木雕花卉圖案

A. 男子用白菜葉雕刻，人物動物維妙維肖，你身邊也有這樣的高手嗎

在社會上會有非常多的高手都隱藏在民間，他們的優點可能高出人們的想像。有媒體報道一名男子就用白菜葉兒雕刻了很多小動物，他雕刻的人物還有動物都是那樣的惟妙惟肖，這位男子是一名廚師，我們通過視頻可以看到他用白菜葉子雕刻的模型被瞬間走紅，這名男子就用一顆普通的白菜，從他的手中輕輕的就變成了一個惟妙惟肖的人物，還有小動物。這位男子稱他的雕刻是屬於個人愛好，平時也可以利用這些愛好給自己帶來一些額外收入。

在生活中這樣的人其實有很多很多，他們是非常熱愛這個行業的，也和自己的基因有很大的關系。平時喜歡雕刻的朋友都可以參考一下他們的作品，學習他們的思路，取得他們的所長，他們都是非常有正能量的人，也是中國進步的一大實踐中傳統文化的創新之路。

B. 清雕花木錘花柱體現古人什麼智慧

楠木最好，但木材名貴難求，工匠活細急切難以完工。杉木也行，但木材易朽蛀，工匠活好做不傷工具，能較快完工。這古代大宅建造用料也靠經濟實力，用銀子去撐檯面

一、根雕
根雕，中國傳統雕刻藝術之一，是以樹根（包括樹身、樹瘤、竹根等）的自生形態及畸變形態為藝術創作對象，通過構思立意、藝術加工及工藝處理，創作出人物、動物、器物等藝術形象作品。根雕藝術是發現自然美而又顯示創造性加工的造型藝術，根雕工藝講究「三分人工，七分天成」，意為在根雕創作中，應主要利用根材的天然形態來表現藝術形象，輔助性進行人工處理修飾，因此，根雕又被稱為「根的藝術」或「根藝」。
二、圓雕
圓雕作品又稱立體雕，是指非壓縮的，可以多方位、多角度欣賞的三維立體雕塑。
圓雕的手法與形式也多種多樣，有寫實性的與裝飾性的，也有具體的與抽象的，戶內與戶外的，架上的與大型城雕，著色的與非著色的等；雕塑內容與題材也是豐富多彩，可以是人物，也可以是動物，甚至於靜物。
三、浮雕
浮雕是雕刻的一種，雕刻者在一塊平板上將他要塑造的形象雕刻出來，使它脫離原來材料的平面。浮雕是雕塑與繪畫結合的產物，用壓縮的辦法來處理對象，靠透視等因素來表現三維空間，並只供一面或兩面觀看。浮雕一般是附屬在另一平面上的，因此在建築上使用更多，用具器物上也經常可以看到。由於其壓縮的特性，所佔空間較小，所以適用於多種環境的裝飾。近年來，它在城市美化環境中佔了越來越重要的地位。浮雕在內容、形式和材質上與圓雕一樣豐富多彩。
浮雕為圖像造型浮突於表面（與沉雕正好相反），是半立體型雕刻品。根據圖像造型木料深淺程度的不同，又可分為淺浮雕和高浮雕。淺浮雕是單層次雕像，內容比較單一；高浮雕則是多層次造像，內容較為繁復。浮雕的雕刻技藝和表現體裁與圓雕基本相同。
四、福建龍眼木雕
福建龍眼木雕是福建木雕中最具代表性的工藝品，也是中國木雕藝術中獨具風格的漢民族傳統工藝品，福建優秀民間雕刻藝術。因其使用的雕刻材料是福建盛產的龍眼木而得名。龍眼木（即桂元樹）材質堅實、木紋細密，色澤柔和，老的龍眼樹干，特別是根部，虯根疤節、姿態萬狀，是木雕的好材料。龍眼木雕在清代已有發展。
龍眼木雕以圓雕為主，也有浮雕、鏤透雕。作品經打坯、修光、磨光、染色、上漆、擦蠟、裝牙眼等十多道工序才能完成。打坯方式尤為特殊，最著名的術語稱：「五頭抱一頭」即膝蓋頭、手腕頭、兩肩膀頭和頭部都擠於一塊的姿態，這是刻小件作品的特徵，是放在一個近80厘米木墩上，用腳板挾住加工件，掄桿下刀的。雕刻大件作品時，通常使用斧頭砍劈出坯，熟練的技工有「一斧抵九鑿」之功，即幾斧就能砍出作品的動態輪廓。
龍眼木雕造型生動穩重，布局合理，結構優美，既有準確的解剖原理，又有生動的誇張變形。刀法上既有粗獷有力的斧劈刀鑿感，又有渾圓細膩嫻熟的刻畫。人物形神兼備、衣紋流暢、富有不同的質感。產品色澤古樸穩重，具有「古董」之美。
五、樂清黃楊木雕
樂清黃楊木雕，中國民間雕刻藝術，以黃楊木為材料的一種觀賞性的圓雕藝術。
樂清黃楊木雕創始於宋、元，流行於明、清。樂清木雕門類齊全，在秉承傳統、保持黃楊木雕的原有風格和神韻的基礎上，大膽突破，推陳出新，已由"單體雕"發展到"拼雕""群雕"，由普通"圓雕"發展到"劈雕"、"根雕"，技藝更趨精湛，作品更臻完善。
六、浙江東陽木雕
東陽木雕（Dongyang woodcarving）中國民間雕刻藝術之一，因產於浙江東陽而得名。
被譽為中國木雕之鄉的浙江東陽，有千餘年的木雕歷史，北京故宮及蘇、杭、皖等地，都有精美的東陽木雕留世。東陽木雕，是以平面浮雕為主的雕刻藝術。其多層次浮雕、散點透視構圖、保留平面的裝飾，形成了自己鮮明的特色。又因色澤清淡，保留原木天然紋理色澤，格調高雅，又稱「白木雕」（示以木材的天然色澤，不同於彩繪），自唐至今已有千餘年的歷史，是中華民族最優秀的民間工藝之一，被譽為「國之瑰寶」。
其工藝類型有無畫雕刻與圖稿設計雕刻兩類，均注重創意和「繪畫性」，具有較高的藝術價值。東陽木雕的題材內容多為歷史故事和民間傳說，圖案裝飾豐富而有變化，「滿花」中還穿插著內容豐富的雕飾，加人物、山水、花鳥、走獸等。在藝術手法上，東陽木雕以層次高、遠、平面分散來處理透視關系並以中國傳統繪畫的散點透視或鳥瞰式透視為構圖特點，它所表現出來的內容可以比西洋浮雕更為豐富，它可以不受「近大遠小」「景清」「遠景虛」等西洋雕刻與繪畫規律的束縛，充分展示畫面內容，可謂「畫中有畫，景中有景」。
東陽木雕的傳統風格主要有「雕花體」「古老體」，以後又產生了戲文化的「微體」、「京體」、畫譜化的「畫工體」。據認為，「畫工體」講究安排人物位置的疏密關系，人物姿勢動態變化多而生動，景物層次豐富，又有來龍去脈、重疊而不含糊。
七、潮州金漆木雕
