國畫花卉植物

Ⅰ 國畫桃花基本畫法

國畫桃花基本畫法

桃花，即桃樹盛開的花朵，屬薔薇科植物。葉橢圓狀披針形，核果近球形，主要分果桃和花桃兩大類。下面我給大家介紹國畫桃花的.基本畫法，希望對大家有所幫助，歡迎閱讀!

國畫桃花的基本畫法

步驟1、先用赭墨勾畫出主幹，並擦出橫向斑紋，略施淡赭石。

步驟2、用筆調白，筆尖略蘸曙紅，單瓣桃花五筆畫成，每瓣要從瓣尖向花芯畫去。點畫花蕾時花色要稍濃一些。

步驟3、花色未乾時，勾絲點葯。用紫紅色點寫側面和背面的花萼，筆觸盡可能粗放些隨意些。

步驟4、花朵畫完後，調汁綠，筆尖略蘸胭脂，在花的周圍點綴些葉子，葉尖多向上，似朝天的小刀。

畫桃花要注意的幾個方面

1、主幹畫好後，枝幹要畫得斷斷續續，交叉的枝幹要注意姿態，不宜太平展，要拉出一定的態勢。

2、畫花要富於變化，正側俯仰，全開未開，深深淺淺，疏疏密密，畫面才顯得豐富有變化。

3、畫桃花必畫桃葉，這是與梅花的重要區別之一。畫桃花的用筆與梅花也有所不同，筆觸要從外向內畫，外部尖圓。

Ⅱ 國畫花是什麼花

牡丹。
牡丹（學名：PaeoniasuffruticosaAndr。）：是雙子葉植物綱、芍葯科、芍葯屬植物，為多年生落葉灌木。莖高達2米；分枝短而粗。葉通常為二回三出復葉，表面綠色，無毛，背面淡綠色，有時具白粉，葉柄長5-11厘米，和葉軸均無毛。花單生枝頂，苞片5，長橢圓形；萼片5，綠色，寬卵形，花瓣5或為重瓣，玫瑰色、紅紫色、粉紅色至白色，通常變異很大，倒卵形，頂端呈不規則的波狀；花葯長圓形，長4毫米；花盤革質，杯狀，紫紅色；心皮5，密生柔毛。__長圓形，密生黃褐色硬毛。花期5月；果期6月。
花色澤艷麗，玉笑珠香，風流瀟灑，富麗堂皇，素有「花中之王」的美譽。在栽培類型中，主要根據花的顏色，可分成上百個品種。」牡丹品種繁多，色澤亦多，以黃、綠、肉紅、深紅、銀紅為上品，尤其黃、綠為貴。牡丹花大而香，故又有「國色天香」之稱。
唐代劉禹錫有詩曰：「庭前芍葯妖無格，池上芙蕖凈少情。唯有牡丹真國色，花開時節動京城。」。在清代末年，牡丹就曾被當作中國的國花。1985年5月牡丹被評為中國十大名花之二。是中國特有的木本名貴花卉，有數千年的自然生長和1500多年的人工栽培歷史。在中國栽培甚廣，並早已引種世界各地。牡丹花被擁戴為花中之王，有關文化和繪畫作品很豐富。
2019年7月15日，中國花卉協會發出《投票：我心中的國花》，向公眾徵求對中國國花的意向。截至2019年7月22日24時，投票總數362264票，牡丹勝出，得票高達79、71%

Ⅲ 我畫了一幅凌霄花的國畫，大家幫我起一下名字。謝謝

凌霄花的國畫，可以叫《直沖雲霄》。
凌霄花，是紫葳科、凌霄屬植物。
凌霄花是攀援藤本；莖木質，表皮脫落，枯褐色，以氣生根攀附於它物之上。葉對生，為奇數羽狀復葉；小葉7至9枚，卵形至卵狀披針形，頂端尾狀漸尖，基部闊楔形，兩側不等大，長3至6厘米，寬1.5至3 厘米，側脈6至7對，兩面無毛，邊緣有粗鋸齒；葉軸長4至13厘米；小葉柄長5至10毫米。
頂生疏散的短圓錐花序，花序軸長15至20厘米。花萼鍾狀，長3厘米，分裂至中部，裂片披針形，長約1.5厘米。
花冠內面鮮紅色，外面橙黃色，長約5厘米，裂片半圓形。雄蕊著生於花冠筒近基部，花絲線形，細長，長2至2.5厘米，花葯黃色，個字形著生。花柱線形，長約3厘米，柱頭扁平，2裂。蒴果頂端鈍。花期5至8月。
凌霄花性喜光、宜溫暖，幼苗耐寒力較差。若光照不足，雖可以生長，但枝條細長。要求肥沃、深厚、排水良好的沙質土壤。
凌霄花主要價值
園林價值
凌霄為著名的園林花卉之一。其花朵漏斗形，大紅或黃色，色彩鮮艷。5至8月開花，花開時枝梢仍然繼續蔓延生長，且新梢次第開花，所以花期較長。
凌霄花為藤本植物，喜攀援，是庭院中綠化的優良植物，用細竹支架可以編成各種圖案，非常實用美觀。也可通過製成懸垂盆景，或供裝飾窗檯晾台等用。

