西式插花教程

⑴ 西方式插花藝術的特點與插花要訣

西方式插花藝術的特點與插花要訣

西方插花藝術構圖須考慮整體平衡，可取對稱平衡，也可取不對稱平衡。下面是我為大家帶來的西方式插花藝術的特點與插花要訣，歡迎閱讀。

西方插花藝術的特點

①盛行於歐美各國，以英、法、美、德、義大利等國為主。

②用花數量多，素材種類簡單，花枝稠密，作品體量大。用花量比較大，有花木繁盛之感。

③作品輪廓多以規則圖形為主。講究幾何圖案造型，追求群體的表現力，與西方建築藝術有相似之處。構圖上多採用對稱均衡的手法，表達穩定、規整、體現人為力量的美，使花材表現強烈的'裝飾效果。

④作品色彩艷麗繽紛，華貴亮麗。追求豐富艷麗的色彩，著意渲染濃郁的氣氛。色彩力求濃重艷麗創造出熱烈的氣氛，具有豪華富貴之氣。花色相配，較多採用一件作品多個顏色，每個顏色組合在一起，形成多個彩色的塊面，因此有人稱其為色塊的插花;亦有將各色花混插在一起，創造五彩繽紛的效果。

⑤作品風格雍容華貴，頗有富麗堂皇之感。富貴華美、極盡華麗是西方插花追求的藝術風格和效果。

西方插花藝術要訣

①花色要講求調和及配合，可以選取同一或同系列顏色，達到相互聯系和補充的效果。

②構圖須考慮整體平衡，可取對稱平衡，也可取不對稱平衡。

③布局宜均勻有致，主次分明，讓觀賞者容易領略創作者的意圖。

④重復、對稱的結構是西洋式插花的一個特色，插花時要在這方面多下工夫。

⑤花材種類不宜過多，組合在一起也不能過於稠密。避免失去層次，影響作品的美感。

⑥作品須有一個明顯的重心。

⑦大型花器比較容易給人以穩定堅固的感覺。

⑵ 西方式插花藝術

西方式插花藝術

西方式插花一般指歐美各國傳統的插花藝術形式。花多而色彩艷麗，多以幾何圖形構圖插制。以下是我為大家整理的關於西方式插花藝術，希望大家喜歡！

西方式插花起源於古埃及，早在4600年前古埃及人就將睡蓮花插在瓶、碗里作為裝飾品、禮品或喪葬品。在14～16世紀文藝復興運動以後，插花藝術得到了迅速發展，插花技術有了很大的提高，初步形成了造型簡單規整，花朵均勻豐滿，色彩艷麗，形態直立的西方大堆頭式插花風格。

18～20世紀，插花作品已廣泛應用在室內裝飾和社交活動中。同時它還吸收了東方插花藝術的一些特點，不僅所用花材種類豐富，而且量大，各種幾何圖形的構圖既勻稱、豐滿而且對稱和規則，充分表現出自然的形態美和色彩美;又注重用枝、葉表現線條美。既表現直立的線條，也追求斜出、下垂和彎曲等各種流暢的線條。這種豐滿而活潑的構圖更進一步地完善和形成了西方插花藝術風格。

由於受當前世界現代藝術潮流影響，為適應表達現代意識和情感，西方插花藝術也呈現出百花齊放的局面。

01西方式插花的藝術特點

(1)注重幾何圖案的豐滿造型。在構圖上較多採用對稱式幾何造型，不論採用哪種形式，插出的作品，互相對稱，圖案美麗。

(2)注重裝飾美、色彩美、圖案美。不考究花材個體的線條美和姿態美，只強調整體的'藝術效果。運用花色較多的花枝配置在一起，形成各種顏色的塊面，也可多種顏色巧妙地混插在一起，形成華美的圖案和色彩。

(3)採用的花材種類多、數量大，以盛取勝。西方式插花作品多使用草本花材，講究造型對稱、比例均衡、色彩艷麗。給人雍容華貴、富麗堂皇、端莊大方的感受。

(4)通過外形表現作品主題。西方式插花作品大多直接用外表形式來闡明作品的主題，如用紅色心形作品表現愛情，用十字架形作品表示哀悼等，充分表現了西方插花豁達率直的風格。

02西方式插花的藝術形式

西方式插花以幾何形體構成為其主要形式，根據外形輪廓不同，常見的有：圓球形、球面形、橢圓形、金字塔形、直角三角形、新月形等，這幾種形式是西方傳統的普通插法。

東方式和西方式插花藝術的形式，之所以有著迥然不同的風格和特色，是由各民族所具有的獨特性質決定的。東方人含蓄內斂，喜愛溫和雅緻的意境，少見外露手法。而西方人熱情奔放，喜歡能夠直接表露的東西。

