超美插花
㈠ 怎麼插花啊
我國人民崇尚自然,因此傳統的中國式插花藝術最大的特點是造型生動,色彩自然,與中國的園林、盆景藝術一樣,是大自然的縮影。它採取自然界中優美生動的材料:花枝、草木、果實等,甚至連乾枯的樹頭、樹根、樹葉和石頭等都可以利用進行加工,賦予其再生的意義,使之富於畫意而又不露人工斧痕,富有裝飾美而又不失自然風韻,它取材極為簡潔,一枝一葉都具有高度的概括力,使觀賞者感受到一種平和、雅淡的野趣,漸漸升華到一種更高的境界。而西式的插花則以明顯的幾何圖形造型,與濃烈的色彩結合,強調了裝飾性,強調了人為的因素。中西式插花對比,是迥然異趣的。 「外師造化,中得心源」。中國插花藝術也同樣地具有中國畫的這一藝術特點,是以表現大自然為形式,再通過作者情意的安排,以含蓄或表露的表現手法,使之產生一種與形式統一,又超乎於形式的意境。插花的意境可引人入勝,啟迪人思索,實有情聚一束而意存深遠之妙。中國的插花是與插花用的器皿、幾架連在一起欣賞的,所用的器具,是以古樸者為妙,無論從款式和色彩都得與插花的主題取得和諧統一。初時多用銅器插花,如盛酒的觶、尊、觚、壺等,後來陶瓷工業發展,便開始以陶瓷器皿插花,如凈瓶、梅瓶、淺水盆等。幾架有酸枝、紅木、樹樁頭、根雕座等。器皿、幾架與插花配合,大大豐富了觀賞的內容。
插花技巧
延長插花的壽命要分兩步,即插花前對鮮花的預處理和插好後的合理養護。
鮮花在插花前可對花枝進行的預處理方法有哪些:
熱處理法:分浸燙法和灼傷法。浸燙是將草木花卉的花枝末端剪切,浸入80度熱水中1分鍾左右後取出插入瓶中,這樣可起到防止花枝組織中的液體外溢,從而延長花期。灼傷法,是將木本花卉的枝條末端放在燃燒的火焰上燒2~3分鍾後將燒焦的花枝剪去一點放入酒精中浸泡1分鍾,取出後放在清水中漂洗干凈後插入瓶中,這樣可防止枝條剪口被細菌感染,使花朵不斷得到水分供應,得以保鮮。
切口物理處理法:一是在剪花枝時將切口剪成斜面,以增加花枝吸水面;二是對一些枝梗脆的花枝,用手直接折斷,以擴大切口,使花枝的導管不因剪壓而破壞;三是將切口縱面劈成數份,嵌入小石粒撐開切口:四是將剪切下的花枝基部約3厘米處輕輕捻碎,以增大吸水面積,延長插花壽命,一般草木花卉宜用斜剪、撐開切口,木本花卉宜用折枝、捻碎法。
酸、鹼處理法:用醋酸、稀鹽酸、硼酸、鹽等物中任一種塗抹於切口處。
增加營養法:插花容器的水中可加入糖、維生素等。
㈡ 如何插花
(一)插花基本造型
1.水平型.設計重心強調橫向延伸的水平造型.中央稍微隆起,左右兩端則為優雅的曲線設計.其造型最大特點是能從任何角度欣賞.多用於餐桌,茶幾,會議桌陳設.
2.三角形.花材可以插成正三角形,等腰三角形或不等邊三角形,外形簡潔,安定,給人以均衡,穩定,簡潔,莊重的感覺.多作典禮,開業,饋贈花籃等用.若在大型文藝會演及其他隆重場合應用,亦顯豪華氣派.
3.L型.將兩面垂直組合而成,左右呈不均衡狀態.宜陳設在室內轉角靠牆處.L型對於一些穗狀花序的構成往往起重要作用,大的花果用於轉角處,小的花自己向前伸延,給人以開闊向上的感覺.
4.扇形.按基本的三角形插花造型作變化,在中心呈放射形,並構成扇面形狀.適宜於陳設在空間較大之處.
5.倒T字型.整個設計重點成倒T字型的構成.縱線及左右橫線的比例為2:1,給人以現代感.適合裝飾於左右有小空間的環境中.
6.垂直型.整體形態呈垂直向上的造型,給人以向上伸延的感覺.適合陳設於高而窄的空間.
7.橢圓形.優雅豪華的造型.採用大量的花材,集團式插法,對結構,對比要求比較低,呈自然的圓潤感.以古典的花瓶作容器,宜置於教堂或典禮儀式等空間位置較大的場合.
8.傾斜型.外形是不等邊三角形.主枝的長短視情況而定,整個構圖具有左右不均衡的特點.多用於線狀花材,可有效的表達舒展,自然的美感.
還有新月型,S型,圓球型,冠型,自由開型
(二)插花中尺寸的確定
花材與花器的比例要協調.一般來說,插花的高度(即第一主枝高)不要超過插花容器高度的1.5-2倍,容器高度的計算是瓶口直徑加本身高度.在第一主枝高度確定後,第二主枝高為第一主枝高的2/3,第三主枝高為第二主枝高的1/2.在具體創作過程中憑經驗目測就可以了.第二,第三主枝起著構圖上的均衡作用,數量不限定,但大小,比例要協調.自然是插花花材與花器之間的比例的配合必須恰當,做到錯落有致,疏密相間,避免露腳,縮頭,蓬亂.規則式插花和抽象式插花最好按黃金分割比例處理,也就是說,瓶高為3,花材高為5,總高為8,比例3:5:8就可以了.花束也可按這個比例包紮.
(三)插花色彩的配置
插花的色彩配置,既是對自然的寫真,有是對自然的誇張,主色調的選擇要適合使用環境.濃重溫暖的色調(紅,橙,黃)適於喜慶集會,舞場餐廳,會場展廳;明快潔凈的中性色調適用於書房,客廳和卧室;而冷色調(淺黃,綠,藍,紫,白)常用於憑吊悼念場所.
就花材的種類而言,本木求其深重有力,草本求其鮮明可人.自然式花藝以麗不亂性,艷不眩目的色彩為主,縱使無花,亦可用蒼松翠柏作主角.而圖案式花藝則以色彩濃厚,火爆熱烈,亦可將反差強烈的顏色集於同一作品之中.
就花材與容器的色彩配合來看,素色的細花瓶與淡雅的菊花有協調感;濃烈且具裝飾形的大麗花,配釉色烏亮的粗陶罐,可展示其粗獷的風姿;淺藍色水孟宜插以低矮密集粉紅色的雛菊或小菊;晶瑩透剔的玻璃細頸瓶宜插非洲菊加飾文主,並使其枝莖纏繞於瓶身.
就東西方花藝特點而言,西方的花藝,花枝數量多,色彩濃厚且對比強烈;而東方的花藝則花枝少,著重自然姿態美,多採用淺,淡色彩,以優雅見長.
插花類型
(一) 根據用途大致可以分為禮儀插花和藝術插花
禮儀插花是指用於社交禮儀,喜慶婚喪等場合具有特定用途的插花.它可以傳達友情,親情,愛情,可以表達歡迎,敬重,致慶,慰問,哀悼等,形勢常常較為固定和簡單.
藝術插花是指不特別的要求具備社交禮儀方面的使用功能,主要用來供藝術欣賞和美化裝飾環境的一類插花.
