鋼藝花窗

Ⅰ 花窗的花窗紋飾及圖案分類

幾何圖案
凡用各種直線，曲線以及圓形、三角形、方形、菱形、梯形等等，構成規則或者不規則的幾何紋樣做裝飾的圖案，統稱幾何圖案。門窗上的幾何圖案是最主要的裝飾手段，它包括各種變體以及多種組合形式。幾何圖案中最單純的有四方、六方、三角等形式，亦有星光、風車等文學含義的形式，還有拐彎處圓潤處理的俗稱一根藤、扯不斷的寓意，吉祥的形式，再加上多種幾何形式的組合，比如外方內圓，大面積的冰裂紋等。
幾何圖案作為裝飾主體的長處是，規律性強，因而富於節奏韻律。大面積整齊劃一的裝飾，視覺沖擊強烈。尤其窗扇、隔扇單片數量多時，效果非常明顯。幾何圖案屬抽象圖案，所以文學寓意不那麼直接，比較費解。
樹木花卉
樹木花卉是古代吉祥圖案中經常用的，古人賦予植物文學生命，注重各類植物內在的品質，加以倡揚。比如「梅蘭竹菊」四君子，「松竹梅」歲寒三友等等。在這里，植物的個性完全是社會道德規范的具體寫照。在明清門窗中，出現了大量植物圖案。
動物圖案
在繪畫中，凡禽鳥統稱翎毛，凡獸統稱走獸。這里所指動物圖案還包括龍鳳麒麟等神獸，魚龜蛙及昆蟲等等。龍是中國人幾千年創造出的神獸，代表著皇權至高無上的權力。龍的外觀就集各類動物之長，鱷頭、鹿角、蟒身、鷹爪，魚鱗、蝦眼，龍能夠騰雲駕霧，翻江倒海、上天入地、來去無蹤。
歷朝歷代，各類動物上對龍的描繪，尤其在皇家建築上使用不厭其煩。至於民間建築門窗偶見龍紋，也在表現百姓對龍的信仰。鳳凰、麒麟等瑞獸圖案出現的原因也與龍紋雷同。其他獸類，大致可分為家禽與野獸。凡家養動物，如馬牛羊等，代表著物阜民豐的年代；凡野生動物，如虎蛇猴等，寄託著美好願望。生肖文化是中國古代獨有的一種計年文化，中國人傳統的十二生肖在門窗紋飾中時有表現。至於家禽野鳥，或取其吉，或納其祥，萬變未離其宗。
山水風景
寄情山水，是中國歷代文人的一種嗜癖。生活富足，政治失意，均可在山水之間找到寄託。或遠山近水，或一水兩山，典型的明清山水畫的布局，在門窗浮雕板上均可尋到蹤跡。使用山水作為門窗裝飾的絕對少數，原因是山水畫為文人較高層次的追求，而常人則認為過雅而不悅其目，故而棄之。
人物神仙
人物指歷史上確有其人，代代相傳；神仙指宗教，神話創造的人物，婦孺皆知，但亦有無名無姓的百姓，如漁樵耕讀，只是百姓生活的真實寫照。門窗在花板、中心盤等主要部分，常常深雕人物。這些人物題材中大致分為歷史人物，如孔子、老子、蘇東坡、李白等；文學人物，如《三國演義》中的劉、關、張等；神仙人物，如彌勒、八仙等；還有吉祥人物，如壽星、財神等，這部分人物出現頻率最高，是封建社會整體社會心態的最直接反映。
故事戲曲
無論有文字記載也好，還是百姓口授流傳也好，故事的生命力極強，尤其元代戲曲雜劇的興起，使故事情節變得易記並長久不衰。明萬曆以後帶有插圖版刻的話本小說的普及，對此起了推波助瀾的作用。當時的話本小說插圖以及戲曲、酒牌、墨譜等，均出自安徽新安派、江蘇金陵派、福建建安派和浙江武林派，尤以新安版刻為最。
對這些故事，亦可分為四個部分：一、歷史事件，如桃園結義、岳母刺字等；二、杜撰故事，如游園驚夢、打漁殺家等；三、民間傳說，如二十四孝、風塵三俠等；四、神怪題材，如鍾馗捉鬼、嫦娥奔月等。其中戲曲和故事是百姓最為喜愛的，在漫長的封建社會中，這是他們賴以生存的精神支柱。
博古雜寶
博古可以解釋為博學好古，歷史的進程中留下的財富是文化。歷朝歷代生活在富足以後，都對先人的歷史遺存感興趣。最典型的是北宋、晚明、乾隆三個時期。尤其清乾隆盛世，政府的提倡，使好古成為全國的嗜好，百姓無不以古為榮。博古圖案大同小異，只是因個人喜好不同，側重點不一樣罷了。青銅、古玉、陶瓷、象玉、犀角等，都是博古題材。另外，七珍八寶九章，八吉祥、暗八仙等等，這些都屬博古雜寶題材，在門窗裝飾題材中，雅而不俗，平易近人。
其他題材
古代門窗裝飾題材多而雜，除以上幾類，仍有許多題材歸屬不易。比如，文字裝飾，中國字是象形文字，僅文字自身就是藝術。千百年來形成的書法藝術，書體真草隸篆，各具風采。用文字作為裝飾手段，除外型特殊，內容也極重要，比如，福祿壽喜，重在吉祥；又如，朱子家訓，重在守則；還有就是變形美化的字體，如團壽等，其他題材還有八卦，太極，方勝，五蝠捧壽，吉慶有餘等，不勝枚舉。

