自由體插花
❶ 插花分為哪幾種類型分別有什麼特點
插花分為三大類,東方式插花、西方式插花、現代式插花。
東方式插花起源於中國內,以中國和日本為代容表,其插花藝術富含東方的文化藝術,崇尚自然地力量,主要特點是以花達「意」,通過插花作品傳達思想情感,富含藝術感,比較適合裝飾家庭環境。
西方式插花於埃及,以美國和一些歐美國家為代表,西方式插花的特徵富含著西方的個性觀念,崇尚「人類征服自然的力量」,其做出來的插花作品都是比較個性化,按照西方的理念去創作的,所以主要特點就是個性、自由。
現代式插花結合了東方式插花和西方式插花的特點,主要特點就是個性、自由、靈活多變,插花用的材質不再限制於植物,還有紙質和泡沫等其他類型的材質,形狀小的不足100mm,大的打到建築物般大小的綠色雕塑。
現代式插花因為可以用其他材質代替,鮮花的持久性強,相對於植物花比較耐用,深受現代人們的喜歡,如果朋友你打算學插花的話最好是找一家既可以學到植物花的插花技巧,又可以學到模擬花的製作技巧和插花技巧的學校,廣州的那個愛丁堡它的課程比較全面,都包含了這些課程,希望可以幫助到你。
❷ 三種不同插花類型
三種不同插花類型
插花藝術,即指將剪切下來的植物的枝、葉、花、果作為素材,經過一定的技術(修剪、整枝、彎曲等)和藝術(構思、造型、設色等)加工,重新配置成一件精製完美、富有詩情畫意,能再現大自然美和生活美的花卉藝術品。插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。。以“花”做為主要素材,在瓶、盤、碗、缸、筒、籃、盆等七大花器內造化天地無窮奧妙的一種盆景類的花卉藝術,其表現方式頗為雅緻。
插花類型
一.根據用途大致可以分為禮儀插花和藝術插花
禮儀插花是指用於社交禮儀,喜慶婚喪等場合具有特定用途的插花。它可以傳達友情、親情、愛情,可以表達歡迎、敬重、致慶、慰問、哀悼等,形勢常常較為固定和簡單。
藝術插花是指不特別的要求具備社交禮儀方面的使用功能,主要用來供藝術欣賞和美化裝飾環境的一類插花。
二.根據藝術風格可分為東方式插花,西方式插花
東方式插花有中國插花和日本插花之分
中國式插花
中國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來,並在宮廷中流行,在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及,並且受到文人的喜愛,各朝關於插花欣賞的詩詞很多。至明朝,我國插花藝術不僅廣泛普及,並有插花專著問世,如張謙德著有《瓶花譜》,袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝,已達鼎盛時期,在技藝上、理論上都相當成熟和完善;在風格上,強調自然的抒情,優美朴實的表現,淡雅明秀的色彩,簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發 展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素,插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來,隨著國民經濟的發展及改革開放,人民生活水平逐步提高,鮮花才逐步回到了人們的生活當中。東方式插花崇尚自然,講究優美的線條和自然的姿態。其構圖布局高低錯落,俯仰呼應,疏密聚散,作品清雅流暢。按植物生長的自然形態,有直立,傾斜和下垂等不同的插花形式。
特質
自然之真:依花草樹木之自然生態,掌握季節之變化。
人文之善:經濟效用、敦睦人倫、花卉德性(花文化)。
宗教之聖:以花供佛、以花修道、對花之崇拜。
藝術之美:花材藝術、花卉藝術、整合藝術。
類型
園花:種在花園中,考慮植物藝術的生長姿態。
盆栽:種於盆、缽中,根部尚存可與花卉搭配。
秉花:把花當飾品,講究衣飾和花卉之搭配。
佩花:將花插在頭上或襟上,注重花卉和衣飾之關系。
籃花:插置於籃中,注意花和花籃的親托效果。
