元旦掛畫插花

① 焚香點茶，掛畫插花，四般閑事，不適累家是什麼意思

《夢梁錄》雲抄：「焚香點茶、掛襲畫插花，四般閑事，不適累家。」焚香乃四種雅事一。焚香雖只是鼻觀之事，然而通神明，和五臟，最能靜人心神。靜室一爐香，虛窗一杯茶，再加上聆聽一曲古琴。一炷香燃而不濁，清香無垢，似乎已能呼吸到山野的草花之香了。

② 焚香點茶，掛畫插花，四般閑事，不適累家.什麼意思

《夢梁錄》雲：「焚香點茶、掛畫插花，四般閑事，不適累家。」焚香乃四種雅事一。焚版香雖只是權鼻觀之事，然而通神明，和五臟，最能靜人心神。靜室一爐香，虛窗一杯茶，再加上聆聽一曲古琴。一炷香燃而不濁，清香無垢，似乎已能呼吸到山野的草花之香了。

③ 宋代四藝受什麼影響

點茶、焚香、掛畫、插花：宋代生活中的「四藝」茶 詩情花意。

四藝，通常指內中國文人所推容崇和要掌握的四門藝術，即琴、棋、書、畫，又稱為「文人四藝」，或「秀才四藝」。「琴」指的是彈琴（多指古琴）、「棋」指的是弈棋（多指圍棋和中國象棋）、「書」指的是書法、「畫」指的是繪畫。

扎、糊、繪、放：中國風箏技藝中的「四藝」說風箏。

說、學、逗、唱：相聲中的「四藝」。

點茶、焚香、掛畫、插花：宋代生活中的「四藝」茶 詩情花意-中華插花展。

算術、幾何、音樂、天文學：畢達哥拉斯把這四門學科作為「四藝」（Quadrivium），另外加上文法、邏輯和修辭學三門，構成「七藝」，是歐洲中世紀教育的必修七門課畢達哥拉斯和畢達哥拉斯學派。

④ 焚香點茶，掛畫插花，四般閑事，不適累家.是什麼意思

宋人吳自牧在其筆記《夢粱錄》中寫道「燒香點茶，掛畫插花，四般閑事，不宜累家」，稱為宋代「文人四藝」，亦稱「四事」，即透過嗅覺、味覺、觸覺與視覺品味日常生活，將日常生活提升至藝術境界。