⑶ 傳統西方插花藝術的插作步驟

• 插作西方傳統抄插花的步驟：

• 1、先確襲定其觀賞面數和造型結構。
• 2、根據圖案形狀, 用骨架花插出圖形的基本骨架, 定出花型的高度、寬度和深度等外形輪廓。
• 3、骨架花插好後定出焦點位置, 插入焦點花。
• 4、然後在輪廓線的范圍內高低不等地插入其他花朵, 並用補花、配葉等填充空間, 遮蓋花泥, 使各部分協調、融洽, 形成一個完整的幾何圖形。

⑷ 插花藝術基本技巧

插花藝術基本技巧

進行插花創作時，除了要巧於立意構思之外，還必須掌握把主題思想形象化的理論，對於插花藝術，你們的了解有多少呢?下面就來跟著我一起看看關於插花藝術基本技巧的知識吧，希望可以幫助到大家哦!

進行插花創作時，除了要巧於立意構思之外，還必須掌握把主題思想形象化的理論，也就是以「形、色」達「意」，以「形、色」傳「神」的理論，即形式美的基本原理，通稱構圖原理或法則。它要求插花創作遵循以下幾條原則。

多樣與統一

這是插花構圖最基本的原理。「多樣」是指插花作品各個組成部分的多樣變化，包括花材的種類、體量、姿態、色彩、質地、高矮、數量、寓意等；還包括容器、幾架和配件的形制、色彩、大小、紋飾、質地等；還有陳設環境的性質、明暗、大小、色彩等。這些為插花創作提供了極其富於變化的客觀條件。只有在以上各方面具有豐富多樣的變化，才能使插花作品生動感人，富有活力。

構圖中的「統一」，是指插花作品中那些極富變化的組成部分，經過選擇、藝術加工、精心組合和插作，使之達到和諧統一，使各個組成部分相互協調，相輔相成，互相輝映，組成有組織、有呼應、有韻律感的有機整體，形成優美的插花作品。初學插花的人，容易犯「貪多求全」的毛病，常將各色各類的花材，統統插在作品裡，惟恐插得不夠「全」、不夠「多」。這樣的作品，鬆散無序，五色雜陳，亂無章法，只求「多樣」，不顧「統一」，因而它不能給人以美感。但是，如果相反，只注意「統一」，缺乏樣變化，就會使作品呆板平淡，缺乏活力，索然無味。怎樣使二者適度地結合起來，就是擺在插花作者面前需要解決的問題。這要從兩個方面來考慮：首先，要在多樣中求統一，若作品中各個組成部分過分多樣，就要採用減少造型變化，減少花材種類或色彩，運用組合、搭配、呼應、對比等方法，使之調和統一起來。其次，在統一中求多樣，若作品各個組成部分缺少變化，就要採取加大造型變化，增加花材種類或色彩，運用組合、搭配、呼應、增強對比等方法，使其生動多樣起來。

主要與次要

這是藝術創作的主要法則之一。插花作品是一個有機的整體，各個組成部分都是不可缺少的。但是，插花作品的各個組成部分在插花作品中又不是同等重要的，存在著主與從、重點和一般、核心和外圍的差異。通常花材的構圖中是最主要的；容器、幾架和配件等起襯托作用；適宜的陳設環境，可以使插花作品的主題和意境得到更加完美的表現。下面以插花中最基本的三主枝構圖為例對此加以說明。一般第一主枝體量最大，姿態最優美，色彩最鮮明，是構圖的中心，最能體現作品的主題和意境，是作品造型的依據，起著統領全局的作用。第二主枝和第三主枝的體量，順次較第一主枝為小，輔助第一主枝形成為各種基本構圖形式。以上三者是插花作品的主體。為使構圖更加豐滿和完善，常添加部分花枝和襯葉(統稱從枝)。在進行插花構圖時，要做到主體突出，主從分明，即應以第一主枝為中心，其他主枝和從枝的高低、左右、前後位置，姿態和疏密程度，要巧妙安排，像眾星捧月一樣，才能產生主次分明、變化豐富的優秀作品。如插花作品「壯志凌雲」，以一枝鶴望蘭垂直挺立為第一主枝，後側襯以散尾葵葉，為打破花材直立的線條和水盤水平線條相交的僵硬感，並起一定的遮掩作用，前面基部配以略呈拱曲的金心吊蘭葉，使主體更加挺拔瀟灑，造型越發豐滿活潑。容器是黑色的大水盤，背景為紅色。這樣，作品就像一隻彩色的仙鶴，在滿天紅霞中迎風翱翔，直上雲霄，其主題得以完滿的表現，儼若志士暮年，猶拼搏不止，確是「莫道桑榆晚，微霞尚滿天」。

