花卉變形設計
1. 怎麼畫花的變形
畫花的變形方法如下：
在word里畫「花」可以用繪圖功能，也可以用windows自帶的「畫圖」進行繪制，然後復制亂悶到word中。
但是不管用「繪圖」，還是「畫圖」，想畫一幅漂亮的畫確實都是不專業的，只能畫一些幾何圖形進行組合而已。
下面以「繪圖」 為例進行說明：頌陪襲
用「心形」或「橢圓」畫花瓣，復制，旋轉，拖移；
用「線條」工具畫枝，設置線條為較粗；
用「菱形」畫葉，旋轉，拖移；
把以上畫好的圖形填充顏色；
待各圖形放到合適位置後，全選它們，組合；
復制剛才組合的「花」為多個，擴大或縮小，放到需要的位野兄置。
2. 花卉裝飾變化的元素
花卉裝飾變化的元素有簡化，誇張、添加，組合、重復，分解。花卉裝飾變化包括:誇張變化:(簡化，誇張)豐富變化:(添加，組合)構成變化:(重復，分解)由一定的組織式樣變化構成的圖案，稱作紋樣。
雨後彩虹
3. 玫瑰花畫法變形
玫瑰的變形主要是體現在拍打上，用畫筆勾勒出，花的形狀後一點一點的拍上去，就有效果了哦！真的。我老師都說這是玫瑰花變形的最佳辦法。（秘訣哦！）
4. 元代絲織紋樣的設計特徵
散點式是兩宋時期的流行排列方式，指一塊塊面積較小的花卉紋樣散點排列組成連續圖案。花卉的外輪廓不再拘束在團窠的形態裡面，而是各種自由的姿態。筆者參與分析鑒定的南京長干寺遺址地宮出土的北宋紡織品中就有不少散搭花的絲織品，如四瓣朵花綾、花卉紋絞經紗(圖1)等，後者紋樣為兩花左右對稱成一組的折枝菊花，成散點排列，搖曳生姿。類似的排列在黑龍江阿城金代齊國王墓出土的綠地折枝梅織錦絹綿裙面料、江西德安周氏墓出土的折枝梅花綺、星點折枝梅花綾上也有反映。
折枝式宋代折枝式構圖採用牡丹、芙蓉、山茶等大朵花為主，配以梅花、桃花等小花及葉、蕾等為輔，組成緊簇折枝在畫面上均勻布局。福州南宋黃升墓出土的深煙色牡丹海棠花綾(圖2)、褐色牡丹芙蓉梅花綾、褐色山茶花羅及金壇南宋周瑀墓出土的折枝花綺等多件絲織品，均以折枝大花為主，間飾小花，主花寫實，枝葉裝飾，虛實得當。
纏枝式纏枝式是以纏枝為基本骨架、以花卉等做主題紋樣的排列形式。宋代纏枝花寫生風格濃郁，多為四方連續。大花分布均勻，枝條處於次要地位，難以分清骨架和主題紋樣的區別。如湖南衡陽何家皂北宋墓出土的黑色纏枝牡丹花紗單衣殘片(圖3)，紋樣由兩朵盛開的纏枝牡丹組成一花回單元。花紋工整秀麗，葉瓣分明，布局飽滿［3］。金壇南宋周瑀墓出土的纏枝牡丹花羅、纏枝花綾、纏枝花卉紗等多件絲織品，也皆為此種排列方式。
幾何填花式將瑣紋、方勝、球路、龜背、曲水等幾何紋樣與花卉紋樣結合穿插是宋代極為流行的錦緞裝飾紋樣。幾何填花式構圖有多種形式，有的以花卉為主花，周圍格子中巧妙安排幾何小花紋，有的以幾何圖形為骨架，填各種花卉［4］。如八達暈填花，是中心為八面幾何形，由向八面延伸的花團網格組成骨架，在骨架中飾以蓮花、靈芝、桃子等紋樣的形式。從相關文獻來看，《清秘藏》所記宋錦中有八花暈錦，《蜀錦譜》中也有八答暈的記載，都應類此。又如毬路填花，是以圓圓相交為基本骨架，在骨架中飾以各類花卉的形式。《蜀錦譜》中記載有花錦盤毬錦、真紅雪花毬路錦等名目。再如「落花流水」紋，是在連續的曲水紋上飾以單朵或折枝的梅花、桃花等小型花朵的形式。元代陶宗儀《輟耕錄》所記宋御府名畫錦褾所用織錦中，有「紫曲水」一名，並注「俗呼落花流水」［5］。
造型手法與裝飾處理特徵
寫生花宋代絲織花卉紋樣造型受畫院花鳥寫生之風大盛的影響，紋樣素材一般直接取源於自然生活中的花卉加以寫生變化，似鮮花迎春，搖枝飄葉，栩栩如生。寫生花卉在宋代圖案中常見有散搭花、折枝花和纏枝花三種形式［6］。前文所述不少出土的絲織品就採用了寫生花造型，如南京長干寺遺址地宮的北宋花卉紋絞經紗(圖1)、南宋黃升墓的深煙色牡丹海棠花綾(圖2)、南宋周瑀墓的纏枝花綾等。寫生花寫實生動、恬淡自然的風格成為宋代審美意識的典型紋樣程式。
復合花從出土文物來看，兩宋時期出現了復合花的大膽創造，即花中有花，葉中有花，顯示出設計的別具匠心。如福州南宋黃升墓出土的黃褐色牡丹花心織蓮花羅、淺褐色芙蓉葉內織梅花羅(圖4)，以復瓣的牡丹、芙蓉折枝花為主體，一件在主花花心部位套織蓮花、一件在芙蓉葉子上填織梅花。又如金壇南宋周瑀墓出土的以兩朵大牡丹花為主體的纏枝牡丹花羅，小花穿插枝頭，搖曳多姿，葉內填飾梅花折枝，錯落有致。這些復合形式的圖案主花寫實、枝葉裝飾、虛實得當，是寫實與裝飾手法相結合的佳作。
四時花四時花指以春夏秋冬四季的多種花卉組成圖案，以示完美之意。陸游《老學庵筆記》［7］記載:「靖康初，京師織帛及婦女首飾衣服，皆備四時。如節物則春幡、燈毬、競渡、艾虎、雲月之類，花則桃、杏、荷花、菊花、梅花皆並為一景，謂之一年景。」福州黃升墓的一件用於被面的深褐色雜花綺(圖5)，將牡丹、芙蓉、荷花、梅花等不同時節花卉和諧排列成四方連續。另一件用於褲子的褐黃色雜花綺，紋樣以牡丹、海棠、梅花等多種穿枝花組成，花紋明朗豐滿。江蘇常州武進南宋墓和江西德安周氏墓也出土了四時花遍地的花羅織物。
情景花情景花指將花卉與鳥蝶瑞禽等相結合的情景紋樣，如嬰戲、花鳥等圖案。這類圖案反映出宋人追求富貴榮華、福祿壽喜、連生貴子等傳統思想對絲綢藝術的影響。花卉嬰戲題材如湖南衡陽何家皂北宋墓出土的金黃色牡丹蓮蓬童子綾(圖6)，紋樣以牡丹、蓮蓬為主體，用攀枝童子作陪襯，並以纏枝串通，整個圖案布局和諧，線條流暢。穿花動物題材如何家皂北宋墓出土的褐色獅子藤花綾、棕色「富」獅子滾綉球藤花綾、深褐色仙鶴藤花綾等。
文人花將「歲寒三友」———松、竹、梅安排在同一幅絲織紋樣中，是宋代絲織紋樣文人風格的典型代表。在德安周氏墓和福州黃升墓都有此類題材織物出土。如在黃升墓出土織品中有一件用於夾衣面料的棕黃色紋緯六枚提花緞，滿地花枝紋樣以松針、竹葉、梅花為主題，以寫意的手法表現出植物的結構特點。
色彩特點從傳世的紡織品和人物畫中所反映的情況來看，宋代花卉紋樣絲織品配色深受時代審美思想的影響，總體色彩傾向於清淡柔和、典雅莊重。不喜用鮮艷華麗的飽和色和對比強烈的配色，較多採用深淺不同的茶色、褐色、棕色、綠色、藕色等兩種色的調和色，再配上白色圖案，呈現淡雅柔和的色彩效果［8-9］，與寫實化的紋樣造型相協調。
宋代絲織花卉紋樣在現代絲綢家紡中的設計實踐
傳統美和時代美的結合是設計產品成熟的標志。將宋代絲織花卉紋樣經過適當的變形和改造，應用到現代的家紡設計中，以現代的織造方式呈現出來，既能傳承中國傳統文化，又能提高現代紡織品的文化內涵和附加值。
設計主題與定位宋代絲織花卉紋樣清新脫俗、灑脫典雅，這種風格正迎合了現代人渴望返璞歸真，隨心自在的心態。本設計通過運用宋代絲織花卉等紋樣元素，結合現代表現手法，展現出庄嚴中透著活力，典雅中透著時尚的文化風情。設計定位為高端絲綢家紡，織花面料經緯紗線均選用桑蠶絲，採用低純度的經典顏色為主色調，表現高雅脫俗的古典風格。
圖案設計整套家紡的圖案設計以花卉紋樣為主，從宋代經典的絲織紋樣中提取花卉和幾何紋等元素，借鑒它的造型規律和特點，結合現代時尚元素進行創新設計。