Ⅱ 花窗，中式風格，現代中式風格之間的關系

美式風格

自然真摯，多元融合。

美式風格起源於17世紀，先後經歷了殖民地時期、美聯邦時期、美式帝國時期的洗禮，融合巴洛克、帕拉第奧、英國新古典等裝飾風格，形成了對稱、精巧、幽雅、華美的特點。

美式風格多採用金鷹、交叉的雙劍、星、麥穗、花彩等紋飾元素，在錫鉛合金燭台、幾何圖案地毯、雕花邊櫃的裝飾中，呈現出獨特的韻味。
新中式風格

古樸典雅，懷古融今

新中式風格誕生於中國傳統文化復興的新時期，伴隨著國力增強，民族意識逐漸復甦，人們開始從紛亂的「摹仿」和「拷貝」中整理出頭緒。在探尋中國設計界的本土意識之初，逐漸成熟的新一代設計隊伍和消費市場孕育出含蓄秀美的新中式風格。在中國文化風靡全球的現今時代，中式元素與現代材質的巧妙兼柔，明清傢具、窗欞、布藝床品相互輝映，再現了移步變景的精妙小品。
新古典風格

低調奢華，復古流暢

新古典風格起源於18世紀中期，根植於理性主義，摒棄了巴洛克和洛可可風格中的過度矯飾，而謀求幾近失落的純粹高貴風格的回歸。而設計感是通過希臘式的簡潔結構取得的，承襲了浪漫主義色彩。新古典風格裝飾以青銅飾面採用扇型、葉板、玫瑰花飾、人面獅身像等，還將傢具、石雕等帶進了室內陳設和裝飾之中。拉毛粉飾和大理石的運用，使室內裝飾更講究材質的變化和空間的整體性。
現代風格

簡約大氣，時尚創新

現代風格起源於19世紀末至20世紀初，隨著現代都市的快速發展，產生了新的設計方式革命。這次革命從建築設計出發，影響到城市規劃設計、環境設計、傢具設計、工業產品設計、平面設計等領域，是一次完整的現代設計運動。現代風格具有非常典型和鮮明個性的主觀特色，鋼筋混凝土、平板玻璃、鋼材的大膽運用，簡單的幾何、直線元素拼鋪，讓藝術與實用功能得到高度融合。
東南亞風格

性感神秘，靈動跳躍

東南亞風格在設計上逐漸融合西方現代概念和亞洲傳統文化，通過不同的材料和色調搭配，在保留了自身的特色之餘，產生更加豐富的變化。東南亞風格主要表現為兩種取向，一種為深色系帶有中式風格，另一種為淺色系受西方影響的風格，表達著熱烈中微帶含蓄，嫵媚中蘊藏神秘，溫柔與激情兼備的和諧最高境界。
地中海風格

海闊天空，閑適純朴

地中海風格起源於9-11世紀，特指沿歐洲地中海北岸一線，特別是西班牙、葡萄牙、義大利、希臘這些國家南部的沿海地區的淳樸民居住宅風格。地中海風格多採用柔和的色調和大氣的組合搭配，深受人們的喜愛。彩色瓷磚、鑄鐵把手、厚木門窗、阿拉伯風格水池，營造出極具親和力的海洋氣息。
歐式古典風格

