背後插花是那
㈠ 梢子棍術很靈動嗎
梢子棍是武術軟器械之一。古時稱「連挺」、「鐵鏈夾棒」、「盤龍棍」等。因其形狀與農家打麥脫粒用的連枷相似,故俗稱「連枷棍」。又因是由梢子和棍身連成,又稱「梢子棍」。
梢子棍是戚繼光戰爭時代發明的用來打馬腿用的,當時的結構是一個齊眉棍在棍梢接上一個小短棍,棍鏈很短,發展到後來,每根棍棍身大約不足1米,棍鏈仍然很短。
連枷棍根據形狀可分為大連枷和手連枷。兩節木棍的長度懸殊。短棍約長約0.5米,稱為「梢子」。長棍約長1.5米,稱為「棍身」。後來又加演化,梢子和棍身用數米長的鐵鏈連接而成。因棍身較長,故在演練時一般雙手執用,屬於長兵器。
手連枷俗稱「小梢子棍」、「手梢子棍」,是由大連枷棍縮短而成。其梢子約長33厘米,棍身長約1.5米,用長約15厘米的鐵鏈連接而成。梢子棍攜帶方便,對於經常出差在外的人可用它挑擔包裹,又可作為鉤用。此器械比棍的威力更強大,把棍的用處發揮得淋漓盡致。由於梢子頭比較短小,靈活性很大,所以擊打力也非常強大,往往令對手防不勝防。主要用法有:纏、劈、掃、點、砸、搗、戳等。
連枷棍是一種很古老的兵器,昀早在什麼時候出現,眾說不一,據《墨子·備城門》記載:「二步置連挺、長斧、長椎各一物,槍二十枚。」《墨子·備蛾傳》記載:「當敵人附借雲梯、密集如蟻,緣城牆而上時,用火燒之,用連筵擊之。」由此可見,連枷棍在春秋戰國時代就已經是守城御敵的重要兵器了。
至唐代,杜佑在《通典》中記載:「連挺,如打禾連枷狀,打女牆外上城敵人。」、「女牆」,指城牆上的矮牆,即城堞。意思是說當攻城的敵人沿梯攀登到接近城堞時,守軍居高臨下,用連枷擊打敵人。
宋代時,連枷不但仍用於守城御敵,而且成為一種非常重要的馬上兵器。北宋時期官修的《武經總要》記載:「若登者漸多,則御以狼牙鐵拍;手漸攀城,則以連枷棒擊之。」這里說明當敵人攀上城堞時,利用連枷利於自上向下擊打的特點,打擊敵人手、頭等部位。
《武經總要》記載:「鐵鏈夾棒,本出西戎,馬上用之,以敵漢之步兵,其狀如農家打麥之連枷,以鐵飾之,利用自上擊下,故漢兵善用者巧於戎人。」這里說明當時連枷是用鐵製成,由西戎人發明創造,戎、漢士兵都曾用它作為兵器,戎人擅長騎馬,手持連枷攻打敵人步兵。
宋代官兵看到戎人的兵器優點後,便吸取過來,「鐵鏈夾棒」學習於「西戎」就是一個很好的例子。這說明古代戰爭及多民族交流對古代武術的發展起到了很重要的促進作用。
馬上連枷也有單雙之分。手連枷棍可能就是西戎人將馬鞭子的皮質鞭梢改為短棒,再用鐵鏈或皮條將鞭桿與短棒連接而製成。這種改制的武器短小輕便,適合騎兵快速、靈活、機動、單手使用的要求,也可作為趕馬的「鞭子」。這大概就是後世手梢子棍的原形。關於以鐵連枷破敵的著名戰例,也有史記載。宋代《曾鞏集》記載:先是,青已縱蕃落馬軍二千出敵後。至是,前後合擊。賊之標牌軍為馬軍所沖突,皆不能戰,軍士又從馬上以鐵連枷擊之,遂皆披靡,相枕藉,遂大敗。儂智高果焚城遁去。
這段文字記載說明久在西陲的狄青,充分發揮騎兵突擊時鐵連枷「自上而下」的擊打威力,使得以步兵為主使叛軍潰敗而逃。
連枷棍的形狀決定了它的技術風格、應用特點。因其形制特別,故兼長、短、軟、硬、雙諸器械的特點。大連枷棍的基本技法有掄、劈、戳、甩、砸、攔、搖、掛、纏、撥、圈、擺、掃、雲、絞、摔、舞花、撩等。
手連枷演練時一般無舞花動作,其套路一般都短小精悍,演練時勇猛潑辣,左右連環,狂逼暴擊,軟中帶硬,邊走邊舞,其棍急勢厲,氣勢磅礴。因有鐵環相接,故揮舞起來「叮當」作響,較之粗獷勇猛的棍術更要威猛兇悍。
連枷棍的主要動作有雪花蓋頂、古樹盤根、金雞過嶺、背後插花、野馬分鬃、朝天開花、地下十八滾、朝天一炷香、滾塘梢、烏龍擺尾、獅子大張口、白馬獻蹄、怪蟒翻身等。
主要步法有躍步、跟步、弧形步等。步形主要有馬步、半馬步、虛步、仆步、跪步、丁步、弓步等。腿法有側踢、彈腿、撩陰腿等。套路有梅花梢、連環梢、地趟梢、潑鳳十八打、虎尾梢等。
㈡ 從後面抱 這個姿勢叫啥
是叫hug bag啊
㈢ 後插花什麼意思
是指「後現代式插花么」是一種插畫風格,作品顛覆傳統,不拘一格,不追求任何意義,只是追求感官享受。對於歷史的表達僅僅是懷舊,卻充滿著商業氣息。雜亂無章卻又顯和諧。
㈣ 插花藝術基本技巧
插花藝術基本技巧
進行插花創作時,除了要巧於立意構思之外,還必須掌握把主題思想形象化的理論,對於插花藝術,你們的了解有多少呢?下面就來跟著我一起看看關於插花藝術基本技巧的知識吧,希望可以幫助到大家哦!