容器、幾架和配件等，主要起襯托主體的作用，但是，在插花中絕不是無足輕重的，有時甚至起畫龍點睛的突出作用。例如插花作品「古韻」，三枝虯曲有致的松枝，構成俯仰錯落、動勢呼應、力度強勁的造型，襯以幾朵大小姿態各異、疏落有序的粉紅色菊花，形成極具動感的構圖；在瓶口附近，添加幾枝山茶，其墨綠色光亮的葉片，把處於視覺中心部位的菊花，點染得越發嬌艷，充滿青春勃發的朝氣；容器選用藍色金邊的景泰藍大花瓶，放在矮幾上，旁加古琴的造型；作品背後掛有 「古琴落俗韻，久園有好音」的字幅，點明主題。這就使整個作品富於韻律感，雄渾古雅，至尊至榮，又透出一派昂揚向上的青春朝氣，使人聯想到中華古老文明的源遠流長和博大精深，同時古樹綻春蕾，象徵中華古老文明正湧起新潮，洶涌澎湃，奔騰向前。在這件作品裡，容器、幾架和配件(古琴造型和字幅)，各起著不可缺少和不可替代的作用。藍色金邊的景泰藍大花瓶，富麗堂皇，莊重有力，使作品充滿尊榮華美的氣勢；字幅點明了主題，又成為作品的良好襯景，形成古樸典雅的藝術氛圍；古琴造型，也是表現主題不可缺少的部分，與字幅互為因果，相互聯系；矮幾將大花瓶墊起，使整個作品益顯其氣勢宏大，形古而意新；同時，放置的古琴，好像正奏出一陣陣激越悠長的樂音，向人們訴說中華古老文化輝煌燦爛的篇章。這里以花材構圖為中心，容器、幾架、配件，融為一體，都為表現主題、深化主題作出了貢獻，使主題和意境得到淋漓盡致的刻畫和發揮。

在禮儀插花中，也要主次分明，花材造型在作品中始終處於主導地位，其他如容器、裝飾物、配件等則處於從屬地位。作品的造型最能表現主題，是為應用的需要服務的。在花材造型中，視覺中心是重點裝飾的部位。從色彩構圖上講，視覺中心是主色的位置，常是大片深色中的淺色；或大片淺色中的深色；或大片調和色中的對比色。賓色要輔助主色，不可喧賓奪主。動勢與均衡

動勢與均衡是對立統一，相反相成的。中國插花藝術的基本構圖形式是不對稱式構圖，其形態特點是花材在容器中前後、左右、上下的數量、形態、種類和色彩常是不完全相同的，構圖的感覺重心是偏向一邊的。由於花材的俯仰、顧盼、高低、曲直、疏密、大小、深淺、斜垂、張弛等變化，從而產生一定的動勢。即所謂「因情立體，即體成勢」，「形生勢成」。就是說根據立意構思，確定造型，有造型就有一定的動勢，有動勢，作品才有勃勃生機，動勢是作品生動感人的源泉之一。如前述作品「古韻」，三枝主枝大開大合，大起大落，動勢呼應，極見功力。取勢要大膽，敢於突破均衡，敢於另闢蹊徑，尋求新的平衡。否則縮手縮腳，亦步亦趨，只能產生平庸的作品。當然，不是說動勢越大越好，動勢一定要在能夠取得均衡的范圍之內。影響動勢與均衡，影響作品穩定感的主要因素是重量感，作品各個組成部分的重量感是通過它們的色彩、體量、形態、質地等表現出來的。人們感覺色彩濃艷或灰暗、形態粗壯、體量大等重量感就大；數量少、質地光滑、薄軟等重量感就小。在插花創作時，為保持作品的穩定感和均衡感，要將感覺重心放在作品的下部，做到「上輕下重」、「上散下聚」、「上不下大」。所謂「上輕下重」，就是把重量感小的花材放在作品的外圍；把重量感大的花材放於作品基部。「上散下聚」，即作品外圍的花材分布較疏散；作品中間和基部的花材較密集。「上小下大」，即把較小、較細碎、色彩較淺的花材放於作品周邊；把體量較大、色彩濃艷的花材放於作品基部等。

在禮儀插花中，構圖多為規則對稱的幾何形狀，好像不存在動勢與均衡的問題了。實則不然。首先，在造型中花材的插置也是遵循上輕下重、上散下聚、上小下大的原則，以保持作品的穩定感，其感覺重心也是放在作品的下部。實際上感覺重心在作品下部，其動勢是向下的，也是一種動勢，不過是最具穩定感的動勢。其次，色彩構圖、濃淡分布不均，也會有重量感的偏移，產生一定的動勢。尤其色彩構圖若採用不同色彩斑狀混交的方式(即在作品中用幾種色彩構圖)時，不同色彩、不同深淺色塊的組合，就會形成重量感的偏重偏輕，產生大小不同的動勢。其三，禮儀插花也有不對稱式的構圖形式，如新月形、L形、對角線形、S形等，自然有明顯的動勢均衡問題存在。

