青花卉紋印盒

Ⅰ 如何鑒別清同治青花花卉紋水仙盆

故宮藏清同治青花花卉紋水仙盆 [1]同治官窯青花的胎體與咸豐青花相差無幾，白而不精，稍厚重，有的釉色灰暗不清，透明感較差。啄器線條挺直、生硬，略顯笨拙，小件器皿製作較好一些。署體和殿款的慈禧太後專用瓷做工較精緻， 清同治青花雲龍紋賞瓶 胎子堅密，釉面均勻，代表了同治時的最高製作水平。 民窯胎體比咸豐民窯青花更厚重，胎質松軟，也有的較為輕薄、瓷質較細者，釉面不平整，多泛瑩白，厚釉者更顯質粗松軟，渾濁，釉面的透明及硬度都不及清早期之器。釉色有粉白和青白兩種。 上海國得拍賣有限公司 ，注冊資金1000萬，是上海住永投資管理有限公司旗下的一所獨立核算的子公司。公司具有國家二、三級拍賣資質，在澳洲、日本、香港，浙江等地均有豐富的客戶、買家資源。 中國藝術品市場以其迅猛的上升勢頭成為全球投資者的目標，吸引越來越多的人進入藝術品收藏與投資之列。我們將以最優質的客戶服務，最專業的市場分析，最合理的市場定位，最強大的通路市場邀您再現盛世收藏，見證藝術輝煌！ 上海國得拍賣有限公司以收購私下交易推廣銷售展覽銷售 拍賣多種模式 為一體的經營方式，國得拍賣將是您的不二之選。 上海國得拍賣有限公司自全球各地徵集傳世精品或宮廷遺珍、瓷器、書畫、稀世玉器，及明、清傢具珍品，吸引世界各地藏家激烈競投，並與各大藝術機構及知名私人收藏家保持密切聯系，現在攜手華夏拍賣網向內地與香港徵集高端藏品！國得拍賣的團隊具備深厚的專業知識、工作熱情和經驗，將憑借龐大的客戶資源，為藏家和藝術愛好者打造文化藝術市場的拍賣盛宴。此次拍賣會徵集所有藏品經過專家鑒定委員會嚴格篩選，名額有限，敬請提前預約報名。 古董經紀人：余經理

Ⅱ 明清康熙青花瓷龍紋印盒拍賣記錄

明代青花瓷器拍賣2010年12月5日，香港著名收藏家徐展堂「在望山莊」舊藏的「天啟年米石隱制」款青花洞石花卉出戟觚在北京保利被拍賣，600萬至800萬元的估價，對一件明代景德鎮民窯青花瓷器而言，堪稱高價。令人更意外的是，花觚拍到了1232萬元，創造了明清景德鎮民窯瓷器交易的最高價格。明正德·青花波斯紋雙耳四方瓶(高26cm),以波斯文為飾,器型與紋飾均難得一見,估價10--15萬美元,成交價達169.6萬美元,約合人民幣1402萬元「清三代」(康熙、雍正、乾隆時期)的官窯青花瓷器雍正青花拍賣步步驚心就像2010年香港佳士得秋拍中以6799萬元成交，獲得雍正瓷器拍賣最高價

