組景插花
Ⅰ 中式式插花的基本造型
中式式插花的基本造型
插花藝術是以切花花材為主要素材,通過藝術構思和適當地剪切整理以及擺插,表現花材的活力和自然美。那麼中式式插花的基本造型有哪些呢,一起來看看!
1. 直立型
第一主枝直立向上插入容器中,表現剛勁挺拔或亭亭玉立的姿態,給人以端莊穩重的藝術美。宜平視觀賞。
2. 傾斜型
將主要花枝向外傾斜插入容器中,利用一些自然彎曲或傾斜生長的枝條,表現其生動活潑、富有動態的美感。宜平視觀賞。總體輪廓應呈傾斜的長方形,即橫向尺寸大於高度,才能顯示出傾斜之美。
3. 平展型
平展型是將主要花枝橫向斜伸或平伸於容器中,著重表現其橫斜的'線條美或橫向展開的色帶美,第一主枝下斜成80o-90o 左右,基本上與花器成水準狀造型。
4. 下垂型
將主要花枝向下懸垂插入容器中,多利用蔓性、半蔓性以及花枝柔韌易彎曲的植物,表現其修長飄逸、彎曲流暢的線條美,畫面生動而富裝飾性。
5. 合並花型(組景式插花)
合並花型是將兩種相同或不同的花型組合為一體,形成一個整體的造型作品。
6. 寫景式插花
寫景式插花是在盆內的方寸之間表現自然景色的一種插花形式。
Ⅱ 如何插花
一、鮮花花卉的擺放,在家裡,一般都是布置在花瓶之內的,如果你把鮮花布置得更特別一些,可以考慮選擇可以替代花瓶並且具有特色的容器,各種瓶瓶罐罐的或者工藝品的容器,發揮你的想像力將鮮花布置得更加好看。不過務必記住,把鮮花放在容器之前,需要把容器清潔干凈,預防細菌滋生。
二、花一定的時間去選擇要用來插花的花材,如果你想創建單色排列的插花,愛丁堡的培訓花藝插花教程建議你選擇不同色調、不同類型的花材,選擇紋理各有特色的花材,會讓你的花藝作品更加驚艷。如果你想創建有3D感的排列,選擇花材的顏色可以更加隨心所欲,選擇多種鮮花,這樣就可以使用不同的顏色、大小、形狀和紋理,大量的花材儲備會釋放你插花花藝的創作靈感。
三、准備鮮花這一項是初學者必備的插花基礎,鮮花置於花瓶之前,需要對鮮花進行處理,以45度角切割鮮花莖乾的尾部,莖乾的長短要根據花瓶的高度進行切割,切割好莖干之後,應把會浸在水中的莖乾花朵葉子摘除,如果莖干有刺,放入花瓶之前也要處理干凈。
四、安排鮮花是需要你獨特的創造力對花材進行架構、鮮花的布局,正皮豎並且你應該遵循插花的基本知識的指示,另外,你可以根據的靈感隨意搭配鮮花花材的顏色。首先,可以在花束的中心布置比較大的花朵,並且在其周圍布置小花朵。
五、實用插花基礎教程之高度和寬度:
如果覺得鮮花的布置稍微偏離,可能是因為花束的高度和容器的高度搭配不夠完美,完美的鮮花花藝布置的高度大約是其容器高度的1.5倍,寬度應和高度平衡,要達到適中的效果。
六、實用插花基礎教程之養舉大護鮮花:
在完成插花花藝布置之後,要用心的去養護它,鮮花都會有一個壽命期,盡可能用插花知識去延長鮮花的生命周期。鮮花應放置在陰涼的環境,避免太陽陽光照射。每天都去觀察下它,看容器水中是否漂浮著葉子或花朵,如果有,請立馬將其取出。條件允許的情況之下,每天換一握譽次水,還有就是隔幾天修剪下鮮花莖乾的末端,切割莖乾的尾部,可以讓鮮花更好的吸收水分營養。
Ⅲ 想學插花,誰能給我點關於花藝的資料
東方式插花是以中國和日本為代表的插花,與西方插花的追求幾何造型不同,東方插花更重視線條與造型的靈動美感。
東方插花的花型由三個主枝構成,因流派的不同稱「主、客、使」、「天、地、人」、或是「真、善、美」。雖然稱號不同,卻都表達了東方人的哲學思想。
在中華花藝中我們把最長的那枝稱作「使枝」。以「使枝」的參照,基本花型可分為:直立型、傾斜型、平出型、平鋪型和倒掛型。
直立型
使枝直立而插,角度最多不超過30度。花型平和、穩重,正式隆重的場合多用直立型。
傾斜型
使枝傾斜而插,角度在30度—60度之間。花型悠閑、秀美,隨意而插的作品適用日常生活。
平出型
使枝由花器口傾斜而插,角度在60度—90度之間。花型灑脫、有強烈動感,有個性,在特別場合插做。
平鋪型
使枝不同與其他花型要「先立而後斜出」,而是直接依附花器器沿或水面而插。花型平和、舒適有滿足感。
倒掛型
使枝由花器立出而彎曲至花器器沿以下。花型有強烈的征討、冒險意味,表現出強烈的生命感。
西式插花的基本花型分類西式插花一般指歐美各國傳統的插花藝術形式。花多而色彩艷麗,多以幾何圖形構圖插制,這里介紹幾個常用的西式插花基本花型。
半球型
這是我們見得最多的花型了吧?將花材剪成相同長度插在花泥中,形成一個半球形狀。半球型花是一個四面觀的花型,柔和浪漫適用於婚禮、節日等很多場合。
三角型
又分為對稱三角型和不對稱三角型。在古埃及等古文明中,常作為裝飾應用。對稱三角型較穩定,但都是單面觀的花型,常用於牆邊桌面或角落傢具上。
水平型
水平型花也是四面觀的花型,源自古希臘時祭祀壇上用的裝飾花,現在常用到會議桌、餐桌、演講台上。同半球型相似,水平型花也是四面都好看的花型,豪華富麗。
花扇型
扇形花為放射性的半圓花形,豪華美麗,就像是孔雀開屏。起源於宮廷貴婦手中常拿著的羽毛、蕾絲做的扇子。擺放在玄關、壁飾和靠牆擺設的桌上都很合適。
瀑布型
就像一層層的瀑布,瀑布型的花由上而下地插制,具有流動感、柔美浪漫。這也是除了球形以外最常用的新娘手捧花花型了吧?
西式插花還有「圓錐型」、「橢圓型」、「球型」、「垂直型」、「水平型」,還有以字母形狀造型的「S型」、"T型"、「L型」等等,都有其各自的魅力。我們慢慢來了解吧!
