亂子草插花

A. 家庭插花幾種常見形式

插花就是把花插在瓶、盤、盆等容器里，而不是栽在這些容器中。所插的花材，或枝、或花、或葉，均不帶根，只是植物體上的一部分，並且不是隨便亂插的，而是根據一定的構思來選材，遵循一定的創作法則，插成一個優美的形體（造型），藉此表達一種主題，傳遞一種感情和情趣，使人看後賞心悅目，獲得精神上的美感和愉快。以下是我為你整理的實用家庭插花的幾種常見形式，希望能幫到你。

一、瓶花

也就是以瓶作為插花器皿的插花。

口徑較細或適中，多用於草本花材的插花。不需要固定，只要按照「一枝二枝正，三枝四枝斜」的原則擺放，然後插入陪襯花材就完成了。

口徑較大的花瓶，更適宜插木本花材，或依靠瓶口互相交叉或作「T」字形固定。不過有一點，要選用彎曲有形，錯落有致的花枝，再配些陪襯花材。這樣才好看。

二、盆花

圓型水盆，一般花店都有售。多用劍山固定。常見形式有三種：半圓型、不對稱型、自然型家庭插花的幾種常見形式家庭插花的幾種常見形式。

1、半圓型：用於花朵較小的花材，如香石竹、孔雀草等。不過，少說也要用到十幾朵才夠。插時使花型呈半圓狀。花的間距要相等。

2、不對稱型：用於花朵較大的花材，如月季、菊花、鬱金香等家庭插花的'幾種常見形式，有六、七朵就可以了，造型時注意起伏、韻律。體現出不對稱型的自然美。

3、自然型：用於枝幹彎曲的花材。如，梅、牡丹、竹節海棠等。取一、二枝盛開的花枝。再取些陪襯花材（不可過多）。

三、盆景式插花

是中國盆景藝術和插花藝術的結合體。細看頗有些盆景的神韻Wise Media。

家庭插花的幾種常見形式咖啡茶藝。多以木本花材為主體，草本花材為輔助。水盆則以腰圓型、長方形為佳。

一側為主體，一側為輔助。主體較輔助高，則中間留有較大空間。典型的盆景風格。說是盆景在插花藝術上的再現不為過吧？

插花的步驟

（1）修剪：首先要去掉花卉的殘枝敗葉，根據不同式樣，進行長短剪裁，根據構圖的需要進行彎曲處理（為了延長水養時間，適合水中剪取，水中剪取是為了防止空氣進入花莖，以免影響花材的吸水性）。修剪根據花材不同，選用的剪法也不同，如：木質部的花材，應採用十字剪枝法，花莖比較粗大的可選用平剪法，一般常用的剪法為斜剪莖法。

（2）固定：為了讓花卉姿態按照你的設想進行，一般在花器的瓶口處，按照瓶口直徑長度，取兩段較粗枝幹，十字交叉於瓶口處進行固定。專業插花，還要彩花插、花泥、鋁絲等工具進行固定。

（3）插序：一般容易先插花後插葉，這樣容易在插葉的時候將花的高度降低。正確的插序應該是選材、選插襯景葉、插擺花。

插花技巧

（1）選好切花對象。常用的切花材料，主要有牡丹、芍葯、唐菖蒲、玫瑰、荷花、牡丹、月季、薔薇、菊花、鳶尾、香柳等。

（2）把握切花質量。即在花蕾尚未盛開時，用利剪剪下，若在花店，花市購買花枝，則要選擇含苞欲放、新鮮水靈、沒有病蟲、花葉俱全的。

（3）選好花瓶。花瓶要古樸、大方、典雅、潔凈、形狀、大小要和花枝成配套。為了保持平穩可在花瓶底部放幾塊小石頭，以免頭重腳輕，並作點綴。

（4）注意水質。插花用水最好是"天落水"，如用自來水，須事先置於缸中靜放三日再用，瓶水不能一勞永逸，應每日添換；晚上，可將花瓶移於室外，接受雨露滋潤。

（5）講究特殊處理。如牡丹、芍葯插瓶前，可把花枝基部劃火柴燒焦，即可多開幾日，又如玫瑰在蔗糖水中插養，能保持9天不衰。

（6）設計造型。插花有原則，無定式，因此可以根據需要自由發揮。花枝可插一種或兩三種，做到有神有色，搭配巧妙，擺放得體。這一方面，前人曾有這樣的經驗總結："一枝二枝正，三枝四枝斜，宜正不宜曲，斗清不鬥奢"。

B. 誰能告訴我插花藝術中最常用的十種花材和襯葉分別是什麼

我只知道玫瑰,百合,非洲菊,
葉子是黃英(麒麟草),魚尾,玉羊齒,尤加立......

C. 有關插花藝術方面（追加100）

淺談插花藝術的魅力

2005-2-23[來源] 園林在線 [作者] 陳平

插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。

我國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花及欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。

我們的民族素以風雅著稱，以花贊人、以花喻人、賦予花人格魅力是我們的傳統，如「松、竹、梅」被譽為「歲寒三友」，「梅、蘭、竹、菊」譽為「四君子」等等可謂家喻戶曉。我國插花在風格上崇尚自然，朴實秀雅，寓意含蓄；在形式上注重線條、構圖的完整和變化，講究優美的線條和自然的姿態。其構圖布局高低錯落，俯仰呼應，疏密聚散，作品清雅流暢。按植物生長的自然形態,有直立，傾斜和下垂等不同的插花形式；用色淡雅脫俗，樸素大方；在意境營造方面，插花表現題材廣泛，多賦予作品深刻的寓意，觀之耐人尋味，回味悠長。插花藝術是生活在水泥叢林中的現代人尋找精神家園，親近大自然的最好方式。