變化與韻律插花作品中各組成部分各有豐富多樣的變化，這在「多樣與統一」一節中已有介紹。豐富的變化是作品生動感人的源泉之一，所以人們在插花創作中，力求使作品各組成部分有多樣的變化。但是應當看到只是變化豐富，不見得作品就生動感人，處理不好，還容易導致畫面割裂、紛雜無序等精心搭配、組織與藝術處理，使高低、動靜、疏密、虛實、明暗、深淺、大小等諸多變化因素，形成有組織、有秩序、有韻律、有節奏感的優美構圖，才能激起人們的'共鳴，使人百看不厭，回味無窮。可見韻律是一種有規律的變化，如同四季交替，晝夜往復，又像植物從發芽、生長、開花、結實到死亡過程的循環，也同人的心臟跳動一樣，韻律感給人一種和諧自然的美感。但是，缺乏變化的韻律，像人的心臟正常跳動一樣，只是等時間、等強度地一味跳下去，會使人感到單調乏味。因此，只有富於變化的韻律，才是引人入勝、生動感人的。這就要求我們在插花創作中，對插花的各個組成部分，運用連續變化、間隔變化、交替變化、逐漸變化等變化形式，進行精心布局，使作品的構圖起伏俯仰得體，參差錯落有致，疏密聚散適宜，虛實明暗相濟。正像作曲家創作樂曲一樣，插花作品的諸多變化因素，如同高低長短不同的音符，經過作曲家潛心創作，注入作曲家濃烈的情感，才能譜成優美動聽的樂曲，時而雄渾澎湃，時而輕柔委婉，時而開闊豪邁，時而幽喑斷續，以多變的迷人旋律，撥動欣賞者的心弦，猶如插上遐想的翅膀，在意境美的廣闊天地里翱翔。

將構圖法則運用於插花創作實踐中，關鍵是要調整好多樣與統一、主要與次要、動勢與均衡、對比與調和、變化與韻律等一對對矛盾。其中，多樣、主體、動勢、對比與變化是矛盾的主要方面，是插花作品生動感人的源泉。但是，不可過分，一旦超出適宜的范圍，就會破壞了統一、均衡、調和與韻律等有秩序的美感，導致作品的失敗。一件成功的插花作品，必然是構圖原理中，兩組對立統一方面和諧一致的產物。因此，在進行插花構圖時，當多樣、主體、動勢、對比和變化等方面過強時，就要運用呼應、襯托、聯絡、藏露、剪裁、增刪等藝術手法，強調其統一、輔體、均衡、調和和韻律等方面；反之，就要加強多樣、主體、動勢、對比和變化等方面，以形成既形象鮮明又協調統一的優美構圖。可見熟練掌握構圖原理，是學習插花必須具有的基本功，要長期深入地琢磨，反復在實踐中應用，逐漸掌握其精髓，插花水平必有明顯長進。在此基礎上，還要學會靈活運用，做到「知法又不為法所拘」，達到「至人無法，非無法也，無法而法，乃為至法」的境地。這里所說的法，就是構圖原理。熟練、靈活運用構圖原理，表面上看似乎無「法」，其實處處符合法的規范，達到爐火純青、出神入化的程度，這樣才能揮灑自如地創作出上乘作品，登上形式美的最高殿堂。

在插花藝術構圖中，還需要特別注意，造型必須順乎植物自然生長的習性和姿態。如鳶尾的亭亭玉立，梅花的橫斜疏影，垂柳的搖曳下垂等，這是它們的自然風姿。反之，若在構圖中強使梅花搖曳下垂，垂柳挺拔直立，鳶尾疏影橫斜，就會給人矯揉造作、人工斧鑿的感受，失去自然美感，造成作品的失敗。

擴展：

日式插花技巧

日常的生活插花，主要著重於點綴室內，烘托氣氛，注重形式美的裝飾，不必拘泥於一定要插出含有思想深度和無限意境的高標準的藝術插花。一般應遵循以下幾點原則:

1. 位置得當應盡量利用室內的無效空間。如死角、周邊以及平時閑置的器物表面如電冰箱等擺設插花。一般來說，擺設不宜放在居室中間，以免限制室內的活動范圍和遮擋視線。由於插花已切離植株，易凋萎，故最好放置在陰涼，但又不影響觀瞻處。還應避免置於陽光直射的地方，和散發熱量的家電附近，以及一切熱源處。

2. 大小相宜插花的大小要與放置的環境尺度相稱。小房間不宜放置大型的插花。花材的大小粗細與放置的環境也應相稱。卧室不宜用大型枝葉插制的作品。因葉型巨大，而顯得生硬、單調。應用小葉、柔軟、淡色的花材以求輕松、舒適，以利消除緊張和疲勞。

