平展式插花

『壹』 七種簡單插花方式簡介

七種簡單插花方式簡介

插花不是單純的各種花材的組合，現代藝術插花不過分要求花材的種類和數量的搭配，但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美。藝術插花最講究的是作品的意境，而對花材和花器的選擇幾乎沒有限制。下面介紹七種簡單的插花方式：

一、階梯式

好似一階一階的樓梯，每一朵花之間有距離，但不一定等距離，只要有一階一階的感覺即可，以點狀的花材較適合。可在底部做階梯的插法， 也可挑高插成一 組。每組至少要2朵以上組成，且盛開的置於最低，較小含苞的插在上頭。

二、重疊式

只要形狀表面是平面的葉或花，都可以用此技巧表現。它的插法通常是置於最底部覆蓋 海綿，或者單獨表現葉片重疊的美。插時應注意葉片面積大的重疊面積也大，面積小的'重疊面積也小。

三、堆積式

堆積的特色是花材多或顏色多;有規則的起伏形狀好似一波波的海浪;花梗短，花與花之間沒有空隙;使用花材則以點狀、塊狀為佳。

四、焦點

焦點是作品裡最明顯突出的點，從正面或側面看都極醒目。單面花形才有焦點，以形狀特殊、色彩、花朵較大者為佳;如果花朵小則量須多，才能形成焦點。

五、組群式

此種技巧適用於各種花形，只要將同種類同色系的花材，分組(2枝以上)、分區(一個區可有兩種以上不同的組群表現)，但每一組之間需有距離。花的長度可高可低，視造型而定，以點狀或線狀花材 較適合。

六、群聚式

3朵以上的花或葉，以綁、捆的技巧集合成一束，表現出花梗集中所形成的強而有力的線條，和花朵的團狀之美。以花朵呈點狀或霧狀且花梗挺直的花材較適合。

七、平鋪式

「平鋪」就如字面所示，它所表現出來的是「平」的，沒有任何的高低層次，所以它是底部覆蓋海綿的技巧之一。為求變化，可使用各種不同的花材，只要看起來是一個平面即可。

『貳』 中式插花的基礎布局技巧是什麼

中式插花的花型簡單來說一般是以三個主枝條骨架（第一主枝A、第二主枝B、第三主枝C）然後版再在各權個主枝的周圍插輔助枝條來填補空間，最後的花型要豐滿、有層次感。

第一主枝A高度一般來說是花器單位的1.5-2倍（花器單位是指花器的高度與直徑之和），盆插1.5倍瓶查2倍，第二主枝B一般是A的1/2-3/4，第三主枝C是B的1/2-3/4，中式插花裡面一般AB多用木本枝條，C的話可木本可草本，ABC是骨架，其次從枝補枝基本都是草本枝條，且一般不超過ABC的長度，主要是陪襯作用。

主要的花型就是直立型、直上型、傾斜型、平展型、下垂型
C在右側是是順位插法，在左側就是逆位插

直立型：
A在花器中線左側10-15°，B與A同側，左前45°，C右前75°，

傾斜型：
A在中線左前45°，B在中線旁15°，C在中線右側75°

平展型：
A在傾斜型的基礎上繼續下斜到基本和中線垂直，B在中線右側65°左右，C在中線前傾75°

『叄』 西方插花與東方插花有什麼不同

西方插花與東方插花的不同有：

1、用花量不同：東方式插花版用花少，注重自然典雅，西方權式插花用花量大，色彩豐富。

2、形態不同：東方式插花以線條造型為主，要求活潑多變，線條優美；西方式插花以幾何圖形構圖，講究對稱和平衡。常見半球形、橢圓形、金字塔形和扇 面形等。

3、意境不同：東方式插花重寫意，講究情趣和意境；西方式插花注重整體色塊藝術效果，富於裝飾性。

4、表現表示不同：東方式插花像水墨畫，西方式插花更像是油畫。

5、風格不同：東方式插花以簡潔清新為主，講求渾然天成的視覺效果。西方式插花表現出熱情奔放、雍容華貴、端莊大方的風格

『肆』 平行式插花(水平型插花步驟)