插花藝術是多種藝術形式的融合。插花藝術品是凝固的音樂。音樂的美感富於流動性，音符的跳動旋律或纏綿、或高亢，給人以無限遐思和聯想。插花作品中那飄揚的絲帶，斜逸的枝葉，優雅的造型和深邃的意境使人彷彿聆聽到了美妙的音樂。繪畫是以形象和色彩來表現主題的，插花作品也具有這種特性，而且插花的立體感和觀賞性比繪畫更強烈，插花的製作更便捷，取材更廣泛，可操作性更強。作品完成以後仍可依據作者的構思不斷地進行修改和調整，以表達變動的情緒和內心感受。詩歌是一種文學表現形式，抒發的是一種強烈的內心感受。詩歌的意境千變萬化，韻味無窮，激發出了人們豐富的想像力。插花作品也具有這種功能，它所營造的意境或模擬植物的自然生態美，或以誇張手法表現景物或園林景觀，或以事件、人物為題材進行抽象概括，在似與不似之間給人留下無盡的想像空間。雕塑是以固定的造型，或直觀或抽象地表現人的思維靈感火花，插花也與之有相似之處是一種造型藝術。但是插花是一種鮮活的藝術，充滿了盎然的生機，這又是雕塑所無法比擬的。因此說，插花藝術同其他藝術之間有著千絲萬縷的聯系。

插花以其簡潔的表現形式，廣泛的取材與表現題材的多樣化，使得這種藝術表現形式還具有雅俗共賞的特點。比如時裝展示會展示的服裝，有些可以演變為日常著裝，而有的則純粹是藝術性展示。但是這些純藝術性的時裝也可以起到引導潮流或拓寬人們視野和思路的作用，所以同樣是不可或缺的。插花也有相似的屬性，插花有藝術插花和禮儀插花之分，前者思想性較強，製作難度很大，起著引導潮流的作用；而後者的普及性更強一些，非專業人員不具備系統理論和實際經驗，但采擷一些鮮花，准備一些普通材料，根據自己的理解和感受也可以創作出一些插花作品來裝點居室，美化生活，陶冶情操。因而插花也具有廣泛的公眾特性，這是插花藝術普及與推廣的社會基礎，也是插花藝術品進入市場，形成規模效益的依據之一。

插花藝術有陶冶情操的作用 。插花作品多姿多彩，製作過程中作者傾注了自己的思想和情感，多以鮮花為主要製作材料。盡管保鮮技術已有相當程度的發展，但插花作品的壽命仍然是短暫的。通過鮮花這小巧生靈的凋零易逝，使人在更深層的意義上感悟到人生的短暫與光陰的無情流逝，從而萌生憐花、惜花更護花的情懷，也激發和培養了人們珍惜生活，熱愛生命，善待大自然和人類自身生存環境的高尚情操。

花藝設計兼顧生意和風格--訪日本花藝師?本伸也
〔 作者：何小唐 來源：中國花卉園藝 瀏覽：341 時間：2005-3-29 錄入： 〕

日前在北京舉辦的一次花藝活動中，日本花藝師?本伸也設計的居室花藝吸引了人們的視線。無論是小巧的電話托架，還是廢棄的可樂瓶、老舊的衣箱，在他的巧妙構思下，都與鮮花形成了默契的搭配，成為可愛的裝飾品。?本伸也，這位來自日本的花藝設計師帶著他那充滿自然靈趣的花藝走進了北京花藝界。

融會東西的花藝風格

?本伸也從事花藝工作有10多年了。起初他所學的專業是計算機，但一個偶然的機會使他愛上了插花藝術，於是，他毫不猶豫地走進了花藝世界。他在日本花藝界學習、工作了差不多7年。但自然、活潑的性格使他對西方花藝更加情有獨鍾。於是，他離開家鄉去了德國、荷蘭、瑞士，在那裡邊學習邊工作了3年，掌握了歐式花藝的技巧。在德國期間，他和一位北京女孩喜結良緣。兩年前，他和妻子來到北京，創辦了植葉設計室，開始了他在北京的花藝事業。

目前，?本伸也設計室的主要客戶是在京工作、生活的外國人。但他認為，中國顧客的消費潛力是巨大的。融會學習了東西方插花藝術的?本伸也，非常明白不同文化背景對花藝的不同審美需要。他說，中國插花喜歡比較熱烈的色彩，尤其是在節日的時候，紅色、黃色等是經常用到的顏色；而日本人則喜歡清淡的色彩，插花用色以淺色為主；德國等歐洲國家對花藝色彩的運用則介於中、日之間，由強漸弱的同色系變化感很強。崇尚自然的?本伸也，在花藝設計上更偏向歐式風格。

?本伸也認為，插花其實是一個人與花交流的過程。花也有不同的性格，例如，有的花能讓人體會到熱情，有的則展現出浪漫的風韻。花藝師就要通過自己的花藝作品，把花的性格展現給大家。?本伸也在插花時很尊重花的自然形態，他說，鬱金香的莖比花還要美，那麼插花時就可以通過對花莖的展示來襯托花的美麗。

商業與花藝完美結合

作為一名商業花藝師，?本伸也認為，除了追求作品之美，使消費者欣賞並願意購買也很重要。

?本伸也認為，作為花藝師，了解消費者的需求、喜好是一方面，但同時也需要對消費者進行引導。有些前衛的花藝作品擺放在花店裡，短時間內可能無法被消費者接受，但消費者每次來到店裡時，花藝師都可以向他們介紹、推薦。時間長了，這些作品自然會引起消費者的注意，並激發他們的購買慾望。花店裡的花藝師需要堅持不懈地插些自己喜歡的作品。不能怕浪費花材，因為只有這樣才能逐漸讓消費者接受自己的設計風格和作品。

經常有客人打電話到設計室來訂花。一般來說，客人會有些基本的想法，如：想用什麼顏色的花，大致需要什麼樣子等等。?本伸也總要問得很仔細，在了解客人基本要求的基礎上，提出一些建議。這樣一來，盡管在插花過程中融入了很多自己的想法和創意，但當花送到客人手中時，客人還是會很滿意。在這個過程中，客人還逐漸接受了設計師的風格。如此一來，生意和花藝師的個人風格就不再是一對矛盾，而是可以兼顧的。

啟發思想是一種學習

植葉設計室有時也開設插花課程。?本伸也說，雖然是在講授插花技術，但對於那些有插花基礎的學員，他其實更希望和他們進行一些設計想法上的交流。?本伸也認為，花店的花藝設計人員應該具備基本的插花技術，如果想插一件和別人相同的作品，那隻是簡單的模仿。作為花店的花藝師，其主要任務是設計出新穎的作品，而不是簡單地學習、重復技術。因此，他更願意和花藝師們交流設計上的想法和思路。在他的插花課上，?本伸也不讓學生模仿他的作品，而是讓學生動腦筋、自己想，創作自己的作品。有不少學生的作品很出色，對身為老師的他也有不少啟發。