進行插花創作時,除了要巧於立意構思之外,還必須掌握把主題思想形象化的理論,也就是以「形、色」達「意」,以「形、色」傳「神」的理論,即形式美的基本原理,通稱構圖原理或法則。它要求插花創作遵循以下幾條原則。
多樣與統一
這是插花構圖最基本的原理。「多樣」是指插花作品各個組成部分的多樣變化,包括花材的種類、體量、姿態、色彩、質地、高矮、數量、寓意等;還包括容器、幾架和配件的形制、色彩、大小、紋飾、質地等;還有陳設環境的性質、明暗、大小、色彩等。這些為插花創作提供了極其富於變化的客觀條件。只有在以上各方面具有豐富多樣的變化,才能使插花作品生動感人,富有活力。
構圖中的「統一」,是指插花作品中那些極富變化的組成部分,經過選擇、藝術加工、精心組合和插作,使之達到和諧統一,使各個組成部分相互協調,相輔相成,互相輝映,組成有組織、有呼應、有韻律感的有機整體,形成優美的插花作品。初學插花的人,容易犯「貪多求全」的毛病,常將各色各類的花材,統統插在作品裡,惟恐插得不夠「全」、不夠「多」。這樣的作品,鬆散無序,五色雜陳,亂無章法,只求「多樣」,不顧「統一」,因而它不能給人以美感。但是,如果相反,只注意「統一」,缺乏樣變化,就會使作品呆板平淡,缺乏活力,索然無味。怎樣使二者適度地結合起來,就是擺在插花作者面前需要解決的問題。這要從兩個方面來考慮:首先,要在多樣中求統一,若作品中各個組成部分過分多樣,就要採用減少造型變化,減少花材種類或色彩,運用組合、搭配、呼應、對比等方法,使之調和統一起來。其次,在統一中求多樣,若作品各個組成部分缺少變化,就要採取加大造型變化,增加花材種類或色彩,運用組合、搭配、呼應、增強對比等方法,使其生動多樣起來。
主要與次要
這是藝術創作的主要法則之一。插花作品是一個有機的整體,各個組成部分都是不可缺少的。但是,插花作品的各個組成部分在插花作品中又不是同等重要的,存在著主與從、重點和一般、核心和外圍的差異。通常花材的構圖中是最主要的;容器、幾架和配件等起襯托作用;適宜的陳設環境,可以使插花作品的主題和意境得到更加完美的表現。下面以插花中最基本的三主枝構圖為例對此加以說明。一般第一主枝體量最大,姿態最優美,色彩最鮮明,是構圖的中心,最能體現作品的主題和意境,是作品造型的依據,起著統領全局的作用。第二主枝和第三主枝的體量,順次較第一主枝為小,輔助第一主枝形成為各種基本構圖形式。以上三者是插花作品的主體。為使構圖更加豐滿和完善,常添加部分花枝和襯葉(統稱從枝)。在進行插花構圖時,要做到主體突出,主從分明,即應以第一主枝為中心,其他主枝和從枝的高低、左右、前後位置,姿態和疏密程度,要巧妙安排,像眾星捧月一樣,才能產生主次分明、變化豐富的優秀作品。如插花作品「壯志凌雲」,以一枝鶴望蘭垂直挺立為第一主枝,後側襯以散尾葵葉,為打破花材直立的線條和水盤水平線條相交的僵硬感,並起一定的遮掩作用,前面基部配以略呈拱曲的金心吊蘭葉,使主體更加挺拔瀟灑,造型越發豐滿活潑。容器是黑色的大水盤,背景為紅色。這樣,作品就像一隻彩色的仙鶴,在滿天紅霞中迎風翱翔,直上雲霄,其主題得以完滿的表現,儼若志士暮年,猶拼搏不止,確是「莫道桑榆晚,微霞尚滿天」。
容器、幾架和配件等,主要起襯托主體的作用,但是,在插花中絕不是無足輕重的,有時甚至起畫龍點睛的突出作用。例如插花作品「古韻」,三枝虯曲有致的松枝,構成俯仰錯落、動勢呼應、力度強勁的造型,襯以幾朵大小姿態各異、疏落有序的粉紅色菊花,形成極具動感的構圖;在瓶口附近,添加幾枝山茶,其墨綠色光亮的葉片,把處於視覺中心部位的菊花,點染得越發嬌艷,充滿青春勃發的朝氣;容器選用藍色金邊的景泰藍大花瓶,放在矮幾上,旁加古琴的造型;作品背後掛有 「古琴落俗韻,久園有好音」的字幅,點明主題。這就使整個作品富於韻律感,雄渾古雅,至尊至榮,又透出一派昂揚向上的青春朝氣,使人聯想到中華古老文明的源遠流長和博大精深,同時古樹綻春蕾,象徵中華古老文明正湧起新潮,洶涌澎湃,奔騰向前。在這件作品裡,容器、幾架和配件(古琴造型和字幅),各起著不可缺少和不可替代的作用。藍色金邊的景泰藍大花瓶,富麗堂皇,莊重有力,使作品充滿尊榮華美的氣勢;字幅點明了主題,又成為作品的良好襯景,形成古樸典雅的藝術氛圍;古琴造型,也是表現主題不可缺少的部分,與字幅互為因果,相互聯系;矮幾將大花瓶墊起,使整個作品益顯其氣勢宏大,形古而意新;同時,放置的古琴,好像正奏出一陣陣激越悠長的樂音,向人們訴說中華古老文化輝煌燦爛的篇章。這里以花材構圖為中心,容器、幾架、配件,融為一體,都為表現主題、深化主題作出了貢獻,使主題和意境得到淋漓盡致的刻畫和發揮。
