如何做花藝

㈠ 現代花藝設計有哪些基本手法技巧

1鋪陳
鋪陳即平鋪陳設，將某種素材緊密相連，覆蓋在一特定范圍表面，是掩蓋花泥最好的技巧，此名稱由珠寶術語「en pawe」而來，珠寶鄰接以表現連續的表面效果(在平行設計與造景設計里以鋪陳的方法鋪底非常重要)。
鋪陳設計中的設計要素
1.塊狀花材與散狀花材，還有異性花材最為適宜做鋪陳設計
2.鋪陳造型有平面鋪陳和鑲嵌鋪陳， 需要根據材料的顏色形狀以及質感，做出不同的設計變化
3.當運用到線狀花材時多數會用平躺或分解花材來做為插花技巧使用，其中會增加很多的趣味性
4.鋪陳設計需要熟練的掌握色彩的變化與花材的變化，避免作品顏色沖突或平鋪單調設計

2重疊
將平面狀的花或葉一層疊在另一層上，每層的空隙較小，即完全重疊，表現花材重疊的美感。重疊的花或葉要三個以上。
只要形狀表面是平面的葉或花，都可以用此技巧表現。如：銀河葉、本瓜葉、電信蘭葉、笑蓉葉、太陽花、向日葵、切片的玉米……等都可重疊，每片空隙較小。
它的插法通常是置於最底部覆蓋海綿，或者單獨表現葉片重疊的美。插時應注意葉片面積大的重疊面積也大，面積小的重疊面積也小。

3層疊
層疊與重疊不同，即兩層不完全重疊，而是一層與一層之間部分重疊;材料與材料之間的空間不相同，可以造出不同的效果。

4組群設計
將同種類、同色系的花材分組、分區插，而且組與組之間留空間。花材可高低不同。從數個組群的組合設計可欣賞不同花材的造型、色彩、質感。用同一季節開花的材料組合最好。
此種技巧適用於各種花形，只要將同種類同色系的花材，分組（2枝以上）、分區（一個區可有兩種以上不同的組群表現），但每一組之間需有距離。花的長度可高可低，視造型而定，以點狀或線狀花材較適合。如：玫瑰、康乃馨、太陽花、火鶴、綉線、天鵝絨、夜來香……均可。

5階梯設計
利用點狀或面狀的花材表現材質的立體感，即花朵之間用排序的手法，由低向高延伸，但花面與花面之間須有一定的重疊。
好似一階一階的樓梯，每一朵花之間有距離，但不一定等距離，只要有一階一階的感覺即可，以點狀的花材較適合。如：玫瑰、康乃磬、菊花、耳朵火鶴、鬱金香……等都可。
可在底部做階梯的插法，也可挑高插成一組。每組至少要2朵以上組成，且盛開的置於最低，較小含苞的插在上頭。

6平行線設計
模仿自然界植物生態而來，如森林中一直保持直立生長的林木。必須使一組花材的立軸都是平行狀態。

7捆綁設計
將數枝(3枝以上)相同的花材捆綁成束，用以增加量感或力度。強調捆綁的材料、起裝飾效果的捆綁方法稱為飾綁。

8加框設計
一種加強視覺焦點的設計技巧，即在花型外面加上框架、枝條、藤等。特別是對角線加框，可使空間打大。

9透視設計
將自然界的素材，以層層重疊的方式，相互交錯表現一種層次空間美感，使作品具有穿透感。

10架構
由各類花材或異質材料插製成各種不同造型的組合。花藝的架構是插花表現的立體構成，也是工藝結構、圖案、肌理、色彩等方面的綜合構成。

11纏繞
纏繞是將細柔的蔓性花枝或藤條按造型需要層層疊疊、相互交錯的纏繞出一定的造型或搏繞在造型之上，以表現線條的曲線美、韻律美，以及造型的層次與空間感，增強作品的延伸力和立體感。