金漆木雕是一種廣東潮州漢族民間藝術。最初是中國古代的一種建築裝飾藝術，流傳到南方後又受到某些地方特色的影響，形成一種木雕流派。它歷史悠久，早在明清兩代就有很高的藝術水平，歷史上分潮州和廣州兩大類，潮州地區最為著名，因而又通稱「潮州木雕」。潮州金漆木雕多以樟木或杉木為基本原料，加以生漆和金箔。雕刻形式有浮雕、立體雕和通雕等。表現內容多為「三國」、「水滸」的情節，「二十四孝圖」及一些民間故事，體現當地人的忠孝、趨利避害意識，有較強烈的地方文化特點。
金漆木雕是木雕藝術的一種形式，它以木雕為基礎，髹之以金，自明代開始逐漸形成定式。明初的木雕多為平面雕飾，至萬曆年間始向單層鏤通發展。清代是這一藝術形式發展的鼎盛時期，不少達官貴人對「金碧輝煌」情有獨鍾，於是，所營建的祠堂和豪宅，無不以金漆木雕裝飾。現存的金漆木雕代表作最早的有開元寺的大殿龕桌和圓雕貼金千佛塔；較完整的建築有晚清時期的潮州「已略黃公祠」等。
八、福建莆田木雕
福建莆田木雕，濫觴於唐代，明清時期日益興盛，與浙江東陽木雕、浙江樂清黃楊木雕、廣東潮州木雕並稱為「中國四大木雕」。其中，莆田木雕雕刻工藝主要以立體圓雕、精微細雕和三重透雕等為主，東陽木雕以平面浮雕工藝見長，樂清木雕以黃楊木圓雕工藝聞名，潮州木雕則以金漆木雕工藝知名，各有自己的特色。莆田木雕在清末民初時達到了第一個藝術高峰，此時市場也較繁榮，木雕佛像、建築裝飾雕刻等普遍受到民眾的歡迎。改革開放後，莆田木雕產業化發展，聲名進一步遠揚，並帶動了古典工藝傢具、玉雕、宗教雕像、竹雕、漆器、金銀首飾等相關工藝領域的發展。時至今日，莆田木雕產業規模急劇擴大，並在2003年榮獲「中國木雕之城」這一全國性的專業榮譽稱號，成為全國最大的木雕工藝品、佛像和傢具的集藝術之鄉的集散地。今天莆田木雕的生產品類大致有三類：木雕工藝品、佛像與仿古傢具，且分布在不同的區域：木雕工藝品與佛像生產、銷售主要集中於莆田黃石鎮的工藝美術城中；傢具的製作基地則位於下轄縣、具有「中國古典傢具之都」稱謂的仙游。
「莆田木雕」在明代形成了造型簡潔、明快清新的藝術風格，清代進入結構考究、裝飾華美、繁復厚重的輝煌時期。業內人士認為，莆田木雕是歷代藝匠文化理念和審美情趣的積淀，其傳統工藝有圓雕、透雕、浮雕、根雕，品類有佛像、仕女及花烏山水擺件、傢具、把玩雜件等，造型千姿百態，做工精細，極具實用、觀賞和收藏價值。
九、大理劍川木雕
劍川縣素稱「木匠之鄉」，木工藝人擅長雕刻各種人物、花鳥、山水以及龍鳳吉祥如意等圖案，用以裝飾門窗、傢具等。劍川木雕繼承和發揚了優秀的民族木雕藝術，產品選用優質的紅木、西南樺、緬甸紅木，以及天然植物漆和聞名於世的彩花大理石，使產品具有很高的實用價值、工藝價值和收藏價值。
劍川木雕做工精細、用料考究，集明、清各式木雕之精華，造型美觀大方，高雅別致，堅硬柔韌，抗腐蝕、不變形，再現了優秀的民族木雕藝術。劍川木雕有豪華典雅、富有民族氣息的客廳傢具類；古樸高雅的嵌石餐廳傢具類；栩栩如生的九龍壁畫、九獅壁畫、花鳥壁畫類；各型座屏、掛屏、屏風類；園林古建築的格扇門、窗、掛簾以及各種民族旅遊產品等幾百個品種。
十、寧波朱金木雕
寧波朱金木雕是浙江省的漢族傳統手工藝。大約有1000餘年歷史。漢唐以來，隨著木結構建築的發展，出現了彩漆和貼金並用的裝飾建築木雕。公元759年，唐代高僧鑒真和他的弟子，在日本建造了招提寺，就採用了很多朱金木雕裝飾，其中的講經殿、舍利殿等朱金鏤雕風格與現存國內的寧波阿育王寺的木雕裝飾十分接近。據說是因為鑒真和尚在東渡之前曾在寧波阿育王寺居留考察了相當長時間，阿育王寺的木雕裝飾風格受到鑒真的欣賞並帶至日本。
朱金木雕的人物題材多取自戲曲京劇人物的服飾、姿態、稱之謂「京班體」。據傳寧波曾出現過眾多的朱金木雕的高手，其中有一位徐莜照師傅，大可雕超過1丈，小可造1寸的人物。可見其木雕手藝極為嫻熟。朱金木雕的「京班體」構圖格局，均採用立視體，將近景、中景和遠景處理在同一畫面平面上，前景不檔後景，充實飽滿，井然有序。與傳統中國畫的「丈山、尺樹、寸馬、分人」的比例概念相反，人馬大於房屋建築。石頭長樹代表山，長草代表石，有鳥有雲即為天空，有景為陸地，有船為江河，頗有裝飾性。諸如「武士無頸、美女無肩，老爺凸肚，武士挺胸」，這些程式化的民間表現手法，使寧波的傳統朱金木雕妙趣無窮。
十一、安徽徽州木雕
徽州木雕是傳統民間雕刻藝術之一，與具有徽派風格的石雕、磚雕三種民間雕刻工藝木並稱徽州三雕。徽州山區盛產木材、建築物絕大多數都是磚木石結構，尤以使用木料為多，所以，就有了木雕藝人發揮聰明才智的用武之地。舊時，徽州木雕多用於建築物和家庭用具上的裝飾，其分布之廣在全國首屈一指，遍及城鄉， 民居宅院的屏風、窗欞、攔柱，日常使用的床、桌、椅、案和文民用旦上均可一睹木雕的風采。
徽州木雕的題材廣泛，有人物、山水、花卉、禽獸、魚蟲、雲頭、回紋、八寶博古、文字錫聯，以及各種吉祥圖案等。以人物為主的有名人軟事、文學故事、戲曲唱本、宗教神話、民俗風情、民間傳說和社會生活等題材；以山水為素材的，主要是徽州名勝，如黃山、新安江及徽州各縣具有代表性的山水風光；以動物、花木、圖案為內容的，一般呈連續圖樣形式，亦能獨立成畫。
徽州木雕是根據建築物體的部件需要與可能、採用圓雕、浮雕、透雕等表現手法。木雕在徽派吉建築上，通常用於架梁、梁托、檐條、樓層攔板、華板、窗後、欄桿等處、雕花撰朵，富麗繁華。木雕的邊框一般又都雕有纏枝圖案、婉轉流動，琳琅滿目。木雕既考慮美觀，又重視實用，大凡窗子下方、天井四周上方欄板、檐條，採用浮雕較多；在梁托、斗拱、雀替以至月樑上使用圓雕較多。

