插花會藝名

A. 插花給人們的生活帶來了哪些好處

一、陶冶性情

插花是一種很好的修身養性之道，插花時講求心平氣和，神態專注，舉止文明優雅，要用【心】與花對話。

二、提高人們的精神文化素養和藝術修養

插花藝術注重畫面的完整統一並與環境和諧；講求詩、書、畫、印與花的協調結合是中國傳統插花又一重要的特點與風格。如花材之間的有機結合，容器與造型的渾然一體，幾座與配件的運用，題跋的搭配以及多層次的欣賞方式(酒賞、香賞、茗賞)等等都充分體現了傳統插花不僅是與書、畫密切關聯的多學科的藝術，而且也是融生活於一體，充滿生活氣息的藝術。

三、美化環境，增加情趣

花藝作品不論放在哪裡都是合適的，在家庭環境中，書房、客廳、卧室無一不是花藝放置的好地方，好的插花作品可以凈化家居的環境，花藝的空間效果能夠美麗人們的心情。

四、增加友誼，改善人際關系

【花】是傳遞和平、友誼的使者，贈送一個製作精美的花籃、花束的插花作品，可以增進友誼，加深情感，表達敬意。

五、增加就業崗位

花藝還可以作為一門職業，現在人們對於鮮花消費已經逐年升溫，很多場合都會用到花藝，同時插花藝術是一種生活的藝術，而且是一個非常值得發展的行業，隨著鮮花消費人群的增加，促使花店事業的發展。

(1)插花會藝名擴展閱讀

插花藝術風格：

（1）西方式插花，也稱歐式插花，它的特點是注重花材外形，追求塊面和群體的藝術魅力，作品簡潔、大方、凝練，構圖多以對稱式、均齊式出現，色彩艷麗濃厚，花材種類多，用量大，表現出熱情奔放、雍容華貴、端莊大方的風格。

（2）東方式插花，以我國和日本為代表。選用花材簡練，以姿為美，善於利用花材的自然形態和所表達的意境美，並注重季節的感受，以線條的造型為主，多為平衡式構圖，以姿態的奇特、優美而取勝。

（3）自由式插花，東西方式插花的結合，受當今世界各國出現的各種派別如寫實派、抽象派、未來派等等派別的影響，選材、構思、造型更加廣泛自由。特別強調裝飾性、特殊性，更具時代感和生命力。

B. 日本的花道和茶道文化

日本的花道和茶道文化

說道花道和茶道我們都會想到日本，殊不知其實這都是我們中國老祖宗的東西。現在我們只能透過日本來回憶我們祖先的光輝文化了。

茶道按照史學界公認的說法已有500年的歷史。但如果追究日本茶道的淵源卻遠遠不止500年。以茶饗客本是中國的古老習俗，自古有待客“無茶不成敬意”之說。隋唐時飲茶之俗傳入日本，公元729年，日本聖武天皇曾舉行“引茶”儀式，向僧侶賜茶。日本人逐漸得到茶樹種植和茶葉的炮製技術，飲茶逐漸成為上層社會乃至有閑階層的日常享受。到了宋代，日本人把從中國引入的“鬥茶”風俗改造成“和式賭戲”。在專設的茶室里，窗明幾凈，茶具考究，眾人正襟危坐，從上座開始右手取茶入碗，左手持壺沖茶，依此而行，個人飲後報出茶的種類、產地、顏色等，說中者為勝。此後，僧人將此鬥茶游戲與日常飲茶禮義相結合，制定出固定的茶儀，成為武士家族的禮法。這種茶儀便成為日本茶道的雛形。到15世紀，日本僧人珠田村光苦修30年，致力於茶室、茶具以及飲茶禮儀的日本化，並把佛教、儒教文化融入品茶過程，強調飲茶時人的精神感悟，茶道由此創立。公元16世紀，千利休對茶道文化進行了豐富發展，使之逐漸風行日本。現在，日本茶道已發展為“表千家”、“里千家”多個宗派。其中，最富盛名的“里千家”茶道至今已傳世15代，其茶室“今日庵”還被政府列為“重要文化財產”予以保護。