12編織
編織在形式上既可以是緊密的，也可以是鬆散的；既可以作為骨架讓其他 花材附於其上，也可以作為插花的欣賞主體。

㈡ 如何學花藝

鮮花很美好，越來越多的人想自己學學插花，學習花藝需要具備哪些基本條件？如何學好插花藝術？

首先，鮮花和自然界的花草是密不可分的，想要學習花藝，先得對植物比較了解才行，有事沒事多去植物園逛逛 ，去花市走，仔細去觀察一花一葉一草。看看不同的植物的生長狀態，它們的形態，他們的名字也要叫得出來。有種配色法叫做大自然配色法，要知道大自然是最神奇的畫家。



現在網路也很發達，對於時間不自由的上班族來說，看花藝教學視頻是性價比最高的了。現在花藝被越來越多的人了解,市場也隨之火熱起來，有非常多的平台開始推出花藝教學視頻。比如花藝在線，花田小憩，都是質量不錯的教學平台了。除了視頻學習，書籍知識也不可少，可以根據自己的需求去選擇相應品類的花藝書籍！

堅持有規律地買花材自我練習。當腦袋裡有了花藝對基本理論，也有能力不錯的花藝師帶你上手後，你就可以嘗試著自己買花材來練習了。剛開始模仿一款設計，但要注意的是不用非要去買和作品裡一摸一樣的花材，找屬性類似的就可以，這里就要用到你多多逛花市植物園帶來的植物素材知識庫了。



參加花藝實操，花藝設計是非常注重實操的，就算你看再多視頻和書，不自己動手是永遠不會進步的。所以在你掌握了一些基本理論之後，你可以先去線下花店參加一些花藝課程，將理論付諸實踐。當然，你要選擇一家設計水平還可以的花店