古典奢華，底蘊悠長

歐式古典風格歷史悠久，自6世紀的拜占廷帝國開始，經過羅馬式、哥特式、文藝復興式、巴洛克主義、洛可可主義以及帕拉第奧主義的多元影響下，煥發出古典與奢華的經典光芒。歐式古典風格多引入建築結構元素，在凸凹有致的牆壁、羅馬柱、雕花的掩映下，卷葉草、螺旋紋、葵花紋、弧線等歐式古典紋飾輕撫在精緻傢具陳設中，重現了宮廷般的華貴絢麗。
中西混搭風格

解構中西，創意配搭

中西混搭風格是糅合東西方美學精華的新興裝飾風格，不同的組合總是可以創造新的活力與動感。設計師的設計概念和材料結合了國際現代主義和中國傳統審美意識，通過空間形式和材料的應用，創造出了個性化的個人世界。中西混搭風格將巧妙地結合中西文化特色，一種新的流行復古風迎面吹來。

Ⅲ 花窗玻璃的花窗玻璃被摧毀

16世紀大行其來道的宗教革自命思潮中，特別是新教觀念，對一切形象化神與聖徒的作為極力加以反對，認為妝點神聖主題是人類傲慢與迷信的表現。其結果導致甚多中古時代的宗教藝術作品被摧毀。此一情形在英國亨利八世與羅馬天主教決裂後最為嚴重。大批英國與蘇格蘭等地的教堂雕塑、花窗玻璃被粉碎，而花窗玻璃工藝在英國甚至斷絕了300年。在英國所看到的教堂花窗多是19世紀以後修復的。
但是在歐洲大陸，特別是義大利、德國、法國等地，花窗玻璃的工藝仍在進展，並且取得更精緻的成就。法國大革命時期也有不少花窗玻璃被砸毀。

Ⅳ 花窗玻璃的介紹

西方建築裝飾品，常見於教堂，裝置於建物牆面上。在伊斯蘭教的清真寺，花窗玻內璃藝術也很常見。容其作用原理是，當日光照射玻璃時，可以造成燦爛奪目的效果。而在電燈時代，夜間從教會內放射出的彩光，又是氣象萬千。早期花窗玻璃多以聖經故事為內容，以光線配合圖案的效果感動信徒。而一些教會所在地本地的傳說和神話，也會進入其主題之中。近代以來，花窗玻璃不僅出現在教堂，也在許多一般建築中獲得應用。在中國的建築材料分類上，稱為「彩色玻璃拼花窗」。

Ⅳ 花窗玻璃的20世紀後花窗藝術

20世紀以後哥特式建築又被新的藝術浪潮取代，若干19世紀成就非凡的花窗製作廠商因而消失。二次大戰導致大量歐洲教堂被炸毀，重建重修導致對花窗材料的新興需求。其中西德的藝術家在此一潮流中領導了趨勢，發展了新風。此時的花窗題材更為多樣，世俗主題與大量生產成為花窗的潮流。若干西方學府且專門開設課程研究、製作花窗玻璃。一個範例是佛羅里達州州立大學的一項專案，該專案除了研究花窗，也為該州一個棒球場製作了目前世界最大的世俗主題花窗玻璃。
在北京東交民巷天主堂也可看到歐洲製作來華裝設的花窗玻璃。

Ⅵ 急求：傳統花窗——冰裂式的圖片資料。

[花事書話]冰裂紋

冰裂紋

作者：朱千華

美學原理有一個殘缺之美的重要法則。殘缺之美在藝術上表現為結構或內容的不完整，卻能給人奇異美感和無窮意蘊，米洛維納斯和曹氏80回《紅樓夢》都是殘缺之美的絕好例證。有時也表現為化腐朽為神奇和點鐵成金之妙。西畫中印象派大師莫奈和梵谷諸人，往往在一張舊椅或幾間破屋之間表現一種奇特藝術效果；國畫中奇樹怪石，敗枝殘葉，都能讓人產生無窮想像。