實施茶道以要有專用的煮茶工具，而要有精緻的陶質茶碗，三要有品茶的茶室。煮茶工具主要有木炭火爐、小水釜(圓肚鐵罐)。這些工具正好和“五行”相對應：撮茶的銅勺為金，舀水小桶是木，陶制的茶盅是土，再加上炭火煮水，所謂五行具備缺一不可。煮茶者跪於水釜前先將茶葉搗成粉末後，用小銅勺放入古色茶碗，然後將水釜中的開水緩緩沖入些許，再用茶筅(竹製的攪拌器)輕輕攪拌，直到出現碧綠色的茶沫，再添沸水到碗中約小半碗止。茶水入碗後，主人將茶碗捧於掌上，跪於客人面前輕輕轉動茶碗，使其磁花對准客人，請客人享用。客人微微傾身接過茶碗，但不能馬上飲用，必須左手扶背向內轉三次，將磁花朝向外側，分三口將茶飲完，再將茶碗左轉三周，使磁花對准主人交回。如此禮數要按照座次在客人與主人之間依次重復。

茶道的意義在於儀式過程所營造的意境，它包含了日本哲學、宗教、道德、美學、人情等多種因素;茶道的精髓在於賓主通過共同欣賞和享受茶道藝術，達到心靈的融合，從而形成和睦的人際關系。因此，茶水本身並非茶道的核心，對於飲慣龍井、碧螺春的中國人來說，茶味甚至有些苦澀並不上口，其程序禮節對於口渴急欲“牛飲”的外國人來講，也未免過於繁瑣。事實上，一般外國人如果對日本文化缺乏較深的研究，在初次參與之後，就會對這種呆板的“聚會”失去興趣。只有較長時間地浸潤其中，才能在飲茶的同時，慢慢品味到茶道本身蘊含的意境。茶道的最高境界為“和、敬、清、寂”。和者，和睦、諧和也;敬者，講究無我待客，尊敬客人;清者取潔凈清幽之意;而寂則有清靜入定的意味。茶道的茶室一般設在環境幽靜的地方，多花鳥植被而少車流嘈雜，品茶之人可以氣定神閑專注於茶道本身;茶道的進行節奏舒緩有序不急不躁，對人的操作、儀態、動作都有嚴格規定，可以磨練人的心性;茶道要求茶室環境布置要協調，主人待客要尊敬，客人要謙遜，無疑可教人修身。因此茶道與其說是飲茶，不如說是一種修身養性的手段。當然，對於少數精通茶道的人來說又是一種感官和精神的高級享受。

當今日本社會，由於商品經濟高度發達，茶道也同樣染上了濃重的商業氣息，成為一種消費服務，單純修煉茶道的人大大減少了。但是，在民間不少地方仍然恪守茶道禮法。少女成人出嫁之前，必先研習茶道，以培養為人妻子應具的賢淑品行。在日本的寺廟里，茶道仍然得到保存和發揚，以茶道作為迎客的最高禮儀。即使在繁華的都市裡，經常被世間煩惱所困的日本人也常常把茶室作為尋找寧靜、人情和生活情趣的好去處，把茶道看作尋求精神解脫、慰籍的手段。看來，日本茶道之所以經久不衰，並不單單因為日本人珍視傳統，還得益於它現實的社會文化功能。

日本的花道也叫插花，是將鮮花經過剪裁之後，按照一定的意念構思，加以精巧的組合擺放在器皿中的一種藝術。日本的花道藝術的形成和發展與佛教有著密切的關系。隨著佛教傳入日本，佛教儀式中在佛像前供花的習俗也隨之傳入。一直到15世紀，花道還只是宮廷寺廟的“專利”;但是，到16世紀，好美的日本人逐漸將其從宗教儀式拓展為民間藝術。當時每年的“七夕”節都要舉行花展，女人們相互比賽插花技巧。明治維新以後，花道作為一種文化得到官方的承認和支持，逐漸成為婦女進行品德藝術修養的手段。即使在今天，許多日本姑娘出嫁前到“家政學校”學習時，花道和茶道一樣是不可或缺的“必修課”。日本幾乎每年都舉行全國性的展覽，並且有不少研究插花的專門機構。

從花道的藝術發展軌跡來看，早期的花道重視保留素材的自然狀態，但後來逐漸發展為以自然素材反應插花者的宗教觀念或個人構思理念。如花道理論的基幹為天、地、人，一盆花往往要有三個中心枝，而且三者之間要搭配和諧。因此，花道和繪畫、雕塑一樣是一種極具表現力和感染力的藝術形式。花道藝術中同樣有“匠”和“家”之分，如果滿足與掌握插花技巧，搞一些傢具點綴並非什麼難事，但要創造出富有藝術魅力的作品，成為插花大家，也不是件容易事。研習花道要首先從基本技法學起，花道技術分為器皿選擇、花枝的修剪擺放、花的固定與保鮮等等。但是，這些只是花道的形骸。通過學習和掌握插花技術，加強人的修養，才是花道之為道的根本所在。而反映人的宗教、哲學或藝術思考，給人以智的啟迪和美的享受，則是花道追求的至高境界。