3. 簡潔協調一般家庭的每個房間，以點綴一、二件插花作品為宜。作品的外形宜簡潔統一，切忌繁復。最為重要的是，插花作品的總體色調，必須與牆面、地面、傢具等周圍的環境因素相協調。

日式插花以花材用量少，選材簡潔為主流，它或以花的盛開、含苞、待放代表事物過去、現在、將來。日本人強調花與枝葉的自然循環生態美姿是宇宙永恆的縮影。若常以寬宏意境和深邃內涵從事插花藝術的表達，大家會自然直接體會到園藝家對植物本性認識以至尊重的境界。

中國文人插花對日本插花影響很大。特別是在明朝的《瓶史》一書傳到日本之後。許多人揣摩研究，形成和發展了許多插花流派，小原流就是其個的一個。同時，日本插花對藝術的內在思想採用中國儒家思想。例如，把三個主體花枝看成是天、地、人之宇宙。又如，創辦於明治時代的未生流.崇尚自然，富於寫實手法.其中包含了中國的陰陽五行思想。

日式插花教程：花材的選擇及加工處理。可選用的花材非常廣泛，凡花、葉、莖、果等的色彩和姿態具有觀賞價值的植物，均可切取作插花素材。花枝時以選花朵只有七八成綻開，上面還有著含苞待放花蕾的最為理想。先將入選花枝上的殘葉、小枝、刺等剪去，修剪時應注意「順應自然」的原則，盡是保留素材本身的優美天然姿態，切忌修剪過多。然後再根據構圖要求，將花枝剪成長短、粗細、曲度等不同的素材，並將花枝基部切成斜口。

日式插花教程：花材的定植。將加工好的花材插在花瓶或其他容器中。花瓶等容器的高度要與花枝高度相協調。一般花枝高度是花瓶的1.5-2倍。花枝太長則重心不穩，使人有頭重腳輕之感；花枝矮小，配以高大花瓶，顯得很不雅觀。插花時一般選花大色艷的花卉作主枝，將其先插進容器內作為骨架，然後再將花朵較小的花材及觀葉植物作為輔助材料和配葉插入瓶內。

日式插花教程：高低錯落，即花枝的位置要高低、前後錯開，不要插在同一水平線上，也不要使花枝按等角形排列，否則就會顯得呆板，缺乏藝術性。

日式插花教程：仰俯呼應，即上下左右的花枝都要圍繞主枝相互呼應，使花枝之間保持整體性及均衡性。

日式插花教程：疏密有致，即花和葉不要等距離排列，而要有疏有密。

日式插花教程：虛實結合，即花為實，葉為虛，插花作品要有花有葉。

日式插花教程：上國統區下重，即花苞在上，盛花在下；淺色在上，深色在下。

日式插花教程：上散下聚，即基部花枝聚集，上部疏散。

韓式插花技巧

需要的材料：

花材、花器、花泥、劍山、利刀、剪刀、金屬絲、噴霧器。

具體的操作步驟教程：

1、花器中放好花泥，並在適當位置插好主枝，主枝高度應在瓶高的1.5倍。

2、據造型插主枝花，定出整個插花的最高點，也就是視覺焦點。

3、配置小花，用來補色。

4、用葉子勾勒出線條。

5、如果花器清秀，插花不宜太過臃腫。

6、餐桌用花，花器不應太高，花體四周要均勻。從任何一個角度看，插花造型都相同，使每一位客人都感到自己處於主賓的位置上。花的選擇以香味淡雅為佳，如百合、石竹、孔雀草、葚蕨等。

7、書房用花不宜選用花朵過大的花，可選用南天竹、常春藤、綠籮等觀葉植物，給人清新悅目、輕松愉悅之感。

8、客廳是家人團聚和接待親朋好友的地方，因此選用圓肚形花瓶，給人沉穩大方之感。以鶴望蘭、百合為主花，表達了主人的熱情與好客。拂郎使整體造型更加舒展，點綴其間的蛇根菊、洋蘭增添了歡快、美好的氣氛。

注意事項：

1、採花時間：以晨露未乾，太陽剛出來為最好，傍晚亦佳。此時空氣濕度大，易蒸發。白天採花則要將花枝立即插入水中，如果路程遠，還要先將花枝放在陰冷處，等冷卻後方可攜帶。

2、剪切方法：應將花莖浸在水中，將原切口之上3厘米左右剪掉，利用新的切口充分吸收水分。在水中剪切是為了防止花枝導管被空氣柱阻止而吸不上水。剪切時枝莖傾斜面積更大些，這樣花朵能吸收更多水分。含水多少是決定切花壽命的關鍵。木質枝莖如桃花、梅花、杜鵑等除斜切枝莖外，還要用破裂花的枝角，或在末端割去7—10寸的表皮，使它增加吸水面積。