在禮儀插花中,也要主次分明,花材造型在作品中始終處於主導地位,其他如容器、裝飾物、配件等則處於從屬地位。作品的造型最能表現主題,是為應用的需要服務的。在花材造型中,視覺中心是重點裝飾的部位。從色彩構圖上講,視覺中心是主色的位置,常是大片深色中的淺色;或大片淺色中的深色;或大片調和色中的對比色。賓色要輔助主色,不可喧賓奪主。動勢與均衡
動勢與均衡是對立統一,相反相成的。中國插花藝術的基本構圖形式是不對稱式構圖,其形態特點是花材在容器中前後、左右、上下的數量、形態、種類和色彩常是不完全相同的,構圖的感覺重心是偏向一邊的。由於花材的俯仰、顧盼、高低、曲直、疏密、大小、深淺、斜垂、張弛等變化,從而產生一定的動勢。即所謂「因情立體,即體成勢」,「形生勢成」。就是說根據立意構思,確定造型,有造型就有一定的動勢,有動勢,作品才有勃勃生機,動勢是作品生動感人的源泉之一。如前述作品「古韻」,三枝主枝大開大合,大起大落,動勢呼應,極見功力。取勢要大膽,敢於突破均衡,敢於另闢蹊徑,尋求新的平衡。否則縮手縮腳,亦步亦趨,只能產生平庸的作品。當然,不是說動勢越大越好,動勢一定要在能夠取得均衡的范圍之內。影響動勢與均衡,影響作品穩定感的主要因素是重量感,作品各個組成部分的重量感是通過它們的色彩、體量、形態、質地等表現出來的。人們感覺色彩濃艷或灰暗、形態粗壯、體量大等重量感就大;數量少、質地光滑、薄軟等重量感就小。在插花創作時,為保持作品的穩定感和均衡感,要將感覺重心放在作品的下部,做到「上輕下重」、「上散下聚」、「上不下大」。所謂「上輕下重」,就是把重量感小的花材放在作品的外圍;把重量感大的花材放於作品基部。「上散下聚」,即作品外圍的花材分布較疏散;作品中間和基部的花材較密集。「上小下大」,即把較小、較細碎、色彩較淺的花材放於作品周邊;把體量較大、色彩濃艷的花材放於作品基部等。
在禮儀插花中,構圖多為規則對稱的幾何形狀,好像不存在動勢與均衡的問題了。實則不然。首先,在造型中花材的插置也是遵循上輕下重、上散下聚、上小下大的原則,以保持作品的穩定感,其感覺重心也是放在作品的下部。實際上感覺重心在作品下部,其動勢是向下的,也是一種動勢,不過是最具穩定感的動勢。其次,色彩構圖、濃淡分布不均,也會有重量感的偏移,產生一定的動勢。尤其色彩構圖若採用不同色彩斑狀混交的方式(即在作品中用幾種色彩構圖)時,不同色彩、不同深淺色塊的組合,就會形成重量感的偏重偏輕,產生大小不同的動勢。其三,禮儀插花也有不對稱式的構圖形式,如新月形、L形、對角線形、S形等,自然有明顯的動勢均衡問題存在。
變化與韻律插花作品中各組成部分各有豐富多樣的變化,這在「多樣與統一」一節中已有介紹。豐富的變化是作品生動感人的源泉之一,所以人們在插花創作中,力求使作品各組成部分有多樣的變化。但是應當看到只是變化豐富,不見得作品就生動感人,處理不好,還容易導致畫面割裂、紛雜無序等精心搭配、組織與藝術處理,使高低、動靜、疏密、虛實、明暗、深淺、大小等諸多變化因素,形成有組織、有秩序、有韻律、有節奏感的優美構圖,才能激起人們的'共鳴,使人百看不厭,回味無窮。可見韻律是一種有規律的變化,如同四季交替,晝夜往復,又像植物從發芽、生長、開花、結實到死亡過程的循環,也同人的心臟跳動一樣,韻律感給人一種和諧自然的美感。但是,缺乏變化的韻律,像人的心臟正常跳動一樣,只是等時間、等強度地一味跳下去,會使人感到單調乏味。因此,只有富於變化的韻律,才是引人入勝、生動感人的。這就要求我們在插花創作中,對插花的各個組成部分,運用連續變化、間隔變化、交替變化、逐漸變化等變化形式,進行精心布局,使作品的構圖起伏俯仰得體,參差錯落有致,疏密聚散適宜,虛實明暗相濟。正像作曲家創作樂曲一樣,插花作品的諸多變化因素,如同高低長短不同的音符,經過作曲家潛心創作,注入作曲家濃烈的情感,才能譜成優美動聽的樂曲,時而雄渾澎湃,時而輕柔委婉,時而開闊豪邁,時而幽喑斷續,以多變的迷人旋律,撥動欣賞者的心弦,猶如插上遐想的翅膀,在意境美的廣闊天地里翱翔。
