王連英插花

① 從各個方面詳細闡述東方傳統插花藝術與西方傳統插花藝術的區別

東方傳統插花藝術的風格特點
一、自然之「真」
東方式插花崇尚自然，以自然美為最佳的藝術追求和表現。
講求「物隨原境」，「形肖自然」，「雖由人作，宛自天開「
袁宏道：使觀者疑花叢生於碗底方妙
二、人文之「善」
受儒家以「善」為宗旨的美學思想的影響，對花卉賦予了美好的象徵含義，講求材必有意，意必吉祥 用象徵、寓意、諧音的技巧，以借花明志、對花舒懷，並給作品賦以某種命題，使作品展現一種特定的意境，這是傳統東方插花所特有的風格。 。
三、藝術之「美」
包括素材美、布局美、色彩美、造型美、構思美和整體藝術美
素材美：善用木本花材，突出線條造型。
布局講求畫理書法，如「畫苑布置為妙」 。
色彩創意追求統一和諧，艷而不俗、雅而不淡
造型上不求規則化，任由發揮，以達明示主題為度
追求整體藝術美四、「聖」潔之尊
東方人認為花卉是神聖的，以一種崇敬的心惰去對待她，以花悟道、修身養性，使插花也有一種神聖感 。 講求「心正花正」，進而「花正心正」。以自然之美來正人之心態，來怡情娛趣，這是真正的藝術境界。
二 東方傳統插花藝術的創作理念與法則
一、符合植物自然生長規律
1.起把緊：插花時，各枝條的基部插口應集中靠攏，如一株生長著的植物，以顯示其自然生機。
2.表現花材自然美：如竹子的美在於其挺拔剛勁的氣勢，若創作中傾斜使用，就喪失了她的內涵美。
3.花型也符合植物自然形態。
二、借鑒同類藝術創作的藝術手法
1：重視線條的應用
常用木本枝條作為主要花材，運用枝條的不同線條形態表現不同的外延美與內涵美，使作品更加生動活潑，更富於藝術表現力。
2：高低錯落，參差有致
插花的位置安排不可太均勻對稱、平齊成列，要高低俯仰，前後伸展，有所變化 。
3：虛實結合，剛柔相濟
A.疏密有致
插花材料之間不可密不透風，也不要平均間隔．要上疏下密、上散下聚。
B.濃淡適宜
花色太濃時宜用淺色小花使之淡化，材質太硬太重時，則宜加些輕柔的枝葉使之柔和。
C.留空白
如盆景式插花，一側布置插花，另一側大片留下空白，使人有觀賞和想像的餘地 。空白出余韻 。
4：呼應關系
注意花材的方向性，使材料在俯仰之間、顧盼之間互相聯系，互相滲透，渾然融為一體，從而生機勃勃，開合自如。
5：對比關系
通過對比，可以使素材之間互相比較，各自突出，或使作品的精華部分得以強調。有對比才能使構圖顯得生動活潑，不致平鋪直敘。對比有高低、疏密、大小、虛實、色彩的對比等等。
6賓主關系
插花時要確立賓主關系，可使主題更為集中，避免因主次不明而造成散漫。
主，是作品的中心內容。而賓則處於襯托的地位，無論從色彩、趨向，都是把主擺在顯要的地位為目的。
三、講求意境，寓意於花，更賦命題
1：意境
注重花材所表達的內容美，即意境美。講究借物寓意，以形傳神，內涵豐富多彩，意境含蓄深遠，耐人尋味和遐思，表現詩情畫意，以秀麗多姿、清雅絕俗見長，這是西方插花乃至於其他插花中所沒有的。
2：寓意於花
人們賦予花木象徵的含義，以借花言志或抒發情懷，寓教於花。故有所謂花意與花語。花木象徵含義的由來有 ：
1.以花名的諧音定意
2.以花木的形象定意
3.以花木的生長習性定意
4.按傳說、時令定意
3：作品的命名與意境的表達
命名對插花作品的意境有著畫龍點睛的作用，可引導欣賞者對作品的聯想，與作者在情感上取得共鳴。
命名方式有兩種：
1.規定命題命名
先命名，然後再根據命名進行創作
2.自由命題命名
創作完成之後，根據其表現的題材、主題及意境等內容再命名
以花材的象徵含義和特性來取名
如以竹、松、蘭、菊、桂花等花材創作的「君子之尊」
羅寧作
引自賴爾聰主編《昆明世博會插花大賽獲獎作品集2》
藉助植物的季相景觀變化來命名
如作品「秋色正酣」
薛立新作
引自王蓮英、秦魁傑主編《中國傳統插花藝術》
以插花作品的造型命名
如作品「騰飛」
引自黎佩霞、范燕萍主編《插花藝術基礎》
以自然界山水風光來命名
如「灕江春色」
引自黎佩霞、范燕萍主編《插花藝術基礎》
作品以一種情愫和情感來命名
如「水結同心」
引自黎佩霞、范燕萍主編《插花藝術基礎》
以抽象的手法來表現，命名的自由度更大
如右圖，有如蜻蜓點水，讓人聯想「小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭」的意境。
引自黎佩霞、范燕萍主編《插花藝術基礎》
三節寫景式插花的表現技法
1、布局的要求
寫景式插花講求遠景、中景、近景的安排。運用透視的角度用「遠近法」來布置景物。多株布景時要分組處理，四株要三株密集，一株分開，五株時按三株二株分組，三株也按二株一株分開。高矮各異，不可平齊，也不排列於同一直線上，且姿態變化，相互呼應，生動有趣。
2、花材的選配
寫實景基本忠實於自然景象，用景中之花材；寫意景則用高度概括的手法來表現湖光山色、雪雨風霜等自然景象。
選材廣泛，可用山花野草配以清奇枝杈，或選用有代表性的植物來表現大自然的無窮變化。
3、容器和配件的陪襯
寫景式插花使用的容器多是深度較淺而寬大的廣口淺盆。寫景時往往選用一些恰當的配件來烘托氣氛、渲染景觀
4、寫意寫景的表現技法
除了寫實寫景之外，還可以用概括的、抽象的藝術手法來表現自然，如用粗放的線條模糊地勾勒出景觀的大致輪廓，似像非像，以引起人們的聯想，這種寫意的手法往往比實際景觀更加感人
四 東方傳統插花基本花型
1、基本花型的結構
東方式基本花型一般都由三個主枝構成骨架，然後再在各主枝的周圍，插些長度不同的輔助枝條以填補空間，使花型豐滿並有層次感第一主枝決定花型的基本形態，如直立、傾斜或下垂，其長度取花器高度與直徑之和的1.5-2倍。
第二主枝一般與第一主枝使用同一種花材，以彌補第一主枝之不足，向前傾斜的空間伸展，使花型具有一定的寬度和深度，呈現立體感。其長度應為第一主枝的1／2或3／4。
第三主枝作用是使花型得以均衡。可與第一、第二主枝取同一花材，也可另取其他花材，若第一、第二主枝用了木本花材時，則第三主枝可選草本花材，以求形體和色彩有所變化，它的長度應是第二主枝的1／2或3／4。

