插花的造型法則

① 插花造型的基本原則是哪些

插花設計的基本原則：主題的明確與表達 [復制鏈接]

主題的明確與表達1．明確主題的確立主題是藝術品所要表現的中心思想，是藝術創作的靈魂。插花作品的主題，是根據創作的目的和要求來確定的。一般確立主題思想的范圍有以下3 個方面：①為各種喜慶、禮儀和社交活動而創作如為了歡慶各種節日、生辰、婚禮、慶典，以及迎送、宴請賓朋等等而創作。這類作品的主題思想比較簡單明確，主要是以慶祝、歡迎、祝福以及團結、友誼、期望等意思為主。表達方式也是多種多樣的，但以表現熱烈奔放、幸福歡快的氣氛為宜。②為裝飾美化環境而創作如在賓館、飯店、會議室、客廳、書房、卧室等處擺放的作品，由於它們的主要作用是美化環境，所以比較強調作品的裝飾性與環境的協調性，而主題思想的表現則比較隨意、簡單，可依不同環境的性質和氣氛，由作者自由發揮創作。如賓館內的插花，多以熱情周到的服務為主題，表現賓至如歸的氣氛；而書房中的插花，則可圍繞讀書、習字、奮發、收獲、鵬程萬里等意思進行構思。③為藝術表現和欣賞而創作這類作品的主題思想非常廣泛而自由，完全由作者任意抒發情感和表達意願，或借物明志，或寄情花木，不受環境條件約束，表達方式極為豐富。2．主題思想的表達插花作品的主題主要通過以下幾個方面來進行表達：①根據植物傳統象徵來表達主題中國幾千年的燦爛文化和民間傳說，使不少樹木花草富有象徵意義而被人格化。如松象徵剛強、威嚴和長壽；梅象徵堅韌、孤高、不畏強暴的氣節；菊傲寒凌霜，象徵高雅、長壽；蘭象徵超塵脫俗；荷象徵潔身自好等。因此，可利用具有與之相類似象徵意義的植物進行組合，以表達作品的主題。如松、竹、梅寓意歲寒三友，梅、蘭、竹、菊寓意清高聖潔四君子。②根據植物的諧音和花語來表達主題由於受中國文學藝術的影響，不少植物所具有的特定意義的諧音或花語被廣泛流傳下來，如桂與貴，菊與鞠，牡丹——富貴，竹——平安，蘋果——福，石榴——祿，桃——壽等。因此，在進行插花藝術創作時，可依據花材的諧音或花語來表達主題。如將玉蘭、海棠、牡丹相配置插作，表示玉堂富貴；牡丹和竹子相配置插作表示富貴平安；蘋果、石榴和桃相搭配表示福祿高壽；萬年青、柿子、靈芝組合表示萬事如意；松枝、竹子和水仙組合表示豐年獻瑞。③巧借植物的季相景觀變化表現主題一年四季由於氣候條件不同，植物季相景觀也在不斷變化，如桃李報春，夏榴如火，秋桂飄香等。因此，可依據四季景觀的變化，利用應時花村來表現主題。如利用柳條、水仙、桃花、牡丹、迎春等春季開花、發芽的植物相互配置以表現春的主題；利用荷花、睡蓮、百合、晚香玉、桔梗、萱草等表現夏季景觀；利用楓、菊、桂、蘆花、雞冠等表現秋季景觀；利用松、柏、臘梅、一品紅、南天竹、火棘等表現冬季景觀。④巧借容器和配件表達主題這種借容器和配件來表達主題的手法，在現代插花藝術中時常出現。如汲水歸來這件作品，就是在一隻木桶形的容器上，以藤條綠蔓纏綿環繞，然後再在其上插上兩朵艷麗的月季，最後在桶的下方擺一隻頭部上仰的陶馬。整個作品構圖生動、活潑，主題也被充分表達出來了。⑤根據插花作品的造型來表達主題插花藝術作品完成後，其形象有時相似或類似某物，因此我們可根據作品造型上的象徵性來表達主題。如由一淺盆插製成的一件船形的插花造型，表達了與誰同舟的這一主題。3．給插花作品命名給插花作品命名，可以加強和烘托作品的主題思想，使作品更具有詩情畫意及藝術魅力，並能增強和加深欣賞者對作品的聯想，產生與作者在情感上的共鳴。因此，它對插花藝術作品具有觸景生情、傾注詩意的作用，既陶冶情操，又其樂無窮。由此可見，給插花作品命名是相當重要的。命名貼切、含蓄並富有新意，將會起到畫龍點睛的作用。給插花作品的命名常見的有以下兩種方法：①形象命名即根據插花作品的外部造型命名。命名時逐形寫神，以假當真，運用形象思維去展開聯想，去比擬真景，依其神態恰當命名。②抽象命名即依據作品表現的主題或意境命名。其具體方法有以下幾種：借用古詩名詞命名。如野渡自橫、春江水曖等。這類命名寓意深刻，令人浮想聯翩，回味無窮。借用典故命名。如小杜遺蹤、詩仙欲飄等。這類命名縱越歷史，以古托今，借古抒懷，常能產生別開生面、意境深刻的藝術效果。依據花材的象徵意義和花語命名。如歲寒三友、富貴平安等。這類命名需要有較好的植物學知識和文學修養，命名才能恰到好處。巧借植物季相景觀命名。如春之歌，秋色、春意等。這類命名體現了日月星辰及四季的變化，具有較強的時令感，能引起欣賞者的共鳴。空靈式命名。如感應點、預感等。這類命名求其象外之象，景外之景，採用實景虛題、虛實相兼的手法，以達到空靈的藝術境界。

