花藝的理解
可以把這兩者理來解為廚源房的切菜工與星級大廚的區別。
2. 什麼是花藝設計
花藝設計是一種空間花藝以及設計的行業。花藝設計從希臘的愛情海花藝設內計講起容，將美國、日本、荷蘭等的花藝裝飾設計一一串聯，融入獨特的異域文化特色，能夠呈現出呈現迥異多變的立體空間婚禮花藝設計。
花藝設計分類繁多： 例如空間花藝設計，宴會花藝設計，婚禮花藝設計，慶典花藝設計等，從種類上分，可以分為單品花插花設計，從整體上分可以分為整體花藝設計，將花藝填充到整體宴會之中。花藝設計也許只是整體宴會的一部分。
3. 插花給人們的生活帶來了哪些好處
一、陶冶性情
插花是一種很好的修身養性之道，插花時講求心平氣和，神態專注，舉止文明優雅，要用【心】與花對話。
二、提高人們的精神文化素養和藝術修養
插花藝術注重畫面的完整統一並與環境和諧；講求詩、書、畫、印與花的協調結合是中國傳統插花又一重要的特點與風格。如花材之間的有機結合，容器與造型的渾然一體，幾座與配件的運用，題跋的搭配以及多層次的欣賞方式(酒賞、香賞、茗賞)等等都充分體現了傳統插花不僅是與書、畫密切關聯的多學科的藝術，而且也是融生活於一體，充滿生活氣息的藝術。
三、美化環境，增加情趣
花藝作品不論放在哪裡都是合適的，在家庭環境中，書房、客廳、卧室無一不是花藝放置的好地方，好的插花作品可以凈化家居的環境，花藝的空間效果能夠美麗人們的心情。
四、增加友誼，改善人際關系
【花】是傳遞和平、友誼的使者，贈送一個製作精美的花籃、花束的插花作品，可以增進友誼，加深情感，表達敬意。
五、增加就業崗位
花藝還可以作為一門職業，現在人們對於鮮花消費已經逐年升溫，很多場合都會用到花藝，同時插花藝術是一種生活的藝術，而且是一個非常值得發展的行業，隨著鮮花消費人群的增加，促使花店事業的發展。
(3)花藝的理解擴展閱讀
插花藝術風格：
（1）西方式插花，也稱歐式插花，它的特點是注重花材外形，追求塊面和群體的藝術魅力，作品簡潔、大方、凝練，構圖多以對稱式、均齊式出現，色彩艷麗濃厚，花材種類多，用量大，表現出熱情奔放、雍容華貴、端莊大方的風格。
（2）東方式插花，以我國和日本為代表。選用花材簡練，以姿為美，善於利用花材的自然形態和所表達的意境美，並注重季節的感受，以線條的造型為主，多為平衡式構圖，以姿態的奇特、優美而取勝。
（3）自由式插花，東西方式插花的結合，受當今世界各國出現的各種派別如寫實派、抽象派、未來派等等派別的影響，選材、構思、造型更加廣泛自由。特別強調裝飾性、特殊性，更具時代感和生命力。
4. 花藝師是怎樣的一種職業
賣花人的肩上擔著一城的季節，花藝師手中握著一世界的美好。大概很多花藝師的初衷也是如此的美好。當下有太多的人對花藝行業有興趣，許多花藝師正因一絲情懷，在自己的花藝事業上拼搏著。很多花藝師只是有很好的情懷，美美的做花，但是最後卻不盡人意。花藝師說到底是要憑手藝吃飯的，漂亮話誰都會說，但是實際操作則是另外一回事。一個合格的花藝師需要具備扎實的花藝基礎功底，要具備花藝設計能力，所謂花藝設計能力，也是根據不同的需求設計不同的產品，是產品研發能力，是將自己風格化，品牌化，在市場中具有識別度有競爭力的能力。所以花藝師絕不是一個只會自我陶醉的人，而是一個會專業、會設計、會經營、有想法的「職業主理人」。
5. 插花藝術的認識理解
插花藝術，即指將剪切下來的植物的枝、葉、花、果作為素材，經過一定的技術(修剪、整枝、彎曲等)和藝術(構思、造型、設色等)加工，重新配置成一件精製完美、富有詩情畫意，能再現大自然美和生活美的花卉藝術品。插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛，通過對花卉的定格，表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。插花藝術對中國人而言，插花作品被視為一個天人合一的宇宙生命之融合。以"花"做為主要素材，在瓶、盤、碗、缸、筒、籃、盆等七大花器內造化天地無窮奧妙的一種盆景類的花卉藝術，其表現方式頗為雅緻，令人把玩，愛不釋手。
6. 插花藝術名詞解釋
插花藝術，常簡稱為來插花源，,即指將剪切下來的植物的枝、葉、花、果作為素材，經過一定的技術（修剪、整枝、彎曲等）和藝術（構思、造型、設色等）加工，重新配置成一件精製完美、富有詩情畫意，能再現大自然美和生活美的花卉藝術品。