從枝是陪襯和烘托各主枝的枝條，其長度應比它所陪襯的枝條短，輔助於各個主枝的周圍，數量根據需要而定，能達效果即可。一般選用與主枝相同的花材，若三主枝都選擇了木本的花材，則輔助枝應選草本花材。
各枝條的相互位置和插枝角度不同，則花型就有所不同，可以變換出許多花型，增加作品的變化性。
2、東方式常見基本花型
A.直立型
第一主枝直立向上插入容器中，表現剛勁挺拔或亭亭玉立的姿態，給人以端莊穩重的藝術美。宜平視觀賞。
「和順團圓」 王蓮英作
引自王蓮英、秦魁傑主編《中國古典插花名著名品賞析》
B.傾斜型
將主要花枝向外傾斜插入容器中，利用一些自然彎曲或傾斜生長的枝條，表現其生動活潑、富有動態的美感。宜平視觀賞。總體輪廓應呈傾斜的長方形，即橫向尺寸大於高度，才能顯示出傾斜之美。
右圖引自黎佩霞、范燕萍主編《插花藝術基礎》
C.平展型
平展型是將主要花枝橫向斜伸或平伸於容器中，著重表現其橫斜的線條美或橫向展開的色帶美，第一主枝下斜成80o-90o左右，基本上與花器成水平狀造型。
「醉世第一嬌」 王蓮英作
引自王蓮英、秦魁傑主編《中國傳統插花藝術》
D：下垂型
將主要花枝向下懸垂插入容器中，多利用蔓性、半蔓性以及花枝柔韌易彎曲的植物，表現其修長飄逸、彎曲流暢的線條美，畫面生動而富裝飾性。 右圖引自黎佩霞著《實用插花要領與實例》
E.合並花型（組景式插花）
合並花型是將兩種相同或不同的花型組合為一體，形成一個整體的造型作品 。
「春」 謝曉榮作
引自賴爾聰主編《昆明世博會插花大賽獲獎作品集1》
F.寫景式插花
寫景式插花是在盆內的方寸之間表現自然景色的一種插花形式
「幽靜」 王路昌作 西方式插花具有西方藝術的特色。它的造型較整齊,多以幾何圖形構圖,講究對稱與平衡,色彩濃烈,用材較多,插作繁密。所選花材有一定禮儀含義.西洋式插花的花色通常艷麗明快,花型規整。西式插花的特點之一是用花量大,色彩豐富。西方插花的原則和藝術特點西方插花講究幾何造型，下面就均衡、調和、韻律和意境四個方面探討它的原則和藝術特點： （一）均衡均衡即作品的穩定感，有對稱均衡和不對稱均衡之分。因為西方插花是規則的幾何構圖，所以均衡問題很容易解決。為達到均衡常用方法有：1、將主調花材對稱均勻地分布在整個構圖上，達到均衡的效果；2、構圖中心部分花材採用花大、色深、排列密、質地厚的花朵，邊緣用花材與中心部分相反，這樣便突出了主題及重心，達到構圖的均衡。由於西方插花花材用量多，易形成頭重腳輕而失去均衡感。故常使用體積較大，質地厚重的廣口容器，如陶瓷、金屬材料等。大堆頭插花和餐桌插花常常利用在中、下部插幾朵大花或在基部插一些絲狀，穗狀葉片等附屬物（如松柏類）。利用附屬物的自然、飄逸來突出重點，達到均衡、穩定的效果。 （二）調和調和既有對比又有變化，給人以和諧統一感。插花的調和包括花材之間，花材與花器之間，作品與環境之間等等，這里主要探討花材之間的調和問題，影響花材調和的主要因素是形和色，其中以色為主，主要有以下四種手法：1、用同色的同一種花材，色彩上變化不大，僅形狀和大小有變化，無對比可言，自然就達到了調和。2、花材用色調和色相相近的材料，形狀上有一定的變化或相近，如紅色和粉色，在色彩上自然是調和的。常採用同一種花相對集中和逐漸過渡來解決。3、形狀相同、顏色上使用對比色、如紅與白、綠與紅、黃與紫等。如構圖中兩種顏色花材相對均勻布置，或一種顏色相對集中，如亮黃色集中到中部，向外逐漸過渡為紫色，使兩種顏色在對比中達到調和。4、花材無論顏色還是形狀都有較大變化，這種情況往往出現在大堆頭式插花中。此類作品採取調和的方法是：首先以形和色相協調的較大型花材為主體，數量上占優勢。插制時又使其占據主要位置，並分布於構圖的各部分，再用白色加以調和。借用絲帶，金、銀色容器等也有助於調和。 （三）韻律韻律即有組織有節奏的變化，主要是形和色的變化。西方插花（尤其是大堆頭式插花）作品無論在形狀和色彩上都要有一批主花（焦點花），然後再配2、3級花（線條花）及配料（補花）。錯落有致、層次分明的逐一插制，體現出靜中有動、主次分明的韻律。 （四）意境西方插花直接熱烈地表達人們的感情世界。如母親節用香石竹，復活節用百合花，表達愛情用紅玫瑰，月桂枝代表勝利，橄欖枝代表和平等。聖誕節人們都喜歡用一品紅為主花、配以綠色的松枝、冬青葉，白色的香石竹和紅色的果實，體現出聖誕節火熱歡快氣氛。