㈢ 插花怎麼做

（1）我國梅花插花的歷史 我國梅花插花的最早記載，至少應在魏、晉之際。據《荊州記》載：「陸凱與范曄交善，自江南寄梅花一枝詣長安與曄，並贈詩雲：『折花逢驛使，寄與隴頭人，江南無所有，聊贈一枝春。』」宋代，梅花插花之風甚盛。李嵩畫有《花籃圖》，在此畫中，一個精緻的藤籃中插有梅花、蠟梅、山茶、水仙、瑞香等花卉，技法豐滿、細膩。張道洽的《瓶梅》詩雲：「寒水一瓶春數枝，清香不減小溪時。橫斜竹底無人見，莫與微雲淡月知。」陸游作有「瓶里梅花夜來香」的詩句，戴復古作有「古瓶斜插數枝春，此即吾家勸酒人」的詩句，楊萬里作有「膽樣銀瓶玉樣梅，北枝折得未全開。為憐落寞空山裡，喚入詩人幾案來」的詩句。明、清梅插花及藝梅均步入鼎盛期。明代出現插花的專著，如張謙德《瓶花譜》、袁宏道《瓶史》等。《瓶史》中「花目」一節雲：「余之諸花，取其迎而易致者，入春為梅為海棠」；「品第」一節雲：「梅以重葉、綠萼、玉蝶、百葉緗梅為上」；「使令」一節雲：「梅花以迎春、瑞香、山茶為婢」。《瓶史》很快傳入日本，並形成日本插花的流派之一——宏道流。清代以瓶供為主，如陳書繪制《瓶供》圖，梅花與牡丹交輝，更顯得梅花插花的清麗高潔。清代涉及梅花插花的著作也更豐碩，如《芥子園畫傳·梅菊譜序》就有「出家除夕無他事，插了梅花便過年」之句。其他還有陳淏子的《花鏡》、沈復的《浮生六記》等也涉及有梅花插花。近代，梅花插花應用在規模、風格上均有新的提高。如1949年在上海舉辦的梅展，據考證，可能是我國有史以來的第一屆包括梅花插花的正式梅展。1989年中國花協梅花、蠟梅分會成立後舉辦過九屆全國梅展，均設有梅花插花展區。
（2）插梅的構圖與立意 牡丹重姿、重彩，插牡丹必須顯出富麗堂皇；玉蘭潔白、清麗，插玉蘭要突出亭亭玉立之姿；桃杏嬌艷、繽紛，插桃杏可烘托熱鬧的氣氛……梅花，不以華麗取寵，而以韻格為勝，具有自己獨特的氣質及風格。所以插梅的構圖與立意與眾花不同。
人們愛梅，不只是欣賞梅的外在風姿，更在於梅的「萬花敢向雪中出，一樹獨先天下春」的品格，人們視梅為堅貞、頑強、幸福及友情的象徵。因此，我們插花之前應先立意：或以冰中孕蕾、雪裡開花的梅花為主體，配以蒼松、翠竹，構成松、竹、梅「歲寒三友」圖；或以「欲傳春信息，不怕雪埋藏」（宋·陳亮）為題來歌頌威武不屈的精神；或以「江南無所有，聊贈一枝春」（晉·陸凱）以寄予友人之情誼；或以「賞梅倍思親」來抒發親人團聚的願望；或以「喜迎佳節春意鬧」，象徵欣欣向榮的景象。關於梅花的插花藝術，《瓶史》中談到：十一月插紅梅，正月插梅花。花木搭配以梅花為主，再配迎春、瑞香、山茶。
（3）插梅的主要方式 插梅的主要方式可分花瓶式插梅、盆景式插梅和壁掛式插梅3種：
花瓶式插梅：花瓶深色、素凈者均可，銅質和陶瓷的古樸花瓶更能顯示梅花的高雅。切勿用華麗的花瓶，以免喧賓奪主。如瓶口太大而花枝擺動，可剪幾根短枝架設瓶口，也可將花枝基部的中間切開，使它能夾住瓶內的小橫木，以固定花枝。如花瓶較輕不易立穩，瓶中可投鉛、石等，以防倒伏。梅花有紅、白、綠等色，可一色單插，也可幾色合插，但必須以一色為主，以免紛雜。插梅時也可適當配些南天竹、文竹等，以調和色彩與層次。
盆景式插梅：一種插器是淺身闊口的水盆器皿，一種是用以製作小型寫意盆景的各種觀賞淺盆。用水盆器皿插梅，必須藉助於花插座（也稱劍山），這是由金屬鑄制而成的，圓形、三角形或方形平底，向上一面有較多針刺，用來固定花枝之用。根據自己的立意要求進行構圖，在插「歲寒三友」圖時，由於竹枝易乾枯，必須將它盡量低插，近於水面為好。若松枝過於笨重粗大，不能平穩放置，可先將其基部釘在方塊木板上。置於盤中後用卵石蓋壓木板，這樣就可固定松枝。如梅枝較粗，可在花枝下中間處，用刀切成十字形，切隙深度應比劍山的針約長兩倍，切好後再插。挑選好橫斜疏瘦的小梅枝，借古人詠梅的佳句名言為意境，創作寓意深刻的寫意盆景，置於書房幾案，以假亂真，同樣可收到極好的觀賞效果。其製作方法為：用濕棉花或濕紗布將梅枝基部纏繞，用塑料布包好後，根據立意要求，或直或斜栽於盆中，並適當點綴一些蕨類、小草等小植物和玩石、朽木之類的小配件，再用土鋪成起伏不定的山巒起伏，也可留些空白做水體，最後用苔蘚將土體全部鋪蓋；這樣，一盆梅花寫意盆景就製成了，只要經常在苔蘚上噴些水就可欣賞數日之久，花謝後可再換梅枝。
壁掛式插梅：採用竹器、陶瓷等懸掛式的花器。斜垂的梅枝，配以文竹或常春藤的長蔓，這樣剛毅的梅枝與搖曳的長藤在合適的背景前交相輝映，一剛一柔，別有風味。若梅枝不斜垂，可在適宜彎曲處，鋸1～2個缺口，用三角形硬木填塞鞏固其隙以符所需角度。
（4）插梅的保鮮技術 花瓶口小身高，水應盛至瓶身最寬闊處，使水與空氣有較大的接觸面。以雨水為佳，河塘水亦可，渾濁者須澄清方可使用。自來水中因有氯氣，須貯放數日再用。唯井水鹼性大，切勿使用。水溫應與氣溫相一致。為使瓶水不腐，可在水中加入0.1%的食鹽或1／4000的高錳酸鉀或適量的硫磺，並注意經常換水。
花枝浸入水中剪切，避免剪切時空氣侵入枝莖導管中，利於吸收水分。切口斜度越大越好，以擴大吸水面積，增大吸水量。在切口處多開裂縫，也可達到此目的。用厚報紙將梅枝上部包裹好，把切口浸入加了少許食鹽或明礬的沸水中10秒鍾左右，這既可排除切口細菌，又能將導管中所存空氣排出。或者將梅枝切口用火燒焦，使它局部炭化。
我國古代也有一些插梅保鮮措施，如宋代范成大雲：「花下不易焚香……至若濁氣煤煙，皆時殺花。」明代王象晉《群芳譜》載：「煮鯽魚湯可插梅。」清代陳淏子《花鏡》載：「梅宜用豬肉汁去油俟冷插花，且瓶不結凍，雖細蕊皆開。」明代《瓶花譜》載：「古銅壺龍泉均州瓶，有極大高三二尺者，別無可用，冬日投以硫磺，斫大枝梅花插供……梅花初折，宜火燒折處，固滲以泥。」又雲：「日置南窗下，夜卧置榻旁，俾近人氣，可不凍。」大家不妨一試。