Ⅲ 元青花花卉紋八棱執壺所用青料是哪種

Ⅳ 家有青花一件,不知年代,價值

上個圖，好象是清末的，或給我留言．

Ⅳ 元代，明代，清朝的瓷器龍紋有什麼不同

一、元代龍紋元代陶工以線條勾勒龍紋的形狀，龍首作斜角側視狀，嘴巴微張，舌頭從中吐露，圓形的雙眼有如戴上眼鏡一般，前額微微凸起，頭部的毛發與腿上的關節毛都呈飄帶狀，體表以細線描繪鱗片紋或網格紋，四肢各有三爪或四爪，爪子尖長，如同鷹爪一般銳利。例如圖一為元代的青花龍紋，此龍位於元代青花扁壺上，該器的壺身略呈上寬下窄的梯形，表面用雲頭紋區隔出二種紋飾題材，在雲頭紋內部繪滿繁密的纏枝花卉紋，並有兩只鳳鳥穿梭其間；而在雲頭紋以外的器表上，則有兩個龍紋以一升一降、左右並列的形態，戲耍於波濤之上。我們從圖中所擷取的局部特寫里，看到元代龍紋以粗細並用的線條勾勒出張口吐舌、拱身舞爪的形象，長條狀的毛發分散飄揚，以富有律動的線條呈現出活潑生動的風格。相同的龍紋也可見於土耳其托普卡比宮博物館所收藏的青花飛龍紋扁壺上，雖然該器的壺口改用金質套管，肩上雙系也已缺佚，但是壺身仍舊完好，表面除了有雲頭紋包圍的纏枝花卉之外，正中處描繪一個龍紋，獨自飛舞於波濤上方，龍紋的肢體靈活彎轉，長須和毛發冉冉飄揚，從它的眼鏡眼、鷹爪、吐舌、前額微凸、體施鱗片及分開飄帶狀的毛發來看，都是元代龍紋的典型特徵。二、明代龍紋明代的青花瓷器雖然是在元代的基礎上發展起來的，但是龍紋的形象已經有了顯著的改變，這種改變表現在龍首、龍身及龍爪上最為明顯。例如圖二為明代宣德朝所製作的青花葵口盤的局部特寫，盤的內底以青料描繪一個昂首挺胸、跨步行走的游龍，身邊綴以雲朵，猶如在雲中翻騰一般。龍首部份維持眼鏡龍的形式，然而嘴巴閉上，唇部向上翹起，額頭較平，頭上的毛發成束往前飄，身體表面以青料塗繪一片片的鱗片，五根腳爪分布均勻，好似風車一樣，整體風格顯得頗為穩重。而這種眼鏡眼、翹嘴唇、平額頭、風車爪及成束往前飄的毛發，正是明代龍紋的最大特徵，如北京故宮博物院所收藏的宣德朝青花瓷中，即有不少以龍紋為飾的缽、碗、杯、盤等器物，都具有上述的特質。不過，到了明代嘉靖時期以後，青花龍紋在繪畫技法的改變下又有一些變化。
例如圖三為明代萬曆朝青花盤的局部特寫，圖中所示的龍紋繪於圓盤的內底，龍首仍是斜角側視像，頭上的毛發成束往前飄，張開的五爪如同風車，造形與宣德時期近似。但是龍紋的身體以簡單的線紋勾勒鱗片，再用長筆平塗法填上均勻的顏色，趾骨和尖爪部份一筆畫成，內部也填上相同的色彩。這種簡化的筆法與平塗式的填色方法，讓明代後期的龍紋顯得比較草率，例如在北京故宮博物院的藏品中，屬於嘉靖、隆慶、萬曆的青花瓷器，即有不少龍紋呈現如此的簡化風格。三、清代龍紋清代的青花瓷器既有模仿明代的仿古作品，也有當代創新的款式，這種現象自然也反映在龍紋的製作上，不過清代的仿明龍紋大多有形無神，無法與明代龍紋相比，但是當時所設計的新式龍紋，卻因為有了全新的氣象而成為此一時代的象徵。清代的新興龍紋一改明代晚期的簡單草率，以更加威猛、更加寫實的形象出現。此處因為缺乏青花龍紋圖片，所以暫時用圖四所示的黃地綠彩龍紋來做說明。此一龍紋繪於黃綠彩盤的內底處，是清代康熙朝的作品，龍首作張口咆嘯狀，眼睛略為突出，額頭向上隆起，下巴長如戽斗，頭上的毛發蓬鬆散亂，身上的鱗片具有寫實性的立體感，五爪張開成「四加一」的形式，猶如雞爪一般，四肢關節毛短少，成為清代龍紋的典型特徵。相同的龍紋可見於北京故宮博物院所收藏的康熙朝青花海水雲龍紋瓶與青花海水龍紋印盒上，其扭身騰躍、威猛有力的形象，呈現康熙龍紋特有的氣勢與精神。到了乾隆時期，以正面像為首的龍紋開始興起，例如北京故宮博物院收藏的乾隆朝青花龍壽紋螭耳六方瓶，是由當時的督窯官唐英親自設計，為乾隆皇帝祝壽的器物。該器的瓶身呈六邊形，由瓶口至圈足各有不同的紋飾，其中位於器身腹部的六個龍紋是全器的主紋，龍首由正前方取像，額頭高高凸起，雙眼圓睜，嘴巴張開露出獠牙，蓬鬆的毛發由雙頰兩側及頭頂處向上飛揚，正是乾隆朝龍紋的最大特色。然而，到了嘉慶時期以後，以威猛寫實形象著稱的清代龍紋也開始發生轉變，如圖五所示的龍紋來做說明，此龍繪於光緒朝青花龍紋蓋碗的內底，高額頭、雙凸眼，頭發蓬鬆散亂，爪子如雞爪般張開，以及關節毛短少的現象，都是清代龍紋的典型特徵。不過，散亂的頭發向後垂下，身體用簡單的線紋勾勒鱗片，再以近似平塗法的方式填色，不僅缺乏清代早期龍紋的立體感和寫實性，龍紋的精神也不像早期一般威武了。中國古代的青花龍紋，在不同的繪畫技法下呈現活潑、穩重及寫實等特色，不僅反映出相異的時代風格，也是我們鑒賞青花瓷器的依據。謝謝