實際上，花道從一個側面，反映了日本人親近自然的`文化根性。日本古代隨筆大家清少納言曾在《枕草子》中這樣記述道：“把開得很好的櫻花，長長的折下一枝來，插在大花瓶里，那是很有意思的……坐在花瓶近旁，說著話，實在是有興趣的事。在周圍，有什麼小鳥和蝴蝶之類，樣子很好看地在哪兒飛翔，也很有意思。”大概，日本花道的文化底蘊其實就藏在這幾句看似平常的話里。這種對自然的親近和熱愛正好和環保主義等現代理念相契合。因此，和茶道、歌舞伎相比，在日本的民族文化瑰寶中，花道是最容易被外國人所理解、接受、欣賞的傳統藝術。對於苦於民族封閉意識太重的日本人來說，花道無疑也是讓世界了解日本人的捷徑。

歌舞伎是日本舞台藝術的奇葩，距今已有300多年的歷史。據傳說17世紀初一個名叫阿國的女巫為了籌錢建造寺院，到全國各地獻舞，其動人的舞姿使國人為之傾倒，所跳的舞蹈被稱為“歌舞踴”這便是歌舞伎的由來。後來“阿國歌舞伎”傳到日本各地，歌人游女紛紛模仿，載歌載舞以展現女性魅力吸引看客。不久，這種“女歌舞伎”逐漸被由美少年擔綱的“若眾歌舞伎”所取代。由於這兩種歌舞伎多具有強烈的情色意味，層屢次遭到幕府的禁止。在這種情況下，歌舞伎角色開始全部由男子扮演被稱為“野狼歌舞伎”，並吸收了科白劇和能樂的藝術特徵，其中的色情因素大大降低，而藝術品質有了很大進步，由此奠定了歌舞伎的藝術地位。

現代的日本歌舞伎角色仍然全部由男子擔任。扮演旦角的男演員叫做“女形”。由於歌舞伎像中國京劇那樣，臉上要飾以很重的彩妝，且有假發、戲服。因此，觀看演出時，觀眾僅能從扮相上識別角色的身份。歌舞伎的伴奏族樂器“三味線”為主，另外有鼓、笛伴奏。但是，和中國京劇不同的是日本歌舞伎的劇目都是取自歷史故事或傳說，如《忠臣藏》、《鏡獅子》、《勸進帳》等，極少有現代題材。歌舞伎的“大腕兒”都是有世襲藝名，如“五代目”“七代目”等。此外，演員還分別有自己的“屋號”，相當於所在劇團的名稱。當名角出場或戲演到高潮時，觀眾就大喊演員的“屋號”，表示敬意和祝賀。

歌舞伎可以說是日本傳統舞台藝術文化的內核，是日本土生土長的藝術，正是因為如此才難以為世界其他民族所認同。即使在同在東亞文化圈中的中國人也不容易充分理解歌舞伎的藝術內涵，筆者再一次觀賞日本著名歌舞伎劇團的訪華演出時發現，盡管有中文解釋，仍然有將近一半的觀眾表現出不理解或沒興趣。日本的鄰國觀眾尚且如此，英美人士就可想而知了。

和歌舞伎相比，藝妓則更為人所熟知。在日本，藝妓是一種比較特殊的社會存在，之所以特殊是因為藝妓既是一種服務性的職業，又是一種充滿日本味的藝術。在歷史上，藝妓本來和勾欄有說不清的瓜葛，以至於明治維新時期，天皇政府認為有傷風化、有損日本的國際形象，一度予以禁止。但是，最終還是社會習慣的頑固性和藝妓固有的藝術價值挽救了自己，得以延綿不絕以至今天。二戰以前，以及幾乎是社會下層少女的“專利”，通常是一些貧苦的人家迫於生計把女兒賣到藝妓館。少女被賣入藝妓館後，即和藝妓館的老闆——媽媽建立一種人身依附關系，並接受嚴格的技能訓練，然後以獻出初夜為代價找一個長期依靠的男人——老爺，並開始漫長的藝妓生涯。

看了上面的介紹，作為中國人的你我都是痛心疾首的，希望大家多多的了解現如今的中國非文化遺產，不要重復花道和茶道的悲劇。 ;