(二)根據藝術風格可分為東方式插花,西方式插花和現代自由式插花中國式插花
東方式插花有中國插花和日本插花之分,
中國花藝從先秦、漢、魏、六朝、隋唐五代,宋元、明代、清代式直至當代。 特質 自然之真:依花草樹木之自然生態,掌握季節之變化。 人文之善:經濟效用、敦睦人倫、花卉德性(花文化)。 宗教之聖:以花供佛、以花修道、對花之崇拜。 藝術之美:花材藝術、花卉藝術、整合藝術。 類型 園花:種在花園中,考慮植物藝術的生長姿態。 盆栽:種於盆、缽中,根部尚存可與花卉搭配。 秉花:把花當飾品,講究衣飾和花卉之搭配。 佩花:將花插在頭上或襟上,注重花卉和衣飾之關系。 籃花:插置於籃中,注意花和花籃的親托效果。 瓶花:折花置於水盤或花瓶中,較具時代意義,是世界花藝中主要 的一類,有盤花、瓶花。 果供(供花):以果實為主,極富教化和藝術。
日本式插花要旨 奉獻:有如大自然界將花和樹最美的一面無私地獻給人類。 耐性:把一枝一花放在最適當的地方,需要寧靜的心。 精力:收集花材處理枝、莖、葉均需要充沛的精神。 專註:要拋開繁瑣,才能真正創造完美的作品,所謂精神所至,金 石為開。 智慧:自我訓練到花、人成為一體,達到純靜的程度,日本的花藝依不同的插花理念發展出相當多的插花流派,如松圓流、日新流、小原流、嵯峨流等各自擁有一片天地與西洋花藝完全不同的插花風格,可以說是花藝界里具有影響力之藝術。
西洋式插花區分為兩大流派:形式插花和非形式插花,
形式即為(傳統插花),有格有局,以花卉之排列和線條為原則,非形式即為(自由插花)崇尚自然,不講形式,配合現代設計,強調色彩,傳統式適合特殊社交場合,自由式適合於日常家居擺設。
(三)根據所用花材的不同分為鮮花插花,乾花插花,人造花插花和混合式插花;
1.鮮花插花 全部或主要用鮮花進行插制。它的主要特點是最具自然花材之美,色彩絢麗、花香四溢,飽含真實的生命力,有強烈的藝術魅力,應用范圍廣泛。其缺點是水養不持久,費用較高,不宜在暗光下擺放。
2.乾花插花 全部或主要用自然的乾花或經過加工處理的乾燥植物材料進行插制。它既不失原有植物的自然形態美,又可隨意染色、組合,插制後可長久擺放,管理方便,不受採光的限制,尤其適合暗光擺放。在歐美一些國家和地區十分盛行乾花作品。其缺點是怕強光長時間暴曬,也不耐潮濕的環境。
3.人造花插花 所用花材是人工仿製的各種植物材料,包括絹花、滌綸花等,有模擬性的,也有隨意設計和著色的,種類繁多。人造花多色彩艷麗,變化豐富,易於造型,便於清潔,可較長時間擺放。其缺點是缺乏自然美,整體效果顯得過於生硬。
插花道具
(一)插花器皿
花型設計的必需品花器的種類很多。陶器、玻璃器皿、藤、竹、草編、化學樹脂等在材質、形態上有很多種類。花器要根據設計的目的、用途、使用花材等進行合理選擇。
玻璃花器 玻璃花器的魅力在於它的透明感和閃耀的光澤。混有金屬酸化物的彩色玻璃、表面繪有圖案的器皿,能夠很好地映襯出花的美麗。
塑料花器 比較經濟的道具。價格便宜,輕便且色彩豐富,造型多樣。設計用途廣泛。
陶瓷花器 花型設計中最常見的道具。中式、日式、西洋式各有千秋,且突出民族風情和各自的文化藝術。所以在使用選擇上首先應與設計的式樣一致為佳。
藤、竹、草編 形式多種多樣,因為採用自然的植物素材,可以體現出原野風情。比較適宜無造作的自然情趣的造型。
金屬花器 由銅、鐵、銀、錫等金屬材質製成。給人以莊重肅穆、敦厚豪華的感覺,又能反映出不同歷史時代的藝術發展。在東、西方的插花藝術中,它都是必不可少的道具。
素燒陶器 在回歸大自然的潮流中,素燒陶器有它獨特的魅力。它以自身的自然風味,使整個作品顯得樸素典雅。
(二)插花基本道具
花的造型藝術是離不開各種基本的道具的。合理地選擇和使用道具可以延長花期,同時反映出設計者的藝術修養和技術水平。這里介紹的是最基本的道具和資材。
粘性膠帶 有紙和塑料的。一般用來包在鐵絲的外面,特別是經過加工後的花材為了防止脫水而使用。顏色有許多,要根據花莖的顏色和設計的目的選用。
鐵絲(或銅絲) 固定或保持花枝的形態、人工性地彎曲加工時需要用到鐵絲。鐵絲的種類很多,而且有不同的型號,根據粗細分為18-30號之間,根據設計意圖來選用。
花剪 花刀 花剪、花刀是剪切花莖、枝條最主要的工具。根據修剪的花材的不同,有選擇地使用。一般而言,修剪一些韌性的枝條時用花剪,修剪鮮花的長短時用花刀,因為花刀的切面較平緩,切口要求是斜面,以益於保鮮。
花泥 花泥是用來固定花材的、吸水性很強的化學製品。保水性好,使用方法簡單。花泥分為鮮花泥和乾花泥兩種。乾花泥一般是茶色的,而鮮花泥是綠色的。花泥有各式各樣的形狀,要根據花型選定。 乾花泥用於乾花設計,不能吸入水分。鮮花泥需要充分浸透水分才能使用,浸水時要盡量使花泥自然吸水,不要施加任何壓力,否則會造成外濕內乾的狀況,直接影響切花的吸水效力。
花材選擇
(一).哪些材料可用於插花
只要具備觀賞價值,能水養持久或本身較乾燥,不需水養也能觀賞較長時間的,都可以剪切下來用於插花.當然,插花的材料不止限於活的植物材料,有時某些枯枝及乾的花序,果序等也具有美麗的形態和色澤,同樣可以插花. 現在的花卉市場上還有許多人工加工的乾花,也是很好的插花材料,他們雖然沒有鮮花那樣水靈和富有生機,但卻具有獨特的自然色澤何止低,或者倍加工成獨特的色彩.另外,還有各種質地的人造花,如絹花,塑料花,紙花,金屬花等等,用它們做成的插花作品擺放在居室,既能起到花卉的裝飾作用,又比較經濟實惠,且易於管理.
(二).切花選購要訣
(1)花枝越長越新鮮.為保持新鮮,提高吸水性能,花店每天都要將切花枝莖的下 端剪去一段.因此,莖越長的花越新鮮.
(2)觀察花材的整體形態. 凡是葉面稍有萎焉,發黃或浸入水中的花莖,葉片變成褐 色,黑色的花枝,新鮮度差,不宜購買
(3)用手觸摸水中的花枝.用手觸摸花枝水中的枝莖部分,有滑溜溜的感覺,說明花枝 已留放了5-6天,新鮮度差,不宜購買.
(4)花朵大部分全開的不宜購買.