1、平行型插花的步驟。

2、平行式插花步驟。

3、水平插花和平行式插花。

4、平行造型插花可以通過什麼手法完成平行造型。

1.將帶古樸民族風格的布條粘在金色花瓶上，把花泥放在花瓶洞里，下面墊玻璃紙，防止水分流失，把玻璃紙多餘部分剪掉。

2.用平行式插花法，三朵玫瑰花一組，高度上錯開插，這樣線條比較流暢。

3.將紅掌的根部插在花泥的背部，根彎曲成弧度，將紅掌的葉子用花膠或透明膠固定在花瓶瓶身。

4.將蘭花彎曲成弧度，插在桿子後面固定。

5.把厚大的朱蕉葉捲起來，葉莖插過去，然後插在花泥上。

6.朱蕉葉和紅豆起到襯托玫瑰和掩蓋花泥的作用，插點蓬萊松，點綴點綠色，沖淡下比較沉的主色調。

7.間隔在玫瑰中間，插點蘆葦，能使線條更加修長。

8.也是用平行法，分成長短不同的三組。

9.洋桔梗小的花苞襯托盛開的玫瑰，稍微帶點淺色，比較能調和顏色，這些都太暗太沉了。

10.再插兩根星點木，也是顏色比較淺，調和色彩。

11.將柔麗絲根部插在花泥上，下面穿過紅掌的莖，讓其自然的垂下。

『伍』 藝術插花的七種插花形式簡介

藝術插花的七種插花形式簡介

藝術插花的七種插花形式：階梯式、重疊式、堆積式、焦點式、組群式、組群式、群聚式、平鋪式。下面是我為大家帶來的藝術插花的七種插花形式簡介，歡迎閱讀。

一、階梯式;

好似一階一階的樓梯，每一朵花之間有距離，但不一定等距離，只要有一階一階的感覺即可， 以點狀的花材較適合。如：玫瑰、康乃磬、菊花、耳朵火鶴、鬱金香……等都可。可在底部做階梯的插法， 也可挑高插成一 組。每組至少要2朵以上組成，且盛開的置於最低，較小含苞的插在上頭。

二、重疊式

只要形狀表面是平面的葉或花，都可以用此技巧表現。如：銀河葉、本瓜葉、電信蘭葉、 笑蓉葉、太陽花、向日葵、切片的玉米……等都可重疊，每片空隙較小。它的插法通常是置於最底部覆蓋 海綿，或者單獨表現葉片重疊的美。插時應注意葉片面積大的重疊面積也大，面積小的重疊面積也小。

三、堆積式;

堆積的'特色是花材多或顏色多;有規則的起伏形狀好似一波波的海浪;花梗短，花與花之間 沒有空隙;使用花材則以點狀、塊狀為佳。如：玫瑰、康乃磬、星辰花、孔雀花、菊花、苔草……甚至石頭 皆可，適合作底部顏色的表現。

四、焦點式

焦點是作品裡最明顯突出的點，從正面或側面看都極醒目。單面花形才有焦點，以形狀特殊、色彩、 花朵較大者為佳;如果花朵小則量須多，才能形成焦點。如：香水百合、姬百合、孤挺花、天堂鳥、鶴蕉、 夢幻蕉、蝴蝶蘭……等，都可作為焦點花材。

五、組群式;

此種技巧適用於各種花形，只要將同種類同色系的花材，分組(2枝以上)、分區(一個區可有 兩種以上不同的組群表現)，但每一組之間需有距離。花的長度可高可低，視造型而定，以點狀或線狀花材 較適合。如：玫瑰、康乃馨、太陽花、火鶴、綉線、天鵝絨、夜來香……均可。

六、群聚式;

3朵以上的花或葉，以綁、捆的技巧集合成一束，表現出花梗集中所形成的強而有力的線條，和花朵的團狀之美。以花朵呈點狀或霧狀且花梗挺直的花材較適合。如：玫瑰、康乃磬、太陽花、向日葵、金彗星、蘆筍草……等皆是。

七、平鋪式;

