書情花藝

㈠ 掌握這些花束拍照技巧，一分鍾拍出高大上的花藝照片！

不知道小夥伴們發現了木有

明明包裝得超美的花束，無論是花材選擇、花束配色和包裝都無可挑剔

拍出來以後卻是另一種感覺，完全沒有了實物的韻味

如何拍出令人心儀的花束照片

方便朋友圈的宣傳推廣，提高顧客的購買慾望

作為一個合格的花店店主，不能不會拍照！

拍照除了拍照技巧之外，拍照背景、時間、場所、一些小小的道具都是影響照片效果的關鍵。

我們平常所看到別人發的高級感滿滿的花藝照片，其實並不算難，掌握了方法你也可以輕松拍出來~

背景的選擇

為了最大程度凸顯花束的美感，所以背景的選擇很重要。如果背景繁復的話，襯托的道具一定要簡單；如果道具擺放的稍微混亂，選擇的背景一定要干凈、素雅。

一塊做舊的木地板是很不錯的選擇，能夠讓花束顯得復古又典雅。

純白色的背景能夠讓花束顯得更加精緻，一塊白板就可以搞定了，無論在花店還是家中，都能輕松拍出摩登的照片。

帶有美麗花朵圖案的壁紙，和鮮花的美相得益彰。

棉麻材質的桌布和花束搭配，充滿自然風的野趣。

選擇背景還可以根據花束的色調進行搭配，如果花束的主色調是淺色系的，拍照宜選用深色背景；花束主色調是深色系的，最好選用淡雅素凈的背景作為搭配。

看上去毫不起眼的牆面，加個濾鏡，同樣可以將花束拍出大片的感覺。

拍照道具的搭配

道具能夠提升花束的質感，想要拍出與眾不同的照片，一定要選好道具，搭配得當的小道具輕松讓鮮花更出彩。

剪刀、咖啡、甜點營造出午後悠閑的下午茶時光，修剪花草、喝著咖啡，心情美上天了。

書本、筆記本、筆，能夠營造出文藝氣息。

誰不想在花海里工作呢？

拍照角度

超質感平拍 ：平拍是各位攝影達人必學的技巧，因為在拍攝物品方面超級派得上用場！花束和相機在同一水平線上拍攝，能夠充分地體現出極簡的感覺。

俯拍： 俯拍可以展現花束的全貌，尤其是近距離拍攝，更有質感。

手持花束： 拍照的時候，位置不能超過下巴，模特不露臉，畢竟鮮花才是主角。

害羞的少女情懷： 收花的女孩手裡握著花束，害羞地遮住臉，文藝風十足，又能最大程度展示鮮花的美。

拍照的時間和場所

拍照的時間可以選在早晨、中午和下午，這個時間段光線充足，如果有陽光灑進來的話，能讓花束更加唯美動人，拍照不要在晚上進行，拍出的照片效果不佳。

地點可以在採光好的室內或是風景好的戶外。

拍照講究的是技巧，好的照片不僅有利於花店宣傳，擴大花店美譽度，還能帶動客流，增加花店的銷量。

花間密碼是一家為那些想開花店卻不知道如何開展的人提供全方位指導的花卉連鎖品牌，從花店選址、評估、設計、裝修、花藝培訓、開業物品的贈送、花店營銷、花藝老師下店指導到重大婚慶、軟裝項目的協助為顧客提供一條龍服務。