Ⅵ 康熙青花從胎釉上來說有何特徵

從元代至今，青花瓷一直是瓷器燒制的主流，大量的碗、盤、缸等生活用瓷，都是以青花瓷這種形式燒制出來的。根據康熙青花瓷器實物及其所具的不同風貌和特點，並結合其干支年款將其發展過程分為早、中、晚三個時期。

圖1 康熙十年 青花八仙爐 北京故宮博物院藏

早期是康熙元年至康熙十九年（1662-1680年），此時康熙青花瓷仍處在明末至清初的過渡期內，各方面皆有明末瓷器的余緒，但在繼承中也孕育著發展（圖1）。中期是康熙十九年至康熙四十年（1680-1701年），此時青花瓷器的製作工藝有所提高，有了長足發展，達到了一個新的時代高峰。著名的康熙五彩青花，就是這個時期的產物。晚期是指康熙四十年至康熙朝終（1701-1722年），此期青花瓷器隨著時間的發展又有了相應的改變，從而影響了後世，尤其是雍正年間青花瓷器的風格。

胎釉特徵

總體來講，康熙青花瓷以胎體厚重，質地細膩堅硬，釉面稀薄而著稱。其胎釉精細，結合緊密。這是與後期青花瓷器所不同的。

圖2 康熙六年（丁未）款 瓷片

圖3 康熙 青花纏枝花卉紋小杯「大明成化年制」款

康熙早期的青花瓷器，胎體厚重粗率，釉面肥潤泛青，有縮釉和黑色小棕眼（圖2）。其中大部分器物口沿往往施一層醬釉（圖3）， 底足處理的均粗糙些，且粘有細砂，或呈不光滑現象，有的器底露胎處仍明顯的保留有晚明民窯瓷器上所常見的放射狀跳到痕，個別器物的足牆兩面斜削尖狀（圖4），且圈足的直徑大，許多如瓶、觚、罐、盤及琢器（大件瓷器，如缸）的底足作台階狀，折角處挺直，俗稱「二層台」或「台階底」。雙圈足在此時期內也大量流行，民窯中的大盤居多，官窯中以夔龍折沿洗，印盒等器物居多。這些器物具有里圈都較外圈矮，兩圈足之間無釉而露胎，一線拍行藏品徵集，壹叄壹陸柒柒貳，柒柒陸捌王女士。圈足相當寬厚等特徵。康熙官窯青花瓷器的底足，在康熙早期這段時間內處理的亦不是很細膩，多有「火石紅」的現象產生，在露胎處能看到一圈細密的旋胚痕跡。