主紋樣設計運用現代裝飾變形技法將宋代織物中的花頭進行變形，還將現實中的花卉進行宋代風格的重構，形成適合現代床品的牡丹、月季、茶花等幾種花卉形態。同時配上宋代生色折枝花特有的纖巧的枝條，自然寫實的葉片，葉蓋枝，枝連花，花生葉，形成柔美的花卉紋樣。在構圖上，舍棄宋代絲織品較均勻式的構圖，地部引入現代的不規則條紋骨架，骨架內以「卐」字變形紋滿鋪，上層以大小不等的圓為紋樣框架，在大圓中填入精心設計的宋代風格四時花卉形態，每個圓中的花卉圖案各不相同，部分枝條從圓形里延伸出來，穿插於各圓之間，增加聯系、填補空隙。主紋樣設計稿見圖8，主要用於被套、被面等。
輔紋樣設計輔紋樣圖案主要提取主紋樣中的一些元素，比如幾何形的底紋，經典的花頭等，以達到配套呼應的效果。其中輔紋樣一(圖9)為靠墊的獨幅適合紋樣。對角處以現代流行的線描花方式，勾勒出宋代經典的牡丹、山茶紋樣。兩花之間用塊面狀的波點紋肌理填充，體現出傳統與時尚的結合。輔紋樣二(圖10)為抱枕獨幅設計紋樣，輔紋樣三(圖11)主要用於枕頭、床單等，皆以「卐」紋變體呼應整體設計。
色彩設計根據2012—2013年中國家紡流行趨勢，目前及未來一段時間的家紡產品色彩，一類會運用絢麗鮮艷的色彩，另一類則主要傾向於運用溫和的調性。新種類的顏色被不斷地開發出來，被設計師大膽地運用到設計中去，而經典的顏色則被在新的圖案中重新演繹。本設計選用與宋代絲織品色調相和諧的咖啡色和米色為主色調，搭配如墨綠之類的比較沉穩的顏色，再配以小面積的亮色作為點綴，體現內斂典雅的古典特色。
織造工藝整個產品系列包括四款面料，經線選用［22．2×24．4dtex×1(1/20/22D)廠絲80捻/10cmS×2］68捻/10cmZ(米白色)桑蠶絲，經密為1140根/10cm;緯線選用22．2×24．4dtex(1/20/22D)×3(3/20/22D)桑蠶絲，顏色根據不同設計進行相應選擇。選用主紋針數為96000針的電子提花機織造，單造單把吊裝造。
組織設計說明主紋樣、輔紋樣一和輔紋樣二面料，為緯二重產品;輔紋樣三面料，為單層產品。組織以加強緞紋為主，配合斜紋等組織，表現色彩的不同深淺層次，以主紋樣面料為例，做具體說明。主紋樣面料甲緯選用咖啡色，乙緯為墨綠色。紋樣設計，咖啡色有5個層次，米色2個，綠色2個。最深的咖啡色，僅用甲緯難以達到效果，所以使背襯的墨綠色紗線故意露出來，加深整體顏色，甲緯8枚緯緞背襯乙緯橫向的加強四個組織點的8枚加強緯緞;第二層次的選用甲緯12枚緯緞背襯乙緯12枚經緞;第三層次，甲緯橫向的加強2個組織點的12枚加強緯緞背襯乙緯12枚經緞;第四層次，甲緯1/5斜紋背襯乙緯6枚經斜紋來表現;最淺的咖啡色，甲緯橫向的加強四個組織點的8枚加強緯緞背襯乙緯8枚經緞。米色兩個層次，分別選用甲緯8枚經緞背襯乙緯16枚經緞，甲緯12枚經緞變化組織背襯乙緯12枚經緞。綠色兩個層次，分別選用乙緯12枚經緞背襯甲緯12枚經緞，乙緯橫向加強三個點的12枚變化緯緞背襯甲緯12枚經緞。上機織造下機面料成品由達利絲綢(浙江)有限公司制織。
款式設計及效果模擬本套絲綢家紡產品由一件被套、兩個靠墊、一個抱枕、兩個枕頭和一件床單組成。款式設計上，以主紋樣為被套表面，外圍拼接較主紋樣地部顏色稍淺的純色面料。被套內面則用淺咖啡的純色面料。靠墊以輔紋樣一織花面料為主體，圖案居中，緣鑲滾邊。抱枕以輔紋樣二織花面料為正面，四角加飾小型盤長流蘇。枕頭採用拼接方式，以淺咖啡色純色面料為主體，一側拼縫輔紋樣三織花面料。床單採用與枕頭相同的淺咖啡色純色面料為主體，三邊拼縫輔紋樣三織花面料。
5. 花卉變形方法分為哪兩大類
1)自然分類法自然分類法是按照植物的親緣關系及進化過程來進行分類的。花卉植物的分類也就包括在植物自然分類之中。
植物分類的基本單位是「種」，同一種植物所有個體彼此都很相似，如梅花、蘭花、一串紅等都是植物的種。「種」以上的分類單位是把各個相似的種合成「屬」，相似的屬合成「科」，相似的科合成「目」，相似的目合成「綱」，相似的綱合成「門」，所有的門都集合成整個植物界。
現以梅花為例指出其分類地位：
門 被子植物門
綱 雙子葉植物綱
目 薔薇目
科 薔薇科
屬 梅屬
種 梅花
在栽培植物的「種」中，常劃分為若干「品種」。品種是生產上的類別，而不是植物分類學上的單位。如梅花中的龍游梅、照水梅等。
每種植物都有學名(拉丁名)，全世界通用。例如：梅花Prunusmumesied．etZuce碧桃 Prlynuspefiicavay．plexRehd．君子蘭CliviaminiataRogel．這就是說梅花與碧桃是同一屬不同種；君子蘭與它們是不同屬、不同種。採用學名，便於科學研究和國際間交流。
(2)按生長習性和形態特徵分類一般可分為草本花卉和木本花卉。
①草本花卉這類花卉莖乾草質柔軟，沒有明顯木質化。按其生長周期又可分為一、二年生花卉和多年生花卉，多年生花卉又可根據地下部分是否發生變態而分為宿根花卉和球根花卉，概述如下：
一年生花卉(春播花卉)：為春天播種，在當年內開花結實的種類。大多不耐嚴寒，冬季來臨即枯死。如雞冠花、半支蓮、鳳仙花、百日草、萬壽菊等。
二年生花卉(秋播花卉)：為秋季播種，當年只進行營養生長，第二年開花、結實、死亡的種類。耐寒性較強，可在露地越冬。如三色堇、虞美人、石竹、羽衣甘藍、雛菊等。
宿根花卉：為多年生草本花卉，一般耐寒性較強，冬季可在露地越冬。其中又可分為兩類：一類是菊花、芍葯、玉簪、萱草等，以宿根越冬，而地上部分莖葉每年冬季全部枯死，第二年春季又從根部萌發出新的莖葉，生長開花；另一類是萬年青、吉祥草、一葉蘭等，地上部分全年保持常綠，在北方寒冷地區只能在室內越冬。
球根花卉：為多年生草本植物，地下的根、莖、葉中的～部分發生變態，通常肥大成為貯藏養分的器官。按其地下莖或根的形態結構，大體上可分為五大類(圖2)Ⅰ．鱗莖類具有多數肥大的鱗片(變態葉)，著生於～扁平的莖盤上。其中鬱金杏、水仙、朱頂紅、風信子等鱗片呈層狀，最外一層。
呈褐色，包被整個球，故又稱有皮鱗莖；自合鱗片分離，不包被全球，稱為無皮鱗莖。
Ⅱ．球莖類外形如球，內部實心，養分貯藏。唐菖蒲在莖中所致，外被數層膜的球莖質外皮，在球莖頂端著生主芽和側芽，如唐菖蒲、小蒼蘭等。
Ⅲ．塊莖類地下莖呈不規則的塊狀，塊莖頂端通常有幾個發芽點。如馬蹄蓮、彩葉芋、球根秋海棠、仙客來、大岩桐等。
Ⅳ．根莖類地下莖肥大而形成粗長的根莖，其上有明顯的節與節間，在每一節上通常可以發生側芽。如美人蕉、鳶尾、荷花、睡蓮等。
Ⅴ．塊根類由根膨大而成，其內積累大量的養分，塊根頂端有發芽點。如大麗花、花毛莨等。
①多肉植物(多漿植物)：莖葉肥厚多汁，貯藏大量水分，耐乾燥環境，部分種類的葉退化為針刺狀。大體包括仙人掌科、大戟科、百合科、景天科、蘿摩科、龍舌蘭科、番杏科、菊科等科中的部分種類。如仙人掌、仙人球、蟹爪蘭、燕子掌、蘆薈、仙人筆、龍舌蘭等。
②木本花卉這類植物莖干為木質，堅硬。根據其樹干高低和樹冠大小等，分為喬木、灌木和藤本花卉。喬木花卉植株較高大，主幹明顯，長勢健壯，如梅花、白玉蘭、廣玉蘭、櫻花、木棉等；灌木花卉則植株低矮，沒有明顯主幹，枝條呈叢生狀，如玫瑰、牡丹、梔子、連翹等；藤本花卉莖干細長，多攀緣或纏附在其他物體上向上生長，如紫藤、凌霄、金銀花、爬山虎等。木本植物根據其是否隨季節落葉，又有常綠、落葉與半常綠之分；還有針葉與闊葉之分。這里不做細述。