開花店，就找花間密碼！

㈡ 插花怎麼做

（1）我國梅花插花的歷史 我國梅花插花的最早記載，至少應在魏、晉之際。據《荊州記》載：「陸凱與范曄交善，自江南寄梅花一枝詣長安與曄，並贈詩雲：『折花逢驛使，寄與隴頭人，江南無所有，聊贈一枝春。』」宋代，梅花插花之風甚盛。李嵩畫有《花籃圖》，在此畫中，一個精緻的藤籃中插有梅花、蠟梅、山茶、水仙、瑞香等花卉，技法豐滿、細膩。張道洽的《瓶梅》詩雲：「寒水一瓶春數枝，清香不減小溪時。橫斜竹底無人見，莫與微雲淡月知。」陸游作有「瓶里梅花夜來香」的詩句，戴復古作有「古瓶斜插數枝春，此即吾家勸酒人」的詩句，楊萬里作有「膽樣銀瓶玉樣梅，北枝折得未全開。為憐落寞空山裡，喚入詩人幾案來」的詩句。明、清梅插花及藝梅均步入鼎盛期。明代出現插花的專著，如張謙德《瓶花譜》、袁宏道《瓶史》等。《瓶史》中「花目」一節雲：「余之諸花，取其迎而易致者，入春為梅為海棠」；「品第」一節雲：「梅以重葉、綠萼、玉蝶、百葉緗梅為上」；「使令」一節雲：「梅花以迎春、瑞香、山茶為婢」。《瓶史》很快傳入日本，並形成日本插花的流派之一——宏道流。清代以瓶供為主，如陳書繪制《瓶供》圖，梅花與牡丹交輝，更顯得梅花插花的清麗高潔。清代涉及梅花插花的著作也更豐碩，如《芥子園畫傳·梅菊譜序》就有「出家除夕無他事，插了梅花便過年」之句。其他還有陳淏子的《花鏡》、沈復的《浮生六記》等也涉及有梅花插花。近代，梅花插花應用在規模、風格上均有新的提高。如1949年在上海舉辦的梅展，據考證，可能是我國有史以來的第一屆包括梅花插花的正式梅展。1989年中國花協梅花、蠟梅分會成立後舉辦過九屆全國梅展，均設有梅花插花展區。
（2）插梅的構圖與立意 牡丹重姿、重彩，插牡丹必須顯出富麗堂皇；玉蘭潔白、清麗，插玉蘭要突出亭亭玉立之姿；桃杏嬌艷、繽紛，插桃杏可烘托熱鬧的氣氛……梅花，不以華麗取寵，而以韻格為勝，具有自己獨特的氣質及風格。所以插梅的構圖與立意與眾花不同。
人們愛梅，不只是欣賞梅的外在風姿，更在於梅的「萬花敢向雪中出，一樹獨先天下春」的品格，人們視梅為堅貞、頑強、幸福及友情的象徵。因此，我們插花之前應先立意：或以冰中孕蕾、雪裡開花的梅花為主體，配以蒼松、翠竹，構成松、竹、梅「歲寒三友」圖；或以「欲傳春信息，不怕雪埋藏」（宋·陳亮）為題來歌頌威武不屈的精神；或以「江南無所有，聊贈一枝春」（晉·陸凱）以寄予友人之情誼；或以「賞梅倍思親」來抒發親人團聚的願望；或以「喜迎佳節春意鬧」，象徵欣欣向榮的景象。關於梅花的插花藝術，《瓶史》中談到：十一月插紅梅，正月插梅花。花木搭配以梅花為主，再配迎春、瑞香、山茶。
（3）插梅的主要方式 插梅的主要方式可分花瓶式插梅、盆景式插梅和壁掛式插梅3種：
花瓶式插梅：花瓶深色、素凈者均可，銅質和陶瓷的古樸花瓶更能顯示梅花的高雅。切勿用華麗的花瓶，以免喧賓奪主。如瓶口太大而花枝擺動，可剪幾根短枝架設瓶口，也可將花枝基部的中間切開，使它能夾住瓶內的小橫木，以固定花枝。如花瓶較輕不易立穩，瓶中可投鉛、石等，以防倒伏。梅花有紅、白、綠等色，可一色單插，也可幾色合插，但必須以一色為主，以免紛雜。插梅時也可適當配些南天竹、文竹等，以調和色彩與層次。
盆景式插梅：一種插器是淺身闊口的水盆器皿，一種是用以製作小型寫意盆景的各種觀賞淺盆。用水盆器皿插梅，必須藉助於花插座（也稱劍山），這是由金屬鑄制而成的，圓形、三角形或方形平底，向上一面有較多針刺，用來固定花枝之用。根據自己的立意要求進行構圖，在插「歲寒三友」圖時，由於竹枝易乾枯，必須將它盡量低插，近於水面為好。若松枝過於笨重粗大，不能平穩放置，可先將其基部釘在方塊木板上。置於盤中後用卵石蓋壓木板，這樣就可固定松枝。如梅枝較粗，可在花枝下中間處，用刀切成十字形，切隙深度應比劍山的針約長兩倍，切好後再插。挑選好橫斜疏瘦的小梅枝，借古人詠梅的佳句名言為意境，創作寓意深刻的寫意盆景，置於書房幾案，以假亂真，同樣可收到極好的觀賞效果。其製作方法為：用濕棉花或濕紗布將梅枝基部纏繞，用塑料布包好後，根據立意要求，或直或斜栽於盆中，並適當點綴一些蕨類、小草等小植物和玩石、朽木之類的小配件，再用土鋪成起伏不定的山巒起伏，也可留些空白做水體，最後用苔蘚將土體全部鋪蓋；這樣，一盆梅花寫意盆景就製成了，只要經常在苔蘚上噴些水就可欣賞數日之久，花謝後可再換梅枝。
壁掛式插梅：採用竹器、陶瓷等懸掛式的花器。斜垂的梅枝，配以文竹或常春藤的長蔓，這樣剛毅的梅枝與搖曳的長藤在合適的背景前交相輝映，一剛一柔，別有風味。若梅枝不斜垂，可在適宜彎曲處，鋸1～2個缺口，用三角形硬木填塞鞏固其隙以符所需角度。
（4）插梅的保鮮技術 花瓶口小身高，水應盛至瓶身最寬闊處，使水與空氣有較大的接觸面。以雨水為佳，河塘水亦可，渾濁者須澄清方可使用。自來水中因有氯氣，須貯放數日再用。唯井水鹼性大，切勿使用。水溫應與氣溫相一致。為使瓶水不腐，可在水中加入0.1%的食鹽或1／4000的高錳酸鉀或適量的硫磺，並注意經常換水。
花枝浸入水中剪切，避免剪切時空氣侵入枝莖導管中，利於吸收水分。切口斜度越大越好，以擴大吸水面積，增大吸水量。在切口處多開裂縫，也可達到此目的。用厚報紙將梅枝上部包裹好，把切口浸入加了少許食鹽或明礬的沸水中10秒鍾左右，這既可排除切口細菌，又能將導管中所存空氣排出。或者將梅枝切口用火燒焦，使它局部炭化。
我國古代也有一些插梅保鮮措施，如宋代范成大雲：「花下不易焚香……至若濁氣煤煙，皆時殺花。」明代王象晉《群芳譜》載：「煮鯽魚湯可插梅。」清代陳淏子《花鏡》載：「梅宜用豬肉汁去油俟冷插花，且瓶不結凍，雖細蕊皆開。」明代《瓶花譜》載：「古銅壺龍泉均州瓶，有極大高三二尺者，別無可用，冬日投以硫磺，斫大枝梅花插供……梅花初折，宜火燒折處，固滲以泥。」又雲：「日置南窗下，夜卧置榻旁，俾近人氣，可不凍。」大家不妨一試。