圖4 康熙 青花爵杯紋碗底瓷片

康熙中期的青花瓷器，胎體方面有了一定發展，工藝更為精湛。隨著瓷窯內燒成溫度進一步提高，燒成瓷器的胎體度薄且堅白細膩，即古玩行前輩們常說的「糯米」胎。此期內青花瓷器的質量有了整體提高。器物的釉面也由初期泛青帶有黑色棕眼變為潔白光潤，從而將青花反襯得更加嫻靜美麗。官窯瓷器的胎體亦是潔凈堅硬，少見雜質的「糯米胎」，其胎體薄厚均勻，修胎工整仔細（圖5）。一般瓷質釉面多見有粉白和漿白兩種顏色，粉白釉面稍顯疏鬆，並多伴有細碎開片。另外，還可見一種亮白閃青釉的釉面，但不是很多。到了康熙中期，在早期瓷器底部所見的「二層台」現象此時繼續存在，底足的切割也與早期大致相同，只有足徑與早期相比略顯偏小。絕大多數器物的底足露胎處潔凈細潤，處理極佳，足端渾圓光滑，此即古玩行前輩在論及康熙青花瓷器中通常所講的「泥鰍背」底足。

圖5 青花纏枝寶相花紋盤 北京故宮博物院藏

由於瓷器製作工藝的發展，制瓷所需之胎土陶煉得更加精細，原料的提純也有了一定發展。致使器物胎體更加細膩、堅硬、純凈，故此胎體中鐵雜質的含量大為減少，「火石紅」的現象也很少見到（圖6）。除此之外，康熙中期青花瓷器的胎與釉結合緊密，整體釉色渾然一致。此期出現了用淘洗精細的漿泥製作瓷胎，俗稱「漿胎」，它的特點是質地精細，手頭偏輕，製成器物多為印盒、水盂等小件器物。

圖6 康熙 青花花卉款碗底瓷片

到了康熙晚期，隨著社會的發展和人民生活的穩定、提高，海內外對瓷器的需求更大量增加，從而導致瓷器的產量大增，瓷器的燒造在充分繼承康熙中期的基礎上，不斷的快速發展，民窯器物的胎體薄厚兼有，但趨向變薄，且瓷化程度較好，看上去胎顯堅致細硬。釉色多為細潤的青白和粉白色，但以粉白為主，胎釉結合緊密，呈現出一種剔透堅硬的感覺（圖7）。此時官窯瓷器的胎體變的更薄，胎質更加堅硬，釉面也變得更加光潔潤澤，從中期的那種粉白色向清白色逐漸過渡。釉面顯現出一種硬亮青色，光澤自然柔和，與早期釉色給人以青中泛混，色調灰暗的感覺相比，晚期的青中顯綠，予人以清新明快之感, 器物胎釉結合也更加緊密，所生產出的瓷器顯露出如同玉石一般的質感。

圖7 康熙 青花花卉紋碗瓷片

由此可見，這三個時期內的胎、釉及器物底足總的變化是趨向進步、發展的,獨清白色釉面貫穿三期始終。

Ⅶ 元代的青花瓷器有哪些特色

1206年成吉思汗建立蒙古汗國。1271年忽必烈改國號為「大元」，取《易經》中「大哉乾元」之意。1279年統一全國。元代瓷器明顯具有草原民族的獨特風格，在瓷器的器物器形上都新創燒了許多蒙古族特有的器物類型。其創燒的單色釉也比前代精美。並設立樞府專門管理燒造瓷器，樞府燒出的白瓷為甜白釉色，被後世稱為「樞府瓷」。而且，此時的對外貿易、中西文化交流頻繁，開始燒造大量瓷器外銷。白釉也稱卵白釉，是元代景德鎮窯在生產青白釉瓷基礎上新創燒的一種高溫釉，這類瓷器胎子極細白，堅致，胎體較厚，釉中所含微量的鐵是導致釉色白中閃青頗似鵝蛋色澤的主要原因。