7. 請問各位對插花藝術的理解怎樣呢
1.插花藝術具有較高的審美價值
插花藝術具有很強的可視性與直覺性，極易引起人們的美感。這是由於它是以大自然中的最美、最富有生命力的花為素材進行創作的，花最醒目最誘人，欣賞花的藝術品就能更直接更快速地使人獲得美感。
2.插花藝術是自然美與藝術美的完美結合
如前所述，插花藝術是以飽含生命意義的自然植物材料為素材，並在創作中以充分展現花材原有的自然形態美為主導的。因此它是最富有表現自然和諧美的藝術表現形式，同時它又是科學地藝術地將植物自然屬性美轉化為人格化的（理想化的）自然美的花卉藝術品，並蘊寓深廣的內涵，賦予造型深邃的思想美和意境美。這種富有詩情畫意的藝術美的作品，為插花藝術的審美活動增添了豐富的想像力，給人以很強的美感和藝術享受。這一藝術美的創造在東方式的插花特別是中國傳統插花中體現得最為明顯和深刻，因為熱愛自然、崇尚自然、師法自然是中國藝術固有的靈魂。
3.插花藝術是實用藝術與審美藝術的有機融合
插花作品既有廣泛的實用性又有很強的欣賞性，有實用與審美折雙重價值，不管它應用在何處，其主要功能都是在為人們的工作、生活創造一個充滿活力與生氣、充滿溫馨祥和的環境氣氛。與此同時，它也將大自然的美和生命力引入人們的生活中和心田裡，使人們同時得到精神上的愉悅，獲得美的享受。
（二）插花藝術欣賞的條件與方法
一切審美活動都必須有相應的主客觀條件，才能取得良好的審美效果。對於插花來講，其客觀條件是要有好的插花作品及好的欣賞環境；其主觀條件則是欣賞者必須具備一定的欣賞能力。三者在審美活動中是相互制約相互影響的。插花藝術的審美不能依賴文字語言，也不能依靠情節說教，而主要是靠視覺來產生直接的感染力。一件好的插花作品，它給人們的第一印象應當是很美的，給人們愉悅和舒暢感。這種美和愉悅感是由作品整體形象的和諧美引起觀賞者視覺感受的結果。整體形象包括造型的優美、花色的調和以及構圖的合理得當等等，是形式美的綜合體現。而一件好的具有吸引力的插花作品不僅僅以它的形式美而誘人，更能夠打動人的則是其內涵美與意境美，即主題思想的新穎生動會更令人悅目賞心，作品中所蘊涵的意境，表達的思想感情，更能打動人，更能喚起欣賞者的聯想與共鳴，並久久不能忘懷。有了這樣的好作品，才能使人產生美感，欣賞活動也才能順利進行下去。而當前社會上有不少開業慶典的大花籃插作，大都毫無章法，粗製濫造，使很美的花材失去了原有的光彩。不能使人產生美感的作品，自然也無好的欣賞效果，欣賞活動也無法順利進行下去。另外，欣賞環境也是影響欣賞效果的主要客觀條件之一，俗話講得好：「好花還需綠葉配」，說明起陪襯烘托作用的綠葉的重要性。插花作品的欣賞和應用也是一樣的道理，需要一個好的陳設環境來烘托陪襯。一個簡潔素雅清靜的陳設環境更能烘托出作品的清新妍麗、勃勃生機的神韻之美。這樣的審美環境才有助於欣賞者舒心地領悟藝術的真諦，更能增強欣賞的效果。我國古代欣賞插花作品十分注重環境效果，陳設的作品必須具有上乘的幾架、名家字畫相陪襯；欣賞時或一邊飲酒品茗，欣賞樂曲，或即興詠詩，由視聽達心悟，從而獲得多層次的美的享受。
有了好的作品和良好的環境，還必須擁有相應的欣賞者。好的欣賞者，才能夠很好地去感受和體驗作品的美，否則就像馬克思說過的一樣：「對於不辨音律的耳朵來說，再好的音樂也毫無意義……」欣賞插花作品也是如此，不認識花材，不懂得色彩學知識，不明白花文化的象徵意義，那隻能是一種簡單的知覺性的感受。花插得越多越好，花色越艷越好，越熱鬧越好，僅此而已，其他都說不出所以然。如此「欣賞」，充其量也僅僅是悅目而已，何有情感的共鳴、情操的陶冶！插花是一門高雅藝術，欣賞者需要有一定的文化修養和豐富的想像力，要以熱愛藝術、追求藝術美的心，去潛心品味藝術，才能深刻領悟藝術作品的內涵與美感，獲得發自內心的感受。如果對插花知識、花材特性、寓意等有所了解，便有助於領悟插花藝術的美。所以，欣賞插花藝術同樣是一種精神需求，是一種情操的修煉，不僅美化裝飾了生活，而且還能豐富人的精神生活，能激發人們對美的追求與熱愛。
欣賞插花藝術還需要有恰當的方法，如同欣賞繪畫、書法、雕塑等作品一樣，是一種靜態的欣賞，需要有一定時間的駐足停留，對每件作品細細欣賞，凝視靜觀整體造型以及每個花枝形姿色韻的美，進而揣摩回味其意境的美，領略作者的情感體感，從而引起自己的情感活動，而不宜走馬觀花地瀏覽作品，否則就無法用心去感受作品的美，也自然不能真正領略到插花藝術的美，獲得深層的美感。