C. 古代人有的時候會在頭上插花，插草，這代表什麼意思

插草最早產生於晉代，那時我國農村便產生了定期的集市，叫草市。草市位於交通要道或津渡驛站等城市之外，所以市場周圍遍地皆野草。趕集者攜物來賣，便隨手拾一根草插在該物上以示出賣。
那時的古人大多不識字，不會像現今這樣標注他們的商品要賣多少錢，而且，不同村落的語言也不同，為了避免在討價還價中產生誤會，就以野草的數量來代表要賣的價格。比如：一堆青菜上插一根野草，就代表這堆青菜的價格是一文錢。若是兩文錢，就賣兩文錢。
這種習俗發展到後來，就演變出自賣者在自己的頭發上插一跟野草，表示自己不值錢，只求有人買下他就可以了。
在先秦時期，古人就有佩戴鮮花的習俗，到了唐代，開始在婦人之間流行簪花之風，但這只是對美的一種追求而已。從宋朝開始，男人簪花除了代表著這人是上流社會的人物外，也暗含著「才俊」的含義。
《夢溪筆談·補筆談》中記載過這樣一件趣事。相傳北宋慶歷五年，韓琦任揚州太守的官署後花園中種著一種名叫「金帶圍」的芍葯。此花不僅花色美麗、奇特，而且傳說此花一開，城中就要出宰相。當時王珪、王安石兩個人同在大理寺供職，便應韓琦之邀一同去其府邸賞花。因為花開四朵，所以韓琦便又邀請州黔轄諸司使前來，但恰逢諸司使身體不適，便臨時邀請原本路過揚州的陳升之參加。陳升之與其他二位同在大理寺任職，也可謂是同僚一同飲酒賞花。賞花之餘，韓琦突發雅興剪下了四朵金帶圍，給大夥兒一一戴上。
無巧不成書，往後的三十年間，這曾經頭戴金帶圍的四位好友竟先後做了宰相，自此「四相簪花」的故事也流傳開來。不僅如此，「揚州八怪」之一的黃慎聽完這個故事還特地以此為主題繪制了一幅《四相簪花圖》條軸和一幅《金帶圍圖》扇面，男子簪花的故事也成了佳話。

D. 插花節、菜花節、花兒會分別涉及的民族和紀念的人

插花節是頗具特色的彝族傳統節日，以雲南省大姚縣政府舉辦的節慶活動尤回為隆答重盛大，每年農歷二月初八，紀念美麗善良的咪依魯。
雲南羅平油菜花節，境內聚居著漢、彝、布依、苗等民族為慶豐收而設
花兒會是回、土、東鄉、撒拉、保安、裕固等族傳統歌會。花兒會節期一般為四天，各地時間不一，有的在農歷正月十五，有的在四月初八，其中以上六月初六在甘肅蓮花和青海五峰寺舉行的花兒會規模最大，最為熱鬧。

E. 模擬花插花藝術 淺析家庭模擬花插花技巧

家居飾品模擬花以棉布，絲綢，紗布，塑膠等為主要材料。每枝花的花瓣，花蕊，葉子等部分通過不同的模具壓制組合而成。人們能夠通過模擬花裝飾品的製作，發現和探討現代插花藝術，從而培養情趣、陶冶性情。從而也把花藝更好地應用於美化生活環境以及我們的家庭。下面的文章中會通過大量的模擬花圖片，大家一起來欣賞吧。通過插花藝術欣賞，讓生活處處充滿芳香。

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花帶給人的感覺是多樣的，也可以粗獷或帶著原始之美的，和木頭、石塊等自然材料搭在一起，它們充滿了張力和生命力。

一、卧室模擬花

插花藝術欣賞卧室需要的是溫馨和寧靜，插花不宜過多，色彩不宜雜，可插成球形或半圓形;餐廳插花則要選擇鮮艷的品種，插成菱形、圓盤形或三角形，使人們從各個角度都能觀賞;書房或寫字台的花藝裝飾以小巧為宜，小枝獨果，一葉獨花，以求清新、雅靜;浴室、廚房可分別選用綠色為主的觀葉植物和黃色為主的穀物類植物，插成垂吊形為宜;室內的過道、門廳處最好插成扇形或筆筒形以減少佔用面積，材料選用色彩明快的鮮花為宜;客廳插花可大方些，如扇形或孔雀開屏形，會顯得十分熱烈;茶幾、櫃子等較小的地方，就要用小而圓錐狀的花形來進行裝飾。花的裝飾效果和花藝作品擺放的環境背景有關，環境背景應使花藝作品的效果更為突出，起到恰如其分的烘托作用。花藝作品除了以傢具、牆壁為背景外，還可以用編織物、麻布、塑料板、裝飾紙等為背景。