中國傳統藝術中，冰裂紋是極典型的化腐朽為神奇的殘缺之美。

我童年留在蘇北農村。三九嚴冬，野外河水結成厚冰塊，是溜冰的好地方。用棒棰敲冰，取一小塊置足下做冰鞋。棒棰敲下去，冰面就會嘎然一聲，出現許多白色炸裂開的紋路，有時冰面上就漸漸滲出了水。冰裂紋相互交織，逶迤遠去，煞是好看。將這種縱橫交織的紋理運用在藝術創作上，並取得成功的，首推聰明的制瓷工匠。哥窯上的開片是極好的一例。

傳說南宋時有章氏兄弟二人，皆為燒瓷高手，各開一窯場。《龍泉縣志》雲：世人稱其兄之器曰哥哥窯。哥窯乃民窯之巨擘，可與官窯相抗。《飲流齋說瓷》載：哥窯，其胎質細，性堅，體重，多斷紋，隱裂如魚子，亦有大小碎塊紋，即開片也。

開片是哥窯特有的裝飾風格。所謂開片，即冰裂紋，系胎釉膨脹系數不一造成的裂紋，釉面出現裂紋，實際上是一種缺陷，卻被制瓷工匠巧妙地用來作為裝飾紋，且效果精美絕倫，有渾然天成，巧奪天工之感。我一直喜歡哥窯上這種釉色瑩潤，清澈如春溪淺水的飾紋。

除此外，名揚天下的端硯上，有一種天然的被稱為冰紋石品，極名貴。《高要縣志》記載：大西洞三層冰紋，潔白如蛛絲網，縱橫布密，他洞所無。又《硯史》記述：白暈縱橫，有痕無跡，細如蛛網，輕若藕絲，是謂冰紋。帶有冰紋的端石頗為稀見，若冰紋帶青花者，可謂之絕品。古硯鑒藏專家胡源先生苦苦尋覓二十餘年，也僅得一方，奉若至寶，秘不示人。

冰裂紋所呈現的自然又雅緻的美感，吸引著無數藝術家注目。揚州畫家鄭小珊先生將冰裂紋之美運用在國畫作品中，創造了一種奇特的藝術效果。其中有一幅名為《晴日》的國畫，是體現冰裂紋之美的代表之作。整體構圖清新明快，意境簡潔，是我極喜歡的一幅作品。畫面上許多枝蔓成了相互交錯的線條，割成大小開片，藤蔓的纏絡之間，墜以疏密相間的紅果，他用這種晶瑩如玉的冰裂紋之美，一掃當今畫壇上的頹廢和怪異之風，創造出充滿生機、健康、純凈、明朗的世界。

小珊先生是當代年輕的花鳥畫家，畢業於中央美術學院，起先畫工筆花鳥，因意境的清新，手法的別致，引起了畫壇的關注。近年，他又畫寫意。筆法上，採用了線條的冰裂紋結構，畫面上注入和悅明朗的色彩，使他的任何一幅作品，都給人以明媚和愉悅的感覺。小珊先生與我常有往來。其溫文爾雅，談吐不俗，是我喜歡的幾位畫家之一。

Ⅶ 義大利風格的花窗玻璃

哥特式來建築逐漸取消了自台廊、樓廊，增加側廊窗戶的面積，直至整個教堂採用大面積排窗。這些窗戶既高且大，幾乎承擔了牆體的功能。
並應用了從阿拉伯國家學得的彩色玻璃工藝，拼組成一幅幅五顏六色的宗教故事，起到了向不識字的民眾宣傳教義的作用，也具有很高的藝術成就。花窗玻璃以紅、藍二色為主，藍色象徵天國，紅色象徵基督的鮮血。
窗欞的構造工藝十分精巧繁復。細長的窗戶被稱為「柳葉窗」，圓形的則被稱為「玫瑰窗」。
花窗玻璃造就了教堂內部神秘燦爛的景象，從而改變了羅曼式建築因採光不足而沉悶壓抑的感覺，並表達了人們嚮往天國的內心理想。