引自蔡仲娟主編《中外現代花藝——花之韻作品精選》

② 中國插花王蓮英與王綏枝的關系是什麼

王蓮英和王綏枝，她們都是女強人，都是插花專家。她們是插花藝術非物質文神悉化遺產的合作團隊的頂尖帶頭人。
王蓮英是北京插花藝術研究會會長，王山瞎塵綏枝是國家級非物質文化逗禪遺產傳統插花首批傳承人、「北京巧娘」。

③ 月季花代表什麼意思

問題一：月季花代表的是什麼意思？ 一般來說，我們家鄉月季花又叫做「月月紅」，象徵著一年12個月每月的是紅紅火火的，所以「12」這個數字，我們家鄉也叫做「月月紅」 以下是網路流行的月季花語： 月季花語：等待有希望的希望，幸福、光榮、美艷長新。白月季：寓意尊敬和崇高。在日本，白玫瑰(月季)像征父愛，是父親節的主要用花。白玫瑰蓓蕾還象徵少女。在美國，白色象徵純潔。紅月季：純潔的愛,熱戀或熱情可嘉、貞節等。人們攻把它作為愛情的信物,愛的代名詞,是情人節首選花卉。紅月季蓓蕾代表可愛。美國人認為紅色月季花象徵愛、愛情和勇氣。粉紅月季：初戀。美國人認為淡粉色傳遞贊同或贊美的信息，粉色代表憂雅和高貴的風度，深粉色表示感謝。黑色月季：有個性和創意。藍紫色月季：珍貴、珍惜。橙黃色月季：富有青春氣息、美麗。黃色月季表示：道歉，但在法國人看來是妒忌或不忠誠，美國則象徵喜慶和快樂。綠白色月季表示：純真、儉朴或赤子之心。雙色月季表示：矛盾或興趣較多。三色月季表示：博學多才、深情。困拆 月季花語：等待有希望的希望，幸福、光榮、美艷長新 粉紅色月季的花語和象徵代表意義：初戀、優雅、高貴、感謝 紅色月季的花語和象徵代表意義：純潔的愛,熱戀、貞節、勇氣 白色月季的花語和象徵代表意義：尊敬、崇高、純潔 橙黃色月季的花語和象徵代表意義：富枯蔽有青春氣息、美麗 綠白色月季的花語和象徵代表意義：純真、儉朴或赤子之心 黑色月季的花語和象徵代表意義：有個性和創意 藍紫色月季的花語和象徵代表意義：珍貴、珍惜 月季：等待有希望的希望，幸福、光榮、美艷長新。 白色月季花：寓意尊敬和崇高。在日本，白玫瑰(月季)像征父愛，是父親節的主要用花。白玫瑰蓓蕾還象徵少女。在美國，白色象徵純潔。 紅色月季花：純潔的愛,熱戀或熱情可嘉、貞節等。人們多把它作為愛情的信物,愛的代名詞,是情人節首選花卉。紅月季蓓蕾代表可愛。美國人認為紅色月季花象徵愛、愛情和勇氣。 粉紅色月季花：初戀。美國人認為淡粉色傳遞贊同或贊美的信息，粉色代表憂雅和高貴的風度，深粉色表示感謝。 橙黃色月季花：富有青春氣息、美麗。 黃色月季花表示：道歉，但在法國人看來是妒忌或不忠誠，美國則象徵喜慶和快樂。 綠白色月季花表示：純真、儉朴或赤子之心。 雙色月季花表示：矛盾或興趣較多。 三色月季花表示：博學多才、深情。

問題二：月季花象徵什麼 月季花―花中皇後。牡丹殊絕委春風，露菊蕭疏怨晚叢。何似此花榮艷足，四時常放淺深紅。月季花，花容秀美，色彩鮮艷；月季花月月盛開，被譽為「花中皇後」。月季花在中國已有千年以上的歷史，是中國十大名花之一。白月季：寓意尊敬和崇高。在日本，白玫瑰(月季)像征父愛，是父親節的主要用花。白玫瑰蓓蕾還象徵少女。在美國，白色象徵純潔。紅月季：純潔的愛,熱戀或熱情可嘉、貞節等。人們多把它作為愛情的信物,愛的代名詞,是情人節首選花卉。紅月季蓓蕾代表可愛。美國人認為紅色月季花象徵愛、愛情和勇氣。黑色月季：有個性和創意。藍紫色月季：珍貴、珍惜。橙黃色月季：富有青春氣息、美麗。黃色月季表示：道歉，但在法國人看來是妒忌或不忠誠，美國則象徵喜慶和快樂。綠白色月季表示：純真、儉朴或赤子之心。雙色月季表示：矛盾或興趣較多。三色月季表示：博學多才、深情。

問題三：月季代表什麼象徵意義 紅月季象徵愛情和真摯純潔的愛。人們多把它作為愛情的信物，愛的代名詞，是情人節首選花卉。紅月季蓓蕾還表示可愛。 白月季寓意尊敬和崇高。白玫瑰蓓蕾還象徵少女。粉紅月季:表示初戀。黑色月季:表示有個性和創意。藍紫色月季表示珍貴、珍稀。橙黃色月季表示富有青春氣息、美麗。黃色汪敗棗月季表示道歉。綠白色月季表示純真、儉朴或赤子之心。雙色月季表示矛盾或興趣較多。三色月季表示博學多才、深情。在花卉市場上，月季、薔薇、玫瑰三者通稱為玫瑰。作切花用的玫瑰實為月季近交品種。因此，稱它為玫瑰不如稱它月季更為貼切。月季花姿秀美，花色綺麗，有「花中皇後」之美稱，月季在各種禮儀場合很常用。 紫羅蘭象徵永恆的美或青春永駐。深為歐洲及各國人民的喜愛，尤其為義大利人所喜愛，並推舉它為國花。