?本伸也說，花店店員如果想學插花技術，平時在店裡多看師傅們插花就可以，但設計想法是要通過和師傅們交流、學習才能明白的。他在德國學習時，老師經常准備很多種花，讓學生隨自己的喜好來插，然後由老師點評，這樣學生的進步會比較快。但是在中國或日本的插花課上，老師講得多，學生動手少，這樣會在一定程度上限制學生的想像力。「每一朵玫瑰花都是不一樣的，即使學生模仿，也不可能插出和老師一樣的作品。啟發思路，才是更好的學習方法。」這就是他的觀點。

圖為?本伸也設計的家庭居室花。看得出來嗎？粉色的花瓶外飾其實是用毛巾做成的。

D. 日本式插花源始於中國的什麼

中國的傳統插花和日本的花道

特點：
重視插花花枝的姿態及神韻，造型注重線條、瀟灑自然，多為不對稱的均衡構圖，清閑淡雅，超凡脫俗。

一、歷史悠久的中國插花:
中國插花特別注意表現植物的自然形態，模擬植物的自然生長姿勢，運用花朵、葉片、枝條等花材，使線條有曲直、高低、長短、粗細、橫斜、俯仰、疏密等差異，是一種不對稱的均衡，從而造就各種造型的插花。中國插花講究神韻、崇尚自然、色彩淡雅，主張清疏、注重意境、追求詩情畫意。按方式不同又可分為以下三類：

A、自然式插花:
根據植物本身固有的性狀、屬性，人為地賦於各種品質、性格，以表達人們的追求和嚮往。如：梅的傲雪凌霜，蘭的高潔自如，竹的高風亮節，皆是寄情於物。

進行自然式插花，要根據居室環境，室內傢具的色彩，選擇與室內裝飾相適應的容器，如：陶瓷花瓶、景泰藍花瓶、玻璃花瓶等。

自然式插花十分講究意境，意境要通過花材的種類、姿勢、形態、色彩以及構圖、配置、器皿、配飾物件等具體的東西體現出來。

花材的選擇十分廣泛，以春夏秋冬各個季節的特點，使用不同的花材。例：白玉蘭、海棠、牡丹組合成一個插花體，象徵著玉堂富貴；牡丹花與竹類相配置，象徵著富貴平安；松、竹、梅互為伴侶，頌揚君子之風；淺盆水景用一枝荷花、幾片蓮葉，意味著一塵不染、潔身自好；單用蒼松翠枝插置，表示剛直不阿、不畏強暴、堅貞不屈的可貴精神；黃澄澄的臘梅與紅果累累的南天竹相配插，則象徵著新年吉祥如意；以南天竹為主枝旁邊擺放爆竹及蘋果，稱之為「竹報平安 」。 自然式插花很講究有一個貼切的題名，這是根據插花者所選定的主題、題棧及意境地等內容而定名的。題名對一件插花作品能否得到人們的喜愛，起到十分重要的作用.

B、盆景式插花:
盆景式插花是模仿盆景式布局的一種插花形式。花材多半選用蒼勁虯廳的枝幹或野草山花，輔以山石及飾物配件，綴以青苔小草，藉助於切花的姿態依山傍水，構成一幅美妙的自然風光縮影。一拳石形同一座山，一株樹如同一片林，小中見大，以假亂真，可以說是一盆現實的詩與畫。盆景式插花講究「景」和「意」的相融，兩者互相滲透，互相轉化，使人們觀其景而浮想連篇，悟其意而情趣盎然！

C、野趣式插花:
此式插花要突出一個「野」字來，以反映自然風情，富於野趣為特色。它以自然界的荒草、山花、枝葉、藤蔓、野果以及園圃果蔬作為插花的主體花材，如狗尾草、蘆葦、茅草、蓼、桔梗、野菊、菖蒲、枸杞、馬藺、野杜鵑、蕨類植物、水生植物等。使用的器皿以簡單、古樸、粗獷的陶罐、盆缽、竹筐、竹籃、竹筒、及富於生活氣息的水壺、茶杯、飯碗、酒瓶、等為好。天然的石質器皿，或椰殼、貝殼、葫蘆瓢等為插具，則野味更濃，效果更佳噢！野趣式插花崇尚荒草、山花的自然姿態，無需特殊的藝術加工和造型，務使插花保持大自然的情景。能做出「荒」而有章，「野」而有序,的插花才算上品！我們的好徒弟「日本花道」
日本插花又名「花道」，起源於中國。在隋唐時代，由日本人小野妹子傳入日本，後人尊稱他為池坊派插花鼻祖。

日本插花流派眾多，但都強調植物莖、葉、花、果的自然美，崇尚自然，不對稱構圖，給人以均衡的穩定感。

它不像西方插花那樣注重花材色彩的艷麗和幾何形式的構圖，而是講究線條注重清疏，追求詩情畫意。所有流派均以三主枝為中心，對各主枝的長度有嚴格的規定。最長最粗壯的花枝為第一花枝（中心枝），它處於插花的中心地位，傾斜10度左右；次長的花枝為第二花枝（配飾枝），居於第一花枝之旁，傾斜45度左右；；最短的花枝為第三花枝（根飾枝），作75度傾斜，向外飄逸，以保持插花的均衡。日本花道的幾個主要流派：

1、池坊流插花：池坊流技工花的主要內容有：立花、生花、盛花、投入花、自由花等。

2、草月流插花、3、小原流插花、4、未生流插花、5、桂古流（松濤派）插花、6、遠州流插花等。

三、東方插花的類型
東方式插花的基本類型：東方式插花從花器上可分為兩大類型，即瓶花及盆花。

瓶是指高身窄口的花瓶，插入花枝後一般不易倒伏，可以不用花插。

盆是指矮身廣口的盆盎，要用花插（或花泥）固定，造型變化較多。

從插花的花型來分，有直立型、傾斜型、下垂型、直上型和對稱型等

E. 插花的基本技巧和要領

插花的基本技巧和要領

進行插花創作時，除了要巧於立意構思之外，還必須掌握把主題思想形象化的理論，也就是以「形、色」達「意」，以「形、色」傳「神」的理論，即形式美的基本原理，通稱構圖原理或法則。它要求插花創作遵循以下幾條原則。下面為大家帶來了插花的基本技巧和要領，歡迎大家參考閱讀！