C. 古代園林木雕花窗鏤空圖案及圖案的含義.

古代木雕鏤空花窗一般採用萬字紋或者壽字紋圖案，表示萬壽無疆長長久久的意思，蝙蝠圖案表示有福的意思，紅蝙蝠表示洪福齊天的寓意。祝你好運，祝你發財，祝你幸福！

D. 桃木梳上面的花是什麼花

木雕花
桃木梳上面除了可以刻花，還可以有很多的圖案選擇自己喜歡的就可以。
桃木亦名「仙木」，是用途最為廣泛的伐邪制鬼材料，桃木所以具有這等神力，根植於古人認定桃樹為百鬼所懼的神秘觀念，《莊子》上說，在家門口插上桃枝，兒童進門不害怕，鬼卻因此生畏卻步，古人還用桃枝洗澡，以為可避邪氣，製成梳子理所當然，千恆檀香桃梳的特點：齒體圓滑，手感舒適。無靜電，長期使用不但保護發質，還能提神醒腦，延年益壽之功效。

E. 木雕的分類

中國木雕，分布極廣，此衰彼興，潮起潮落。由於各地的民俗、文化和資源條件，取材不一，工藝不同，形成了諸多具有濃郁地方特色、各有千秋的的流派。
在我國，木雕流派大多是以地域來區分的。例如：東陽木雕，樂清黃楊木雕，泉州木雕，廣東潮州金漆木雕，福建龍眼木雕，北京宮燈，台灣木雕，寧波朱金木雕，雲南劍川木雕，湖北木雕船，曲阜楷木雕刻，蘇州紅木雕刻，上海紅木雕，南京仿古木雕，江蘇泰州彩繪木雕，山西木雕，山東濰坊紅木嵌根雕，上海黃楊、白木小件雕，遼寧永陵樺木雕，貴州苗族龍舟雕、面具雕，江西儺面具雕，湖北通山木雕、咸浦邦木雕，天津木雕，東山海柳雕等等。
這些木雕流派在全國或者當地都極具影響力，而最為著名的是泉州木雕、東陽木雕、樂清黃楊木雕、廣東潮州金漆木雕、福建龍眼木雕，這五大流派被稱為「中國五大木雕」。 泉州作為國務院公布的全國首批歷史文化名城，擁有豐富的文化資源。作為泉州民間傳統技藝之一的手工木雕，其發展也經歷了漫長的歷史。泉州木雕之多、工藝之精，令人嘆為觀止。
歷史上，泉州木雕的興起和發展是在唐天寶二年（公元686年），武則天登基後，把年號改為開元，要求全國每州各修一寺，當時的泉州，經濟繁榮、香火旺盛，在開元寺周邊，同時修建大小寺廟100多座，號稱「大開元萬壽禪寺」，為木雕藝術的興起提供了無比廣闊的空間。就是從這個時候起，泉州的木雕藝人開始介入泉州開元寺大規模的修建工程。就連當時的東西兩座塔，也完全是用木結構和木雕製作而成，這兩座巨大木塔後來毀於戰火，燒成一片廢墟。在泉州開元寺的藏經閣里，至今保存著兩尊當年從廢墟里撿回來的木雕羅漢，簡直是出神入化、精美絕倫。我們可以想像：兩座幾十米高的五層木塔，該是何等的雄偉壯觀，古代的泉州藝人，不知把多少精美的木雕藝術鐫刻在裡面，不知傾倒過多少中外遊客，描寫泉州當時的大唐盛世，有詩為證：「此地古稱佛國，滿街都是聖人」。宋元時期是泉州木雕發展的鼎盛時期。泉州港成為東方第一大港以後，泉州木雕精品在海外華僑和商人的呵護下，沿著海上絲綢之路，漂洋過海，走向東南亞，走向全世界。
明清兩代是泉州木雕藝術發展的輝煌時期，明代崇禎十年，民族英雄鄭成功的父親鄭芝龍出資重修開元寺。當今的大雄寶殿，號稱「百柱殿」，是用100根柱子支撐起來的，柱子上方有24尊帶翅膀的木雕飛天，手持文房四寶和南音樂器，儀態萬千，這批飛天像妙齡少女一樣，她們象徵著古印度教的神鳥——妙音鳥，也象徵著24個節氣。不論白天黑夜，一年24個節氣，一天24小時，每年每月，每時每刻，都有這些妙音鳥翩翩起舞供奉在百柱殿內，供奉在釋迦摩尼周圍。當香火旺盛之時，煙霧繚繞在飛天之間，若隱若現，彷彿仙女下凡，飄飄欲仙，令人嘆為觀止。 木雕，是泉州民間工藝品種的重頭戲。平雕、線雕、根雕、花格雕、神像雕等意彩紛呈，獨具一格。泉州的木雕藝術精雕細刻，花團錦簇，是恰如其分。泉州市的惠安縣、泉州台商投資區是木雕產業和技藝傳承的集中地，也是當地的文創產業支柱。木雕工藝師黃泉福連續榮獲第一、二屆中國雕刻藝術節一等獎。盧思立榮獲中國工藝美術大師光榮稱號，其龍根木雕《悟》獲得全國第四屆工藝美術百花獎希望杯。
改革開放以來，特別是對台開放，作為台灣同胞主要祖籍地的泉州，眾多的台灣鄉親到大陸謁祖尋根，進香參拜宗教活動頻繁，泉州木雕的生產、銷售、加工、定貨一度上升為歷史最高水平，從而使木雕的技藝提高，人才輩出，名師名企業不斷涌現，木雕的作品在全國各類比賽中脫穎而出、一枝獨秀，紛紛獲獎。為泉州的工藝美術界爭光，為僑鄉文化作貢獻，為海峽兩岸民間工藝、宗教文化交流發揮良好的促進作用。
東陽木雕
浙江省東陽市的木雕藝術，有著悠久的歷史，為東陽傳統民間工藝，素以「雕花之鄉」而著稱。東陽木雕藝術的產生與發展，首先是因為該地盛產適於雕刻的木材，如樟木。東陽木雕作品的外貌特徵，在於它保留木質的原有色澤和紋理，由於精細打磨，更顯得圓滑細膩、精美光潤。其木雕技藝之精湛，產品之典雅、精美，馳名中外，據北宋建隆二年（961）所建東陽南寺塔室內發掘出來的木雕佛像考證，距近已有一千多年的歷史。根據文獻記載，東陽木雕工藝大約始於唐代，發展於宋代，盛於明、清兩代。東陽木雕在表現的題材方面也已十分廣泛，有人物、山水、飛禽、走獸、花卉、魚蟲等，並且以歷史故事為題材的裝飾內容也已開始為東陽木雕所表現。
東陽木雕作為一種藝術流派，是根據建築、傢具以及多種陳設品製作的各自造型特點，通過長期的藝術實踐而形成的，它有一套獨特完備的雕刻技法，其中包括浮雕、圓雕、透空雙面雕、陰雕和彩木雕嵌。浮雕是東陽木雕藝術的精華，也是獨具東陽木雕特色的工藝形式之一。它是借鑒傳統的散點透視或鳥瞰透視法構圖，然後鏤空雙面雕，或者再通過彩木鑲嵌來完成的。東陽的淺浮雕，畫面深度一般都在2-5毫米之間，以刻線的表現力來體現物體的主體感。這種淺浮雕，最為人稱道的是「滿地雕刻」，也就是在器物表面，滿雕紋飾，既有立體感，又密不露地，形成一種獨特的藝術風格。浮雕樟木箱就是這一工藝特色的代表產品，是人們喜愛的傳統產品之一。
東陽木雕作品，在圓雕、建築裝飾、器具裝飾等領域，也有獨到的建樹。它的歷史可以追溯到唐代。木雕屏風、掛屏是東陽木雕行業在傳統浮雕工藝形式基礎上的一個創新。採用中國畫工筆寫實的手法進行構圖設計，製作的掛屏形式也是多種多樣，尤其雕刻的花卉、飛禽、仕女等圖案最為突出，層次分明、細膩精微，逼真傳神，使人耳目一新。 東陽雕刻行業的工人和設計人員還創作雕制了各式純觀賞性的立體藝術台屏（即陳設工藝品）。這些作品在造型設計上已經突破了傳統的長方形、圓形、扇面型等框式結構，出現了多種根據題材內容所設計的散邊式造型，使人贊嘆不已。這些作品的出現，為木雕工藝品的不斷創新、表達更豐富的內容，起到了開拓作用。
福建莆田木雕
莆田木雕興於唐宋，盛於明清，素以「精微透雕」著稱。唐初，寺廟的建築裝飾、佛像、經書等已有雕刻工藝雛形；宋末元初，莆仙所雕刻的人物、花卉等題材的圍屏、欄桿、木雕古玩、樂器、傢具等，已經相當精妙生動；明代，莆田擅長圓雕佛像、平雕建築裝飾等。
中國最大的木雕工藝產業所在地。名貴木頭雕刻占據了國內大部分的市場額。目前有20W人左右從事木雕行業。以高檔名貴紅木的古典家私和小件為主。
北宋時期五度為相的仙遊人蔡京大興「豐大豫亨」之說，大興土木，追求豪華富麗，便召家鄉的工匠把京都宮廷器具與書畫工藝有機結合，製作出木雕傢具，首開「莆田」木雕傢具工藝先河。北京故宮博物院收藏的宋代名畫《聽琴圖》的琴桌就是蔡京呈獻給宋徽宗的興化木雕傢具精品。
宋末泉州港、楓亭港輸入菲律賓的紫檀、雞翅木等成為興化工匠的木雕原料，紅木木雕漸盛。
「莆田木雕」在明代形成了造型簡潔、明快清新的藝術風格，清代進入結構考究、裝飾華美、繁復厚重的輝煌時期。業內人士認為，莆田木雕是歷代藝匠文化理念和審美情趣的積淀，其傳統工藝有圓雕、透雕、浮雕、根雕，品類有佛像、仕女及花烏山水擺件、傢具、把玩雜件等，造型千姿百態，做工精細，極具實用、觀賞和收藏價值。
至今在莆田本土、台灣、日本長崎、鹿耳島等地天後宮尚存有明代木雕媽祖像以及匾額、圍屏、祭器等文物。興化歷代都有著名的木雕工藝代表人物。清末名師廖明山之孫廖熙擅長於人物，兼雕刻花卉，其佳作在1903年巴拿馬萬國賽會上榮獲金獎。「廖氏木雕」遂成為中外古董商競相覓購的珍品。故宮博物館尚存多件「廖氏」木座，還有清乾隆年間莆田後洋藝人雕刻的貢品——貼金透雕花藍。
