重色彩花卉

⑴ 藍色的花都有哪些

1、綉球花

綉球花是一種虎耳草科綉球屬植物，它的花潔白豐滿，大而美麗，其花色能紅能藍，令人悅目怡神，是常見的盆栽觀賞花木。在中國的早期就開始培養這種植物。綉球花的顏色和土壤中無機鹽離子含有有一些關系，可以通過人工調節，調節出美麗的藍色。

2、翠雀花

翠雀花，毛茛科翠雀屬，別名鴿子花，大花飛燕草。翠雀花花形別致，色彩淡雅。或叢植，栽植花壇、花境，也可用作切花。翠雀花喜涼爽、通風、日照充足的乾燥環境和排水通暢的砂質壤土。花期5-7月。

3、藍星花

藍星花是多年生半蔓性常綠灌木。花期全年，喜陽光及肥沃砂質土壤，如果光線不足，枝條易徒長，開花情形也不佳，對於水分的補給也很重要，若長時間缺水的話不容易恢復植株。

藍星花的花朵只在早上盛開，下午就全謝了，一朵不剩。因此，每天都開新的花，但是花朵的壽命只有一天。所以，它其中的一個花語是：「把握現在」。

4、葡萄風信子

葡萄風信子是從歐洲引進的多年生草本優良觀花地被植物，為小型花卉球根植物。性喜溫暖、涼爽氣候，喜光亦耐陰，適生溫度15℃至30℃，宜於在疏鬆、肥沃、排水良好的砂質壤土上生長。

花期早、其開花時間較長，常作疏林下的地面覆蓋或用於花境、草坪的成片、成帶與鑲邊種植，也用於岩石園作點綴叢植，家庭花卉盆栽或作為切花亦有良好的觀賞效果。

5、鐵線蓮

鐵線蓮為毛茛科鐵線蓮屬的一種藤蔓、攀緣植物，近百年來歐洲園藝專家培育出眾多園藝品種，花色炫麗豐富，花徑15-20cm，最大的鐵線蓮花朵直徑可達30cm，而且開花極其繁茂，花期可從初夏至仲秋。

因其出眾的觀賞效果及特殊的園林用途(其垂直綠化的特點可使不易裝點的牆面、柵欄、棚架、露台、門廊美不勝收)而成為世界著名的觀賞植物，享有「藤本皇後」之美稱。

⑵ 陽台花卉色彩斑斕感覺凌亂，有什麼搭配奇招

第一個方法，種植單色系的花卉。

比如說紅色系的花卉，其他色的花卉就不種了。紅色有很多種，大紅色，粉紅色，玫紅色都屬於紅色系的。

這樣單一的色系就不會給人非常雜亂的感覺。而且某一個色系的花卉還會給人一種主人別有用心的感覺。

大家來家裡做客，第一眼看到陽台的花卉整整齊齊都是紅色的，就會知道主人特別喜歡紅色，也知道這些花都是主人經過用心挑選出來的，反而能夠凸顯出主人的品位和喜好。

第四，只管自己喜歡，不必在意別人的眼光。

種花是自己的喜好和習慣，別人覺得陽台顏色顯得雜亂無章，那又怎麼樣呢？只要自己喜歡就好了，自己家自己的陽台養自己喜歡的花，遵從自己的內心。

管他顏色搭配好不好看，只要花朵開得鮮艷，健康的活著就夠了。

⑶ 哪4種重瓣花，色彩豐富顏值高呢

養花不僅可以陶冶情操，修身養性，賞心悅目，還可以解除疲勞呢！

下面介紹一些春日陽台適宜種植花卉：

⑷ 熱帶花卉和高山花卉色彩濃艷的原因

不同波長的光對植物生長發育的作用不同。紅光、橙光有利於植物碳水化合物的合成，加速長日照植物的發育，延遲短日照植物的發育。相反，藍紫光能加速短日照植物發育，延遲長日照植物發育。藍色有利於蛋白質的合成，而短光波的藍紫光和紫外線能抑制莖的伸長和促進花青素的形成，紫光還有利於維生素C的合成。一般高山上紫外線較多，能促進花青素的形成，所以高山花卉的色彩比平地的艷麗，熱帶花卉的花色濃艷也是因熱帶地區含紫外線較多之故。

