花卉小品潘天壽

① 賞析潘天壽記寫雁盪山花表達怎樣情感

這幅作品是潘天壽把岩石和野花作為主體的很有代表性的大幅傑作，是他數十年生活經歷的集中的抒情寫照。畫上爬在岩石上的兩只青蛙很為別致，它們的出現加強了畫面的動感和生氣。前面那一隻還似乎若有所思呢。它們身體的青灰色與設色絢麗的山花形成對照，真實地表現了荒野山景中大自然有聲有色的戲劇，處處有景有情。
這幅《記寫雁盪山花》便是一個突出的例證。他從深入雁盪山寫生得來的這些山花幽草的細微題材，居然被他化為氣勢磅礴的巨制。為了使這些山花幽草表現得更鮮明突出，他採用雙勾重彩畫法，與大筆濃墨的寫意岩石，取得粗細、剛柔、黑白、青紅的強烈對比，並巧妙地使之達到對立統一，產生豐富的變化和動人的藝術效果，同時創造了花卉與山水結合的獨特形式，以小見大，以平見奇。

② 潘天壽花鳥畫一平尺大約多少萬

潘天壽 雙禽圖 鏡心
預展
LOT號： 0348
估價： 350-350萬
成交價： --
拍賣公司： 陝西永樂（陝西）
拍賣日期： 2015-01-11

潘天壽 花卉 鏡框
預展
LOT號： 0050
估價： 無底價
成交價： --
拍賣公司： 北京玄和（北京）
拍賣日期： 2015-01-11

潘天壽 貓石圖 立軸
預展
LOT號： 0403
估價： 0.8-1.5萬
成交價： --
拍賣公司： 上海康華（上海）
拍賣日期： 2015-01-11

潘天壽 池畔翠羽 紙本
預展
LOT號： 0339
估價： 無底價
成交價： --
拍賣公司： 中信國際（香港）
拍賣日期： 2015-01-04

潘天壽 花鳥 冊頁
預展
LOT號： 0423
估價： 0.2-0.5萬
成交價： --
拍賣公司： 江蘇淮海（江蘇）
拍賣日期： 2014-12-31

潘天壽 花鳥 扇面
預展
LOT號： 0417
估價： 無底價
成交價： --
拍賣公司： 江蘇淮海（江蘇）
拍賣日期： 2014-12-31

潘天壽 辛丑（1961）年作 雁盪山花 立軸
預展
LOT號： 0373
估價： 180-250萬
成交價： --
拍賣公司： 上海天衡（上海）
拍賣日期： 2014-12-31

潘天壽 1962年作 秋酣 立軸
預展
LOT號： 0268
估價： 60-80萬
成交價： --
拍賣公司： 上海天衡（上海）
拍賣日期： 2014-12-31

潘天壽 百花齊放 立軸
預展
LOT號： 0074
估價： 1.5-2萬
成交價： --
拍賣公司： 江蘇淮海（江蘇）
拍賣日期： 2014-12-31

潘天壽 書法 立軸
預展
LOT號： 0126
估價： 8-8萬
成交價： --
拍賣公司： 江蘇淮海（江蘇）
拍賣日期： 2014-12-31

潘天壽 乙酉（1945）年作 幽蘭圖 鏡片
預展
LOT號： 0047
估價： 20-25萬
成交價： --
拍賣公司： 上海天衡（上海）
拍賣日期： 2014-12-31

潘天壽 書法 立軸
預展
LOT號： 1001
估價： 0.6-2萬
成交價： --
拍賣公司： 江蘇淮海（江蘇）
拍賣日期： 2014-12-31

潘天壽 甲辰（1964）年作 朝天驕 立軸
預展
LOT號： 0372
估價： 60-80萬
成交價： --
拍賣公司： 上海天衡（上海）
拍賣日期： 2014-12-31