② 插花造型中的構圖方法

插花造型中的構圖方法

在插花花藝創作中，如何判斷、檢驗構圖是否正確，是否符合前述的構圖基本法則，這對作者和品評人都是十分關心的問題。下面是我整理的插花造型中的構圖方法，歡迎閱讀與收藏。

一、高低錯落

花材組合要高、低、前、後互相錯開插制，不可都插在同一條直線上或同一個等高線上，而要使它們互相高低錯落、起伏有勢;前後穿插有進有出、有組織有層次的分布在整個造型的上、中、下和前、後、中三部分，形成有秩序的和諧節奏，以保證作品有明顯的多層次有序的變化和很強的立體感。

二、疏密有致

花材的組合布置要有疏有密，並且要疏密相間有致，彼此互為關聯，不可等距離、等角度的插制，也不可以全部插滿，密不透風，更不可以整體稀稀疏疏、散而無聚。一般多在造型的焦點處和下部插的密集些，而上部和外圍則宜稀疏些，使整體花材的布置做到上疏下密、上散下聚，以保障作品的均衡穩定性和富有節奏感的韻律美。

三、虛實結合

所謂虛即空無、空白、空靈、無白，而實則是有、實在、結實、黑，由此可知虛和實也是一對彼此對立的矛盾。在中國傳統藝術的創作中，常將虛實結合作為重要手法之一，來表現作品的含蓄美，並留有更多的發揮想像的空間和餘地。中國繪畫中的「無畫處皆成妙境」以及中國古典園林中講究的既「虛」又「實」都是這一手法的`體現。巧妙地把黑和白，虛和實放在一起共存，甚至讓他們互相轉化，使畫面既有強烈的虛實對比，又使對比中虛實有所滲透、交織和穿插，即實中有虛、虛中有實，以創造生動含蓄的意境美。

插花花藝創作中也常用此法，虛與實的關系在插花花藝構圖中涉及比較寬泛，如花為實、葉為虛;主體花為實、填充花為虛;造型表層的花為實、內在的花為虛;花材密集者為實、稀疏者為虛;有形之景為實、無形之處為虛等等，可以根據構圖的需要選擇運用，如在一片紅色團塊狀花朵(紅月季、紅香石竹等)間的深處插上少許細碎的白色填充花材(滿天星或孔雀草等)就可以使造型有虛實、層次感和遠近的空間感，又如在造型的適當位置留出一片空白，使其成為整體構圖的一部分並與相鄰的花枝有機的結合在一起，這正是實中留虛，或稱「留空布白」手法，它能給人留下想像的空間和餘地，使作品有充分的空間伸展，在有限的空間里展示無限的內涵，產生景盡而意無窮的藝術感染力。