(5)花型過小不宜購買.花型過小的原因,有時可能是將外圍殘缺的花瓣去除所至.
(6)花色應鮮艷.花瓣應有彈力,顏色應鮮艷.
(三).花材形態
線形花(線狀花) Line Flower 整個花材呈長條狀或線狀。利用直線形或曲線形等植物的自然形態,構成造型的輪廓,也就是骨架。 例如:金魚草、蛇鞭菊、飛燕草、龍膽、銀芽柳、連翹等。
定形花(形式花) Form Flower 花朵較大,有其特有的形態,是看上去很有個性的花材。作為設計中最引人注目的花,經常用在視覺焦點。本身形狀上的特徵使它的個性更加突出,使用時要注意發揮它的特性。 例如:百合花、紅掌、天堂鳥、芍葯等。
簇形花(塊狀花) Mass Flower 花朵集中成較大的圓形或塊狀,一般用在線狀花和定形花之間,使完成造型的重要花材。沒有定形花的時候,也可用當中最美麗、盛開著的簇形花代替定形花,插在視覺焦點的位置。 例如:康乃馨、非洲菊、玫瑰、白頭翁等。
填充花(散狀花) Filler Flower 分枝較多且花朵較為細小,一枝或一枝的莖上有許多小花。具有填補造型的空間、以及花與花之間連接的作用。 例如:小菊、小丁香、滿天星、小蒼蘭、白孔雀等。
花的藝術風格分類
(1)西方式插花,也稱歐式插花,它的特點是注重花材外形,追求塊面和群體的藝術魅力,作品簡潔、大方、凝練,構圖多以對稱式、均齊式出現,色彩艷麗濃厚,花材種類多,用量大,表現出熱情奔放、雍容華貴、端莊大方的風格。
(2)東方式插花,以我國和日本為代表。選用花材簡練,以姿為美,善於利用花材的自然形態和所表達的意境美,並注重季節的感受,以線條的造型為主,多為平衡式構圖,以姿態的奇特、優美而取勝。
(3)自由式插花,東西方式插花的結合,受當今世界各國出現的各種派別如寫實派、抽象派、未來派等等派別的影響,選材、構思、造型更加廣泛自由。特別強調裝飾性、特殊性,更具時代感和生命力。
插花的構圖形式
傳統插花最基本的構圖形式有兩種:
(1)對稱式或均齊式:對稱式往往以中軸線為准,向左右插入等形、等量、等色的花葉形成的構圖形式,如扇形、三角形似孔雀開屏的形態;均齊式也以中軸線為准,向左右前後插入等形、等量、等色的花葉形成的構圖形式,似塔型、半園型。
(2)平衡式:依中軸線中心點配置不等型而等量的花、枝、葉的構圖形式。此種形式構圖形態多樣,多採取花、枝、葉的大小、高低、疏密等手段進行變化,一般跟著感覺走,將等量花材進行插入。 插花的素材可以是從店裡買回來的鮮花,也可以是野外采來的野花野草,巧妙搭配,精心編排,心情美然。
插花的步驟
(1)修剪:首先要去掉花卉的殘枝敗葉,根據不同式樣,進行長短剪裁,根據構圖的需要進行彎曲處理(為了延長水養時間,適合水中剪取,水中剪取是為了防止空氣進入花莖,以免影響花材的吸水性)。修剪根據花材不同,選用的剪法也不同,如:木質部的花材,應採用十字剪枝法,花莖比較粗大的可選用平剪法,一般常用的剪法為斜剪莖法。
(2)固定:為了讓花卉姿態按照你的設想進行,一般在花器的瓶口處,按照瓶口直徑長度,取兩段較粗枝幹,十字交叉於瓶口處進行固定。專業插花,還要彩花插、花泥、鋁絲等工具進行固定。
(3)插序:一般容易先插花後插葉,這樣容易在插葉的時候將花的高度降低。正確的插序應該是選材、選插襯景葉、插擺花。
色彩搭配
一.
(1)首先應當懂得色彩的性質和特點。
A.色相的種類。 原色。指能混合成其他色彩的顏色。有紅、黃、藍三原色。
間色。用三原色中的任意兩色混合而成的顏色。如橙色由紅色與黃色混合而成;綠色由黃色和藍色混合而成;紫色由紅色和藍色混合而成。
復色。指由兩間色混合而成的顏色。具有緩沖調和作用。如橙綠色由橙色與綠色混合而成;紫綠色由紫色與綠色混合而成;橙紫色由橙色與紫色混合而成。
補色。一原色同另外兩原色的間色之間為互補色,每對互補色都為一明一暗、一冷一熱的對比色。如經和綠、黃和紫、藍和橙。
每一色相都有不同的明度(明暗、深淺變化)和不同的純度(飽和度)。一般原色的明度和純度最高,間色次之,復色最低。明度、純度愈高,則顏色愈明亮、鮮艷,反之則愈灰暗。
B.色彩的感覺。不同色彩給人以不同的反映和感受,如色彩的冷暖、遠近和輕重等,這是人們長期生活實踐的結果。
人閃對色彩的感覺分為三類:
冷色系。白、紫、藍色容易使人聯想到水、冰和雪,從而產生冷涼之意。
暖色系。紅、橙、黃色容易使人聯想到太陽與火、從而產生溫暖、熱烈之意。
溫和色系。介於冷暖色系之間的顏色,如綠、灰、金、銀、黑等色,它們常起緩沖調和作用。
(2)花色搭配的要點。
花色搭配實質上是處理不同花色之間的協調與對比、多樣與統一的關系問題,因此首先應當遵照上述兩條法則的要求進行搭配。
在這個問題上,應特別強調必須引起注意的是:
A.每件作品中,花色相配不宜過多,否則容易產生眼花繚亂之弊,一般以1-3種花色相配為宜。
B.多色相配應有主次。如果禮儀用花要求喜慶氣氛濃烈,選用多色花材搭配時,一定要有主次之分,確定一主色調,切忌各色平均使用。
C.除特殊需要外,一般花色搭配不宜用對比強烈的顏色相配。如紅、黃、藍三腺色,各自的明度、純度都很最高,相配在一起,雖很鮮艷、明亮、但容易刺眼,應當在它們之間穿插一些復色的花材或綠葉,以起緩沖作用。
D、不同花色相鄰之間應互有穿與呼應,以免顯得孤立和生硬。
花色搭配最重要的一點是以色彩相和為佳,和則生動、神氣。具體搭配應根據插花的使用目的、環境的要求以及花材容器條件酌情組合。
(3)常見的花色組合。
A.單色組合。選用一種花色構圖,可用同一明度的單色相配,也可用不同明度(濃、淡)的單色相配。如現代西方婚禮用花喜用白色新娘捧花和白色婚紗,純潔高雅。
B.類似色組合。類似色組合。類似色組合,就是色環上相鄰色彩的組合(即色環上任何90°夾角內三角組合)。由於它們在色相、相度、純度上都比較接近,互有過渡和聯系,因此組合一起容易協調,顯得柔和典雅,適宜在書房、卧室、病房等安靜環境內擺放。
C.對比色組合。也就是色環上兩對應之色彩的組合,即互補色之組合。如紅與綠、黃與紫、橙與藍,都是具強烈刺激性的互補色,它們相配容易產生明快、活潑、熱烈的效果。此種對比色組合,西方古典插花中最為常用,禮儀插花也常使用。
二.