「平鋪」就如字面所示，它所表現出來的是「平」的，沒有任何的高低層次，所以它是底部覆蓋 海綿的技巧之一。為求變化，可使用各種不同的花材，只要看起來是一個平面即可。

『陸』 中國插花的風格

1． 師法自然，天人合一
我國明代園藝家計成在《園冶》一書中說：「雖由人作，宛自天開。」這句話道出了中國傳統文化藝術的精髓，是中國插花的最高境界，這種「天人合一」的境界，是插花藝術家畢生追求的理想目標。插花作品是人們利用自然界植物的花、枝、葉、果、根等為素材，經過巧妙的構思，遵循構圖原理而創作出來的花卉藝術品。它源於自然，又高於自然，是人工美與自然美的有機結合，是「天人合一」的結晶。因此。中國插花力求表現花材自然的形態美和色彩美，反對人為地刻意造作，盡量減少人工雕琢的痕跡。中國插花自然多變、既有形式，又不拘泥於形式，既有規范，又不規范化，給插花作者以極大的自由創作空間，一切以順乎自然之理、合乎自然之態、飽含自然之情、富有自然之趣為原則。
2．講究詩情畫意，注重意境美的創設
中國插花講究「外師造化，內發心源」。「外師造化」就是師法自然；「內發心源」是講插花創作中要注入作者濃烈的思想感情。要以「情」寫「景」，情景交融；以「景」寫「神」，形神兼備。這種情景交融、形神兼備的插花作品，不只外在的造型，優美動人；其內在的富有詩情畫意的意境，更傳達出無限的景外之景，弦外之音。使人們在欣賞了作品外在的形態美和色彩美並得到視覺的美感享受之後，進而步入美妙的意境之中，在作品內涵的廣闊天地里遨遊，可以更深刻地理解和詮釋作品，實際是參與了作品的再創作，與插花作者進行了心靈的對話與溝通。從而產生「文己盡而意無窮」，「神似勝形似，無聲勝有聲」的感嘆。所以中國插花講究含蓄，認為「藏之愈深，其境愈大」，會加強與加深意境的感染力。這與西方插花豁然率直的風格是全然不同的。在意境美的創設中，作品的標題和花材的寓意起著重要的作用。
3． 採用不對稱式自然構圖形式
東方式插花作品的造型常採用不對稱式構圖形式。雖然有直立式、傾斜式、水平式（或稱平展式）、下垂式等四類基本構圖形式，但是，沒有不變的格式，通過高低錯落、動勢呼應、俯仰顧盼、剛柔曲直，各得自然之妙趣，正像袁宏道在《瓶史·宜稱》中說的「參差不倫，意態天然」，在這四個基本構圖形式的基礎上，構成變化萬千的不對稱式自然構圖。這類作品清新自然、秀麗多姿，不受任何形式和格式的限制，可以根據環境布置和主題的需要，充分發揮作者的藝術創作才能。這正是中國插花引人入勝、獨樹一幟的突出特色。
有人說，日本古典插花有嚴格而固定的構圖形式，各流派有各自獨有的構圖形式，這是日本古典插花的重要特色。日本現代插花對形式則沒有什麼嚴格限制。
4． 線條造型，追求花材個體的線條美，多用木本花材
中國國畫採用線條造型為主要表現手法，在插花創作中，花枝就像繪畫中的線條，以優美自然、姿態多變的花材勾勒出插花作品的輪廓和造型，這是東方插花的一大特色。花材線條的粗細、平斜、曲直、張弛、高下等變化和這些線條的組合，能表現豐富多彩的畫面；能反映深厚的情感和誘人的意趣。可以展現人間百態；可以描繪自然萬象，人間的喜怒哀樂，酸甜苦辣，都可表現入神；自然的風雨雷電，春夏秋冬都可展現在眼前，其表現力是無窮的！所以中國插花十分考究花材的選擇，它不以量取勝，注重花材的姿態和質量。由於木本花材具有優美多變的姿態，易於人為加工成有畫意的線條，水養壽命長，所以在東方插花中多見應用。常用於作品外形輪廓的構成，可欣賞到作品中花材個體的線條美。
5． 強調花材的寓意
自古以來，我們中華民族就是熱愛真、善、美的民族，寄情樹木花草之風代代盛行，在愛花、賞花、育花、用花的過程中，對之產生深厚的感情。以花為伴，將花當成有生命、有靈性的知心朋友，相知甚深！流傳下來很多動人的故事，如「採菊東籬下，悠然見南山」，酷愛菊花的陶淵明；如退隱山林，妻梅鶴子的林和靖；蘇東坡與牡丹結緣等。中國在隋唐以後，樹木花草多被人格化，根據樹木花草的習性、形態、開花季節等，被賦予種種美好的寓意，以花喻人，表達人們對自然、對社會、對人生的感悟和期盼，用自然之理推及社會之理和人生之理。如荷花，根生長在污泥里，花和葉卻高高挺立水面之上，視為「出污泥而不染」，稱之為「凈友」，是清凈聖潔、品格高尚的化身。常用於佛教用花。牡丹，花大色艷、雍容華貴、國色天香，被尊為「花中之王」，稱為「貴客」，是富有顯貴、興旺發達的象徵。曾作為唐代宮廷插花的主要花材。梅花，以「疏影橫斜」，「暗香浮動」為特徵，「零落成灰碾作塵，只有香如故。」被稱為「清客」，有清高淡雅、傲雪凌霜的性格特徵。另有一些品高韻勝的花材，根據開花習性或品格特徵等，組合一起，賦予一定的寓意。如玉蘭、海棠和牡丹組合一起，合稱「玉堂富貴」；冬季開花或常綠的松、竹、梅組合一起，名為「歲寒三友」；品格高雅的梅花、蘭花、竹、菊花組合一起，合稱「四君子」；還有一種「諧音花」，以花材名稱組合的諧音，構成吉祥的意義。如銅錢、拂塵、萬年青、李子組合一起，諧音名為「前程萬里」，是提職宴會的佳品；柏枝、萬年青、荷花、百合的組合，諧音名為「前程萬里」，是新婚插花的良好花材組合等。這些為中國插花意境美的創設和發揮提供了豐富的創作素材。
6． 季節特色的表現
不同季節有不同的花材在開花，經過人們一代代的追尋和遴選，每一個季節都確認了其代表性花材。如蘭桃迎春、荷榴庇夏、菊桂護秋、梅竹斗寒。表現什麼季節的主題，就要用那個季節的花材來創作，這是東方插花的一大特色。這種特色使作品富有鮮明的現實感和即時性，增強了作品的感染力。使人真切地感受到該季節的動人景象。相反，若表現某季節的主題，而使用其它季節的花材，就被認為是用錯了。
7． 重視作品與環境的統一
插花作品是為美化環境服務的，東方式插花特別重視插花作品與環境的完美統一。講究環境、音樂、詩、書、畫、配件與插花作品的有機結合，渾然一體，是追求多感官美感享受的高雅藝術。我們把環境陳設包括在整個插花創作的過程中，是插花創作的最後一道工序。在進行插花創作時就要清楚陳設環境的具體情況，將它考慮在插花設計之中，作品完成後，陳設在設計好的環境中，必然會起到最好的藝術效果。達到插花創作的目的，這時，才算全面完成了插花作品創作的任務。