元代白釉瓷數量不多，但製作精細。造型以盤、碗、高足碗最為多見，裝飾技法以印花為主，刻畫花為輔。盤、碗之內壁往往橫印纏枝花卉或雲龍、雲鳳、雲鶴、花鳥、纏枝蓮托八吉祥等，有的器物在花紋間模印官府銘文或吉祥文字，其中最為多見的是「樞府」銘，因此，有時人們又將卵白釉瓷稱作「樞府瓷」。

如卵白釉印花「太禧」銘雲龍紋盤，高2.3厘米，口徑17.8厘米，足徑11.4厘米。盤敞口，淺弧壁，圈足。胎骨堅細潔白，內外施釉，釉層較厚，呈失透狀，釉面瑩潤，釉色白中泛青，恰似鵝卵色澤，足內露胎無釉。

該盤外壁刻畫變形蓮瓣紋一周，共16瓣，蓮瓣紋尖部劃一道弦紋。盤內有陽紋印花裝飾，盤心是一龍戲珠，龍，張口露齒五爪，身體舞動，異常矯猛，襯以朵雲和火珠。盤內壁為纏枝蓮托八吉祥紋，花間對稱印有「太禧」兩字。八吉祥的順序，從「太」字往左按逆時針方向依次為「腸、螺、輪、蓋、花、珠、魚、傘」。

藍釉瓷是元代景德鎮創燒的新品種。它是以鈷藍為著色劑，經高溫一次燒成的。元代藍釉瓷有的光素無紋，有的飾有刻白紋飾，有的加繪金彩。

如河北保定窖藏元藍釉描金折枝花朵雲紋匜，高4.5厘米，通流長17厘米，底徑8.5厘米。匜敞口，淺弧腹，平底。口一側出槽形流，

流下置一小系。胎較薄。內外施藍釉，釉厚而不均勻。口邊和外底無釉。內底描金線圈內繪金彩折枝花紋，內壁畫5朵金彩祥雲。

該器造型模仿青銅匜，藍釉閃爍著寶石藍般的光澤，配以熠熠生輝的金彩。同時發現的還有藍釉描金小杯和盤。此匜金色花紋絲毫無損，光艷如新，實屬罕見。

紅釉瓷為元代景德鎮創新品種，是以銅紅為著色劑、經高溫在還原氣氛雖燒成的。由於銅紅的燒成技術比鈷藍還要難以掌握，因此成品極少，只有在元大都遺址有少量發現，出土的只有盤、碗、印盒等小件器物。

如元紅釉暗刻雲龍紋執壺，高12.5厘米，口徑3.5厘米，足徑5.3厘米。壺體呈梨形，直口，口以下漸豐成下垂的圓腹，腹部一側置彎流，另一側置曲柄，圈足較高微外撇，無款。

附傘形蓋，蓋頂置寶珠形紐，蓋一側及壺口沿外側各置一個小圓環系，以便系繩連接，防止壺蓋脫落。通體滿施紅釉，腹部暗刻五爪雲龍紋。此壺釉面勻凈，釉色鮮艷，是元代紅釉瓷器中的珍品。壺身的龍紋細頸長嘴，形態生動，具有鮮明的時代特徵。

梨形壺是元代景德鎮窯新創的造型，這種壺的形體小巧，主要用於餐桌上。

元代釉下彩繪瓷「青花」是古代瓷器最重要的角色，它是用鈷料在白色坯胎上繪紋飾後罩透明釉，在還原氣氛中經高溫一次燒出白地藍花瓷器。不罩釉燒出來的紋飾是黑色的。

元代青花瓷器大致可分為小件和大件兩大類，小件器物胎子輕薄，不甚精細，多為青白、乳白半透明或影青釉，青花的顏色灰暗迷濛，紋飾稀疏但奔放灑脫，有的可以說相當潦草，所有鈷料含錳量高含鐵量低，和國產的鈷土礦特點相同，應是國產鈷料所繪。