(3)按觀賞器官分類
花卉按其觀賞器官分為如下類別。
①觀花類以觀賞花色、花形、花香為主，如牡丹、山茶、月季、菊花、大麗花、茉莉、香石竹、唐菖蒲及一二年生草本花卉。
②觀葉類以觀賞葉色、葉形為主。宜選觀賞期長，生長良好，耐陰的種類，如棕竹、蒲葵、一葉蘭、文竹、腎蕨、萬年青、彩葉草、橡皮樹、龜背竹、朱蕉、五針松、龍柏等。
③觀果類以觀賞果實為主，應選果實色彩鮮艷、坐果時間長的種類，如南天竹、佛手、火棘、金橘、代代、冬珊瑚、無花果、石榴等。
④觀莖類以觀賞枝莖為主，如佛肚竹、紫竹、竹節蓼、光棍樹等。
⑤觀芽類主要觀賞芽，常見的為銀芽柳，由於有肥大銀色的花芽，故取其供作觀賞用。
⑥其他觀賞苞片的，如葉子花、一品紅；觀賞佛焰苞的有馬蹄蓮、白鶴芋等；海蔥則觀賞其鱗莖。
(4)按栽培方式分類花卉按栽培方式分為露地栽培花卉和溫室栽培花卉。
①露地栽培花卉在自然條件下全在露地栽培，多半是一些氣候適應范圍較廣的花卉，如金盞菊、一串紅、大麗花、蜀葵等。
②溫室栽培花卉均為不耐寒的喜溫花卉植物，原產於熱帶、亞熱帶及暖溫帶南部，因而在溫帶、寒帶不能露地越冬，必須有溫室設備才能栽培，如君子蘭、仙客來、洋蘭、瓜葉菊、秋海棠類、棕櫚類。
(5)按經濟用途分類①觀賞用以觀賞花卉個體或群體的色、香、姿、韻為主，分如下幾類。
花壇花卉：以露地草花為主的花卉成片種植構成一定圖案，如半支蓮、一串紅、雛菊、金盞菊、三色堇、雞冠花、萬壽菊等。
盆栽花卉：以盆栽觀賞為主，用以裝飾室內或庭院、陽台，如菊花、仙客來、天竺葵、君子蘭、瓜葉菊、蘭花等。
切花花卉：以生產切花為主的花卉，如玫瑰、菊花、唐菖蒲、百合、香石竹、非洲菊、馬蹄蓮、滿天星等。
庭園花卉：以地栽布置庭園為主的花卉，如迎春、芍葯、牡丹、月季、紫薇、海棠、連翹、榆葉梅等。
香料用花卉在香料工業中佔有重要地位。如白蘭、代代、梔子、茉莉等都是重要的香料植物，既是製作「花香型」化妝品的高級香料，又可熏茶。墨紅月季的鮮花可提取浸膏。從玫瑰花瓣中提取的玫瑰油，在國際市場上售價比黃金還要高。
②醫葯用自古以來花卉就是我國中草葯的一個重要組成部分。李時珍的《本草綱目》記載了近干種草花及木本花卉的性味功能及臨床葯效。《中國中草葯匯編》一書中所列的2200多種葯物中，以花器入葯的約佔1／3。芍葯、牡丹、木槿、金銀花、連翹、杜鵑、菊花、鳳仙花、雞冠花、荷花等均為常用中葯材。
③膳食用許多花卉的植物體和花均可人餚，如百合的鱗莖，荷花的根莖(藕)、蓮子，菊花、桂花、梅花、白玉蘭等花的花瓣。此外，花粉食品方興未艾。
④環境保護用花卉科學實驗證明，許多花卉具有吸收有害氣體、凈化環境的作用。如夾竹桃、扶桑、唐菖蒲、大麗花對二氧化硫、氯氣抗性強，黃楊、棕櫚、牽牛花、天竺葵等對氟化氫抗性強。
有些花卉對有害氣體具有敏感性，可用來對空氣污染情況進行監測。如波斯菊、百日草等對二氧化硫敏感；唐菖蒲、萱草等對氟化氫敏感；丁香、霍香薊等對臭氧敏感。
(6)按自然分布分類，可分為以下6類。
①熱帶花卉如熱帶蘭、變葉木等。
②溫帶花卉如菊花、牡丹、芍葯等。
③寒帶花卉如龍膽、雪蓮、綠絨蒿等。
④沙漠花卉如霸王鞭、仙人掌、仙人球等。
⑤水生花卉如荷花、睡蓮、杏菜等。
⑥岩生花卉如白頭翁、垂盆草、射乾等。
此外，按花卉對光照強度的要求又可分為陽性花卉和陰性花卉；按花卉對日照長短的要求又可分為長日照花卉、短日照花卉和中性花卉。還有按花卉原產地的氣候型分類的。
通過分類，有助於人們對各類花卉的習性、性狀等特徵有一個概念性的了解和認識，對初學養花者是十分必要的。
6. 什麼是裝飾畫
什麼是裝飾畫設計？
裝飾畫是指具有裝飾性的繪畫作品。造成裝飾性的因素很多，如追求構圖的單純；形象的平面化處理；注意空間結構的美；強調形式美法則的運用和表現材料自身的美與加工工藝的美。其中，材料的合理運用，已成為裝飾畫的重要表現手段，構成裝飾性的特徵之一。 材料有其各自的形態、色彩、肌理等視覺特徵：有的厚重，有的輕薄，有的粗糙，有的細膩，有的鮮艷，有的灰暗。它同繪畫顏料相比，有顏料無法替代的美感效果，為藝術創作提供了發揮的天地。其關鍵在於充分利用材料在藝術表現上的長處，形成獨特的裝飾美。 另外對於不同材料的加工與同一材料的不同加工工藝也是構成裝飾美的重要途徑。隨著科學技術的進步與藝術的發展，原有材料正在被人們重新認識與利用，新材料不斷涌現，正在喚起人們的創作靈感。 課堂練習：利用你周圍可以找到的廢舊材料創作一幅小型裝飾畫，來美化你的居室環境。 裝飾花卉又稱花卉圖案。圖案本身來源於自然，又不同於自然。由自然形象變為裝飾形象的過程為圖案的變化。自然形象雖然很美，但它還不能滿足人們對美的需求，人們的生活需要用更加理想更加超然的藝術形象進行美化。圖案變化就是生活與自然的完美結合。 一個從沒有學過設計的考生，第一步就必須從花卉變形開始。這也是考試的內容之一。你必須准備有關的資料，從現存的資料中找到花卉變形的規律，從中受到啟發，通過圖案變化的方法設計出你自己的圖案，但絕對不能抄襲。否則，對考試沒有幫助，只要考題中換一種花卉你就無從入手。只有真正掌握了圖案變化的方法，如誇張法、概括法、添加法、幾何法等，然後結合幾種常見花的生長規律（如葉有對生、叢生、輪生，花有單瓣、復瓣，枝幹有草本、木本……），並對花朵、花苞、花瓣、花蕊等冊頌虛生長結構櫻運進行變形，方能達到理想的目的。 裝飾花卉變化的目的有三點：一是特點更強，更典型；二是形象更美更理想，裝飾性更強；三是符合工藝製作的要求，利於投入生產。 裝飾花卉變化的方法很多，一般可分四種： ●修飾法：將自然寫生素材中不規則的部分規則化，繁瑣類同的部分進行簡化，再進行適當的美化加工，如在形、線方面給予一定的裝飾。 ●概括法：這是最基本的變化法。概括不是粗製濫造，不是簡單的少畫，而是一種簡化提煉，是藝術的再創造。 ●誇張法：誇張是裝飾變化的重要手段，它與概括法是緊密聯系在一起的，是一種手段的兩個方向。誇張的前提是概括，概括的目的也是為了更好地誇張。 ●添加法：裝飾變化手段中常用的手法之一。添加一些具有特徵、理想的裝飾紋樣，使得圖案更理想完美，裝飾效果更強。 裝飾花卉又稱花卉圖案。圖案本身來源於自然，又不同於自然。由自然形象變為裝飾形象的過程為圖案的變化。自然形象雖然很美，但它還不能滿足人們對美的需求，人們的生活需要用更加理想更加超然的藝術形象進行美化。圖案變化就是生活與自然的完美結合。 一個從沒有學過設計的考生，第一步就必須從花卉變形開始。這也是考試的內容之一。你必須准備有關的資料，從現存的資料中找到花卉變形的規律，從中受到啟發，通過圖案變化的方法設計出你自己的圖案，但絕對不能抄襲。否則，對考試沒有幫助，只要考題中換一種花卉你就無從入手。只有真正掌握了圖案變化的方法，如誇張法、概括法、添加法、幾何法等，然後結合幾種常見花的生長規律(如葉有對生、叢生、輪生，花有單瓣、復瓣，枝幹有草本、木本……)，並對花朵、花苞、花瓣、花蕊等生長結構進行變形，方能達到理想的目的。 裝飾花卉變化的目的有三點：一是特點更強，更典型；二是形象更美更理想，裝飾性更強；三是符合工藝製作的要求州燃，利於投......