⑤ 焚香品茗掛畫插花 文人雅士有誰

原文
焚香
中國從古至今，從宮廷到民間，都有焚香凈氣、焚香撫琴、吟詩作畫和焚香靜坐健身的習俗。清太和殿前陛的左右有四隻香幾，上置三足香爐，皇帝升殿時，爐內焚起檀香，致金鑾殿內香煙繚繞，香氣四溢，使人精神振奮。
古時的諸葛孔明，彈琴時不僅有童子相侍左右，而且常置香案，焚香助興。古代文士淑女操琴時焚香，也是為了創造一種幽靜風雅的氛圍。
南宋愛國詩人陸游在觀書時，齋中常要焚香。他在詩中寫道：「官身常欠讀書債，祿米不供沽酒資，剩喜今朝寂無事，焚香閑看玉溪詩」。北宋大文豪蘇東坡，更十分青睞焚香靜坐和修身養性。他在赴海南儋州途中購買十多斤檀香，並建一「息軒」，常在軒中焚香靜坐。他題詩曰「無事此靜坐，一日是兩日，若活七十年，便是百四十。」可見焚香靜坐的養生健體之功。
現代國畫大師齊白石也十分尊崇焚香作畫的神奇作用。他說：「觀畫，在香霧飄動中可以達到入神境界；作畫，我也於香霧中做到似與不似之間，寫意而能傳神。」
在家中經常焚香，可以醒腦清神，去濁存清，提高工作和學習效率，且有延年益壽之功。
品茗
飲茶，雅稱品茗，是一種源自中國廣州的粵式飲食，而後在廣東乃至世界各地傳播，成為廣東文化的一大特色。在香港，飲茶一開始是叫做「上茶樓」或者「上酒樓」，後來就叫了「去飲茶」，慢慢「飲茶」就變成了上茶樓喝茶吃點心的代名詞。飲茶主要包括了喝茶和吃點心，而點心中數蝦餃和叉燒包在早期較為廣受歡迎，故此粵語內形容飲茶為「一盅兩件」（一盅茶＋兩件點心），而且在某些語境下它還表示「最低消費」的意思。飲茶在香港及廣東一帶非常流行，近年更流傳到中國其他省份及世界各地，成為最具代表性的粵菜之一。在外國，飲茶差不多是點心的同義詞。飲茶的茶樓在歐美被稱為「Dim Sum House」（中譯：點心屋）。澳紐索性把飲茶的地方同樣稱呼為「飲茶」，而日常交談亦會說「Let's go to Yum Cha」（中譯：我們去飲茶吧）。
掛畫
裝飾畫（Decorative Painting）是一種起源於戰國時期的帛畫藝術，並不強調很高的藝術性，但非常講究與環境的協調和美化效果的特殊藝術類型作品。一般分為具象題材、意象題材、抽象題材和綜合題材等等。
更確切的起源是戰國時期的帛畫藝術。洞窟壁畫、墓室壁畫、宮殿裝飾壁畫藝術對當今裝飾畫的影響也非常大。
插花
在我國插花的歷史源遠流長，發展至今已為人們日常生活所不可缺少。一件成功的插花作品，並不是一定要選用名貴的花材、高價的花器。一般看來並不起眼的綠葉一個花蕾，甚至路邊的野花野草常見的水果、蔬菜，都能插出一件令人賞心悅目的優秀作品來。使觀賞者在心靈上產失共鳴的是創作者唯一的目的、如果不能產生共鳴那麼這件作品也就失擊了觀賞價值。具體地說、即插花作品在視覺上首先要立即引起一種感觀和情感上的自然反應，如果未能立刻產生反應，那麼擺在眼前的這些花材將無法吸引觀者的目光。在插花作品中引起觀賞者情感產生反應的要素有三點：一是創意或稱立意、指的是表達什麼主題，應選什公花材；二是構思(或稱構圖)，指的是這些花材怎樣巧妙配置造型，在作品中充分展現出各自的美：三是插器，指的是與創意相配合的插花器皿。三者有機配合，作品便會給人以美的享受。
任何一件藝術作品都要有一個與之相協調的環境，插花作品與環境的配合也十分重要。插花裝飾需依環境及場合的性質而定，不同場合和對象要用不同的花材。如盛大集會商廈、酒樓開業，以及宴會廳等隆重場合的喜慶用花，花材色彩要鮮艷奪目，花形碩大，以展示熱鬧、有氣派：反之，哀悼場面要用花宜淡雅、素凈如白色、黃色花材，籍以寄託哀思。應用插花來烘托氣氛、渲染環境，能起到畫龍點睛的作用。
插花藝術對中國人而言，插花作品被視為一個天人合一的宇宙生命之融合。以「花」做為主要素材，在瓶、盤、碗、缸、筒、籃、盆等七大花器內造化天地無窮奧妙的一種盆景類的花卉藝術，其表現方式頗為雅緻，令人把玩，愛不釋手。
插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。我國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視發 展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。

⑥ 燒香點茶，掛畫插花，四般閑事，不宜累家中的不宜累家是什麼意思

燒香、㸃茶，掛畫挿花，四般閑事，不宜戾家」（見南宋《夢梁錄》）戾家就是外內行，或見有引作「累家」容者，皆為四事是燒錢費時的生活容易敗家，故曰累家.四般閑事確實都是花錢不菲的雅事，也因為花錢多，事雅，雖已古人認為這個過程一定的自己享受或自己掌握，至少不能讓外行的僕役動手。