插花的基本技巧和要領1

這是插花構圖最基本的原理。「多樣」是指插花作品各個組成部分的多樣變化，包括花材的種類、體量、姿態、色彩、質地、高矮、數量、寓意等；還包括容器、幾架和配件的形制、色彩、大小、紋飾、質地等；還有陳設環境的性質、明暗、大小、色彩等。這些為插花創作提供了極其富於變化的客觀條件。只有在以上各方面具有豐富多樣的變化，才能使插花作品生動感人，富有活力。

構圖中的「統一」，是指插花作品中那些極富變化的組成部分，經過選擇、藝術加工、精心組合和插作，使之達到和諧統一，使各個組成部分相互協調，相輔相成，互相輝映，組成有組織、有呼應、有韻律感的有機整體，形成優美的插花作品。初學插花的人，容易犯「貪多求全」的毛病，常將各色各類的花材，統統插在作品裡，惟恐插得不夠「全」、不夠「多」。這樣的作品，鬆散無序，五色雜陳，亂無章法，只求「多樣」，不顧「統一」，因而它不能給人以美感。但是，如果相反，只注意「統一」，缺乏樣變化，就會使作品呆板平淡，缺乏活力，索然無味。

怎樣使二者適度地結合起來，就是擺在插花作者面前需要解決的問題。這要從兩個方面來考慮：首先，要在多樣中求統一，若作品中各個組成部分過分多樣，就要採用減少造型變化，減少花材種類或色彩，運用組合、搭配、呼應、對比等方法，使之調和統一起來。其次，在統一中求多樣，若作品各個組成部分缺少變化，就要採取加大造型變化，增加花材種類或色彩，運用組合、搭配、呼應、增強對比等方法，使其生動多樣起來。

插花的基本技巧和要領2

團體捆紮法：有些野生草花，花色艷麗動人，但花卻很小，一、二枝花卉體現不出美，好的效果往往要在集中起來才能顯露。因此，在插花時可將花卉握成—團，用繩索或金屬絲扎住，然後插入。

花插座連體法：花插座的大小是有限的，有時為了製作大型的插花單靠一隻花插座是不夠的。為了多插花，可以用幾只花插放在一起，並用幾段小樹枝橫連釘牢。

花插倒扣法：在使用木本花卉插花時，難免會碰到花枝重，花插座輕，造成倒伏現象。此時，可以在花插座的一邊再倒扣上一隻花插座，以增加重力。

金屬絲環繞糾纏法：為了支撐某些花枝和克服花卉形態上的缺陷，可以對花卉進行羅旋狀攀扎造型。用硬度足以使枝條彎曲成形的金屬絲環繞糾纏枝上，按照自己的構思進行彎曲，但金屬絲不能太粗，也不能影響插花的觀賞效果。有必要時，可以在金屬絲上包一層綠棉紙，或者塗上綠色油漆。用這種方法可以使花枝的彎曲變化自如，為所欲為。此法合用於對柔軟的花枝作處理。

金屬絲穿心法：有些花的花柄中央是空的，如金盞菊、芹菜花和扶郎花等，可以選擇粗細適中的金屬絲，從切口處插-進去，也可以從花蕊的中央插入。這種方法不會影響花枝的外觀，又能使花枝彎曲自如，但非中空的花枝，如香石竹、菊花等，不能採用此法。在金屬絲穿心過程中，假如遇到花枝上部、近花朵的部門很難穿過期，應根據詳細情況，或適可而止，不完全穿透花枝.或作部門穿心和部門環繞糾纏處理。

鑲楔造型法：對於粗硬的木本花卉，為了達到天然彎曲的美感，又不露人工的痕跡，可用三角形楔木，鑲進要造型的枝體切口內。楔木要求採用同種植物材料粗細大小也要基本相同。這樣製成的花校造型柔美，隨合人意，一般很丟臉出馬腳，而且還不會影響枝體吸收水分。

切口彎技法：木本花技所需彎曲角度不大.亦可用剪刀作斜向切割花莖，切口深度不宜超過花莖直徑的2/3，然後用雙手緊握切口兩側，慢慢彎曲枝條。假如枝條的韌性較強，可以在切口內鑲入小木片。

卷葉法：有一些花卉如箬葉、書帶草等，通過捲曲可以改變原形。方法是取一張葉片攤平，用一根細棍將葉片由葉尖處向葉梗捲去，抽出細棍，用於反復搓揉，直到放開手.葉片仍具有一定的捲曲為止。如果要表現螺旋狀，可以將葉片斜向卷，定型後就呈螺旋狀。

圈葉法：有葉柄和葉面柔軟的葉子，如箬葉、姜花等葉，可以取一張葉片作彎曲，並在葉尖處扎一小孔，然後將葉柄穿入其間。圓圈的大小可以根據需要擴大或縮小。處理時需要防止葉片的撕裂。

支撐定形法：此法是藉助外力來改變花形。首先要預備一些金屬絲和透明膠.再取需要處理的葉片，葉面朝下放平。找到中心葉脈，將金屬絲附在中心葉脈邊，並用透明膠粘住。這樣需要花技有多少彎曲都可以隨意調節。但切匆將處理的部位暴露在正面。

修葉變形法：植物的葉具有天然的美，有時為了插花造型的需要，對葉形來個再創造，改變原來的形體使其更符合插花藝術的.需要。這類葉片要求展面寬大，質地硬實，如棕櫚葉、鐵樹葉、八角金盤葉等可塑性比較強的植物葉。例如棕擱葉葉面十分寬廣，掌狀深裂構成放射狀葉脈，可以修剪成圓形、扇面形，或其他外形。