明代，因倭寇之亂實行海禁，從南洋諸國輸入的紅木極少。興化木雕多採用本地盛產的龍眼樹木料雕成各種武將、仕女或神像、古玩，輔以老漆塗飾，使作品更加顯得色澤深沉，古色古香，龍眼木雕因此而美名遠揚。 潮州木雕起源於廣東省潮州，但作為一種藝術流派，它還包括明清時期屬於「潮州府」轄內的潮安、潮陽、普寧、饒平、汕頭、惠來、海豐、陸豐和梅州興寧、梅州市梅縣區以及閩南所出的作品。作品表面貼金，是潮州木雕的一個特徵，這與東陽木雕的作品風格截然不同，所以，它又稱「金木雕」、「金漆木雕」。說「金漆木雕」，是因為有漆的成分，這種漆是為金箔能黏附於木上而特意配置的，同時又起到了防潮、防腐的作用。潮州木雕的髹漆形式，主要有兩種：一為常見的「黑漆漆金」，即以黑色漆料作底子，然後鋪上金箔；二是「五彩裝金」，此類款式以建築裝飾件為多，以青綠或紫紅、粉黃裝彩，再以金色烘托，產生金碧輝煌的效果。
潮州木雕的傳統技巧，主要可分為陰刻，浮雕、圓雕、鏤雕等幾種。陰刻的性質近於繪畫，多施於圍屏，題材為梅、蘭、竹、菊。浮雕，圓雕所選題材除佛祖、菩薩、神仙、傳統人物之外，神奇異獸和魚、蝦造型也是常被採用的。鏤雕，又稱通雕，是潮州木雕經常採用的藝術表現手法，且多用於建築裝飾上，建築雕刻一般採用杉木，大件的居多。雕刻時，藝匠們不僅以多層次取勝，而且力求結構巧妙和造型生動。所以，潮州木雕所表現的人物形神兼備，景物錯落有致，線條流暢，節奏感強，體現出「多層鏤通，剔透玲瓏」的南方雕刻風格。
潮州木雕歷史悠久，可追溯到唐朝以前。清代是潮州木雕藝術發展的鼎盛期。 技法上，它由單層鏤空發展為多層鏤空；構圖上，由「實實相映」發展為「虛實相生」，畫面由此體現遠近、大小對比強烈的藝術效果。這一時期，潮州木雕人物的臉部，一般都採用深浮雕，遠視時更加傳神，人物身段比例則以5：1為標准，因此，仰視，形象更豐盈、飽滿。
金漆木雕最初是我國古代的一種建築裝飾藝術，流傳到南方後，又受到某些地方藝術特色的影響形成為一種木雕流派。它已有幾百年的歷史。用金漆木雕來裝飾房屋和廟宇的棟梁、物椽、門楣以及傢具等，顯得金碧輝煌，給人以富麗庄嚴之感。
作為建築物的裝飾，必須具備年代久而不朽廢，這就決定了木雕在選材料的雕刻製作技法上的特點。這種木雕選用樟木製作，樟木質硬，且含樟腦，螻蟻不能蛀蝕，雕成後需先塗油漆多層，最後貼上金箔。這樣就使木雕成品雖經多年風雨亦不易腐朽，且能保持金色，燦燦發光。建國後，由於政府對金漆木雕行業的重視，廣大的金漆木雕行業的工人，不斷從牙、玉、石雕等姊妹藝術品中吸取適於木雕的某些技法，來豐富自己的創作，使木雕在題材、表現手法和技巧方面都不斷有所創新。
福州木雕（龍眼木雕）
福建省的福州木雕，也是在建築裝飾、傢具裝飾和寺廟神像的雕刻基礎上，發展起來的一種木雕藝術，它成熟於明末清初。福州木雕以龍眼木為材料，所以，又稱「龍眼木雕」。龍眼木主要產於閩南一帶。質地略脆，紋理細密，色赭紅。老龍眼木的樹干，特別是根部，奇形怪狀，為雕塑之良材。木雕藝人利用它的根部及其摺痕疤節，因勢度形，雕成各類人物、鳥獸形象，造型生動穩重，結構優美，既符合解剖原理，又動人、誇張。刀法或斧劈刀鑿，或細膩刻畫，圓渾嫻熟。
清代，福州木雕曾出現三個主要的流派：以大坂村藝人陳天賜為代表的大坂村派，約有30多人，他們早先主要雕刻彌勒佛、十八羅漢、八仙、觀音等神仙佛像，後來有增加了仙女、仕女、動物形象；以象園村柯慶元為代表的象園村派，他們擅長表現蟲草花卉、果盤等，還喜歡雕刻活動的作品，如踏水車、劃龍舟等；以雁塔鄉王清清為代表的雁塔派，也稱漆器派，他們主要擅長雕刻圖案花紋，還有和漆器相結合的浮雕花鳥作品。
徽州木雕
徽州的木雕藝術題材廣泛，技藝成熟，線刻、浮雕、圓雕、透雕綜合應用，選材卻大多為松、杉、樟、楠、白果等亞硬或軟木材料。所以，徽州木雕的作品往往就不看重材質，它所追求和刻意表現的是畫面的題材內容、雕刻工藝和構圖線條的完美，體現極強的藝術感染力，對周邊地區影響很大。
徽州木雕以建築、傢具裝飾為主，以美輪美奐的大面積雕畫著稱於世。雕畫的內容，除了真實地反映男耕女織、漁樵耕讀的田園生活之外，更多地涉及神話傳說、歷史故事、古典小說等內容。這些藝術圖飾都寄託著物主的美好理想與追求，體現主人的文化品位和身份地位，有著極高的歷史、文化和藝術價值，可以說件件皆為佳作。
今天，人們去徽州參觀、旅遊、以木雕為飾的明清居民，仍到處可見，僅宏村就有158幢。2000年11月，徽州西遞、宏村還被列入世界文化遺產名錄，引起全世界人民的關注。
寧波「朱金木雕」
浙江寧波的朱金木雕，在海內外頗有影響。它的造型古樸生動，刀法渾厚，金彩相間，熱烈紅火，是一種在木雕上貼金漆朱的木雕藝術。這種藝術效果主要來自漆工的修磨、刮填、彩繪和貼金，所以才有「三分雕，七分漆」的稱譽。
寧波朱金木雕主要應用於民間日用陳設以及佛像、人物雕像和傢具裝飾。它的人物題材多取之於京劇人物，稱之為「京班體」。這種寧波「京班體」的構圖、格局，都採用立體透視法，並善於作藝術的誇張，人物頭部的比例都比較大，以至於形成「武士無頸，美女無肩，老爺凸肚，英雄挺胸」的獨特的表現程式，引人入勝而妙趣無窮。
朱金木雕尤以神佛像雕刻最負盛名。它著重刻畫神佛的面相，既突出佛神儀表的庄嚴，又善於表現其和藹可親的神態。朱金木雕中，傢具裝飾特別是婚娶喜事中的床和轎，更具地方特色，表現出一種富麗堂皇的氣派，故有「萬工轎」「千工床」之譽。寧波人常說：「一生做人，半世在床」，所以，對木床的雕刻裝飾，特別講究。寧波金漆木雕床，猶如一座亭台樓閣，床身、床架、梳妝台、馬桶箱、點心盒、文具箱等等，一應俱全。床外有層層的樓閣掛面，床身、床架四周雕鏤圖案與紋飾，再貼金朱漆，非常富麗；說「千工床」，名不虛傳。
劍川木雕
劍川木雕是雲南劍川縣白族人民創立的一種木雕藝術。劍川縣自唐宋以來，木工人材濟濟，木雕技藝字自古有名。昆明的三牌坊、建水的石照壁、保山的飛來寺、中甸的歸化寺等等，許多中外聞名的建築裝飾，都有劍川木雕藝人的功勞。
劍川木雕早在唐宋時期，就已達到很高的藝術水平，作品之精美，令人驚嘆。從大理國時代一直到清朝乾隆年間，是劍川木雕繁榮時期。清末政治腐敗，有千年盛譽的木雕藝術一度衰落。
20世紀50年代以後，劍川木雕重新得到生機。老藝人把祖師爺傳給他們精鏤細刻的妙手絕技，如極為復雜的「一起一落，三起三落，五起五落」、「十八學士鬧梅花」、「鳳穿牡丹」 、「松鶴遐傘」、「喜上眉（梅）梢」等藝術手段獻出來古為今用，創作出許多精美的木雕作品，造型高雅華貴，雕工雄厚飽滿，一直行銷港澳、日本、扎伊爾、馬德里、德國、英國等地。
武漢木雕船
武漢木雕船是我國木雕工藝中的非常獨特的一個藝術品種。作品雕刻藝術，它已經有兩千多年的歷史。武漢木雕船的工藝之所以能達到出神入化的地步，與武漢所處的地理環境以及湖北造船業的發達，是密切相關的。 湖北木雕船的種類繁多，木帆船、古代漕船、戰船、畫舫、龍舟、鳳舟、綵船等等，應有盡有。武漢木雕船以柏木、黃楊木、紅木等為原材料。在雕刻藝術上，除了圓雕、浮雕、鏤雕，還有一些獨特的工藝，如淺浮雕去表皮又不傷面；深浮雕深而不傷底，並且注重花紋裝飾、鏤空鎪花和精工制模。它的花紋清晰、勻稱、纖細。船上的樓閣門窗、欄桿等等也精細入微。它的制模則根據每件產品的不同造型、設計出各種不同結構的零部件。技術上要求方圓規矩，銜接無縫，拆卸自如。
武漢木雕船的技藝世代相傳。宜昌老藝人龍雲華為當今著名藝人，後人龍從發、程楚春、潘正斌等，也都在繼承傳統的基礎上有所創新。
各種精美的武漢木雕船，已遠涉重洋，出口到日本、加拿大、美國、法國等十幾個國家和地區。
鄂南木雕