(二)插花中尺寸的確定
花材與花器的比例要協調。一般來說,插花的高度(即第一主枝高)不要超過插花容器高度的1。5-2倍,容器高度的計算是瓶口直徑加本身高度。在第一主枝高度確定後,第二主枝高為第一主枝高的2/3,第三主枝高為第二主枝高的1/2。在具體創作過程中憑經驗目測就可以了。第二,第三主枝起著構圖上的均衡作用,數量不限定,但大小、比例要協調。自然式插花花材與花器之間的比例的配合必須恰當,做到錯落有致,疏密相間,避免露腳、縮頭、蓬亂。規則式插花和抽象式插花最好按黃金分割比例處理,也就是說,瓶高為3,花材高為5,總高為8,比例3:5:8就可以了。花束也可按這個比例包紮。
(三)插花色彩的配置
插花的色彩配置,既是對自然的寫真,有是對自然的誇張,主色調的選擇要適合使用環境。濃重溫暖的色調(紅,橙,黃)適於喜慶集會,舞場餐廳,會場展廳;明快潔凈的中性色調適用於書房,客廳和卧室;而冷色調(淺黃,綠,藍,紫,白)常用於憑吊悼念場所。
就花材的種類而言,本木求其深重有力,草本求其鮮明可人。自然式花藝以麗不亂性,艷不眩目的色彩為主,縱使無花,亦可用蒼松翠柏作主角。而圖案式花藝則以色彩濃厚,火爆熱烈,亦可將反差強烈的顏色集於同一作品之中。
就花材與容器的色彩配合來看,素色的細花瓶與淡雅的菊花有協調感;濃烈且具裝飾形的大麗花,配釉色烏亮的粗陶罐,可展示其粗獷的風姿;淺藍色水孟宜插以低矮密集粉紅色的雛菊或小菊;晶瑩透剔的玻璃細頸瓶宜插非洲菊加飾文主,並使其枝莖纏繞於瓶身。
就東西方花藝特點而言,西方的花藝,花枝數量多,色彩濃厚且對比強烈;而東方的花藝則花枝少,著重自然姿態美,多採用淺,淡色彩,以優雅見長。插花道具(一)插花器皿
花型設計的必需品花器的種類很多。陶器、玻璃器皿、藤、竹、草編、化學樹脂等在材質、形態上有很多種類。花器要根據設計的目的、用途、使用花材等進行合理選擇。
玻璃花器
玻璃花器的魅力在於它的透明感和閃耀的光澤。混有金屬酸化物的彩色玻璃、表面繪有圖案的器皿,能夠很好地映襯出花的美麗。
塑料花器
比較經濟的道具。價格便宜,輕便且色彩豐富,造型多樣。設計用途廣泛。
陶瓷花器
花型設計中最常見的道具。中式、日式、西洋式各有千秋,且突出民族風情和各自的文化藝術。所以在使用選擇上首先應與設計的式樣一致為佳。
藤、竹、草編
形式多種多樣,因為採用自然的植物素材,可以體現出原野風情。比較適宜無造作的自然情趣的造型。
金屬花器
由銅、鐵、銀、錫等金屬材質製成。給人以莊重肅穆、敦厚豪華的感覺,又能反映出不同歷史時代的藝術發展。在東、西方的插花藝術中,它都是必不可少的道具。
素燒陶器
在回歸大自然的潮流中,素燒陶器有它獨特的魅力。它以自身的自然風味,使整個作品顯得樸素典雅。
(二)插花基本道具
花的造型藝術是離不開各種基本的道具的。合理地選擇和使用道具可以延長花期,同時反映出設計者的藝術修養和技術水平。這里介紹的是最基本的道具和資材。
粘性膠帶
有紙和塑料的。一般用來包在鐵絲的外面,特別是經過加工後的花材為了防止脫水而使用。顏色有許多,要根據花莖的顏色和設計的目的選用。
鐵絲(或銅絲)
固定或保持花枝的形態、人工性地彎曲加工時需要用到鐵絲。鐵絲的種類很多,而且有不同的型號,根據粗細分為18-30號之間,根據設計意圖來選用。
花剪 花刀
花剪、花刀是剪切花莖、枝條最主要的工具。根據修剪的花材的不同,有選擇地使用。一般而言,修剪一些韌性的枝條時用花剪,修剪鮮花的長短時用花刀,因為花刀的切面較平緩,切口要求是斜面,以益於保鮮。
花泥
花泥是用來固定花材的、吸水性很強的化學製品。保水性好,使用方法簡單。花泥分為鮮花泥和乾花泥兩種。乾花泥一般是茶色的,而鮮花泥是綠色的。花泥有各式各樣的形狀,要根據花型選定。 乾花泥用於乾花設計,不能吸入水分。鮮花泥需要充分浸透水分才能使用,浸水時要盡量使花泥自然吸水,不要施加任何壓力,否則會造成外濕內乾的狀況,直接影響切花的吸水效力。 花材選擇(一)哪些材料可用於插花
只要具備觀賞價值,能水養持久或本身較乾燥,不需水養也能觀賞較長時間的,都可以剪切下來用於插花.當然,插花的材料不止限於活的植物材料,有時某些枯枝及乾的花序,果序等也具有美麗的形態和色澤,同樣可以插花。現在的花卉市場上還有許多人工加工的乾花,也是很好的插花材料,他們雖然沒有鮮花那樣水靈和富有生機,但卻具有獨特的自然色澤何止低,或者倍加工成獨特的色彩.另外,還有各種質地的人造花,如絹花,塑料花,紙花,金屬花等等,用它們做成的插花作品擺放在居室,既能起到花卉的裝飾作用,又比較經濟實惠,且易於管理。
(二)切花選購要訣
(1)花枝越長越新鮮.為保持新鮮,提高吸水性能,花店每天都要將切花枝莖的下端剪去一段.因此,莖越長的花越新鮮.
(2)觀察花材的整體形態。 凡是葉面稍有萎焉,發黃或浸入水中的花莖,葉片變成褐 色,黑色的花枝,新鮮度差,不宜購買
(3)用手觸摸水中的花枝。用手觸摸花枝水中的枝莖部分,有滑溜溜的感覺,說明花枝已留放了5-6天,新鮮度差,不宜購買。
(4)花朵大部分全開的不宜購買。
(5)花型過小不宜購買。花型過小的原因,有時可能是將外圍殘缺的花瓣去除所至。
(6)花色應鮮艷。花瓣應有彈力,顏色應鮮艷。
(三)花材形態
線形花(線狀花) Line Flower 整個花材呈長條狀或線狀。利用直線形或曲線形等植物的自然形態,構成造型的輪廓,也就是骨架。 例如:金魚草、蛇鞭菊、飛燕草、龍膽、銀芽柳、連翹等。
定形花(形式花) Form Flower 花朵較大,有其特有的形態,是看上去很有個性的花材。作為設計中最引人注目的花,經常用在視覺焦點。本身形狀上的特徵使它的個性更加突出,使用時要注意發揮它的特性。 例如:百合花、紅掌、天堂鳥、芍葯等。
簇形花(塊狀花) Mass Flower 花朵集中成較大的圓形或塊狀,一般用在線狀花和定形花之間,使完成造型的重要花材。沒有定形花的時候,也可用當中最美麗、盛開著的簇形花代替定形花,插在視覺焦點的位置。 例如:康乃馨、非洲菊、玫瑰、白頭翁等。
填充花(散狀花) Filler Flower 分枝較多且花朵較為細小,一枝或一枝的莖上有許多小花。具有填補造型的空間、以及花與花之間連接的作用。 例如:小菊、小丁香、滿天星、小蒼蘭、白孔雀等。 [編輯本段]插花的步驟(1)修剪:首先要去掉花卉的殘枝敗葉,根據不同式樣,進行長短剪裁,根據構圖的需要進行彎曲處理(為了延長水養時間,適合水中剪取)。
(2)固定:為了讓花卉姿態按照你的設想進行,一般在花器的瓶口處,按照瓶口直徑長度,取兩段較粗枝幹,十字交叉於瓶口處進行固定。專業插花,還要彩花插、花泥、鋁絲等工具進行固定。
(3)插序:一般容易先插花後插葉,這樣容易在插葉的時候將花的高度降低。正確的插序應該是選材、選插襯景葉、插擺花。 [編輯本段]插花基本技巧插花是一種藝術。明代的花藝專著《瓶史》里提到:「插花不可太繁,亦不可太瘦,多不過兩三種,高低疏密要如畫境布置方妙。」家庭插花的確是頗有一番講究的。
主體插花——選一支最壯最美麗的花枝作主枝,突出中心,兩側各插一支不同花卉陪襯,要避免花枝排列整齊,主體花要突出,三支不要交叉,更不能將所有花枝束縛一起一次插入。如菊花配劍蘭,會顯得跌宕錯落,疏密有致,顏色和諧,相得益彰。縱使同一種花,也最好同時兼有花蕾、半開、盛開的花朵,以表現花開放程度的變化。所以采購鮮花前,就應有所考慮,有目的地去選購。剪取花枝時要在枝上留有一部分葉片,並將葉面污物清理干凈。枝條長短應根據花瓶高度而定,一般要遵循黃金分割的比例規律。
弧形插法——以三枝不同長短和不同方向的花支為基礎來插花。一般多用弧線凸形的插法,也有使弧線開成凹形的插法。
三角形插法——以主體花枝為中軸,左右對稱、角度平衡,顯出莊重整齊。這種插花富有禮節性。
盆景式插法——多根據花枝、花朵、花色的變化,在構思畫面的基礎上,加以安排,花枝不同,亦應「因材定型」,如單插梅花,花枝不要過多,枝條宜橫斜交錯,忌筆直,若配以松枝,紅綠相間則更具情趣。無論哪一種插法,都要使插花作品達到和諧、平衡和富於韻律。