四、俯仰呼應

是指花材在組合布置中，各花材間在情勢和色彩上的相互顧盼，呼應以及相互聯系、相互滲透的關系，如處理花材的動勢時，一定要注意方向性，務必使各花枝的朝向都圍繞中心而顧盼呼應，不可背向相對;上下和左右伸展的花枝也要相互顧盼呼應，這樣才能保持動勢集中，方能表現出作品的整體感和均衡感。

五、上輕下重

這是保證作品均衡穩定的重要手法之一，因受地球引力的作用，同樣重的物體從高處下落的要重於低處下落的，所以在引力下，在高處的物體重於低處的物體，因此構圖中在空間位置上，應當使低處的物體大些重些，應將花材形體小、質地輕、色彩淺的插在造型的高處和外圍，而形體大、色彩深、質地厚重的花材插在低處和內部，形成上輕下重、上淺下深、外輕內重、外淺內深的格局，方能保持上下、內外的均衡，保證作品的均衡穩定，符合物理重力對心理重力所產生的影響，以獲得視覺心理上的平衡，也符合物理力的杠桿原理。

(2)插花的造型法則擴展閱讀：

除了掌握六法外，還要注意插花藝術的配置原則：

韻律變化原則就是利用不同花卉種類、色彩、花型、花朵大小、高低、開放程度的差異，以及枝曲橫斜的變化來增加 作品畫面的韻律，同時要使這些變化符合客觀規律和藝術構圖要求，達到預期效果。

均衡配置原則主要處理好輕與重的關系。

注意調和原則不僅要求插花材料的大小、形態相協調，還要注意插花顏色與容器及環境用具的顏色相調和，與周圍氣氛相協調。

具體創作需注意：

(1)畫面的韻律變化要自然，並與周圍環境在色彩氣氛的吻合。

(2)有主有從，既穩定而又要保持動態平衡。

(3)對比與統一，花枝色彩的濃淡，數量的多寡，質地的厚薄，花朵的大小等，都應統籌安排。

其他方法

留白法

構圖時採用線條的折、直、斜、彎等技法，架構出一定的空間或延伸空間，此技法能給人無窮的想像力，達到作品所不能達到的意境。

木賊木賊，你彎了腰低下頭，是要偷走誰的心？

階梯法

同種花材或不同花材插製成樓梯一樣，逐級上升，給人一種整齊、向上的生命力。

春天是最重要的季節，萬物生長，有糧又有蘭。

組群法

組群法是把不同或相近的花材平行組合在一起，色彩和諧，組群與組群之間的呼應形成一種新的景緻，是單個組所不能表現的。

家庭插花就要一組一組的，你中有我，我中有你。

躍層法

把兩個或兩個以上的單體上下組合，與組群法相似，只是構圖方向上有差異。

給個藤竿就向上爬，像傑克的魔豆，上面沒有卑鄙的老巨人，只有心靈手巧的花仙子。

錯落法

插花時，花要插得有高有低，不在一個平面，不在一個高度，上輕下重，上小下大，疏密有致。

世界上沒有兩枝完全一樣的花朵，每一枝都有獨一無二的美。

回歸法

原本伸展開去的線條，通過彎曲使之回到原位或附近的技法。在構圖上，多以圓形或弧形表現出來。

藤子上掛滿青色的果子，壓彎了腰，也不肯放走它的孩子們。

捆綁法

將同一種花材聚集在一起，形成一個整體，表現群體美。

不愛吃胡蘿卜的花粉有救了，捆紮在一起，可以悅人眼目呀！

邊框法

用花材或是其它材料設計出一個框架，猶如畫的畫框，框內的花作就成為視覺的焦點，在框架下更顯張力。

一枝紅玫出牆來......外面的世界很精彩......外面的世界很無奈......