㈢ 想學插花，誰能給我點關於花藝的資料

東方式插花是以中國和日本為代表的插花，與西方插花的追求幾何造型不同，東方插花更重視線條與造型的靈動美感。
東方插花的花型由三個主枝構成，因流派的不同稱「主、客、使」、「天、地、人」、或是「真、善、美」。雖然稱號不同，卻都表達了東方人的哲學思想。
在中華花藝中我們把最長的那枝稱作「使枝」。以「使枝」的參照，基本花型可分為：直立型、傾斜型、平出型、平鋪型和倒掛型。
直立型
使枝直立而插，角度最多不超過30度。花型平和、穩重，正式隆重的場合多用直立型。
傾斜型
使枝傾斜而插，角度在30度—60度之間。花型悠閑、秀美，隨意而插的作品適用日常生活。
平出型
使枝由花器口傾斜而插，角度在60度—90度之間。花型灑脫、有強烈動感，有個性，在特別場合插做。
平鋪型
使枝不同與其他花型要「先立而後斜出」，而是直接依附花器器沿或水面而插。花型平和、舒適有滿足感。
倒掛型
使枝由花器立出而彎曲至花器器沿以下。花型有強烈的征討、冒險意味，表現出強烈的生命感。
西式插花的基本花型分類西式插花一般指歐美各國傳統的插花藝術形式。花多而色彩艷麗，多以幾何圖形構圖插制，這里介紹幾個常用的西式插花基本花型。
半球型
這是我們見得最多的花型了吧？將花材剪成相同長度插在花泥中，形成一個半球形狀。半球型花是一個四面觀的花型，柔和浪漫適用於婚禮、節日等很多場合。
三角型
又分為對稱三角型和不對稱三角型。在古埃及等古文明中，常作為裝飾應用。對稱三角型較穩定，但都是單面觀的花型，常用於牆邊桌面或角落傢具上。
水平型
水平型花也是四面觀的花型，源自古希臘時祭祀壇上用的裝飾花，現在常用到會議桌、餐桌、演講台上。同半球型相似，水平型花也是四面都好看的花型，豪華富麗。
花扇型
扇形花為放射性的半圓花形，豪華美麗，就像是孔雀開屏。起源於宮廷貴婦手中常拿著的羽毛、蕾絲做的扇子。擺放在玄關、壁飾和靠牆擺設的桌上都很合適。
瀑布型
就像一層層的瀑布，瀑布型的花由上而下地插制，具有流動感、柔美浪漫。這也是除了球形以外最常用的新娘手捧花花型了吧？
西式插花還有「圓錐型」、「橢圓型」、「球型」、「垂直型」、「水平型」，還有以字母形狀造型的「S型」、"T型"、「L型」等等，都有其各自的魅力。我們慢慢來了解吧！
（二）插花中尺寸的確定
花材與花器的比例要協調。一般來說，插花的高度（即第一主枝高）不要超過插花容器高度的1。5－2倍，容器高度的計算是瓶口直徑加本身高度。在第一主枝高度確定後，第二主枝高為第一主枝高的2/3，第三主枝高為第二主枝高的1/2。在具體創作過程中憑經驗目測就可以了。第二，第三主枝起著構圖上的均衡作用，數量不限定，但大小、比例要協調。自然式插花花材與花器之間的比例的配合必須恰當，做到錯落有致，疏密相間，避免露腳、縮頭、蓬亂。規則式插花和抽象式插花最好按黃金分割比例處理，也就是說，瓶高為3，花材高為5，總高為8，比例3：5：8就可以了。花束也可按這個比例包紮。
（三）插花色彩的配置
插花的色彩配置，既是對自然的寫真，有是對自然的誇張，主色調的選擇要適合使用環境。濃重溫暖的色調(紅，橙，黃)適於喜慶集會，舞場餐廳，會場展廳;明快潔凈的中性色調適用於書房，客廳和卧室;而冷色調(淺黃，綠，藍，紫，白)常用於憑吊悼念場所。
就花材的種類而言，本木求其深重有力，草本求其鮮明可人。自然式花藝以麗不亂性，艷不眩目的色彩為主，縱使無花，亦可用蒼松翠柏作主角。而圖案式花藝則以色彩濃厚，火爆熱烈，亦可將反差強烈的顏色集於同一作品之中。
就花材與容器的色彩配合來看，素色的細花瓶與淡雅的菊花有協調感；濃烈且具裝飾形的大麗花，配釉色烏亮的粗陶罐，可展示其粗獷的風姿；淺藍色水孟宜插以低矮密集粉紅色的雛菊或小菊；晶瑩透剔的玻璃細頸瓶宜插非洲菊加飾文主，並使其枝莖纏繞於瓶身。
就東西方花藝特點而言，西方的花藝，花枝數量多，色彩濃厚且對比強烈;而東方的花藝則花枝少，著重自然姿態美，多採用淺，淡色彩，以優雅見長。插花道具（一）插花器皿
花型設計的必需品花器的種類很多。陶器、玻璃器皿、藤、竹、草編、化學樹脂等在材質、形態上有很多種類。花器要根據設計的目的、用途、使用花材等進行合理選擇。
玻璃花器
玻璃花器的魅力在於它的透明感和閃耀的光澤。混有金屬酸化物的彩色玻璃、表面繪有圖案的器皿，能夠很好地映襯出花的美麗。
塑料花器
比較經濟的道具。價格便宜，輕便且色彩豐富，造型多樣。設計用途廣泛。
陶瓷花器
花型設計中最常見的道具。中式、日式、西洋式各有千秋，且突出民族風情和各自的文化藝術。所以在使用選擇上首先應與設計的式樣一致為佳。
藤、竹、草編
形式多種多樣，因為採用自然的植物素材，可以體現出原野風情。比較適宜無造作的自然情趣的造型。
金屬花器
由銅、鐵、銀、錫等金屬材質製成。給人以莊重肅穆、敦厚豪華的感覺，又能反映出不同歷史時代的藝術發展。在東、西方的插花藝術中，它都是必不可少的道具。
素燒陶器
在回歸大自然的潮流中，素燒陶器有它獨特的魅力。它以自身的自然風味，使整個作品顯得樸素典雅。
（二）插花基本道具
花的造型藝術是離不開各種基本的道具的。合理地選擇和使用道具可以延長花期，同時反映出設計者的藝術修養和技術水平。這里介紹的是最基本的道具和資材。
粘性膠帶
有紙和塑料的。一般用來包在鐵絲的外面，特別是經過加工後的花材為了防止脫水而使用。顏色有許多，要根據花莖的顏色和設計的目的選用。
鐵絲（或銅絲）
固定或保持花枝的形態、人工性地彎曲加工時需要用到鐵絲。鐵絲的種類很多，而且有不同的型號，根據粗細分為18-30號之間，根據設計意圖來選用。
花剪 花刀
花剪、花刀是剪切花莖、枝條最主要的工具。根據修剪的花材的不同，有選擇地使用。一般而言，修剪一些韌性的枝條時用花剪，修剪鮮花的長短時用花刀，因為花刀的切面較平緩，切口要求是斜面，以益於保鮮。
花泥
花泥是用來固定花材的、吸水性很強的化學製品。保水性好，使用方法簡單。花泥分為鮮花泥和乾花泥兩種。乾花泥一般是茶色的，而鮮花泥是綠色的。花泥有各式各樣的形狀，要根據花型選定。 乾花泥用於乾花設計，不能吸入水分。鮮花泥需要充分浸透水分才能使用，浸水時要盡量使花泥自然吸水，不要施加任何壓力，否則會造成外濕內乾的狀況，直接影響切花的吸水效力。 花材選擇（一）哪些材料可用於插花