1) 類似色∶使用同色系的深淺度不同花材進行搭配。比如,白色·粉紅·紅色搭配、白色·奶黃色·橘紅色搭配、白色·淡藍色·紫色這樣的搭配形成一個色彩層次,給人帶來柔和的印象。我們在做一個花藝作品時,為了讓作品更加高雅,鮮花更加美麗多目,除了要有優美的造型以外,更重要的是色彩的搭配。因為一個物品首先映入我們眼簾的就是色彩,而插花藝術屬於視覺藝術范疇也決定了色彩的重要性。
2) 相反色(互補色): 比如黃色和紫色、紅色和綠色、橘黃和藍色、黃綠色和紅紫色的組合表現的是一種非常鮮艷的華麗印象。但是在使用花材時要注意其中的一種色彩要少一些,巧妙地保持2個色彩的平衡以達到一種立體感.
3) 類似色調∶各種淺色的同色系花材搭配在一起,給人一種優美·優雅的印象。比如淺粉紅色系、奶油色系、橙紅系的同色系使用。但是,為了防止色彩的模糊而消弱視覺點,加一些大型花材或綠葉來增強效果。另外還要注意造型·材質的對比不可強烈。
4) 近似補色∶將黃色·橘黃色·紅色等類似色與相反色的藍色組合、紅色·紫色·藍色與綠色組合,眾多色彩充滿個性,同時也給人一種華麗、華貴的感覺。但是,必須注意的是相反色花材的用量一定要控制。
5) 原色:紅色·黃色·藍色三原色的組合。色環120度內的配色。艷麗、華貴的印象。因為所有色彩都很強烈,亮度最高的黃色要盡量控制。
插花注意事項
1)插花過程中盡量避免成一條直線,注意高低錯落。
2)插花過程中下部應盡量密集,上部花材不宜過多,注意上疏下密。
保鮮技巧
山茶花:插入淡鹽水中,可以殺菌,讓花期延長。
鬱金香:數枝扎束,外卷報紙再插入瓶中,花瓶中不用加水。
水仙花:插養在濃度為千分之一的淡鹽水中,可保持花形。
百合花:插入糖水中,可以保持百合花的甜香感覺。
薔薇花:其剪口容易被細菌感染,所以在其剪口處用火燙一下,再插入瓶中。
杜鵑花:切口用錘擊扁,然後在水中浸2個小時。
牡丹花:先用熱水浸切口,然後再插入冷水中。
梅花:剪口切成十字形,浸入水中,可以促進花朵對養料的吸收。
秋菊花:在其剪口處塗上少許薄荷溶液,可以殺菌。
蓮花:折下後用泥塞住氣孔,再插入淡鹽水中。
白蘭花:晚上用濕布包裹,白天揭開,可使花的凋謝時間推遲2—3天
芙蓉花:先插入熱水中1—2分鍾,再插入涼水
梔子花:在水中滴入1—2滴鮮肉汁
㈢ 插花的方法
插花是一種藝術。由於每個人的審美觀點和要求不同,插花的形式和方法也不盡相同。一般可根據花卉顏色、花朵大小、花枝長短等具體情況靈活安排,充分發揮其天然姿態之美,並與容器外貌、背景裝飾等保持調和、均衡和一定的韻律,給人以美雅幽靜的享受。
初學插花者,可根據三根線條的「三角形」插花方法進行練習和試插,即選用一枝略比水盆長一倍的花枝作為主體花枝,直插在水盆的左邊,再用另一
插花是一種藝術。由於每個人的審美觀點和要求不同,插花的形式和方法也不盡相同。一般可根據花卉顏色、花朵大小、花枝長短等具體情況靈活安排,充分發揮其天然姿態之美,並與容器外貌、背景裝飾等保持調和、均衡和一定的韻律,給人以美雅幽靜的享受。
初學插花者,可根據三根線條的「三角形」插花方法進行練習和試插,即選用一枝略比水盆長一倍的花枝作為主體花枝,直插在水盆的左邊,再用另一花枝從同一插花位置,斜插在盆的中心,它的長度約為主體花枝的三分之二,再把第三花枝按照主體花枝的三分之一的長度,斜插在盆的右邊,以取得花枝之間的相互平衡,最後可插其他多餘的花枝,再不超出前三花枝的范圍內參差插入。
鮮花在未插前,切勿曝於陽光之下;冬季則需慎防凍傷。花枝插入瓶中,應除去浸沒於水中的葉子,以防腐爛。瓶水需每日更換。
剪刀的用法
插花時,幾乎都是以剪刀來進行。所以,必須擁有一隻宛如自己手部的利剪。善於使用剪刀的話,即可創造出一個不落俗套的作品。
下圖是一般手握形剪刀的方法。亦有人不將食指放入剪刀柄中。使用剪刀時,使用里側的刀刃剪切物品,比較容易出力。若能以正確的方法使用剪刀的話,即可達到事半功倍的地步。
剪切粗木花材時,應將剪刀斜之剪入花材中,較易達到目的。因為植物的纖維為直線形,所以自側方較容易剪入。但是,如果樹枝過粗,無法以上述的方法剪斷的話,可以斜剪幾處,即可輕易達到。無法以握刀剪斷樹枝時,可將剪刀柄立於桌上,用全身的力量壓在刀柄上,任憑再粗的樹枝,皆可迎刃而解。
剪花草之時,可採用垂直的剪法,此種剪法才能使花材易於固定在劍山中。
鮮花保鮮方法
[灼焦法]一般是把花枝的末端(如象牙紅)放在蠟燭火焰頭上燒焦後,即放入究竟溶液
里浸一分鍾,再用清水漂洗干凈。採用此法,可延長插花期約十五天。
[深水急救法]如發現鮮花由於水分不足,花頭下垂,可先剪去花枝末端一小段,然後把花枝基部投入盛有冷水的容器中,僅留花頭於水面外,約一、兩小時後,花枝就會蘇醒過來。
[折枝法]對於一些枝梗脆性的花木,選定了用來插瓶的花枝,要用手把它折斷。這樣花梗沒有受到壓力,導管保持正常,容易吸收水分。
[末端擊碎法]將花梗末端(約一寸左右)擊碎,是吸水面積擴大。一般木本花枝如玉蘭、綉球、丁香、牡丹、。紫藤等,可多多使用此法
[鮮花保鮮劑]在插花溶液中加適量的化學葯劑,利用要即抑制花枝,可延長保鮮時間。如果一是買不到保鮮劑,可用高錳酸鉀四千分之一水溶液防腐,或用阿司匹林三千分之一水溶液配製成簡易的保鮮劑,也能使開花期延長三至五天。
㈣ 插花有什麼技巧
插花是一門修身養性的藝術,聽說喜歡插花的人內心都很柔軟,喜歡插花的人對於美有著自己獨特的認識,相同的花不同的人能插出不同的效果,有些人做出的插花很漂亮,而有些人做出的插花卻是「另類獨特」,如何才能讓自己做出的插花更漂亮呢?小編覺得只要掌握插花的小技巧,一定能做出散發著藝術和美的插花來,到底插花的技巧是什麼呢?