將構圖法則運用於插花創作實踐中,關鍵是要調整好多樣與統一、主要與次要、動勢與均衡、對比與調和、變化與韻律等一對對矛盾。其中,多樣、主體、動勢、對比與變化是矛盾的主要方面,是插花作品生動感人的源泉。但是,不可過分,一旦超出適宜的范圍,就會破壞了統一、均衡、調和與韻律等有秩序的美感,導致作品的失敗。一件成功的插花作品,必然是構圖原理中,兩組對立統一方面和諧一致的產物。因此,在進行插花構圖時,當多樣、主體、動勢、對比和變化等方面過強時,就要運用呼應、襯托、聯絡、藏露、剪裁、增刪等藝術手法,強調其統一、輔體、均衡、調和和韻律等方面;反之,就要加強多樣、主體、動勢、對比和變化等方面,以形成既形象鮮明又協調統一的優美構圖。可見熟練掌握構圖原理,是學習插花必須具有的基本功,要長期深入地琢磨,反復在實踐中應用,逐漸掌握其精髓,插花水平必有明顯長進。在此基礎上,還要學會靈活運用,做到「知法又不為法所拘」,達到「至人無法,非無法也,無法而法,乃為至法」的境地。這里所說的法,就是構圖原理。熟練、靈活運用構圖原理,表面上看似乎無「法」,其實處處符合法的規范,達到爐火純青、出神入化的程度,這樣才能揮灑自如地創作出上乘作品,登上形式美的最高殿堂。
在插花藝術構圖中,還需要特別注意,造型必須順乎植物自然生長的習性和姿態。如鳶尾的亭亭玉立,梅花的橫斜疏影,垂柳的搖曳下垂等,這是它們的自然風姿。反之,若在構圖中強使梅花搖曳下垂,垂柳挺拔直立,鳶尾疏影橫斜,就會給人矯揉造作、人工斧鑿的感受,失去自然美感,造成作品的失敗。
擴展:
日式插花技巧
日常的生活插花,主要著重於點綴室內,烘托氣氛,注重形式美的裝飾,不必拘泥於一定要插出含有思想深度和無限意境的高標準的藝術插花。一般應遵循以下幾點原則:
1. 位置得當應盡量利用室內的無效空間。如死角、周邊以及平時閑置的器物表面如電冰箱等擺設插花。一般來說,擺設不宜放在居室中間,以免限制室內的活動范圍和遮擋視線。由於插花已切離植株,易凋萎,故最好放置在陰涼,但又不影響觀瞻處。還應避免置於陽光直射的地方,和散發熱量的家電附近,以及一切熱源處。
2. 大小相宜插花的大小要與放置的環境尺度相稱。小房間不宜放置大型的插花。花材的大小粗細與放置的環境也應相稱。卧室不宜用大型枝葉插制的作品。因葉型巨大,而顯得生硬、單調。應用小葉、柔軟、淡色的花材以求輕松、舒適,以利消除緊張和疲勞。
3. 簡潔協調一般家庭的每個房間,以點綴一、二件插花作品為宜。作品的外形宜簡潔統一,切忌繁復。最為重要的是,插花作品的總體色調,必須與牆面、地面、傢具等周圍的環境因素相協調。
日式插花以花材用量少,選材簡潔為主流,它或以花的盛開、含苞、待放代表事物過去、現在、將來。日本人強調花與枝葉的自然循環生態美姿是宇宙永恆的縮影。若常以寬宏意境和深邃內涵從事插花藝術的表達,大家會自然直接體會到園藝家對植物本性認識以至尊重的境界。
中國文人插花對日本插花影響很大。特別是在明朝的《瓶史》一書傳到日本之後。許多人揣摩研究,形成和發展了許多插花流派,小原流就是其個的一個。同時,日本插花對藝術的內在思想採用中國儒家思想。例如,把三個主體花枝看成是天、地、人之宇宙。又如,創辦於明治時代的未生流.崇尚自然,富於寫實手法.其中包含了中國的陰陽五行思想。
日式插花教程:花材的選擇及加工處理。可選用的花材非常廣泛,凡花、葉、莖、果等的色彩和姿態具有觀賞價值的植物,均可切取作插花素材。花枝時以選花朵只有七八成綻開,上面還有著含苞待放花蕾的最為理想。先將入選花枝上的殘葉、小枝、刺等剪去,修剪時應注意「順應自然」的原則,盡是保留素材本身的優美天然姿態,切忌修剪過多。然後再根據構圖要求,將花枝剪成長短、粗細、曲度等不同的素材,並將花枝基部切成斜口。