平行法

兩條或兩條以上的線條或花朵向同一方向延伸，並不相交於一點。垂直線、斜線、水平線、折線等，線與線之間要留出一定的空間，同時要進行重復延續，重點突出韻律感。

我們就這樣遠遠地看著彼此，就好。

韻律法

這一技法來源於音樂，音樂有抑揚頓挫、回環轉折，在插花中，也要注意花材在線條、色彩、質感等方面的間隙、重復和變化。在具體插置時，主要花材要進行規則或不規則的重復，給人以律動感。

虞美人的山坡上，搖曳的不只是身姿，還有夢想。

壁掛法

壁掛式插花插置時，注意平衡穩定。

仔細瞅瞅，蝴蝶蘭落在牆上才是最美呢。

③ 插花有什麼規則

一）插花基本造型

1、水平型。設計重心強調橫向延伸的水平造型，中央稍微隆起，左右兩端則為優雅的曲線設計，其造型最大特點是能從任何角度欣賞。多用於餐桌、茶幾、會議桌陳設。
2、三角形。花材可以插成正三角形，等腰三角形或不等邊三角形。外形簡潔、安定，給人以均衡、穩定、簡潔、莊重的感覺。多作典禮、開業、饋贈花籃等用。
若在大型文藝會演及其他隆重場合應用,亦顯豪華氣派。
3、L型。將兩面垂直組合而成，左右呈不均衡狀態，宜陳設在室內轉角靠牆處。L型對於一些穗狀花序的構成往往起重要作用，大的花果用於轉角處，小的花自己向前伸延，給人以開闊向上的感覺。
4、扇形。按基本的三角形插花造型作變化，在中心呈放射形，並構成扇面形狀。適宜於陳設在空間較大之處。
5、倒T字型。整個設計重點成倒T字型的構成，縱線及左右橫線的比例為2:1。給人以現代感，適合裝飾於左右有小空間的環境中。
6、垂直型。整體形態呈垂直向上的造型，給人以向上伸延的感覺，適合陳設於高而窄的空間。
7、橢圓形。優雅豪華的造型。採用大量的花材，集團式插法，對結構、對比要求比較低。呈自然的圓潤感。以古典的花瓶作容器，宜置於教堂或典禮儀式等空間位置較大的場合。
8、傾斜型。外形是不等邊三角形。主枝的長短視情況而定，整個構圖具有左右不均衡的特點。多用於線狀花材，可有效的表達舒展、自然的美感。
（二）插花中尺寸的確定
花材與花器的比例要協調。一般來說，插花的高度(即第一主枝高)不要超過插花容器高度的1.5-2倍。容器高度的計算是瓶口直徑加本身高度。在第一主枝高度確定後，第二主枝高為第一主枝高的2/3，第三主枝高為第二主枝高的1/2，在具體創作過程中憑經驗目測就可以了。第二，第三主枝起著構圖上的均衡作用，數量不限定。但大小、比例要協調。自然是插花花材與花器之間的比例的配合必須恰當，做到錯落有致、疏密相間，避免露腳、縮頭、蓬亂。規則式插花和抽象式插花最好按黃金分割比例處理，也就是說，瓶高為3，花材高為5，總高為8。比例3:5:8就可以了。花束也可按這個比例包紮。
（三）插花色彩的配置
插花的色彩配置，既是對自然的寫真，有是對自然的誇張，主色調的選擇要適合使用環境。濃重溫暖的色調(紅、橙、黃)適於喜慶集會、舞場餐廳、會場展廳；明快潔凈的中性色調適用於書房、客廳和卧室；而冷色調(淺黃、綠、藍、紫、白)常用於憑吊悼念場所。
就花材的種類而言。本木求其深重有力，草本求其鮮明可人。自然式花藝以麗不亂性，艷不眩目的色彩為主，縱使無花，亦可用蒼松翠柏作主角。而圖案式花藝則以色彩濃厚，火爆熱烈，亦可將反差強烈的顏色集於同一作品之中。