裝飾畫是什麼
是一種並不強調很高的藝術性,但非常講究與環境的協調和美化效果的特殊藝術類型作品.
分為手繪裝飾畫，實物裝飾畫，和印刷品裝飾川。
手 繪裝飾畫，藝術價值很高，因而價格也昂貴，具有收藏價值，而那些缺乏藝術價值的手繪畫現在已很少有人問津。
實物性裝飾畫是新興的裝飾畫畫種，它以一些實物作為裝裱內容，其中一些以中國傳統刀幣、玉器或瓷器裝裱起來的裝飾畫受到一些人的歡迎。
印刷品裝飾畫則是裝飾畫市場的主打產品，是由出版商從畫家的作品中選出優秀的作品， *** 出版的畫作，但目前盜版裝飾畫就像盜版盤一樣沖擊著正版裝飾畫市場。
裝飾畫用什麼材料？
1）油畫裝飾畫：是裝飾畫中最具有貴族氣息的一種，它屬於純手工製作，同時可根據消費者的需要臨摹或創作，風格比較獨特。現在市場上比較受歡迎的油畫題材一般為風景、人物和靜物。
如果你是一個對油畫一無所知的人，那麼，下面的這些建議有助於你能夠像模像樣地看完一次油畫展，並可從中得到一些 *** 。
色彩 寫實的油畫作品並非就是上乘之作。畫得像不是油畫的最高境界。最值得關注之處，是色彩與形體之間的協調關系。好的作品，應該由色彩填補畫面背後的未盡之意，有巨大的烘托作用。
筆法 應該有一定的素描功底，才能畫好油畫，對象的體積感、質感、透視要明確到位。
作者 畫作通常是反映作者在某種情況下的理念，即使最有名的油畫家，因為當時狀態不同，畫風及筆法也會有很大的差別。名聲不能決定一切。
標題 油畫中的標題相對沒有那麼重要，通常很隨意，甚至只為存檔而起，有相當多的作品乾脆用創作時間作為標題。
材質 主要分板上油畫和布上油畫。板上油畫一般在文藝復興之前，當時沒有好的亞麻布。當代油畫，均以亞麻布為主要材質。
2）動感畫：是裝飾畫中的新貴，以優美的圖案，清亮的色彩，充滿動感的效果贏得了眾多消費者的青睞。動感畫也以風景為主，高山流水，古樸典雅。由於採用的新技術能產生極佳的視覺效果，畫中的流水和白雲就有了一定的動感。
3）木製畫：以木頭為原料，經過一定的程序膠粘而成。木製畫的品種很多：有碎木片拼帖而成的寫意山水畫，其層次和色彩感比較強烈；有木頭雕刻作品，如人物、動物、非洲臉譜等；還有選用了一未經雕琢的材料，如帶樹皮的木塊、原色的麻繩等。
4）金箔畫：以金箔、銀箔、銅箔為基材，以不變形、不開裂整板為底板。專業工藝美術畫師根據設計樣稿用塑形、雕刻、漆藝使彩著色做出效果。或滿貼金、或穿插點綴貼金提神，從而使觀者觀後達到名貴、典雅、豪華、氣派，並產生強烈的視覺感染力。具有陳列、珍藏、展示，能為一切場所裝飾配置而起轟托場景氣氛之功能。
5）攝影畫：主要是翻拍國外作品，具有很強的觀賞性和時代感。
6）絲綢畫：比較抽象，有新奇的效果，能起到別具一格的裝飾效果。
7）編織畫：採用毛線、細麻線等原料，紡織成色彩比較明亮的圖案，主要題材是少數民族風情 、自然風光等，有較為濃郁的少數民族色彩，用來裝飾房間，風格比較獨特。
8）烙畫：在木板上經高溫烙制而成，色彩稍深於木原色。圖案的線條較細，效果也就更加細致入微。烙畫多採用國畫筆法，一般為傳統山水或動物畫，古色古香。
此外，還有用其他五花八門材料製作而成的裝飾畫，如竹子、皮革、玻璃、陶瓷等等，消費者可以根據自己的愛好、審美情趣進行選擇，從而使居室更加賞心悅目。
裝飾畫什麼牌子好
你是在做軟文推廣還是真心求答案呢。
其實裝飾畫分好幾種。手繪的畫，深圳這邊的廠家多一點。印刷的畫，義烏的廠會專業一點。
天貓做得大的那幾家其實質量也還好。不過價格偏貴。想要質優價廉的還得慢慢淘。
用什麼做裝飾畫比較好？
我是天美裝飾系的學生，這種圖一般有三種表現手法：
1.金屬。即為鍛銅。這種手法比較辛苦，可以理解為「版面浮雕」，我並不推薦。
2.漆畫。可以用蛋殼鑲嵌、貝母鑲浮及鋁箔裝飾來完成，甚至可以鑲嵌銅絲。
3.綜合材料。綜合材料可以用布料、塑料、光片等材料，建議伱多逛逛裝飾城。
裝飾畫有哪些種類
目前市場上的裝飾畫品種繁多，常見的有油畫、水彩畫、動感畫、烙畫、鑲嵌畫、攝影畫、掛毯畫、丙烯畫、銅板畫、玻璃畫、竹編畫、抽紗畫、剪紙畫、木刻畫揣繩結畫、磨漆畫等。
裝飾畫是什麼 5分
就是基於牆面的一種畫，點綴生活空間，兼有藝術和視覺效果的裝飾品！
什麼叫裝飾畫？
裝飾畫（Decorative Painting）是一種並不強調很高的藝術性,但非常講究與環境的協調和美化效果的特叮藝術類型作品.