『柒』 從各個方面詳細闡述東方傳統插花藝術與西方傳統插花藝術的區別

東方傳統插花藝術的風格特點
一、自然之「真」
東方式插花崇尚自然，以自然美為最佳的藝術追求和表現。
講求「物隨原境」，「形肖自然」，「雖由人作，宛自天開「
袁宏道：使觀者疑花叢生於碗底方妙
二、人文之「善」
受儒家以「善」為宗旨的美學思想的影響，對花卉賦予了美好的象徵含義，講求材必有意，意必吉祥 用象徵、寓意、諧音的技巧，以借花明志、對花舒懷，並給作品賦以某種命題，使作品展現一種特定的意境，這是傳統東方插花所特有的風格。 。
三、藝術之「美」
包括素材美、布局美、色彩美、造型美、構思美和整體藝術美
素材美：善用木本花材，突出線條造型。
布局講求畫理書法，如「畫苑布置為妙」 。
色彩創意追求統一和諧，艷而不俗、雅而不淡
造型上不求規則化，任由發揮，以達明示主題為度
追求整體藝術美四、「聖」潔之尊
東方人認為花卉是神聖的，以一種崇敬的心惰去對待她，以花悟道、修身養性，使插花也有一種神聖感 。 講求「心正花正」，進而「花正心正」。以自然之美來正人之心態，來怡情娛趣，這是真正的藝術境界。
二 東方傳統插花藝術的創作理念與法則
一、符合植物自然生長規律
1.起把緊：插花時，各枝條的基部插口應集中靠攏，如一株生長著的植物，以顯示其自然生機。
2.表現花材自然美：如竹子的美在於其挺拔剛勁的氣勢，若創作中傾斜使用，就喪失了她的內涵美。
3.花型也符合植物自然形態。
二、借鑒同類藝術創作的藝術手法
1：重視線條的應用
常用木本枝條作為主要花材，運用枝條的不同線條形態表現不同的外延美與內涵美，使作品更加生動活潑，更富於藝術表現力。
2：高低錯落，參差有致
插花的位置安排不可太均勻對稱、平齊成列，要高低俯仰，前後伸展，有所變化 。
3：虛實結合，剛柔相濟
A.疏密有致
插花材料之間不可密不透風，也不要平均間隔．要上疏下密、上散下聚。
B.濃淡適宜
花色太濃時宜用淺色小花使之淡化，材質太硬太重時，則宜加些輕柔的枝葉使之柔和。
C.留空白
如盆景式插花，一側布置插花，另一側大片留下空白，使人有觀賞和想像的餘地 。空白出余韻 。
4：呼應關系
注意花材的方向性，使材料在俯仰之間、顧盼之間互相聯系，互相滲透，渾然融為一體，從而生機勃勃，開合自如。
5：對比關系
通過對比，可以使素材之間互相比較，各自突出，或使作品的精華部分得以強調。有對比才能使構圖顯得生動活潑，不致平鋪直敘。對比有高低、疏密、大小、虛實、色彩的對比等等。
6賓主關系
插花時要確立賓主關系，可使主題更為集中，避免因主次不明而造成散漫。
主，是作品的中心內容。而賓則處於襯托的地位，無論從色彩、趨向，都是把主擺在顯要的地位為目的。
三、講求意境，寓意於花，更賦命題
1：意境
注重花材所表達的內容美，即意境美。講究借物寓意，以形傳神，內涵豐富多彩，意境含蓄深遠，耐人尋味和遐思，表現詩情畫意，以秀麗多姿、清雅絕俗見長，這是西方插花乃至於其他插花中所沒有的。
2：寓意於花
人們賦予花木象徵的含義，以借花言志或抒發情懷，寓教於花。故有所謂花意與花語。花木象徵含義的由來有 ：
1.以花名的諧音定意
2.以花木的形象定意
3.以花木的生長習性定意
4.按傳說、時令定意
3：作品的命名與意境的表達
命名對插花作品的意境有著畫龍點睛的作用，可引導欣賞者對作品的聯想，與作者在情感上取得共鳴。
命名方式有兩種：
1.規定命題命名
先命名，然後再根據命名進行創作
2.自由命題命名
創作完成之後，根據其表現的題材、主題及意境等內容再命名
以花材的象徵含義和特性來取名
如以竹、松、蘭、菊、桂花等花材創作的「君子之尊」
羅寧作
引自賴爾聰主編《昆明世博會插花大賽獲獎作品集2》
藉助植物的季相景觀變化來命名
如作品「秋色正酣」
薛立新作
引自王蓮英、秦魁傑主編《中國傳統插花藝術》
以插花作品的造型命名
如作品「騰飛」
引自黎佩霞、范燕萍主編《插花藝術基礎》
以自然界山水風光來命名
如「灕江春色」
引自黎佩霞、范燕萍主編《插花藝術基礎》
作品以一種情愫和情感來命名
如「水結同心」
引自黎佩霞、范燕萍主編《插花藝術基礎》
以抽象的手法來表現，命名的自由度更大
如右圖，有如蜻蜓點水，讓人聯想「小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上頭」的意境。
引自黎佩霞、范燕萍主編《插花藝術基礎》
三節寫景式插花的表現技法
1、布局的要求
寫景式插花講求遠景、中景、近景的安排。運用透視的角度用「遠近法」來布置景物。多株布景時要分組處理，四株要三株密集，一株分開，五株時按三株二株分組，三株也按二株一株分開。高矮各異，不可平齊，也不排列於同一直線上，且姿態變化，相互呼應，生動有趣。
2、花材的選配
寫實景基本忠實於自然景象，用景中之花材；寫意景則用高度概括的手法來表現湖光山色、雪雨風霜等自然景象。
選材廣泛，可用山花野草配以清奇枝杈，或選用有代表性的植物來表現大自然的無窮變化。
3、容器和配件的陪襯
寫景式插花使用的容器多是深度較淺而寬大的廣口淺盆。寫景時往往選用一些恰當的配件來烘托氣氛、渲染景觀
4、寫意寫景的表現技法
除了寫實寫景之外，還可以用概括的、抽象的藝術手法來表現自然，如用粗放的線條模糊地勾勒出景觀的大致輪廓，似像非像，以引起人們的聯想，這種寫意的手法往往比實際景觀更加感人
四 東方傳統插花基本花型
1、基本花型的結構
東方式基本花型一般都由三個主枝構成骨架，然後再在各主枝的周圍，插些長度不同的輔助枝條以填補空間，使花型豐滿並有層次感第一主枝決定花型的基本形態，如直立、傾斜或下垂，其長度取花器高度與直徑之和的1.5-2倍。
第二主枝一般與第一主枝使用同一種花材，以彌補第一主枝之不足，向前傾斜的空間伸展，使花型具有一定的寬度和深度，呈現立體感。其長度應為第一主枝的1／2或3／4。
第三主枝作用是使花型得以均衡。可與第一、第二主枝取同一花材，也可另取其他花材，若第一、第二主枝用了木本花材時，則第三主枝可選草本花材，以求形體和色彩有所變化，它的長度應是第二主枝的1／2或3／4。