問題四：送月季花I代表什麼意思? 紅色的 紅色月季的花語和象徵代表意義：純潔的愛,熱戀、貞節、勇氣，熱情可嘉。
白色月的花語和象徵代表意義：尊敬、崇高、純潔。

問題五：月季花有什麼寓意象徵 月季花語：等待有希望的希望，幸福、光榮、美艷長新。

問題六：月季花的花語代表什麼寓意 月季的花語是什麼
「只道花無十日紅，此花無日不春風」是對月季最好的闡釋，一朵花未謝，另一朵花又已在枝頭吐艷盛放，自春天的百花爭艷，到冬日的傲雪凌寒，只有月季能始終如一保持本色，不由外部環境影響，淡定從容。
月季的花語也一如花期一般，持之以恆，等待希望，美艷長新。
月季與玫瑰同屬薔薇科，常常會被人所混淆，而花語也如同花的外形般相似，根據花色也有獨特的區分。
粉色月季的花語是高貴、優雅，同時也有感謝和初戀的含義；
紅色月季的花語是熱烈的愛；
白色月季的花語在不同的國家有不同的意義。在日本，白色月季是父親節用花，象徵著父愛，而在美國白月季的含義是純潔；
黑色月季的花語是個性；
還有一些特殊的月季，如雙色月季代表著感興趣，三色月季代表著博學或深情。

問題七：月季花的花語是什麼？ 國色天香-（月季花）
踏遍沁園賞秀葩，
惟獨月季愛田家。
端莊富麗少人識，
遠射幽香氣自華。
月季花雖然平凡，
但月季花平凡中.
透著高貴的氣質。
前不久，北京奧運會和殘奧會頒獎花束最終確定為以「中國紅」月季花為主題的「紅紅火火」。
北京奧運會和殘奧會期間，將有6000束頒獎花束展現在奧運頒獎台上。中國插花花藝資深大師王蓮英說：「月季花是我國十大名花之一，北京及世界上很多城市都以月季花作為市花。
它不僅盛行於中國，也廣泛的盛行於世界。所以把它作為主花材最具有奧林匹克大家庭的精神。」
「紅紅火火」花束整體呈尖塔狀，高40厘米，胸徑25厘米，每束頒獎花束主花材由9支「中國紅」月季組成，同時選用6支火龍珠、6支假龍頭、6片芒葉、6片玉簪葉、6片書帶草為配花配葉，取「長長久久」、「六六大順」、「一帆風順」之意。
月季花語：等待有希望的希望，幸福、光榮、美艷長新。

問題八：月季花送多少代表什麼意思 ？ 誰能講一下 我們平時在市場上看到的切花玫瑰其實就是月季啊。再者，很少人打著月季的名號把她們扎堆送人吧（就算送了，估計對方也會認為是玫瑰）。所以，要問幾朵花各自代表的含義，用的應該就是玫瑰的吧。
1朵玫瑰代表――我的心中只有你！
2朵玫瑰代表――這世界只有我倆！
3朵玫瑰代表――我愛你！
4朵玫瑰代表――至死不渝！
5朵玫瑰代表――由衷欣賞！
6朵玫瑰代表――互敬，互愛，互諒！
7朵玫瑰代表――我偷偷地愛著你！
8朵玫瑰代表――感謝你的廠懷扶持及鼓勵！
9朵玫瑰代表――長久！
10朵玫瑰代表――十全十美 無懈可擊！
11朵玫瑰代表――最愛 只在乎你一人！
12朵玫瑰代表――對你的愛與日俱增！
13朵玫瑰代表――友誼長存！
14朵玫瑰代表――驕傲！
15朵玫瑰代表――對你感到歉意I''M SORRY！
16朵玫瑰代表――多變不安的愛情！
17朵玫瑰代表――絕望無可挽回的愛！
18朵玫瑰代表――真誠與坦白！
19朵玫瑰代表――忍耐與期待！
20朵玫瑰代表――我僅一顆赤誠的心！
21朵玫瑰代表――真誠的愛！
22朵玫瑰代表――祝你好運！
25朵玫瑰代表――祝你幸福！
30朵玫瑰代表――信是有緣！
33朵玫瑰代表――執子之手，與子偕老！
40朵玫瑰代表――誓死不渝的愛情！
50朵玫瑰代表――邂逅不期而遇！
99朵玫瑰代表――天長地久 FOREVER！
100朵玫瑰代表――百分之百的愛 100% LOVE！
101朵玫瑰代表――最……最愛！
108朵玫瑰代表――求 婚！
144朵玫瑰花語－－愛你生生世世
365朵玫瑰花語－－天天想你
999朵玫瑰代表――天長地久
1001朵玫瑰花語－－直到永遠
1314朵玫瑰代表――愛你一生一世
藍玫瑰「藍色妖姬」的花語
單枝藍色妖姬花語： 相守是一種承諾,人世輪回中,怎樣才能擁有一份溫柔的情意!
雙枝藍色妖姬 花語：相遇是一種宿命，心靈的交匯讓我們有訴不盡的浪漫情懷。
三枝藍色妖姬,花語：你是我最深的愛戀希望永遠銘記我們這段美麗的愛情故事!
七枝藍色妖姬花語：無盡的祝福
十一枝藍色妖姬花語：一心一意
十二枝+滿天星花語：哦，我的玫瑰情人，我要挑逗你、誘惑你、寵愛你、縱容你！我要你做我的藍色精靈，對全世界揚起驕傲的唇角，在愛的天空中翱翔。
另附各色月季的花語：
粉紅色月季的花語和象徵代表意義：初戀、優雅、高貴、感謝
紅色月季的花語和象徵代表意義：純潔的愛,熱戀、貞節、勇氣
白色月季的花語和象徵代表意義：尊敬、崇高、純潔
橙黃色月季的花語和象徵代表意義：富有青春氣息、美麗
綠白色月季的花語和象徵代表意義：純真、儉朴或赤子之心
黑色月季的花語和象徵代表意義：有個性和創意
藍紫色月季的花語和象徵代表意義：珍貴、珍惜...>>