葉片拉絲法：具有平行葉脈的植物葉，如箬葉等，對其作縱向撕裂，會產生縱向裂縫。若不完全撕透，按葉脈多拉幾條絲，能產生紡垂狀弧線葉。

葉片翻翅法：長劍形的葉片作翻翅處理時，先在葉的中部縱向切一口子，然後把葉的前部彎曲，從裂口處穿入，當葉片拉出後，翻翹造型即告完成。

枝葉打結法：植物枝條的打結處理能夠改變插花造型，但並非是任何花枝都能打結，要選擇枝條柔軟的花材，如結香、垂柳、銀柳、迎春、黃馨等花枝。

植物細長的葉片，如書帶草、絲蘭、鳶尾等葉片，也能作打結處理。打結的緊松根據插花造型的需要確定。

枝葉彎折法：在插花中，為了表現天然，往往會對完整的枝葉，作適當的「破壞」處理。例如為了表現河塘景色，將水盆中插入的菖蒲葉作彎折處理，枝條也是如斯。

葉四破損法：一張好好的葉片受到損壞，不免難免太可惜了，但作為藝術插花的創作，也有用處。例如荷花葉片，若想表現有食葉的動物侵犯過。就可以將葉片邊沿剪出一些凹缺，在葉的表面剪出幾個洞。若想表現材河塘的舊貌，就可以將其中一張葉片撕破，呈觀斑剎殘損的景象。

插花的基本技巧和要領3

1、摘掉不好的花頭、花瓣

破損的花瓣、折斷的花頭都要摘掉。有些花一根梗上有多個花頭，可以只保留最大或者狀態最好的那個，其他的摘掉，一來保留更多養分給好的花頭，二來也更美觀。

2、處理干凈花梗

比照花器高度和盛水量（水量一般控制在花器的1/3-1/2的樣子），以「水中無葉」（用花泥的要保證「泥中無葉」）為標准，將葉子從根部剪掉，玫瑰這樣梗上帶刺的，也最好在不劃破表皮的前提下將刺去掉。

3、斜剪花梗，入水培養

不同花材的花梗末端處理方式略有不同：一般的花梗用花剪斜剪，空心的花梗用花刀或者鋒利的水果刀平切，樹枝用枝剪剪成十字口。這樣做都是為了增強花材、樹枝等的吸水能力，盡量延長觀賞期。

4、讓花材觀賞期盡可能長

挑到新鮮、健康的花材是首要的，其次換水要勤快，一日一換或兩日一換。

每次換水都要清洗花器和花梗，並摘掉快要脫落的花瓣。可以用長柄花瓶刷清洗，或者嘗試下試管刷、奶瓶刷，花器的底部和水位線部分一定要洗到。

可以在水中加入一點小蘇打或白糖，給花材補充營養，讓它們活得更滋潤，開得更久。

插花的基本技巧和要領4

top1:品種選擇很重要

室內插花很有講究室內養花如果品種選擇不好的話，不但收不到「花香養人」的作用，相反倒會起到傷人、害人的作用。比如薔薇、鬱金香、蘭花、丁香、水仙等花卉散發的香味，可使人神經鬆弛、解除身心疲勞，消除煩躁，且有清熱祛風、清肝明目的作用。菊花、臘梅、百里香、茉莉、米蘭、桂花、紫薇、月季、玫瑰等，能吸收室內有毒氣體，起到凈化空氣的作用。而紫丁香、風信子、凌霄花、夾竹桃、水仙花、仙人掌、仙人球等花卉，就不適合在室內養，因為它們的花粉很容易使人致病，誤食後甚至有生命危險。

top2:給花土消毒

室內插花很有講究室內養花的花土不僅要潔凈、有肥力，而且還要定期消毒殺菌，免得病菌滋生。簡易的花土消毒方法有三種，一種是把花土弄濕後放入高壓鍋內蒸一下，一種是把花土與化學品(如甲醇、溴化物)一同放進容器里熏蒸，還有一種就是把花土打碎，放在烈日下暴曬。

top3:去除花肥的臭味

室內插花很有講究在花肥中放些切碎的橘子皮(干鮮皆可)，就可以除去花肥的臭味了，同時還增加了花肥的肥力，可謂一舉兩得。有些人喜歡把剩茶倒進花盆裡作肥料。其實，這不僅容易導致盆土缺氧，誘發花卉病害，還會使花肥腐爛變臭。因此，此法不可取。

top4:具備通風條件

室內插花很有講究室內花卉由於通風條件不好，很容易生病。因此，平時既要做好通風，還要注意防治蚜蟲、介殼蟲、紅蜘蛛等病蟲害，一旦發現有病蟲害發生，可用洗衣粉溶液、辣椒水、醋水溶液等噴灑在枝葉或植株上，對於生病植株，也可採取塗紫葯水或擦酒精溶液的辦法防治。

top5:注意擺放位置

室內插花很有講究花卉像人一樣，也有「脾氣」—喜光與避光。擺放室內花卉時，必須要充分考慮花卉的特性。比如仙客來、水仙、金魚草、米蘭、茉莉等喜光的花卉，擺放時就要放在光照充足或陽光照射到的地方;而麥冬、吉祥草、玉簪、紫萼、石蒜、萬年青、一葉蘭、鳶尾、蘭花、虎耳草等比較耐陰的花卉，就要擺放在陽光照射不到的地方。

top6:接受自然雨露

每隔一段時間轉一轉，讓植物每一面都能定期見到陽光，長勢均勻;其次，有些植物還有對自然雨露的需求等。室內植物對肥料的需求並不是很大，正值生長的時候需要一些速效肥;一般情況下，只需要對盆內進行部分鬆土，然後加入少許復合肥就可。黑金剛定期放到露天陽台上，接受自然雨露。

F. 插花有什麼技巧么

插花看似簡單容易，然而要真正插成一件好的作品卻並非易事。因為它既不是單純的各種花材的組合，也不是簡單的造型，而是要以形傳神，形神兼備，以情動人，融生活、知識、藝術為一體的一種藝術創作活動。花藝師具有靈魂的藝術思維去用心來創作花型，用花型來表達心態的一門造型藝術。