只要具備觀賞價值，能水養持久或本身較乾燥，不需水養也能觀賞較長時間的，都可以剪切下來用於插花．當然，插花的材料不止限於活的植物材料，有時某些枯枝及乾的花序，果序等也具有美麗的形態和色澤，同樣可以插花。現在的花卉市場上還有許多人工加工的乾花，也是很好的插花材料，他們雖然沒有鮮花那樣水靈和富有生機，但卻具有獨特的自然色澤何止低，或者倍加工成獨特的色彩．另外，還有各種質地的人造花，如絹花，塑料花，紙花，金屬花等等，用它們做成的插花作品擺放在居室，既能起到花卉的裝飾作用，又比較經濟實惠，且易於管理。
（二）切花選購要訣
(1)花枝越長越新鮮．為保持新鮮，提高吸水性能，花店每天都要將切花枝莖的下端剪去一段．因此，莖越長的花越新鮮．
(2)觀察花材的整體形態。 凡是葉面稍有萎焉，發黃或浸入水中的花莖，葉片變成褐 色，黑色的花枝，新鮮度差，不宜購買
(3)用手觸摸水中的花枝。用手觸摸花枝水中的枝莖部分，有滑溜溜的感覺，說明花枝已留放了5-6天，新鮮度差，不宜購買。
(4)花朵大部分全開的不宜購買。
(5)花型過小不宜購買。花型過小的原因，有時可能是將外圍殘缺的花瓣去除所至。
(6)花色應鮮艷。花瓣應有彈力，顏色應鮮艷。
（三）花材形態
線形花（線狀花） Line Flower 整個花材呈長條狀或線狀。利用直線形或曲線形等植物的自然形態，構成造型的輪廓，也就是骨架。 例如：金魚草、蛇鞭菊、飛燕草、龍膽、銀芽柳、連翹等。
定形花（形式花） Form Flower 花朵較大，有其特有的形態，是看上去很有個性的花材。作為設計中最引人注目的花，經常用在視覺焦點。本身形狀上的特徵使它的個性更加突出，使用時要注意發揮它的特性。 例如：百合花、紅掌、天堂鳥、芍葯等。
簇形花（塊狀花） Mass Flower 花朵集中成較大的圓形或塊狀，一般用在線狀花和定形花之間，使完成造型的重要花材。沒有定形花的時候，也可用當中最美麗、盛開著的簇形花代替定形花，插在視覺焦點的位置。 例如：康乃馨、非洲菊、玫瑰、白頭翁等。
填充花（散狀花） Filler Flower 分枝較多且花朵較為細小，一枝或一枝的莖上有許多小花。具有填補造型的空間、以及花與花之間連接的作用。 例如：小菊、小丁香、滿天星、小蒼蘭、白孔雀等。 [編輯本段]插花的步驟（1）修剪：首先要去掉花卉的殘枝敗葉，根據不同式樣，進行長短剪裁，根據構圖的需要進行彎曲處理（為了延長水養時間，適合水中剪取）。
（2）固定：為了讓花卉姿態按照你的設想進行，一般在花器的瓶口處，按照瓶口直徑長度，取兩段較粗枝幹，十字交叉於瓶口處進行固定。專業插花，還要彩花插、花泥、鋁絲等工具進行固定。
（3）插序：一般容易先插花後插葉，這樣容易在插葉的時候將花的高度降低。正確的插序應該是選材、選插襯景葉、插擺花。 [編輯本段]插花基本技巧插花是一種藝術。明代的花藝專著《瓶史》里提到：「插花不可太繁，亦不可太瘦，多不過兩三種，高低疏密要如畫境布置方妙。」家庭插花的確是頗有一番講究的。
主體插花——選一支最壯最美麗的花枝作主枝，突出中心，兩側各插一支不同花卉陪襯，要避免花枝排列整齊，主體花要突出，三支不要交叉，更不能將所有花枝束縛一起一次插入。如菊花配劍蘭，會顯得跌宕錯落，疏密有致，顏色和諧，相得益彰。縱使同一種花，也最好同時兼有花蕾、半開、盛開的花朵，以表現花開放程度的變化。所以采購鮮花前，就應有所考慮，有目的地去選購。剪取花枝時要在枝上留有一部分葉片，並將葉面污物清理干凈。枝條長短應根據花瓶高度而定，一般要遵循黃金分割的比例規律。
弧形插法——以三枝不同長短和不同方向的花支為基礎來插花。一般多用弧線凸形的插法，也有使弧線開成凹形的插法。
三角形插法——以主體花枝為中軸，左右對稱、角度平衡，顯出莊重整齊。這種插花富有禮節性。
盆景式插法——多根據花枝、花朵、花色的變化，在構思畫面的基礎上，加以安排，花枝不同，亦應「因材定型」，如單插梅花，花枝不要過多，枝條宜橫斜交錯，忌筆直，若配以松枝，紅綠相間則更具情趣。無論哪一種插法，都要使插花作品達到和諧、平衡和富於韻律。
插花常用容器一般有花瓶和水盆兩類。其中陶瓷和玻璃花瓶色彩素雅，樣式新穎，長久盛水不易腐臭；塑料花瓶雖然質輕耐用，但畢竟缺少自然美，而且瓶水易腐。使用花瓶最好在瓶口設置井字架，以利花枝的固定。矮小的花枝宜用水盆，並應准備插花座。至於碗、碟、瓶、罐等生活器具，若精心選配花枝、巧妙利用，也一樣平添情趣。
此外，花瓶的顏色以雅淡為好，如果家裡只有深色的花瓶，就要插淺色的或是花朵細小的鮮花。 [編輯本段]插花保鮮技巧1、瓶插花保鮮瓶插花剪枝法：每隔一兩天，用剪刀修剪插花的末端，使花枝斷面保持新鮮，可以使花枝的吸水功能保持良好狀態，延長插花壽命。瓶插花燒枝法：把花枝末端用火燒一下，使花枝末端2-3厘米處，變色後,及時浸入冷水中，再插進花瓶，這種方法一方面可起到消毒新鮮傷口的作用，又可以增強吸水功能，適用於花枝莖較硬的鮮花，如梅花、桃花、薔薇花、芙蓉花、白蘭花等。
2、瓶插花燙枝法：把花枝末端2-3厘米放進開水中浸燙約2分鍾後，立即把它浸到冷水中，再插進花瓶，這種方法適用於花枝莖質較柔軟的鮮花。例如鬱金香、大麗花、牡丹花等。
3、瓶插花浸鹽水法：先在瓶中加少許食鹽攪拌均勻後，再把鮮花插進去，這種方法適用於喜鹼性的山茶花、水仙花等。瓶插花浸糖水法：在插花前先在瓶內水中加少許白糖，攪拌均勻後，再把鮮花插進去。這種方法適用於富含糖質的百合花、桔梗花等一類鮮花。
4、瓶插花塗薄菏晶法：在插花前，先在花枝末端剪口處，塗上薄荷晶，再插進瓶中，這種方法最適用於秋菊花等。
山茶花：插入淡鹽水中，可以殺菌，讓花期延長。
鬱金香：數枝扎束，外卷報紙再插入瓶中，花瓶中不用加水。
水仙花：插養在濃度為千分之一的淡鹽水中，可保持花形。
百合花：插入糖水中，可以保持百合花的甜香感覺。
薔薇花：其剪口容易被細菌感染，所以在其剪口處用火燙一下，再插入瓶中。
杜鵑花：切口用錘擊扁，然後在水中浸2個小時，可保鮮相當長時間。
牡丹花：先用熱水浸切口，然後再插入冷水中。
梅花：剪口切成十字形，浸入水中，可以促進花朵對養料的吸收。
秋菊花：在其剪口處塗上少許薄荷溶液，可以殺菌。
蓮花：折下後用泥塞住氣孔，再插入淡鹽水中。
白蘭花 ：晚上用濕布包裹，白天揭開，可使花的凋謝時間推遲2-3天。
芙蓉花 ：先插入熱水中一二分鍾，再插入涼水中。
大麗花 ：剪口浸入熱水中片刻，再插入冷水中。
梔子花 ：在水中加1-2滴鮮肉汁。
菊花 ：在養菊花的清水中加入微量的尿素或土壤浸出液（肥泥土加入攪拌後過濾而成的液），可使瓶插菊花長達30天才凋謝，比用一般清水可延長十多天。