問題九：男孩送我月季代表什麼意思呀？ 我愛你！換句話說：你做我女朋友可以嗎？

問題十：把女人比做月季花是什麼意思 說明女人有魅力，不過像有刺的月季花一樣很棘手。
………………………………
求採納！

④ 中國傳統插花是哪一年被評為非物質文化遺產的

2008年
中國是東方插花藝術的起源國之一，中國插花藝術插花自起源發展至今已有近三千年的歷史，它萌芽於先秦時期，經過了漢、六朝的初始期，隋、唐、五代的興盛發展期，宋代的全盛期，元、明、清中期的成熟與完善期，清末的衰落期等各個階段，源遠流長、博大精深。

傳統插花在發展過程中，形成了民間插花、寺觀插花、宮廷插花、文人插花四大人群插花；瓶花、盤花、碗花、籃花、缸花、筒花等類型容器插花。其中包含了豐富的文化內蘊、系統的插花理論、精湛的插花技藝與獨特的賞花方式。

傳統插花自改革開放之後得以逐漸恢復，在代表性傳承人王蓮英、秦魁傑教授的帶領下，我們本著「繼承傳統，開拓創新」的宗旨，幾十年來對歷史遺存不斷地挖掘、梳理與研發，使傳統插花得以傳承與發展，於2008年進入了國家級非物質文化遺產名錄，成為我國優秀傳統文化藝術的重要組成部。

⑤ 插花技巧書籍

插花技巧書籍推薦

插花，或花道之初，就是希望通過這門藝術、生活方式，來陶冶和共鳴。我為大家整理的插花技巧書籍推薦，希望大家喜歡。

1、 《四季花傳書》：

【作者】: [日]川瀨敏郎

【出版】: 浦睿文化 / 湖南人民出版社

【內容簡介】

日本當代花道第一人川瀨敏郎

川瀨敏郎的插花經過歲月的磨礪，從年輕時代華麗的形式美精煉到後期侘寂美學的質朴。在作品中強調一種「不依託於外在」的缺、拙、澀之意境，正如日本花道回歸人的內在，呈現完整的生命之美。

山茶花、紫羅蘭、水仙、芭蕉、朝顏……川瀨敏郎以每月一花的形式，花了2年時間，從歷史、文化、藝術、美學的角度闡述他的花藝。同時從四季不同花草的插法，到花剪的使用、器皿的選擇，細致入微地介紹了生活中的插花指南。

2、《一日一花》：

【作者】: [日]川瀨敏郎

【內容簡介】

在東日本大地震後，川瀨敏郎從2011年6月開始的一年，用古老、質朴、布滿歷史痕跡的器皿當做花器，依據時節到山野里找最當令的花葉，融入花器中，並持續在網上連載「一日一花」專欄，廣受好評後匯編成這一冊精美的圖鑒。

366個作品野趣中充滿了寧靜和雅緻，在「空」和「寂」中給人一種生命的啟示。在《一日一花》中, 川瀨敏郎著力於詮釋「最高的技巧即沒有技巧」，在不著痕跡中傳達「素」之花極致的自然姿態。

3、《瓶花譜 瓶史》

【作者】： [明]張謙德袁宏道著 / 張文浩孫華娟編著

【出版】：中華書局

【內容簡介】

插花，不單充滿技術細節，其中亦有細膩的趣味。明張謙德《瓶花譜》、袁宏道《瓶史》，堪稱中國古典插花藝術典籍的雙璧。《瓶花譜》分品瓶、品花、折枝、插貯、滋養、事宜、花忌、護瓶等八節；《瓶史》分花目、品第、器具、擇水、宜稱、屏俗、花祟、洗沐、使令、好事、清賞、監戒等十二節。二者文字和觀點不乏重合處，但因循承續中各有千秋。本書附有專業學者校點、注釋、翻譯和點評，並配以精美插圖，圖文相得益彰。

4、《拈花》

【作者】：薛冰

【出版】：山東畫報出版社

【副標題】：四時瓶插今古花道

【內容簡介】

本書主要是介紹中國傳統插花藝術以及花道。不同於市面上流行的花藝展示和技法，中國古代傳統插花，又名「瓶花」，有著獨特的'傳統和講究，本書首次系統梳理了中國的插花理論和插花文化史，對插花藝術的源流和意趣，都有獨到和詳盡的闡發。

所謂花道，其主體並非花材或插花作品，而是一種表達情感的創造。任何植物、任何容器都可用來插花，任何人都可能漂亮地完成插花創作。

花道通過線條、顏色、形態和質感的和諧統一，以求達到「靜、雅、美、真、和」的意境，首先是一種道意；目的在於逐步培養插花人的身心和諧，培養插花人與社會、與自然的和諧。日本花道先後產生了多種流派，每個流派雖各有千秋，但在這一點上是相通的。當代插花也認為，插花是用心來塑造花型、用花型來傳達心態的一門造型藝術，它通過對花卉的定格,表達一種意境，以體驗生命的真實與燦爛。

插花的本旨，是各人按照自己的心意，重新安排花卉的形態與組合。人以萬物之靈自居，慣欲令天下萬物，皆為我所用。偉人以改造世界、改造他人世界觀為己任；窮酸文人則只能改造些野草閑花，或曲折為盆景，或剪裁為瓶花。人心不同，性情各異，所愛非一，本來無所謂程式；然而正是程式的出現，完善、打破與重建，使插花成為一種引人注目的文化現象。

5、《中國插花史研究》

【作者】： 黃永川

黃永川，台灣嘉義人，一九四四年生，先後畢業於台灣師范大學藝術系及中國文化大學藝術研究所，一九七九年考取公費留學英國大英博物館，從事博物館學及美術史之專題研究，除擅長美術文物史及國畫創作外，兼治中國插花藝術史論。