Ⅳ 國畫中的飛來鳳花是什麼植物

醉蝶花。

醉蝶花花梗長而壯實，總狀花序形成一個豐茂的花球，色彩紅白相映，濃淡適宜，尤其是其長爪的花瓣，長長的雄蕊伸出花冠之外，形似蜘蛛，又如龍須，頗為有趣。

醉蝶花開放時，花瓣慢慢張開，長爪由彎曲到從花朵里彈出，其過程如同電影快鏡頭慢放一般。地栽可植於庭院牆邊、樹下。

(4)國畫花卉植物擴展閱讀

醉蝶花是一年生強壯草本植物，高1-1.5米，全株被粘質腺毛，有特殊臭味，有托葉刺，刺長達4毫米，尖利，外彎。葉為具5-7小葉的掌狀復葉，小葉草質，橢圓狀披針形或倒披針形，中央小葉盛大，長6-8厘米，寬1.5-2.5厘米。

最外側的最小，長約2厘米，寬約5毫米，基部鍥形，狹延成小葉柄，與葉柄相聯接處稍呈蹼狀，頂端漸狹或急尖，有短尖頭，兩面被毛，背面中脈有時也在側脈上常有刺，側脈10-15對；葉柄長2-8厘米，常有淡黃色皮刺。

Ⅳ 國畫各種花卉的畫法，最常見的有哪幾種呢

自古以來，人們都喜歡欣賞花鳥畫。花鳥畫描繪了大自然中的各種花、鳥、動物、昆蟲等主題，其表現形式獨特多樣。花是花鳥畫的主要題材。花卉以其優美的造型、絢麗的色彩和活潑的姿態吸引著人們，畫家們通過筆墨和色彩來傳達自己的感情。牡丹花，多年生草本植物根。莖叢生，羽狀復葉，小葉通常3裂，長圓形或披針形，葉脈帶紅色。花單生在莖頂，長梗，有白色、粉色、玫瑰色等多種顏色。

中國畫家喜歡描繪的花主要有梅花、菊花、牡丹、蘭花、荷花、水仙等。然而，在中國傳統繪畫中，這些花並不僅僅代表自己，它們更被文人賦予了不同的象徵意義，是各種美好和高尚道德的象徵。那麼，花是怎麼回事呢？中國畫中的花卉，也是先造型，造型完成後再著色的。中國畫的造型是非常簡單的。今天，我教大家的是花卉的基本畫法，簡單易學，適合0基礎學習臨摹。

小編針對問題做得詳細解小編針對問題做得詳細解讀，希望對大家有所幫助，如果還有什麼問題可以在評論區給我留言，大家可以多多和我評論，如果哪裡有不對的地方，大家也可以多多和我互動交流，如果大家喜歡作者，大家也可以關注我哦，您的點贊是對我最大的幫助，謝謝大家了。

Ⅵ 國畫花鳥基本畫法技巧

國畫花鳥基本畫法技巧

學習畫花卉，除了要多觀賞及臨摹古今名畫以外，還要對 實際的花卉深入的觀賞與寫生，了解花的枯榮及霜晴雨露中的 情態，茲從花朵葉與枝乾等各部位簡述其結構與生態。下面是我為大家帶來的國畫花鳥基本畫法技巧，歡迎閱讀。