插花作品

藝術插花雖不過分要求花材的種類和數量的多寡，但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美，主張以精取勝，主題突出，意境優美，充滿詩情畫意。因此，在符合構圖法則、順乎自然的基礎上，造型不拘泥形式，自由活潑，多姿多態，並充分表現作者的情感與意趣，這是藝術插花獨具的特點。

G. 插花的相關技巧

插花的相關技巧

插花就是把花插在瓶、盤、盆等容器里，而不是栽在這些容器中。以下是我收集的插花技巧，歡迎查看！

一、花材修剪

這是插花最重要的一環，從一開始直到作品完成的最後一刻都要剪不離手。如何取捨也是初學者首先碰到的難題。有如服裝的剪裁，決定著衣服是否合身美觀。

清代沈復在《浮生六記》中論述：「剪裁之法，必先執在手中，橫斜以觀其勢，反側以觀其態，相定之後，剪去雜枝，以疏瘦古怪為佳，再思其梗如何入瓶，或折成曲，插入瓶口，方免背葉側花之患，若一枝到手，先拘其梗之直者插瓶中，勢必枝亂梗強，花側葉背，既難取態更無韻致矣。」

自然的花材，欲令其美態生動地表露出來，合乎自己的構思，必須善於修剪。修剪時可注意下列幾點。

(1)順其自然。仔細審視枝條，觀察哪個枝條的表現力強，哪個枝條最優美，其餘的剪除。

(2)同方向平行的枝條只留一枝，其餘剪去，以避免單調。

(3)從正面看，近距離的重疊枝、交叉枝要適當剪去，使之輕巧且有變化，活潑而不繁雜。

(4)枝條的長短，視環境與花器的大小和構圖需要而定。

(5)在整個插作過程中，要仔細觀察，凡有礙於構圖、創意表達的多餘枝條一律剪除。

(6)草花用刃尖剪，在節下剪容易插。木本要斜剪，剪柳、桃枝時，刀刃要沿著枝幹平行地剪，不要留下切口，梅和木瓜則與枝幹垂直地剪去小枝。

(7)除刺，有些花材(如月季等)有刺，宜插前先去除刺，可用除刺器或小刀削除。

(8)去殘，花材有殘缺者，宜修剪，月季花外層花瓣往往色澤不勻且有焦缺，宜剝除2-3片。

總之要運用自己的經驗和智慧，眼明、心細、膽大地決定取捨，才能創造出優美動人的藝術作品來。

二、花材彎曲造型

自然生長的植物往往不盡如人意，為了表現曲線美，使之富於變化新奇，往往需要做些人工處理，這就要求插花者用精細的彎曲技巧來彌補先天不足。現代插花為了造型的需要，也將花材彎成各種形狀，所以彎曲造型的技巧也是插花者手法高低的分界線。彎枝造型的.方法和要領分述如下。

(一)枝條的彎曲法

枝條的枝節和芽的部位以及交叉點處都較易折斷，故應避開，在兩節之間進行彎曲為好。一些易折斷的枝條，壓彎時可稍做扭轉。根據枝條的粗細硬度不同，採用的手法也有所不同。

(1)粗大樹干可用鋸或刀先鋸1-2個缺口，深度為枝粗的1/3-1/2，嵌入小楔子，強制其彎曲。正如沈復所說：「折梗打曲之法，鋸其梗之半而嵌以磚石，則直者曲矣，如患梗倒，敲一二釘以管之」。

(2)枝條較硬，不太容易彎曲，可用兩手持花枝，手臂貼著身體，大拇指壓著要彎的部位，注意雙手要並攏，才可有效控制力度，慢慢用力向下彎曲，否則容易折斷。如枝條較脆易斷，則可將彎曲的部位放入熱水中(也可加些醋)浸漬，取出後立刻放入冷水中弄彎。花葉較多的樹枝，須先把花葉包紮遮掩好，直接放在火上烤，每次烤2-3min，重復多次，直到樹枝柔軟、足以彎曲成所需的角度為止，然後放入冷水中定型。

(3)軟枝較易彎曲，如銀柳、連翹等枝條，用兩只拇指對放在需要彎曲處，慢慢掰動枝條即可。

(4)草本花枝用如文竹等纖細的枝條，可用右手拿著草莖的適當位置，左手旋扭草莖，即可彎曲成所需的形態。

(二)葉片的彎曲造型

(1)柔軟的葉子可夾在指縫中輕輕抽動，反復數次即會變彎，也可將葉片卷緊後再放開即會變彎。

(2)葉子呈現非自然形狀，可用大頭針、訂書針或透明膠紙加以固定，或用手撕裂成各種形狀。

(三)鐵絲的應用

運用鐵絲進行組合或彎曲造型，也是常用的方法。尤其製作胸花或手捧花時，鐵絲的運用更為常見。一些花莖如劍蘭、非洲菊等不易彎曲，可用鐵絲穿入莖干中，再慢慢彎曲成所需的角度。

三、花材固定

花材經過修剪、彎曲，最終必須把它的位置和角度按構思的布局固定下來，才能形成優美的造型。這就全依靠巧妙的固定技術，固定方法有以下幾種。

(一)盤、缽固定法一般用劍山固定。這種固定法可使作品顯得清雅，插口緊湊、干凈，但需一定技巧。

草本花材莖稈較軟，剪口宜與莖稈垂直，不要剪成斜口，直接插在劍山上。當枝條太細，固定不穩時，可先在基部卷上紙條，或將其綁在其他枝上，或插入較松的短莖內再插入劍山。

空心的莖，可先插上小枝，再把莖干套入。

木本枝條較硬，容易把劍山的針壓彎，故宜將切口剪尖，插在針與針之間的縫隙中固定，如需傾斜角度時，則應先垂直插入，再輕輕把莖壓到所需位置。莖干太粗時，要先把基部切開，切口約為劍山針長的兩倍，然後再插入，這樣較易穩固。如一個劍山的重量不夠支撐時，可以加壓劍山，務求穩定。

粗大的樹干無法使用劍山，則可用釘子將切口釘在木板上，然後放入盆中，用石塊蓋壓木板。

(二)瓶插的固定法

高瓶插花不能使用劍山，固定的作用一是使花枝不會直插入深水中引起腐爛，二是可使花枝處於不同的角度，便於造型。因此要求有較高的固定技術才能使花枝位置穩定，一般有下面幾種固定法。