日式插花教程:花材的定植。將加工好的花材插在花瓶或其他容器中。花瓶等容器的高度要與花枝高度相協調。一般花枝高度是花瓶的1.5-2倍。花枝太長則重心不穩,使人有頭重腳輕之感;花枝矮小,配以高大花瓶,顯得很不雅觀。插花時一般選花大色艷的花卉作主枝,將其先插進容器內作為骨架,然後再將花朵較小的花材及觀葉植物作為輔助材料和配葉插入瓶內。
日式插花教程:高低錯落,即花枝的位置要高低、前後錯開,不要插在同一水平線上,也不要使花枝按等角形排列,否則就會顯得呆板,缺乏藝術性。
日式插花教程:仰俯呼應,即上下左右的花枝都要圍繞主枝相互呼應,使花枝之間保持整體性及均衡性。
日式插花教程:疏密有致,即花和葉不要等距離排列,而要有疏有密。
日式插花教程:虛實結合,即花為實,葉為虛,插花作品要有花有葉。
日式插花教程:上國統區下重,即花苞在上,盛花在下;淺色在上,深色在下。
日式插花教程:上散下聚,即基部花枝聚集,上部疏散。
韓式插花技巧
需要的材料:
花材、花器、花泥、劍山、利刀、剪刀、金屬絲、噴霧器。
具體的操作步驟教程:
1、花器中放好花泥,並在適當位置插好主枝,主枝高度應在瓶高的1.5倍。
2、據造型插主枝花,定出整個插花的最高點,也就是視覺焦點。
3、配置小花,用來補色。
4、用葉子勾勒出線條。
5、如果花器清秀,插花不宜太過臃腫。
6、餐桌用花,花器不應太高,花體四周要均勻。從任何一個角度看,插花造型都相同,使每一位客人都感到自己處於主賓的位置上。花的選擇以香味淡雅為佳,如百合、石竹、孔雀草、葚蕨等。
7、書房用花不宜選用花朵過大的花,可選用南天竹、常春藤、綠籮等觀葉植物,給人清新悅目、輕松愉悅之感。
8、客廳是家人團聚和接待親朋好友的地方,因此選用圓肚形花瓶,給人沉穩大方之感。以鶴望蘭、百合為主花,表達了主人的熱情與好客。拂郎使整體造型更加舒展,點綴其間的蛇根菊、洋蘭增添了歡快、美好的氣氛。
注意事項:
1、採花時間:以晨露未乾,太陽剛出來為最好,傍晚亦佳。此時空氣濕度大,易蒸發。白天採花則要將花枝立即插入水中,如果路程遠,還要先將花枝放在陰冷處,等冷卻後方可攜帶。
2、剪切方法:應將花莖浸在水中,將原切口之上3厘米左右剪掉,利用新的切口充分吸收水分。在水中剪切是為了防止花枝導管被空氣柱阻止而吸不上水。剪切時枝莖傾斜面積更大些,這樣花朵能吸收更多水分。含水多少是決定切花壽命的關鍵。木質枝莖如桃花、梅花、杜鵑等除斜切枝莖外,還要用破裂花的枝角,或在末端割去7—10寸的表皮,使它增加吸水面積。
3、整理方法:將花枝浸入水中的葉片去掉。因為葉片浸在水中極易腐爛,從而加快有害微生物的繁衍,破壞水質。
4、水的選用:插花的水要選用溫度較低的干凈泉水或自來水,有條件的最好選用保鮮液。如果用自來水,則要將其存放1、2日,待其鹽分沉澱後方可使用。蒸餾水是絕對不能用來插花的。
5、花器選擇:花器品種繁多,容器中水的面積與空氣接觸的面
西式插花的技巧
1.團體捆紮法
有些野生草花,花色艷麗動人,但花卻很小,一、二枝花卉體現不出美,好的效果往往要在集中起來才能顯露。因此,在插花時可將花卉握成—團,用繩索或金屬絲扎住,然後插入。
2.花插座連體法
花插座的大小是有限的,有時為了製作大型的插花,單靠一隻花插座是不夠的。為了多插花,可以用幾只花插放在一起,並用幾段小樹枝橫連釘牢。
3.花插倒扣法
在使用木本花卉插花時,難免會碰到花枝重,花插座輕,造成倒伏現象。此時,可以在花插座的一邊再倒扣上一隻花插座,以增加重力。4.金屬絲環繞糾纏法:為了支撐某些花枝和克服花卉形態上的缺陷,可以對花卉進行羅旋狀攀扎造型。用硬度足以使枝條彎曲成形的金屬絲環繞糾纏枝上,按照自己的構思進行彎曲.但金屬絲不能太粗,也不能影響插花的觀賞效果。有必要時,可以在金屬絲上包一層綠棉紙,或者塗上綠色油漆。用這種方法可以使花枝的彎曲變化自如,為所欲為。此法合用於對柔軟的花枝作處理。