㈣ 花藝師怎麼學

一、自己我提升審美觀

學習花藝做花藝師審美觀是體現花藝師對藝術的了解。平時多看一些優秀的作品，要有接受新的事物時尚觀念理念。接受了新潮的花藝藝術就要嘗試，學會一點點吸收。才能學會創作出自己更好的花藝作品風格。

二、要有花藝專研精神學會提高自己身動手能力

身為一名花藝師，就需要親力親為，自己要有實地到花卉市場挑選花材經驗。想做花藝師就要從礎基的工作做起好比如：搬水搬花，剪枝修葉，打掃衛生等。

同時還需要研究每份花材之間的色彩搭配、花材原料品質、裝飾設計花形態、插花作品與器皿的布置搭配，是否與環境相對應。

想做好花藝師就要保持學習的心態，刻苦鑽研，可用於插花種植物花卉的種類特性。室內設計與布置設計的知識，插花的技巧和包裝的設計裝飾等等。

三、思維推陳出新的悟性和自己要有創造能力

作為優秀的花藝師永遠不會對自己的花藝作品是不會完全滿意，作為一名優秀的花藝師要有渴望製作到更好的作品。

(4)如何做花藝擴展閱讀

花藝師大概要學1到3個月。因為花藝師進入門檻相對校低，但終歸是一個孰能生巧的手藝活兒。入門的話，建議選擇起點高一點的花藝學校或者老師，一般基礎課程脫產半個月，上手了之後就是一點點熟悉一點點了解的過程了。不建議去花店實習，學習的過程會很慢而且會限制思路。

主要通過花材的排列組合讓花變得更加的賞心悅目，更可以體現花種蘊含的微妙心思，小到插花、造型、植物的擺放，大到酒店大堂、大樓中庭、小型庭院的設計，無不體現著自然與人的完美結合，形成花藝的獨特語言，讓欣賞者解讀與感悟的花藝設計者。

㈤ 如何才能成為一名職業花藝師，要怎樣入行

需要卓越的藝術審美修養，堅韌的專研精神與動手能力，以及不斷推陳出新的悟性和創新能力，才能成為一名好的花藝師。

一、提升審美：

這需要平時多看一些優秀的東西，嘗試接受新的事物，前衛的美學理念。先接受，再嘗試，慢慢吸收，才能漸漸摸索出自己的獨特風格。

二、堅韌的專研精神與動手能力：

作為一個花藝師，需要親力親為，去市場挑選花材，搬水搬花，剪枝修葉，打掃衛生等。同時還需要研究每份花材之間的關系（色彩上，材質上，形態上），花材與器皿的搭配，與環境的呼應。還需要去刻苦鑽研植物花卉的種類特性，花藝的流派與發展脈絡，室內設計與陳列設計的知識，插花的技巧和包裝的設計等等。
三、不斷推陳出新的悟性和創新能力：

優秀的花藝師永遠不會對自己的以前的作品完全滿意，他們總是渴望做更好的。他們總在不斷地更新自己。

想成為優秀的花藝師，除了具備以上的點，還需要具備最重要的一點就是喜歡花！由於花兒來於自然界，因此在學習花藝的途中我們可以更好地了解大自然，了解花開花謝的過程，更加尊重世間萬物