插花常用容器一般有花瓶和水盆兩類。其中陶瓷和玻璃花瓶色彩素雅,樣式新穎,長久盛水不易腐臭;塑料花瓶雖然質輕耐用,但畢竟缺少自然美,而且瓶水易腐。使用花瓶最好在瓶口設置井字架,以利花枝的固定。矮小的花枝宜用水盆,並應准備插花座。至於碗、碟、瓶、罐等生活器具,若精心選配花枝、巧妙利用,也一樣平添情趣。
此外,花瓶的顏色以雅淡為好,如果家裡只有深色的花瓶,就要插淺色的或是花朵細小的鮮花。 [編輯本段]插花保鮮技巧1、瓶插花保鮮瓶插花剪枝法:每隔一兩天,用剪刀修剪插花的末端,使花枝斷面保持新鮮,可以使花枝的吸水功能保持良好狀態,延長插花壽命。瓶插花燒枝法:把花枝末端用火燒一下,使花枝末端2-3厘米處,變色後,及時浸入冷水中,再插進花瓶,這種方法一方面可起到消毒新鮮傷口的作用,又可以增強吸水功能,適用於花枝莖較硬的鮮花,如梅花、桃花、薔薇花、芙蓉花、白蘭花等。
2、瓶插花燙枝法:把花枝末端2-3厘米放進開水中浸燙約2分鍾後,立即把它浸到冷水中,再插進花瓶,這種方法適用於花枝莖質較柔軟的鮮花。例如鬱金香、大麗花、牡丹花等。
3、瓶插花浸鹽水法:先在瓶中加少許食鹽攪拌均勻後,再把鮮花插進去,這種方法適用於喜鹼性的山茶花、水仙花等。瓶插花浸糖水法:在插花前先在瓶內水中加少許白糖,攪拌均勻後,再把鮮花插進去。這種方法適用於富含糖質的百合花、桔梗花等一類鮮花。
4、瓶插花塗薄菏晶法:在插花前,先在花枝末端剪口處,塗上薄荷晶,再插進瓶中,這種方法最適用於秋菊花等。
山茶花:插入淡鹽水中,可以殺菌,讓花期延長。
鬱金香:數枝扎束,外卷報紙再插入瓶中,花瓶中不用加水。
水仙花:插養在濃度為千分之一的淡鹽水中,可保持花形。
百合花:插入糖水中,可以保持百合花的甜香感覺。
薔薇花:其剪口容易被細菌感染,所以在其剪口處用火燙一下,再插入瓶中。
杜鵑花:切口用錘擊扁,然後在水中浸2個小時,可保鮮相當長時間。
牡丹花:先用熱水浸切口,然後再插入冷水中。
梅花:剪口切成十字形,浸入水中,可以促進花朵對養料的吸收。
秋菊花:在其剪口處塗上少許薄荷溶液,可以殺菌。
蓮花:折下後用泥塞住氣孔,再插入淡鹽水中。
白蘭花 :晚上用濕布包裹,白天揭開,可使花的凋謝時間推遲2-3天。
芙蓉花 :先插入熱水中一二分鍾,再插入涼水中。
大麗花 :剪口浸入熱水中片刻,再插入冷水中。
梔子花 :在水中加1-2滴鮮肉汁。
菊花 :在養菊花的清水中加入微量的尿素或土壤浸出液(肥泥土加入攪拌後過濾而成的液),可使瓶插菊花長達30天才凋謝,比用一般清水可延長十多天。
Ⅳ 插花造型中的構圖方法
插花造型中的構圖方法
在插花花藝創作中,如何判斷、檢驗構圖是否正確,是否符合前述的構圖基本法則,這對作者和品評人都是十分關心的問題。下面是我整理的插花造型中的構圖方法,歡迎閱讀與收藏。
一、高低錯落
花材組合要高、低、前、後互相錯開插制,不可都插在同一條直線上或同一個等高線上,而要使它們互相高低錯落、起伏有勢;前後穿插有進有出、有組織有層次的分布在整個造型的上、中、下和前、後、中三部分,形成有秩序的和諧節奏,以保證作品有明顯的多層次有序的變化和很強的立體感。
二、疏密有致
花材的組合布置要有疏有密,並且要疏密相間有致,彼此互為關聯,不可等距離、等角度的插制,也不可以全部插滿,密不透風,更不可以整體稀稀疏疏、散而無聚。一般多在造型的焦點處和下部插的密集些,而上部和外圍則宜稀疏些,使整體花材的布置做到上疏下密、上散下聚,以保障作品的均衡穩定性和富有節奏感的韻律美。
三、虛實結合
所謂虛即空無、空白、空靈、無白,而實則是有、實在、結實、黑,由此可知虛和實也是一對彼此對立的矛盾。在中國傳統藝術的創作中,常將虛實結合作為重要手法之一,來表現作品的含蓄美,並留有更多的發揮想像的空間和餘地。中國繪畫中的「無畫處皆成妙境」以及中國古典園林中講究的既「虛」又「實」都是這一手法的`體現。巧妙地把黑和白,虛和實放在一起共存,甚至讓他們互相轉化,使畫面既有強烈的虛實對比,又使對比中虛實有所滲透、交織和穿插,即實中有虛、虛中有實,以創造生動含蓄的意境美。
插花花藝創作中也常用此法,虛與實的關系在插花花藝構圖中涉及比較寬泛,如花為實、葉為虛;主體花為實、填充花為虛;造型表層的花為實、內在的花為虛;花材密集者為實、稀疏者為虛;有形之景為實、無形之處為虛等等,可以根據構圖的需要選擇運用,如在一片紅色團塊狀花朵(紅月季、紅香石竹等)間的深處插上少許細碎的白色填充花材(滿天星或孔雀草等)就可以使造型有虛實、層次感和遠近的空間感,又如在造型的適當位置留出一片空白,使其成為整體構圖的一部分並與相鄰的花枝有機的結合在一起,這正是實中留虛,或稱「留空布白」手法,它能給人留下想像的空間和餘地,使作品有充分的空間伸展,在有限的空間里展示無限的內涵,產生景盡而意無窮的藝術感染力。
四、俯仰呼應
是指花材在組合布置中,各花材間在情勢和色彩上的相互顧盼,呼應以及相互聯系、相互滲透的關系,如處理花材的動勢時,一定要注意方向性,務必使各花枝的朝向都圍繞中心而顧盼呼應,不可背向相對;上下和左右伸展的花枝也要相互顧盼呼應,這樣才能保持動勢集中,方能表現出作品的整體感和均衡感。
五、上輕下重
這是保證作品均衡穩定的重要手法之一,因受地球引力的作用,同樣重的物體從高處下落的要重於低處下落的,所以在引力下,在高處的物體重於低處的物體,因此構圖中在空間位置上,應當使低處的物體大些重些,應將花材形體小、質地輕、色彩淺的插在造型的高處和外圍,而形體大、色彩深、質地厚重的花材插在低處和內部,形成上輕下重、上淺下深、外輕內重、外淺內深的格局,方能保持上下、內外的均衡,保證作品的均衡穩定,符合物理重力對心理重力所產生的影響,以獲得視覺心理上的平衡,也符合物理力的杠桿原理。
(4)組景插花擴展閱讀:
除了掌握六法外,還要注意插花藝術的配置原則:
韻律變化原則就是利用不同花卉種類、色彩、花型、花朵大小、高低、開放程度的差異,以及枝曲橫斜的變化來增加 作品畫面的韻律,同時要使這些變化符合客觀規律和藝術構圖要求,達到預期效果。
均衡配置原則主要處理好輕與重的關系。
注意調和原則不僅要求插花材料的大小、形態相協調,還要注意插花顏色與容器及環境用具的顏色相調和,與周圍氣氛相協調。
具體創作需注意:
(1)畫面的韻律變化要自然,並與周圍環境在色彩氣氛的吻合。
(2)有主有從,既穩定而又要保持動態平衡。
(3)對比與統一,花枝色彩的濃淡,數量的多寡,質地的厚薄,花朵的大小等,都應統籌安排。
其他方法
留白法
構圖時採用線條的折、直、斜、彎等技法,架構出一定的空間或延伸空間,此技法能給人無窮的想像力,達到作品所不能達到的意境。
木賊木賊,你彎了腰低下頭,是要偷走誰的心?
階梯法
同種花材或不同花材插製成樓梯一樣,逐級上升,給人一種整齊、向上的生命力。
春天是最重要的季節,萬物生長,有糧又有蘭。
組群法
組群法是把不同或相近的花材平行組合在一起,色彩和諧,組群與組群之間的呼應形成一種新的景緻,是單個組所不能表現的。
家庭插花就要一組一組的,你中有我,我中有你。
躍層法
把兩個或兩個以上的單體上下組合,與組群法相似,只是構圖方向上有差異。
給個藤竿就向上爬,像傑克的魔豆,上面沒有卑鄙的老巨人,只有心靈手巧的花仙子。
錯落法
插花時,花要插得有高有低,不在一個平面,不在一個高度,上輕下重,上小下大,疏密有致。
世界上沒有兩枝完全一樣的花朵,每一枝都有獨一無二的美。
回歸法
原本伸展開去的線條,通過彎曲使之回到原位或附近的技法。在構圖上,多以圓形或弧形表現出來。
藤子上掛滿青色的果子,壓彎了腰,也不肯放走它的孩子們。
捆綁法
將同一種花材聚集在一起,形成一個整體,表現群體美。
不愛吃胡蘿卜的花粉有救了,捆紮在一起,可以悅人眼目呀!
邊框法
用花材或是其它材料設計出一個框架,猶如畫的畫框,框內的花作就成為視覺的焦點,在框架下更顯張力。
一枝紅玫出牆來......外面的世界很精彩......外面的世界很無奈......