1.瓶口隔小法

用有彈性的枝條把瓶口隔成小格，以減少花枝晃動的范圍。剪取2-4段比瓶口直徑稍長的莖或「Y」形枝條，輕輕壓入瓶口1-3cm處，把瓶口隔成幾個小格，在其中一小格內插入花材，以十字架為支撐點，末端則靠緊瓶壁得以定位。插好後也可再壓人一橫枝，把花材迫緊。此外，還應注意花材的平衡，找好花材的重心，如自動轉向，則應向相反方向加之稍彎，使力得以平衡，枝條位置能固定。

2.接枝法

在花枝上綁接其他枝條，使枝條與瓶壁和瓶底構成三個支撐點，限制其擺動。木本枝駁接時可把枝條端部劈開裂口，互相交叉夾住。草本枝莖較軟，可將竹簽橫向插入莖內，利用竹簽與瓶壁支撐，使花材固定。

3.彎枝法

利用枝條彎曲產生的反彈力，靠緊壁得以定位，但注意不能折斷。否則失去作用，這種方法適用於較柔軟的枝條。

4.鐵絲網固定法

把鐵網捲成筒狀放入瓶內，利用鐵絲把花材固定。

(三)花泥固定法

這是近年來流行的方法，使用方便，不需高超的技術，枝條隨意插入都能定位，西式插花更需用花泥才能保證幾何圖形的輪廓清晰。花泥的使用方法：先按花器口的大小切成小塊，花泥一般應高出花器口3-4cm。然後浸入水中，讓其自然下沉(不要用手按，以便內部空氣排出)，吸足水後即可拿出使用。為了穩定，可用防水膠帶把花泥固定在花器上。當花器較高時，可在花泥下面放置填充物。如花器是竹籃等不能盛水時，則可在花泥下部墊以錫箔紙或塑料袋。為防錫箔紙滑脫，可先將錫箔紙弄皺之後再用。插粗莖干時，應用鐵絲網罩在花泥外面，以增強支撐能力。

H. 隋唐五代的插花具有哪些特點

隋唐五代—插花藝術的黃金時期

五代是兵馬倥傯，篡位爭權的時代，政治萎縮，民生疾苦，再度陷入如六朝般的混亂局面；操持政治的文人意圖避難，社會靈魂的高士亟企隱居，天下淪於鉤心斗角爭權奪利的野心人們手中。

在此狀況下，顯然的「唐代燦爛之藝術已如秋風之掃落葉」，代之而起的是與新思想互為表裡的新興藝術逐漸滋長，無形中卻成為這些人思想意志的表白與宣洩工具。於是不拘形式，暢所欲為，形形色色，紛列雜陳，從而織成了各式各樣美麗的花朵。

在當時愛花者不乏像蜀後主昶那樣崇尚奢侈，終日暢戲花間，或游百花潭，或賞梔子花，但一般言，插花已成為發洩胸中「逸氣」的工具，尤其是那些不能提筆繪畫的墨客騷人，乃至流離失所的達官顯要們，每將自己隨意所插成功的花視若天地間偉大的創作，孤芳自賞，日夜對吟，藉助澆愁，寵辱以忘。因此，所採用的素材也就雜花野草，枝葉參陳，就地取材，不拘形式，至於用的花器更突破了盤與瓶的限制，趨於竹筒、黑漆器之類作更自由、無拘束的表現，縱使隨意拈來，無不是處，是乃插花藝術的一種解放，也是插花藝術達於自由賓士成熟境地的一種現象。此即「自由花」時代的誕生。

五代時期插花的重要人與事
李後主（李煜）與錦洞天
李後主其人
李煜，字重光，南唐最後一位國君，史稱後主。李煜精書法、工繪畫、通音律，詩文均有一定造詣，尤以詞的成就最高。與宋時的徽宗同是史上有名的藝術皇帝。
何謂錦洞天？
《清異錄》記載「李後主每春盛時，梁棟窗壁、柱栱、階砌並作隔筒，密插雜花，榜曰「錦洞天」。」此為史上最早的插花定期展覽會。

從史料可得到以下結論：
當時已後掛花或吊花之發明（梁棟用吊，窗壁用掛）。

吊花，明宣宗作
發明「隔筒」當花器。「隔」通膈，指竹節中的橫膈，隔間「開光」以膈盛水插花，是為「筒花」。
利用天然場所設置花台，善於就地取材，將環境與花器融為一體
花材選擇極為自由而廣泛，雜花野草均有網路之內，內容極為豐富。
此正是我國史上記錄最早（距今千餘年）且最盛大的插花藝術「定期公開」展覽會。
因為花命本難久留，但插完花還加以榜書，為的是招攬觀眾，開放欣賞，何況規模宏大，加上每於春盛時節（約二月十五日花朝前後）按年舉行一次，總是不全是他一人之作品，也可想見當時華在宮廷中受重視的情形。

張翊與《花經》
張翊其人
蜀漢人，其原祖為南唐人，後遷於晉，好學多思致，著有《花經》一卷。
《花經》里寫了什麼？
卷中將自然界中可用以插花的花卉七十一種按其品質高下仿照官秩等分為「九品九命」如下：
一品九命：蘭花、牡丹、蟲葛(蟲葛同蠟)梅、酴醾、紫風流(睡香異名)；
二品八命：瓊花、蕙花、岩桂、茉莉、含笑；
三品七命：芍葯、蓮花、檐葡、丁香、碧桃、垂絲海棠、千葉桃；
四品六命：菊花、杏花、辛夷、豆寇、後庭、忘憂、櫻桃、林禽、梅花；
五品五命：楊花、月紅、梨花、千葉李、桃花、石榴；
六品四命：聚八仙、金沙、寶相、紫薇、凌霄、海棠；
七品三命：散花、真珠、粉團、郁李、薔薇、米囊、木瓜、山茶、迎春、玟瑰、金燈、木筆、金鳳、夜合、
躑躅、金錢、錦帶、石蟬；
八品二命：杜鵑、大清、滴露、刺桐、木蘭、雞冠、錦被堆；
九品一命：芙蓉、牽牛、木槿、葵花、胡葵、鼓子、石竹、金蓮。
【註解】〈蟲葛〉[là]：同蠟。
古代品評人才高下以上上、上中、上下、中上、中中、中下、下上、下中、下下等為准，俗稱「九品」，一品味上上之材。