潘天壽 鷹 立軸
預展
LOT號： 0750
估價： 無底價
成交價： --
拍賣公司： 江蘇淮海（江蘇）
拍賣日期： 2014-12-31

潘天壽 張書旂 1938年作 展翅高飛 鏡片
預展
LOT號： 0261
估價： 15-20萬
成交價： --
拍賣公司： 上海恆利（上海）
拍賣日期： 2014-12-30

潘天壽 1924年作 筆底明珠 立軸
預展
LOT號： 0262
估價： 20-25萬
成交價： --
拍賣公司： 上海恆利（上海）
拍賣日期： 2014-12-30

潘天壽 1941年作 雨後 立軸
預展
LOT號： 0649
估價： 60-70萬
成交價： --
拍賣公司： 上海恆利（上海）
拍賣日期： 2014-12-30

林風眠 黃幻吾 潘天壽 墨竹翠鳥 （三幅）
預展
LOT號： 1153
估價： 0.08-0.1萬
成交價： --
拍賣公司： 上海東方（上海）
拍賣日期： 2014-12-30

潘天壽 花卉 （一幅）
預展
LOT號： 1156
估價： 0.1-0.2萬
成交價： --
拍賣公司： 上海東方（上海）
拍賣日期： 2014-12-30

潘天壽 程十發 唐雲 陸抑非 梅花 （四幀） 鏡...
預展
LOT號： 0650
估價： 60-70萬
成交價： --
拍賣公司： 上海恆利（上海）
拍賣日期： 2014-12-30

潘天壽 1925年作 垂柳系馬 立軸
預展
LOT號： 0263
估價： 80-100萬
成交價： --
拍賣公司： 上海恆利（上海）
拍賣日期： 2014-12-30

余任天 潘天壽 蓮花 立軸
預展
LOT號： 0750
估價： 1-2萬
成交價： --
拍賣公司： 上海雅藏（上海）
拍賣日期： 2014-12-29

潘天壽 蘭 鏡片
預展
LOT號： 0173
估價： 100-140萬
成交價： --
拍賣公司： 台灣富德（台灣）
拍賣日期： 2014-12-28

潘天壽 竹 鏡心
預展
LOT號： 0156
估價： 220-280萬
成交價： --
拍賣公司： 天一國際（陝西）
拍賣日期： 2014-12-28

潘天壽 花鳥 立軸
預展
LOT號： 0819
估價： 無底價
成交價： --
拍賣公司： 嘉禾瑞豐（北京）
拍賣日期： 2014-12-28

潘天壽 禿鷹圖
預展
LOT號： 1065
估價： 607.6-1215.2萬
成交價： --
拍賣公司： 中國藝海（香港）
拍賣日期： 2014-12-28

潘天壽 墨竹圖 鏡片
預展
LOT號： 0311
估價： 3-3.5萬
成交價： --
拍賣公司： 上海嘉泰（上海）
拍賣日期： 2014-12-28

潘天壽 近現代 花卉 立軸
預展
LOT號： 0046
估價： 2-3萬
成交價： --
拍賣公司： 四川萬星（四川）
拍賣日期： 2014-12-27

潘天壽 鷹 立軸
預展
LOT號： 0395
估價： 無底價
成交價： --
拍賣公司： 上海協合（上海）
拍賣日期： 2014-12-26

潘天壽 花鳥 鏡片
預展
LOT號： 0816
估價： 無底價
成交價： --
拍賣公司： 上海協合（上海）
拍賣日期： 2014-12-26

潘天壽 耕耘 立軸
預展
LOT號： 0465
估價： 無底價
成交價： --
拍賣公司： 上海協合（上海）
拍賣日期： 2014-12-26

潘天壽 七言對聯 鏡心
預展
LOT號： 0162
估價： 0.8-1.5萬
成交價： --
拍賣公司： 上海協合（上海）
拍賣日期： 2014-12-26

潘天壽 雙鷹 立軸
預展
LOT號： 0394
估價： 無底價
成交價： --
拍賣公司： 上海協合（上海）
拍賣日期： 2014-12-26

潘天壽 鷹 立軸
預展
LOT號： 0397
估價： 無底價
成交價： --
拍賣公司： 上海協合（上海）
拍賣日期： 2014-12-26

潘天壽 1964年作 歸帆圖 立軸
預展
LOT號： 0376
估價： 50-80萬
成交價： --
拍賣公司： 上海泛華（上海）
拍賣日期： 2014-12-26