平行法
兩條或兩條以上的線條或花朵向同一方向延伸,並不相交於一點。垂直線、斜線、水平線、折線等,線與線之間要留出一定的空間,同時要進行重復延續,重點突出韻律感。
我們就這樣遠遠地看著彼此,就好。
韻律法
這一技法來源於音樂,音樂有抑揚頓挫、回環轉折,在插花中,也要注意花材在線條、色彩、質感等方面的間隙、重復和變化。在具體插置時,主要花材要進行規則或不規則的重復,給人以律動感。
虞美人的山坡上,搖曳的不只是身姿,還有夢想。
壁掛法
壁掛式插花插置時,注意平衡穩定。
仔細瞅瞅,蝴蝶蘭落在牆上才是最美呢。
;Ⅳ 有創意的插花主題及作品
有創意的插花主題及作品有《玉堂春》、《滿園春色惹人醉》等。
作品《玉堂春》,組合式構圖,副作品與主作品相應、相襯。主作品在六角形青花瓷瓶中插入各種名花,如玉蘭花、玫瑰、百合、紅豆等,構成五彩繽紛、氣勢宏大、色香俱全、寓意深邃的造型。陳設在客廳中,給節日帶來熱情的祝福,為節日增添喜慶的氣氛。
《滿園春色惹人醉》以線條形的紫藤花做主枝,插入黑色長橢圓的花盤中,與同色系的丁香、風鈴花、馬蹄蓮等,呈現美麗奪目、生機盎然的精美構圖造型。主線條的1/3處,插入的族此裂3支白色馬蹄蓮,色彩過渡恰到好處,使作品如沐浴春風般柔和舒適。春暖花開之時,送出一縷芬芳的鮮花,如同送出一片春光,祝願每一天都絢麗多彩。
插花的基礎造型
1、階梯式
你在插花的時候,就理解成把每一朵排成高低狀的,間距不等的一兆閉排,就像樓梯一樣,每組至少2朵以上。花材使用點狀的比較合適,把較大的花朵放在下面,較小花苞的放在最上面。形成一個階梯的模樣。
2、水平式
在一個平面的設計上,中間部分稍微的隆起,這樣就能形成一股曲線,可以從任何角度來進行欣賞。這種造型中規中矩,可以適應多個場扒伏景和環境,像茶幾上,餐桌上等等,都可以擺放這種四周水平,中間微微隆起的造型。
3、橢圓式
橢圓式的造型需要非常的飽滿,才能凸顯出優雅和豪華,這樣就需要大量的花材,進行密集式的插法,對手法基本沒什麼要求,就可以插出很自然的圓潤感來,在使用比較古典一點的花瓶,比較適合在空間較大的環境中進行擺放。
Ⅵ 插花造型的構圖原則有哪些
中國式
1.直立型
第一主枝直立向上插入容器中,表現剛勁挺拔或亭亭玉立的姿態,給人以端莊穩重的藝術美。宜平視觀賞。
2.傾斜型
將主要花枝向外傾斜插入容器中,利用一些自然彎曲或傾斜生長的枝條,表現其生動活潑、富有動態的美感。宜平視觀賞。總體輪廓應呈傾斜的長方形,即橫向尺寸大於高度,才能顯示出傾斜之美。
3.平展型
平展型是將主要花枝橫向斜伸或平伸於容器中,著重表現其橫斜的線條美或橫向展開的色帶美,第一主枝下斜成80o-90o左右,基本上與花器成水平狀造型。
4下垂型
將主要花枝向下懸垂插入容器中,多利用蔓性、半蔓性以及花枝柔韌易彎曲的植物,表現其修長飄逸、彎曲流暢的線條美,畫面生動而富裝飾性。
5.合並花型(組景式插花)
合並花型是將兩種相同或不同的花型組合為一體,形成一個整體的造型作品 。
6.寫景式插花
寫景式插花是在盆內的方寸之間表現自然景色的一種插花形式
西方式
對稱式花型
三角型,扇型,倒T型,半球型,水平型,
圓錐型等
不對稱式花型
L型,不等邊三角型,彎月型,S型等
三角型是西方插花的基本形式之一。花型外形輪廓為對稱的等邊三角形或等腰三角形,下部最寬,越往上越窄,形似金字塔狀。三角形結構均衡、優美,給人以整齊、庄嚴之感,適於會場、大廳、教堂裝飾,置於牆角茶幾或角落傢具上。常用淺盆或較埃的花瓶作容器。
扇型為放射狀造型,花由中心點呈放射狀向四面延伸,如同一把張開的扇子。它用於迎賓慶典等禮儀活動中,以烘托熱鬧喜慶的氣氛,裝飾性極強
倒T型是單面觀對稱式花型,造型猶如英文字母T倒過來。插制時豎線須保持垂直狀態,左右兩側的橫線呈水平狀或略下垂,左右水平線的長度一般是中央垂直線長的2/3,插發與三角型相似,但腰部較瘦,即花材集中在焦點附近,兩側花一般不超過焦點花高度,倒T型突出線性構圖,宜使用有強烈線條感的花材
半球型
這是四面觀賞對稱構圖的造型,插花的外形輪廓為半球型,所用的花材長度應基本一致,整個插花輪廓線應圓滑而沒有明顯的凹凸部分。半球型插花的花頭較大,花器不甚突出。這種插花柔和浪漫,輕松舒適,常用於茶幾、餐桌的裝飾
圓錐型為四面觀賞的對稱花型。外形如寶塔,穩重、庄嚴。從每一個角度側視均為三角形,俯視每一個層面均為圓形。其插法介於三角型與半球型之間。
l這是一個不對稱花型,適於擺設在窗檯或轉角的位置。與倒T型基本相似,但它左右兩側不等長,一側是長軸,另一側是短軸,強調縱橫兩線向外延伸。
不等邊三角型是一種一面觀賞不對稱均衡的花型,具有動態美。是藝術插花中最常用的花型。
Ⅶ 插花的專業知識
A. 插花的基本技能是什麼
插花的技能不是單純的花材的隨意組合,也不是簡單的造型,而是遵循一定的藝術法則,進行有章法的修剪、整枝、彎折、與構思、造型、設色、是融生活、知識、藝術為一體。可以製作出表現自然美與藝術美的花卉藝術品。
B. 插花有什麼技巧么
插花看似簡單容易,然而要真正插成一件好的作品卻並非易事。因為它既不是單純的各種花材的組合,也不是簡單的造型,而是要以形傳神,形神兼備,以情動人,融生活、知識、藝術為一體的一種藝術創作活動。花藝師具有靈魂的藝術思維去用心來創作花型,用花型來表達心態的一門造型藝術。
插花作品
藝術插花雖不過分要求花材的種類和數量的多寡,但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美,主張以精取勝,主題突出,意境優美,充滿詩情畫意。因此,在符合構圖法則、順乎自然的基礎上,造型不拘泥形式,自由活潑,多姿多態,並充分表現作者的情感與意趣,這是藝術插花獨具的特點。
C. 想要了解一些專業性的插花知識
在我國插花的歷史源遠流長,發展至今、已為人們日常生活所不可缺少。一件成功
的插花作品,並不是一定要選用名貴的花材、高價的花器。一般看來並不起眼的綠
葉,一個花蕾,甚至路邊的野花、野草、常見的水果、蔬菜,都能插出一件令人賞
心悅目的優秀作品來。使觀賞者在心靈上產失共鳴是創作者唯一的目的。如果不能
產生共鳴,那麼這件作品也就失去了觀賞價值。具體地說、即插花作品在視覺上首
先要立即引起一種感觀和情感上的自然反應,如果未能立刻產生反應,那麼擺在眼
前的這些花材將無法吸引觀者的目光。
在插花作品中引起觀賞者情感產生反應的要素有三點:一是創意(或稱立意)、指
的是表達什麼主題,應選什麼花材;二是構思(或稱構圖),指的是這些花材怎樣
巧妙配置造型,在作品中充分展現出各自的美;三是插器,指的是與創意相配合的
插花器皿。
三者有機配合,作品便會給人以美的享受。任何一件藝術作品都要有一個與之相協
調的環境,插花作品與環境的配合也十分重要。插花裝飾需依環境及場合的性質而
定,不同場合和對象要用不同的花材。如盛大 *** 商廈、酒樓開業,以及宴會廳等
隆重場合的喜慶用花,花材色彩要鮮艷奪目,花形碩大,以展示熱鬧、有氣派;反
之,哀悼場面要用花宜淡雅、素凈如白色、黃色花材,籍以寄託哀思。應用插花來
烘托氣氛、渲染環境,能起到畫龍點睛的作用。