二、客廳模擬花插花藝術欣賞

客廳插花屬於家居花藝的一部分，也有很多講究的。客廳相對於卧室廚房等地方顯得格外重要，因為它主要是主人用來接待客人及家庭成員活動的場所，而且一般面積較大。總而言之，那是家人的「面子」體現。所以客廳應該擺放觀賞價值高、姿態優美的盆栽花卉或花藝作品，花色應與傢具環境相協調。

1.客廳是整個家的臉面。花卉布置主張熱烈、美好、向上的情調，花卉搭配顏色要與客廳基調風格協調，除了選購一些較大的花卉外，還可選用艷麗的花種如紅掌、扶郎花、洋蘭、鶴望蘭、百合等，也可用一種花色插出純色花或用多種花色配置。

2.茶幾上以擺放雅俗共賞的盆式蘭花為宜，也可用小陶罐等插成趣味式插花，也可在花架或書架上擺一盆懸蝴蝶蘭、大花蕙蘭、跳舞蘭、香水文心蘭等。

3.在花架的底部、茶幾上或電視木櫃上，還可放幾盆鮮艷的橙紅色野菊花。這些熱烈開放著的野菊花放在客廳，會為家居增加特別的活力。

製作精細的乾花、模擬花的出現，彌補了鮮花的缺憾，把春天和美麗長久地留在了我們的身邊，也為花藝師的花藝創作提供了更多的選擇。「春常在，花常開」是人們自古以來的美好心願。自然界中的花草，開時雖繽紛燦爛、五色迷人，但禁不住幾度春雨秋風，霎時便落紅無數，只留下深深的遺憾。

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F. 插花好學嗎，一般學會要學多久呢

插花分幾種，商業插花和藝術插花。總的來將，開花店商業插花多一些，版一般就是幾個基本權造型：扇形、三角形、球形、水平形等，這幾個基本造型就可以滿足基本的花店需要。這些比較容易，只要努力加勤練，我覺得個把月就可以比較熟悉了。藝術插花一般在商業用途上只是作為裝飾出現，比如說酒店的大堂和房間，一些高級會所的裝飾等等，這就要求了非常高的技術水平，不僅僅是花了，這個就非常難了。另外一種情況是作為休閑來學習，一般是學習藝術插花，從不斷的學習中理解顏色，空間，造型等等美學的東西，在學插花的時候提高自己的美感和欣賞水平，這種方式心情放鬆愉悅，就不能拿時間來衡量了，也無所謂好不好學，只要能達到自己開心進步的效果就好了。