從枝是陪襯和烘托各主枝的枝條，其長度應比它所陪襯的枝條短，輔助於各個主枝的周圍，數量根據需要而定，能達效果即可。一般選用與主枝相同的花材，若三主枝都選擇了木本的花材，則輔助枝應選草本花材。
各枝條的相互位置和插枝角度不同，則花型就有所不同，可以變換出許多花型，增加作品的變化性。
2、東方式常見基本花型
A.直立型
第一主枝直立向上插入容器中，表現剛勁挺拔或亭亭玉立的姿態，給人以端莊穩重的藝術美。宜平視觀賞。
「和順團圓」 王蓮英作
引自王蓮英、秦魁傑主編《中國古典插花名著名品賞析》
B.傾斜型
將主要花枝向外傾斜插入容器中，利用一些自然彎曲或傾斜生長的枝條，表現其生動活潑、富有動態的美感。宜平視觀賞。總體輪廓應呈傾斜的長方形，即橫向尺寸大於高度，才能顯示出傾斜之美。
右圖引自黎佩霞、范燕萍主編《插花藝術基礎》
C.平展型
平展型是將主要花枝橫向斜伸或平伸於容器中，著重表現其橫斜的線條美或橫向展開的色帶美，第一主枝下斜成80o-90o左右，基本上與花器成水平狀造型。
「醉世第一嬌」 王蓮英作
引自王蓮英、秦魁傑主編《中國傳統插花藝術》
D：下垂型
將主要花枝向下懸垂插入容器中，多利用蔓性、半蔓性以及花枝柔韌易彎曲的植物，表現其修長飄逸、彎曲流暢的線條美，畫面生動而富裝飾性。 右圖引自黎佩霞著《實用插花要領與實例》
E.合並花型（組景式插花）
合並花型是將兩種相同或不同的花型組合為一體，形成一個整體的造型作品 。
「春」 謝曉榮作
引自賴爾聰主編《昆明世博會插花大賽獲獎作品集1》
F.寫景式插花
寫景式插花是在盆內的方寸之間表現自然景色的一種插花形式
「幽靜」 王路昌作 西方式插花具有西方藝術的特色。它的造型較整齊,多以幾何圖形構圖,講究對稱與平衡,色彩濃烈,用材較多,插作繁密。所選花材有一定禮儀含義.西洋式插花的花色通常艷麗明快,花型規整。西式插花的特點之一是用花量大,色彩豐富。西方插花的原則和藝術特點西方插花講究幾何造型，下面就均衡、調和、韻律和意境四個方面探討它的原則和藝術特點： （一）均衡均衡即作品的穩定感，有對稱均衡和不對稱均衡之分。因為西方插花是規則的幾何構圖，所以均衡問題很容易解決。為達到均衡常用方法有：1、將主調花材對稱均勻地分布在整個構圖上，達到均衡的效果；2、構圖中心部分花材採用花大、色深、排列密、質地厚的花朵，邊緣用花材與中心部分相反，這樣便突出了主題及重心，達到構圖的均衡。由於西方插花花材用量多，易形成頭重腳輕而失去均衡感。故常使用體積較大，質地厚重的廣口容器，如陶瓷、金屬材料等。大堆頭插花和餐桌插花常常利用在中、下部插幾朵大花或在基部插一些絲狀，穗狀葉片等附屬物（如松柏類）。利用附屬物的自然、飄逸來突出重點，達到均衡、穩定的效果。 （二）調和調和既有對比又有變化，給人以和諧統一感。插花的調和包括花材之間，花材與花器之間，作品與環境之間等等，這里主要探討花材之間的調和問題，影響花材調和的主要因素是形和色，其中以色為主，主要有以下四種手法：1、用同色的同一種花材，色彩上變化不大，僅形狀和大小有變化，無對比可言，自然就達到了調和。2、花材用色調和色相相近的材料，形狀上有一定的變化或相近，如紅色和粉色，在色彩上自然是調和的。常採用同一種花相對集中和逐漸過渡來解決。3、形狀相同、顏色上使用對比色、如紅與白、綠與紅、黃與紫等。如構圖中兩種顏色花材相對均勻布置，或一種顏色相對集中，如亮黃色集中到中部，向外逐漸過渡為紫色，使兩種顏色在對比中達到調和。4、花材無論顏色還是形狀都有較大變化，這種情況往往出現在大堆頭式插花中。此類作品採取調和的方法是：首先以形和色相協調的較大型花材為主體，數量上占優勢。插制時又使其占據主要位置，並分布於構圖的各部分，再用白色加以調和。借用絲帶，金、銀色容器等也有助於調和。 （三）韻律韻律即有組織有節奏的變化，主要是形和色的變化。西方插花（尤其是大堆頭式插花）作品無論在形狀和色彩上都要有一批主花（焦點花），然後再配2、3級花（線條花）及配料（補花）。錯落有致、層次分明的逐一插制，體現出靜中有動、主次分明的韻律。 （四）意境西方插花直接熱烈地表達人們的感情世界。如母親節用香石竹，復活節用百合花，表達愛情用紅玫瑰，月桂枝代表勝利，橄欖枝代表和平等。聖誕節人們都喜歡用一品紅為主花、配以綠色的松枝、冬青葉，白色的香石竹和紅色的果實，體現出聖誕節火熱歡快氣氛。

