花卉逆光
⑴ 花卉的攝影技巧有哪些
1、構圖
畫面要干凈、明快,盡量舍棄與主題無關的花和枝葉,集中力量突出主體。主體焦點要稍稍離開畫面中心,使畫面穩定而不呆板。有選擇性的保留背景能表現出生態環境。橫構圖,還是豎構圖,取決於你的題材,橫構圖適合表現廣闊,豎構圖適合表現縱深。如果一時拿不準就各拍一張。
2、遠景、中景、近景的選擇
遠景的構圖要取上遠山和藍天,花田要佔2/3左右的畫面。中景是讓花田中的花占據畫面的全部,為了避免畫面呆板單調可以收進小河,小道等。近景就是花的特寫,要求單株的花形漂亮,沒有傷痕,色彩鮮艷。
3、光線的運用
順光拍攝,光線均勻,顏色鮮艷,成像清晰,但是沒有反差,畫面平淡。逆光拍攝,能使平淡無奇的畫面具有戲劇性的效果,光線透射過花瓣和葉片使具有透明感,使花又一圈輪廓光,產生立體感。側逆光和逆光的一樣使花產生立體感,而且在表現畫面深度上使用最多,是花卉拍攝中最常用的光線。側光能在花上投下陰影,形成立體感。而且早晚的光線因為色溫表現出微黃或微藍。你可以根據自己的需要選擇光線。
4、天氣的選擇
晴天拍攝時,光比較大,明暗鮮明,最好使用逆光或側逆光,必要時可以用反光板補光。有薄雲的天氣,光有方向性,光比不大,較為柔和,對於表現細部很有好處,能拍到溫柔而又情調的照片。陰雨天拍攝,色彩非常飽和,而且花葉被雨淋濕使花更具韻味,往往會拍出理想的照片。
5、焦點的選擇和景深的控制
拍攝花卉特寫時,最好把焦點對准引人注目的花蕊上。使它成為畫面的興趣中心,否則畫面將顯得沒有靈魂。景深的控制在花卉特寫上是至關重要的,光圈太大焦點不清晰,光圈太小畫面又顯得過暗,景深過大。所以拍攝前,最好能預視景深。畫面是選擇前景模糊還是後景模糊也是作品成功的關鍵。前景模糊能增加氣氛渲染,使畫面富於情調。後景模糊能突出主體,使背景干凈。
6、注意曝光補償
曝光補償是一個非常重要的環節。一幅成功的作品曝光必須是准確的,否則很可能偏色或起灰霧,尤其是反轉片曝光寬容度很小,僅在±0.5檔以內。最好有一個灰板來校正測光,如果沒有,人的皮膚大概反光率也接近20%,可以先對手進行測光。一般對於淺色花或亮背景要增加曝光1至2檔,對於深色花或深色背景要減少曝光1至2檔左右。對於逆光或測逆光,最好用點測光。
7、應注意的問題
拍攝時,注意背景也是很關鍵的。背景不應出現使興趣中心轉移的色彩或高光,有時一幅很好的花卉作品因為背景的選擇不當而前功盡棄。注意光比,膠片和人眼對於光線的敏感程度有很大的區別。拍攝時光比不宜太大,否則會暗部盡失,使畫面干澀缺乏層次。戶外拍攝,有時會有風,使畫面模糊不清。不妨拿紙板或別的東西擋風,乾脆等風停下再拍。如果有興趣嘗試另類風格,可以用慢門拍攝,不過成功率低不宜控制。
⑵ 花卉攝影有什麼拍攝技巧
導語:花卉攝影在技法上有許多特殊的要求,與人像、風光攝影有很多不同之處。那麼花卉攝影有什麼拍攝技巧呢?下面就隨我一起去看看吧!