3、整理方法：將花枝浸入水中的葉片去掉。因為葉片浸在水中極易腐爛，從而加快有害微生物的繁衍，破壞水質。

4、水的選用：插花的水要選用溫度較低的干凈泉水或自來水，有條件的最好選用保鮮液。如果用自來水，則要將其存放1、2日，待其鹽分沉澱後方可使用。蒸餾水是絕對不能用來插花的。

5、花器選擇：花器品種繁多，容器中水的面積與空氣接觸的面

西式插花的技巧

1.團體捆紮法

有些野生草花，花色艷麗動人，但花卻很小，一、二枝花卉體現不出美，好的效果往往要在集中起來才能顯露。因此，在插花時可將花卉握成—團，用繩索或金屬絲扎住，然後插入。

2.花插座連體法

花插座的大小是有限的，有時為了製作大型的插花，單靠一隻花插座是不夠的。為了多插花，可以用幾只花插放在一起，並用幾段小樹枝橫連釘牢。

3.花插倒扣法

在使用木本花卉插花時，難免會碰到花枝重，花插座輕，造成倒伏現象。此時，可以在花插座的一邊再倒扣上一隻花插座，以增加重力。4.金屬絲環繞糾纏法：為了支撐某些花枝和克服花卉形態上的缺陷，可以對花卉進行羅旋狀攀扎造型。用硬度足以使枝條彎曲成形的金屬絲環繞糾纏枝上，按照自己的構思進行彎曲.但金屬絲不能太粗，也不能影響插花的觀賞效果。有必要時，可以在金屬絲上包一層綠棉紙，或者塗上綠色油漆。用這種方法可以使花枝的彎曲變化自如，為所欲為。此法合用於對柔軟的花枝作處理。

5.金屬絲穿心法

有些花的花柄中央是空的，如金盞菊、芹菜花和扶郎花等，可以選擇粗細適中的金屬絲，從切口處插-進去，也可以從花蕊的中央插入。這種方法不會影響花枝的外觀，又能使花枝彎曲自如，但非中空的花枝，如香石竹、菊花等，不能採用此法。在金屬絲穿心過程中，假如遇到花枝上部、近花朵的部門很難穿過期，應根據詳細情況，或適可而止，不完全穿透花枝，或作部門穿心和部門環繞糾纏處理。

6.鑲楔造型法

對於粗硬的木本花卉，為了達到天然彎曲的美感，又不露人工的痕跡，可用三角形楔木，鑲進要造型的枝體切口內。楔木要求採用同種植物材料.粗細大小也要基本相同。這樣製成的花校造型柔美，隨合人意，一般很丟臉出馬腳，而且還不會影響枝體吸收水分。

7.切口彎技法

木本花技所需彎曲角度不大.亦可用剪刀作斜向切割花莖，切口深度不宜超過花莖直徑的2/3，然後用雙手緊握切口兩側，慢慢彎曲枝條。假如枝條的韌性較強，可以在切口內鑲入小木片。

8.卷葉法

有一些花卉如箬葉、書帶草等，通過捲曲可以改變原形。方法是取一張葉片攤平，用一根細棍將葉片由葉尖處向葉梗捲去，抽出細棍，用於反復搓揉，直到放開手，葉片仍具有一定的捲曲為止。如果要表現螺旋狀，可以將葉片斜向卷，定型後就呈螺旋狀。

9.圈葉法

有葉柄和葉面柔軟的葉子，如箬葉、姜花等葉，可以取一張葉片作彎曲，並在葉尖處扎一小孔，然後將葉柄穿入其間。圓圈的大小可以根據需要擴大或縮小。處理時需要防止葉片的撕裂。

⑸ 插花的基本步驟有哪些

1）修剪：首先要去掉花卉的殘枝敗葉，根據不同式樣，進行長短剪裁，根據構圖的需要進行彎曲處理（為了延長水養時間，適合水中剪取）。
（2）固定：為了讓花卉姿態按照你的設想進行，一般在花器的瓶口處，按照瓶口直徑長度，取兩段較粗枝幹，十字交叉於瓶口處進行固定。專業插花，還要彩花插、花泥、鋁絲等工具進行固定。
（3）插序：一般容易先插花後插葉，這樣容易在插葉的時候將花的高度降低。正確的插序應該是選材、選插襯景葉、插擺花。

西式插花的基本程序：
（1）線條花：確定造型的形狀、大小、方向。一般選用長穗狀或挺拔的花或枝葉，線的長度一般是花器高度加寬度的1.5—2倍。
（2）焦點花（中心花）：一般插在造型的中心位置。一般選用豐腴、鮮而富有神採的花材，一莖一花的材料。
（3）補花：選用花型細小、叢狀或羽絮狀的花或枝葉。
步驟：（1）立意 （2）選材 （3）造型