⑸ 花卉造景中如何進行色彩的設計

（一）功能的協調
植物色彩有著功能隱喻作用。一般來說，鮮明、熱烈的顏色比較能鼓動人的熱情，而柔和的顏色比較適合於私人領域。例如芭蕉葉的彩色非常明艷，火紅色的花朵和深綠色的葉子搭配起來能起到熱烈氣氛的效果，一般在迎賓場合使用，但是如果是周圍環境比較恬靜的休息地帶則不適宜採用。而黃色花朵與純藍色、白色、橙色的花朵搭配往往呈現出一種現代的氣質，比較適合光線較暗的庭院植物配置，有提亮顏色，增加活力的效果。
（二）空間的協調
植物色彩可以影響人類空間感的構成，在具體實踐中可以根據不同的空間設計要求選用不同顏色的植物。一般來說，深顏色植物有收窄空間的作用，使人產生縱深感；淺顏色植物有擴大空間的作用，使人產生開闊感。在棚架中可以多種植藍色、紫色和煙灰色的植物，鬱金香、鶯尾、大麗花等都是常用的裝飾性植物。這些植物顏色較深，加上空氣中的水汽遮掩，容易產生煙水朦朧的悠遠感覺，可以大大加強景觀的深度。白色、嫩黃色是拉闊空間時主要採用的植物色彩。白色的反光性較強，白色花朵往往能加大室內光度，增強空曠感，如馬蹄蓮、白玉蘭等白色植物往往選擇種植在封閉的景觀中營造開闊安靜的氛圍。
總的來說，在造景過程中，植物的配置與其色彩、色彩變化以及和周邊環境格調聯系密切。根據植物配置的特點，在造景中應當注意以下三個要點：綠葉植物及彩葉植物的搭配；植物花期與色葉期的合理配置；植物色彩與周圍環境的協調性。

⑹ 花的顏色有哪幾種

花朵的顏色可分為純色和復色：純色花有紅、粉、黃、綠、藍、白、橙、紫。

復色花有：粉紅、紫紅、橙黃、橙紅、豆綠、淡綠、水綠、金黃、檸檬黃、翡翠色、曙色、粉黃等幾十種。

花之所以有五顏六色，是因為花瓣中含有各種色素。色素大致可分為兩大類：一類是類葉紅素，也就是我們常說的類胡蘿卜素。類葉紅素為數不多，不溶於水，可變成黃色或橘黃色。另一類是紅、藍、紫等顏色的花青素和黃色的花黃色素，也叫黃酮。