常見的器物有杯、碗、盤、匜、香爐、小罐、蒜頭瓶、玉壺春瓶等，這些大多是日常生活用品，並且這類青花瓷器當時生產數量有限，多屬民用瓷。

如元青花鳳穿牡丹紋執壺，高23.5厘米，口徑4.7厘米，足徑7.3厘米。壺直口，口下漸展，粗頸，垂腹，腹下內斂，圈足微外撇。

腹一側置上細下粗的長彎流，流上繪火雲紋。另一側置曲柄，上端有小系，柄上繪銀錠、寶釵等紋飾。附平頂蓋，有圓珠紐，蓋上繪菊瓣紋。圈足內施白釉，無款識。器身於青白釉下滿飾青花紋樣，腹兩面均繪鳳穿纏枝花卉紋，間以火珠雲及竹石紋。

此壺通體花紋滿密，而主體紋樣突出，繁而不亂。青花色澤濃艷亮麗，是傳世的元代青花瓷器中少見的佳作。

此器形造型源自阿拉伯民族使用的銅器，為元代瓷器的流行樣式，除青花器外還見有龍泉窯青釉製品，元代瓷器借鑒這種造型時，特別注意到吸取蒙古民族銅壺粗獷豪放的風格特點。

再如青花飛鳳麒麟紋盤，高7.9厘米，口徑46.1厘米，足徑26.1厘米。盤折沿，菱花式口，盤心坦平。通體施青白釉，底素胎無釉。盤內外繪青花紋飾多層。折沿上繪卷草紋，內壁青花網紋地上突出白色纏枝牡丹紋，盤心邊緣環以卷草紋，中央青花地烘托麒麟、翔鳳各一，空間襯以白色的蓮花及朵雲紋。盤外壁繪纏枝蓮紋。

此器青花發色純正，構圖嚴謹。盤心紋飾寓意「威鳳祥麟」以示天地祥和。元代青花瓷器裝飾有兩種形式：一種是以青花料直接在白色胎體上描繪紋飾。另一種是以青花為地，襯托白色花紋。如青花鴛鴦荷花紋花口盤，或稱「滿池嬌」，高7.3厘米，口徑46.4厘米，足徑29.8厘米。盤16瓣菱花口，折沿，淺弧壁，圈足，內外青花裝飾。

內底繪兩只鴛鴦游弋在蓮池中，一鴛、一鴦顧盼生情。內外壁均繪纏枝蓮紋，莖上均結有6朵盛開的蓮花。折沿上繪菱形錦紋。圈足內無釉且內牆斜削。

此盤上的主題紋飾為內底所繪人們喜聞樂見的蓮池鴛鴦圖，這種蓮池小景是元代青花瓷器上常見的裝飾題材。有的只繪蓮池，有的在蓮池中繪有禽鳥，多畫在大盤、大碗的內底，亦有畫在八棱大罐外壁開光內者。

還有一類青花瓷，以大件器物為多，其共同特點是大器者胎體厚重，色白緻密，透明釉白中閃青，青花顏色濃艷鮮亮，色濃處帶有黑褐色的斑點，紋飾層次較多，有的甚至多達十來層。

畫得很滿密，但繁而不亂，層與層之間留一周空白，器底端兩層之間無空白，每層紋飾內容之間沒什麼關系，如經常是在纏枝菊、蕉葉、纏枝蓮、纏枝牡丹之間夾雜雲鳳、雜寶、海水江牙等，將毫不相乾的紋飾組合在一件器物上。