㈣ 怎樣選擇花藝培訓學校有什麼特別注意的事項

花藝師在成長過程中，去花藝學校學習是最快最直接的方式，既省錢又省時間，但是凡事專開頭難，入行難，進屬入了正確的花藝培訓班，跟對老師，會影響花藝師的一生。
我們把學校分為三類1、職業技能型 2、單項商業實戰型3、綜合開店型
1、職業技能型：會把花藝學習按照入門學習分為，基礎花藝，技能進修，風格進修。
2、單項商業實戰型：會按照商業環境需求，把花藝內容拆分為花束專題，自然風格專題，聖誕專題，婚禮宴會專題等。主在強化專題內容，但每一個專題都會深入淺出的強化當下這個科目的技能
3、綜合開店型：主要圍繞開花店的學習班，屬於針對剛入行有明確開店需求的課程設置。
根據自己的實際需求，再進行合理的選擇。按照學習途徑和方式來。

㈤ 如何學花藝

鮮花很美好，越來越多的人想自己學學插花，學習花藝需要具備哪些基本條件？如何學好插花藝術？

首先，鮮花和自然界的花草是密不可分的，想要學習花藝，先得對植物比較了解才行，有事沒事多去植物園逛逛 ，去花市走，仔細去觀察一花一葉一草。看看不同的植物的生長狀態，它們的形態，他們的名字也要叫得出來。有種配色法叫做大自然配色法，要知道大自然是最神奇的畫家。



現在網路也很發達，對於時間不自由的上班族來說，看花藝教學視頻是性價比最高的了。現在花藝被越來越多的人了解,市場也隨之火熱起來，有非常多的平台開始推出花藝教學視頻。比如花藝在線，花田小憩，都是質量不錯的教學平台了。除了視頻學習，書籍知識也不可少，可以根據自己的需求去選擇相應品類的花藝書籍！

堅持有規律地買花材自我練習。當腦袋裡有了花藝對基本理論，也有能力不錯的花藝師帶你上手後，你就可以嘗試著自己買花材來練習了。剛開始模仿一款設計，但要注意的是不用非要去買和作品裡一摸一樣的花材，找屬性類似的就可以，這里就要用到你多多逛花市植物園帶來的植物素材知識庫了。



參加花藝實操，花藝設計是非常注重實操的，就算你看再多視頻和書，不自己動手是永遠不會進步的。所以在你掌握了一些基本理論之後，你可以先去線下花店參加一些花藝課程，將理論付諸實踐。當然，你要選擇一家設計水平還可以的花店

㈥ 一枝談貯書窗下，人與花心各自香——閑說中式傳統文人插花

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一枝談貯書窗下，

人與花心各自香

——閑說中式傳統文人插花

插花是藉以消憂的好辦法，和自然之物在一起，會被生命的能量感動。現代城市生活，很少機會接觸山水自然，可是哪怕在室內插作一瓶代表情緒心象的瓶花、一盤描摹自然景色的寫景花，便能使你即刻忘記當下煩惱事，獲得一瞬間歸返自然的輕松喜悅。花朵是有力量的。它們本身就是大自然的語言，它們身上藏著宇宙人生的奧義。讀懂一朵花，便能讀懂一個世界。科學技術從中解碼自然知識，而文學藝術，從中解碼人的故事。

縱觀中國古代文人插花的歷史，我們不難看出歷代文人們在其身處的時代，是如何運用插花這一「生活藝術」作為他們表達的載體，講述著自我與自然、自我與時代、自我與世界的反觀。

宋代無名氏《南歌子》：「閣兒雖不大，都無半點俗。窗兒根底數根竹。畫展江南山景、兩三幅。彝鼎燒異香，膽瓶插嫩菊。翛然無事凈心目，共那人人、相對弈棋局。」歌詞中可以看出宋代人生活狀態的風雅趣味，窗下竹、瓶中菊，都是插花藝術在生活中的影子。