不同顏色花的寓意和適用場合

花的顏色不同給人的感覺也不一樣，所以，不同顏色的花有不同的含義。在選花送人時，要注意花色的選擇。

1、白色。

花色寓意：白色的花有光亮而無熱力。紿人以純潔、神聖、樸素、高尚、單純、清爽、肅穆、哀傷、寒冷之感。

常見的白色花：常見的白色花有：山茶花、鬱金香、百合花、菊花、白蘭、大麗花、梔子花、玫瑰、鈐蘭、滿天星。

適應場所：白色花很少單獨使用，常作間色用，增加其它顏色花卉的鮮明度和輕決感。

2、黃色。

花色寓意：黃色的花表示至高無上，給人以富麗堂皇、權威、高貴、豪華，尊嚴及明朗、愉快之感。

常見的黃色花：常見的黃色花有：迎春花、丁香花、菊花、臘梅、玫瑰、大麗花。

適應場所：淺黃柔和溫馨，純黃端莊，實際應用時，將深淺不同的黃色搭配，可以產生微妙的觀感。

3、紅色。

花色寓意：紅色是原始人類最崇拜、最愛好的色彩。給人以熱情、大方、勇氣、富貴、溫暖、興奮、光明、活力之感。

常見的黃色花：玫瑰、山茶、扶桑、牡丹、火鶴、一串紅、一品紅、太陽花、美人蕉。

適應場所：婚禮、喜慶、節慶、開業、剪綵及改變冷寂的環境和氣氛。

4、橙色。

花色寓意：橙色花兼備紅、黃兩色混合的情感反應，給人以明亮，華美、庄嚴、溫暖、明快、成熟之感。

常見的橙色花：長春菊、萬壽菊、金蓮、天人菊。

適應場所：在豐收、喜慶、收獲場景作主色調。

5、紫色。

花色寓意：紫色兼有紅色的熱情、藍色的悠遠。給人以雍容、華麗、典雅、冷艷、優雅、憂郁之感。

常見的紫色花：常見的紫色花有：綉球花、紫茉莉、千日紅、木槿、紫藤、紫薇、翠菊、牽牛花

適應場所：作陰影陪襯，增加花簇層次、布置居室、舞廳、藤蘿棚架。

⑺ 各種花卉,,花朵的色彩,水粉畫法

畫出優秀的水粉畫及花卉要注意一下幾點：
1-調色
寫生時調配色彩，是建立在正確觀察和理解對象的色彩關系的基礎上。調配顏色不能孤立的看一塊，調一塊，畫一塊。而要考慮整個的色調和色彩關系，從整體中去決定每一塊顏色。水粉畫寫生色彩不易銜接，也應該在明確色彩的大關系的基礎上，把幾個大色塊的顏色加以試調，准備好再往上畫。切忌脫離整體，看一塊，調一塊，畫一塊，接著又調一塊改一塊。水粉畫顏色濕時深，干後淺，干濕變化明顯。水粉畫經典《天河白馬》如果調色時使用粉(白色)多，或已經畫了較厚的色層，再著色作畫，又使用的是吸水性強的紙，顏料的干濕變化就更顯著。這使水粉畫調色不容易做出正確的估計。造成色彩銜接、覆蓋和修改上的困難。這是水粉畫的一個明顯特色和難點。初學時要特別注意這個問題。所以入手時要先畫重顏色。一般來說，趁畫面濕時，顏色濕與濕比，一口氣畫完，色彩關系易於掌握。如果在一色已乾的情況下再銜接、覆蓋顏色，就要注意顏色的干濕變化。
2-水的使用
水的使用在水粉畫中雖然不及水彩畫中那樣重要，但也是不可忽視的。水主要是起稀釋、媒介的作用。調水粉畫作品欣賞色、用筆和色層薄變化，都與水的使用，有密切關系。《水粉畫》(高等教育出版社)一般來說，適當地用水可以使畫面有流暢、滋潤、渾厚的效果。過多的用水則會減少色度，引起水漬、污點和水色淤積。而用水不足又會使顏色乾枯、粘厚，難於用筆。通常用水以能流暢地用筆、蓋住底色，為宜。在畫暗處、虛處和遠處，一般可適當地多用水，以增強其虛遠和透明感。從作畫步驟來說。在鋪大調子時水要用的多些，使色層較薄，便於再往上著色。在作畫過程中，水太臟了要及時換。尤其是畫色彩鮮明的部位，調色用水要潔凈。
3-用筆
由於各種類型的筆都可以用來作水粉畫，因此水粉畫的用筆技巧是異常豐富的。並且是在借鑒油畫。國畫和水彩畫筆法的過程中，不斷加以發展的。水粉畫中常見的筆法。
「平筆法」——筆跡隱蔽。畫面色層平整；
「散除法」——筆跡顯露，但色層厚薄變化不顯著；
「厚除法」——色層錯綜重疊，用色較厚、厚薄相間；
「點彩法」——利用光色的空間、初覺混合原理，用密集的小筆觸（色點）塑造形象。（這種筆法用得較少，較難掌握，初學時不宜過早效仿）