Ⅷ 花窗玻璃的彩色玻璃的製造

西方已有大量的玻璃生產。中國北京蒂凡世家彩色藝術玻璃有限公司考古界在河北省古中山靖王墓發現的琉璃也已具備玻璃的效果。玻璃本身是硅、鹼、石灰等原料高溫燒成。而其色彩則是由於在製作過程中加入不同的氧化金屬成分而產生。但花窗的色彩也有可能是玻璃製成後塗裝上去的。
公元10世紀起，西方的玻璃工廠在盛產硅土的地區廣泛建立。它們在玻璃製作半溶解狀態時添加金屬氧化物使玻璃變色。例如氧化銅產生綠色，鈷產生藍色、金產生紅色，等等。
硒：使玻璃成淺玫瑰色，與淺綠色互補，中和成無色玻璃。
氧化鈷：使玻璃成藍色，與淺黃色互補，使玻璃變為無色。
瓶狀胚心玻璃(Cylinder glass)：此法為古代花窗玻璃製作所廣泛運用。即先以土石類材料製作瓶狀胚心，而後敷以溶解之玻璃，待其厚度均勻後剖開胚心，反覆壓平。
吹制玻璃(Crown glass)：十六世紀以後民間玻璃材料廣泛應用的工藝。即將溶解玻璃吹入瓶狀模具，並轉動模具以離心力使溶液均勻分布，待固著後剖開模具取得玻璃。此法可取得適當厚度的玻璃材料用於花窗以及其他場合。
板制玻璃(Table glass)：此法廣泛用於現代。即將玻璃溶液注於板狀模台，由於高溫玻璃溶液與冷卻的金屬模台劇烈作用，可以使玻璃產生厚實多樣的紋理。雖然此法生產的玻璃有時稱為「教堂玻璃」(Cathedral glass)，但其實並非盛行與古代而是現代，並且以商業化方式大量生產。
紅閃玻璃(Flashed glass)：此指一種深紅色的玻璃。是將胚心作法產生的無色玻璃在半溶狀態注入另一裝有紅色玻璃溶液的模具中，使成品有一層紅色的外衣。此法產生的深紅色玻璃甚為昂貴。它可產生不均勻、富變化的紅色玻璃、寶石色玻璃等花樣。而且紅色的外層可以施以刻畫加工，使內部的透明玻璃暴露，造成生動的變化。中古後期此法曾用於製作花窗上聖徒外袍的顏色，但晚期維多利亞時代與20世紀以後，才為民間工藝廣泛運用。
當代花窗玻璃的構件主要生產於美國、英國、法國、德國、俄國、波蘭。

Ⅸ 青瓦花窗的藝術風格

青瓦花抄窗，為建築中窗的一襲種裝飾和美化的形式，既具備實用功能，又帶有裝飾效應，青瓦花窗多見於古典建築中，在現代建築中依然有廣泛的應用，但多採用復古的風格，用以體現一定的文化底蘊。
在中國園林中，洞窗中以漏空圖案填心者也稱為花窗，也多稱為漏窗。花窗多指其中意象繁復，構圖巧妙，雕功精緻的作品。花窗的主要作用是裝飾牆面。一般高度的花窗雖也隱約透景，但並無獨立的框景效果。
花窗圖案豐富多樣，有荷花、梅花、葵花、海棠、樹葉及花邊、花結等植物圖案；有卧蠶、龜背錦、蝴蝶及魚鱗等圖案；有萬字、亞字、回字、井字、十字、工字等；有軲轆線、冰裂紋、繩紋等圖案；有各種幾何圖案如八角、六角、三角、四方、套方、半圓、鏡園、橢圓、套環、方勝、瓶型、直欞、破子直欞、書條川、青條川、整紋川、一碼三箭、菱形、方格、斜紋、毯紋、風車紋、插角亂紋、軟腳紋、步步錦、燈籠錦、回雲紋、如意紋等。由這些植物、動物、字形、幾何圖案等數十種為基礎，又相互交錯，組成了無數種寓意吉祥如意的圖案樣式。
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Ⅹ 花窗玻璃的花窗的主題圖案

花窗玻璃的製作要求較高的美學設計與科技工藝條件，尤其是大型花窗往往高達十餘米或數十米，對材料、技術的要求甚高。花窗的安置實際上不是為使建物內部的人能透視外部，所以花窗，特別是大型花窗，實際上承擔了「牆」的功能，是透光的牆。
花窗圖案可能是有具體人物的，也可能是幾何圖案。人物造型一般包括聖經故事、聖徒神跡、地方保護神傳說、文學與歷史故事等等。現代建築中，教堂以外的花窗也有很多主題。例如大學講堂的花窗可能以科學、藝術為主要語匯，國會的花窗則可能包括、國徽、王室徽章或選區徽章。