花卉的觀察

( 一 ) 花朵：花朵經常是畫面的主題， 一般花朵包括花 瓣花蕊花托花萼梗等幾部份。

花瓣有單瓣與重瓣 ( 復瓣 ) 之 分，花形有離瓣合瓣之別。

牡丹薔薇花等是離瓣的重瓣，梨花 木棉花等是離瓣的單瓣，牽牛花百合花等是合瓣的單瓣，大部 份的花卉都具有單瓣與重瓣的不同品種，譬如桃花芙蓉花水仙 木槿梅花等。

花蕊有長短多寡的區別。

雌雄同株的花，大蕊小 蕊都在一起，雌雄異株者僅有小蕊，或僅有大蕊，有的花蕊較 明顯，有的較隱密，都需仔細的觀察。

花萼亦因花的種類而異 ，如梅杏桃等五小瓣聚在一起，李梨垂絲海棠等五枚小瓣生長 在一長柄上，玫瑰月季等萼尖長，山茶萼像魚鱗等。

( 二 ) 葉：單葉植物從枝或莖長葉時，葉序有對生互生 輪生叢生等。

復葉植物有的成羽狀掌狀鳥足狀，有的是二重復 葉，形式更為復雜，必先了解其生長的規律，才不致在繁雜中 發生錯誤。

葉有葉柄與葉脈，形狀有尖圓長短等不同的大小比例。

( 三 ) 莖枝：可分為木本草本藤本蔓本等， 木本枝幹挺 硬，有些相當粗狀，草本的莖大都較嫩，有的變成右旋或左旋 的蔓延，有的還長有須狀的攀緣莖。

花卉的寫生

各種花卉在早晨或上午比較清新，生氣勃勃，是寫生的好時間，寫生是為創作收集素材，如果是為了工筆畫的需要，就必須作細致的描寫。

有時我們在畫面上需要多朵花聚在一起，寫生收集素材的時候，就要有正面的、反面的、側面的、斜 面的;有完整的花朵，也有被枝葉遮住一部分的花朵，既有小花蕾，也要有將綻的大花蕾。

葉子也是如此，除了成葉外也要 有嫩葉及嫩芽，並注意陰陽向背，大小穿插。枝幹也要有主幹 、支幹之分，以及在在畫面上的姿態和疏密。

以上這些都是我 們在針對目的寫生收集素材時，首先要注意到的問題。

雖然花鳥畫不像山水畫常有移動視點的表現法，通常視角比較穩定，但我們觀察時可運用移動視點的方法，選取最美 角度寫生，並注意花、枝、葉的大小比例。

畫花朵可從花蕊花 瓣入手，通常先畫最完整、最前面的一瓣，再四外擴展，花瓣 太復雜的可進行概括，要注意其造型美。

畫葉也是如此，除了 注意葉序、結構之外，也要注意仰、垂、向背與疏密、前後葉的變化，最後畫枝幹，大幹還要畫出皮紋，如梅花的大幹要蒼老、皮紋要斜皴，小干要挺拔有力，桃干皮要橫皴，松干皮要鱗皴，紫薇花干皮較光滑等不同種類的枝幹特點。