藝術插花的材料與工具
(一)植物材料:植物材料是藝術插花的基本材料
1、巧用花材,以花傳神:
各種植物因抗禦自然環境變化之能力上的差異,在人們的觀念中留下了不同的性格
特徵。如松,剛強高潔;梅,堅骨孤傲;竹,剛直清高;菊,傲寒凌霜;荷、清白
無染等。在配置植物材料時,須考慮其特性上的協調。植物不同的特性,為人們在
藝術插花中借物寓意或托物抒懷提供了憑借。如松、竹,梅歲寒三友於一盆,謳歌
剛正不阿,潔身自好的人生態度。幽蘭一叢,表示潔身自好:勁松一枝,表示堅貞
不屈等等。總之,很多花木的特性、已被人格化。因此,只有巧用各植物的性格特
征,才能在配置中更好地表現作品的主題。
2、熟悉習性、表現四季:
各種植物由於生態環境的差異,形成了不同的習性。松喜乾旱,芋喜濕潤,荷在水
中,芭蕉需溫暖,梅花耐寒冷。一般講,旱生植物與旱生植物相配、和諧自然。水
生植物與水生植物相配,適宜得體。各種花木開花的時節、是季節更換的鮮明標志
。把季節特徵明顯的花木配在一起,可加重對作品季節意境的渲染。
(二)容器容器
是指放置,插入植物材料的器皿,作用是承受花枝,供給水分、襯托花卉。插花容
器種類很多,有陶,瓷,竹,木、藤,景泰籃,漆、玻璃和塑料等。用陶瓷製成的
插花器皿、工藝精良、色彩豐富,品種繁多,美觀實用,能體現中國的傳統特色、
深受人們的喜愛。竹,藤和柳條編制的器皿,亦頗受插花愛好者的歡迎。這些器皿
易於加工,鄉土氣息濃郁。其簡潔的形式,與花相配,須放入小水盆,花插或花泥
,以便盛水和固定花枝。木製器具朴實無華,用來插花,情趣盎然,若是能採摘山
花野卉插於木器之中,田園氣息更濃,此是木器插花的獨到之處。用於插花的木器
,可以是生活中的提桶、盒盤等。用玻璃器皿插花、已成為現代家庭的時尚,結婚
新房裡更受別青睞。以玻璃花器最為高雅華貴。玻璃器皿由於顏色嬌艷,質感強烈
,挑選時要注意在色澤與造型上與自己經常插用的花卉互相協調。
(三)工具剪刀
是插花的必備的工具。用以剪取花材,修整枝葉。金屬絲:用以對花卉作整形處理
。對一般的花卉,使用18-22號鉛絲。釘書機:用以插花造型的固定處理。透明玻
璃膠:用以對植物材料作特殊要求的固定處理,也可對花泥、包裝紙等固定用。貼
布:用以固定花泥,包鉛絲,對胸花的處理最有效。噴水壺:用以澆水。花插座:
簡稱「花插」。是固定切花的重要工具。花泥是用塑料製成的塊狀物、目前國際上
比較流行。刀:用以修整和切削花枝,割花泥,雕刻,去皮等。鋸:用以對粗硬的
木本枝條作鋸截,整形處理。
D. 插花的基本原理
插花就是把花插在瓶、盤、盆等容器里,而不是栽在這些容器中。所插的花材,或枝、或花、或葉,均不帶根,只是植物體上的一部分,並且不是隨便亂插的,而是根據一定的構思來選材,遵循一定的創作法則,插成一個優美的形體(造型),藉此表達一種主題,傳遞一種感情和情趣,使人看後賞心悅目,獲得精神上的美感和愉快。所以,插花是一門藝術,同雕塑、盆景、造園、建築等一樣,均屬於造型藝術的范疇。簡言之,插花即指將剪切下來的植物之枝、葉、花、果作為素材,經過一定的技術(修剪、整枝、彎曲等)和藝術(構思、造型設色等)加工,重新配置成一件精緻美麗、富有詩情畫意、能再現大自然美和生活美的花卉藝術品,故稱其為插花藝術。插花看似簡單容易,然而要真正插成一件好的作品卻並非易事。因為它既不是單純的各種花材的組合,也不是簡單的造型,而是要求以形傳神,形神兼備,以情動人,溶生活、知識、藝術為一體的一種藝術創作活動。國內外插花界的朋友們都認為,插花是用心來創作花型,用花型來表達心態的一門造型藝術。
插花既不是單純的各種花材的組合,也不是簡單的造型,而是要求以形傳神,形神兼備,以情動人,溶生活、知識、藝術為一體的一種藝術創作活動。 現代藝術插花不過分要求花材的種類和數量的搭配,但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美。用一種花材構圖,也可以達到較好的效果。不同的構圖以及與不同花材花器的組合,達到的效果則是完全不同的,這也就是藝術插花的表現力//ke./view/38927?fr=ala0
E. 高級插花員要具備這樣的專業知識
插花學校都可以考,我在布爾瑪上課的時候就考了,高級的680元
F. 插花相關知識
插 花 藝 術
此款花藝作品以竹筒為花器,運用了群環組合的花藝表現手法,既體現了東方傳統的線條藝術美感和內涵意境,又展現出現代時尚與張揚的個性。帶有民族氣息的竹製花筒,雖然不夠精美,卻足能表達樸素的自然美。在傳統插花中,竹筒一直受到青睞,《清異錄》說:「李後主每春盛……並作隔筒,密插雜花……」。至宋代更為講究,春季花展時,即以『湘筒』貯花。作者在配置作品造型時,獨辟蹊徑,選擇與竹筒色感相近的紐西蘭麻,構成環形聯合體。葉芯群環是一種現代花藝的表現手法,以竹筒為支架平鋪展示,如雲霧在高矗的山中繚繞,給人虛幻朦朧的效果,又似中國古典園林中的花格窗,產生典雅、幽靜的意境。紅色的蘭花有漂亮的線條造型,將其向一側斜逸而出,創造出線條的變化,並與其它花材構成點線面的組合。視覺中心的焦點位,用了些許花毛茛。
開課日期:
循環授課,每節課均完整的教授兩個獨具創意的花藝作品。
每周二、四晚7:00到9:00
周六上午9:00到11點
10月15 日(周六上午)正式開課
課程簡介:
辦公、家居、節日、餐會花藝等,豐富生活情趣、改善家居環境、調節心情,讓花藝給每天的生活帶來不一樣的感覺每次上完課,都可將自己親手製作的花藝作品帶回家。
插花溯源 插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。
中國式插花 我國在近2000年前已有了原始的插花 意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來,並在宮廷中流行,在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及,並且受到文人的喜愛,各朝關於插花 欣賞的詩詞很多。至明朝,我國插花藝術不僅廣泛普及,並有插花專著問世,如張謙德著有《瓶花譜》,袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝,已達鼎盛 時期,在技藝上、理論上都相當成熟和完善;在風格上,強調自然的抒情,優美朴實的表現,淡雅明秀的色彩,簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發 展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素,插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來,隨著國民經濟的發展及改革開放,人民生活水平逐步提高,鮮花才逐步回到了人們的生活當中。 東方式插花崇尚自然,講究優美的線條和自然的姿態.其構圖布局高低錯落,俯仰呼應,疏密聚散,作品清雅流暢.按植物生長的自然形態,有直立,傾斜和下垂等不同的插花形式.