插花技巧一:階梯式
好似一階一階的樓梯,每一朵花之間有距離,但不一定等距離,只要有一階一階的感覺即可,以點狀的花材較適合。如:玫瑰、康乃磬、菊花、耳朵火鶴、鬱金香……等都可。可在底部做階梯的插法,可挑高插成一組。每組至少要2朵以上組成,且盛開的置於最低,較小含苞的插在上頭。
插花技巧二:重疊式
只要形狀表面是平面的葉或花,都可以用此技巧表現。如:銀河葉、本瓜葉、電信蘭葉、笑蓉葉、太陽花、向日葵、切片的玉米……等都可重疊,每片空隙較小。它的插法通常是置於最底部覆蓋海綿,或者單獨表現葉片重疊的美。插時應注意葉片面積大的重疊面積也大,面積小的重疊面積也小。
插花技巧三:堆積式
堆積的特色是花材多或顏色多;有規則的起伏形狀好似一波波的海浪;花梗短,花與花之間沒有空隙;使用花材則以點狀、塊狀為佳。如:玫瑰、康乃磬、星辰花、孔雀花、菊花、苔草……甚至石頭皆可,適合作底部顏色的表現。
插花技巧四:焦點
焦點是作品裡最明顯突出的點,從正面或側面看都極醒目。單面花形才有焦點,以形狀特殊、色彩、花朵較大者為佳;如果花朵小則量須多,才能形成焦點。如:香水百合、姬百合、孤挺花、天堂鳥、鶴蕉、夢幻蕉、蝴蝶蘭……等,都可作為焦點花材。
插 花技巧五:組群式
此種技巧適用於各種花形,只要將同種類同色系的花材,分組(2枝以上)、分區(一個區可有兩種以上不同的組群表現),但每一組之間需有距離。花的長度可高可低,視造型而定,以點狀或線狀花材較適合。如:玫瑰、康乃馨、太陽花、火鶴、綉線、天鵝絨、夜來香……均可。
插花技巧六:群聚式
3朵以上的花或葉,以綁、捆的技巧集合成一束,表現出花梗集中所形成的強而有力的線條,和花朵的團狀之美。以花朵呈點狀或霧狀且花梗挺直的花材較適合。如:玫瑰、康乃磬、太陽花、向日葵、金彗星、蘆筍草……等皆是。
插花技巧七:平鋪式
「平鋪」就如字面所示,它所表現出來的是「平」的,沒有任何的高低層次,所以它是底部覆蓋海綿的技巧之一。為求變化,可使用各種不同的花材,只要看起來是一個平面即可。
想不到插花的學問這么深奧,僅僅插花的技巧就有這么多,喜歡插花的親們要多動手,一次次的對比插花的效果,相信也能收獲很多插花的經驗。小編介紹了七種插花的技巧,不同的插花方式最終呈現出來的效果大不相同,階梯式的插花方式給人步步高升的感覺;焦點式的插花方式有烘托的意境;堆積式的插花方式是最漂亮的,畢竟堆積式插花用到的花材多一些。
㈤ 插花有什麼技巧
㈥ 插花一般有哪些技巧!
巧妙地利用植物材料的自然形態進行創作,作品中需要遮擋的部分務求不露痕跡,自製的器皿、道具等有較高的工藝水準,掌握插花的固定方法和花材的處理方法,這些均是能夠得心應手地進行插花作品創作的必要技巧。
(1)插花的固定技巧
①折枝固定法:用於枝條硬直,不易彎曲或固定有困難的木本花卉枝條,將花枝一定部位折裂,嵌入小石子或小木塊。
②夾縛枝固定法:在不用插花泥固定的情況下,為了防止花枝在花器中移動,可採用夾縛枝條的方法加以解決。
③瓶口插架固定法:在不使用插花泥固定的情況下,為了解決花瓶口較大,且不易固定花枝的難題,用竹子或枝條製成插架,卡在瓶口,將空間分隔成幾部分,可減少花枝插入花瓶以後走形滑動。
④附枝固定法:部分草本花卉質地松軟,或花梗細弱,難以在插座上固定,可取一較粗硬的短枝捆紮在花枝的基部,再插入花插或插泥。
⑤集束捆紮法:有些莖干嬌嫩的草本花卉,需要集中表現其群體之美,可用繩子或細鉛絲扎住花卉群體的基部,然後插入插座或花泥中。
⑥釘板固定法:在製作東方式或自由式插花中,需要使用一些高大粗壯的木本植物,先釘板固定花枝,再在木板上壓塊石頭,既遮掩了木板,又不會有傾覆的危險。
⑦插座連體法:當遇到花枝過重,花插座不穩的情況下,可以採取插座疊加的方法,加以解決。
⑧切口固定法:有些較粗硬的木本花卉,可在基部切口處縱向切上幾刀,形成小豁口,再插入插座。這樣既方便花枝的固定,又有利於花枝吸水。
(2)花材的處理技巧
①金屬絲纏繞法:為了支撐柔軟的花枝和使花枝彎曲自如,可用細鐵絲纏繞花枝,再行加工。
②金屬絲穿心法:花梗柔軟或空心的草本花卉,如扶郎花、睡蓮、花毛莨等,可選用粗細適中的金屬絲,從切口處插入,刺透花蕊;也可以由花蕊中央插入,穿人花梗。
③切口彎曲法:枝條較硬的木本花枝需要彎曲,可用剪刀斜切花莖,深度不宜太深,然後慢慢彎曲枝條。對一些細長柔軟的樹枝,可用手直接彎曲造型。對於較粗的木本枝條,也可運用楔木彎枝法,將同種植物材料上預先切下三角形楔木,鑲進需要造型的枝條切口內。
④葉片的造型法:利用葉片的柔軟性,可以採用圈葉法造型,如腎蕨、一葉蘭、麥冬、鐵樹等;也可以將葉片捲曲造型,如一葉蘭、麥冬、龍血樹、萬年青等。對於具有平行葉脈的植物,如一葉蘭,可採用葉片拉絲法,形成紡錘狀弧線葉;對一些長劍形的葉片可作翻翅法處理,如一葉蘭、唐菖蒲葉等;有些植物如絲蘭的嫩葉還可根據需要,編織成蟲、蟹、蝶等各種造型。
⑤修葉變形法:有些植物如棕櫚、蒲葵、八角金盤、鐵樹、一葉蘭、散尾葵、傘草等可以加以修剪變形,以達到某種審美效果。
⑥枝葉造型法:有些枝條比較柔軟的植物,如結香、垂柳、銀柳、迎春、黃馨等花枝可以用打結法處理;一些細長的植物葉片,如麥冬、鳶尾等也能作打結處理造型。有些花枝、花梗或莖干、葉片,如竹子、狗尾巴草、蠟燭草等還可以作彎折法處理。
⑦雙向插入法:這種方法以花泥作固定材料,將花枝一分為二,從兩頭插入花泥,使人產生一種視覺上的連接效果,從兩頭插入的花枝均能吸收到水分。
⑧花葉破損法:因插花造型的需要,有時可將花朵剝去幾片花辦,如荷花、月季等使花朵變小。為了表現植物被食葉昆蟲侵犯過,也可在葉的表面剪幾個洞。
⑨枝葉噴灑法:為了表現霜雪寒冷等景象,可用噴雪噴灑枝葉。為了增加葉片的光亮度,可用綠寶等光亮劑噴灑處理。
⑩枝條倒插法:為了達到某種藝術效果,可以打破常規,將植物枝條倒插在花器中,也可不插入花器,以達到某種裝飾效果。
㈦ 插花藝術基本技巧
插花藝術基本技巧
進行插花創作時,除了要巧於立意構思之外,還必須掌握把主題思想形象化的理論,對於插花藝術,你們的了解有多少呢?下面就來跟著我一起看看關於插花藝術基本技巧的知識吧,希望可以幫助到大家哦!