花卉的寫生，宜從折枝花卉開始，折取花葉易於入畫的一枝，插於花瓶中詳細觀察，花蕊被遮蓋的也可撥開，研究細部結構。

對於簡單的折枝熟悉後，可以選取整株花的一角來嘗試 或全株花的寫生，由於枝葉復雜，須選擇適當的角度，並做大 幅度的刪減或調整。

總之花卉的寫生並不是畫植物的插圖或說明圖，需主觀的取捨與美化，並強調意趣的表現。

鳥類的觀察

禽鳥在中國畫中又稱為「翎毛」，可區分為水禽與山禽兩 大類，依其生活習性，又可分為涉禽、游禽、猛禽、攀禽、鳴 禽、雉禽等類，各類的特微與習性如下：

(一)涉禽：棲於淺水中捕食魚蝦，它的'嘴、頸、腳都很長。例如鶴、鸛、鷺鷥等。

(二)游禽：喜歡在水中游泳，嘴扁平，腳短，趾間有蹼，多 捕食魚蝦和小蟲。例如海鷗、野鴨、鴛鴦、雁、信天翁 等。

(三)猛禽：雙翅強而有力，嘴形如勾，腳夷尖銳，性情猛悍 ，專門捕食小動物。例如鷹、鷲、鶚、隼等。

(四)攀禽：多數上嘴鉤形，下嘴較短，足趾二前二後，能用 夷攀抓在樹幹上。例如鸚鵡、啄木鳥等。

(五)鳴禽：喜歡鳴叫，一般小鳥多屬此類。 例如維、鶯、畫 眉、伯勞、黃鸝、八哥等。

(六)雉禽：屬於棲地類禽鳥，身體較大毛色美麗，尾長，嘴 形與雞類似，多生長於山林矮木叢中。例如雉雞、錦雞 、長尾雉、孔雀等。

禽鳥是卵生，故其身體(不包括頭、頸、腳、尾等部位)呈蛋形。因生活環境與習性不同，其嘴、腳翅及尾也各有不同的比例與特微，一般而言，水禽(涉禽、游禽)大多嘴長而尾短，山禽(鳴禽、攀禽、雉禽)大多嘴短極尾長，嘴勾者食肉，細尖者食蟲，嘴長者食熊蝦，食殼者嘴粗而厚，成圓椎形。能長途飛行的鳥翅膀大都較長，且發達，水禽中多長頸者， 以便迅速出擊，啄夾魚類。

此外如頭形、眼精的顏色及 位置的高低，各有不同，也須把握其特微。

鳥類遍體生長羽毛，細密的綿羽有保溫的作用，此外也有 半綿羽，以及許多形狀不清楚，層次繁多而疊列成一大片的感 覺。另一種是羽片形狀較清楚，如翼、尾的羽毛，皆有詳細的 名稱，應仔細觀察不同部位的羽毛形狀及其疊列的關系，以求 熟悉鳥類羽毛的組織與秩序。

此外尚須明白禽鳥的雌雄，禽與獸絕大部份都是雄的較美 ，少數雌雄的羽毛一樣，但是雌鳥總比雄鳥略小，鳥的翼及尾 ，超左或超右是雌雄相反;雌鳥的右翼及右尾翼在上，雄鳥的左翼及左尾羽在上。鳥類的喜、怒、哀、驚，表現在翼、尾及 姿態上，亦有不同。

鳥類的寫生

鳥類除了結構復雜外，又活潑善動，要以真鳥直接寫生， 對初學者是一大挑戰。

剛開始不妨寫生鳥類標本。畫標本的優點是可以從各角度詳細的觀察細節，甚至重要羽毛的數目也可 慢慢的數清楚，尤其是畫工筆翎毛，標本的觀察助益頗大。然 而畫標本的缺點是容易畫出動態生硬呆板，甚至形狀比例失真的作品。

標本雖從真鳥剝制而成，但經人工填塞棉花於體內， 容易變形，鳥的眼珠亦不依類別的不同而變化，通常裝上統一 的人工替品。張開的翼及腳都家鐵絲支撐重量並維持形態，往 往因為製作者疏於觀察及技巧不足，而使關節變化失真，生硬 挺直，或重心不穩，羽毛凌亂等缺點。

初學者了解這些極可能發生的症狀之後，不妨比較鳥類的參考書籍圖片，或前往鳥店 、動物園甚至野外觀察，並可藉照相機的功能，凝固瞬間的動作，作為寫生的輔助參考資料。

作過鳥類標本觀察之後，即可嘗試籠中鳥的寫生。最好到 鳥店選購一種平時熟悉而溫 馴的小鳥， 最好價格不要太高，又容易飼養者，作為寫生的對象。首先要觀察其各種動態，如 踏枝、啄飲、搜翎、欲升、欲降、鳴啼、縮頸、飛翔..，等不 同的動作，並將其特徵記憶下來。

寫生之前不妨仔細的觀察， 並發現它最常重復出現的動作，或持續最久的型態作為寫生的 選擇，以鉛筆或毛筆做速寫，鳥的姿態改變時不妨依記憶修補 ，或等待其出現相同動態時，再迅速掌握，如做詳細的描繪較 費時，需耐心的畫畫停停，分幾次描繪完畢，而創作時最好也能經常觀察，才容易捕捉到禽鳥的神態。

籠中鳥的行為動作與在大自然中的秦鳥略有不同，就如同 在監獄中的人和外面自由人的表情動作有別一樣，為了表現『好鳥枝頭亦朋友』的自然情趣，了解每一種鳥的生活環境與棲息之態，最好到山林野外做實地的觀察，配合望遠鏡賞鳥更佳。