⑹ 插花基本步驟

材料：花、花瓶。

1、選好插花對象

常用的插花材料，主要有牡丹、芍葯、唐菖蒲、月季、薔薇、菊花、鳶尾、香柳、玫瑰、荷花、牡丹等。

⑺ 西方插花的步驟是什麼

1.用骨架花插出花型骨架，定出花型高、寬、深等外型輪廓。

2.定焦點，插焦點花。

3.插主體花，一般先插輪廓線，再在輪廓線范圍內插入其他花朵，完成花型主體。

4.用填充花、襯葉填空，遮蓋花泥。

⑻ 插花的相關技巧

插花的相關技巧

插花就是把花插在瓶、盤、盆等容器里，而不是栽在這些容器中。以下是我收集的插花技巧，歡迎查看！

一、花材修剪

這是插花最重要的一環，從一開始直到作品完成的最後一刻都要剪不離手。如何取捨也是初學者首先碰到的難題。有如服裝的剪裁，決定著衣服是否合身美觀。

清代沈復在《浮生六記》中論述：「剪裁之法，必先執在手中，橫斜以觀其勢，反側以觀其態，相定之後，剪去雜枝，以疏瘦古怪為佳，再思其梗如何入瓶，或折成曲，插入瓶口，方免背葉側花之患，若一枝到手，先拘其梗之直者插瓶中，勢必枝亂梗強，花側葉背，既難取態更無韻致矣。」

自然的花材，欲令其美態生動地表露出來，合乎自己的構思，必須善於修剪。修剪時可注意下列幾點。

(1)順其自然。仔細審視枝條，觀察哪個枝條的表現力強，哪個枝條最優美，其餘的剪除。

(2)同方向平行的枝條只留一枝，其餘剪去，以避免單調。

(3)從正面看，近距離的重疊枝、交叉枝要適當剪去，使之輕巧且有變化，活潑而不繁雜。

(4)枝條的長短，視環境與花器的大小和構圖需要而定。

(5)在整個插作過程中，要仔細觀察，凡有礙於構圖、創意表達的多餘枝條一律剪除。

(6)草花用刃尖剪，在節下剪容易插。木本要斜剪，剪柳、桃枝時，刀刃要沿著枝幹平行地剪，不要留下切口，梅和木瓜則與枝幹垂直地剪去小枝。

(7)除刺，有些花材(如月季等)有刺，宜插前先去除刺，可用除刺器或小刀削除。

(8)去殘，花材有殘缺者，宜修剪，月季花外層花瓣往往色澤不勻且有焦缺，宜剝除2-3片。

總之要運用自己的經驗和智慧，眼明、心細、膽大地決定取捨，才能創造出優美動人的藝術作品來。

二、花材彎曲造型

自然生長的植物往往不盡如人意，為了表現曲線美，使之富於變化新奇，往往需要做些人工處理，這就要求插花者用精細的彎曲技巧來彌補先天不足。現代插花為了造型的需要，也將花材彎成各種形狀，所以彎曲造型的技巧也是插花者手法高低的分界線。彎枝造型的.方法和要領分述如下。

(一)枝條的彎曲法

枝條的枝節和芽的部位以及交叉點處都較易折斷，故應避開，在兩節之間進行彎曲為好。一些易折斷的枝條，壓彎時可稍做扭轉。根據枝條的粗細硬度不同，採用的手法也有所不同。

(1)粗大樹干可用鋸或刀先鋸1-2個缺口，深度為枝粗的1/3-1/2，嵌入小楔子，強制其彎曲。正如沈復所說：「折梗打曲之法，鋸其梗之半而嵌以磚石，則直者曲矣，如患梗倒，敲一二釘以管之」。

(2)枝條較硬，不太容易彎曲，可用兩手持花枝，手臂貼著身體，大拇指壓著要彎的部位，注意雙手要並攏，才可有效控制力度，慢慢用力向下彎曲，否則容易折斷。如枝條較脆易斷，則可將彎曲的部位放入熱水中(也可加些醋)浸漬，取出後立刻放入冷水中弄彎。花葉較多的樹枝，須先把花葉包紮遮掩好，直接放在火上烤，每次烤2-3min，重復多次，直到樹枝柔軟、足以彎曲成所需的角度為止，然後放入冷水中定型。