花卉攝影有什麼拍攝技巧
攝影藝術中的花卉攝影,與風光攝影、人像攝影一樣,已經成為一個單獨的門類,以花卉為主要創作題材和攝影對象,花卉攝影是指天然的與人工培植的盆景或以花卉為主的靜物以及花鳥魚蟲等的拍攝。
背景的處理是決定花卉攝影作品好壞的重要因素。背景在花卉攝影構圖上,起著陪襯和烘托的.作用,拍色彩色照片,尤其重要。背景在畫面上,不是被攝的主要對象,但在畫面上佔有較大的面積,越是花卉簡練的構圖,背景所佔的面積就越大,這是花卉攝影中一個不可忽視的因素。
利用自然條件選擇背景因勢利導,就地取材。
自然景物中,如天空、地面、草叢、湖水、樹林等都可以選擇做背景。例如,拍攝一幅以荷花為題材的畫面,背景就可以多樣變化,仰拍可以用天空做背景。俯拍可以用水光倒影做背景,平拍或斜拍客襯托以蓮葉做背景。如果把荷花推遠到中景,以蓮葉何湖光山色做背景,得出效果各自不同。
人工布置背景
用彩色紙或彩色布襯托花卉做背景。背景用色純度和明度都不能過高。通俗說法,就是顏色不宜過鮮、過淺,背景色的色相與主體花卉色相的關系以對比色和類似對比色為好。背景用色,一般採用較暗的深色,有時服從效果需要,也可以用淺色調、高調來處理,但應包含較多的灰色,否則喧賓奪主。背景色顯得太刺眼,會破壞主體和畫面的整體。
光的運用
陽光在一天里變化較大,直接影響著花卉光照的角度和拍攝效果。從光照度來分析,採用自然光拍攝花卉,最好選擇在日出後兩小時內,此時光照度較為理想,造型效果好。早晨由於花卉生理功能的關系吸收了一夜的營養,色澤特別鮮艷,顯得質地嬌嫩,拍攝的效果甚佳,色彩清晰,層次分明,影調明朗,反差適中。
通常把採光角度分為五種,及正面光、側光、逆光、頂光和散射光。
採用正面光拍攝,光在畫面中分布較大,花卉受光面均勻,但是缺點是花卉缺乏立體感、層次感,影調平淡。若拍攝黑白照片,效果更差,因為黑白照片的畫面效果,全是靠影調的明暗(即黑、白、灰各種不同的層次)來表現。
運用側光(前側光或後側光)來拍攝花卉,是最理想,也是最常用的攝影用光。這種採光對花卉造型效果好,立體感強,層次分明,陰影和反差適度,色彩明度和飽和度對比和諧適中。
運用頂光拍攝,光線投射在花卉的頂部,正面受光少,造成反差大,缺乏層次,花卉色彩還原效果較差,色溫較高,照片容易偏藍,故這種光線很少運用。
運用逆光攝影,光線從後面照射物體,能夠勾劃出清晰的花卉輪廓,光的造型效果好。如果花瓣質地較薄,會使之呈現透明或半透明狀,更細膩地表現出花的質感、層次和瓣片的紋理。運用這種光源,特別要注意花卉正面必須進行補光及選用較暗的背景襯托,才能更突出地表現花卉形象。
散射光也是較為理想的光源,它運用散射光拍攝,不受光源方向性局限,受光面均勻,影調柔和,反差適中。如果選擇雨後的散射光拍攝會使花卉顯得更清晰,光彩誘人。
使用數字相機拍攝花卉時,最好將閃光燈功能置於“強迫不閃”模式上,然後利用現場光,選擇適當的拍攝角度進行拍攝。
⑶ 如何拍攝花卉
如何拍攝花卉?花卉是很多人追捧的拍攝題材之一,其實不止春天,花卉一直是生活中非常常見的攝影題材。那麼,到底如何拍攝「吸睛」的花卉照呢?