5.金屬絲穿心法
有些花的花柄中央是空的,如金盞菊、芹菜花和扶郎花等,可以選擇粗細適中的金屬絲,從切口處插-進去,也可以從花蕊的中央插入。這種方法不會影響花枝的外觀,又能使花枝彎曲自如,但非中空的花枝,如香石竹、菊花等,不能採用此法。在金屬絲穿心過程中,假如遇到花枝上部、近花朵的部門很難穿過期,應根據詳細情況,或適可而止,不完全穿透花枝,或作部門穿心和部門環繞糾纏處理。
6.鑲楔造型法
對於粗硬的木本花卉,為了達到天然彎曲的美感,又不露人工的痕跡,可用三角形楔木,鑲進要造型的枝體切口內。楔木要求採用同種植物材料.粗細大小也要基本相同。這樣製成的花校造型柔美,隨合人意,一般很丟臉出馬腳,而且還不會影響枝體吸收水分。
7.切口彎技法
木本花技所需彎曲角度不大.亦可用剪刀作斜向切割花莖,切口深度不宜超過花莖直徑的2/3,然後用雙手緊握切口兩側,慢慢彎曲枝條。假如枝條的韌性較強,可以在切口內鑲入小木片。
8.卷葉法
有一些花卉如箬葉、書帶草等,通過捲曲可以改變原形。方法是取一張葉片攤平,用一根細棍將葉片由葉尖處向葉梗捲去,抽出細棍,用於反復搓揉,直到放開手,葉片仍具有一定的捲曲為止。如果要表現螺旋狀,可以將葉片斜向卷,定型後就呈螺旋狀。
9.圈葉法
有葉柄和葉面柔軟的葉子,如箬葉、姜花等葉,可以取一張葉片作彎曲,並在葉尖處扎一小孔,然後將葉柄穿入其間。圓圈的大小可以根據需要擴大或縮小。處理時需要防止葉片的撕裂。
;㈤ 如何學習插花,該從哪開始
可以從線上軟體學習,也可以去線下的專業培訓班培訓,開店的話建議去專業的培訓班系統學習。
插花步驟
1,修剪:首先要去掉花卉的殘枝敗葉,根據不同式樣,進行長短剪裁,根據構圖的需要進行彎曲處理(為了延長水養時間,適合水中剪取,水中剪取是為了防止空氣進入花莖,以免影響花材的吸水性)。
修剪根據花材不同,選用的剪法也不同,如:木質部的花材,應採用十字剪枝法,花莖比較粗大的可選用平剪法,一般常用的剪法為斜剪莖法。
2,固定:為了讓花卉姿態按照你的設想進行,一般在花器的瓶口處,按照瓶口直徑長度,取兩段較粗枝幹,十字交叉於瓶口處進行固定。專業插花,還要彩花插、花泥、鋁絲等工具進行固定。
3,插序:一般容易先插花後插葉,這樣容易在插葉的時候將花的高度降低。正確的插序應該是選材、選插襯景葉、插擺花。
(5)背後插花是那擴展閱讀:
插花要點
1,客廳插花:客廳是現今活動的主要場所,用來接待親友。客廳插花一定要突出熱烈、祥和。要求色彩艷麗、充實而豐滿;
2,書房插花:清雅飄逸、枝葉疏密,使人感到幽靜、清爽;
3,卧室插花:卧室擺放柔美纖細、典雅質朴的插花,可讓人感到安寧舒適。最忌色彩過於艷麗。要以淺色為主(如,晚香玉、水仙、蠟梅、淺色月季等)。
重點體現,淡、簡、雅三個字。烘托出一個恬靜、幽雅的環境。若花材選用有香味者則更佳。輕松舒暢,悠然入夢。
㈥ 怎麼樣才能讓生活充滿驚喜
1.在你激發靈感和想像力的房間里擺上你喜歡的東西。可以是你認為能啟發靈感的藝術品或花卉。
2.如果你正快速寫作或畫畫,放眼看看外面的風景或者一些明亮的色彩,可以轉移精力和注意力。
3.去讀一讀那些鼓舞人心的話。找到分類為勵志類的書籍,翻到任意一頁。不過在此之前,想一想今天你希望得到哪方面的靈感指引。
4.將你正在做的東西倒置過來,新鮮的畫面可以刺激你的大腦繼續運轉。來吧!把你的紙張、筆記本或圖畫斜著放倒過來都隨你,看看能發現什麼新事物,又會有怎樣的新奇想法蹦出來。
5.試著用平時不常用的手。當你用另外一隻手時,它會活躍你的另一半大腦,從而靈感飛濺,勢不可擋。
6.站起身來活動活動,舒展身體,散個小步。任何形式的鍛煉都會刺激到我們大腦的左右半球,這也有助於加強注意力和創造力。
7.現在沉默是金,先讓你喋喋不休的思想放鬆下來。有時候簡單得列出你要做的事情,就能幫你放鬆思想和神經。然後靜靜地坐著體會,冥想能幫你到達更深層次的地方,激發你的創造力。
㈦ 請問:背後插花,插的是什麼花求大神幫助
就是從後面插阿,又叫猴子推車.