引自蔡仲娟主編《中外現代花藝——花之韻作品精選》

『捌』 怎樣插花的一些基本知識

插花的基本:
中國式
1.直立型
第一主枝直立向上插入容器中，表現剛勁挺拔或亭亭玉立的姿態，給人以端莊穩重的藝術美。宜平視觀賞。
2.傾斜型
將主要花枝向外傾斜插入容器中，利用一些自然彎曲或傾斜生長的枝條，表現其生動活潑、富有動態的美感。宜平視觀賞。總體輪廓應呈傾斜的長方形，即橫向尺寸大於高度，才能顯示出傾斜之美。
3.平展型
平展型是將主要花枝橫向斜伸或平伸於容器中，著重表現其橫斜的線條美或橫向展開的色帶美，第一主枝下斜成80o-90o左右，基本上與花器成水平狀造型。
4下垂型
將主要花枝向下懸垂插入容器中，多利用蔓性、半蔓性以及花枝柔韌易彎曲的植物，表現其修長飄逸、彎曲流暢的線條美，畫面生動而富裝飾性。
5.合並花型（組景式插花）
合並花型是將兩種相同或不同的花型組合為一體，形成一個整體的造型作品 。
6.寫景式插花
寫景式插花是在盆內的方寸之間表現自然景色的一種插花形式