插花為中國傳統生活藝術，影響日韓甚深，卻被國人所忽略。黃氏深感於此道之重要，潛心研究，史論與技術並行，先後著有《中國古代插花藝術》《中國古典節序插花》《中國茶花之道》《中國插花藝術》《瓶史解析》《瓶花譜解析》《采芹齋花論》等書，部分被選譯為英日文等傳世。

【出版】： 西泠印社出版社

【內容簡介】

本書以斷代史的體例，從先秦詳述至清代，既旁徵博引其他古籍，又有具體的花器、花品、插花技術的介紹，史料夯實。

這里摘引一段，作者復興傳統花藝的心念由此可見。

「插花藝術為中華民族最優美的文化表現之一環，其肇端始於六朝時代，盛行於唐宋兩朝，迨至明季以降，花學成立，並傳介於日韓諸國，惜自清代政經衰疲而一蹶不振，至今國人提到插花，竟至完全陌生的地步，令人惋惜！」

6、《文人花》

【作者】： 黃永川

【出版】： 山東畫報出版社

【內容簡介】

插花藝術在中國歷史上原是重要的生活藝術之一，但歷來從事者多，研究者少，因此明代人說：「幽棲逸事，瓶花特難解，解之者，億不得一。」明代以後，尤其萬曆以降，研究漸多，其中最具代表性的當屬張謙德的《瓶花譜》與袁宏道的《瓶史》，這也成為中國古代插花藝術的兩部最經典也最具代表性的著作，既是對前代中國人對插花藝術的總結之作，更是反映明代文人插花的「聖經」式著作。

7、《中國插花》

【作者】： 北就插花藝術研究會「中國插花」編委會

【出版】： 清華大學出版社

【內容簡介】

本書是一本系統介紹中國插花藝術的專著。它較一般插花著作有如下特色：一、以簡練的文字、優美的歷史畫頁，表述了中國插花的產生、發展歷史簡況；二、對中國插花的風格、特點、構圖與陳設作了精闢論述；三、把我國聞名於世的插花經典著作《瓶史》、《瓶花譜》全文首次介紹給讀者；四、在100幅彩色插花佳作中，既有我國古代傳統插花的繼承與借鑒；又有強烈現代氣息的創新與發展。

8、《中國傳統插花系列教程》

【作者】： 王蓮英

【副標題】：研習初級

【內容簡介】

《中國傳統插花系列教程-研習初級》，本書主要講述中國傳統插花的概念，基本構圖形式及其示範，基本構圖形式在盤花、瓶花、籃花、缸花、碗花、筒花中的應用等相關內容。

9、《花道的美學》

【作者】： [日] 吉田泰巳

【出版】： 南京大學出版社

【內容簡介】

花道形成於日本中世，而佛教與花道戚戚相關——佛教不僅對於插花藝術，對於現在被認為是日本傳統藝術的能、歌舞伎、茶道、庭園建築等而言，都是其精神上的寄託。優秀的插花作品，都表現得非常寂靜，稍不留意就很容易會被忽略。但是，看似平凡毫不顯眼的作品，其深處卻隱藏著作者那洶涌澎湃、跌宕起伏的意念，當我們與這種精神意念相遇的時候，就能發現古典插花作品的本質。插花藝術的本質就在於表現生命短暫而艷美的鮮花在凋謝時的心境。

10、《日式花道》

【作者】： 安琪拉· 澤野 （小原流花道大師）

【出版】： 湖北科學技術出版社

【內容簡介】

《日式花道》不是一本詳盡無遺的教科書，也不能把讀者變成花道大師。本書只有一個目的，那就是向讀者這門藝術，幫助讀者更好地欣賞花道的設計，以便讀者可以自己完成簡單的造型。

《日式花道》中所展示的所有花道作品均拍攝於英國，所用花材來自於周邊的花店、倫敦的考文特花卉市場以及安琪拉·澤野自己的花園。因此讀者在當地找到這些迷人的花和枝丫並不困難。但別忘了，想要完全重新再做一個同書中一模一樣的造型是不可能的，因為不存在兩個一模一樣的插花造型。每個人在作品中都融入了自己的個性。作者衷心希望讀者能和我一樣，在製作花道作品中得到樂趣。

除了極富意境的美的享受之外，這本書給我最大的啟發就是花材的來源與造型的獨特性。學習其信手拈來的花藝創作的自然與從容，而非具體的一招一式，將精髓融入到生活中慢慢實踐，才會出來自己的真知與創作。

⑥ 王蓮英的主要貢獻

先後組織並主編了《花卉學》、《花卉識別圖冊及栽培》、《中國名貴花卉鑒賞與栽培》(獲華東地區優秀圖書二等獎)、《牡丹》、《中國牡丹品種圖志》(獲國家林業局科技進步二等獎、第五屆花博會金獎)、《中國傳統插花藝術》(第五屆花博會銀獎)、《插花藝術問答》、《實用插花110例》、《插花創作與賞析》、《插花藝術》、《禮儀插花示範》等。其中《中國傳統插花藝術》和《中國古典插花名著名品賞析》是建國以來首次系統總結和分析中國古典插花藝術的力作，深受國內外同行的關注和喜愛，對宣傳、弘揚中國傳統文化藝術，推動中國現代插花花藝事業的發展作出了重要貢獻。《中國牡丹品種圖志》被英國牡丹專家稱為牡丹專著中的「Bible(聖經)。