歷代詩詞歌賦中，亦充滿了花的身影，或專為詠花、或是在言志遣情的詞曲里借花的符號，表達著自己的隱喻。

插花陳設歷來並非僅只女子雅尚，其真正況味乃在於文人之審美意趣、士子之心胸呈現。花之身影姿態也是文德修養的狀態，文人雅士對花的吟詠，大多數時候，並不是刻意唯美而為之，而是發自內心的詠嘆。

而時至今日，人們普遍有一個認識上的誤區，認為「插花」只是一門倡導生活情趣的「技術」，和藝術不沾邊，頂多算一項「藝能」，不過是女性（通常都是女性）在傷春悲秋的賦閑生活中一項趣味活動；抑或婚慶、會議、典禮時才會使用到的一種「職業技能」。早就不再將它和「道」相提並論。甚至已不能區分出「中式傳統花道」、「日式花道」以及「西洋插花」之間有何異同。

台灣中華花藝文教基金會創始人黃永川先生曾在《中國插花史》一書中寫道：「插花乃生活藝術，與政經發展之枯榮同其消長。故而雖經六朝隋唐之孕育，歷經宋明之繁榮，但降至清代以後卻一蹶不振，直到近代風氣雖盛，但時下所見者皆日本流派，怎不令人唏噓！」（《中國插花史》）

大眾不知，作為一種文人生活方式的存在，插花自六朝起，便和文人士子緊緊聯系在一起。始有南北朝庚信、魏晉竹林七賢；至唐代，王維、盧鴻、陸羽，都是插花、賞花、詠花之極高造詣者。在唐代，整個時代都有愛花的風氣，詩詞吟詠中盡是花木之美，更有璀璨花學著作，如李贊《花木記》、賈耽《百花譜》、羅虯《花九錫》（隋唐時期插花學的代表作）名篇繁多，不可悉數盡陳。

中唐名士歐陽詹曾作《春盤賦》雲：「多事佳人，假盤盂而作地，疏綺綉以為珍。叢林具秀，百卉爭新。」說明在當時，盤花的插作，已有成型的哲學觀念和審美特點，對於插花的形式、色彩、花器、花材、線條、構思及維持花命的方法與技術都有了足夠的考量。若用一句唐詩窺其盛況，大概便是楊巨源那句：「若待上林花似錦，出門俱是看花人。」唐人愛花的時尚可見一斑。

到五代十國之時，由於社會的分裂與長期戰亂，文人情志由盛世解衣磅礴、自由詠嘆之大氣象，頹轉為寄情山水、借物言志的委婉表白。與文人相隨的插花形式，也因兵荒馬亂、民不聊生的生活形態而轉向野花閑草、就地取材，不拘形式，信手拈來。時人倡言返璞歸真，如陶淵明之「採菊東籬下，悠然見南山」。

幸而當時已有盛唐之鋪墊，人們對於花之情狀、花之性格，以及花種、花品、花命的體會和研究，都有了較成體系的認識，於是歷史上最有名的花品著作因此誕生——蜀漢·張翊《花經》，根據花材的顏色、香氣、性狀、氣質等等，模擬人類社會的官階，分出九品九命。這也是文人以花自喻，將花代語，並以此寄託自己理想人格的典型象徵。譬如《花經》中評為一品九命之花材有：蘭花、蠟梅、牡丹、酴醾、紫風流（瑞香）。皆是花中最為清雅、高格、富貴、大器者。插作什麼樣的花，便是什麼樣的人，心中對花的品評和認識，也體現著一個人的內心世界。

再說到當時的南唐後主李煜，更是傳統中式花道走向藝術巔峰的締造者，他不但是後世「六大花器」中「筒花」的發明人，他創辦的「錦洞天」更是歷史上最早、也最為盛大的插花藝術「展覽會」。

到了宋代，宋太祖勵精圖治，宇內昇平，各地插花風氣回暖提升，「插花、掛畫、焚香、點茶」被奉為生活四藝，成為人人生活中不可缺少的藝術修養，甚至連僕役也不例外。當時最有名的「萬花會」，是宋人在「花朝節」（農歷二月十五日）舉辦的盛大賞花宴會。元佑七年（1086）時，洛陽太守為花朝節的舉辦，「一次用花千萬朵」，被斥為：「勞民傷財，達於極點」。宋代傳於後世的插花著作更是豐富，有趙希鵠《洞天清録》、林洪《山水清供》、蘇東坡《格物麤論》、周密《癸辛雜識》等等。而當時最著名的文章，更要提到周敦頤的《愛蓮說》、曾端伯《花十友》、黃峪《花十客》、張敏叔《花十二客》……這些經典文論和文章觀點，皆成為後世文人插花賞花的審美准繩。

後至元代，又是社會離亂，戰火不熄的時代，文人階層保受異族壓迫而求安心切，於是偏重感性，表現空靈之心境的風格，成為了文人階層插花的主流。自由肆意的心象呈現，任性率真的自我表達，使得插花再次成為了文人的另一個張嘴唇，講述著他們不能開口明言的心志。

直至明朝，文風鼎盛，文人插花完全脫離政治排場，形成一個專門性學術的世術類型，並有完整體系的花道著作問世，整個時代所追捧的審美格調已是清一色的「文人花」。

最值得一提的是明人袁宏道《瓶史》，這部著作堪稱插花史上最具學術性、最成體系的經典之作，後人爭相傳譯，奉為准則。對後世和海外插花藝術的傳播有著極為深遠的影響。其他文人編撰的經典花道著作，還有張謙德《瓶花譜》、陳洪綬的《瓶花畫作》、王世懋的《花疏》、陳繼儒的《嚴棲幽事》、何仙郎的《花案》、高濂的《瓶花三說》《草花譜》、文震亨的《清齋位置》、屠本畯的《瓶史月表》、程羽文的《花歷》、《花小名》等等。那是一個文人審美成為社會主流審美的時代，也是民間處處爭相效仿、追求文人插花之境界的黃金時代。