G. 學插花一般學多長時間零基礎的！

插花蠻講究的哦，但是簡單說的話，要點就是：自然，高低變化，遠近有致，就是不要把花插成一團像球一樣。不過打工的話應該不會要求很多的，你可以一邊打工一邊學，平時有空就多搜索一下插花的圖片看一看。 一.根據用途大致可以分為禮儀插花和藝術插花 禮儀插花是指用於社交禮儀，喜慶婚喪等場合具有特定用途的插花。它可以傳達友情、親情、愛情，可以表達歡迎、敬重、致慶、慰問、哀悼等，形勢常常較為固定和簡單。 藝術插花是指不特別的要求具備社交禮儀方面的使用功能，主要用來供藝術欣賞和美化裝飾環境的一類插花。 二.根據藝術風格可分為東方式插花，西方式插花 東方式插花有中國插花和日本插花之分 東方式插花崇尚自然，講究優美的線條和自然的姿態。其構圖布局高低錯落，俯仰呼應，疏密聚散，作品清雅流暢。按植物生長的自然形態，有直立，傾斜和下垂等不同的插花形式。 西洋式插花 西洋式插花也稱歐式插花，它的特點是注重花材外形，追求塊面和群體的藝術魅力，作品簡潔、大方、凝練，構圖多以對稱式、均齊式出現，色彩艷麗濃厚，花材種類多，用量大，表現出熱情奔放、雍容華貴、端莊大方的風格。起源於地中海沿岸的西方插花，早在公元2000年時尼羅河文化時期。從古希臘直到羅馬後期，經歷了中世紀的文化停止時期，十四至十六世紀才奠定了現代西洋式插花的基礎。 西洋式插花區分為兩大流派：形式插花和非形式插花，形式即為（傳統插花），有格有局，以花卉之排列和線條為原則；非形式即為（自由插花）崇尚自然，不講形式，配合現代設計，強調色彩，傳統式適合特殊社交場合，自由式適合於日常家居擺設。 （一）插花基本造型 1.水平型 設計重心強調橫向延伸的水平造型。中央稍微隆起，左右兩端則為優雅的曲線設計。其造型最大特點是能從任何角度欣賞。多用於餐桌，茶幾，會議桌陳設。 2.三角形 花材可以插成正三角形，等腰三角形或不等邊三角形，外形簡潔，安定，給人以均衡，穩定，簡潔，莊重的感覺。多作典禮，開業，饋贈花籃等用。若在大型文藝會演及其他隆重場合應用，亦顯豪華氣派。 3.L型 將兩面垂直組合而成，左右呈不均衡狀態。宜陳設在室內轉角靠牆處。L型對於一些穗狀花序的構成往往起重要作用，大的花果用於轉角處，小的花自己向前伸延，給人以開闊向上的感覺。 4.扇形 按基本的三角形插花造型作變化，在中心呈放射形，並構成扇面形狀。適宜於陳設在空間較大之處。 5.倒T字型 整個設計重點成倒T字型的構成。縱線及左右橫線的比例為2:1，給人以現代感。適合裝飾於左右有小空間的環境中。 6.垂直型 整體形態呈垂直向上的造型，給人以向上伸延的感覺。適合陳設於高而窄的空間。 7.橢圓形 優雅豪華的造型。採用大量的花材，集團式插法，對結構，對比要求比較低，呈自然的圓潤感。以古典的花瓶作容器，宜置於教堂或典禮儀式等空間位置較大的場合。 8.傾斜型 外形是不等邊三角形。主枝的長短視情況而定，整個構圖具有左右不均衡的特點。多用於線狀花材，可有效的表達舒展，自然的美感。

H. 中國插花花藝協會的介紹

中國插花花藝協會（China Association Of Flower Arrangement Art縮寫：CAFAA），成立於1990年，是由中國插花花藝界的科研、生產經營單專位、插花藝術家和屬愛好者自願聯合而成的全國性的非贏利學術團體。屬中華人民共和國農業部業務主管社團之一，國家一級協會，住所北京。

I. 向日葵插花名稱

向日葵插花名稱有欣欣向榮，希望角落等。插花的名字主要是結合各種花的寓意和意境而取的。

向日葵的花語是信念、光輝、高傲、忠誠、愛慕，向日葵的寓意是沉默的愛，向日葵代表著勇敢地去追求自己想要的幸福。

喜歡向日葵的人一定內心有一顆小太陽，熱愛生活，追逐夢想，它的花苞會跟著太陽轉動，花開會朝向陽光最多的一面，又稱太陽花。

向日葵的養護小知識：

摘掉大部分葉子，每枝留2-3片即可。葉子過多會跟花頭搶營養和水分。剪去長度應對比花瓶高度，一般為插瓶後，花頭以下花桿露出瓶口6-8cm較為適宜。過長容易導致露出瓶口部分因脫水造成彎頭。

靠近花頭部分花莖比較軟、彎頭，是較為嚴重脫水的表現。可以將向日葵全部浸沒在水中處理，但時間不宜太長、至多十分鍾。切記，脫水不嚴重的無需這樣處理。

以1包保鮮劑500毫升水的比例，依照水量加入保鮮劑。花瓶中水不宜過多，水深為瓶身1/4-1/3較為合適。鮮切向日葵極易爛根，過多水易造成向日葵花莖大截爛掉。

向日葵葉子比較容易有蟲洞及破損，向日葵花苞對水分和營養的需求很大，葉子往往爭不過花苞，所以在生長過程中葉子會裂縫、枯黃、萎縮，甚至經風吹後容易發黑腐爛，這是正常現象，只需剪掉就可以。

向日葵是不太會蔫的，只會枯萎、掉花瓣以及爛頭。至於花瓣為什麼會捲曲蜷縮，因為花處於2度、3度的花期狀態，花瓣還未完全伸展綻放，所以會有捲曲狀態。

向日葵除了外型酷似太陽以外，它的花朵明亮大方，適合觀賞擺飾，它的種子更具經濟價值，不但可作成受人喜愛的葵瓜子，更可榨出低膽固醇的高級食用葵花油。