如大型酒器元青花海水白龍紋八方梅瓶，高46.1厘米，口徑6.2厘米，足徑13.4厘米。梅瓶胎骨厚重，小口平沿，頸細短。瓶身修長，有八棱。

肩飾斜格錦紋，錦紋下一周大如意雲頭紋，內繪鳳或麒麟穿牡丹圖樣，瓶身中部一周繪4條白龍，襯以青花海水和火焰紋，近足處飾一周如意雲頭紋，內繪牡丹花葉。

佛經中說曼陀羅始轉於東方，末至西北，總為八方，意即佛法遍及周圍各地。元朝廷崇道信佛，此器八方，又以龍紋等為飾，寓意皇帝威加天下。

此器胎骨細膩潔白，釉質滋潤透亮，青花色澤濃艷。體現了元代青花大型瓷器造型碩大豐滿、紋飾繁密、層次豐富、構圖嚴謹的特點，一改唐宋以來瓷器花紋布局疏簡的傳統，工細的描繪加上繁復的層次，形成了花團錦簇的藝術風格。

器肩與近足處碩大的青花雲頭紋借鑒了元代絲織品披肩的圖案，龍紋的出現顯著增多也是這一時期瓷器裝飾藝術的特點。

梅瓶不僅紋飾宜人漂亮，而且白釉潔凈潤澤，青花用料濃淡相宜，發色明麗，富有層次感，加之遒勁的拓抹繪瓷筆法，使畫面有丹青之妙，周身散發著美器的光澤。

到了明代，梅瓶變為高等級墓葬隨葬品，有鎮墓辟邪的作用。除了是地位的象徵外，也有風水上的考慮，非王侯要臣，不得「享用」這種隨葬品。

如江蘇省南京市江寧縣東善橋鄉觀音山沐英墓發現的元青花《蕭何月下追韓信》梅瓶，即為元景德鎮窯代表瓷器，該瓶有著極為獨特的青花紋飾，體現了極高的燒制水平，被稱為「中國瓷器三絕」之一。

《蕭何月下追韓信》青花梅瓶高44.1厘米，底部直徑為13厘米，而口徑僅為5.5厘米。小口、斜腹、斂脛、平底，造型優美，線條圓潤、流暢，雍容華貴，給人以凝重的美感。肩腹部刻有「蕭何月下追韓信」的故事，瓷瓶上所繪的青花紋飾層次多樣，非常之獨特。

此件梅瓶通體繪有各種青花紋飾，雖然紋飾層次多樣，但上下飾的西番蓮、雜寶、變形蓮瓣紋、垂珠紋等都很好地為蕭何月下追韓信這個主體紋飾服務了，從而使得整個器物渾然一體而主題鮮明突出。

這件瓷器的畫面被放在了梅瓶的腹部，占據著主要的位置。整件器物造型端莊、穩重，胎質潔白緻密，青花發色蒼翠濃艷，而瓶中所繪人物的生動神情尤其精彩：蕭何策馬狂奔時的焦慮、韓信河邊觀望的躊躇不定、老艄公持槳而立的期待，都被表現得淋漓盡致。而空白處則襯以蒼松、梅竹、山石，顯得錯落有致。

青花中的釉里紅是用氧化銅在坯胎上繪畫紋飾後罩透明釉，在還原氣氛中一次高溫燒出的白地紅花瓷器。青花和釉里紅除了所有繪畫原料不同、成品效果不同以外，其製作技術、繪畫方法和燒制工藝基本相同。

但是，釉里紅的燒成氣氛比青花的更嚴格，更不好掌握，元代釉里紅瓷與元青花瓷一樣，具有胎子細密、堅致、潔白，釉子白中閃青，非常光潤的特點。

紋飾多見纏枝菊、牡丹、蓮花、雲龍、雲鳳、雲鶴、孔雀、蘆雁、人物故事等，邊飾多為變體蓮瓣、雲肩、靈芝雲、蕉葉、回紋、弦紋等。

器型多為大罐、高足杯、匜、玉壺春瓶、塔式罐、谷倉、大盤、碗、瓷雕人物等。

如河北省保定市元代窖藏青花釉里紅鏤雕蓋罐，通高41厘米，口徑15.5厘米，足徑18.5厘米。罐直口，短頸，溜肩，鼓腹，圈足，砂底無釉。附獅紐傘形蓋。胎體上薄下厚，胎質細膩。