鄂南木雕主要出自鄂南的鄂湘蜀三省交界處，那裡山多林密，長期以來造就了一大批木雕藝術家，才形成獨特的木雕藝術流派——舊時稱之為「咸浦幫」。木雕內容多體現喜慶、吉祥、長壽，如「全家福」的雕花床，借鑒秦漢時期「鳥蟲書」的表現手法，刻鏤由28個雀子組成的「全家福」三個字，象徵喜鵲臨門，福滿全家。歷史上，鄂南木雕作品所表現的題材，基本上都出自於戲曲任務、神話傳說，當然，動物形象、花鳥亭廊也不少。這些作品大多以鏤雕和浮雕結合，深浮雕與淺浮雕相穿連，表現有情有景、妙趣橫生而又品位無窮的畫面，因此頗具地方特色，藝術個性也非常突出。
清代，楷木雕刻流派的代表人物是顏錫忠。顏的技藝純熟，十分精湛。後人孔憲斌、顏景新技藝較高。顏景新利用楷木自然形狀和紋理，雕刻的一尊近1米的孔子像，受到各方的好評。
通山看櫥
通山看櫥作為一種木雕藝術，產生於明末清初的湖北通山。「看櫥」實際上是一種裝飾櫥，最初為富裕人家裝飾客廳而設置，並不講究實用，所有就有了「看櫥」之稱。
看櫥以楊木、樟木為材料，先用多塊木版分別進行雕刻，然後總裝而成。通高近2米，寬約1米，厚度為46厘米。它有上下兩大部分。下面部分為櫃狀，五屜並列橫排於上，屜下為長櫃。內容為園林花鳥和人物故事。通山看櫥主要是鏤雕和浮雕的結合，而表現手法又變幻莫測，所以塊塊畫面中的人物花鳥、飛禽走獸都栩栩如生，讓人百看不厭。
夏特日木雕
夏特日木雕是蒙古族流行的一種木雕藝術。「夏特日」，蒙古語是象棋的意思。夏特日始於何時，無從考證。據說清初已遍布草原的各個角落。所能看到的夏特日是木雕藝術品，也有極少數骨雕蒙古象棋。夏特日棋子的造型分別為駱駝、馬、獅子和諾顏(「諾顏」，蒙語，指象棋中的將帥，是蒙古族象棋中唯一的人物雕)。這些形象生動的木質圓雕藝術品，都富有濃厚的草原生活氣息。夏特日木雕多採用圓雕與線刻相結合的手法，動物形象豐滿而雄健有力，鬃毛、尾部由於線條的流暢，也增強了整個藝術形象的飛動態勢。在整體造型上，夏特日木雕還往往運用誇張手法，突出作品的個性特徵，取得了理想的表現效果。
泉州木偶雕刻
泉州木偶是一種民間工藝品，因產自福建泉州而得名。系用樟木刻制頭坯，經裱背，蓋上膠土，磨光，再施以彩繪，配以服飾。泉州提線木偶形象結構完整，製作精美，尤其是木偶頭的雕刻、粉彩工藝，獨具匠心，巧奪天工。泉州木偶頭輪廓清晰，線條洗練，繼承了唐宋雕刻、繪畫風格。當代木偶頭製作在師承的傳統技藝基礎上，更側重於誇張與變形，尤為強調性格化和表現力，乃馳名中外的民間工藝珍品。
典型的花園派木偶頭雕制過程是：選材，粗坯（刻劃出五官等），精雕，裱紙，磨光，補隙，刷泥，上粉，開臉（繪臉譜），蓋臘等十幾道工序。男的木偶角色或是採用真發或是直接用樟木刻成發髻，有的還要植須（就是加上鬍子），鬍子的顏色有四種，黑色、紅色、灰色、白色，鬍子的式樣有長的、短的、八字等，根據不同的角色搭配。女旦頭都是採用真發做為發髻。
泉州木偶分為提線木偶（頭像較大，叫做「傀儡戲」）和掌中木偶（頭像較小，叫「布袋戲」）兩種；表現者以提線的方法或以手指撥弄，使木偶活動如生。
早期的木偶是佛像雕刻鋪製作的，難脫神佛的面貌。到了近代，著名的民間藝人江加走，繼承父業，潛心鑽研木偶技藝，極大地推動了木偶雕刻藝術。所以，泉州木偶也稱江加走木偶。江加走木偶多次出國展覽，受到外國藝術家的盛贊。一些外國博物館珍藏著他的作品。 漆線雕是中國漆藝文化寶庫中的藝術瑰寶之一，據當前考證，在泉州有1400多年的歷史，是泉州及閩南地區的傳統工藝。自唐代彩塑興盛以來，漆線雕便被應用於佛像裝飾，俗稱「裝佛」，長期以來一直作為一種特殊行業廣泛流傳。漆線雕做工精細雅緻，形象逼真生動，風格古樸莊重，畫面栩栩如生，堪稱藝苑奇葩，中國一絕。
曲阜楷木雕刻
楷木雕刻是以曲阜獨有的楷木為材料，而表現出來的一種木雕藝術，肇始於漢代，據說由孔子九世孫孔騰所開創。最早的作品為楷木手杖，紋樣比較簡單。從宋代開始，品種日漸增多，最負盛名的則是楷木如意。清代光緒朝之後，楷木雕刻才真正成為一們藝術，所刻紋樣如龍鳳、花卉、人物，內容生動活潑。
蘇州紅木雕刻
蘇州紅木雕刻技藝在明清兩代已名聞遠近，並出現了不少木雕名家。明代藝人鮑天成，擅長於雕刻各種器物，其造型製作，別具匠心，與眾不同。清代藝人杜士元雕刻技術超群，他雕刻出了許多堪稱精細絕倫的珍品。由此可見古代蘇州木雕技藝之高超。新中國成立以後，隨著社會的發展，及國內外市場的需求，蘇州紅木雕的產品除保持傳統的產品外，在繼承和提高傳統的雕刻技藝和製作方法的同時，擴大發展了適應現代社會條件，具有蘇州紅木雕特色的新產品。如紅木啤酒櫃、電視櫃、套幾、大菜台、盆架等。一些既可供觀賞又具實用價值的實用木雕工藝品一直受到國內外市場的歡迎。
除了以上提及的14種地方木雕藝術流派，貴州苗族的龍舟雕、面具雕，南京仿古木雕，湖北大冶木雕，濰坊的紅木嵌銀雕，泰州彩繪木雕等，也同樣享譽海內外。 明清木雕指的是明代和清代兩代的著名木雕，主要已福建和浙江的雕刻為主！
明清花板、窗花等木雕掛件是中國傳統建築中的精華，也是建築中傳統文化精神的集中表現。在簡單中求豐富，統一中求變化，與現代的裝飾設計理念不謀而合。
雖然現代家居空間比以前小了許多，並不適合完全的傳統中式家居布置，但如點綴以木雕掛件、屏風隔斷和幾件雕花案幾，就使家居顯得現代中蘊含著傳統，明快活潑中透著沉靜含蓄，簡練中顯露出淵博，猶如一曲高山流水意境盎然。 裝飾木雕在題材內容上體現了民間美術的共性，一般有三類內容：一類是吉祥圖案，如喜上眉梢，松鶴延年等象徵、寓意的圖案，二類是戲曲人物、傳說故事等寓教於樂的故事畫，三類是民俗民風題材作品，如紡織、放牧、娛樂等現實生活描寫。木雕在表現手法上一般採用具象的方法，造型上大膽的誇張。如人物頭大身小，人大景小，顯得活躍、質朴，猶如揚州八怪中金農的畫，誇張而幽默，充滿生氣。
和西方的建築雕刻藝術一樣，傳統的裝飾木雕十分注意虛實主次、線條分割、層次節奏的處理，追求畫面的嚴謹與變化，構圖的飽滿與均衡，另外柔和了國畫的抽象精髓，使得木雕作品在寫實中又有變化，實用性與裝飾性達到高度的結合，非常耐看。
木雕花板形式多樣，淺浮雕、深浮雕、透雕、圓雕都有，其中大都為浮雕。有不少鏤空的深浮雕與圓雕結合在一起，加強了深度空間感，構成了近似圓雕的深浮雕。因為是木製品，其不溶性和不可焊接性使現代工藝尚無法大量復制，尚靠手工製作。
雕刻用木材一般以不過硬為好，像黃楊、梨木、香樟、蘇木、核桃木、荔枝木、柚木、花梨以及進口的酸枝等。它們結構均勻、材色紋理美麗，在傳統建築上用於垂花門、外檐、門窗、額枋、隔扇、屏風。
花板雕刻用木材質地需要細密、結實有一定硬度，纖維順暢，特別對於浮雕掛件，選材尤為重要。當前用的較多的是新酸枝、雞翅木、新花梨木、香樟、椴木、楠木、色木和銀杏木等。
在電視劇場和餐廳中常見的木雕工藝擺件，如今已走進越來越多的京城百姓家。記者從潘家園舊貨市場了解到，消費者購買木雕擺件裝飾居室的情況已佔到整體銷量的50%以上，而以前這個比例僅為25%。 工藝木雕
工藝木雕通常是指流傳在民間，有悠久的歷史和強烈的民族傳統色彩，講究精雕細鏤、巧奪天工的木雕工藝品。
工藝木雕又分純觀賞性和實用性二類。觀賞性木雕是陳列、擺設於櫥、窗、台、幾、案、架之上，供人觀賞的小型的、單獨的藝術品。實用性木雕是指利用木雕工藝裝飾的、實用與藝術相結合的藝術品。
藝術木雕
藝術木雕通常是指構思精巧內涵深刻，有獨創性，能反映作者審美觀、藝術方法和藝術技巧的作品。藝術木雕一般都是由作者一手設計製作完成的，所以他能始終貫穿並把握創作的意念與追求。藝術木雕的創作方法除了與其它雕塑材料一樣是用形體來表現客觀世界的人和物，或寫實、或誇張、或抽象，還要結合利用木材的特性，從原始材料的形態屬性中挖掘美的要素，以充分體現木 雕藝術的趣味和材質美。
藝術木雕的題材內容及表現形式一方面取決於作者的藝術素養及興趣愛好，另一方面也是取決於木材的天然造型和自然紋理，也就是「因材施藝」。藝術木雕的表現手法豐富且不拘一格，有大刀闊斧、粗獷有力；有精雕細刻、線條流暢；有簡潔概括，巧用自然美。好的藝術木雕不僅是雕刻家心靈手巧的產物，而且也是裝飾、美化環境、陶冶性情、令人賞心悅目的藝術品，故具有較高的收藏價值。