寫生畫和裝飾畫分別是什麼風格
第一個，在藝術的表現形式上，寫生畫還屬於不成熟的畫作。裝飾畫，一般是比較成熟的作品用來復制或印刷來完成的。在藝術水平上，裝飾畫更有審美性。寫生畫確因人而異。
第二個，裝飾畫重在裝飾效果，寫生畫重在記錄生活。兩者的用處不同，形式不同，也就沒有什麼可比性。
第三個，裝飾畫一般是裝裱好的，寫生畫基本上不做裝裱。
什麼是裝飾畫
能裝飾美化牆壁的壁掛畫，比如油畫、版畫、金屬壁畫等等都屬於你這個范圍，金屬壁畫可參考卓格鐵藝。
7. 如何把百合花變形，如簡化，添加，誇張，幾何化
隨便打開一個瀏覽器，搜一下百合花圖案。很多呢！
8. 什麼是裝飾畫設計怎麼描述裝飾畫設計
裝飾畫是指具有裝飾性的繪畫作品。造成裝飾性的因素很多，如追求構圖的單純；形象的平面化處理；注意空間結構的美；強調形式美法則的運用和表現材料自身的美與加工工藝的美。其中，材料的合理運用，已成為裝飾畫的重要表現手段，構成裝飾性的特徵之一。
材料有其各自的形態、色彩、肌理等視覺特徵：有的厚重，有的輕薄，有的粗糙，有的細膩，有的鮮艷，有的灰暗。它同繪畫顏料相比，有顏料無法替代的美感效果，為藝術創作提供了發揮的天地。其關鍵在於充分利用材料在藝術表現上的長處，形成獨特的裝飾美。
另外對於不同材料的加工與同一材料的不同加工工藝也是構成裝飾美的重要途徑。隨著科學技術的進步與藝術的發展，原有材料正在被人們重新認識與利用，新材料不斷涌現，正在喚起人們的創作靈感。
課堂練習：利用你周圍可以找到的廢舊材料創作一幅小型裝飾畫，來美化你的居室環境。
裝飾花卉又稱花卉圖案。圖案本身來源於自然，又不同於自然。由自然形象變為裝飾形象的過程為圖案的變化。自然形象雖然很美，但它還不能滿足人們對美的需求，人們的生活需要用更加理想更加超然的藝術形象進行美化。圖案變化就是生活與自然的完美結合。
一個從沒有學過設計的考生，第一步就必須從花卉變形開始。這也是考試的內容之一。你必須准備有關的資料，從現存的資料中找到花卉變形的規律，從中受到啟發，通過圖案變化的方法設計出你自己的圖案，但絕對不能抄襲。否則，對考試沒有幫助，只要考題中換一種花卉你就無從入手。只有真正掌握了圖案變化的方法，如誇張法、概括法、添加法、幾何法等，然後結合幾種常見花的生長規律（如葉有對生、叢生、輪生，花有單瓣、復瓣，枝幹有草本、木本……），並對花朵、花苞、花瓣、花蕊等生長結構進行變形，方能達到理想的目的。
裝飾花卉變化的目的有三點：一是特點更強，更典型；二是形象更美更理想，裝飾性更強；三是符合工藝製作的要求，利於投入生產。
裝飾花卉變化的方法很多，一般可分四種：
●修飾法：將自然寫生素材中不規則的部分規則化，繁瑣類同的部分進行簡化，再進行適當的美化加工，如在形、線方面給予一定的裝飾。
●概括法：這是最基本的變化法。概括不是粗製濫造，不是簡單的少畫，而是一種簡化提煉，是藝術的再創造。
●誇張法：誇張是裝飾變化的重要手段，它與概括法是緊密聯系在一起的，是一種手段的兩個方向。誇張的前提是概括，概括的目的也是為了更好地誇張。
●添加法：裝飾變化手段中常用的手法之一。添加一些具有特徵、理想的裝飾紋樣，使得圖案更理想完美，裝飾效果更強。
裝飾花卉又稱花卉圖案。圖案本身來源於自然，又不同於自然。由自然形象變為裝飾形象的過程為圖案的變化。自然形象雖然很美，但它還不能滿足人們對美的需求，人們的生活需要用更加理想更加超然的藝術形象進行美化。圖案變化就是生活與自然的完美結合。
一個從沒有學過設計的考生，第一步就必須從花卉變形開始。這也是考試的內容之一。你必須准備有關的資料，從現存的資料中找到花卉變形的規律，從中受到啟發，通過圖案變化的方法設計出你自己的圖案，但絕對不能抄襲。否則，對考試沒有幫助，只要考題中換一種花卉你就無從入手。只有真正掌握了圖案變化的方法，如誇張法、概括法、添加法、幾何法等，然後結合幾種常見花的生長規律(如葉有對生、叢生、輪生，花有單瓣、復瓣，枝幹有草本、木本……)，並對花朵、花苞、花瓣、花蕊等生長結構進行變形，方能達到理想的目的。
裝飾花卉變化的目的有三點：一是特點更強，更典型；二是形象更美更理想，裝飾性更強；三是符合工藝製作的要求，利於投入生產。
裝飾花卉變化的方法很多，一般可分四種：
●修飾法：將自然寫生素材中不規則的部分規則化，繁瑣類同的部分進行簡化，再進行適當的美化加工，如在形、線方面給予一定的裝飾。
●概括法：這是最基本的變化法。概括不是粗製濫造，不是簡單的少畫，而是一種簡化提煉，是藝術的再創造。
●誇張法：誇張是裝飾變化的重要手段，它與概括法是緊密聯系在一起的，是一種手段的兩個方向。誇張的前提是概括，概括的目的也是為了更好地誇張。
●添加法：裝飾變化手段中常用的手法之一。添加一些具有特徵、理想的裝飾紋樣，使得圖案更理想完美，裝飾效果更強。
單獨紋樣
不與周圍發生直接聯系，可以獨立存在和使用的紋樣叫單獨紋樣。
單獨紋樣有均齊式和均衡式兩種。均齊式是以中軸線和中心點為依據，在固定的中軸線和中心點的上下左右或多方面配置相應的同形同量紋樣的形式。均衡式是不受軸線制約、自由地進行組織安排的構圖表現花卉的動態形式。
適合紋樣
把圖案紋樣組織在一定的外形輪廓中的一種裝飾效果紋樣就是適合紋樣。適合紋樣的外形可以是方形、圓形、三角形等，但一般都以方形為基礎。在確立了外形之後，定出骨架線，再在骨架上具體表現花、葉、枝乾的動勢走向。
9. 美術教案
作為一名教學工作者，時常需要編寫教案，教案是教學活動的依據，有著重要的地位。教案應該怎麼寫呢？以下是我收集整理的美術教案6篇，歡迎閱讀與收藏。
美術教案 篇1
第一課 巨匠童心
教學目標：
1．通過信息的收集和課堂討論，了解齊百石國畫特色及其藝術風格，了解畢加索的藝術表現手法及其藝術風格，提高學生對藝術作品的欣賞能力。
2．體會人物不同面進行組合的技巧和方法，色塊處理，線面結合以及背景處理。
3．學習盧梭用豐富想像力彌補技術上的不足，激發學生對藝術創作的積極性。 教學重點：
認識和了解人物不同面的特點以及剪拼和組合的方法，拼成一副完整的畫像。
教學難點：
在剪拼和組合的方法基礎上，採取色塊處理，線面結合以及背景處理等方法使畫像有趣。 教學過程：
一、談話導入
1．同學們，春節期間你們是怎麼度過的呀？有什麼收獲？
要合理安排，更要合理利用自己的壓歲錢，添置需要的學慣用具。
2．老師呀也喜歡過春節，和自己的孩子一起放鞭炮，到游樂場去玩各種娛樂游戲，吃各種好吃的東西等等，你們覺得老師和你們相比，有什麼共同之處嗎？
別看老師大你們那麼多，和你們一樣，也有一顆童心啊。
3．不只是老師，就是許多大畫家，即使很老了，也有一顆有趣的童心，咱們一起去看看吧。
二、發現巨匠的童心
1．齊白石（1）簡介：老年的齊白石仍保持世猜著一顆童心，蚱蜢、蜻蜓、 魚蝦等都是他 的至愛。筆下的花鳥蟲魚如天真活潑的兒童，在畫面上跳躍、嬉戲。
（2）齊白石童心作品賞析
作品中什麼地方體現出了齊白石的童心？
2．畢加索
（1）畢加索是20世紀現代藝術的主要代表人物之一，遺世的作品達二萬多件，包括油畫、素描、雕塑、拼貼、陶瓷等作品。畢加索是少數能在生前「名利雙收」的畫家之一。 1901 年 6 月 24日，畢加索作品首次在巴黎展出。1973 年 4 月 8 日在法國過世。
（2）畢加索童心作品賞析作品怎樣體現出了畢加索的童心？
3．從這兩位畫家身上你學到了什麼？技藝上的，心態上的??