進行插花創作時,除了要巧於立意構思之外,還必須掌握把主題思想形象化的理論,也就是以「形、色」達「意」,以「形、色」傳「神」的理論,即形式美的基本原理,通稱構圖原理或法則。它要求插花創作遵循以下幾條原則。
多樣與統一
這是插花構圖最基本的原理。「多樣」是指插花作品各個組成部分的多樣變化,包括花材的種類、體量、姿態、色彩、質地、高矮、數量、寓意等;還包括容器、幾架和配件的形制、色彩、大小、紋飾、質地等;還有陳設環境的性質、明暗、大小、色彩等。這些為插花創作提供了極其富於變化的客觀條件。只有在以上各方面具有豐富多樣的變化,才能使插花作品生動感人,富有活力。
構圖中的「統一」,是指插花作品中那些極富變化的組成部分,經過選擇、藝術加工、精心組合和插作,使之達到和諧統一,使各個組成部分相互協調,相輔相成,互相輝映,組成有組織、有呼應、有韻律感的有機整體,形成優美的插花作品。初學插花的人,容易犯「貪多求全」的毛病,常將各色各類的花材,統統插在作品裡,惟恐插得不夠「全」、不夠「多」。這樣的作品,鬆散無序,五色雜陳,亂無章法,只求「多樣」,不顧「統一」,因而它不能給人以美感。但是,如果相反,只注意「統一」,缺乏樣變化,就會使作品呆板平淡,缺乏活力,索然無味。怎樣使二者適度地結合起來,就是擺在插花作者面前需要解決的問題。這要從兩個方面來考慮:首先,要在多樣中求統一,若作品中各個組成部分過分多樣,就要採用減少造型變化,減少花材種類或色彩,運用組合、搭配、呼應、對比等方法,使之調和統一起來。其次,在統一中求多樣,若作品各個組成部分缺少變化,就要採取加大造型變化,增加花材種類或色彩,運用組合、搭配、呼應、增強對比等方法,使其生動多樣起來。
主要與次要
這是藝術創作的主要法則之一。插花作品是一個有機的整體,各個組成部分都是不可缺少的。但是,插花作品的各個組成部分在插花作品中又不是同等重要的,存在著主與從、重點和一般、核心和外圍的差異。通常花材的構圖中是最主要的;容器、幾架和配件等起襯托作用;適宜的陳設環境,可以使插花作品的主題和意境得到更加完美的表現。下面以插花中最基本的三主枝構圖為例對此加以說明。一般第一主枝體量最大,姿態最優美,色彩最鮮明,是構圖的中心,最能體現作品的主題和意境,是作品造型的依據,起著統領全局的作用。第二主枝和第三主枝的體量,順次較第一主枝為小,輔助第一主枝形成為各種基本構圖形式。以上三者是插花作品的主體。為使構圖更加豐滿和完善,常添加部分花枝和襯葉(統稱從枝)。在進行插花構圖時,要做到主體突出,主從分明,即應以第一主枝為中心,其他主枝和從枝的高低、左右、前後位置,姿態和疏密程度,要巧妙安排,像眾星捧月一樣,才能產生主次分明、變化豐富的優秀作品。如插花作品「壯志凌雲」,以一枝鶴望蘭垂直挺立為第一主枝,後側襯以散尾葵葉,為打破花材直立的線條和水盤水平線條相交的僵硬感,並起一定的遮掩作用,前面基部配以略呈拱曲的金心吊蘭葉,使主體更加挺拔瀟灑,造型越發豐滿活潑。容器是黑色的大水盤,背景為紅色。這樣,作品就像一隻彩色的仙鶴,在滿天紅霞中迎風翱翔,直上雲霄,其主題得以完滿的表現,儼若志士暮年,猶拼搏不止,確是「莫道桑榆晚,微霞尚滿天」。
容器、幾架和配件等,主要起襯托主體的作用,但是,在插花中絕不是無足輕重的,有時甚至起畫龍點睛的突出作用。例如插花作品「古韻」,三枝虯曲有致的松枝,構成俯仰錯落、動勢呼應、力度強勁的造型,襯以幾朵大小姿態各異、疏落有序的粉紅色菊花,形成極具動感的構圖;在瓶口附近,添加幾枝山茶,其墨綠色光亮的葉片,把處於視覺中心部位的菊花,點染得越發嬌艷,充滿青春勃發的朝氣;容器選用藍色金邊的景泰藍大花瓶,放在矮幾上,旁加古琴的造型;作品背後掛有 「古琴落俗韻,久園有好音」的字幅,點明主題。這就使整個作品富於韻律感,雄渾古雅,至尊至榮,又透出一派昂揚向上的青春朝氣,使人聯想到中華古老文明的源遠流長和博大精深,同時古樹綻春蕾,象徵中華古老文明正湧起新潮,洶涌澎湃,奔騰向前。在這件作品裡,容器、幾架和配件(古琴造型和字幅),各起著不可缺少和不可替代的作用。藍色金邊的景泰藍大花瓶,富麗堂皇,莊重有力,使作品充滿尊榮華美的氣勢;字幅點明了主題,又成為作品的良好襯景,形成古樸典雅的藝術氛圍;古琴造型,也是表現主題不可缺少的部分,與字幅互為因果,相互聯系;矮幾將大花瓶墊起,使整個作品益顯其氣勢宏大,形古而意新;同時,放置的古琴,好像正奏出一陣陣激越悠長的樂音,向人們訴說中華古老文化輝煌燦爛的篇章。這里以花材構圖為中心,容器、幾架、配件,融為一體,都為表現主題、深化主題作出了貢獻,使主題和意境得到淋漓盡致的刻畫和發揮。
在禮儀插花中,也要主次分明,花材造型在作品中始終處於主導地位,其他如容器、裝飾物、配件等則處於從屬地位。作品的造型最能表現主題,是為應用的需要服務的。在花材造型中,視覺中心是重點裝飾的部位。從色彩構圖上講,視覺中心是主色的位置,常是大片深色中的淺色;或大片淺色中的深色;或大片調和色中的對比色。賓色要輔助主色,不可喧賓奪主。動勢與均衡
動勢與均衡是對立統一,相反相成的。中國插花藝術的基本構圖形式是不對稱式構圖,其形態特點是花材在容器中前後、左右、上下的數量、形態、種類和色彩常是不完全相同的,構圖的感覺重心是偏向一邊的。由於花材的俯仰、顧盼、高低、曲直、疏密、大小、深淺、斜垂、張弛等變化,從而產生一定的動勢。即所謂「因情立體,即體成勢」,「形生勢成」。就是說根據立意構思,確定造型,有造型就有一定的動勢,有動勢,作品才有勃勃生機,動勢是作品生動感人的源泉之一。如前述作品「古韻」,三枝主枝大開大合,大起大落,動勢呼應,極見功力。取勢要大膽,敢於突破均衡,敢於另闢蹊徑,尋求新的平衡。否則縮手縮腳,亦步亦趨,只能產生平庸的作品。當然,不是說動勢越大越好,動勢一定要在能夠取得均衡的范圍之內。影響動勢與均衡,影響作品穩定感的主要因素是重量感,作品各個組成部分的重量感是通過它們的色彩、體量、形態、質地等表現出來的。人們感覺色彩濃艷或灰暗、形態粗壯、體量大等重量感就大;數量少、質地光滑、薄軟等重量感就小。在插花創作時,為保持作品的穩定感和均衡感,要將感覺重心放在作品的下部,做到「上輕下重」、「上散下聚」、「上不下大」。所謂「上輕下重」,就是把重量感小的花材放在作品的外圍;把重量感大的花材放於作品基部。「上散下聚」,即作品外圍的花材分布較疏散;作品中間和基部的花材較密集。「上小下大」,即把較小、較細碎、色彩較淺的花材放於作品周邊;把體量較大、色彩濃艷的花材放於作品基部等。