F. 湘西土家族的木雕傢具裝飾圖案有哪些類別

湘西土家族的家居木雕圖案主要應用在傢具裝飾的很多方面，特別是在土家族獨有的家居設計—吊腳樓，在吊腳樓中它的裝飾內容一般可分為四類：

1.第一類：動植物主題類裝飾

湘西土家族吊腳樓走廊欄桿多以幾何紋樣構圖，比較典型的圖案為方勝圖案、卧蠶步步錦、百經格（萬字流水紋）等。雙鳳村最古老的吊腳樓花窗中出現典型的拐子紋（拐子龍），其基礎紋樣是纏枝紋和龍紋。百經格（卍字紋），卍字常作為太陽或火的象徵，古時常用做護身符。卍字連續不斷，也表達出土家族人們希望富貴延綿的思想。幾何類的圖案方與圓的交錯帶來強烈的視覺沖擊，圓代表著土家人包容的、和諧的准則，方蘊含著土家人正直的人文精神，圓與方的交替體現出土家人剛柔並濟的思想。

G. 木雕圖案寓意有哪些

我們都知道木雕，木雕是雕塑中的一種，是我們所說的民間工藝，木雕的種類主要有圓雕、根雕以及浮雕這三種，木雕一般都是選用質地比較細密而且比較堅韌，而且還不容易變形的楠木或者柏木以及沉香等等來進行雕塑。有的木雕還會塗色施彩用，這樣可以起到保護木質的作用，更有美化的作用。那木雕的圖案有哪些呢，有什麼寓意呢?我們一起來了解一下。

一般來講木雕的圖案可以說是我們人間所能看到的，以及只是想像到了幾乎都會通過木雕的圖案表現出來，而且都是十分形象的，木雕的圖案一般來講主要有人物。動物以及幾何紋還有字元紋、風景等等，而且每一副木雕圖案的造型都是非常具有特色的，而且一般都會有比較好的寓意。

人物類木雕圖案

人物類的木雕圖案是木雕中表現最多的一種，一般會有神話人物，像魯智深、呂洞賓以及關羽、張飛、周瑜、曹蓋等等，歷史人物還會有戲曲人物，現實生活中的人物像農民、漁夫以及童子等等，我們能見到的想到的，都可以出現在木雕的圖案中，但是比較常見的還是戲曲中的人物。這是對神話的記載，對神話人物性格外形的體現。也是對我們普通百姓的生活體現，反應日常的生活作息。

植物類木雕圖案

植物本身的種類就比較多，一般主要有數木、花卉以及瓜果。數木一般用作意境的點綴，而且造型都是比較奇特各異的，像梧桐、松樹以及白楊等等。花卉的圖案像牡丹、月季以及梅花還有竹子、菊花、水仙等等。水果有桃子、佛手以及葡萄等等。植物類的還會有靈芝、艾草等等。其中比較常見的是花，不僅有豐富的寓意而且比較美觀。像竹子的寓意及時長壽、平安。梅的耐寒以及美好的品質等等。

動物類木雕圖案

木雕中動物類的圖案也是比較常見的，主要有禽鳥、魚蟲以及家禽等等，禽鳥又包括仙鶴、孔雀還有鴛鴦以及喜鵲等等。瑞獸有獅子、老虎以及象、馬還有鬼等等，有的還有鯽魚以及蝙蝠等等。家禽主要就是豬、牛、羊以及夠等等，在動物類的圖案中龍鳳是人們比較喜愛的。動物類一般都是預示這平安、健康類的。

紋樣裝飾類木雕圖案

中國的裝飾紋樣歷史悠久，木雕圖案中少不了紋樣的圖案，不僅是中國民族風格的體現，更是勞動人民智慧的結晶。

以上就是為您介紹的木雕圖案寓意的全部內容，木雕在我們的生活中起著不可替代的作用，在我們的的各個角落都會有，我們也可以看出木雕圖案樣式還是非常多的。以上內容希望對您有幫助。

H. 文史南宮——鎮水樓

張范津

鎮水樓即座落於南宮舊城十字街東北角的圖書館樓，相當年是南宮的地標式建築，六集電視連續劇《平原槍聲》曾專程在這里拍攝外景。 1984年南宮縣人民政府以「清代閣樓」之名列入縣級文物保護單位名單，2008年11月河北省則以「鎮水樓」之名列入第五批省級文物保護單位名單。

據統計，南宮現存建築歷史80年以上的古樓有四棟，即鎮水樓、北大街「129師東進縱隊司令部舊址」西樓（1919年建）、倉後街天主教堂南樓（1924年建）和北樓（1926年建），而尤以鎮水樓最早。此樓具體建築年代雖已無籍可考，但據房產所有者李瑤、李登洲父子生卒年代推算，最晚也要建於李瑤卒沒之前──同治十三年（公元1862年），據此判斷，鎮水樓至少有150年的歷史了。稱其為南宮樓祖實不為過。