三、巨匠童心的規律
1．這些巨匠雖然充滿了童心，但是他們的畫是隨意畫的嗎？也是有創作方法和規律的。
2．游戲連一連：
找出上面三幅圖分別是哪幅作品構圖空間布置。 看來童趣的作品也是在講究構圖知識的基礎上完成的呀！
3．小游戲，這是一張什麼樣的臉？
三幅作品臉部觀察，這是一張什麼樣的臉？
4．坐著的瑪麗.泰雷茲分析。
臉部五官有什麼訣竅？正面和側面組合。還可以側面和側面組合，甚至非人物的臉組合！皮膚、指甲、衣服顏色？衣服顏色既有大塊的顏色，也許多的線條，線面相結合，畫面增添了裝飾趣味。背景？大塊面的背景色處理，簡潔大方，突出了主體人物的柔美。
四、試一試
1．老師在黑板上完成兩幅半張人搜拆型物側面的臉，誰能夠把他們分別完成，並形成一張有趣的作品？
可以用正面，或者側面兩兩組合，甚至非人物的臉組合！使作品充滿趣味，但是要使畫面
美觀還必須要運用你們手中的色彩工具哦。
2．優秀學生作業欣賞你喜歡哪一張？為什麼？
3．討論如果讓你畫幾個不同角度的人像並組成一幅有趣的畫像，你有什麼創意嗎？ 法國畫家盧梭是一位從來沒有接受過專業訓練的畫家，但是他用豐富的想像力和純真的感受彌補了技術上的不足，創作出許多偉大的作品，並被世人稱為稚拙派。可見，只要大家大膽想像，細心創作，一定能夠創作出優秀的作品。
五、學生作業 1．發揮你的想像力，畫幾個不同角度的人像，再組拼成一幅奇異有趣的畫像。2．要求運用多種方法，使畫面有趣！
美術教案 篇2
《扮靚生活的花卉紋樣》 花卉與紋樣美術教案
【課題名稱】： 湖南美術出版社七年級下冊第四課《扮靚生活的花卉紋樣》
【課型】： 設計·應用課
【授課年級】 ： 七年級
【教材分析】：
本課御昌依據設計·應用學習領域的課程內容建議設置，考慮花卉紋樣的文化內涵及與生活的廣泛聯系，選擇花卉紋樣設計運用作為教學內容。
教材圍繞花卉紋樣在生活中的運用展開，讓學生感悟民族傳統紋樣的魅力。在內容上，從花卉的寫生，到紋樣的變形與裝飾手法，從單獨紋樣的形式，到連續紋樣的組合變化，循序漸進並強調學以致用的觀念。在形式上，設置了兩個活動，由表及裡，由簡到難，都注重了學習內容與學生生活經驗的緊密聯系。
【學情分析】：
七年級的學生剛剛完成從小學到中學的過渡，保持著強烈的好奇心和表現慾望，渴望成功和被肯定。另外，他們的抽象思維開始占相對優勢，通過觀察和引導，能夠對事物的規律和特點有一定認識。這一學段的學生已具有一定的合作能力，所以這節課讓學生分組和競爭來完成學習任務。
1、啟發式教學法、嘗試教學法、直觀演示法
2、課前預習、合作學習法、自主探究法、課後拓展提升
【教學目標】：
知識與能力：借鑒中國傳統花卉紋樣的造型與裝飾特點，運用變形與裝飾手法設計花卉紋樣。
過程與方法：了解花卉從寫生到變形的完整過程，學會設計與製作的基本方法，並運用一定的組織方法，為生活用品進行裝飾設計。情感態度價值觀：感悟民族傳統紋樣的魅力；增強以設計和工藝改善環境與生活的意識。
【教學重難點】：
通過對傳統紋樣特徵的認識和把握，了解花卉紋樣的變形與裝飾方法，進而應用於現代生活中。
【教學准備】：
教具：多媒體課件、課前收集到的圖片文字資料、彩筆、剪刀等學具：繪畫工具、彩筆、白色紙杯、筆筒、預習學案等
【教學過程】：
一、欣賞美圖，激發情趣
1、多媒體展示自然界中美麗的花，學生欣賞
2、花在我們的生活中隨處可見，除了自然界中的花，你還在什麼地方見過花？
（學生回答）
3、欣賞敦煌藻井寶相花紋樣，閱讀鏈接，回答問題:
*你認為這個紋樣描繪的是哪種花？
*結構上如何？用色上如何？表達了什麼願望？
4、為什麼這些花會這么廣泛的應用於生活的方方面面，花卉紋樣的魅力又如何可以延續千年呢？（提示：可以從花的寓意說開來）（學生小組內交流，回答）
因為每種花都寄予了人們對美好生活的嚮往。
4、這花是怎樣變成漂亮的花卉紋樣表達人們的美好願望的呢？來，一起走近扮靚生活的花卉紋樣。
二、、探究設計方法
（一）、通過觀看多媒體課件自主探究美麗的花兒怎麼變成花卉紋樣的？
1、觀察與寫生:自然界中的花千姿百態一定要仔細觀察，注意瓣行，把握總體特徵。
2、變形：簡化、添加、誇張、幾何化（多媒體演示對荷花的各種變形）
3、還可以運用點、線、面來進行裝飾，也可以綜合運用（以樹葉為例演示裝飾過程）
（教師總結板書）
（二）、分層次練習，掌握方法：
1、要求（根據自有條件，任選其一完成）
*請選擇一種花的寫生稿，嘗試運用簡化、添加、誇張、幾何化進行
花卉外形變形。
*嘗試用學案上的輪廓運用點、線、面或點線面的綜合完成3—4個紋樣裝飾。
2、學生練習，教師巡迴指導
3、作業展示評價（自評、互評）
（三）、進一步探究：
1、剛才我們完成的小訓練就是單獨紋樣的雛形。
2、製作紋樣首先要確定骨式（定義），展示兩個單獨紋樣，對比觀察一下在結構上有什麼區別？
（學生回答）均衡式和對稱式
3、接下來，我們就以對稱式和均衡式的骨式來進行紋樣設計。*教師示範對稱骨式的紋樣設計：
*了解紋樣的色彩和搭配方案
三、自主設計
1、把你之前完成的小作業整理成對稱式或均衡式的單獨紋樣（任選其一完成）
填充在學案紙上物品輪廓的合適位置
畫在道具上（手套、紙杯、圓筒等）
2、學生練習，教師巡迴指導
3、作品展示，提出寶貴意見
四、拓展延伸
把你設計的單獨紋樣連續的擺在一起，會是什麼？
美術教案 篇3
一、組織 教學
師生互相問好，檢查學慣用具的准備情況。
二、導入新課
謎語導入：「」大家猜一猜是什麼？板書課題：小手帕
三、新授
1、課前，我布置大家收集各種手帕，你們收集到了嗎？好，現在請你們拿出來，同學之間互相欣賞各自收集的手帕。欣賞好後交流討論以下問題：（出示幻燈片）
*手帕上都有些什麼花紋和顏色？
*選你最喜歡的一塊手帕說一說喜歡的原因（用途、圖案）。
2、集體交流。一起觀察手帕上的花紋，並說一說自己觀察後發現的花紋的特點？（對稱、均衡、和諧、統一）。
3、實踐體會：這些手帕上的花紋都是設計師精心設計的，今天我們自己就來當回小設計師，設計漂亮的小手帕。
學生設計，師巡迴指導。隨意嘗試，大膽設計。小手帕（蘇教版）
展示第一次的作品，讓他們發現存在的問題。（教師適當的加以指導）
4、欣賞設計：觀察課本上的作品，討論：書上的作品你喜歡嗎？分組交流，使學生進一步了解設計手帕的思路。「小設計師們，你們的頭腦里一定有了設計方案吧，把你的`設計方案拿出來，小組討論交流。也可畫幾張草圖，從中選擇自己滿意的作品，可一個人完成，也可合作完成。看哪個小組的設計作品又多又好，又有創意。」
四、學生作業
出示作業要求：a.人人爭當小設計師，運用自己所學的知識和喜歡的方式設計一塊漂亮的手帕。
b.通過展示自己的創新設計，並把自己的設計意圖簡單講述一下。
c.按設計方法的不同，學生自由組合成組，互相交流設計構思。
五、展示學生作品，評價
1、相互欣賞，交流評價。
2、作業展評：學生展示、介紹自己組的作品，大膽發表意見，成功展示自我，體驗集體合作的樂趣。
3、互相評價：先看哪一組的手帕設計得最有創意，再從這些手帕里找出你認為最漂亮的手帕，說一說為什麼喜歡？小手帕（蘇教版）
六、結束新課
播放《丟手帕》，讓學生把自己設計的手帕相互贈送，增進感情。還可以隨著音樂玩游戲。
美術教案 篇4
教材分析
一、教學內容與目標
1、通過表現擬人化的卡通形象，進一步提高學生運用誇張的創作手法增強卡通形象的感染力，增加藝術作品情趣的造型能力。
2、通過欣賞、設計等學習實踐活動，提高學生觀察能力及創造能力。促進學生形成與發展健康的心理素質。
二、教學的重點與難點
教學重點：通過誇張、擬人化的創作手法創作出擬人化的卡通作品
教學難點：卡通形象的塑造與表現。
教學准備：關於卡通的圖片、創作過程的資料等。
教學過程
一、組織教學
二、探究擬人化卡通的造型：
1、組織學生把搜集下馬看花圖片及實物在各組交流。
2、研究文具或其他用品的形狀、功能。
3、研究擬人化的卡通形象的色彩。
4、師生交流資料。