瓶花:折花置於水盤或花瓶中,較具時代意義,是世界花藝中主要的一類,有盤花、瓶花。
果供(供花):以果實為主,極富教化和藝術。
日本式插花
西元六世紀時,推古天皇派特使(相當與今日的外交官)小野女未子到中國做文化交流親善訪問,他回日本時帶了很多中國的字畫、雕刻、文學、戲劇還有園藝及供佛的'瓶花等。小野女未子是一位出家人,住在京都六角堂小池塘旁的頂法寺,日本第一個插花作品即在此完成。從此日本有了插花學校的興起。名稱叫做“池坊”,乃源於池旁之意。池坊是日本最古老原始的插花學校,現在的負責人是池坊第四十五代——池坊專永先生。
要旨
奉獻:有如大自然界將花和樹最美的一面無私地獻給人類。
耐性:把一枝一花放在最適當的地方,需要寧靜的心。
精力:收集花材處理枝、莖、葉均需要充沛的精神。
專註:要拋開繁瑣,才能真正創造完美的作品,所謂精神所至,金石為開。
智慧:自我訓練到花、人成為一體,達到純靜的程度,日本的花藝依不同的插花理念發展出相當多的插花流派,如松圓流、日新流、小原流、嵯峨流等各自擁有一片天地與西洋花藝完全不同的插花風格,可以說是花藝界里具有影響力之藝術。
西洋式插花
西洋式插花也稱歐式插花,它的特點是注重花材外形,追求塊面和群體的藝術魅力,作品簡潔、大方、凝練,構圖多以對稱式、均齊式出現,色彩艷麗濃厚,花材種類多,用量大,表現出熱情奔放、雍容華貴、端莊大方的風格。起源於地中海沿岸的西方插花,早在公元2000年時尼羅河文化時期。從古希臘直到羅馬後期,經歷了中世紀的文化停止時期,十四至十六世紀才奠定了現代西洋式插花的基礎。
西洋式插花區分為兩大流派:形式插花和非形式插花,形式即為(傳統插花),有格有局,以花卉之排列和線條為原則;非形式即為(自由插花)崇尚自然,不講形式,配合現代設計,強調色彩,傳統式適合特殊社交場合,自由式適合於日常家居擺設。
;❸ 簡述插花藝術造型的四種原則
插花藝術造型的四種原則如下:
一、點
在造型藝術中屬最小最簡單的要素,點在空間具有獨立的位置,有一定的體積和形狀,並與周圍保持一定距離能充分顯示個性但無方向性,其表現力常因其數量位置和排列狀況而形成多種視覺感知,構圖中心的點可產生內聚力。
二、線
是點移動的軌跡從靜止走向運動的痕跡。在空間具有一定的位置和長度,也有方向性。點因移動方向不同而形成了多種形態的線,這些不同形態的線,具有高尺不同的表現力,可產生不同的視覺感受。
直線:點向一個固定方向移動而形成的線。有粗細之分,一般粗直線具有強硬感、明確感和力量感,可以表現嚴肅、端莊和進取的情態。
曲線:點不斷變化方向的移動所形成的線。具活潑流暢的`特點,具明快與彈性的感覺,宜表現柔和優美的情態。
折線:點在變化方向的哪臘移動中,持續保持短暫的定向距離的線,即由短直線所組成的線,富變化感和力度感
波折線:亦稱蛇形線。有相反的長度對等的起伏曲線所組成的線。富運動感與節奏感,宜表現生動活潑的情態。
三、面
是線移動的軌跡,也是由點或線的延伸和擴展所形成。面有一定的形狀且變化豐富,不同的面形對人可產生不同的心理影響:
直線幾何形面形:由規則的直線、折線所構成。它們方向一定,形狀簡單,明確,具有秩序的機械的理性形態。如三角形、方形、菱形等它們可以傳達出平穩理智和嚴肅的情緒
曲線幾何形面形:基本上由規則的曲線、弧線和波狀線構成,如S形、新月形、螺旋形、旋渦形等,它們既簡單又復雜,既自由又規則,屬於不規則富於變化的感性形態。
四、體
有面的轉折或交接所構成。可分為直線幾何形面構成的三維的幾何體造型,如三角形、正方形、圓柱形、圓錐形、菱形體等以及由曲線幾何形面所構成的三維自由體,造型如S型、新月型等兩大類。它們都廣泛應用於各門類藝術造型中成為造型藝術形式美的客觀基礎。現代花藝中許多構架設計就常應用這些戚緩高三維造型體。
❹ 現代插花藝術的特點
現代插花藝術的特點
1、主題內容的廣泛性