而到了清代，國勢漸衰，學術走向考據之路，文人與花道日俱衰頹，民間對自然之美也較少關心，或審美日漸庸俗化。成體系的中國傳統花道和大清國運一同式微，直至緩慢的消亡。

當然，文人與花的歷史關系，不只是這樣粗淺概述足以囊括，二者盤根錯節的連結，值得用許多篇幅去書寫。

明代袁宏道在其著作《瓶花譜》中說，花是「天地慧黠之氣」所形成。「慧黠」二字，含有一種擬人的靈秀感，好似花朵也是動物，有感知、有感情、有靈性。花朵，的確是所有植物的最外放的生命表達。集結植物的「精氣」。而白居易又曾這樣寫：「天地間有粹靈氣焉，萬類皆得之，而人居多，就人中，文人得之又居多。」人類世界的精英，將自然界「精氣」凝結的花卉用以自喻，間中姿態亦值得玩味。

時常思索，中式傳統花道的現實意義應該是什麼？畢竟這不是一門與衣食相關的技藝，更不是人們生活中「剛需」的藝術。過去它的存在，除出對生活審美的高層次的需要之外，更高意義便是「成教化，助人倫」，如今，它還具有這樣的作用嗎？

資中筠先生曾在一篇文章中不經意提到：「追求真、善、美而厭惡假、惡、丑，應該是普通的人性，不過在閱歷太多，入世太深之後，可能審美神經就會麻木……」我想，所謂「生活美學」的意義，恰恰就在此處。美的作用，何其潤物細無聲，但凡目之能及的美，都是一種潛移默化的內在教育。所以資先生還說：「對美有了足夠的感知力，對那些見怪不怪，不以為意，一嘆了之，一笑了之的醜陋便難以忍受，如鯁在喉。」

而這種難能可貴的「如鯁在喉」，我想，不單是對「美」而言，更是「真」與「善」的底線吧。

㈦ 插花技巧書籍

插花技巧書籍推薦

插花，或花道之初，就是希望通過這門藝術、生活方式，來陶冶和共鳴。我為大家整理的插花技巧書籍推薦，希望大家喜歡。

1、 《四季花傳書》：

【作者】: [日]川瀨敏郎

【出版】: 浦睿文化 / 湖南人民出版社

【內容簡介】

日本當代花道第一人川瀨敏郎

川瀨敏郎的插花經過歲月的磨礪，從年輕時代華麗的形式美精煉到後期侘寂美學的質朴。在作品中強調一種「不依託於外在」的缺、拙、澀之意境，正如日本花道回歸人的內在，呈現完整的生命之美。

山茶花、紫羅蘭、水仙、芭蕉、朝顏……川瀨敏郎以每月一花的形式，花了2年時間，從歷史、文化、藝術、美學的角度闡述他的花藝。同時從四季不同花草的插法，到花剪的使用、器皿的選擇，細致入微地介紹了生活中的插花指南。

2、《一日一花》：

【作者】: [日]川瀨敏郎

【內容簡介】

在東日本大地震後，川瀨敏郎從2011年6月開始的一年，用古老、質朴、布滿歷史痕跡的器皿當做花器，依據時節到山野里找最當令的花葉，融入花器中，並持續在網上連載「一日一花」專欄，廣受好評後匯編成這一冊精美的圖鑒。

366個作品野趣中充滿了寧靜和雅緻，在「空」和「寂」中給人一種生命的啟示。在《一日一花》中, 川瀨敏郎著力於詮釋「最高的技巧即沒有技巧」，在不著痕跡中傳達「素」之花極致的自然姿態。

3、《瓶花譜 瓶史》

【作者】： [明]張謙德袁宏道著 / 張文浩孫華娟編著

【出版】：中華書局

【內容簡介】

插花，不單充滿技術細節，其中亦有細膩的趣味。明張謙德《瓶花譜》、袁宏道《瓶史》，堪稱中國古典插花藝術典籍的雙璧。《瓶花譜》分品瓶、品花、折枝、插貯、滋養、事宜、花忌、護瓶等八節；《瓶史》分花目、品第、器具、擇水、宜稱、屏俗、花祟、洗沐、使令、好事、清賞、監戒等十二節。二者文字和觀點不乏重合處，但因循承續中各有千秋。本書附有專業學者校點、注釋、翻譯和點評，並配以精美插圖，圖文相得益彰。

4、《拈花》

【作者】：薛冰

【出版】：山東畫報出版社

【副標題】：四時瓶插今古花道

【內容簡介】

本書主要是介紹中國傳統插花藝術以及花道。不同於市面上流行的花藝展示和技法，中國古代傳統插花，又名「瓶花」，有著獨特的'傳統和講究，本書首次系統梳理了中國的插花理論和插花文化史，對插花藝術的源流和意趣，都有獨到和詳盡的闡發。

所謂花道，其主體並非花材或插花作品，而是一種表達情感的創造。任何植物、任何容器都可用來插花，任何人都可能漂亮地完成插花創作。

花道通過線條、顏色、形態和質感的和諧統一，以求達到「靜、雅、美、真、和」的意境，首先是一種道意；目的在於逐步培養插花人的身心和諧，培養插花人與社會、與自然的和諧。日本花道先後產生了多種流派，每個流派雖各有千秋，但在這一點上是相通的。當代插花也認為，插花是用心來塑造花型、用花型來傳達心態的一門造型藝術，它通過對花卉的定格,表達一種意境，以體驗生命的真實與燦爛。

插花的本旨，是各人按照自己的心意，重新安排花卉的形態與組合。人以萬物之靈自居，慣欲令天下萬物，皆為我所用。偉人以改造世界、改造他人世界觀為己任；窮酸文人則只能改造些野草閑花，或曲折為盆景，或剪裁為瓶花。人心不同，性情各異，所愛非一，本來無所謂程式；然而正是程式的出現，完善、打破與重建，使插花成為一種引人注目的文化現象。

5、《中國插花史研究》

【作者】： 黃永川

黃永川，台灣嘉義人，一九四四年生，先後畢業於台灣師范大學藝術系及中國文化大學藝術研究所，一九七九年考取公費留學英國大英博物館，從事博物館學及美術史之專題研究，除擅長美術文物史及國畫創作外，兼治中國插花藝術史論。