三、引導學生愛護自己的學習及生活用品。
小組交流信息情況並觀看世界各地的多樣文具及其他用品，引導學生產生關愛他人的情感，樹立愛護學習及生活用品的好習慣。
四、實踐活動：
1、提示：我們認識的一般學習及生活用品與擬人化的卡通形象有什麼不同？設計卡通文具及其他用品時應注意什麼？怎樣設計才更巧妙？
2、倡議：個人或小組為自己或他人設計一件新穎有趣的擬人化的卡通文具或其他用品。
3、教師巡迴指導
五、講評作業
引導學生對作業進行評述，充分發表自己的看法。對學生進行愛護文具、保護環境的教育
通過師生共同研討，幫助學生掌握創作規律（多向思維、求異思維、逆向思維、聯想等）。
藉助多種媒體展示卡通形象與學生日常用品外形特徵的相互關系，開闊學生思路。
美術教案 篇5
【課型】
造型·表現
【課時】
二課時
【教材分析】
「美術學科要給學生奠定適應未來社會生存、繼續學習和發展之基礎的美術能力」，「手繪線條圖像」是最常見的繪畫表達方式，是美術中的「白話文」，是21世紀公民必備的能力，是培養學生審美能力的有效切入點，有助於發展學生的多種能力。手繪線條圖像的表達重視基礎，面向全體，承認差異，將會使更多的學生熱愛美術，走近美術。同時，它還使學生在充滿情意性的學生中，增強自信、發展個性、培養創新精神。本課是新教材精神和理念改革的一種體現，有別於以往素描等過於專業的美術基礎知識傳授為主的教學。通過對手繪線條圖像知識的介紹，使學生了解了手繪線條圖像在敘事、說明交流以及記錄生活、表達情感等方面的功能和用途，既重視了學科間的綜合，又不失美術學科特徵。
【教學內容和目標】
1、顯性內容和目標：通過本課的學習應使學生能夠運用線條大膽、果斷、自信而有個性地去表達物象，並能抓住物象的基本特徵。培養學生的觀察力、想像力和形象思維能力。
2、隱性內容和目標：培養學生的審美能力，發展終身學習的能力，自主學習及獨立思考的能力，運用知識的能力。培養創新精神，發展個性，培養學生熱愛大自然，熱愛生活的美好情感。
【重 點】
對手繪線條圖像表達的意義、功能的理解。體會手繪線條圖像表達的樂趣，培養、發展觀察力、想像力、表現力。
【難 點】
能迅速、大膽有個性地對物象特徵的把握和表達。能運用豐富的想像和手法，對復雜的物象綜合處理，抓住關鍵，創造性的表達。
【教具准備】
課件，范作，常見產品安裝說明圖，茶杯等實物。
【教學設計】
第一課時（第二課）
一、創設情境，導入新課
教師以電影《李雙雙》中，李雙雙在門上畫圖，說明鑰匙、孩子寄存處的事例為例，引起學生興趣，說明手繪線條圖像的存在性、實效性和大眾性，解除學生思想壓力。或創設某一情境，提出問題，引導學生用手繪線條圖像的方法解決，並找一學生上台板畫，師生評析後，教師說明「作用」，得出「第三語言」的結論，引入新課。
二、教學活動
●設問思索：
師：提問，哪些地方接觸過手繪線條圖像？
生：回答。
師：出示各種圖片，
生：分析各自內容和作用。
師：總結手繪線條圖像「可視性強」，「快速方便」等特點。
●欣賞、明確知識
師：引導學生觀賞教材中和課件中的圖例，初步認識手繪線條圖像的普遍存在。出示《賀蘭山岩畫》、「兒童畫」作品，讓學生欣賞，並讓一生讀教材中的第一段文字，知其伴隨人類的成長而發展，且早於文字的產生，各行各業、方方面面都能用到。
生：讀教材第二段，討論回答，
師：板書小標題。
功能：敘事、說明、交流、抒情、記事等。
地位：人類的第三語言（除口語、文字外的）
實用性：不受時間、地點限制，不受工具技法約束。
應用范圍廣：示意圖、路
教案《七年級美術上冊《手繪線條圖像的表達》教案》，來自網！
線圖、交流圖，教學板畫圖、地質地貌圖、偵察圖、布置圖、敘事圖、說明圖、美術專業創作等。
教師出示生活中常見的產品安裝說明圖、使用說明圖等實例，讓學生觀賞，進一步認識其重要性，加深學習興趣。
●熱身練習
讓學生根據個人程度，按「建議」中要求，或自選內容，也可臨摹，感受手繪線條圖像的樂趣。
評價
展示觀賞優秀學生作品，先由學生評價，再由教師總結，指出不足的地方，並即時示範，或與范作對比。
三、學生練習，作業
根據「學習建議」要求或以上熱身練習中遇到的問題，讓學習有針對性的練習。教師可根據學習的程度提出不同的要求，並創設情境，規定時間，並讓學生彩用游戲、競賽等多種手段進行。
四、作業評析
選擇較典型的作業收交。從表達明確、大膽果斷、生動流暢、有創造力、新穎獨特等方面進行評析。適時鼓勵，少作橫向比較。
五、小結
通過學習本課，使我們了解了手繪線條圖像的功能和用途，知其是人類除語言、文字之外的「第三語言」，簡便易行，用途十分廣泛。
已能用手繪線條圖像的形式對事物進行簡練的描繪，為下一節課的學習及今後的學習、生活、工作打下了基礎。
六、布置下節任務，師生問好，下課。
第二課時（第三課）
一、導入新課
回顧上節所學內容，教師提出幾個生活中常見的物品，找幾個同學到黑板上描繪，師生評議，教師概括總結，指出不足，並修改指正，說明手繪線條圖像的表達雖簡單自由，但也是有一定方法可循的。引入新課。
二、教學活動：
●明知識法
1、特徵的表達
師：隨手在黑板上畫出一個暖水瓶，同時展示一個暖水瓶實物，同學生一起觀察分析其結構，用幾何分解的方法，概括其基本結構，說出組成要件，分析哪是必需有的，哪是可有可無的（如提系），
生：欣賞教材中的范作。
師：說明，在對物像觀察分析的基礎上，找出能表現基本特徵的形狀，然後再去明確地表達。隨即板書表達步驟：
「觀察——理解——表現」
2、動感的表達
師：創設幾個情境讓學生去討論。如流水該如何表現？靜止的汽車和行弛的汽車應怎樣用不同的方法表現？
生：幾個學生到黑板試畫。
師：帶動學生一起評價分析。
師：畫「一杯熱水」，說明表達的關鍵是強調「熱」這一概念，但線條的形式可是多樣的。引導學生賞析教材中范作，明確這一問題。
師：展示有關范作，邊演示邊總結：
在表現人的情緒、流水、閃電、光、雨、火等有動感的物象時，要使用有象徵意義的線條，運用一些特定的技法去表現。
3、過程的表達
觀賞教材中「尺蠖幼蟲的爬行」示意圖，並展示有關「過程表達的圖片。
師：說明動物的爬行、運動，機器的運轉等都有一個周期性循環的過程。路線圖、過程圖等都有其獨特規律，可用指導線、箭頭、排列等方法表現，只有認真觀察、分析才能得到理想的效果。
4、內容的表達
回看上節教材中《小客廳布置圖》等。
美術教案 篇6
一、活動目標：
1.幼兒能夠准確大膽的書寫自己的名字。
2.幼兒能夠從自己名字的筆畫和結構特徵出發，對自己的名字進行裝飾和筆畫沿伸，繪畫出美觀的創意名字。
3.在活動中提高想像力，創造力和審美能力。
二、活動准備：
1.範例一幅;2.幼兒繪畫工具：勾線筆、白紙;3.幼兒已會寫自己的名字。
三、活動過程 ：
(一)認識你呀真高興1.小朋友們好，老師認識你們真高興，你們認識我開心嗎?我們一起來開心唱一唱：認識你呀真高興。
2.我們每個人都有一個屬於自己的名字。誰會寫自己的名字?誰想來寫一寫?
3.小朋友，你們認識他的名字嗎?一起來讀一讀。
(二)教師引導幼兒學習如何創意名字1.空心字創意。
師：老師也有一個屬於自己的名字，我叫周倩，我也把我的名字寫了下來。
問：看，老師寫的名字和小朋友的寫的有什麼不同的地方?
師：這樣寫法，我們給它一個好聽的名字叫空心字。
2.現在我們一起來把這個小朋友的名字也變成空心字。
3.名字變形。
師：這張也是老師寫的名字，小朋友觀察一下老師這張名字又有什麼特點?
問：你看到了哪些線條?它們都在字的那個地方?
4.教師小結：這些線條都是每個筆畫的沿伸，每條線都是從筆畫的開始地方和筆畫結束的地方沿伸出去的。注意我們在用線條給筆畫沿伸的時候不能破壞字形，讓人家一看還能認識你的名字。
(三)幼兒創作名字創意畫1.小朋友你們想不想給自己的名字來個大變身呢?
2.小朋友可以自己選擇的一種方法來給自己的名字大變身吧。
(四)作品評價1.你還認識這個名字嗎?
2.喜歡哪一張，為什麼?