1、拍攝時間的選擇
早晨和午後是一天中比較好的拍攝時間,這時候光線比較柔和,色彩也比較鮮明。
▲少女與花是永恆的主題。
以上思路供大家參考。如果在拍攝中注意到這些思路,能靈活應用,相信實踐出真知,只要勤拍多練,認真總結,悉心積累,總能拍出好的作品。
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⑷ 花卉人像拍攝的7個技巧
花卉人像拍攝的7個技巧
適逢春回大地、百花競放的時節。我們怎樣才能把這些美麗的風景,用我們的攝像頭記錄下來呢?小面我教給大家7個花卉人像拍攝的技巧。
TIPS1:選擇一個好場景
好場景猶如好舞台,是“演戲“的基礎。在大片花海中拍攝人像,選擇帶有坡度的花地無疑是明智的:它讓平面化的場景變得立體化,攝影師從正面拍攝,很容易讓花朵充滿整個背景,給讀者場景宏大的心裡暗示,且隨著景深的漸變,虛實之間,變得富有層次。
TIPS2:前景 不可忽略的元素
前景運用得當,會讓作品變得與眾不同,而且,由於前景的花卉距離鏡頭較近,根據景深原理,虛化尤為厲害,散焦效果尤其柔美,容易營造出浪漫、唯美的氣氛。在使用廣角鏡頭時,由於透視畸變的原因,人物下肢容易顯得過粗過長,前景也可起適當的“遮醜”作用。
TIPS2:背景做適當虛化
將背景的花卉和枝葉作適當虛化,可使它們變得朦朧而富有美感。由於花卉及其枝葉繁多紛雜,過於清晰,背景會顯得凌亂,人物埋沒其中,無法突出。要虛化背景,可使用大光圈或長焦距的鏡頭。如果使用的鏡頭光圈不夠大,虛化能力有限,則須讓人物距離背景稍遠。此時,運用長焦距鏡頭非常有優勢,它的虛化能力較強,其獨特的壓縮感又可以將背景和人物拉近,避免因二者距離較遠而導致人景分離。
TIPS4:記得帶上梯子
拍攝油菜花、向日葵、蘆葦這類較高的花卉,模特立於花叢中,可能會被淹沒或只能露出少部分的身體,攝影師亦因為花卉的遮擋而使拍攝工作變得束手束腳,無法從不同的角度取景,攜帶一兩個攜帶型的.小梯子變得非常有必要。有了梯子,攝影師可由上往下拍,讓構圖變得更加靈活多樣,較高的機位,還可以拍攝到更多的場景,而模特也可以站立於梯子上,露出更多的軀體。
TIPS5:構圖決定一切
1、以花卉或其枝葉形成的框架構圖,將人物框在其中,加以突出。
2、利用不同色系的現場花木形成色塊對比,可使畫面避免單調。圖中粉紅桃花與雪白梨花交相輝映,一片春意。
3、高、低機位交叉使用:高機位可以帶給讀者不同凡響的視覺效果,也可以讓攝影師在面對較小面積花地時,能夠將花卉充滿整個畫面;低的機位,可以突出天空,使片子變得更為大氣。
TIPS6:人景交融 外景拍攝的基礎
作為外景人像,人物和環境的必須緊密結合,才能做到人景交融。左圖中,人物坐靠樹上,除了帶給攝影師一個特別的角度,使畫面擺脫平淡之外,還讓人物與環境緊密地結合起來。右圖中,人物拈花而立,場景雖然不大,環境卻得到了強調。
TIPS7:逆光 永遠的逆光
運用逆光,是讓花卉人像變得漂亮的不二法門。順光下的花卉,平淡無奇,換成逆光,花卉便會被陽光勾勒出漂亮的輪廓,熠熠發光。
;⑸ 逆光拍花卉,有什麼技巧
逆光如何拍花朵?光線是攝影的靈魂,拍攝花卉時可充分利用光影結合不同的光線拍攝出不同的效果。而逆光拍攝花卉,半透明效果的花卉、明顯的明暗對比、可將花瓣晶瑩剔透的感覺表現得很好。那麼,具體應該怎麼拍呢?
▲小光圈拍太陽星芒
最後,便是後期了,逆光拍攝照片往往會出現畫面偏灰偏暗的情況,可以通過局部提亮等方式進行調整,也可以人為地增加光暈效果,增加畫面美感。
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⑹ 花卉攝影拍攝技巧
花田的表現手法
如果為了表現花色無邊的美景,可以採用順光拍攝的方式。順光條件下拍攝大片的花田,可以有較好的花色表現,既不會有太強的反差,色彩又足夠明快;要表現花田的層次感時,可以採用側光、斜射光的方式拍攝,因為在這兩種光線條件下,花田的受光部位和陰影都表現出來,可以增加畫面的層次和立體感;早晚拍攝大片花田時,通常不能使用逆光手法,因為如果控制不好,將會使得任何色彩的花色都偏紅或是橙紅。