在傳統插花中,人們往往認為插花這種藝術形式是為了在室內欣賞大自然的美麗而出現的,故插花作品意在表現自然植物景觀,其他方面涉及較少。而現代自由式插花僅把植物材料作為藝術創作的元素,表現內容得到了極大的擴展。生活中的許多東西都可以作為插花的創作主題,如生命情感、空間展現、宇宙萬物等等。這類作品因內涵深刻、新穎倍受人們青睞。
2、傳統和現代、東方和西方的結合
隨著時代的發展,國際間的文化交流日益增多,使得各種文化相互滲透、融合。傳統的講究意境美的東方插花藝術和崇尚理性、裝飾美的西方插花藝術相互取長補短,在保留各自優點的基礎上,出現了各個花型的現代應用型,使得傳統花型煥發出新的活力。
3、造型的多樣性
二次世界大戰以後,插花藝術和其他藝術一樣,追求自由、抽象的藝術風格,古典插花所認為的不能更改的「花型」被一些前衛插花人士所突破,出現了外型自由的抽象插花,造型種類豐富。
4、形式和手法的發展
在歷史的長河中,各個時期因文化及其它藝術的影響,插花藝術涌現出不同風格的作品,發展到現在,有圓形風格、花園風格、線條風格、歐式風格、日式風格、實驗派風格等等形式。設計的方法也得到了極大的豐富,如鋪陳、構架、捆綁、組群、編織等等。
(4)自由體插花擴展閱讀
現代花藝設計風格以自然風格花藝、婚禮花藝、高階架構花藝、日本花道等為主,其中,自然風格花藝設計由於其不受限制、隨性的特徵而廣受大眾歡迎,而高階架構花藝則主要應用於大型會所、高端晚宴當中。而以中式插花為代表的中國花藝師正在走向世界,旨在宣揚中國傳統文化與現代花藝設計的結合,正在取得良好效果。
插花起源
關於插花藝術的起源,目前有幾種說法,並不統一,是有待繼續查證和探討的問題。
在人類文化發展歷史長河中,插花藝術雖然源遠流長,但由於它的創作和欣賞都屬即時性的,在攝影和錄像等技術發明之前,只是短暫的藝術表現,所以傳世作品極少,對其始源的考證,只能藉助於地下出土文物或各類史料支言片語的記載。
加之過去極少有人進行考證,故今天要得出確切的結論是有困難的。這里只把幾種有關起源的論說作一簡介,以供參考。目前,關於插花藝術起源的論述有兩個方面,一是從插花藝術的原始形式來說,另一方面是從插花藝術的起源地來說。
❺ 插花藝術的特點有哪些
插花作品與環境的配合十分重要。插花裝飾需依環境及場合的性質而定,不同場合和對象要用不同的花材。
如盛大集會商廈、酒樓開業,以及宴會廳等隆重場合的喜慶用花,花材色彩要鮮艷奪目,花形碩大,以展示熱鬧、有氣派:反之,哀悼場面要用花宜淡雅、素凈如白色、黃色花材,籍以寄託哀思。應用插花來烘托氣氛、渲染環境,能起到畫龍點睛的作用。
插花作品在視覺上首先要立即引起一種感觀和情感上的自然反應,如果未能立刻產生反應,那麼擺在眼前的這些花材將無法吸引觀者的目光。插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。
插花既不是單純的各種花材的組合,現代藝術插花不過分要求花材的種類和數量的搭配,但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美。用一種花材構圖,也可以達到較好的效果。不同的構圖以及與不同花材花器的組合,達到的效果則是完全不同的,這也就是藝術插花的表現力。
(5)自由體插花擴展閱讀:
西方式插花,也稱歐式插花,它的特點是注重花材外形,追求塊面和群體的藝術魅力,作品簡潔、大方、凝練,構圖多以對稱式、均齊式出現,色彩艷麗濃厚,花材種類多,用量大,表現出熱情奔放、雍容華貴、端莊大方的風格。
東方式插花,以我國和日本為代表。選用花材簡練,以姿為美,善於利用花材的自然形態和所表達的意境美,並注重季節的感受,以線條的造型為主,多為平衡式構圖,以姿態的奇特、優美而取勝。
自由式插花,東西方式插花的結合,受當今世界各國出現的各種派別如寫實派、抽象派、未來派等等派別的影響,選材、構思、造型更加廣泛自由。特別強調裝飾性、特殊性,更具時代感和生命力。
❻ 西方式插花藝術
西方式插花藝術 篇1
西方式插花起源於古埃及,早在4600年前古埃及人就將睡蓮花插在瓶、碗里作為裝飾品、禮品或喪葬品。在14~16世紀文藝復興運動以後,插花藝術得到了迅速發展,插花技術有了很大的提高,初步形成了造型簡單規整,花朵均勻豐滿,色彩艷麗,形態直立的西方大堆頭式插花風格。