在禮儀插花中,構圖多為規則對稱的幾何形狀,好像不存在動勢與均衡的問題了。實則不然。首先,在造型中花材的插置也是遵循上輕下重、上散下聚、上小下大的原則,以保持作品的穩定感,其感覺重心也是放在作品的下部。實際上感覺重心在作品下部,其動勢是向下的,也是一種動勢,不過是最具穩定感的動勢。其次,色彩構圖、濃淡分布不均,也會有重量感的偏移,產生一定的動勢。尤其色彩構圖若採用不同色彩斑狀混交的方式(即在作品中用幾種色彩構圖)時,不同色彩、不同深淺色塊的組合,就會形成重量感的偏重偏輕,產生大小不同的動勢。其三,禮儀插花也有不對稱式的構圖形式,如新月形、L形、對角線形、S形等,自然有明顯的動勢均衡問題存在。
變化與韻律插花作品中各組成部分各有豐富多樣的變化,這在「多樣與統一」一節中已有介紹。豐富的變化是作品生動感人的源泉之一,所以人們在插花創作中,力求使作品各組成部分有多樣的變化。但是應當看到只是變化豐富,不見得作品就生動感人,處理不好,還容易導致畫面割裂、紛雜無序等精心搭配、組織與藝術處理,使高低、動靜、疏密、虛實、明暗、深淺、大小等諸多變化因素,形成有組織、有秩序、有韻律、有節奏感的優美構圖,才能激起人們的'共鳴,使人百看不厭,回味無窮。可見韻律是一種有規律的變化,如同四季交替,晝夜往復,又像植物從發芽、生長、開花、結實到死亡過程的循環,也同人的心臟跳動一樣,韻律感給人一種和諧自然的美感。但是,缺乏變化的韻律,像人的心臟正常跳動一樣,只是等時間、等強度地一味跳下去,會使人感到單調乏味。因此,只有富於變化的韻律,才是引人入勝、生動感人的。這就要求我們在插花創作中,對插花的各個組成部分,運用連續變化、間隔變化、交替變化、逐漸變化等變化形式,進行精心布局,使作品的構圖起伏俯仰得體,參差錯落有致,疏密聚散適宜,虛實明暗相濟。正像作曲家創作樂曲一樣,插花作品的諸多變化因素,如同高低長短不同的音符,經過作曲家潛心創作,注入作曲家濃烈的情感,才能譜成優美動聽的樂曲,時而雄渾澎湃,時而輕柔委婉,時而開闊豪邁,時而幽喑斷續,以多變的迷人旋律,撥動欣賞者的心弦,猶如插上遐想的翅膀,在意境美的廣闊天地里翱翔。
將構圖法則運用於插花創作實踐中,關鍵是要調整好多樣與統一、主要與次要、動勢與均衡、對比與調和、變化與韻律等一對對矛盾。其中,多樣、主體、動勢、對比與變化是矛盾的主要方面,是插花作品生動感人的源泉。但是,不可過分,一旦超出適宜的范圍,就會破壞了統一、均衡、調和與韻律等有秩序的美感,導致作品的失敗。一件成功的插花作品,必然是構圖原理中,兩組對立統一方面和諧一致的產物。因此,在進行插花構圖時,當多樣、主體、動勢、對比和變化等方面過強時,就要運用呼應、襯托、聯絡、藏露、剪裁、增刪等藝術手法,強調其統一、輔體、均衡、調和和韻律等方面;反之,就要加強多樣、主體、動勢、對比和變化等方面,以形成既形象鮮明又協調統一的優美構圖。可見熟練掌握構圖原理,是學習插花必須具有的基本功,要長期深入地琢磨,反復在實踐中應用,逐漸掌握其精髓,插花水平必有明顯長進。在此基礎上,還要學會靈活運用,做到「知法又不為法所拘」,達到「至人無法,非無法也,無法而法,乃為至法」的境地。這里所說的法,就是構圖原理。熟練、靈活運用構圖原理,表面上看似乎無「法」,其實處處符合法的規范,達到爐火純青、出神入化的程度,這樣才能揮灑自如地創作出上乘作品,登上形式美的最高殿堂。
在插花藝術構圖中,還需要特別注意,造型必須順乎植物自然生長的習性和姿態。如鳶尾的亭亭玉立,梅花的橫斜疏影,垂柳的搖曳下垂等,這是它們的自然風姿。反之,若在構圖中強使梅花搖曳下垂,垂柳挺拔直立,鳶尾疏影橫斜,就會給人矯揉造作、人工斧鑿的感受,失去自然美感,造成作品的失敗。
擴展:
日式插花技巧
日常的生活插花,主要著重於點綴室內,烘托氣氛,注重形式美的裝飾,不必拘泥於一定要插出含有思想深度和無限意境的高標準的藝術插花。一般應遵循以下幾點原則:
1. 位置得當應盡量利用室內的無效空間。如死角、周邊以及平時閑置的器物表面如電冰箱等擺設插花。一般來說,擺設不宜放在居室中間,以免限制室內的活動范圍和遮擋視線。由於插花已切離植株,易凋萎,故最好放置在陰涼,但又不影響觀瞻處。還應避免置於陽光直射的地方,和散發熱量的家電附近,以及一切熱源處。
2. 大小相宜插花的大小要與放置的環境尺度相稱。小房間不宜放置大型的插花。花材的大小粗細與放置的環境也應相稱。卧室不宜用大型枝葉插制的作品。因葉型巨大,而顯得生硬、單調。應用小葉、柔軟、淡色的花材以求輕松、舒適,以利消除緊張和疲勞。
3. 簡潔協調一般家庭的每個房間,以點綴一、二件插花作品為宜。作品的外形宜簡潔統一,切忌繁復。最為重要的是,插花作品的總體色調,必須與牆面、地面、傢具等周圍的環境因素相協調。
日式插花以花材用量少,選材簡潔為主流,它或以花的盛開、含苞、待放代表事物過去、現在、將來。日本人強調花與枝葉的自然循環生態美姿是宇宙永恆的縮影。若常以寬宏意境和深邃內涵從事插花藝術的表達,大家會自然直接體會到園藝家對植物本性認識以至尊重的境界。
中國文人插花對日本插花影響很大。特別是在明朝的《瓶史》一書傳到日本之後。許多人揣摩研究,形成和發展了許多插花流派,小原流就是其個的一個。同時,日本插花對藝術的內在思想採用中國儒家思想。例如,把三個主體花枝看成是天、地、人之宇宙。又如,創辦於明治時代的未生流.崇尚自然,富於寫實手法.其中包含了中國的陰陽五行思想。