就花材與容器的色彩配合來看，素色的細花瓶與淡雅的菊花有協調感；濃烈且具裝飾形的大麗花，配釉色烏亮的粗陶罐。可展示其粗獷的風姿；淺藍色水孟宜插以低矮密集粉紅色的雛菊或小菊；晶瑩透剔的玻璃細頸瓶宜插非洲菊加飾文主，並使其枝莖纏繞於瓶身。
就東西方花藝特點而言，西方的花藝花枝數量多，色彩濃厚且對比強烈；而東方的花藝則花枝少，著重自然姿態美，多採用淺、淡色彩。以優雅見長。
花籃的插花方法
一、花籃的類型
花籃的功用甚多，如在喜慶宴會、迎送賓客、慶賀開業和演出祝賀等活動中使用。家庭節日布置和藝術插花，也常有運用。花籃主要有以下兩種類型：
1．藝術花籃 表現手法和花瓶、水盆的插花相同，只是花籃內要設法安置盛水和固花器具。
2．商品花籃 具有歐美風味，為色彩絢麗、氣氛熱烈的大堆頭插花，在禮儀往來中較為時尚。
二、花籃的形狀
籃是花籃插花的基本花器，市場上有專用的花籃，若有條件自己動手編制，則更富有情趣。花籃的形狀很多，常見的有元寶籃、提籃、單體花籃、多層花籃等，日常生活中使用的菜籃，有時也能使用。
三、花籃的保水
花籃不論由何種材料編制，依靠本身是無法保持水分的，一般採用如下兩種方法：
1．水具保水 一般是在花籃里放一隻水盆和花插，也可用空罐、茶杯、碗等代替，如果能按花籃本身特點設計製成專用水具更佳。
2．花泥保水 花泥具有很強的吸水和保水能力，花枝插入花泥不會鬆散，並且可以根據需要任意切割。花泥可以承受來自各個方向的花枝插入，但不宜反復使用。
四、花籃的花體定位
花籃的造型設想確定以後，花體定位是插花成敗的決定因素。定位方法是根據花籃的形狀，在插花造型的關鍵部位先插上幾支，確定其高度和范圍。常用的三種花籃花體定位如下：
1．半球形花籃 選擇一支花插在花籃的中央，確定花籃的高度，再在花籃的邊沿插入4支，呈十字交叉狀，可以確定花籃的大小范圍，隨後從中間向外圍或從外圍向中間逐步插入。
2．單面觀賞的花籃 有平衡式和均齊式的插花，定位方法基本相同。
3．不等邊三角形花籃 先插入最高端的1支花，第2、第3支花插在左右兩側的最外端。這3支花把花籃的輪廓位置確定出來，其他部位的花枝插入時不會亂套。
五、花籃的配色
花籃多用作喜慶祝賀或用作室內裝飾，亦有用於悼念活動。
1．祝賀喜慶用花籃 要以紅色或色彩鮮艷美麗的花卉為主，再配以其他花卉。
2．悼念活動用花籃 要以素色花卉插制為宜。
花籃配色有用單種花色插出的純色花籃，有用兩種花色搭配而成的雙色花籃，有用多種顏色的花卉混插的多色花籃，還有將幾種花色組合成幾個塊面的色塊花籃等。
六、花籃的規格
花籃的使用場合不同，規格大小是不同的。
1．博古架上花籃 置放在博古架上的花籃只有一掌大小。
2．盛大場合用的花籃 如舞台獻花、宴會餐桌上的台花籃、公司或商店開張用的誌喜花籃，尺寸都很大，有的可達幾米高。
有的花枝尺寸不夠長，可藉助於竹簽來接長花枝。另外也可在花籃上加層，讓花都插入花泥中。
七、花籃插花注意事項
1．鮮花插好之後，應該查看一下，還有何處不足，或者進行一些小裝飾，使它更富有情趣。
2．如果插好的是一隻長柄花籃，可以在籃柄上用綵帶紮上一個球或蝴蝶結，並讓綵帶向下披掛。
3．製作生日花籃，可以在花籃里留出一塊空地，放入精美的禮品，就成為名符其實的禮品花籃。
4．贈送花籃時，往往是委託花店代送，應在花籃內插入卡片或飄帶，並且寫上祝賀詞和落款。也有備有專用插架來插卡片的，顯得更為考究。