18~20世紀,插花作品已廣泛應用在室內裝飾和社交活動中。同時它還吸收了東方插花藝術的一些特點,不僅所用花材種類豐富,而且量大,各種幾何圖形的構圖既勻稱、豐滿而且對稱和規則,充分表現出自然的形態美和色彩美;又注重用枝、葉表現線條美。既表現直立的線條,也追求斜出、下垂和彎曲等各種流暢的線條。這種豐滿而活潑的構圖更進一步地完善和形成了西方插花藝術風格。
由於受當前世界現代藝術潮流影響,為適應表達現代意識和情感,西方插花藝術也呈現出百花齊放的局面。
01西方式插花的藝術特點
(1)注重幾何圖案的豐滿造型。在構圖上較多採用對稱式幾何造型,不論採用哪種形式,插出的作品,互相對稱,圖案美麗。
(2)注重裝飾美、色彩美、圖案美。不考究花材個體的線條美和姿態美,只強調整體的藝術效果。運用花色較多的花枝配置在一起,形成各種顏色的塊面,也可多種顏色巧妙地混插在一起,形成華美的圖案和色彩。
(3)採用的花材種類多、數量大,以盛取勝。西方式插花作品多使用草本花材,講究造型對稱、比例均衡、色彩艷麗。給人雍容華貴、富麗堂皇、端莊大方的感受。
(4)通過外形表現作品主題。西方式插花作品大多直接用外表形式來闡明作品的主題,如用紅色心形作品表現愛情,用十字架形作品表示哀悼等,充分表現了西方插花豁達率直的風格。
02西方式插花的藝術形式
西方式插花以幾何形體構成為其主要形式,根據外形輪廓不同,常見的有:圓球形、球面形、橢圓形、金字塔形、直角三角形、新月形等,這幾種形式是西方傳統的普通插法。
東方式和西方式插花藝術的形式,之所以有著迥然不同的風格和特色,是由各民族所具有的獨特性質決定的。東方人含蓄內斂,喜愛溫和雅緻的意境,少見外露手法。而西方人熱情奔放,喜歡能夠直接表露的東西。
西方式插花藝術 篇2
西方式插花半球型
這是我們見得最多的花型了吧?將花材剪成相同長度插在花泥中,形成一個半球形狀。半球型花是一個四面觀的花型,柔和浪漫適用於婚禮、節日等很多場合。
西方式插花三角型
又分為對稱三角型和不對稱三角型。在古埃及等古文明中,常作為裝飾應用。對稱三角型較穩定,但都是單面觀的花型,常用於牆邊桌面或角落傢具上。
西方式插花水平型
水平型花也是四面觀的花型,源自古希臘時祭祀壇上用的裝飾花,現在常用到會議桌、餐桌、演講台上。同半球型相似,水平型花也是四面都好看的'花型,豪華富麗。
西方式插花扇型
扇形花為放射性的半圓花形,豪華美麗,就像是孔雀開屏。起源於宮廷貴婦手中常拿著的羽毛、蕾絲做的扇子。擺放在玄關、壁飾和靠牆擺設的桌上都很合適。
西方式插花瀑布型
就像一層層的瀑布,瀑布型的花由上而下地插制,具有流動感、柔美浪漫。這也是除了球形以外最常用的新娘手捧花花型了吧?
西方式插花還有「圓錐型」、「橢圓型」、「球型」、「垂直型」、「水平型」,還有以字母形狀造型的「S型」、"T型"、「L型」等等,都有其各自的魅力。
西方式插花藝術 篇3
在這個大背景之下,東西方插花藝術響應回歸自然的呼聲,在各自的插花領域中開發環保、簡約的形式。在插花藝術的頻繁交流中,一方面,東西方插花藝術各自順應時代的需求,並汲取各兄弟藝術(如繪畫、書法、園林、雕塑、建築等)的有益營養,不斷豐富自己;另一方面,東西方插花藝術之間通過相互交流、互相借鑒、取長補短,而各臻佳境。西方插花吸取東方插花簡約的線條造型的優點,吸收東方插花不對稱式自然構圖的長處,作了以花傳情、以花寫意的嘗試,突破了規整的幾何圖形的限制,在其藝術插花作品中,有了令人耳目一新的進展。
突破幾何形規整構圖的局限。 西方現代插花在原有基礎上,逐步從規整呆板的幾何形構圖中解脫出來,流暢優美、簡潔清新的自然式構圖倍受鍾愛。融入東方式線條造型的優點。將東方插花線條造型的長處,融入西方插花中,自然伸展的各類線條使其造型更活躍、更生動、更誘人了。