㈥ 怎樣成為花藝師

第一，專業的花藝知識。
成為一名花藝師你當然要知道一些專業的花藝知識，不然當你做出一個作品，你完全不知道的你的作品是根據什麼來設定的，別人在問你的時候你有何以解釋呢，所以這就很尷尬了，顯得你自己很小白了，所以成為一名花藝師首先基本的花藝知識必須知道比如，色彩原理，花藝架構，花藝的形狀等，這些基本的內容都要掌握，而這些內容一般在花店裡面是沒法學習到的，得需要去專業的花藝培訓學校裡面學習才能獲得；
第二，動手能力。
好的花藝師動手能力非常強，這不是天生就會得，都是得靠後天大量磨煉，從經驗裡面獲取出來的，比如一些小技巧，綁花束用的膠帶，怎麼使用裁剪刀，握花束的力度，以及插花的順序等，如果是新手，一般插一束鮮花要花費一個小時，而且插的花束還不是很整齊，不規律等問題，在一個經驗豐富的花藝師面前只需要10幾分鍾就可以完全搞定，所以好的花藝師動手能力一般非常的強；
第三，手繪。
專業的花藝師他們都會一定的手繪技巧，當要完全一束花束的時候他們首先要知道鮮花的具體的形狀，以及基本架構等，所以這個時候他們會手繪出來給客戶、學員們知道花束的基本形狀，又或者一場大型婚禮需要布置的花藝會場，花藝師也會根據客戶的需求，先在畫冊上描繪出來，客戶看完喜歡後再繼續布置出畫冊裡面的場景；
第四，審美
專業的花藝師他們都有自己獨特的審美觀點，他們的審美力度一般比常人要更加嚴苛一些，因為他們對色彩，架構，形狀的要求是非常的嚴苛的，所以他們在做花藝的時候要求是比常人非常的嚴苛的，要在給別人的第一視覺是完美，所以做為一名花藝師你要對美有一定的見解；
第五，想像力。
專業的花藝師他們的想像力是非常的發達的，他們能在一瞬間之內，想像出幾百種花束的形狀，然後經過嚴格的篩選一下子將花藝從腦子裡面展現到現實裡面出來，他們可以根據客戶、學員的要求一下子將他們想要的花藝造型，搭配一下子展現給他們看，如果他們不滿意，還能在一下子想像出另一種花藝構造，所以，作為一名專業的花藝師你還得有足夠的想像力去構造你的花藝世界！

㈦ 零基礎怎樣成為花藝師

零基礎怎樣成為花藝師？下面一起去看看什麼樣的人適合花藝師這樣的工作，一般來說大概需要學習多久能成為一個合格的花藝師。

一、零基礎怎樣成為花藝師
1.報花藝學習班
學習班是花錢買時間的普遍方法，老師會根據你學習的不同目的教你不同的花藝作品製作方法，例如家居花藝、商業花藝、婚慶花藝等，這是大多數花藝從業人員入行的第一步。

2.到花店學習
花店經營鮮花、花束、禮盒、乾花搭配等大眾需求花藝作品，這里可以學習到花材識別、鮮花養護、花束包裝、禮盒製作等手工技巧，扎實基本功通常需要2-3個月時間。

3.到婚慶公司當助手
婚慶公司通常需要用花藝布置場地，直接到婚慶公司應聘花藝師助理，跟隨花藝師從花材處理、花器選擇等基礎開始學習，現場學以致用是一個快速提升的途徑。

4.給花藝師當助手
有些獨立的花藝師會招聘助手，這樣適合有全職工作的你，當花藝師有需求時就去當兼職助理，從他的手法中認真揣摩，每個花藝師有不同的風格，注意從細節上學習。

5.閱讀相關書籍
到書店購買花藝教程、花藝作品欣賞等書籍，認真學習並動手一步一步操作，堅持學習1個月，製作水平和審美水平定會提升。

6.學習網上教程
網上一些專門的網站會播放花藝示範教程，通常也會講述得很詳細，你只需在網路通暢的環境下學習即可，另外最好是一般看一般做，只看不做等於不會。

二、花藝師適合什麼樣的人
1.熱愛花
如果你不是一個愛花的人，千萬不要成為花藝師，不然你會非常痛苦。要能夠對於各種花名、花的樣子有個認識，能夠知道怎麼打理這些花才能讓其呈現最煩的狀態，也能夠知道花背後代表的含義、文化等等。