日式插花教程:花材的選擇及加工處理。可選用的花材非常廣泛,凡花、葉、莖、果等的色彩和姿態具有觀賞價值的植物,均可切取作插花素材。花枝時以選花朵只有七八成綻開,上面還有著含苞待放花蕾的最為理想。先將入選花枝上的殘葉、小枝、刺等剪去,修剪時應注意「順應自然」的原則,盡是保留素材本身的優美天然姿態,切忌修剪過多。然後再根據構圖要求,將花枝剪成長短、粗細、曲度等不同的素材,並將花枝基部切成斜口。
日式插花教程:花材的定植。將加工好的花材插在花瓶或其他容器中。花瓶等容器的高度要與花枝高度相協調。一般花枝高度是花瓶的1.5-2倍。花枝太長則重心不穩,使人有頭重腳輕之感;花枝矮小,配以高大花瓶,顯得很不雅觀。插花時一般選花大色艷的花卉作主枝,將其先插進容器內作為骨架,然後再將花朵較小的花材及觀葉植物作為輔助材料和配葉插入瓶內。
日式插花教程:高低錯落,即花枝的位置要高低、前後錯開,不要插在同一水平線上,也不要使花枝按等角形排列,否則就會顯得呆板,缺乏藝術性。
日式插花教程:仰俯呼應,即上下左右的花枝都要圍繞主枝相互呼應,使花枝之間保持整體性及均衡性。
日式插花教程:疏密有致,即花和葉不要等距離排列,而要有疏有密。
日式插花教程:虛實結合,即花為實,葉為虛,插花作品要有花有葉。
日式插花教程:上國統區下重,即花苞在上,盛花在下;淺色在上,深色在下。
日式插花教程:上散下聚,即基部花枝聚集,上部疏散。
韓式插花技巧
需要的材料:
花材、花器、花泥、劍山、利刀、剪刀、金屬絲、噴霧器。
具體的操作步驟教程:
1、花器中放好花泥,並在適當位置插好主枝,主枝高度應在瓶高的1.5倍。
2、據造型插主枝花,定出整個插花的最高點,也就是視覺焦點。
3、配置小花,用來補色。
4、用葉子勾勒出線條。
5、如果花器清秀,插花不宜太過臃腫。
6、餐桌用花,花器不應太高,花體四周要均勻。從任何一個角度看,插花造型都相同,使每一位客人都感到自己處於主賓的位置上。花的選擇以香味淡雅為佳,如百合、石竹、孔雀草、葚蕨等。
7、書房用花不宜選用花朵過大的花,可選用南天竹、常春藤、綠籮等觀葉植物,給人清新悅目、輕松愉悅之感。
8、客廳是家人團聚和接待親朋好友的地方,因此選用圓肚形花瓶,給人沉穩大方之感。以鶴望蘭、百合為主花,表達了主人的熱情與好客。拂郎使整體造型更加舒展,點綴其間的蛇根菊、洋蘭增添了歡快、美好的氣氛。
注意事項:
1、採花時間:以晨露未乾,太陽剛出來為最好,傍晚亦佳。此時空氣濕度大,易蒸發。白天採花則要將花枝立即插入水中,如果路程遠,還要先將花枝放在陰冷處,等冷卻後方可攜帶。
2、剪切方法:應將花莖浸在水中,將原切口之上3厘米左右剪掉,利用新的切口充分吸收水分。在水中剪切是為了防止花枝導管被空氣柱阻止而吸不上水。剪切時枝莖傾斜面積更大些,這樣花朵能吸收更多水分。含水多少是決定切花壽命的關鍵。木質枝莖如桃花、梅花、杜鵑等除斜切枝莖外,還要用破裂花的枝角,或在末端割去7—10寸的表皮,使它增加吸水面積。
3、整理方法:將花枝浸入水中的葉片去掉。因為葉片浸在水中極易腐爛,從而加快有害微生物的繁衍,破壞水質。
4、水的選用:插花的水要選用溫度較低的干凈泉水或自來水,有條件的最好選用保鮮液。如果用自來水,則要將其存放1、2日,待其鹽分沉澱後方可使用。蒸餾水是絕對不能用來插花的。
5、花器選擇:花器品種繁多,容器中水的面積與空氣接觸的面
西式插花的技巧
1.團體捆紮法
有些野生草花,花色艷麗動人,但花卻很小,一、二枝花卉體現不出美,好的效果往往要在集中起來才能顯露。因此,在插花時可將花卉握成—團,用繩索或金屬絲扎住,然後插入。
2.花插座連體法
花插座的大小是有限的,有時為了製作大型的插花,單靠一隻花插座是不夠的。為了多插花,可以用幾只花插放在一起,並用幾段小樹枝橫連釘牢。
3.花插倒扣法
在使用木本花卉插花時,難免會碰到花枝重,花插座輕,造成倒伏現象。此時,可以在花插座的一邊再倒扣上一隻花插座,以增加重力。4.金屬絲環繞糾纏法:為了支撐某些花枝和克服花卉形態上的缺陷,可以對花卉進行羅旋狀攀扎造型。用硬度足以使枝條彎曲成形的金屬絲環繞糾纏枝上,按照自己的構思進行彎曲.但金屬絲不能太粗,也不能影響插花的觀賞效果。有必要時,可以在金屬絲上包一層綠棉紙,或者塗上綠色油漆。用這種方法可以使花枝的彎曲變化自如,為所欲為。此法合用於對柔軟的花枝作處理。
5.金屬絲穿心法
有些花的花柄中央是空的,如金盞菊、芹菜花和扶郎花等,可以選擇粗細適中的金屬絲,從切口處插-進去,也可以從花蕊的中央插入。這種方法不會影響花枝的外觀,又能使花枝彎曲自如,但非中空的花枝,如香石竹、菊花等,不能採用此法。在金屬絲穿心過程中,假如遇到花枝上部、近花朵的部門很難穿過期,應根據詳細情況,或適可而止,不完全穿透花枝,或作部門穿心和部門環繞糾纏處理。
6.鑲楔造型法
對於粗硬的木本花卉,為了達到天然彎曲的美感,又不露人工的痕跡,可用三角形楔木,鑲進要造型的枝體切口內。楔木要求採用同種植物材料.粗細大小也要基本相同。這樣製成的花校造型柔美,隨合人意,一般很丟臉出馬腳,而且還不會影響枝體吸收水分。
7.切口彎技法
木本花技所需彎曲角度不大.亦可用剪刀作斜向切割花莖,切口深度不宜超過花莖直徑的2/3,然後用雙手緊握切口兩側,慢慢彎曲枝條。假如枝條的韌性較強,可以在切口內鑲入小木片。
8.卷葉法
有一些花卉如箬葉、書帶草等,通過捲曲可以改變原形。方法是取一張葉片攤平,用一根細棍將葉片由葉尖處向葉梗捲去,抽出細棍,用於反復搓揉,直到放開手,葉片仍具有一定的捲曲為止。如果要表現螺旋狀,可以將葉片斜向卷,定型後就呈螺旋狀。
9.圈葉法
有葉柄和葉面柔軟的葉子,如箬葉、姜花等葉,可以取一張葉片作彎曲,並在葉尖處扎一小孔,然後將葉柄穿入其間。圓圈的大小可以根據需要擴大或縮小。處理時需要防止葉片的撕裂。
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