視均為三角形，俯視每一個層面均為圓形。其插法介於三角型與半球型之間。

l這是一個不對稱花型，適於擺設在窗檯或轉角的位置。與倒T型基本相似，但它左右兩側不等長，一側是長軸，另一側是短軸，強調縱橫兩線向外延伸。

不等邊三角型是一種一面觀賞不對稱均衡的花型，具有動態美。是藝術插花中最常用的花型。

E. 插花植物的常見種類有哪些

插花植物的種類繁多，大致可以分為以下幾類：

首先是觀花類植物，這類植物以花朵、花苞片、花序為主要觀賞對象。它們通常花期較長，花朵不易凋謝，非常適合用於插花裝飾。常見的觀花類植物包括現代月季、菊花、牡丹、百合、向日葵、茶花以及桃、梅等。

其次是觀葉類植物，這類植物的葉片具有極高的觀賞價值。在插花中，它們常被用作陪襯材料，為作品增添豐富的層次和色彩。常見的觀葉類植物有萬年青、一葉蘭、文竹、巴西木、蘇鐵以及散尾葵等。

最後是觀果類植物，這類植物的果實不僅具有觀賞價值，還能帶給人豐盛昌碩的喜悅。在插花中，觀果類植物同樣有著廣泛的應用。常見的觀果類植物包括蘋果、柿子、柑橘、佛手以及火棘等。

無論是觀花類、觀葉類還是觀果類植物，它們都在插花藝術中扮演著重要的角色。通過巧妙的搭配和組合，這些植物可以創造出豐富多彩的插花作品，為人們的生活增添一份美好和驚喜。