(3)軟枝較易彎曲，如銀柳、連翹等枝條，用兩只拇指對放在需要彎曲處，慢慢掰動枝條即可。

(4)草本花枝用如文竹等纖細的枝條，可用右手拿著草莖的適當位置，左手旋扭草莖，即可彎曲成所需的形態。

(二)葉片的彎曲造型

(1)柔軟的葉子可夾在指縫中輕輕抽動，反復數次即會變彎，也可將葉片卷緊後再放開即會變彎。

(2)葉子呈現非自然形狀，可用大頭針、訂書針或透明膠紙加以固定，或用手撕裂成各種形狀。

(三)鐵絲的應用

運用鐵絲進行組合或彎曲造型，也是常用的方法。尤其製作胸花或手捧花時，鐵絲的運用更為常見。一些花莖如劍蘭、非洲菊等不易彎曲，可用鐵絲穿入莖干中，再慢慢彎曲成所需的角度。

三、花材固定

花材經過修剪、彎曲，最終必須把它的位置和角度按構思的布局固定下來，才能形成優美的造型。這就全依靠巧妙的固定技術，固定方法有以下幾種。

(一)盤、缽固定法一般用劍山固定。這種固定法可使作品顯得清雅，插口緊湊、干凈，但需一定技巧。

草本花材莖稈較軟，剪口宜與莖稈垂直，不要剪成斜口，直接插在劍山上。當枝條太細，固定不穩時，可先在基部卷上紙條，或將其綁在其他枝上，或插入較松的短莖內再插入劍山。

空心的莖，可先插上小枝，再把莖干套入。

木本枝條較硬，容易把劍山的針壓彎，故宜將切口剪尖，插在針與針之間的縫隙中固定，如需傾斜角度時，則應先垂直插入，再輕輕把莖壓到所需位置。莖干太粗時，要先把基部切開，切口約為劍山針長的兩倍，然後再插入，這樣較易穩固。如一個劍山的重量不夠支撐時，可以加壓劍山，務求穩定。

粗大的樹干無法使用劍山，則可用釘子將切口釘在木板上，然後放入盆中，用石塊蓋壓木板。

(二)瓶插的固定法

高瓶插花不能使用劍山，固定的作用一是使花枝不會直插入深水中引起腐爛，二是可使花枝處於不同的角度，便於造型。因此要求有較高的固定技術才能使花枝位置穩定，一般有下面幾種固定法。

1.瓶口隔小法

用有彈性的枝條把瓶口隔成小格，以減少花枝晃動的范圍。剪取2-4段比瓶口直徑稍長的莖或「Y」形枝條，輕輕壓入瓶口1-3cm處，把瓶口隔成幾個小格，在其中一小格內插入花材，以十字架為支撐點，末端則靠緊瓶壁得以定位。插好後也可再壓人一橫枝，把花材迫緊。此外，還應注意花材的平衡，找好花材的重心，如自動轉向，則應向相反方向加之稍彎，使力得以平衡，枝條位置能固定。

2.接枝法

在花枝上綁接其他枝條，使枝條與瓶壁和瓶底構成三個支撐點，限制其擺動。木本枝駁接時可把枝條端部劈開裂口，互相交叉夾住。草本枝莖較軟，可將竹簽橫向插入莖內，利用竹簽與瓶壁支撐，使花材固定。

3.彎枝法

利用枝條彎曲產生的反彈力，靠緊壁得以定位，但注意不能折斷。否則失去作用，這種方法適用於較柔軟的枝條。

4.鐵絲網固定法

把鐵網捲成筒狀放入瓶內，利用鐵絲把花材固定。

(三)花泥固定法

這是近年來流行的方法，使用方便，不需高超的技術，枝條隨意插入都能定位，西式插花更需用花泥才能保證幾何圖形的輪廓清晰。花泥的使用方法：先按花器口的大小切成小塊，花泥一般應高出花器口3-4cm。然後浸入水中，讓其自然下沉(不要用手按，以便內部空氣排出)，吸足水後即可拿出使用。為了穩定，可用防水膠帶把花泥固定在花器上。當花器較高時，可在花泥下面放置填充物。如花器是竹籃等不能盛水時，則可在花泥下部墊以錫箔紙或塑料袋。為防錫箔紙滑脫，可先將錫箔紙弄皺之後再用。插粗莖干時，應用鐵絲網罩在花泥外面，以增強支撐能力。

⑼ 插花的步驟是什麼

1）修剪：首先要去掉花卉的殘枝敗葉，根據不同式樣，進行長短剪回裁，根據構圖的需要進行彎曲答處理（為了延長水養時間，適合水中剪取）。
（2）固定：為了讓花卉姿態按照你的設想進行，一般在花器的瓶口處，按照瓶口直徑長度，取兩段較粗枝幹，十字交叉於瓶口處進行固定。專業插花，還要彩花插、花泥、鋁絲等工具進行固定。
（3）插序：一般容易先插花後插葉，這樣容易在插葉的時候將花的高度降低。正確的插序應該是選材、選插襯景葉、插擺花。