不少西方現代插花作品,採取了東方插花以花傳情,以花寫意的手法,取得可喜的成績。自由式插花盛行,西方現代插花中不受任何造型限制的自由式插花盛行起來。形式多樣,色彩艷麗、奇思妙想、各具特色。花材、花器、輔助材料的應用更加廣泛。隨著時代的發展,科技的進步,開發出許多新的花材、花器和輔助村料,都使用在現代插花中。
西方式插花藝術 篇4
當今世界插花流派眾多,然而,從總體上可分為兩種,一種是以中國、日本等國為代表的東方風格插花,另一種是以歐美為代表的西方風格的插花。這兩種插花的風格有著明顯的不同。
一、時代與背景
傳統的東方民族酷愛自然、崇尚自然,對自然之美景有著獨特的審美情趣和審美觀點。講求「物隨原境」「形肖自然」即所表現的景觀需符合萬物自然生長規律。這就要求插花者要深人了解觀察植物的習性,思考其美之所在與其美之精華,並融人個人情感,才能創作出具有感染力的作品。
西方式插花受西方哲學影響提倡的「人文主義」。認為人與自然是藝術的真正對象,力圖從中找出最美的線條和最美的比例。用一種程式化、規范化的模式來確定美的標准和尺度,強調整齊一律,平衡對稱,推崇幾何圖形等。反應在插花藝術上多以幾何形的造型以抽象的藝術手法把大量的色彩、豐富的花材堆砌成各種形狀去表現人工的數理之美,以求得較強的裝飾效果。
二、立意與構圖
東方式插花崇尚自然,講究意境,於自然花材的美來娛人、感人。人們根據花木生長的特性,溶人個人情感並賦予花木象徵性的含義,以借花言志或抒發情懷。如百合寓意百年好合、萬事如意;水仙為水中仙子,神聖高雅;石榴為多子多孫、子孫滿堂;梅花傲雪凌霜,象徵無畏不懼等。構圖以遠景、中景、近景去安排。花與花、花與葉之間相互呼應,生動有趣。
西方式插花講究的是花材的種類及數量。花朵豐滿碩大,構圖多採用對稱、均衡或規則的幾何圖形,如三角形、圓型、水平型、S型等。追求塊面和整體效果,極富裝飾性和圖案美,作品具雍容華貴之態。
三、插製法則
東方式插花講究寫實、寫意二者相結合的藝術手法。
(一)線條的運用:認為線形花材更富生氣、更能抒發情感。
(二)高低錯落,參差有致:即插花的比例與位置關系。它包括花材之間、花材與容器之間、作品與環境之間。「太繁」作品顯的上重下輕;「太瘦」作品顯得空洞。
(三)虛實結合,剛柔相濟;東方式插花中的虛就是松、淺、模糊。實就是濃、重、密。剛就是勁、硬、挺。柔就是軟、溫、綿。插花中沒有虛實就沒有畫面,沒有剛柔就沒有深度。虛實配合好就有層次。
(四)呼應關系:呼應主要指情勢上和色彩上的呼應,注重花材的方向性,使花材在俯仰之間、顧盼之間互相聯系,渾然一體。
(五)對比關系:東方式插花注重畫面的對比,通過對比可使花材之間各自突出,構圖顯的生動活潑。
(六)注重賓主關系:賓主關系的確立,可使主題集中,而不散漫。
西方式插花一般採用傳統的幾何形插法。作品所用花材往往把花器全部遮掩住,容器不外露,只按擺設的位置或場地決定花型大小。插作時注重
(一)外形規整、輪廓清晰:外形輪廓是由最外圍花的頂點連線組成的,這些頂點連線呈現的形狀就是插花作品的造型,如扇型、三角型、L型等。
(二)注重層次豐富、立體感強:各種形式的幾何形插花不僅從正面看輪廓呈幾何型,從側面看也應呈規則的形狀,如:三角型插花,其實質應是一個三角形錐體。花朵之間應分布在整個空間的不同層次。
(三)注重焦點突出、主次分明;焦點突出,作品穩定。焦點花可以是一朵大花也可以是一組異型花,但不可.基本花型插作方法
東方式插花花型一般由三個主枝構成骨架。第一主枝是最長的枝條,決定花型的基本形。第二主枝是協調第一主枝,其長度是第一主枝的1/2或314。第三主枝是起穩定作用的枝條,其長度是第二主枝的1/2或3/4。從枝是陪襯和烘托各主枝的枝條,數量根據需要而定。三主枝上下位置的變化可形成不同的造形。主要有直立、傾斜、下垂、平展、直上、對稱等。
西方式基本花型插作,按造型結構可分為,對稱構圖和不對稱構圖。對稱構圖是作品的外形輪廓對稱,如圓型、半球型、扇型、倒T型等。不對稱構圖是外輪廓不對稱,常見的有L型、S型,新月型。基本型的插作首先確定造型,然後插出圖形的基本骨架。骨架插好後,定出焦點位置、插人焦點花,在輪廓線的范圍內插人其它花朵,並用散狀花、葉填充其空間,遮蓋花泥,使各部分協調、均衡,形成一幅完整的作品。