每一種鳥的習性與姿態不盡相同。如燕子與鴿子是不站在樹枝上的，鶴與鷺鷥是拳一足而睡，烏鴉與喜鵲的動態絕不相同，若不仔細觀察，張冠李戴，舊部合乎物態，物理與物情。

此外鳥類棲宿或非翔時，頭必迎風、如背著風、羽毛必定掀起來， 這也應該注意到的現象。

速寫時可先畫出鳥的主要形體(蛋型)在根據頭部的動態(如伸頭、縮頸、扭轉等)添加頭部(頭部大致也成蛋形)，再添加翅、尾與足部。爪在平地時需踏的穩，在枝上需抓的緊。非翔實縮頸則展足，縮足則展頸，不可兩者同時伸展。最重 要得是身體要有重心，型態力求生動活潑，才能表現出生命力。

白描畫法

白描畫法是指以墨線描繪物體，不著顏色的畫法。

在人物、畜獸畫方面也有白描畫法，譬如兩幅最早的戰國楚墓出土的帛畫，即以白描法表現，我國古代稱之為「白畫」，下圖是壽平的《水仙圖》，即以白描畫法，洋溢著樸素而細致的水墨韻味。

白描畫法以線條為主，也可渲染淡墨。畫線條時，要使筆墨結合形相的特質，筆法的轉折頓挫，線條的粗細濃淡，皆要以所表現對象的質感或特色為依歸，譬如以較細較淡的線條畫花瓣容易表現出其嬌嫩柔軟;以較稍粗稍濃的線條畫葉與枝梗，較易表現其硬而厚的質感;以略乾且下筆、收筆皆虛的細線條畫禽鳥的羽毛，較易表現羽毛蓬鬆而柔軟的感覺。

中國畫是線條的雄辯，尤其在白描畫中，線條的優劣是一幅畫成敗的主要關鍵。

白描畫運筆宜以中鋒為主，用筆的壓度和速度要均勻，鉤出的筆線要有「外柔內剛」的效果，力量要涵蓄在內，不宜顯露於外;缺乏涵蓄的筆墨，不耐久看。鋒芒過多、力量外露都容易表現出一種霸悍的氣象，有時尚可減低某些花卉、禽鳥的美感，故白描畫的線條要「寓剛建於婀娜中。

此外運筆的速度不宜太快，也不宜呆滯，務必要有「無往不回」之意，腕力氣力一定要送到頭，止筆向上提時，也不可 輕率潦草。至於在花卉白描方面，依據吳學讓教授提供的示範有三種主要的線條：

一為起筆停筆(一字描)，適於畫葉梗、竹乾等。

二為釘頭鼠尾描，適於畫葉筋、葉片等。

三為連續弧 線描，適於畫花瓣。

畫鳥的順序是先畫嘴的當中一長筆，再畫上顎和下顎各一筆，再依次畫眼圈、點眼、頭額、背、翼、胸、腹、腿、爪、補尾。畫細毛的線條落筆與收筆較輕，中段略粗，若落筆太重，不易表現出羽毛的質感。

雙鉤填彩畫法是用線條鉤描物象後在填色的畫法，又稱鉤勒填彩法或雙鉤設色法，是從白描的基礎上染色彩而成。

它的起源甚早，馬王堆西漢墓出土的帛畫，已見此種畫法，五代 畫家黃筌是雙鉤填彩法的代表性畫家，其線條纖細，賦色艷麗 ，是北宋院畫花鳥畫法的主流，另有江南的徐熙，也用雙鉤填 彩法，但風格野逸，較注重線條的趣味及墨韻，後世的花鳥畫 家 ，用筆多取法徐熙，用色取法黃筌，並兼取兩家的神似逸韻。南宋吳柄的《竹雀圖》，是以雙鉤填彩法表現的例子。

畫雙鉤填彩法應選擇熟紙 (紙) 或絹，先用墨線雙鉤白 描後，准備兩只羊毫筆作渲染，一隻蘸色，一隻沾清水，要先練習一手執兩只筆，並能靈活交換。

設色時顏色要淡，應多染幾次，將花、葉內側(或中央 )的顏色以清水筆推染至邊緣 ，清水筆內的含水量要適當，水太多會留有痕跡，太乾則渲染不開。

渲染完後，如原來的墨線已經模糊不清，可用重色在重 鉤一次，鉤一次，稱為「勒」，同時也可從畫紙背後托染，使 畫面的花葉顏色更加濃厚、均勻。花卉渲的方法有三：

(一)先後染：先將花朵的顏色最淡的顏色底(既平塗打底)再用其他顏色分染，通常白色、粉紅色、淺黃色的可花先用白的粉底，在用淺綠、洋紅、藤黃等色分染。 葉子可先用草綠底，再用花青分染。