④ 插花造型中所遵循的原理

插花造型中所遵循的原理

插花不是隨便亂插的，而是根據一定的構思來選材，遵循一定的創作法則，插成一個優美的形體（造型），藉此表達一種主題，傳遞一種感情和情趣，使人看後賞心悅目，獲得精神上的美感和愉快。下面我帶著大家一起來了解一下插花造型中所遵循的原理吧！

插花花藝作品是環境藝術中主要的陳設藝術品之一，作品的大小、高矮、長短與色調、風格等都必須服從陳設環境的需要，與之協調一致，是創作形式美的重要原理之一。所以在設計製作中，把握構圖的正確比例尺度是首要任務，它不僅是保證整體造型穩定感和美感的主要要素而且也直接影響審美活動的開展。

比例本是一種數學對比關系，運用在造型藝術中，比例主要是尋求心理狀態中的視覺均衡的比例，並非是真實的物理力的均衡比例。因此不是單純的數學概念。

所遵循的原理有3個

(一)著名的黃金分割率

是比例均衡的典型例子，廣泛應用於造型藝術中。它是19世紀德國美學家蔡辛克發現的，即將一條線劃分為兩個部分即A—C—B其比例關系為AB：AC=AC：CB 被劃分的長線段與短線段的長短對比既不過分懸殊也不等同，一長一短又一長一短，首尾相連互為因果，成為最嚴格最完美的`長度均衡比例關系，由此形成的長方形是最均衡最簡便完美的，故稱黃金長方形。假設AC=1時CB=0.8;AC=5則CB=3;AC=8則CB=5，A+B=5+3=8，所以8：5：3成為最佳比例關系，在插花花藝構圖中同樣廣為應用。

(二)等比級數原理

即前後相鄰之間互為倍數的比例關系如2：4：8：16：32：64……或3：6：9：19：36……。其中取前後相連三個數形成互為比例關系，也是形式美的最佳比例尺度關系，在造型藝術中也廣為應用。

(三)洛書比例

洛書為我國禹帝所創，傳說在河南洛河中出現一種神龜，龜背上記有9個數字，為戴九履一，左三右七，二四為肩，六八為足，五位中央，禹帝觀之創為九疇，書以成象，是為洛書。中國傳統插花構圖中採用洛書中3：5：7的比例關系確定作品中各種比例關系，近似黃金分割率。強調結構條理分明不追求絕對的比例符合形式美的法則。

⑤ 插花造型的五大基本原則

均衡與穩定、色彩協調、韻律與動感、多樣與統一、對比與協調

⑥ 插花造型三要素

插花造型三要素：點、線、面是造型的基本元素，點是最簡潔、最小的要素；線是造型的重要手段；面是點或線的延伸與擴展，而插花作品是點、線、面組成的綜合體。

插花是一門造型藝術，必須掌握一定的基本理論知識和構圖原則。

(2)多樣與統一

採用單一花材構圖時，要選擇有大有小、開放程度不同、姿態不同的花朵。選用多種、多量花材構圖時，要主次分明，不能多種花材平分秋色，同時要考慮各種花材在質地上、花形上的一致性，使用在多樣變化中求得統一的藝術手法。

(3)協調與對比

這是指插花的各部分之間，取得有機而完整的聯系與呼應，取得緊密而和諧的相互配合。如花材與容器之間、花材與花材之間、花材與襯葉之間等，都有形體上、質地上、色彩上、數量上及風格上的協調與對比關系。

⑦ 插花構圖五法

插花構圖五法

插花作品是由不同色彩、姿態和寓意的花材和花器，按照一定的創作原理組成的。一件成功的作品，必定是符合以下構圖原理和法則的。

一、多樣與統一。 將各色各類花材和花器應用到作品裡即為多樣，但如果惟恐插得不夠“全”不夠“多”，就會導致鬆散無序、五色雜陳、毫無章法;相反，如果一味使用單一品種、單一顏色、單一花器(即統一)，也會使作品呆板平淡、缺乏活力、索然無味。