⑦ 中國插花的保護

2008年6月14日是我國第三個文化遺產日。國務院在這一天公布了第二批國家級非物質文化遺產名錄。北京林業大學申報的傳統插花榜上有名。這也是我國林業系統本次申報的惟一的項目。
我國作為東方式插花藝術的起源國，傳統插花藝術卻幾近斷流。由於國人對傳統插花藝術缺乏了解、專業研究人員的匱乏、研究資金短缺以及深入資源普查、挖掘難度大等原因，使得傳統插花藝術還未真正進入大眾生活之中。
1987年北京林業大學王蓮英教授、秦魁傑教授牽頭成立了北京插花藝術研究會，一直致力於傳統插花藝術的研究、保護和傳承。他們發表了大量論著，在對傳統插花歷史、理論與技藝進行挖掘與整理的同時，極力弘揚與傳承，並帶領多名研究生對傳統插花藝術理論與技藝進行研究。
進入國家級非物質文化遺產名錄後，插花藝術保護工作任重道遠。據了解，北林大將啟動普查工作，從考古文物及現存史籍中進行搶救性挖掘、整理歷代插花資料與圖片、系統梳理；將中國傳統插花藝術納入大、中、小學素質教育體系，在有關大專院校開辦插花藝術專業；利用多種形式加大宣傳和推廣力度；在繼承的基礎上，創作符合國情和大眾的插花藝術形式；加強國內外學術交流與合作，讓中國傳統插花藝術在世界插花領域重現輝煌。

⑧ 如何繼承和發揚我國傳統插花藝術

我國傳統的插花藝術新近入選北京市級非物質文化遺產名錄。這對於繼承和發展這一優秀的傳統藝術，具有十分深遠的意義。這個項目是由北京林業大學與北京插花藝術研究會聯合申報的。傳統插花藝術入選市級文化遺產，專家們的心情十分復雜。在他們看來，保護這一瀕危的優秀文化遺產刻不容緩。
據現有資料考證，傳統插花藝術萌芽於春秋戰國時期，距今已有三千多年歷史，它經過了漢代的初始期、南北朝的發展階段、隋唐的興盛期、宋代的極盛期、元明的成熟期、清後期的衰落期等各個階段發展至今。
中國傳統插花藝術七大價值顯著
極高的史學價值傳統插花藝術在3000多年的發展中，見證了中國歷代王朝的興衰、傳統文化藝術發展的進程、歷代風土民情的變遷，具有極高的史學與民俗研究價值。
重要的文化價值 它幾乎涵蓋了我國所有民族、人群和時代。它受儒、釋、道以及詩、書、繪畫、文學等傳統文化與藝術的滋養，具有深厚的藝術底蘊、獨特的表現形式和審美情趣。
突出的藝術價值 它吸取了園林、盆景、雕塑、書法、繪畫等姐妹藝術的精華，與花材和容器完美融合，不僅僅是手工藝作品，而且是一種既有形式美，又有思想美和意境美的藝術創作和藝術欣賞活動，是一種自娛娛人的高雅藝術，具有獨特的藝術魅力。 很好的社會價值 它不但對古代東方插花藝術的發展發揮了重要作用，其注重意境創設、簡約環保的創作技法等，還被西方現代插花所借鑒。
除此之外，傳統插花藝術的實用價值、經濟價值和科學研究價值也十分顯著。
傳統插花藝術 - 中國傳統插花藝術特色鮮明 專家告訴我們，中國傳統插花藝術不同於現代西方插花。與現代西方插花相比，它具有獨特的風格和鮮明的特徵。這主要表現在7個方面：
一是追求花材的自然之美，不刻意改變其天然姿態，而是順乎花枝的自然之勢，「雖由人作，宛自天開」；二是追求花材的意趣美，講求以花傳情；三是善用木本花材，以線造型；四是採用不對稱式構圖形式；五是賦予花材豐富的內涵與象徵性，寄託情思；六是注重將花材與花器、幾架、配件以及作品環境的統一，體現整體和諧美；七是兼顧中國人的獨特賞花方式，分曲賞、酒賞、香賞、譚賞、琴賞和茗賞等。
傳統插花藝術 - 中國傳統插花藝術臨近瀕危 中國是東方式插花藝術的起源國，但如今說到東方式插花，世人只知道日本花道。實際上日本插花緣於我國隋唐時期，在各個發展階段受到中國插花藝術的不同影響。自20世紀以來，日本將插花作為國粹極力提倡，其文化影響力遍及世界各地。西方以及日、韓等憑借經濟強勢搶佔了插花藝術的話語權，甚至操縱了世俗的審美觀。相形之下，我國作為東方式插花藝術的起源國，傳統插花藝術卻幾近斷流。
由於國人對傳統插花藝術缺乏了解，專業研究人員匱乏，研究資金短缺以及深入資源普查、挖掘難度大等原因，使得傳統插花藝術還未真正進入大眾生活之中。大陸研究發展傳統插花藝術的學術組織只有北京插花藝術研究會一家。系統梳理與傳承、保護傳統插花藝術這一珍貴的、具有重要價值的文化遺產，尚有許多工作要做。
據了解，1987年北京林業大學王蓮英教授、秦魁傑教授牽頭成立了北京插花藝術研究會，一直致力於傳統插花藝術的研究、保護和傳承。20年來，在挽救中國傳統插花藝術這一瑰寶上做出了重大貢獻。專家們編輯出版了<中國插花>、《傳統插花藝術》和《中國古典插花名著名品賞析》等書籍；挖掘、整理了歷代插花藝術圖片百餘幅；培訓了兩期中國傳統插花藝術學員共40餘人；3次在全國插花大賽上專門設立傳統插花藝術形式的作品展覽，並以圖片展的形式展示了3000多年的歷史進程；連續4年舉辦牡丹專題的傳統插花藝術展覽；多次舉辦傳統插花藝術專題報告會，還在港澳地區和日韓等國進行專題講座和插花表演。
資深插花藝術家王蓮英教授、秦魁傑教授是我國傳統插花藝術研究、保護和傳承的帶頭人。他們發表了大量論著，王教授作為北京插花藝術研究會會長，在對傳統插花歷史、理論與技藝進行挖掘與整理的同時，極力弘揚與傳承，並帶領多名研究生對傳統插花藝術理論與技藝進行研究。
中國傳統插花藝術入選北京市級非物質文化遺產名錄，為申報國家級非物質文化遺產奠定了基礎。據悉，北京林業大學已提交了申報國家級非物質文化遺產的論證報告，詳細制定了從2008年到2012保護的五年計劃。領軍人物王教授等寄希望於通過非物質文化遺產名錄的申報，得到國人的關注與政府的支持。