(五)交換卡片我們擁有了自己的創意名字卡片，你可以和你的好朋友互相交換，留作紀念，下課的後我們還可以給名字卡片加上電話號碼，在你想他的時候就可以打電話了。
10. 裝飾畫的特點是什麼
問題一：裝飾畫的特點介紹 不似之似的造型觀形似：照相形、客觀形、具象形、抽象性被景觀物象牽著鼻子走，失去主見，缺乏主觀，無創造，無情趣。不似：極端各人化的形式寫生，客觀的作品變化和創造，主觀不違反規律，不失去本質，符合人心中的常理，要恰當好處。裝飾，《辭源》解釋為「裝者，藏也，飾者，物既成加以文采也。」指的是對器物表面添加紋飾、色彩以達到美化的目的。裝飾，Decoration在英文中可簡寫為「dec」。裝飾，也可是指對建築物或室內按照一定的思路和風格進行美化的一種活動或行業。
問題二：家庭裝飾畫有哪些特點及用途 裝飾畫綜合材料就是綜合材料繪畫的產品，是用於界定現代繪畫中那些非傳統材料的繪畫作品的，還有一些繪畫技術和裝置技術結合但是偏靜態繪畫的、金屬。總的意思是它不僅僅是靠畫筆和紙完成。比如畫面上粘貼報紙綜合材料裝飾畫、麻袋，然後再用顏料作畫的
問題三：現代裝飾畫都有什麼特點？ 現代裝飾畫的定義廣泛，因為其風格多樣、運用材質多樣、多功能等特點，最重要能讓家看起來更溫馨些，貓匠字畫應該可以幫到你。
問題四：裝飾畫的含義是什麼 啊 裝飾畫是畫的一種，也是生活琺常見的畫
有很強的裝飾效果
具有多風格、多材料、多櫻碧功能的特點，是一種並不強調很高的藝術性,但非常講究與環境的協調和美化效果的特殊藝術類型作品.
問題五：裝飾色彩的特點是什麼 裝飾色彩是相對於真實性繪畫而言的 ，它有自己的藝術語言特徵。裝飾色彩最主要的特點就是平面和主觀任意變換色彩。
裝飾色彩是在寫實性色彩的基礎上更進一步自由運用色彩的表現，它可以不依賴光源和自然物體的色彩關系，而是強化藝術家的個人感受，突出畫面整體派數效果的表現，裝飾色彩強調色彩調子和畫面的整體協調關系，創作過程中可以根據個人主觀感受去盡情表現，它不受客觀對象的固有色彩限制，但在色彩的運用上也並非任意性，而是在創作中進行提煉、概括、誇張等。
如「野獸派」大師馬蒂斯創作的作品《舞蹈》，在色彩運用上是為了體現慰藉心靈和視覺的愉悅，它摒棄了西方傳統色彩表面的模擬性和科學性的同時，把東方裝飾色彩的「單純性」和「愉悅性」引入自身情感色彩的表現之中，色彩運用有強烈的裝飾性效果，整幅作品有強烈的視覺沖擊力。
問題六：裝飾畫的特點是什麼 裝飾畫畫芯介紹 特點1、不似之似的造型觀
形似：照相形、客觀形、具象形
被景觀物象牽著鼻子走，失去主見，缺乏主觀，無創造，無情趣。
不似：極端各人化的形式寫生，客觀的作品變化和創造，主觀不違反規律，不失去本質，符合人心中的常理，要恰當好處
問題七：什麼是裝飾畫設計？ 裝飾畫是指具有裝飾性的繪畫作品。造成裝飾性的因素很多，如追求構圖的單純；形象的平面化處理；注意空間結構的美；強調形式美法則的運用和表現材料自身的美與加工工藝的美。其中，材料的合理運用，已成為裝飾畫的重要表現手段，構成裝飾性的特徵之一。 材料有其各自的形態、色彩、肌理等視覺特徵：有的厚重，有的輕薄，有的粗糙，有的細膩，有的鮮艷，有的灰暗。它同繪畫顏料相比，有顏料無法替代的美感效果，為藝術創作提供了發揮的天地。其關鍵在於充分利用材料在藝術表現上的長處，形成獨特的裝飾美。 另外對於不同材料的加工與同一材料的不同加工工藝也是構成裝飾美的重要途徑。隨著科學技術的進步與藝術的發展，原有材料正在被人們重新認識與利用，新材料不斷涌現，正在喚起人塵頌首們的創作靈感。 課堂練習：利用你周圍可以找到的廢舊材料創作一幅小型裝飾畫，來美化你的居室環境。 裝飾花卉又稱花卉圖案。圖案本身來源於自然，又不同於自然。由自然形象變為裝飾形象的過程為圖案的變化。自然形象雖然很美，但它還不能滿足人們對美的需求，人們的生活需要用更加理想更加超然的藝術形象進行美化。圖案變化就是生活與自然的完美結合。 一個從沒有學過設計的考生，第一步就必須從花卉變形開始。這也是考試的內容之一。你必須准備有關的資料，從現存的資料中找到花卉變形的規律，從中受到啟發，通過圖案變化的方法設計出你自己的圖案，但絕對不能抄襲。否則，對考試沒有幫助，只要考題中換一種花卉你就無從入手。只有真正掌握了圖案變化的方法，如誇張法、概括法、添加法、幾何法等，然後結合幾種常見花的生長規律（如葉有對生、叢生、輪生，花有單瓣、復瓣，枝幹有草本、木本……），並對花朵、花苞、花瓣、花蕊等生長結構進行變形，方能達到理想的目的。 裝飾花卉變化的目的有三點：一是特點更強，更典型；二是形象更美更理想，裝飾性更強；三是符合工藝製作的要求，利於投入生產。 裝飾花卉變化的方法很多，一般可分四種： ●修飾法：將自然寫生素材中不規則的部分規則化，繁瑣類同的部分進行簡化，再進行適當的美化加工，如在形、線方面給予一定的裝飾。 ●概括法：這是最基本的變化法。概括不是粗製濫造，不是簡單的少畫，而是一種簡化提煉，是藝術的再創造。 ●誇張法：誇張是裝飾變化的重要手段，它與概括法是緊密聯系在一起的，是一種手段的兩個方向。誇張的前提是概括，概括的目的也是為了更好地誇張。 ●添加法：裝飾變化手段中常用的手法之一。添加一些具有特徵、理想的裝飾紋樣，使得圖案更理想完美，裝飾效果更強。 裝飾花卉又稱花卉圖案。圖案本身來源於自然，又不同於自然。由自然形象變為裝飾形象的過程為圖案的變化。自然形象雖然很美，但它還不能滿足人們對美的需求，人們的生活需要用更加理想更加超然的藝術形象進行美化。圖案變化就是生活與自然的完美結合。 一個從沒有學過設計的考生，第一步就必須從花卉變形開始。這也是考試的內容之一。你必須准備有關的資料，從現存的資料中找到花卉變形的規律，從中受到啟發，通過圖案變化的方法設計出你自己的圖案，但絕對不能抄襲。否則，對考試沒有幫助，只要考題中換一種花卉你就無從入手。只有真正掌握了圖案變化的方法，如誇張法、概括法、添加法、幾何法等，然後結合幾種常見花的生長規律(如葉有對生、叢生、輪生，花有單瓣、復瓣，枝幹有草本、木本……)，並對花朵、花苞、花瓣、花蕊等生長結構進行變形，方能達到理想的目的。 裝飾花卉變化的目的有三點：一是特點更強，更典型；二是形象更美更理想，裝飾性更強；三是符合工藝製作的要求，利於投......>>
問題八：現代裝飾畫都有什麼特點 如 今 的 現 代 裝 飾 畫 主 要 以 簡 約 風 為 主 ， 用 大 幅 的 色 塊 ， 簡 單 的 線 條 組 合 而 成 ， 時 尚 又 耐 看 。 我 最 近 是 在 電 視 上 看 到 一 種 畫 ， 非 常 獨 特 。 這 種 牆 畫 可 以 按 照 客 戶 的 牆 壁 尺 寸 定 做 ， 作 畫 也 簡 單 ， 不 限 男 女 自 己 都 可 以 動 手 ， 一 幅 畫 也 就 個 把 小 時 就 做 好 了 。 尺 寸 可 以 任 意 定 制 ， 而 且 還 可 以 做 調 色 ， 我 很 心 動 ， 但 是 他 們 一 個 縣 城 只 設 一 個 代 理 ， 我 要 做 只 能 做 經 銷 了 ， 所 以 有 點 苦 惱 。 想 創 業 或 者 感 興 趣 的 可 以 去 網 上 了 解 下 ， 看 看 你 們 當 地 還 能 不 能 代 理 。 產 品 是 無 筆 牆 畫 。
問題九：裝飾畫的特徵是什麼？ 裝飾畫通常會以整體的布局作為統一的參照，它更多考慮的是形象、色彩、構圖與環境空間的協調統一。強調與整體呼應的和諧美。
說白了，就是從字眼上看，「裝飾」
強調的就是與整體環境的和諧，一定要大氣，和諧。。。。不能太令類，格格不入
問題十：發廊裝飾畫的特點作用 裝飾畫通常會以整體的布局作為統一的參照，它更多考慮的是形象、色彩、構圖與環境空間的協調統一。強調與整體呼應的和諧美。
說白了，就是從字眼上看，「裝飾」
強調的就是與整體環境的和諧，一定要大氣，和諧。。。。不能太令類，格格不入