4-銜接
水粉畫由於顏色幹得較快、干濕變化顯著，又加之用水，顏色會在畫面上流動，滲化和容易產生水漬，因此熟練地掌握好銜接技巧，對於畫好水粉畫關系很大。水粉畫的銜接主要可以分為濕接、干接和壓接這三種方法。
所謂濕接，是鄰接的色塊趁前一塊色尚未乾時接上第二、三塊顏色。或是兩塊相鄰的顏色碰接上。或是一塊顏色中趁濕點入其它顏色，讓其滲化。再或在筆頭的不同部位分別蘸上幾種不同的顏色，畫到紙上時利用筆肚的水分，讓其自然化接。
所謂干接，就是鄰接的色塊在前一塊顏色已經幹了的時候，再接上第二、三塊顏色。
所謂壓接，就是相鄰的色塊（形體的轉折或不同的物物體），前一塊色畫得稍大於應有的形，第二、三個色塊成一種節奏感。要防止缺乏整體處理意圖的凌亂用筆。接上去時，是壓放在前一塊色上，壓出前一塊色應有的形。進行壓接時，要注意顏色（壓接上去的顏色）的蓋色力和粘著性，一般來說壓上去的這塊色要比已畫的色塊稍厚一些。
5-覆蓋
所謂覆蓋，就是在已畫的色層上再畫上一層或數層顏色。覆蓋的主要作用可以概括為兩點：一是使畫面色層水粉畫作品欣賞重疊，厚薄有變化，是塑造形象的一種技法；二是一種修改方法。水粉畫顏色的蓋色力是比較強的，但又各有差異，加上作畫時調用清水，覆蓋時掌握不好就容易使底色（被覆蓋的色層）泛起，產生水漬，造成色彩污濁。有時又故意用很薄的顏色覆蓋，讓底層色透露出來。這些具體效果都不容易估計，所以要掌握好覆蓋技巧也並非易事，得慢慢捉摸。
著色
6-固有色
固有色，就是物體本身所呈現的固有的色彩。對固有色的把握，主要是准確的把握物體的色相。
水粉畫由於固有色在一個物體中佔有的面積最大，所以，對它的研究就顯得十分重要。一般來講，物體呈現固有色最明顯的地方是受光面與背光面之間的中間部分，也就是素描調子中的灰部，我們稱之為半調子或中間色彩。因為在這個范圍內，物體受外部條件色彩的影響較少，它的變化主要是明度變化和色相本身的變化，它的飽和度，也往往最高。
（1 ）起稿開始象畫素描一樣，先用鉛筆定位置和比例，不必用橡皮，以免損壞紙面，影響著色效果。接著用顏色定稿，根據靜物的色調，用赭褐或群青色定稿皆可。色線可略重一點，並可用定稿
之色薄薄地略示明暗，為下一步的著色作鋪墊。造型能力強一些的，也可直接用色線起稿，不示明暗，直接著色。
（2 ）鋪大色調定稿之後，迅速地觀察一下整體色調和大色塊關系，做到胸有成竹，盡快地薄塗。此刻不要考慮形體與筆觸，根據新鮮的色彩印象大膽揮灑，造成畫面的色彩環境。有的人在完成上一遍色後，就急於具體刻劃。應進一步調整大色塊的關系，使色彩之間的關系和總的色調，與實際感覺相吻合。
（3 ）具體塑造在大關系比較正確的基礎上，進一步進行具體塑造，從畫面主體物著手，逐個完成。集中畫一件物體干濕變化易於掌握，也易於塑造其受光與背光不同面的色彩變化。此時眼睛要隨時環掃周圍，從局部入手但不能陷入局部，顧此失彼。要看該物體與背景和春他物體的關系，掌握分寸，細節可留下一步刻劃。這一遍色用色要適當加厚，底色的正確部分可以保留，增加畫面的色彩層次。
（4 ）細節刻劃對瑣碎多餘的細節固然可省略，但對表現物象特徵與質感的重要細節應加強刻劃，畫龍點睛。細節要綜合到整體之中。最後的筆觸最為重要，它將不被覆蓋而顯露給欣賞者。
（5 ）調整、完成畫室外一幅靜物寫生，作為基本練習一般以八小時為宜，力求深刻准確。熟練之後三、四個小時也可以表現得比較充分。作畫時間較長，眼睛容易疲勞，色感容易減弱，具體刻劃又容易忘記整體。在寫生接近完成的時候，恢復一下第一印象，檢查一下畫面：在深入刻劃時是否有些地方破壞了整體，局部和細節的色彩有沒有「跳出」畫面，還有沒有其他毛病。檢查後，調整、修改、加工。錯誤之處，如畫得太厚，要洗掉再畫，直至完成。水粉畫中乾和濕的技法應控制到什麼程度？有哪些應用范圍？水粉畫運用的干濕技法，主要指調色時含水和白粉量的多少。
7-著色方法
水粉畫顏色有較強覆蓋能力，但也不能毫無顧及地隨便亂塗，它有自己一定的著色方法和步驟。