西方式
對稱式花型
三角型，扇型，倒T型，半球型，水平型，
圓錐型等
不對稱式花型
L型，不等邊三角型，彎月型，S型等

三角型是西方插花的基本形式之一。花型外形輪廓為對稱的等邊三角形或等腰三角形，下部最寬，越往上越窄，形似金字塔狀。三角形結構均衡、優美，給人以整齊、庄嚴之感，適於會場、大廳、教堂裝飾，置於牆角茶幾或角落傢具上。常用淺盆或較埃的花瓶作容器。
扇型為放射狀造型，花由中心點呈放射狀向四面延伸，如同一把張開的扇子。它用於迎賓慶典等禮儀活動中，以烘托熱鬧喜慶的氣氛，裝飾性極強
倒T型是單面觀對稱式花型，造型猶如英文字母T倒過來。插制時豎線須保持垂直狀態，左右兩側的橫線呈水平狀或略下垂，左右水平線的長度一般是中央垂直線長的2/3，插發與三角型相似，但腰部較瘦，即花材集中在焦點附近，兩側花一般不超過焦點花高度，倒T型突出線性構圖，宜使用有強烈線條感的花材
半球型
這是四面觀賞對稱構圖的造型，插花的外形輪廓為半球型，所用的花材長度應基本一致，整個插花輪廓線應圓滑而沒有明顯的凹凸部分。半球型插花的花頭較大，花器不甚突出。這種插花柔和浪漫，輕松舒適，常用於茶幾、餐桌的裝飾
圓錐型為四面觀賞的對稱花型。外形如寶塔，穩重、庄嚴。從每一個角度側視均為三角形，俯視每一個層面均為圓形。其插法介於三角型與半球型之間。

l這是一個不對稱花型，適於擺設在窗檯或轉角的位置。與倒T型基本相似，但它左右兩側不等長，一側是長軸，另一側是短軸，強調縱橫兩線向外延伸。

不等邊三角型是一種一面觀賞不對稱均衡的花型，具有動態美。是藝術插花中最常用的花型。

『玖』 東方式插花藝術

東方式插花藝術

東方式插花起源於中國，早在東漢時，插花即作為佛前供花。以下是我為大家整理的關於東方式插花藝術，希望大家喜歡！

隋唐時，插花從佛前供花擴展到宮廷和民間，出現了花文化。宋元時期，插花藝術進入了興盛時期。明清時期，插花藝術發展到鼎盛時期，有關插花的專著也隨之出現。插花藝術隨著文化、宗教活動的交流傳入日本，並在日本得到了發展。

01東方式插花的藝術特點

(1)崇尚自然。東方式插花以植物的自然形態為基礎，通過作者的藝術創造，使作品充滿自然的生命力和美感。

(2)講究意境，以形傳神。東方式插花不僅注重花材的形體美和色彩美，而且更講究以花傳情，以花達意，形神兼備。既追求插花作品的內涵和神韻，又注重作品外在的形態美和色彩美。

(3)注重線條造型。東方式插花通過不同線條的長短、粗細、強弱、虛實、疏密、曲直、頓挫等變化勾勒出或飄逸、或粗獷的不同形態。此類插花不失自然風姿，形式多樣，婀娜多姿，具有極強的.表現力。

(4)色彩樸素雅緻。東方式插花選用花材考究而精練，不以量取勝，而以花材的姿態和質量取勝。使用花材以木本居多，作品中用花種類少，數量少，色彩簡單。

(5)東方式插花注重季節特點，在不同季節選取具有該季特色的花材著力表現該季節的主題。如蘭桃迎春，荷榴庇夏，菊桂護秋，梅竹斗寒等。使人真切地感受到自然界四季變化的景象。

02東方式插花的藝術形式

東方式插花的藝術形式大致可分為盛華與瓶花兩類。所謂「盛華」是指在闊口淺身的花器內，使用「劍山」或花泥插出的插花作品。而瓶花，是指在口小而身高的花器內，進行插制的插花作品。東方式插花採用不對稱式自然構圖。基本構圖形式有直立式、傾斜式、平展式、下垂式等四類，但沒有不變的固定格式，在基本構圖形式的基礎上，根據作品的主題和植物的自然形態，通過高低錯落、動勢呼應、俯仰顧盼、剛柔曲折各得自然之妙，形成千變萬化的不對稱式自然結構。其作品清新自然，秀麗多姿。

『拾』 東西方插花藝術的藝術風格和插製法

東西方插花藝術的藝術風格和插製法

當今世界插花流派眾多從總體上可分為兩種，一種是以中國、日本等國為代表的東方風格插花，另一種是以歐美為代表的西方風格的插花。下面我帶著大家一起來了解一下東西方插花藝術的藝術風格和插製法吧！