二、對比與協調。 對比是指構圖中各要素內部的差異性，如主與次、虛與實、疏與密、深與淺、方與圓、粗與細、美與丑、大與小、核心與外圍等。協調是指要素內部存在的一致性，即使構圖有一定的整體感。以色彩構圖為例：在單色和同類色構圖中，插花與容器的色彩常有適度對比，以增加生動感;在多色構圖中，要有主色和從色，一般色相在3個以上時應進行組合，不要五色雜陳;在對比色構圖中(如紅與綠、黃與紫、藍與橙)，由於顏色反差過強，應適當改變深淺程度和花材數量加以調節;在類似色構圖中(如紅與橙、紅與紫、黃與橙、黃與綠、藍與綠等)，應適當增加對比和變化，以免單調乏味;另外，白色花材具有加強色調的作用，冷暖色都能調和。

三、動勢和均衡。 藝術插花的基本構圖形式是不對稱構圖，其特點是造型要有一定的動勢，這樣作品才有生機。當然，有動勢還要能取得均衡，影響作品穩定的主要因素是重量感。色彩深、體量大、形態粗的花材多放在作品的下部，為的就是營造視覺上上輕下重、上散下聚、上小下大的`平衡感。

四、比例與尺度。 使作品層次豐富、視覺效果良好，需掌握近大遠小的透視原理及“黃金分割”等法則。在插花中，纖小、細長、低矮的花材常用來營造遠景，而黃金分割比例可近似地看做2?3、3：5 、 5：8 等關系。

五、變化與韻律。 豐富的變化是作品生動感人的源泉之一，但只有將多樣的變化通過精心搭配、組織與藝術處理，使高低、疏密、虛實、深淺、大小、仰俯等諸多因素形成有組織、有秩序、有節奏、有韻律的優美構圖，才能使人百看不厭。

⑧ 插花構圖中要掌握的6項法則是什麼

插花構圖的六項法則：
一、高低錯落
二、虛實結合
三、仰俯呼應
四、上輕下重
五、上散下聚
六、疏密有致

⑨ 插花搭配的技巧與原則

插花搭配的技巧與原則

導語：插花就是把花插在瓶、盤、盆等容器里，而不是栽在這些容器中。所插的花材，或枝、或花、或葉，均不帶根，只是植物體上的一部分，並且不是隨便亂插的，而是根據一定的構思來選材，遵循一定的創作法則，插成一個優美的形體（造型），藉此表達一種主題，傳遞一種感情和情趣，使人看後賞心悅目，獲得精神上的美感和愉快。以下是我為大家精心整理的插花搭配的技巧與原則，歡迎大家參考！

搭配8大要點：

1、上輕下重：花苞在上，盛花在下;淺色在上，深色在下，先後有序，渾然天成。

2、上散下聚：花朵枝葉，下部繁盛，根莖牢固;上部疏散，千姿百態。

3、高低錯落：花朵的位置要前後高低錯開，切忌插在同一橫線或直線上。

4、疏密有致：花和葉忌等距離安排，而應有疏有密，富於節奏感。

5、俯仰呼應：要確立中心，周圍的花朵枝葉圍繞中心互相呼應，既突出主題又不乏均衡感。

6、虛實結合：花為實、葉為虛，有花無葉欠陪襯，有葉無花缺實體。即所謂「紅花尚須綠葉扶」。

7、動靜相宜：既要有靜態的對稱，又要有動態的錯落。

8、亦庄亦諧：既要有古典的端莊、均衡，又要通過選材、構圖的變化，營造出獨特的'藝術意境。

另模擬花搭配藝術的原則：

韻律變化原則，就是運用不同花卉種類、色彩、花型、花朵大小、高低、開放程度的差異，以及枝曲橫斜的變化來增加作品畫面的韻律，同時要使這些變化符合客觀規律和藝術構圖要求，達到預期效果。