日本式插花 西元六世紀時,日本天皇派特使(相當與今日的外交官)小野妹子到中國做文化交流親善訪問,他回日本時帶了很多中國的字畫、雕刻、文學、戲劇還有園藝及供佛的瓶花等。 小野妹子是一位出家人,住在京都六角堂小池塘旁的頂法寺,日本第一個插花作品即在此完成。從此日本有了插花學校的興起。名稱叫做[池坊]乃源於池旁之意。[池坊]是日本最古老原始的插花學校,現在的負責人是池坊第四十五代---池坊專永先生。
西洋式插花 西洋式插花起源於地中海沿岸的西方插花,早在公元2000年時尼羅河文化時期。從古希臘直到羅馬後期,經歷了中世紀的文化停止時期,十四至十六世紀才奠定了現代西洋式插花的基礎。 西洋插花與中國式和日式插花相比較強調實用和設計理念,一般較能融入生活之中,達到日常生活的裝飾效果。
出自//s.gvk.cn/chy
G. 插花的基本技巧是什麼呢
一、插花固定技巧
1、折枝固定法:有些花卉枝條比較硬直.不易彎曲,如枇杷、楓、松和貼梗海棠等;有些花卉形態有缺陷或固定時有困難,又不宜用金屬絲綁扎,可採用折枝的方法處理。折枝固定造型,就是將花枝的某個部位折裂,但不能過分,以不斷裂、稍有彈性為好。方法是用雙手握枝,兩拇指抵於折口處,雙手用力彎曲枝條。如果枝條的韌性較強.彎枝後依然反彈回原位.可以在折口彎曲時嵌入小石子或小木塊,防止折枝復位。
2、夾枝固定法:花枝插入花瓶時,常會出現移動和不入位的現象,令插花作者傷腦筋。為了能使花技牢固地插在花瓶里,應根據花材的具體情況,分兩種方法解決。一種方法是採用橫枝夾縛固定。在需要插入的木本花枝尾部,作縱向剪切一豁口,夾上一段小枝。花枝與小枝呈十字交叉狀,然後插入瓶中,使花枝與花瓶有三個支撐點,達到固定目的。另一種方法是採用直枝夾縛固定。其夾縛的枝條呈縱向,附枝長度根據花瓶深度確定。附枝上部伸出較短,能綁住花枝即可,另一頭較長,一直伸到花瓶的底部。這種方法最適宜在長花瓶和劍簡中使用。
3、瓶口插架固定法:瓶口插架的形狀很多,主要是為了解決花瓶口大不易固定花枝的難題。在大口花瓶中表現傾斜度較大的花枝時,可以採用十字形固定架,讓花枝靠在插架十字交叉的夾角處。這樣花枝就不會有大的移位了。如瓶口面積不太大,可以安置Y形固定架,枝基支撐在瓶內壁上,枝腰靠在插架的凹口上。
4、切口固定法: 在使用插座插花時.有些木本花卉較粗硬,難以插入花捅座。為了便於固定,一般採用基部切口的方法,就是根據花材造型需要截取後,在切口處縱向切上幾刀,形成若干個小豁口,讓花技能順利地插入花瓶座。這佯既方便了花枝的固定,又擴大了創面,有利於花枝吸收水分。
5、斜面切口固定法: 插花材料處理,除了對粗硬的木本花卉枝條用切碎枝梗的辦法外,一般的木本花卉和較硬的草本花丹,都採用斜面切口的辦法。如銀柳、臘梅和菖蘭等花枝.均宜用斜面切口插入花插。若插直立的枝條,只須將花梗向下用力插就能插入花插。若要插成傾斜的形狀.可先把花枝插成直立狀.然後再將花枝向需要傾斜的方向推去。
6、附枝固定法:有部分草本花卉質地松軟,也有花梗細弱的,如扶郎花、香石竹和金盞菊等花,難以固定在花插座上,對此只有採取附枝的辦法加以固定。方法是取一短枝用繩子或金屬絲捆紮在花技的基部,擴大花枝與花插座的接觸面,花枝插入花插座就不易倒伏。如果有中空或較疏鬆的植物,如馬蹄蓮、盧葦等,也可作附枝處理。方法是截取一段小校插在花插座上,然後把花枝中空的部位對准小枝插入,同樣見效。
7、集團捆紮法: 有些野生草花,花色艷麗動人,但花卻很小,一、二枝花卉體現不出美,好的效果往往要在集中起來才能顯露。因此,在插花時可將花卉握成—團,用繩子或金屬絲扎住,然後插入。
8、花插座連體法:花插座的大小是有限的,有時為了製作大型的插花.單靠一隻花插座是不夠的。為了多插花,可以用幾只花插放在一起,並用幾段小樹枝橫連釘牢。
9、花插倒扣法: 在使用木本花卉插花時,難免會遇到花枝重,花插座輕,造成倒伏現象。此時,可以在花插座的一邊再倒扣上一隻花插座,以增加重力。
二、花材處理技巧
1、金屬絲纏繞法:為了支撐某些花枝和克服花卉形態上的缺陷,可以對花卉進行羅旋狀攀扎造型。用硬度足以使枝條彎曲成形的金屬絲纏繞枝上,按照自己的構思進行彎曲.但金屬絲不能太粗,也不能影響插花的觀賞效果。有必要時,可以在金屬絲上包一層綠棉紙,或者塗上綠色油漆。用這種方法可以使花枝的彎曲變化自如,隨心所欲。此法適用於對柔軟的花枝作處理。
2、金屬絲穿心法:有些花的花柄中心是空的,如金盞菊、芹菜花和扶郎花等,可以選擇粗細適中的金屬絲,從切口處 *** 去,也可以從花蕊的中心插入。這種方法不會影響花枝的外觀,又能使花枝彎曲自如,但非中空的花枝,如香石竹、菊花等,不能採用此法。在金屬絲穿心過程中,如果碰到花枝上部、近花朵的部分很難穿過時,應根據具體情況,或適可而止,不完全穿透花枝.或作部分穿心和部分纏繞處理。
3、鑲楔造型法:對於粗硬的木本花卉,為了達到自然彎曲的美感,又不露人工的痕跡,可用三角形楔木,鑲進要造型的枝體切口內。楔木要求採用同種植物材料.粗細大小也要基本相同。這樣製成的花校造型優美,隨合人意,一般很難看出破綻,而且還不會影響枝體吸收水分。
4、切口彎技法:木本花技所需彎曲角度不大.亦可用剪刀作斜向切割花莖,切口深度不宜超過花莖直徑的2/3,然後用雙手緊握切口兩側,慢慢彎曲枝條。如果枝條的韌性較強,可以在切口內鑲入小木片。
5、卷葉法:有一些花卉如箬葉、書帶草等,通過捲曲可以改變原形。方法是取一張葉片攤平,用一根細棍將葉片由葉尖處向葉梗捲去,抽出細棍,用於反復搓揉,直到放開手.葉片仍具有一定的捲曲為止。假如要表現螺旋狀,可以將葉片斜向卷,定型後就呈螺旋狀。
6、圈葉法:有葉柄和葉面柔軟的葉子,如箬葉、姜花等葉,可以取一張葉片作彎曲,並在葉尖處扎一小孔,然後將葉柄穿入其間。圓圈的大小可以根據需要擴大或縮小。處理時需要防止葉片的撕裂。
7、支撐定形法:此法是藉助外力來改變花形。首先要准備一些金屬絲和透明膠.再取需要處理的葉片,葉面朝下放平。找到中央葉脈,將金屬絲附在中央葉脈邊,並用透明膠粘住。這樣需要花技有多少彎曲都可以隨意調節。但切匆將處理的部位暴露在正面。
8、修葉變形法:植物的葉具有自然的美,有時為了插花造型的需要,對葉形來個再創造,改變原來的形體.使其更符合插花藝術的需要。這類葉片要求展面寬大,質地硬實.如棕櫚葉、鐵樹葉、八角金盤葉等可塑性比較強的植物葉。例如棕擱葉.葉面十分寬闊,掌狀深裂構成放射狀葉脈,可以修剪成圓形、扇面形,或其他形狀。
9、葉片拉絲法:具有平行葉脈的植物葉,如箬葉等,對其作縱向撕裂,會產生縱向裂痕。若不完全撕透.按葉脈多拉幾條絲,能產生紡垂狀弧線葉。
10、葉片翻翅法:長劍形的葉片作翻翅處理時,先在葉的中部縱向切一口子.然後把葉的前部彎曲,從裂口處穿入,當葉片拉出後,翻翹造型即告完成。
11、枝葉打結法:植物枝條的打結處理能夠改變插花造型,但並非是任何花枝都能打結.要選擇枝條柔軟的花材,如結香、垂柳、銀柳、迎春、黃馨等花枝。植物細長的葉片,如書帶草、絲蘭、鳶尾等葉片,也能作打結處理。打結的緊松根據插花造型的需要確定。
12、枝葉彎折法:在插花中,為了表現自然,往往會對完整的枝葉,作適當的「破壞」處理。例如為了表現河塘景色,,將水盆中插入的菖蒲葉作彎折處理,枝條也是如此。
13、葉四破損法:一張好好的葉片受到損壞,未免太可惜了,但作為藝術插花的創作,也有用處。例如荷花葉片,若想表現有食葉的動物侵犯過.就可以將葉片邊緣剪出一些凹缺,在葉的表面剪出幾個洞。若想表現材河塘的舊貌,就可以將其中一張葉片撕破,呈觀斑剎殘損的景象。
14、枝葉雙向下插入法:在藝術插花中,有時為了達到某種藝術效果,可以採用雙向插入的方法。如紫藤、凌宵的藤.柳樹.桑樹的枝條,甚至馬蹄蓮的花莖等都可以採用此法。有些比較硬實的葉片,如鳳尾蘭、鐵樹等葉,也可採用此法。
15、樹枝倒插法:插花藝術是一種對自然景物再創造的藝術形式,為了達到某種藝術效果,可以打破一般規律,如一些木本的枝條,即便是乾枯了.也不會萎縮,所以可利用樹枝丫叉縱橫的創.倒過來插在花器里。有時為了達到某種裝飾效果,還可以不插入花器。
H. 插花的學問,基礎和注意事項
插花基本技巧 插花是一種藝術。明代的花藝專著《瓶史》里提到:「插花不可太繁,亦不可太瘦,多不過兩三種,高低疏密要如畫境布置方妙。」家庭插花的確是頗有一番講究的。主體插花——選一支最壯最美麗的花枝作主枝,突出中心,兩側各插一支不同花卉陪襯,要避免花枝排列整齊,主體花要突出,三支不要交叉,更不能將所有花枝束縛一起一次插入。如菊花配劍蘭,會顯得跌宕錯落,疏密有致,顏色和諧,相得益彰。縱使同一種花,也最好同時兼有花蕾、半開、盛開的花朵,以表現花開放程度的變化。所以采購鮮花前,就應有所考慮,有目的地去選購。剪取花枝時要在枝上留有一部分葉片,並將葉面污物清理干凈。枝條長短應根據花瓶高度而定,一般要遵循黃金分割的比例規律。
弧形插法——以三枝不同長短和不同方向的花支為基礎來插花。一般多用弧線凸形的插法,也有使弧線開成凹形的插法。
三角形插法——以主體花枝為中軸,左右對稱、角度平衡,顯出莊重整齊。這種插花富有禮節性。
盆景式插法——多根據花枝、花朵、花色的變化,在構思畫面的基礎上,加以安排,花枝不同,亦應「因材定型」,如單插梅花,花枝不要過多,枝條宜橫斜交錯,忌筆直,若配以松枝,紅綠相間則更具情趣。無論哪一種插法,都要使插花作品達到和諧、平衡和富於韻律。
插花常用容器一般有花瓶和水盆兩類。其中陶瓷和玻璃花瓶色彩素雅,樣式新穎,長久盛水不易腐臭;塑料花瓶雖然質輕耐用,但畢竟缺少自然美,而且瓶水易腐。使用花瓶最好在瓶口設置井字架,以利花枝的固定。矮小的花枝宜用水盆,並應准備插花座。至於碗、碟、瓶、罐等生活器具,若精心選配花枝、巧妙利用,也一樣平添情趣。
此外,花瓶的顏色以雅淡為好,如果家裡只有深色的花瓶,就要插淺色的或是花朵細小的鮮花。 請看以下這兩個網址: //ke./view/562793(插花藝術) //ke./view/38927(插花)
I. 插花一般有哪些內容可以學到
想要更多的了解學習插花的內容,可以到莎莎插花培訓學院去。那裡是專回業的花答藝培訓學院。花藝范圍很廣的,插花也有很多的手法,他們的課程,班別也很多種的,你可以跟據自己的情況選擇性的學習啊。呵呵。莎莎深圳學院地址: 深圳市羅湖區嘉賓路國際商業大廈北座電梯19樓-1811教室 (國貿站地鐵E出口旁,海燕酒店/海燕時裝批發城對面.)