潘天壽 鷹 立軸
預展
LOT號： 0398
估價： 無底價
成交價： --
拍賣公司： 上海協合（上海）
拍賣日期： 2014-12-26

潘天壽 潑墨寫意鷹雄鰲頭圖
預展
LOT號： 0023
估價： 160-170萬
成交價： --
拍賣公司： 中信拍賣（香港）
拍賣日期： 2014-12-22

潘天壽 空山晴翠圖 立軸
預展
LOT號： 1119
估價： 400-600萬
成交價： --
拍賣公司： 北京傳是（北京）
拍賣日期： 2014-12-21

潘天壽 汪聲遠 來楚生 等 丁亥（1947年）作...
預展
LOT號： 0579
估價： 180-260萬
成交價： --
拍賣公司： 北京歌德（北京）
拍賣日期： 2014-12-21

潘天壽 寒梅圖 立軸
預展
LOT號： 0172
估價： 0.2-0.2萬
成交價： --
拍賣公司： 太平洋（北京）
拍賣日期： 2014-12-20

③ 文人畫的尾聲與近代國畫大師又會撞擊出什麼樣的火花呢

活躍於清朝中期的「揚州八怪」或許應該作為中國文人畫發展的尾聲而被敘述。自清代嘉慶（1796—1820年在位）、道光（1821—1850年在位）時期至20世紀初，傳彩菱圖統社會逐步沒落，因近代歷史的來臨和社會的轉型，古代文人所依存的文化環境隨之變遷，西方文明東漸，比一千多年前傳播的佛教文化強大、迅猛得多，繪畫也發生了新的變化。視為正宗的文人畫流派和皇室扶植的宮廷畫日漸衰微，辟為通商口岸的上海和廣州，成為新興的繪畫中心，出現了融合西方技法的海派和嶺南畫派。

「揚州八怪」或「揚州畫派」，指18世紀中葉雲集於揚州的一批文人畫家，包括金農、黃慎、鄭燮、李鱓、李方膺、羅聘、華嵒、高峰翰、閔貞、邊壽民等人。「揚州八怪」被認為富於個性，他們對待傳統的態度與略早的「四王吳惲」不同，很少將精力花在董其昌所謂「南宗」繪畫的追摹上，而是承接石濤的影響，將徐渭、八大山人作為知音。「揚州八怪」大多不擅長山水，畫花鳥、梅竹才是他們的拿手好戲。他們畫梅、蘭、竹、菊「四君子」比擬自己的品格，畫石也說要表現內心的「堅貞」。清朝乾隆年間（1736—1795年），揚州是繁華的消費城市，商業氣氛濃厚，這些文人雅士中不乏以出售字畫為生的人。比之章法嚴謹的山水畫，大寫意花鳥畫更適合展示筆墨的縱橫恣肆，也便於像書法那樣一揮而就。

「揚州八怪」中最具文人氣質的是金農（1687—1764年，號冬心先生）和鄭燮（1693—1765年，號板橋）。金農一度生活貧困，憤世嫉俗，但性好游歷，曾飽覽名山大川。據說他50歲後才開始習畫，從學習宋代的文同、元代的王冕人手，形成其特有的簡朴風格，人稱「金農體」。常以淡墨干筆作花卉小品，所作梅花，枝幹橫斜，花蕊繁密，氣韻靜逸。偶畫山水、道釋人物，造型稚拙，情趣別致，並長於題詠。鄭板橋曾做小吏，他因為災荒時為民眾申請賑濟而得罪官方，憤而辭職，流落至揚州，從此以賣畫為生。像八大、石濤那樣，鄭板橋借書畫宣洩心中的憤懣，彰現自己的清高和理智。他也是一位只以墨色作畫的畫家，最以蘭竹著名，其畫筆意縱橫挺勁，清新秀逸，情緒外露，極富視覺張力，以傳統文人眼光看，內秀稍顯不足。