靜觀插花作品還必須選擇合適的視距與視角。通常根據作品大小決定觀賞的視距，一般距作品1.5m～3m的距離，面對作品的主視面為宜。視角的選擇要根據作品的造型和擺放的位置而定，大多數作品都以平視為主，部分下垂式造型作品必須擺放在視線以上的高處，因此須仰視欣賞才能看到作品的最佳觀賞面。另有部分水平式造型的作品，適宜擺放在視線以下的茶幾上或其他低矮處，因此只有俯視欣賞才能獲得最佳效果。另外，還特別需要強調的是，欣賞插花作品時不可以隨意移動或手摸作品，因為它們都是清新鮮活的植物材料，又是輕輕地固定在一起的，隨便觸摸，容易變動其位置，影響造型與美觀。
（三）插花作品欣賞品評的標准
品評插花作品優劣的標准十分復雜，難以找出絕對統一的標准。根據多年創作、實踐和不斷總結國內外插花大賽評比的經驗與規律，現提出以下幾條欣賞評判的標准，以供參考。
1.整體效果
插花作品直觀性可視性都很強，而在視覺審美上首先給人以強烈印象與感受的是作品的整體效果，也就是說觀眾第一眼的視覺效果常常能看出作品整體形象（形體）的優劣。它包括作品的造型尺寸是否合理穩定，花材給合、容器的搭配等是否合理優美，整體色彩是否和諧等等。這些方面的綜合狀況，構成作品的整體效果。它們常常是引發評論者的美感進而將其作為評定作品優劣的首要依據，因此，可以說這是品評插花作品最直觀的視覺效果。
2.構圖造型效果
這是形式美的主要標志之一。它主要包括造型是否優美生動或別致新穎，是否符合構圖原理，花材組合是否得體，各種技巧運用是否合理嫻熟（如穩定感、層次感、節奏感等）。
3.主題表現
這是構成作品思想美，意境美的重要標志，也常常是體現作品是否有創意，內容題材是否深刻新穎，命題是否貼切，意境是否深邃、雋永，能否引人回味遐想的重要依據，特別是在東方插花藝術作品中被視為作品的靈魂，無論是創作或欣賞都成為最注目的內容，因為它是最能引發美感與情思活動的。
4.設色效果
主要看整體色彩的搭配，即花材之間的色彩搭配，花材與容器之間色彩的搭配，以及作品與周圍環境色彩的關系，是否協調美觀，是否符合色彩學的原理。插花設色無論是華麗多彩或淺淡素雅，均以和諧為標准。
5.技巧運用
主要看構圖中剪截、捆綁、包紮，花材固定，花插花泥的掩蓋技巧，是否處理得干凈利落及其熟練程度。
以上五條品評標准，大體可以包含插花作品的主要表現內容，可以據此判定它們的優劣，所以比較適用於所有插花作品的評比。但因東西方插花藝術各有自己的風格與情趣，審美觀點也不相同，具體評比時，五條標準的排序可以調整，如在我國幾屆插花大賽中，東方插花藝術評比標准為：①主題表現佔30分；②造型佔25分；③色彩佔25分；④技巧佔20分。而西方插花則：①色彩佔30分；②造型佔25分；③主題表現佔25分；④技巧佔20分。由此可以看出，東方插花藝術著重意境美，而西方插花藝術著重色彩美，各有側重，視不同流派不同風格而具體靈活掌握。
8. 插花與花藝的區別是什麼是學插花還是學花藝呀
插花和花藝不同，有區別，也是主要體現在三個方面，第一插花必須要有一定的容器，這是內最終展現出來的東容西，而花藝則不需要，可能花藝是掛在牆壁上面的，是放在地上的，都是有可能的，所以不需要容器；第二插畫的主要的材料就是植物，但是花藝除了材料之外還需要另外的而一些材料用作裝飾，固定，比如說綢緞，塑料，金屬絲等；第三花藝在各種方面都比插花要來的更加廣泛，比如說在選材，構思，以及造型等等，而且插花和花藝使用的場合也有所區別，插花都是個人的，而花藝則是比較大型的場所，總的來說插花比較小型，而花藝比較的大型。當然我們在學習的時候最開始肯定是從插花開始，然後漸漸的我們要培養自己的花藝的感覺，多看書，多設計，等到自己的插花技巧掌握的非常熟練地時候，也有自己的一些想法的時候，我們就可以著手進行花藝設計，所以插花技巧是基礎，花藝才是我們實現自我的最終方法，每一個插花師都要最終成為花藝師。
9. 簡述插花藝術的含義
插花藝術是按照創作的主題或環境布置的要求,以剪切下來的植物器官為主要題材,通過一定的技術處理和藝術加工,配以合適的花器、機架、配件或架構等,來表現其自然美和生活美的一門造型藝術。