(二)先染後：紫紅色或深紅色的花卉，可先用花青(或淡墨)自內側向外分染後，再紅色，染葉也可先用花青(或淡墨)分染後，再草綠。

(三)接染畫法：譬如粉紅色的荷花瓣，尖紅，根部稍帶淡綠色，可先用白的粉底再用洋紅由尖向內分染，並立即用淡綠色由內向外分染，在水份未乾前接合。局部蟲蝕的破葉，亦可用接染法。

與禽鳥的賦采法略有不同，首先白描後以淡墨分染，然後以顏色第二次分染，干後第三次鋪色，接著第四次梳毛，第五次鋪色梳毛(絲毛)是化翎毛(或畜牲)所常用。

為了強調羽毛松軟而細密的感覺，梳羽毛法的原則是淡色羽毛用深色梳，深色羽毛用淡色梳。

沒骨畫法

沒骨畫法是不用墨線鉤勒、直接以色彩繪畫物像的畫法。

沒骨畫法相傳為北宋徐崇嗣所創，此後畫者極少，清初的惲壽平是復興此畫法的大師，影響近代甚大。

沒骨畫法也以使用熟紙較恰當，因不用墨線，故以留白的「水線」來曲分前後葉或花瓣與花瓣之間的關系，有以白當黑 的味道。沒骨畫法也可細分為幾種表現方式：

第一種較工細如雙鉤蠆填彩法，只是略去雙鉤的墨線，靠色彩的層層加染而成。

第二種畫法略為疏放稍帶寫意的筆意，直接以色彩點染，一次完成。第三種畫法是先工整色，未乾前以其它類似的色彩 點染局部，類似破墨因為使用熟紙，故產生半融合效果或略帶斑駁的色彩變化。

一般而言，白描畫法、雙鉤填彩畫法與沒骨畫法機皆屬於工筆畫法的范疇，應注意其形態的完整與結構的清楚。

初學者在畫前可先鉤一張同尺寸的速寫稿，置於畫紙下，則構圖、形狀有個依據，能專注色彩與運筆的趣味，無論以那一種發方法畫花、葉，色 彩皆要有濃淡的變化，一隻筆沾清水，以便分染。亦可用「先後染」的方法，追情求更豐富的色彩變化，但設色不宜太濃 、艷，總以淡雅為尚。

染完色彩，等待乾後再鉤勒葉筋、絲花或 加畫花蕊，增補細部。

寫意畫法

寫意畫法是指用單純而概括的筆墨來表現對象的精神意態 ，是不求形似求神似的畫法。

依據畫史上的記載，唐朝吳道子所畫的嘉陵江山水或王洽的潑墨，可能已具有寫意的形態，傳世的畫跡中北宋蘇軾、文同的墨竹，釋仲仁的墨梅已經可以歸入寫意畫法中，到了明末的徐渭，更以豪放筆墨，在宣紙上畫出淋痛快的大寫意，如下圖是徐渭所畫的「牡丹蕉石圖」。八大山人、揚州八怪及金石畫派都給寫意花鳥畫拓展了不少的領域。

寫意花鳥畫法多以「點垛」或「點簇」的技法，可細分成 鉤花點葉法、小寫意法、大寫意法等數。

畫寫意適宜選用生紙，可單獨用墨色來畫，亦可用數種顏色來畫。筆內先含調好淡色，再礁深色於筆尖，也可先可先礁深色再蘸清水來畫，每一筆都要有深淺的變化，使用生紙容易化開，才能產生乾、濕、濃、淡的不同效果。

總之寫意畫法雖有所謂「意到筆不到」之說，形式簡略或形象不精確都不需計較，然而要將寫意畫法畫得好，仍須先在 工筆畫法中多下工夫，多觀察寫生，才能發揮筆簡而意足的特點。

Ⅶ 國畫凌霄花的花語是什麼

凌霄花是連雲港市名花之一。千年古鳳凰城 ——南城鎮，素享「凌霄之鄉」美譽。 凌霄花為內多年容生木質藤本，有硬骨凌霄和凌霄之分。這兩種港城都有，硬骨凌霄居多。 凌霄花適應性較強，不擇土，枝丫間生有氣生根，以此攀緣於山石、牆面或樹干向上生長，多植於牆根、樹旁、竹籬邊。每年農歷五月至秋末，綠葉滿牆〔架〕花枝伸展，一簇簇桔紅色的喇叭花，綴於枝頭，迎風飄舞，格外逗人喜愛。 凌霄花寓意慈母之愛,經常與冬青、櫻草放在一起,結成花束贈送給母親,表達對母親的熱愛之情。