❼ 插花藝術的表現手法和其他分類
插花藝術,即指把剪切下來的植物的枝、葉、花、果作為素材,經過一定的技術(修剪、整枝、彎曲等)和藝術(構思、造型、設色等)加工,重新配置成一件精製完美、富有詩情畫意,能再現大自然美和生活美的花卉藝術品。以下是我為你整理的插花藝術的表現手法和其他分類,希望能幫到你。
(一)插花藝術的表現手法
1、造型諧音式插花
以作品的裝飾性為目的,追求花材造型裝飾效果的一種插花表現手法。表現形式以花材為素材,純作藝術裝飾美的造型,只注重花材形、色的組合與運用,起源唐、宋,盛行於清。如“前程萬里”、“百年好合”、“萬事如意”等作品選用具有特別象徵意義的植物和非植物性材料進行造型,表示祝福、祝賀等某些有特殊意義的感情寄託。
2、寫意式插花
注重神態的表現和作者情趣的抒發,表達作者的意境,採用借物寓意,寄情於花材的神采、風韻及象徵意義來傳遞作者的思想和感情,側重內涵表達,構思嚴謹,同時表現作者內心的情感傾訴或冥想,選擇花材比較自由,如兩岸一家親等。
3、寫景式插花
借用花材,真實地表現大自然景觀美的一種插花表現形式,即所謂寫景式插花(如火把節),也叫盆景式插花,其萌芽於漢代,初現於唐代,盛行於清代。主要特點是以盤花式樣,通過盆景手法
石、湖水以及原野的自然美景、層次,來展現自然界的萬物景觀。如荷塘情趣,著力表現花草樹木、作物自然生長的姿態、神韻,講求它們的形、色之美。
(二)插花藝術的分類
1、自由插花
按藝術手法不同可以採用禮儀插花的技巧和優點,不拘形式地進行插花。用寫景式、盆景式、寫意式、抽象式等裝飾性強的插花手法均可。
2、藝術插花
藝術插花是用於美化環境,供藝術欣賞,活躍文化生活而採用的插花。這類插花的選材、構思、造型、布局等方面要有較高的創意,花材選用廣泛,無論乾花、鮮花都可以,但要強調各種花材的色調和姿態,要有神韻之美,主張以精取勝,主題突出,充滿詩情畫意,還要符合構圖法則,造型可以不拘形式,自由活潑,多姿多態,並能充分表現作者的感情與意圖,這是藝術插花的特點,也最能引起品賞者與創作者的思想共鳴,是一種最有魅力的插花。
3、禮儀插花
禮儀插花是用於各種慶典、會議、迎來送往、婚喪、嫁娶、探親、訪友等社交禮儀活動的插花。其目的是增進友誼,表達敬意,烘托氣氛或增添喜氣等。這類插花整齊、簡潔,花色鮮艷、明快,花材較多,給人以熱烈、輕松之感,一般採用鮮花作花材,花插得緊密,花朵不宜過小。
(三)插花藝術的風格
1、西方式插花(歐美)
西方式插花起源於古埃及,原是用自然的、簡單的花束來均勻地插滿容器成密集的大花束,初步形成了造型簡單、規整,花朵勻稱豐滿,色彩艷麗,形態直立的西方大堆頭式風格的插花。到18—19世紀,興起花卉裝飾作品,也具有體量大、容器大的特點,後也吸取了東方式的插花藝術手法,在插花時,不僅用材種類豐富,用量大,各種幾何圖形既勻稱、豐滿又對稱,充分體現了形態美、色彩美和線條美(直立、斜出、下垂、彎曲的線條),且線條流暢、活潑、豐滿的造型。花材主從分明,顯得繁而不雜、多而不亂。
2、東方式插花
起源於中國,後傳入日本。東方式插花有三大特點:①講究排列及整體的協調;②追求多層次的美感;①注重插花作品的神韻及意境美。在各個朝代有其不同的審美情趣,隋唐時代講究在容器下置一精美的幾座,幾座的作品後靠有名人字畫,形成繪畫、插花合為一體的風格,顯得高雅、脫俗或富麗華貴。古人欣賞時,邊飲美酒,邊聽音樂,即興賦詩、作對,融插花藝術、生活與娛樂為一體,達到多層次、多趣味的美的享受。到五代時,則由酒賞發展成香賞,把插花作品欣賞與焚香結合在一起。明代時是把插花與品茗結合,高雅獨特。
東方式插花用花不多,但注重個性的充分發揮和“空白”的想像效應,同時對花材的大小、開度、花姿處理得當,能使作品活潑有致,別有風韻。
(四)插花藝術的造型形式
1、對稱式
要求花多,形狀整齊,結構緊湊,豐滿。可插成各種幾何圖形,如球狀、橢圓形、倒T形、塔形、三角形。插這種類型的花,要求大小適中,花形整齊,結構緊湊,造型豐滿,表現雍容華貴、端莊典雅風格,具有熱烈奔放和喜悅、歡慶的氣氛。