至於九命為周代官爵升降之法，一品相當於九命，依此類推。

張翊以品命分封花卉的位置，其區分之標准並未說明，但大體不離形色、香味、光彩、質重、神氣、性格等等。品花人不僅需要知識，更需要智慧。此種品鑒花卉優劣的觀賞法，實開後代「花品」及「花譜」風氣之先，也為昂是插花配材取材點處明燈。

韓熙載及其「五宜說」
韓熙載其人
南唐北海人，庄宗同光年間進士，文章書畫名震一時，歷事李升、李璟、李煜三主，官至中書侍郎，為人放盪不羈，納妾四十餘人，日夜笙歌，為人所詬病，但其懂得生活情趣，則為常人所不逮。

「五宜說」
南唐韓熙載的香賞「五宜說」將花與燃香的藝術打成一片,他認為:對花焚香,有風味相和,其妙不可言。對於插花他認為
「對花焚香，有風味相和，其妙不可言者：木樨宜龍腦，酴醾宜沉水，蘭宜四絕，含笑宜麝，薝蔔宜檀香。」
龍腦，為龍腦樹干中的天然白色結晶。配以木樨（桂花）之淡郁。
沉水，即沉香，味甚古雅，配酴醾（薔薇的一種）之沈老味別具風雅。
四絕，合香之一種，或稱「四棄」；《清稗類鈔》稱「四棄香，輕微淡遠，回殊常品，蓋以梨及蘋婆等四種果皮曬干製成者」。配以蘭當有一番風味。
麝香，麝之腹部香腺之分泌物，味烈而辛，有鎮定功效，配以含笑之甜香頗為契合。
檀香，常綠喬木之檀香，有濃香，配以薝蔔（梵語Campaka音譯。又譯作瞻卜伽、旃波迦、瞻波等。義譯為鬱金花。也有人說是梔子花。）的乳清香令人神清。
如此這般，將香味的境界帶入品花的性格之中，按不同的花材的香味與形色配燃不同的香料，超過耳目的所謂高級感官而訴之於嗅覺之美的，稱之為「香賞」也可。插花藝術的精神與考究至此又被推倒另一境界。

郭江洲及其「占景盤」
占景盤出現之前，用盤插花容量比較大，但是花枝長了很不好固定，盤花的花枝只能躺置，無法挺立。五代時為了發揮盤花的藝術效果，當時的巧匠郭江洲發明了占景盤。

五代末的《清異錄》載：「郭江州有巧思，多創物，見遺占景盤，銅為之，花唇平底，深四寸許，底上出細筒殆數十，每用時，滿添清水，擇繁花插筒中。」

占是「站」的別寫，「占景」意為樹立花草景物，其特點是：
銅鑄，盆呈花唇平底，美觀穩當。
細筒甚多，其作用與劍山近似，花枝可插置其中，不致倒塌。滿添清水時，筒銅在水面下，別有瀲灧之美，枝腳清幽增加盤花賞水的可能性。
繁花數枝一束，分開插置，可增長花命；不必眾花成捆，否則易生腐質，損及花命。
花枝分束插置，前後高低各循需要，可以增加插花者藝術發揮得潛在力與空間感。
無疑的，這是插花技術上一大進步。它的發明使寫景花的表現更為容易，正由於使用方便，可以看出類花盤所發揮的特點，因此不久也應用到花瓶上來，比如後來宋代六孔瓷器花插的出現，宋代十九孔花插，明代七孔琺琅花插。

五代插花的唐代遺風與新風格之自由花

唐代遺風
唐代遺風的正統隆盛之「院體插花」主要盛行於較安定而重文教的南唐和西蜀等。花器多用盤，花材種類較多，規模較大，枝葉繁茂，與其說重形式補入說是重色彩，花色如張翊《花經》所列，取材甚廣。

自由花
而一般文人雅士及僧侶則反而以自由花為主。自由花最大特色是不重排場，講求生活情趣與花草天趣。花器以銅制瓶壺乃至竹筒、吊籃、掛筒之類品質質朴花器為主，花形與其說是注重枝葉機能，不如說是重形意；取材受《花經》觀念影響，以格高素樸之花為上。

自由花色彩樸素，花色只一兩種，其作風求其如承露之招展，生意盎然，時配以香爐等物，藉之體會插在文弱陽光下大自然所呈現出來的「生命」趣味。

I. 中國傳統插花中什麼叫十全

十種花材、佛教供花以蓮花為主，宮廷插花以牡丹、芍葯為主，文人插花有松、版竹、梅為「歲寒三友」；權梅、蘭、竹、菊為「四君子」；梅花、蠟梅、水仙、山茶為「雪中四友」等。瓶花十全使枝直立長10，須有二叢或三叢，屈曲且回心為妙；心為5應插得正，二支或三支插於極點，切勿綁成一株再插。注意整體的平衡感與色彩的分配。錯綜八方、色體壯厚、架構分明才有氣勢與格局。
翠竹昂揚，蒼松卓然，高枝參差之間插以百合、小菊，輔以綠葉，表現虛心向上、正氣常青，是德之和，是雅之美，亦是至美十全。小的青瓷梅花瓶中，百合挺秀，細葉舒展，自有拈花一笑的趣味。與瓶花有些形似的竹筒插花，更有草木類花器插花所特有的一種質朴感，山藤懸垂，山花爛漫，喚起了人們對山川自然的嚮往。
十全瓶花，寓意，用十種花材，象徵十全十美。

1.定枝以井字撒為正宗。使枝可插於屋漏點（宧點）或北點，視使枝的生態而定。
2.層次空間的安排是經驗體證的累積，技巧亦同；多看多插之外無非用心體會。
3.理念花端莊嚴謹，枝條須先整理，允許加架鐵絲以駕馭枝幹走向。
4.盤主體主花長為3，南面而王，傾斜角度之投影長度勿大於瓶高之半。注意三朵主花的表情安排與高低層次。