Ⅷ 國畫蘭花的介紹

蘭花屬蘭科，是單子葉植物，為多年生草本，亦叫胡姬花。由於地版生蘭大部分品種原產中國，因權此蘭花又稱中國蘭，紹興是蘭花的故鄉。根長筒狀，葉自莖部簇生，線狀披針形， 2～3片成一束。蘭的根、葉、花朵、果、種子均有一定的葯用價值。蘭花是一種以香著稱的花卉，具高潔、清雅的特點。古今名人對它品價極高，被喻為花中君子。在古代文人中常把詩文之美喻為「蘭章」，把友誼之真喻為「蘭交」，把良友喻為「蘭客」，四君子之一。

Ⅸ 國畫中植物的寓意

植物歷來都蘊含著豐富的象徵意義。

古往今來，中國的文人墨客通過:植物的某些特徵、姿態、色彩.給人不同的感受而進行藝術創作，來表達某種思想感情或某一意境。

國畫創作中，總會包含著梅花、竹、松樹、蘭花等植物，大多都代表著吉祥安康的寓意。

1，梅花
中國傳統名花，它不僅是清雅俊逸的風度，使古今詩人畫家為它贊美。更以它的冰肌玉骨、凌寒留香；被喻為民族的精華而為世人所敬重。
梅以它的高潔、堅強、謙虛的品格，給人以立志奮發的激勵。在嚴寒中，梅開百花之先，獨天下而春，因此又被民間作為傳春報喜的吉祥象徵。

2，竹
青翠挺撥，奇姿出眾。每當寒露突降，百草枯零時，竹卻能臨霜而不凋，可謂四時長茂。竹竿節節挺撥，有撥節發葉、蓬勃向上之勢，受到人們的稱頌。人們賦予它性格堅貞，志高萬丈的高風亮節，和虛心向上風度瀟灑的「君子」美譽。它與梅、蘭、菊、松一樣，即有出眾的奇姿，
更有高尚的品格而深受文人志士的偏愛，被擇入「歲塞三友」和「四君子」之列。
歷史上許多文人愛為它們賦詩、投墨，
予以贊美。在民間傳統中有用放爆竹以除舊迎新、除邪惡報平安的習俗。竹在中國的裝飾繪畫上，亦被作為平安吉祥的象徵。

3，松
松樹的豐姿雄態醉人千古。它是一種生命力極強的常青樹。不管冰凍風寒，依然蒼蘢茂郁。人們賦予它意志剛強，堅貞不屈的品格，與竹、梅一起比作「歲寒三友」。而予以敬重。民間更愛它的常青不老，在傳統裝飾中它是長壽的代表。

4，蘭花
中國傳統名花，是一種以香著稱的花卉。

它幽香清遠，一枝在室，滿屋飄香。古人贊曰：「蘭之香，蓋一國」，故有「國香」的別稱。蘭的葉終年常綠，它多而不亂，仰俯自如，姿態端秀、別具神韻。
它的花素而不艷，亭亭玉立。蘭花以它特有的葉、花、香獨具四清（氣清、色清、神清、韻清），給人以極高潔、清雅的優美形象。古今名人對它品價極高，被喻為花中君子。把友誼之真喻為「蘭交」，

5，菊花。
它雋美多姿，然不以嬌艷姿色取媚，卻以素雅堅貞取勝，盛開在百花凋零之後。人們愛它的清秀神韻，更愛它凌霜盛開，西風不落的一身傲骨。賦予它高尚堅強的情操，以民族精神的象徵視為國萃受人愛重，菊作為傲霜之花，一直為詩人所偏愛，古人尤愛以菊名志，比擬自己的高潔情操，堅貞不屈。古神話傳說中菊花又被賦予了吉祥、長壽的含義。如菊花與喜鵲組合表示「舉家歡樂」；菊花與松樹組合為「益壽延年」等。

Ⅹ 如何畫國畫綉球花

1、綉球花是由無數個小四瓣形的小花組成，所以在畫的時候先畫其中的一個小花。回四個花瓣中間有一個花心。