J. 怎樣插花的一些基本知識
插花的基本:
中國式
1.直立型
第一主枝直立向上插入容器中,表現剛勁挺拔或亭亭玉立的姿態,給人以端莊穩重的藝術美。宜平視觀賞。
2.傾斜型
將主要花枝向外傾斜插入容器中,利用一些自然彎曲或傾斜生長的枝條,表現其生動活潑、富有動態的美感。宜平視觀賞。總體輪廓應呈傾斜的長方形,即橫向尺寸大於高度,才能顯示出傾斜之美。
3.平展型
平展型是將主要花枝橫向斜伸或平伸於容器中,著重表現其橫斜的線條美或橫向展開的色帶美,第一主枝下斜成80o-90o左右,基本上與花器成水平狀造型。
4下垂型
將主要花枝向下懸垂插入容器中,多利用蔓性、半蔓性以及花枝柔韌易彎曲的植物,表現其修長飄逸、彎曲流暢的線條美,畫面生動而富裝飾性。
5.合並花型(組景式插花)
合並花型是將兩種相同或不同的花型組合為一體,形成一個整體的造型作品 。
6.寫景式插花
寫景式插花是在盆內的方寸之間表現自然景色的一種插花形式
西方式
對稱式花型
三角型,扇型,倒T型,半球型,水平型,
圓錐型等
不對稱式花型
L型,不等邊三角型,彎月型,S型等
三角型是西方插花的基本形式之一。花型外形輪廓為對稱的等邊三角形或等腰三角形,下部最寬,越往上越窄,形似金字塔狀。三角形結構均衡、優美,給人以整齊、庄嚴之感,適於會場、大廳、教堂裝飾,置於牆角茶幾或角落傢具上。常用淺盆或較埃的花瓶作容器。
扇型為放射狀造型,花由中心點呈放射狀向四面延伸,如同一把張開的扇子。它用於迎賓慶典等禮儀活動中,以烘托熱鬧喜慶的氣氛,裝飾性極強
倒T型是單面觀對稱式花型,造型猶如英文字母T倒過來。插制時豎線須保持垂直狀態,左右兩側的橫線呈水平狀或略下垂,左右水平線的長度一般是中央垂直線長的2/3,插發與三角型相似,但腰部較瘦,即花材集中在焦點附近,兩側花一般不超過焦點花高度,倒T型突出線性構圖,宜使用有強烈線條感的花材
半球型
這是四面觀賞對稱構圖的造型,插花的外形輪廓為半球型,所用的花材長度應基本一致,整個插花輪廓線應圓滑而沒有明顯的凹凸部分。半球型插花的花頭較大,花器不甚突出。這種插花柔和浪漫,輕松舒適,常用於茶幾、餐桌的裝飾
圓錐型為四面觀賞的對稱花型。外形如寶塔,穩重、庄嚴。從每一個角度側視均為三角形,俯視每一個層面均為圓形。其插法介於三角型與半球型之間。
l這是一個不對稱花型,適於擺設在窗檯或轉角的位置。與倒T型基本相似,但它左右兩側不等長,一側是長軸,另一側是短軸,強調縱橫兩線向外延伸。
不等邊三角型是一種一面觀賞不對稱均衡的花型,具有動態美。是藝術插花中最常用的花型。
Ⅷ 從各個方面詳細闡述東方傳統插花藝術與西方傳統插花藝術的區別
東方傳統插花藝術的風格特點
一、自然之「真」
東方式插花崇尚自然,以自然美為最佳的藝術追求和表現。
講求「物隨原境」,「形肖自然」,「雖由人作,宛自天開「
袁宏道:使觀者疑花叢生於碗底方妙
二、人文之「善」
受儒家以「善」為宗旨的美學思想的影響,對花卉賦予了美好的象徵含義,講求材必有意,意必吉祥 用象徵、寓意、諧音的技巧,以借花明志、對花舒懷,並給作品賦以某種命題,使作品展現一種特定的意境,這是傳統東方插花所特有的風格。 。
三、藝術之「美」
包括素材美、布局美、色彩美、造型美、構思美和整體藝術美
素材美:善用木本花材,突出線條造型。
布局講求畫理書法,如「畫苑布置為妙」 。
色彩創意追求統一和諧,艷而不俗、雅而不淡
造型上不求規則化,任由發揮,以達明示主題為度
追求整體藝術美四、「聖」潔之尊
東方人認為花卉是神聖的,以一種崇敬的心惰去對待她,以花悟道、修身養性,使插花也有一種神聖感 。 講求「心正花正」,進而「花正心正」。以自然之美來正人之心態,來怡情娛趣,這是真正的藝術境界。
二 東方傳統插花藝術的創作理念與法則
一、符合植物自然生長規律
1.起把緊:插花時,各枝條的基部插口應集中靠攏,如一株生長著的植物,以顯示其自然生機。
2.表現花材自然美:如竹子的美在於其挺拔剛勁的氣勢,若創作中傾斜使用,就喪失了她的內涵美。
3.花型也符合植物自然形態。
二、借鑒同類藝術創作的藝術手法
1:重視線條的應用
常用木本枝條作為主要花材,運用枝條的不同線條形態表現不同的外延美與內涵美,使作品更加生動活潑,更富於藝術表現力。
2:高低錯落,參差有致
插花的位置安排不可太均勻對稱、平齊成列,要高低俯仰,前後伸展,有所變化 。
3:虛實結合,剛柔相濟
A.疏密有致
插花材料之間不可密不透風,也不要平均間隔.要上疏下密、上散下聚。
B.濃淡適宜
花色太濃時宜用淺色小花使之淡化,材質太硬太重時,則宜加些輕柔的枝葉使之柔和。
C.留空白
如盆景式插花,一側布置插花,另一側大片留下空白,使人有觀賞和想像的餘地 。空白出余韻 。
4:呼應關系
注意花材的方向性,使材料在俯仰之間、顧盼之間互相聯系,互相滲透,渾然融為一體,從而生機勃勃,開合自如。
5:對比關系
通過對比,可以使素材之間互相比較,各自突出,或使作品的精華部分得以強調。有對比才能使構圖顯得生動活潑,不致平鋪直敘。對比有高低、疏密、大小、虛實、色彩的對比等等。
6賓主關系
插花時要確立賓主關系,可使主題更為集中,避免因主次不明而造成散漫。
主,是作品的中心內容。而賓則處於襯托的地位,無論從色彩、趨向,都是把主擺在顯要的地位為目的。
三、講求意境,寓意於花,更賦命題
1:意境
注重花材所表達的內容美,即意境美。講究借物寓意,以形傳神,內涵豐富多彩,意境含蓄深遠,耐人尋味和遐思,表現詩情畫意,以秀麗多姿、清雅絕俗見長,這是西方插花乃至於其他插花中所沒有的。
2:寓意於花
人們賦予花木象徵的含義,以借花言志或抒發情懷,寓教於花。故有所謂花意與花語。花木象徵含義的由來有 :
1.以花名的諧音定意
2.以花木的形象定意
3.以花木的生長習性定意
4.按傳說、時令定意
3:作品的命名與意境的表達
命名對插花作品的意境有著畫龍點睛的作用,可引導欣賞者對作品的聯想,與作者在情感上取得共鳴。
命名方式有兩種:
1.規定命題命名
先命名,然後再根據命名進行創作
2.自由命題命名
創作完成之後,根據其表現的題材、主題及意境等內容再命名
以花材的象徵含義和特性來取名
如以竹、松、蘭、菊、桂花等花材創作的「君子之尊」
羅寧作
引自賴爾聰主編《昆明世博會插花大賽獲獎作品集2》
藉助植物的季相景觀變化來命名
如作品「秋色正酣」
薛立新作
引自王蓮英、秦魁傑主編《中國傳統插花藝術》
以插花作品的造型命名
如作品「騰飛」
引自黎佩霞、范燕萍主編《插花藝術基礎》