8-干濕技法
干畫法
干畫法：就是說水少粉多的意思，這種畫法多採用擠干筆頭所含水分，調色時不加水或少加水，使顏料成一種膏糊狀，先深後淺，從大面到細部，一遍遍地覆蓋和深入，越畫越充分，並隨著由深到淺的進展，不斷調入更多的白粉來提亮畫面。干畫法運筆比較澀滯，而且呈枯乾狀，但比較具體和結實，便於表現肯定而明確的形體與色彩，如物體凹凸分明處，畫中主體物的亮部及精彩的細節刻畫。這種畫法非常注重落筆，力求觀察准確，下筆肯定，每一筆下去都代表一定的形體與色彩關系。干畫法也有它的缺點，畫面過多的採用此法，加上運用技巧不當，會造成畫面乾枯和呆板。但干畫法的色彩干後變化小，對於練習色彩收效較大，也容易掌握。
濕畫法
水粉畫作品欣賞濕畫法：此法與干畫法相反，用水多，用粉少。它吸收了水彩畫及國畫潑墨的技法，也最能發揮水粉畫運用「水」的好處，用水分稀釋顏料渲染而成。濕畫法也可以利用紙和顏色的透明來求得像水彩那樣的明快與清爽。但它所採用的濕技法比畫水彩要求更高，由於水粉顏料顆粒粗，就要求濕畫時必須看準畫面，濕畫部位一次渲染成功，過多的塗抹或多遍塗抹必然造成畫麵灰而膩。但這種畫法運筆流暢自如，效果滋潤柔和，特別適於畫結構鬆散的物體和虛淡的背景以及物體含糊不清的暗面。如發揮得當，它能表現出一種渾然一體和痛快淋漓的生動韻味。它的色彩藉助水的流動與相互滲透，有時會出現意想不到的效果。為製造這種濕效果，不但顏料要加水稀釋，畫紙也要根據局部和整體的需要用水打濕，以此保證濕的時間和色彩銜接自然。有關濕畫法的控制及實際操作運用，上述畫法步驟中已講得很多，不再一一細述。

⑻ 植物花卉色彩如何搭配

我認為無論是植物的花卉的色彩還是生活中其他方面的色彩搭配，最好的方法就是用內濃來配淡。就容比如說，在一個花瓶裡面，已經有了嬌艷欲滴的紅玫瑰就不要再搭配黃色的鬱金香了，不然的話無法突出花瓶想要表達的主題。

不同顏色的花搭配在一起的時候，總是個頭比較大的和顏色比較濃的花更容易吸引到人們的注意力。再比如說，在一盆黃色的向日葵附近，搭配上一些個頭比較小和顏色比較淡一點的小花或者小草，這樣就能凸顯出向日葵的勃勃生氣。

除了上面的濃配淡這個方法之外，還有一個簡單的方法就是要使植物之間的色彩富有層次感。比如說，你可以嘗試用白色、粉色、紅色的花來互相搭配，或者用白色、奶黃色、橘紅色的花來互相搭配，再則用白色、淡藍色、紫色的花來相互搭配等。這樣的搭配會形成色彩層次，給人帶來柔和的印象。

⑼ 哪種花的顏色變化最多

桃花紅，梨花白，從花開到花落，色彩似乎沒有什麼變化。但是，在自然界里，有一些花卉的顏色卻變化多端。例如：金銀花，初開時色白如銀，過一兩天後，色黃如金，所以人們叫它金銀花。我國有種櫻草，在春天攝氏20度左右的常溫下是紅色，到攝氏30度的暗室里就變成白色。八仙花在一些土壤中開藍色的花，在另一些土壤中開粉紅色的花。有一些花在它受精以後也會變色。比如棉花，剛開時黃白色，受精以後變成粉紅色。杏花含苞的時候是紅色，開放以後逐漸變淡，最後幾乎變成白色。

顏色變化最多的花要數「弄色木芙蓉」了。它的花初開的時候是白色，第二天變成了淺紅色，後來又變成了深紅色，到花落的時候又變成紫色了。這些色彩的變，看起來非常玄妙，其實都是花內色素隨著溫度和酸鹼的濃度的變化所玩的把戲。

⑽ 如何協調好花藝的色彩搭配