該罐青花色彩濃艷，釉里紅略暗。通體青花釉里紅紋飾。罐蓋繪青花蓮瓣紋、卷草紋、回紋各一周。罐身近口沿處繪青花纏枝花紋、卷草紋各一周。

肩部繪下垂如意雲頭紋，雲頭紋內繪青花水波紋托白蓮，雲頭紋之間繪折枝牡丹紋。腹部四面堆塑雙菱形串珠開光，開光內鏤雕山石、牡丹、菊花等四季園景，以釉里紅繪山石、花卉，青花繪花葉，紋飾有浮雕效果。腹下部飾青花折枝蓮花，與肩部雲頭紋相對應。近底處繪卷草紋及變形蓮瓣紋，蓮瓣紋內繪倒垂寶相花紋。

此罐造型豐滿渾厚，紋飾層次鮮明，綜合了繪、鏤、塑、貼等多種技法，特別是鏤花裝飾在元代瓷器上較少見。青花、釉里紅在作品中互為襯托，紅、藍交相輝映，整體形成一種氣度雍容而又花團錦簇的藝術效果。

玉壺春瓶是元代景德鎮瓷的常見器型，其品種有釉里紅外、青花、青白釉、孔雀綠釉青花等多種。如釉里紅劃花兔紋玉壺春瓶，高20.5厘米，口徑6.3厘米，足徑6.8厘米。瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。通體施青白釉。

肩部及腹徑最大處各有暗刻弦紋4道，上腹部刻畫一隻野兔奔跑於花草間，小兔作回首觀望狀，以釉里紅點睛，刻畫技法嫻熟，刀鋒犀利灑脫，線條流暢自然，形象栩栩如生。花紋空白處隨意塗抹釉里紅，形成紅地白花，增強了圖案的藝術效果。瓶內口部塗抹釉里紅。

小件用具再如釉里紅轉把杯，高10厘米，口徑7.7厘米，足徑3.8厘米。杯撇口，深腹，瘦底，下承以中空竹節式高足。通體施青白釉。杯身塗抹3塊釉里紅斑，並置一小圓系，杯底和高足以子母榫相銜接，可以自由轉動而不脫開。

此杯裝飾斑塊發色鮮艷，似晚霞般美麗，實屬難得之珍品。可以任意轉動的杯足更增其玩賞性。

此外，元代其他地方瓷器還有吉州窯和玉溪窯等。

吉州窯白地黑花裝飾技法緣於北方磁州窯，但又具有吉州窯自身的特色。其白地泛黃，黑花發褐，底色與紋飾色彩的對比沒有磁州窯的白地黑花瓷那樣強烈。

如元吉州窯白地黑花捲草紋罐，通高6.5厘米，口徑5.5厘米，足徑6厘米。罐直口，平底，附嵌入式蓋。外壁採用白地黑彩裝飾，主題圖案為纏枝卷草紋，蓋面飾一折枝花卉紋。此罐形體較小，

為蟋蟀罐。圖案簡捷流暢，自然大方。

玉溪窯的青花與景德鎮的青花風格有著明顯不同，玉溪窯青花器的胎質酥鬆，釉色泛黃，青花色調灰暗，釉面玻璃質感很強。

雲南省祿豐元代火葬墓中發現有玉溪窯青花玉壺春瓶，高25.6厘米，口徑6.7厘米，足徑9.5厘米。瓶撇口，細頸，垂腹，圈足。通體施青黃釉，外壁以青花繪蕉葉、蓮瓣、魚藻紋。

此瓶的青花色澤雖不如景德鎮青花，但繪畫技法自然流暢，寥寥數筆即將紋飾表現得生動活潑，具有一定的藝術效果，充分反映出元代我國邊疆地區制瓷業高超的工藝水平和精湛的技法。