㈧ 梢子棍的技法特點
連枷棍的形狀決定了它的技術風格、執法特點。因其形制特別,故兼長、短、軟、硬、雙諸器械的特點,大連枷棍的基本技法有掄、劈、戳、甩、砸、攔、搖、掛、纏、撥、圈、擺、掃、雲、絞、摔、舞花、撩等;手連枷演練時一般無舞花動作,其套路一般都短小精悍,演練時勇猛潑辣,左右連環,狂逼暴擊,軟中帶硬,邊走邊舞,其棍急勢厲,氣勢磅礴。因有鐵環相接,故揮舞起來叮當作響,較之粗獷勇猛的棍術更要威猛 悍。
連枷棍的主要動作有雪花蓋頂、古樹盤根、金雞過嶺、背後插花、野馬分鬃、朝天開花、地下十八滾、朝天一柱香、滾塘梢、烏龍擺尾、獅子大張口、白馬獻蹄、怪蟒翻身等。主要步法有躍步、跟步、弧行步等。步型主要有馬步、半馬步、虛步、仆步、跪步、丁步、弓步等。腿法有側踢、彈腿、撩陰腿等。套路有梅花梢、連環梢、地趟梢、潑鳳十八打、虎尾梢等。
㈨ 閆漢修的個人成就
武術基本功:
武術基本功,是學練武術各種功夫的基礎,是武術愛好者所必備的體能、技能和心理素質及身體素質,也是練好各種功夫的基本條件,特別對初學武術者更為重要。武術基本功有一系列綜合性訓練人體內外各部位功能的方法和手段。這些訓練方法和手段,突出了武術運動的專項要求,注重在發展身體各部位力量、柔韌、速度、耐力等素質的同時,還十分注重對人體內臟功能及心態和心理活動的提高,具有明顯的內外兼修的運動特點。武術基本功按人體的身體部位劃分為:眼功、肩臂功、腰功、腿功和樁功。傳統武術愛好者把基本功稱為功底,如果一名習武者沒有把武術基本功的訓練掌握好,那他就很難在武術上有更進一步的發展。由此可見,武術基本功對習武者來說是十分重要的。所以說「功底是百拳百械之母」。它是練習拳術和器械必備的身體條件。
為了能使更多的人學習到正規的佛漢拳、武術班主教少林佛漢拳(1——24路)少林佛漢拳有8門、72手、36腿、共108式,其中還有散手、齊急手、高低苗、耀憋頭、也叫(耀仆頭)、上、中、下盤功夫、上為盤手功、中為腰功、下為腿功、少林羅漢拳、少林梢子破槍、套路有傳統規定套路、規定套路長形拳、少林連環拳、少林五行拳(基本功夫)少林寺羅漢拳、少林硬功夫、少林硬氣功主要有練氣、聚氣、運氣、用氣、少林鐵頭功、少林鐵沙掌、少林金槍鎖喉、少林鐵襠功夫、周身開棍等硬氣功、器械:刀術、槍術、棍術、劍術、九節鞭、三節棍、兩節棍、繩鏢等功夫和器械。
實戰兩節棍:雙節棍的前身,傳說雙節棍是宋太祖趙匡胤創始的,原稱大盤龍棍(近代北方又稱大梢子)和小盤龍棍(小梢子)。但當時的大盤龍棍一端較短,一端較長,專用來掃擊敵軍馬腳,破甲兵或硬兵器類,使之喪失戰鬥力。
閆漢修教練、他根據雙節棍的前身和截拳道現代兩節棍的技法、劈、掃、彈、抽、飛騰翻越、又按照佛漢拳實戰套路中的《1——24路》拳理,思想、精簡、貼身短打、步法、滑步、撤步、繼步、閃身等,以及佛漢拳器械中的佛漢劈刀勢、佛漢掃棍勢、佛漢彈梢勢、佛漢抽鞭勢、佛漢中的飛騰翻越勢,和他那揮灑自如的其它兵器相結合,他創造出了一套凶焊、凌厲、簡練、實用的現代兩節棍,使兩節棍能夠真正達到千變萬化,一棍化萬棍、萬棍歸一棍的境界,為了能使更多的人學習到正規的兩節棍的技法,我製作了這部影片可以讓習練者在短期內迅速成為兩節棍高手。
繩鏢:繩鏢也作為暗器、現代武術運動中使用的鏢頭長十二至十六厘米,繩索為演練者身高的兩倍或兩臂側平舉長度的兩倍,並在響環綁上小方綵綢作為裝飾。既可擲拋遠擊,又可縮短近擊,具有攜帶方便,收縛隱蔽,打擊突然,猝不及防等特點。演練時運用身體的各部位做纏繞收放的各種動作,使鏢由圓周運動瞬變為直線運動時應手而出。運動方法以纏、繞、掄、擊、拋、掃、擺、收、放、背、擔為主。閆漢修教練練習少林繩鏢非常講究實戰、比如青龍翻身、張飛偏馬、靈貓捕鼠、鱷魚擺尾、霸王點兵、金絲纏腕、揮劍斬蛇…等這些少林繩鏢招招他都練個熟
三節棍少林功夫名及天下,逢武必及少林。主張在訓練中尋找自我、超越自我,剛柔並濟、以禪入武。少林三節棍是少林兵器的一種。