鎮水樓解放前曾為同生堂葯店，與東街杏春堂、南街東和堂、西街鴻慶堂並稱四大葯店。解放後由縣文化館使用，1966年大地震略有損毀，1968年由文化館主持進行過一次修繕，據東關居委會董毓明老先生和曾參與此樓修繕的城內玉帶街崔孟燕老師傅介紹，這次只修繕了樓頂，其餘仍保持了原貌。1978年由圖書館接管使用，2006年在市財政局有關領導積極運作下，省財政撥款10萬元維修，館長李景春同志按照修舊如舊的原則主持了此項工程。

以上是對鎮水樓近代史的粗述，而要真正弄清此樓的身世，則不得不提及一段順口溜。

「轉遭窪，當不間兒高，十字街里蓋了個大棺罩，先死李登洲，後死李瑤，李四宅子脫不了」。對這段順口溜，南宮城裡土生土長的七八十歲老人幾乎無人不知，雖然不長，但卻透露了兩個信息：一是鎮水樓建築樣式從外觀看像個「大棺罩」；二是這座樓原是李瑤、李登洲的家產。

先說這座樓的建築樣式。此樓四間兩層，長12米，寬5.17米，設通柱五根。一樓望板鑲嵌八組木雕花卉圖案，二層前面設陽台式觀景走廊，廊後為室，門口在走廊中間，兩邊為格窗。四角挑梁出翹，中間三個梁頭出拱並雕有雲頭。樓頂單檐廡殿式，中脊兩頭鑲有磚雕倒栽魚。由於建築體積不大，加上當時兩側沒有配樓相襯托，因此，從正面看確與棺罩相類。

棺罩是一種殯葬用具，出殯時為了不讓棺木直接暴露在外，人們在棺材外罩蓋的一種特殊棚罩，名曰棺罩。先用木線（現多用鋼材）搭一個長方體支架，然後在外罩上綉有龍鳳花紋等吉祥圖樣的布幔，單檐廡殿式罩頂上再安插上脊檐吻獸，粗略一看即為一座微縮宮殿，似有預示死者靈魂已登堂入殿步入極樂之意。棺罩與棺槨不同，雖然都套在棺材之外，但棺槨與棺材是有機整體，一同葬埋，而棺罩則罩蓋棺材運往墓地後即拆卸下來，可多次使用。說李瑤所建之樓是棺罩，顯然是對他的戲侮、遭貶和嘲諷。

李瑤、李登洲何許人也？南宮岳悅村（十里鋪）人氏，為父子。光緒、民國版《南宮縣志》有專傳，李瑤之父李培宗事跡在李瑤傳中有記，李登洲之子李壽朋在民國版《南宮縣志》中有傳。

李瑤之父「培宗，慷慨好施，嘗出千金修試院」，並免除入籍百姓的租稅負擔。廣東王九經是李瑤的好朋友，在赤城為官時欠官銀八千餘兩，「培宗質田代之償，人稱厚德」（民國版《南宮縣志·德行列傳·李瑤》卷十六）。可見李瑤之父的口碑甚好，家境也是非常富有的。因此，在道光年間，李瑤「捐納」為戶部員外郎，盡管不是通過科舉、學校、門蔭、薦舉「正途」為官的，但由於其「精於核算，比歲出納籍，無毫釐差謬。部務雖至煩劇，無不咄嗟立辦，同官咸倚之為重」。以親老乞養歸家後，他「一承父志，凡諸義舉，皆倡為之」（出處同上）。災荒年，他出糧賑災，土匪為禍，他解囊勞軍，書院費用匱乏，他出錢資助，縣城城牆頹環，他捐資修葺，足見其品德。卒年八十二歲。

李瑤之子登洲，在十九歲即「捐納」安徽祁門知縣，政績卓著，遷亳州知州（正五品），他為官嚴厲，但對士卒百姓卻友善體貼異常，並有較高的軍事才能，咸豐初年，赴粵西平賊，屢建戰功，因此「加知府銜（從四品），並賞戴花翎」，之後「謝病歸家居，奉親不復出」，盡管這樣，「值賊擾邑境」，他又積極協助知縣抗賊，並身先士卒，「手炮擊之」，卒年五十五歲（民國版《南宮縣志·名績列傳·李登洲》卷十七）。由此推斷，極有可能卒年早於其父。

李登洲之子壽朋，「豪爽仗義」，光緒庚子義和團「焚毀教堂，法教士要求賠償甚巨，民眾抗拒禍且不測，壽朋慨將自己倉胡同房百餘間捐於教堂，價值約百萬元，禍乃寢」。（民國版《南宮縣志·德行列傳·李壽朋》卷十六）。

從李氏四代的作為看，他們都是慷慨仗義，樂善好施之人。因此，面對家鄉往復不斷的水患，自然要有所作為。

南宮城是一個被水毀而後重生的縣城，明成化十四年（公元1478年）的那場大水已成為南宮人永遠磨消不去的陰影，並且每過五六年便強化一次。據統計，自明城化十四年至李瑤生年——清嘉慶五年（1780年）的302年間，南宮境內有記載的水災整整50次，平均6年一次，水患之重可想而知。面對無情的水災，生產力低下、治水方式簡陋，特別是對產生原因又不明了的古人想到的只能是祈求神異、上蒼，因此治水鎮水定為民心所向。由李氏家族出資建鎮水樓鎮水，既符合家族性格，又不超越其實際能力，便成為一種必然結果。

鎮水樓非正位座落而呈西北東南走向，而且十字街四角的其它三處建築受其影響也與街角作斜邊走向，這樣的設計當然是為了留足十字街的活動空間，但有無其它用意呢？我試著畫出了十字街街道建築平面圖後，驚奇的發現這豈不是一幅絕妙的太極圖？四角四座樓為四卦，四街為四卦，從西北角順時針方向依次為乾（西北角）、坎（北大街）、艮（東北角）、震（東大街）、巽（東南角）、離（南大街）、坤（西南角）、兌（西大街），所對應的卦象代表的自然事物分別為西北角為天、北大街為水、東北角為山、東大街為雷、東南角為風、南大街為火、西南角為地、西大街為澤，對應的五行則是西北角、西大街屬金，西南角、東北角屬土，東大街、東南角屬木，北大街屬水，南大街屬火。這樣按照太極五行相剋相生的原則，鎮水樓所對應的是艮卦位，卦象為山，五行屬土，山擋水，土克水，正應「鎮水」之意。這也許就是此樓稱為鎮水樓的真正奧秘，若果真如此，則足見設計者的良苦用心了。

                       (《邢台日報》2009年10月24日)

I. 有誰知道怎麼樣在木頭上刻字我想學習一下木雕就是在木頭上刻字，或者雕刻一些簡單的花卉圖案，

選材木板顏色等就不多說·····，首先要打底稿，如果在紙上畫稿就要用膠回水覆到木板答上，另一個方法就是直接在木板上作稿。下一步就是雕刻，可以用木雕刻刀，網上有賣的，很多種類的有平刀、三角刀、斜刀、深圓刀、淺圓刀 等等每一種都分大小號，每一把刻出的效果不一，各有各的用途。然後就用刮刀清理，拋光打磨，上蠟。本人不是專業人士，僅供參考，專業人員勿噴。

J. 木雕的寓意

（1）「吉祥如意」，圖案上通作一童子手持如意，騎在大象背上戲耍；或在大象背上戲耍；或在大象背上馱一寶瓶，瓶中插「戟」及「如意」③，借「戟」與「吉」，「象」與「祥」音相諧，意為「吉祥如意」；亦有以漢字「吉祥」配如意構成紋樣者。

（2）「平安吉慶」。圖案為花瓶之中插三支利戟，戟上懸掛一磬（一種古代樂器）。「瓶」與「平」，「戟」與「吉」，「磬」與「慶」諧音。瓶中安插「戟」、「磬」，即寓意「平安吉慶」。

（3）「八寶吉祥」以「法螺」、「**」、「蓮花」（亦稱「吉祥花」）「天蓋」（亦稱「白蓋」）、「金魚」、「寶瓶」（亦稱「寶壺」、「舍利壺」）、「寶傘」、「盤長」（「長」一作「腸」，又稱「八結」、「百結」）等八種吉祥物構成圖案，每件物體上均纏有風帶。寓意為吉祥如意、富貴長命。文獻資料載：「供物以蓋、魚、罐、花、輪、螺、傘、腸為一分，名『八寶吉祥』。④另，「（蟒袍）花樣則名目繁多，以二則團花為敬，有二龍團光者，有拱璧形者，有八吉祥者。」⑤