⑨ 東西方插花藝術風格的不同的形成原因是什麼

一、關於東西方插花藝術特點不同的形成原因詳解如下：

1. 綜述：

由於地域、環境及文化背景的不同，插花從起源和發展的風格上可以分為兩大流派，即東方式插花和西方式插花。

2、東方插花藝術形成原因和歷史簡介：

東方式插花以中國和日本插花為代表，西方式插花以傳統的歐洲插花為代表。 東西方插花發展簡介 東方式插花起源於中國，早在西漢時，已有把花枝均勻地插在盆中的簡單的插花形式。到東漢末年，插花成為佛事活動的供養物之一，此後很長一段時間插花都帶有濃郁的宗教色彩。隋唐時，插花從佛前供花擴展到宮廷和民間，出現了花文化，插花藝術日趨成熟，並於這個時期隨著文化、宗教等的交流開始傳入日本。 日本花道在中國的影響下得到發展，大約於500年前形成了日本獨特的風格和花道精神：流派頗多，有以草月流、小原流、古流派為代表的大約有300多個流派。對東西方插花藝術的交流與融合起到巨大的作用。

3、西方插花藝術簡介：

西方插花也有悠久的歷史，早在公元前2500年古埃及就有將植物材料用於裝飾目的的做法。中世紀的宗教儀式中百合花為主要材料的插花成了宗教信仰的象徵；文藝復興後，插花得到迅速發展，形成了傳統的幾何形、圖案形風格，初步形成了西方大堆頭式插花風格。 20世紀隨著東西方插花藝術的交流，西方插花也吸收了東方插花的一些特點，開始注重用枝、葉表現線條美，構圖上也開始追求下垂、弧形、不對稱的傾斜等流暢線條，出現了大堆頭-線條混合式構，更進一步完善和豐富了西方藝術插花的風格。

二、補充解釋東西方插花藝術的特點：

1）、

東方插花特點

1、注重意境和內涵思想的表達，體現東方繪畫"意在筆先、畫盡意在"的構思特點，使得插花作品不僅僅具有裝飾的效果，而且達到了"形神兼備"藝術境界。

2、以線條造型為主，追求線條美，充分利用植物材料的自然形態，因材取勢，抒發情感，表達意境。

3、在構圖上崇尚自然，採用不對稱式構圖法則，講究畫意，布局上要求主次分明，虛實相間，俯仰相應，顧盼相呼。

4、注重作品的人格化意義，賦予作品以深刻的思想內涵，採用自然的花材表達作者的精神境界，所以非常注重花的文化因素。

5、色彩以清淡、素雅、單純為主，提倡輕描淡寫。也有重彩華麗的但主要用於宮廷插花。

6、手法上多以三個主枝為骨架，高低俯仰構成各種形式，如直立、傾斜、下垂等等。

2)、西方插花藝術特點：

1、插花作品講究裝飾效果以及插作過程的怡情悅性，不過分強調思想內涵。

2、講究幾何圖案造型，追求群體的表現力，與西方建築藝術有相識之處。

3、構圖上多採用對稱均衡的手法，表達穩定、規整，體現人為力量的美，使花材表現強烈的裝飾效果。

4、追求豐富艷麗的色彩，著意渲染濃郁的氣氛。

5、表現手法上注重花材與花器的協調，插花作品同環境場合的協調。常使用多種花材進行色塊的組合。

⑩ 王蓮英的主要經歷

1956年考入北京林學院城市及居民區綠化專業(園林學院前身)；
1959年因教學需要提前抽調出來工作；1960年分配在園林樹木教研室工作，後調入花卉教研室至今，主講花卉學、花卉應用、鮮切花新技術以及插花花藝等課程；
1979年，率先開展花卉染色體組型研究，探明了一些花卉學中不明白的基礎理論問題。率先開出了鮮切花新技術以及插花花藝設計兩門課程；
1987年開始，王蓮英積極在本校並先後在海淀區其他13所高校開設了插花花藝課程，在自己的花卉學教材上，看到「插花的形式和技法」這一章，善於究根問底的她希望能為學生透徹講解，自己課下又查閱了大量資料，有兩個發現讓她難以平靜，一是中國人自古對花的感情就濃烈、深厚，到了六朝時期，文人墨客的插花已經極富詩情畫意；二是反映中國傳統插花的資料少而零散，造成今天的教學體系幾乎是空白。懷著一種強烈的責任感，王蓮英將大量的業余時間投入到中國傳統插花的研究中。原本學園林的她，廢寢忘食地查閱史書，研究古代繪畫、工藝美術、園林、建築等藝術，從構圖、主題、技巧等各個方面，與插花相結合，揣摩中國插花的原理和文化。這一年，中國花卉協會在北京舉辦第一屆中國花卉博覽會，時任花協副秘書長的夏佩榮鼓勵王蓮英組織其中的國際插花展覽，並邀請了日本、香港的花藝展團。在當時，組織這樣的展覽在王蓮英看來是條件欠缺，很難想像的，然而重任在肩，深感壓力的她於是親自跑到上海、廣州等地，請來當地的花藝領軍人物蔡仲娟、王紹儀等率團助陣。沒想到，插花展覽在社會上反響很大。不久，王蓮英在中國花協的支持下，組織成立了中國插花花藝協會並任第一任會長。同一年，她又組織成立了北京插花藝術研究會，並任會長。
1987年到1990年，她組織研究會成員研究中國古典插花名著《瓶史》和《瓶花譜》，古文理解上有疑難，就請教古典文學教授；理論上不清楚，就學習現代插花。三年的心血，凝聚成了《中國插花名作名品欣賞》，這是建國以來國內首次系統總結和分析中國傳統插花的力作，在業界至今影響深遠。
1995年在北京林業大學成立了「全國插花花藝培訓中心」，親自主持教學活動並授課，先後舉辦了幾期培訓班，學員遍及全國各地。先後擔任第一屆至第五屆全國花卉博覽會評委、歷屆全國插花大賽評委。上個世紀90年代末，她分別受國家林業局和國家勞動部的委託，主持了「國家插花員職業標准」的制定。