棍分三節,長短遠近,防守兼備,雙手變化使敵眼花繚亂,亂中取勝,而自心不亂。正是禪宗不受外界的影響,亂中精神內守,禪入武式。常見動作有:點棍、劈棍、雲棍、攔腰棍。三節棍三節皆能持握又皆可使用。舞起來三節相互轉換,方法多變,遠近兼顧、軟硬兼施,動作兇猛敏捷,氣勢逼人。因而練習時兩手持握一定要穩中有活,活中有變。
三節棍的使用方法有劈、掄、摔、打、蓋、掃、截等。要求演練時棍法、步法、手法、腿法及身法緊密協調配合。三節棍的特點是快速靈活,變幻多端,剛勁有力,招法奇特。
梢子棍梢子棍,是武術軟器械之一。古時稱連挺、連筵、鐵鏈夾棒、鐵連枷、盤龍棍等。因其形狀與農家打麥脫粒用的連枷相似,故俗稱連枷棍。又因是由梢子和棍身連成,又稱梢子棍。
棍的基本技法有掄、劈、戳、甩、砸、攔、搖、掛、纏、撥、圈、擺、掃、雲、絞、摔、舞花、撩等;演練時一般無舞花動作,其套路一般都短小精悍,演練時勇猛潑辣,左右連環,狂逼暴擊,軟中帶硬,邊走邊舞,其棍急勢厲,氣勢磅礴。因有鐵環相接,故揮舞起來叮當作響,較之粗獷勇猛的棍術更要威猛 悍。
棍的主要動作有雪花蓋頂、古樹盤根、金雞過嶺、背後插花、野馬分鬃、朝天開花、地下十八滾、朝天一柱香、滾塘梢、烏龍擺尾、獅子大張口、白馬獻蹄、怪蟒翻身等。主要步法有躍步、跟步、弧行步等。步型主要有馬步、半馬步、虛步、仆步、跪步、丁步、弓步等。腿法有側踢、彈腿、撩陰腿等。套路有梅花梢、連環梢、地趟梢、潑鳳十八打、虎尾梢等。
槍術槍被稱為長兵之帥、百兵之王。槍的主要動作為攔、拿、扎。有大槍、花槍、雙頭槍等、成年男子和兒童身高槍的長短不受限制。
槍不但以攔、拿、扎為主,此外還有點、崩、挑、撥、纏、舞花等法。練習時手持槍穩活,前管後鎖,兩手持槍,穩而不死,活而不滑,持槍之勢,貴為四平,所謂四平,即頂平、肩平、腳平、槍平。根不離腰,三尖相對,所謂三尖相對即鼻尖、槍尖、腳尖。
扎槍要平正迅速,直出直入,力達槍尖,做到槍扎一線,出槍似潛龍出水,入(縮、收)槍如猛虎入洞。扎槍又有上平、中平、下平之分,以中平為要法,故有「中平槍,槍中王,當中一點最難擋」的說法。
刀術 「刀如猛虎」來形容刀的勇猛彪悍,雄健有力。大刀屬於長兵器,俗雲「大刀看刃」,就是在用刃上,做到劈、抹、撩、斬、刺、壓、掛、格等功夫。
單刀、雙刀都是短兵器,語謂「單刀看手,雙刀看走」,所以單刀講求裹胸和劈、砍、刺、撩、抹、攔、截等刀式,而雙刀則講究兩手用力均勻,刀式清楚,步點靈活,上下協調,以顯出「葉里藏花,雙蝶飛舞」的姿態。流行的有朴刀、三尖兩刃、雙環刀、長刀(雙手刀)等。
刀以劈砍為主,「刀之利,利在砍」,另外還有撩、刺、截、攔、崩、斬、抹、帶、纏裹等刀法。
棍術棍分棍梢、棍身、棍把(即根部)三部。少林棍法闡宗等對棍的擊法有「把法」,常見的有陽把(手心向上握棍),陰把(手心向下握棍)、陰陽把(兩手心相對)、對把(虎口相對),交叉把(左右手交叉),滑把等。
棍法有:打、揭、劈、蓋、壓、雲,掃、穿、托、挑、撩、撥等。練習棍術要求手臂圓熱,梢把兼用,身棍合一,力透棍梢,表現勇猛、快速,「棍打一大片」的特點。
棍分棍梢、棍身、棍把(即根部)三部。在運動中,一般都是梢、身、把交互使用,變化多端。欲使棍法縱橫,掄劈如意,握法靈活是第一要素。
劍術劍是中華武術的重要組成部分,在中國傳統武術中有著很高的地位,為兵器中之神,有君子之風。自古,行俠者佩劍而行,文雅高尚者佩劍,將軍統帥佩劍,由此可見劍是武術文化的精髓,是衡量功夫境界高深的尺碼。
劍的擊法有;劈、刺、點;撩、崩、截、抹、穿、挑、提、絞、掃等。劍術的特點是:輕快敏捷、瀟灑、飄逸,有「劍走美式」、「劍如飛風」之說。劍術套路繁多,常見的有:自選劍術、武當劍、八卦劍、太極劍、醉劍、七星劍等。
九節鞭九節鞭的招式有:「里外拐肘」、「左右騙馬」、「金絲纏葫蘆」、「白蛇吐信」、「掃地龍」、「左右披紅」等。九節鞭具有上下翻飛、靈活多變、可收可放、鞭法以圓周運動為主的特點,其獨特的技術風格是以纏繞為主.這些纏繞動作統稱為鞭花,運用鞭花再配上掄、打、掃、掛、撩等基本技法,從而形成花連花、花套花、花花相連;花接花,花串花,變化多端'的技術特點.人們常以「掄起似車輪,舞起似鋼棍」,「收回一團,放擊一片,收回如蟲,放擊如龍」來形容九節鞭的運動風格。