（4）「萬事如意」，圖案中通常以「萬年青」、「」字和「柿子」、「如意」等物象組成。以「」與「萬」，「柿」與「事」諧音以代「萬事」。亦有不用柿子，僅以「」字為底紋，而上繪如意紋者。

（5）「年年如意」，圖案由兩條鯰魚和如意構成圖案。因「鯰」和「年」諧音，另此圖案在物象的表現上將「如意」變形為「水紋」與「浪花」，如魚在水，頗具新意。由蓮花和鯉魚組成的圖案即謂「年年有餘（魚）」。

（6）「事事如意」，「事事」亦即「萬事」或曰「一切之事」。通常以兩個柿子或柿蒂的紋樣來表現。相傳柿樹有七德：一為長壽；二為樹蔭大；三無鳥巢穢物；四無蟲蝕；五葉彤而美艷，可供賞玩；六碩果累累；七落葉肥大可供書寫（參見唐段成式撰《酉陽雜俎》）。故以「柿」諧「事」音之中加融入諸多吉慶美善內涵；再和「如意」之物象繪綉在一起，組成「事事如意」的吉祥圖案。

（7）「如意連雲」，亦稱「如意雲」，以浮動相連之流雲構成圖紋，或曰以「如意」之首端，或靈芝，或祥雲紋飾，與「如意」之柄相互連結，構成祥雲流動連結的圖案、故名。清衛傑撰《蠶桑萃編》卷十「貢貨花樣式」目下即列有「如意連雲」之名。

（8）「四合如意」，即以如意頭為基本紋樣，作四向對稱連續即「四方連續」圖案。1975年福建福州浮倉山宋墓出土的物品中，有褐色四合如意紋。磁州窯即產有白釉劃花四合如意紋如意頭形枕。

（9）「必定如意」，亦稱「一定如意」。以「毛筆」、「墨錠」或「銀錠」和「如意」等構成圖紋，「筆」與「必」，「錠」和「定」均為諧音，合為一體，寓意為「必定如意」。

（10）「和合如意」，「和合」傳說為兩位仙人，即「寒山」、「拾得」，兩人姓雖相異，但親逾兄弟。兩人同愛一姣好女子而彼此不知，及至寒山臨婚，始知拾得亦愛戀其女，於是斷然棄家出走，至蘇州楓橋削發為僧，結廬修行。拾得知悉此情後，亦舍女往覓寒山，探得寒山茅廬之所，乃折一盛開花荷前往禮見，寒山見拾得遠道尋來，喜出望外，恐其飢餒，急捧一食盒出迎，二人喜甚，俱為僧侶，開山立廟，稱「寒山寺」。「寒山」、「拾得」二仙形象，常出現於畫幅及工藝品中，兩人蓬首笑面，著綠衣，一持「荷花」，一捧「圓盒」，借「荷」、「盒」諧「和」、「合」，取其「和諧合好」之寓意。此題材及紋飾多出現於民間圖案之中，有大量實物傳世。

（11）「四季如意」，畫面以柿子、枇杷、葡萄、西瓜、石榴、荔枝、白藕等四季瓜果或梅、蘭、竹、菊等四季花卉配合「如意」構成紋樣。

（12）「路路順利」，以兩只或數只奔鹿構成圖案。「鹿」在古代被目為祥瑞之獸，「鹿」不僅與「祿」諧音，而且與「路」諧音，數鹿並馳、暢行無阻，寓意為一帆風順，四通八達。此外，還有「歲歲平安」、「百歲平安」、「平安多吉」、「九安同居」、「年年大吉」、「室上大吉」、「安居樂業」。

「吉祥圖案」中的「福、祿、壽」及「富貴壽考」之類的題材，是民間最為廣泛、最為普遍和最為喜尚的題材之一，也是磁州窯審美文化裝飾題材中最富特色的題材之一。

（1）「五福捧壽」等，均流行於明清時期。所謂「五福」即指的五種福運。語出《尚書·洪範》：「五福：一曰壽，二曰富，三曰康寧，四曰攸好德，五曰考終命。」漢桓譚《新論》另有新解：「五福：壽、富、貴、安樂、子孫眾多。」通常以五隻「蝙蝠」圍繞一個「壽」字，組成圓形或方形圖案。按「蝠」與「福」諧音，其與「壽」字組合，含有「富貴」、「長壽」之寓意。

（2）「歷元五福」，舊歷以冬至為一歲之始，平朔為一月之始，夜半為一日始。平朔、冬至同在夜半之一日稱「歷元」。借指新年。通常以「荔枝」、「桂元」或「銅錢」和五隻「蝙蝠」構成；借「荔枝」寓「歷」，借「桂元」或「銅錢」和五隻「蝙蝠」寓意「元」和「五福」。其「五福」者，亦有以「壽桃」寓「壽」，「牡丹」寓「富」，「桂花」寓「貴」，「鵪鶉」或「鹿」寓「安」或「樂」及「石榴」寓「多子」構成。「五福」之具體蘊意，從漢桓譚撰《新論》之說。

（3）「天官賜福」亦稱「受天福祿」。舊歷正月十五日為上元節，民間傳說是天官下降，賜福人間。因以之用作民間裝飾圖案。通常由天官和展翅飛翔之蝙蝠構成圖紋。借「蝠」寓「福」。亦有天官手持字軸為紋飾者，上書「天官賜福」四字。廣泛應用於民間器物繪飾雕塑及年畫題材。

（4）「福從天降」圖案以「蝙蝠」、「祥雲」圖紋構成，喻福運臨門。

（5）「福壽如意」，多以「蝙蝠」、「佛手」、「桃子」及「如意」等構成吉祥圖案。亦有以「壽」字代「桃」者，用「靈芝」代「如意」者。「蝠」、「佛」均與「福」字諧音；「桃」亦稱「壽桃」，象徵長壽，合為圖案，寓意為「福壽如意」。明清時較為流行。

（6）「福祿相連」，「鹿」被視為古代之瑞獸，有千年為蒼鹿，又五百年為白鹿，復五百年化為玄鹿之說。以「鹿」與「祿」諧意，故寓「官祿」、「俸祿」及「祿位」等。「祿」即古代官吏俸給之謂。「鹿」與「蝙蝠」組成圖案，組成首尾相連之環形圖案，即謂「福祿相連」。其他還有與「壽桃」合為一體者，金元以降則尤為盛行。

（7）「鶴壽延年」，民間視鶴為長壽之禽，故有「鶴壽」之說。《淮南子·說林訓》：「鶴壽千歲，以極其游。」觀台磁州窯第3探方第5層出土，編號為110號的白釉白地黑花橢圓形枕所繪紋飾，即「鶴壽延年」。

（8）「松鶴遐齡」，亦稱「松鶴同春」、「松鶴長春」、「鶴壽松齡」，畫面以青松、仙鶴構成。松樹長青不老，恆蒼勁挺秀而延年；仙鶴傳為千歲之禽，常翩躚起舞以遐齡。「松」、「鶴」均為長壽永年之物，合為一體，寓意吉祥長壽，則順理成章。流行行於明清之際。

（9）「劉海戲蟾」，劉海為道教人物，相傳其睹異人壘錢之危而悟道成仙。圖案通常以劉海作童稚狀，蓬發大口，身著博袖之衫，戲釣三足金蟾。因劉海被視為吉星福神，故繪飾以取富貴幸福之吉祥寓意。

（10）「八仙慶壽」，亦稱「群仙慶壽」、「八仙祝壽」等。傳統圖案有以「八仙」：即張果老、呂洞賓、韓湘子、何仙姑、李鐵拐、漢鍾離、曹國舅、藍采和等相聚一起，把酒祝壽構成的。

夫妻關系乃維系封建社會秩序的「五倫」關系之一。《孟子·滕文公上》所說的「父子有親，群臣有義，夫婦有別，長幼有敘，朋友有信。」即是「五倫」關系的道德准則。而民間「吉祥圖案」所表現的「吉祥寓意」，更多的則是夫妻恩愛、「並蒂同心」、「同諧到老」的題材：

（1）「並蒂同心」，亦稱「芙蓉同心」。以並蒂蓮構成吉祥圖案。並蒂蓮為荷花之一品種，兩花出自一蒂。唐詩人杜甫《進艇》詩：「俱飛蛺蝶之相逐，並蒂芙蓉本自雙」，即詠此。圖案常以一段白藕生出若干蓮葉及蓮花，藕上有孔，表示通心，而「通」、「同」之音相諧，寓意夫妻恩愛，形影相隨，同心到老。流行於明清時期器物。