2.有一定的插花基礎和技巧
花藝師是需要懂得插花技巧，不是隨意的把花插著即可，而是要能夠做到合理、熟練的運用，能夠通過插花做出不同的花形狀，運用多種技藝。

3.有一定文化涵養
插花是講究精神文化底蘊，需要將藝術形態融入在花藝中，這樣呈現出來的花藝才是好看，具有一定的文化價值。

4.有耐心
做花藝是典型慢工出細活的案例，如果你不能靜下心來做花藝，肯定做不出漂亮的花藝。花藝師要能夠耐得住寂寞，懂得創新，細心觀察、多練習製作，這樣做出來的作品才能夠給人美的視覺體驗和感受。

三、花藝師大概要學多久
花藝師進入門檻相對校低，但終歸是一個孰能生巧的手藝活兒。入門的話，建議選擇起點高一點的花藝學校或者老師，一般基礎課程脫產半個月，上手了之後就是一點點熟悉一點點了解的過程了。不建議去花店實習，學習的過程會很慢而且會限制思路。

花藝是一個循序漸進的過程，一般的花藝學校都是1個月左右就可以去工作了，但是鍛煉一段時間後需要充電的時候還是需要去學習，所以去專業的花藝學校學習，是最好的一個開始。我認識的一個是在杭州良友花店商學院學的，他們都有對應的課程。

當然任何工作都是在不斷學習中成長的，如果是入門的話還是比較短時間就可以的，但是要培養精湛的技藝還是需要時間的累計，不斷的學習與思考的哦。

㈧ 成為一名花藝師，需要做哪些准備

花藝的來源，花藝，熟悉的人稱之為花卉藝術，需要經過一定的技術和方法將花草的陳列和層次感放置的讓人賞心悅目，我們稱之這樣的人為花藝師。如何從一個初學者成為一名出眾的花藝師，就需要具備以下技能。

出眾的藝術和審美素養

全球有很多出色的花藝師，他們原本都不是從事傳統花藝的人員，大部分都是從事時尚編輯，藝術表演，設計策劃等行業，在自己專業領域裡面進行了很長一段時間的審美歷練，養成了自己獨特的審美和品位，能夠發現普通人不能發現的生活中美好。培養自己審美的品位是需要一個相當漫長的過程，我們在平時應該多接觸一些有著深厚藝術內涵的東西，嘗試去感受一些新的事物，通過接觸了解加以研究，結合自己的審美觀確定一種自己的獨特風格。

以上三點需要從一個小小花藝師慢慢培養，實戰經驗越多，成為一名真正的花藝師進而成長為一名花藝講師就很順理成章啦。

㈨ 花藝設計的基本技巧有哪些

目前國際花藝流派主要表現為8大類別：德式、英式、美式、自然系、中式、日式、韓式、泰式。花藝研修課程中還有專門講述的架構花藝。

祝您能學有所成。

㈩ 花藝設計師都是怎麼煉成的

說到花藝設計，你必須了解國內的花藝行情，其實，以國內的整體水平看，審美還有待提高，多看一些好的作品對於眼界的提高很有必要。目前，人們熱衷於多彩、外形誇張的花藝設計，這反應了花藝行情的龐大生機，但是反過來卻制約了花藝設計多樣性發展，在西方，架構、粘貼、捆綁這些常見的技法在國內卻難覓蹤影。
那一名優秀的花藝師需要具備哪些素質呢？
1、提升審美感，多看國外大師的作品，同時橫向了解花藝行業的周邊產業的高品質內容；
2、提升技法，除了利用項目經驗提升工作效率和熟練度以外，還需要不斷找尋學習的機會（培訓、求教、學習視頻等）進行自我提升；
3、積累靈感素材，從生活中尋找花藝作品創作的靈感，並加強自身花感的提煉.
做一名花藝師，沒有想像中的那麼風光，你要做好熬夜、堅守的准備，記住心裡的那份亮光就可以了。