當今世界插花流派眾多，然而，從總體上可分為兩種，一種是以中國、日本等國為代表的東方風格插花，另一種是以歐美為代表的西方風格的插花。這兩種插花的風格有著明顯的不同。

一、時代與背景

傳統的東方民族酷愛自然、崇尚自然，對自然之美景有著獨特的審美情趣和審美觀點。講求「物隨原境」「形肖自然」即所表現的景觀需符合萬物自然生長規律。這就要求插花者要深人了解觀察植物的習性，思考其美之所在與其美之精華，並融人個人情感，才能創作出具有感染力的作品。

西方式插花受西方哲學影響提倡的「人文主義」。認為人與自然是藝術的真正對象，力圖從中找出最美的線條和最美的比例。用一種程式化、規范化的模式來確定美的標准和尺度，強調整齊一律，平衡對稱，推崇幾何圖形等。反應在插花藝術上多以幾何形的造型以抽象的藝術手法把大量的色彩、豐富的花材堆砌成各種形狀去表現人工的數理之美，以求得較強的裝飾效果。

二、立意與構圖

東方式插花崇尚自然，講究意境，於自然花材的美來娛人、感人。人們根據花木生長的特性，溶人個人情感並賦予花木象徵性的含義，以借花言志或抒發情懷。如百合寓意百年好合、萬事如意;水仙為水中仙子，神聖高雅;石榴為多子多孫、子孫滿堂;梅花傲雪凌霜，象徵無畏不懼等。構圖以遠景、中景、近景去安排。花與花、花與葉之間相互呼應，生動有趣。

西方式插花講究的`是花材的種類及數量。花朵豐滿碩大，構圖多採用對稱、均衡或規則的幾何圖形，如三角形、圓型、水平型、S型等。追求塊面和整體效果，極富裝飾性和圖案美，作品具雍容華貴之態。

三、插製法則

東方式插花講究寫實、寫意二者相結合的藝術手法。插作中注重

(一)線條的運用:認為線形花材更富生氣、更能抒發情感。

(二)高低錯落，參差有致:即插花的比例與位置關系。它包括花材之間、花材與容器之間、作品與環境之間。「太繁」作品顯的上重下輕;「太瘦」作品顯得空洞。

(三)虛實結合，剛柔相濟;東方式插花中的虛就是松、淺、模糊。實就是濃、重、密。剛就是勁、硬、挺。柔就是軟、溫、綿。插花中沒有虛實就沒有畫面，沒有剛柔就沒有深度。虛實配合好就有層次。

(四)呼應關系:呼應主要指情勢上和色彩上的呼應，注重花材的方向性，使花材在俯仰之間、顧盼之間互相聯系，渾然一體。

(五)對比關系:東方式插花注重畫面的對比，通過對比可使花材之間各自突出，構圖顯的生動活潑。

(六)注重賓主關系:賓主關系的確立，可使主題集中，而不散漫。

西方式插花一般採用傳統的幾何形插法。作品所用花材往往把花器全部遮掩住，容器不外露，只按擺設的位置或場地決定花型大小。插作時注重

(一)外形規整、輪廓清晰:外形輪廓是由最外圍花的頂點連線組成的，這些頂點連線呈現的形狀就是插花作品的造型，如扇型、三角型、L型等。

(二)注重層次豐富、立體感強:各種形式的幾何形插花不僅從正面看輪廓呈幾何型，從側面看也應呈規則的形狀，如:三角型插花，其實質應是一個三角形錐體。花朵之間應分布在整個空間的不同層次。

(三)注重焦點突出、主次分明;焦點突出，作品穩定。焦點花可以是一朵大花也可以是一組異型花，但不可.基本花型插作方法

東方式插花花型一般由三個主枝構成骨架。第一主枝是最長的枝條，決定花型的基本形。第二主枝是協調第一主枝，其長度是第一主枝的1/2或314。第三主枝是起穩定作用的枝條，其長度是第二主枝的1/2或3/4。從枝是陪襯和烘托各主枝的枝條，數量根據需要而定。三主枝上下位置的變化可形成不同的造形。主要有直立、傾斜、下垂、平展、直上、對稱等。

西方式基本花型插作，按造型結構可分為，對稱構圖和不對稱構圖。對稱構圖是作品的外形輪廓對稱，如圓型、半球型、扇型、倒T型等。不對稱構圖是外輪廓不對稱，常見的有L型、S型，新月型。基本型的插作首先確定造型，然後插出圖形的基本骨架。骨架插好後，定出焦點位置、插人焦點花，在輪廓線的范圍內插人其它花朵，並用散狀花、葉填充其空間，遮蓋花泥，使各部分協調、均衡，形成一幅完整的作品。