2、水平式
主要花枝在容器中,向兩側橫向平伸或橫向微傾插入,兩側花枝可等長對稱,也可不等長對稱。
3、下垂式
主要花枝向下懸垂插入容器中,猶如懸崖、峭壁或瀑布一瀉千里之勢,更具生命和動態之美,也似輕紗飄柔、柳絲搖曳,具有柔美、優雅之態,許多具有細柔枝條及蔓生、半蔓生植物都宜用這種形式,如柳條、連翹、迎春、綉線菊、長春藤等。
4、傾斜式
主要將花枝向外傾斜插入容器中,表現一種動態美感,比較活潑生動,宜多選用線狀花材並具自然彎曲或傾斜生長的枝條,如杜鵑、山茶、梅花等許多木本花枝都適合插成此類型。
5、不對稱式
該組合圖形(如L形等),用花相對少些,選用花材面廣,疏密有致,以表現植物自然生長的線條美、姿態美、顏色美,搭配艷麗、別致、生動、活潑。
❽ 藝術插花按照藝術風格的分類
藝術插花按照藝術風格的分類
插花按藝術風格可以分為東方式插花,西方式插花;而東方式插花有中國插花和日本插花之分。下面我帶著大家一起來了解一下藝術插花按照藝術風格的分類吧!
中國式插花
中國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來,並在宮廷中流行,在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及,並且受到文人的喜愛,各朝關於插花欣賞的詩詞很多。至明朝,我國插花藝術不僅廣泛普及,並有插花專著問世。中國插花藝術發展到明朝,已達鼎盛時期,在技藝上、理論上都相當成熟和完善; 在風格上,強調自然的抒情,優美朴實的表現,淡雅明秀的色彩,簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發展和普及。中國近代由於戰亂等諸多因素,插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來,隨著人民生活水平逐步提高,鮮花才逐步回到了人們的生活當中。東方式插花崇尚自然,講究優美的線條和自然的姿態。其構圖布局高低錯落,俯仰呼應,疏密聚散,作品多清雅流暢。按植物生長的自然形態,有直立,傾斜和下垂等不同的插花形式。
日本式插花
日式插花強調以下幾點。
奉獻:有如大自然界將花和樹最美的.一面無私地獻給人類。
耐性:把一枝一花放在最適當的地方,需要寧靜的心。
精力:收集花材處理枝、莖、葉均需要充沛的精神。
專註:要拋開繁瑣,才能真正創造完美的作品,所謂精誠所至,金石為開。
智慧:自我訓練到花、人成為一體,達到純靜的程度,日本的花藝依不同的插花理念發展出相當多的插花流派,如松圓流、日新流、小原流、嵯峨流等。
西洋式插花
西洋式插花也稱歐式插花,它的特點是注重花材外形,追求塊面和群體的藝術魅力,作品簡潔、大方、凝練,構圖多以對稱式、均齊式出現,色彩艷麗濃厚,花材種類多,用量大,表現出熱情奔放、雍容華貴、端莊大方的風格。
西洋式插花區分為兩大流派:形式插花和非形式插花,形式即為(傳統插花),有格有局,以花卉之排列和線條為原則;非形式即為(自由插花)崇尚自然,不講形式,配合現代設計,強調色彩,傳統式適合特殊社交場合,自由式適合於日常家居擺設。
;❾ 現代自由式插花藝術簡單的作品
花是一門造型藝術,既為藝術,而現代自由式插花設計的發展;隨著社會的發展,插花這一門古老的藝術不斷涌現出新,下面是我整理的現代自由式插花藝術和現代自由式插花插花形式及手法發展。
現代自由式插花藝術作品現代自由式插花插花的發展
隨著社會的發展,插花這一門古老的藝術不斷涌現出新的設計風格和手法,二次世界大戰以來,逐漸形成了僅把植物材料作為創作元素、構圖自由的現代造型式插花,稱為現代插花。
花是一門造型藝術,既為藝術,就必有其自己的風格與特點,必富有民族特性與時代精神。崇尚自然,師法自然;注重意境創設追求枝情花韻之趣;善用木本花材,強調線條造型等等是插花藝術的主要風格與特點。那麼,現代插花藝術的風格是什麼?特點何在?