插花為中國傳統生活藝術，影響日韓甚深，卻被國人所忽略。黃氏深感於此道之重要，潛心研究，史論與技術並行，先後著有《中國古代插花藝術》《中國古典節序插花》《中國茶花之道》《中國插花藝術》《瓶史解析》《瓶花譜解析》《采芹齋花論》等書，部分被選譯為英日文等傳世。

【出版】： 西泠印社出版社

【內容簡介】

本書以斷代史的體例，從先秦詳述至清代，既旁徵博引其他古籍，又有具體的花器、花品、插花技術的介紹，史料夯實。

這里摘引一段，作者復興傳統花藝的心念由此可見。

「插花藝術為中華民族最優美的文化表現之一環，其肇端始於六朝時代，盛行於唐宋兩朝，迨至明季以降，花學成立，並傳介於日韓諸國，惜自清代政經衰疲而一蹶不振，至今國人提到插花，竟至完全陌生的地步，令人惋惜！」

6、《文人花》

【作者】： 黃永川

【出版】： 山東畫報出版社

【內容簡介】

插花藝術在中國歷史上原是重要的生活藝術之一，但歷來從事者多，研究者少，因此明代人說：「幽棲逸事，瓶花特難解，解之者，億不得一。」明代以後，尤其萬曆以降，研究漸多，其中最具代表性的當屬張謙德的《瓶花譜》與袁宏道的《瓶史》，這也成為中國古代插花藝術的兩部最經典也最具代表性的著作，既是對前代中國人對插花藝術的總結之作，更是反映明代文人插花的「聖經」式著作。

7、《中國插花》

【作者】： 北就插花藝術研究會「中國插花」編委會

【出版】： 清華大學出版社

【內容簡介】

本書是一本系統介紹中國插花藝術的專著。它較一般插花著作有如下特色：一、以簡練的文字、優美的歷史畫頁，表述了中國插花的產生、發展歷史簡況；二、對中國插花的風格、特點、構圖與陳設作了精闢論述；三、把我國聞名於世的插花經典著作《瓶史》、《瓶花譜》全文首次介紹給讀者；四、在100幅彩色插花佳作中，既有我國古代傳統插花的繼承與借鑒；又有強烈現代氣息的創新與發展。

8、《中國傳統插花系列教程》

【作者】： 王蓮英

【副標題】：研習初級

【內容簡介】

《中國傳統插花系列教程-研習初級》，本書主要講述中國傳統插花的概念，基本構圖形式及其示範，基本構圖形式在盤花、瓶花、籃花、缸花、碗花、筒花中的應用等相關內容。

9、《花道的美學》

【作者】： [日] 吉田泰巳

【出版】： 南京大學出版社

【內容簡介】

花道形成於日本中世，而佛教與花道戚戚相關——佛教不僅對於插花藝術，對於現在被認為是日本傳統藝術的能、歌舞伎、茶道、庭園建築等而言，都是其精神上的寄託。優秀的插花作品，都表現得非常寂靜，稍不留意就很容易會被忽略。但是，看似平凡毫不顯眼的作品，其深處卻隱藏著作者那洶涌澎湃、跌宕起伏的意念，當我們與這種精神意念相遇的時候，就能發現古典插花作品的本質。插花藝術的本質就在於表現生命短暫而艷美的鮮花在凋謝時的心境。

10、《日式花道》

【作者】： 安琪拉· 澤野 （小原流花道大師）

【出版】： 湖北科學技術出版社

【內容簡介】

《日式花道》不是一本詳盡無遺的教科書，也不能把讀者變成花道大師。本書只有一個目的，那就是向讀者這門藝術，幫助讀者更好地欣賞花道的設計，以便讀者可以自己完成簡單的造型。

《日式花道》中所展示的所有花道作品均拍攝於英國，所用花材來自於周邊的花店、倫敦的考文特花卉市場以及安琪拉·澤野自己的花園。因此讀者在當地找到這些迷人的花和枝丫並不困難。但別忘了，想要完全重新再做一個同書中一模一樣的造型是不可能的，因為不存在兩個一模一樣的插花造型。每個人在作品中都融入了自己的個性。作者衷心希望讀者能和我一樣，在製作花道作品中得到樂趣。

除了極富意境的美的享受之外，這本書給我最大的啟發就是花材的來源與造型的獨特性。學習其信手拈來的花藝創作的自然與從容，而非具體的一招一式，將精髓融入到生活中慢慢實踐，才會出來自己的真知與創作。

㈧ 花藝前景怎麼樣

花藝的發展是時代的趨勢，以前我們只有節日的時候才可能想到買一束鮮花，花藝和我們的日常生活的差距還是有點遠，但是漸漸的隨著社會的發展，大家生活質量的提高，你會漸漸的發現花藝已經和我的日常生活已經融合在了一起。

越來越多的都市白領女性往往會選擇在下班的時候路經花店，隨手買上一束鮮花，一掃上班時的疲累，瞬間生活充滿了希望，充滿了陽光。並且很多科學家經過試驗也是證實了通過一定的植物來布置居住環境可以增加大家的幸福感。花藝的發展我覺得和名人效應也是有關系的，細線近幾年結婚的明星你就會發現他們的婚禮現場充斥著各種花藝，場面十分的溫馨、浪漫。

花藝師的前景怎麼樣呢?好，很好，非常好，甚至現在的花藝師已經好到供不應求了。雖然中國的花藝行業發展的不如一些發達的歐美國家，但是我國強大的人口基數也說明了我們的花藝需求並不會輸給歐美國家。

另外，要想花卉修剪的好，首先栽培要上心，可以使用采法特水溶肥。

每個人都有追求美的權力，花藝本身就是一種藝術，說明了花藝的本身就已經有了一定吸引力。相信很多朋友在小時候都有經歷過父母讓自己參加興趣班吧而且總是以琴棋書畫為主，而現在呢，很多家長選擇花藝來讓孩子的興趣變得更廣泛。

所以別問花藝師前景怎麼樣了，當你自己加入成為花藝師的一員之後，你就會明白所有的一切了。

㈨ 插花有哪些推薦的書籍啊

台灣花藝雜志《花語》，看了受益匪淺哦，不過你的基礎要很好才可以，這個比較印象派的

㈩ 花藝培訓學費一般多少錢

花藝培訓學費一般多少錢？花藝培訓的話，一般就是3000塊錢左右。