「海派」是活躍於對外通商口岸城市上海的畫家的統稱，其中一些人的繪畫活動已超越了傳統文人畫的范疇。最能體現該流派特徵的畫家是趙之謙（1829—1884年）、任伯年（1840—1896年）、吳友如（約1840—1893年）和吳昌碩（1844—1927年）。在這個時代，文人不再享有從前通常擁有的殷實家境和高尚的社會身份，而幾乎與他們曾經蔑視的「畫工」為伍。以賣畫勉強維持生計的趙之謙，不可能像早年的董其昌那樣，悠閑地鑒賞、把玩價值連城的古代字畫，他的寫意花鳥畫必須兼顧顧客所要求的華麗和文人堅持的高雅兩方面。與明代和清初前輩的畫作比較，趙的畫筆墨規整，色彩富麗，布局造型令人愉快，可謂雅俗共賞。任伯年扇庄學徒出身，文化修養未達到文人的標准，卻是一位靈巧、全面、早熟的畫家，他尤其擅長肖像和花鳥。任伯年用文人的淡雅筆法作畫，而在描繪的准確、細致和生動上，卻超過「揚州八怪」等人的影響。吳昌碩在書法上的造詣給了他最大的幫助，他善於用松軟的羊毛製成的毛筆書寫不同的字體，從中總結出不同的筆法，畫不同的對象，如用蒼勁穩健、富有彈性的篆書、隸書用筆寫紫藤枝幹，用飛動、奔放的行書或草書用筆寫菊花、葡萄。他的賦彩，比趙之謙更推進了一步，據說吸收了民間繪畫和西畫的技巧，常將紅、黃、綠諸色調入赭墨，在沖突中取得諧調。

「海派」以至其他晚清繪畫留下的啟示是，從社會和文化環境發生的轉變看，文人的時代已經結束，隨著科舉制度的廢除，傳統文人不再有「仕途」可期，理論上只能終生為「布衣」，通過文人畫抒發其嚮往「出世」和「隱逸」的高古情懷，已顯得既荒謬又不著邊際。盡管如此，千古流傳的文人畫所追尋的美學境界，已經積淀在這個民族的集體意識中，人們並不因為社會的變革而放棄那種嚮往，因文人畫而形成的以筆墨宣紙為媒介的圖式也是如此。它與中國人感受自然、感受世界的方式和情感聯系在一起，人們因此相信這種民族繪畫形式仍將是富有生命力的。在油畫等「西洋畫」大量湧入之後，中國人認為有必要提出「中國畫」的概念，以保全這一體系的基本特性。當一名中國人與一位西方讀者看到「中國畫」這個術語時，所想到的內容通常會有所差異，後者也許會用它泛指中國所有的繪畫；前者則明確知道它僅僅指延續古代繪畫的那部分，以從前所謂文人畫的形式所完成的繪畫。

20世紀仍沿用傳統形式創作的畫家，以「國畫大師」的名聲而為我們耳熟能詳。在這個時期，畫家所面臨的環境遠比他們的前輩更復雜，盡管在學術領域「中學為體，西學為用」的呼聲不乏響應者，「中國畫家」卻需要在西方文化和價值觀不斷侵蝕、傳統文化越來越不佔統治地位的背景下重新尋找自己的位置。出於對自清代「四王」以來泥古守舊之風的厭惡，一部分畫月落嗚啼霜滿天家試圖從文人畫以外的其他美術遺產，如敦煌壁畫、宮廷的工筆重彩和民間藝術中汲取靈感，創立新風，但是所有這些嘗試均無法成為「中國畫」的主流。文人畫的理念和形式，事實上已成為決定民族文化心理特徵的「國學」——即孔孟老莊之學——重要的組成部分，戴上「國畫」這頂桂冠，它也隨著國學的興衰而幾經沉浮。20世紀上半紀，中國經歷了最後一個封建王朝的覆亡、軍閥混戰、民國的建立、抗日戰爭、內戰。1949年中華人民共和國成立。盡管這半個世紀中國的社會政治生活和文化生活發生了巨大的變化，但是卻誕生了一大批國畫大師。這些畫家的作品雖然和現代思潮、現代審美理想保持著不同程度的距離，但他們表現了深厚的民族文化意識，也不同程度地滲透了現代人的情感心理。身處這樣的時代，他們不約而同以完成傳統繪畫的創造性轉化為己任，融會古今，同時正視一切外來和現時價值觀的挑戰，付出了更強的毅力和更大的決心，而真正做到了自成一家，不致被扔進無限風光圖廢紙堆。