斜射光的使用使簡單的畫面顯得非常有深度,意境悠遠。 光圈:F5.6 快門:1/160s 焦距:105mm 感光度:ISO100 曝光補償:-2.3EV
主體荷花位於黃金構圖點上,能夠極大地吸引欣賞者的注意力。光圈:F6.7 快門:1/1500s 焦距:260mm 感光度:ISO200 曝光補償:-0.5EV
內容豐富的單一花朵
對於單一的花朵,無論是其形態或是花瓣質感,都具有很強的表現力,通過不同的光影與構圖,可以表現出形態各異的效果,使原本非常單調的花朵,在照片畫面中表現出更加豐富的內容。對角線構圖、封閉型構圖、發散型構圖和黃金構圖都是常用的構圖方式。視角較大或是拍攝距離稍遠時,可以採用黃金構圖法,將花朵置於黃金構圖點上,使得花朵能夠充分吸引欣賞者的注意力,並且與環境相呼應,形成非常美妙和諧的畫面;近拍單一花朵時,可以使用對角線構圖、封閉型構圖或是發散型構圖來表現花朵的質感、色澤以及形態等。
花卉攝影用光技巧
對於光線方向的選擇,正面光能夠將花卉拍攝得較為清晰,各部分受光較為均勻,但致命的弱點是缺乏層次,影調不分明,無形中喪失花卉的美感;側光是最好的花卉攝影用光,側光以及斜射光線下的花卉,色彩清晰,層次分明,影調明朗,反差適中;與花田的拍攝方法不同,單一的花卉也可以使用逆光來表現,這樣能夠勾畫出清晰的花卉輪廓線,光的造型效果好,如果花瓣質地較薄,會使之呈現透明或半透明狀,更細膩地表現出花的'質感、層次和花瓣的紋理;散射光拍攝花卉則更加靈活,不受光源的方向性局限,受光面均勻,影調柔和,如果選擇雨後的散光拍攝會使花卉顯得非常清新,色彩飽和艷麗。
逆光使得菊花瓣有透光效果,顯得晶瑩剔透;暗背景利於表現花瓣優美的形態。光圈:F2.2 快門:1/1000s 焦距:135mm 感光度:ISO100 曝光補償:-0.3EV
表現出花朵的質感
拍攝花卉時,你經常會得到「靠近點拍攝」的建議。近拍花卉的花瓣花蕊等位置,可以將主體上非常細攝出來。此時如果有斜射光源照射,凹凸的紋理就會拉出長長的影子,彷彿觸手可及,質感非常強烈。
側光與近拍的方法表現出荷花花瓣強烈的質感。 光圈:F6.7 快門:1/500s 焦距:235mm 感光度:ISO200
將背景變為純黑
在我們常見的花卉題材攝影作品中,有許多作品是畫面中僅有花卉的花枝或花瓣,而沒有明顯的背景景物,背景完全曝光不足形成了純黑界面。這樣可以使畫面顯得非常簡潔,作為主體的花兒非常突出;並且最為重要的是能夠表現出彩色花卉的花瓣線條形態。拍攝這種效果的花卉,其實比較簡單,通常情況下的做法是攝影者多觀察幾個拍攝角度,為花卉尋找一個較暗的背景,然後對花卉上較亮的位置進行點測光,這樣畫面中原本較暗的背景就會曝光不足。如果在拍攝的畫面中仍然有相對雜亂的背景,也沒有關系,肯定已經是比較暗淡了,在後期處理時稍微調一下畫面明暗曲線或對比度均可。
純黑的背景非常利於表現主體的輪廓形態,並使其形象在畫面中非常突出。 光圈:F11.0 快門:1/400s 焦距:100mm 感光度:ISO200 曝光補償:-0.7EV
⑺ 逆光拍攝時應注意的問題
1、明亮背景減少補光
對明亮的背景進行測光而對前景不進行補光,可以得到對比強烈的剪影效果,很好地渲染氣氛。
2、利用工具適當補光
使用反光板或者閃光燈對前景適當補光可以得到更多的細節。
3、微調鏡頭
當鏡頭中出現嚴重光暈的時候注意構圖,輕微調整鏡頭位置避免耀斑覆蓋被攝主體。
4、對焦調整
逆光拍攝時會對影響自動對焦准確性,可以改用手動方式精確調焦。
5、保護視力
避免長時間通過取景器直視陽光造成視力損傷。
(7)花卉逆光擴展閱讀
時間選擇
1、日出日落時分
光線與地面的夾角較小(約為0°-30°),強度弱,對逆光拍攝是很有利的,尤其是拍攝較矮小的物體時。色溫低,能較好的烘托氣氛和意境,使作品形成一種暖色調。
2、在日出後和日落前兩個小時
此時陽光與地面約成30°-80°角。如果天氣正常,光線較強烈,進行逆光拍攝會遇到強烈的暈化,不利於表現事物形態。應盡量避免直接面對光源來拍攝,多採用其它物體的反射光束拍攝,即可減弱光的強度。
3、正午時分
這時光線與地面基本處在垂直狀態,光線十分強烈,對逆光拍攝極為不利。可以利用前景或被攝物作自身進行遮擋,使陽光形成強烈的放射效果。