回顧兩年一度的全國插花大賽與展覽,已經舉辦過4次,每次都有來自全國20多個省市的代表約百餘人的插花手和數百件作品,每次比賽展覽都出現許多優秀精美的作品,涌現出一批傑出的專業人才,一次比一次有明顯的進步和提高。受到了廣大人民群眾的喜愛,也博得了海外同行們的贊揚。這說明我國現代插花藝術終於邁出了可喜的一步,並健康地進入茬壯成長與迅速發展階段。
但是通過大賽與展覽,也表露出許多明顯的缺點與問題。根據海內外同行專家和有關藝術界朋友們的意見,歸納有兩點:一是缺乏民族特色和地方特色,不少作品洋味太濃或不洋不中。二是不少作品構圖拘緊造型不活、放不開。造型刻版不活,放不開的主要原因,是與創作思路不豐富,技巧不熟練,缺乏基本理論的指導有關。關於不少作品表現洋味太濃或洋不洋中不中的,這是需要認真對待的重要問題。
因為它關系著我國現代插花藝術的發展方向與前途,關系著我們插花創作的根本問題即藝術風格問題。藝術風格是藝術創作和藝術品生命力的表現,是藝術家個性與特色的表現,也是一個民族特性和時代精神的反映。常言道:畫如其人,文如其人,就是對創作者成功的最好評價。插花藝術的創作也應當如此。插花的作品不僅造型美而且內涵要豐富要深遂。用花傳遞出個人的情感,氣志,表現出民族的特色和時代精神。
這些都是非常單純地造型,簡單地模仿而為的。因為任何一種藝術風格的形成都脫離不開本地區本民族的地理環境位置,歷史傳統,文化素質,民族性格,風俗習慣的影響和制約。如果創作中失去這些,也就無法或無從發揚民族精神和地方特色,也就自然不易為廣大人民群眾所喜聞樂見,也不會受到海外社會的重視。
因此插花創作要形成自己的風格,民族的風格,去掉洋味,克服不洋不中的現象,必須首先提高認識,學會創新,認識學習民族傳統文化,認真鑽研中國古典插花藝術。模仿不是創新,創新必有本,而本就是本士,只要紮根於本土之中,在優秀的中華文化哺育下,吸取營養和動力並認真學習外來藝術之長,加以消化,融會貫通,取長補短,真正做到師古不泥反得古,創新有本始為新;古為今用,洋為中用,才能逐漸形成我國現代插花藝術的風格與特色,開拓既有中國民族特色,又有現代時代感的中國插花新體系。
現代自由式插花形式和手法的發展在歷史的長河中,各個時期因文化及其它藝術的影響,插花藝術涌現出不同風格的作品,發展到現在,有圓形風格、花園風格、線條風格、歐式風格、日式風格、實驗派風格等等形式。設計的方法也得到了極大的豐富,如鋪陳、構架、捆綁、組群、編織等等。 猜你喜歡:
❿ 插花發展歷史和風格的不同,插花造型大致上可以分為幾類
插花發展歷史和風格的不同,插花造型大致上可以分為:三類(西方式 東方式 自由式)。
一、用途
1.禮儀插花。 用於各昌凳種社交、禮儀活動,烘托和營造氣氛,或熱烈歡快,或庄嚴肅穆。常用形式很多,如各種花籃、花束、花缽、花環、花圈、捧花、胸花、餐桌花飾等等,可根據不同的場合和氣氛選用。要注意的是不同節慶日的用花習俗和忌諱,不可選用帶有異味、有毒性及污染環境的花材。
2.東方式插花。 以中國和日本為代表。受傳統文化和習俗的影響,東方式插花造型多變,不拘泥於形式;大都表現為自然式線條,多呈現不對稱構圖,配色清新淡雅,以幽雅見長;主題思想通過作品的內涵和意境來表現,插制方法以三大主枝為骨架的線條式插法。
3.自由式插花。 融會了東西方插花的特點。選材、構圖、造型不拘一格,自由廣泛,可以使用各種非植物的材料,如金屬、羽毛、玻璃等等,色彩以自然色彩和人工合成色彩,更富表現力,既可以是單獨的作品,也可以數個作品組合,插制方法糅合了東西方的插法,更富想像力和生命力。