以自然界山水風光來命名
如「灕江春色」
引自黎佩霞、范燕萍主編《插花藝術基礎》
作品以一種情愫和情感來命名
如「水結同心」
引自黎佩霞、范燕萍主編《插花藝術基礎》
以抽象的手法來表現,命名的自由度更大
如右圖,有如蜻蜓點水,讓人聯想「小荷才露尖尖角,早有蜻蜓立上頭」的意境。
引自黎佩霞、范燕萍主編《插花藝術基礎》
三節寫景式插花的表現技法
1、布局的要求
寫景式插花講求遠景、中景、近景的安排。運用透視的角度用「遠近法」來布置景物。多株布景時要分組處理,四株要三株密集,一株分開,五株時按三株二株分組,三株也按二株一株分開。高矮各異,不可平齊,也不排列於同一直線上,且姿態變化,相互呼應,生動有趣。
2、花材的選配
寫實景基本忠實於自然景象,用景中之花材;寫意景則用高度概括的手法來表現湖光山色、雪雨風霜等自然景象。
選材廣泛,可用山花野草配以清奇枝杈,或選用有代表性的植物來表現大自然的無窮變化。
3、容器和配件的陪襯
寫景式插花使用的容器多是深度較淺而寬大的廣口淺盆。寫景時往往選用一些恰當的配件來烘托氣氛、渲染景觀
4、寫意寫景的表現技法
除了寫實寫景之外,還可以用概括的、抽象的藝術手法來表現自然,如用粗放的線條模糊地勾勒出景觀的大致輪廓,似像非像,以引起人們的聯想,這種寫意的手法往往比實際景觀更加感人
四 東方傳統插花基本花型
1、基本花型的結構
東方式基本花型一般都由三個主枝構成骨架,然後再在各主枝的周圍,插些長度不同的輔助枝條以填補空間,使花型豐滿並有層次感第一主枝決定花型的基本形態,如直立、傾斜或下垂,其長度取花器高度與直徑之和的1.5-2倍。
第二主枝一般與第一主枝使用同一種花材,以彌補第一主枝之不足,向前傾斜的空間伸展,使花型具有一定的寬度和深度,呈現立體感。其長度應為第一主枝的1/2或3/4。
第三主枝作用是使花型得以均衡。可與第一、第二主枝取同一花材,也可另取其他花材,若第一、第二主枝用了木本花材時,則第三主枝可選草本花材,以求形體和色彩有所變化,它的長度應是第二主枝的1/2或3/4。
從枝是陪襯和烘托各主枝的枝條,其長度應比它所陪襯的枝條短,輔助於各個主枝的周圍,數量根據需要而定,能達效果即可。一般選用與主枝相同的花材,若三主枝都選擇了木本的花材,則輔助枝應選草本花材。
各枝條的相互位置和插枝角度不同,則花型就有所不同,可以變換出許多花型,增加作品的變化性。
2、東方式常見基本花型
A.直立型
第一主枝直立向上插入容器中,表現剛勁挺拔或亭亭玉立的姿態,給人以端莊穩重的藝術美。宜平視觀賞。
「和順團圓」 王蓮英作
引自王蓮英、秦魁傑主編《中國古典插花名著名品賞析》
B.傾斜型
將主要花枝向外傾斜插入容器中,利用一些自然彎曲或傾斜生長的枝條,表現其生動活潑、富有動態的美感。宜平視觀賞。總體輪廓應呈傾斜的長方形,即橫向尺寸大於高度,才能顯示出傾斜之美。
右圖引自黎佩霞、范燕萍主編《插花藝術基礎》
C.平展型
平展型是將主要花枝橫向斜伸或平伸於容器中,著重表現其橫斜的線條美或橫向展開的色帶美,第一主枝下斜成80o-90o左右,基本上與花器成水平狀造型。
「醉世第一嬌」 王蓮英作
引自王蓮英、秦魁傑主編《中國傳統插花藝術》
D:下垂型
將主要花枝向下懸垂插入容器中,多利用蔓性、半蔓性以及花枝柔韌易彎曲的植物,表現其修長飄逸、彎曲流暢的線條美,畫面生動而富裝飾性。 右圖引自黎佩霞著《實用插花要領與實例》
E.合並花型(組景式插花)
合並花型是將兩種相同或不同的花型組合為一體,形成一個整體的造型作品 。
「春」 謝曉榮作
引自賴爾聰主編《昆明世博會插花大賽獲獎作品集1》
F.寫景式插花
寫景式插花是在盆內的方寸之間表現自然景色的一種插花形式
「幽靜」 王路昌作 西方式插花具有西方藝術的特色。它的造型較整齊,多以幾何圖形構圖,講究對稱與平衡,色彩濃烈,用材較多,插作繁密。所選花材有一定禮儀含義.西洋式插花的花色通常艷麗明快,花型規整。西式插花的特點之一是用花量大,色彩豐富。西方插花的原則和藝術特點西方插花講究幾何造型,下面就均衡、調和、韻律和意境四個方面探討它的原則和藝術特點: (一)均衡均衡即作品的穩定感,有對稱均衡和不對稱均衡之分。因為西方插花是規則的幾何構圖,所以均衡問題很容易解決。為達到均衡常用方法有:1、將主調花材對稱均勻地分布在整個構圖上,達到均衡的效果;2、構圖中心部分花材採用花大、色深、排列密、質地厚的花朵,邊緣用花材與中心部分相反,這樣便突出了主題及重心,達到構圖的均衡。由於西方插花花材用量多,易形成頭重腳輕而失去均衡感。故常使用體積較大,質地厚重的廣口容器,如陶瓷、金屬材料等。大堆頭插花和餐桌插花常常利用在中、下部插幾朵大花或在基部插一些絲狀,穗狀葉片等附屬物(如松柏類)。利用附屬物的自然、飄逸來突出重點,達到均衡、穩定的效果。 (二)調和調和既有對比又有變化,給人以和諧統一感。插花的調和包括花材之間,花材與花器之間,作品與環境之間等等,這里主要探討花材之間的調和問題,影響花材調和的主要因素是形和色,其中以色為主,主要有以下四種手法:1、用同色的同一種花材,色彩上變化不大,僅形狀和大小有變化,無對比可言,自然就達到了調和。2、花材用色調和色相相近的材料,形狀上有一定的變化或相近,如紅色和粉色,在色彩上自然是調和的。常採用同一種花相對集中和逐漸過渡來解決。3、形狀相同、顏色上使用對比色、如紅與白、綠與紅、黃與紫等。如構圖中兩種顏色花材相對均勻布置,或一種顏色相對集中,如亮黃色集中到中部,向外逐漸過渡為紫色,使兩種顏色在對比中達到調和。4、花材無論顏色還是形狀都有較大變化,這種情況往往出現在大堆頭式插花中。此類作品採取調和的方法是:首先以形和色相協調的較大型花材為主體,數量上占優勢。插制時又使其占據主要位置,並分布於構圖的各部分,再用白色加以調和。借用絲帶,金、銀色容器等也有助於調和。 (三)韻律韻律即有組織有節奏的變化,主要是形和色的變化。西方插花(尤其是大堆頭式插花)作品無論在形狀和色彩上都要有一批主花(焦點花),然後再配2、3級花(線條花)及配料(補花)。錯落有致、層次分明的逐一插制,體現出靜中有動、主次分明的韻律。 (四)意境西方插花直接熱烈地表達人們的感情世界。如母親節用香石竹,復活節用百合花,表達愛情用紅玫瑰,月桂枝代表勝利,橄欖枝代表和平等。聖誕節人們都喜歡用一品紅為主花、配以綠色的松枝、冬青葉,白色的香石竹和紅色的果實,體現出聖誕節火熱歡快氣氛。
引自蔡仲娟主編《中外現代花藝——花之韻作品精選》