來自湖南的齊白石（1863—1957年）使我們想到元代的王冕和「揚州八怪」的金農，他們確實是齊白石欣賞的文人畫家，他崇拜的前人還包括徐渭、石濤、朱耷、「揚州八怪」中的李觶以及「海派」的吳昌碩，但更關鍵的是他在鄉下曾經作為木匠的經歷，這種經歷賦予他其他人很難具備的民間藝術家的靈性。齊白石作畫極為勤奮，是一位長壽的畫家。有評論家指出，他年近70歲時，才完成其天賦的鄉村詩人式靈感與文人畫風格的完美結合。他的畫既屬於文人畫體系，又不完全是文人畫，尤其來自鄉間池塘原野的生命氣息，取代了通常文人畫那種陳腐的「書卷氣」。齊白石晚年的大寫意，與其說是狂放的，不如說是質朴的，早年「齊木匠」的天真率意仍蘊含其中，舉凡鄉間所見所聞，蛙聲蟬鳴、農作物、仔雞蚱蜢以至生活日用品，皆成為他的繪畫素材，如《玉米蜻蜓》、《蛙聲十里》，都是典型的齊白石式文人畫佳作。在畫風上，一般文人多追求清淡秀逸，齊白石卻是紅花墨葉，視覺感受淋漓而明快。

黃賓虹（1865—1955年）同是一位「早學晚熟」的大師，盡管他與齊白石屬於完全不同類型的畫家。黃賓虹具有高深學養，秉持近似於「四王」那樣的治學精神，他幾乎將整個青、壯年時期用於對古畫的研究和臨寫，契而不舍；同時恢復了宋、元時期的畫家對自然的探索態度，他壯游山河，終於在年近八旬時完成了筆墨上的「變法」，創造了渾潤華滋、古樸蒼勁、厚重沉鬱的「賓虹山水」，成為難以企及的繪畫泰斗。

還有兩位天才型的大師潘天壽（1897—1971年）和傅抱石（1904—1965年）。對於潘天壽的畫，王伯敏評論說：「論評藝術品，民國期間，常有人以『厚、重、大』為品評標准。若以此而論，潘天壽的畫，正可謂『厚、重、大』，尤其是『大』，時人無有出其右者。即使他畫小品，也有評者以為『小中見大』，這個『大』，還不在於畫幅的大小，而在於他的『強其骨』，在於他的毫端有『力』、有『氣』和有『勢』。「強其骨，虛其心」是老子的思想，意思是既要有健全強悍的骨骼或堅韌的「骨氣」，又要虛懷若谷，追求空靈的心境。

潘天壽的氣質中有農民的樸厚，他的學養卻完全是文人的。他融南北宗於一，突破明清以來花鳥畫清麗柔美的風范，創造了奇險雄勁的風格，其畫以花鳥、竹石為母題，其強悍的架構足與硬材質雕塑相匹敵，卻往往展現出清新曠達、彷彿包裹著晨霧的境界。傅抱石是石濤的熱烈崇拜者，以至將原名「瑞麟」改為「抱石」。他平時嗜酒，酒後舞筆揮墨，是一位極具詩人氣質和浪漫性情的藝術家。他曾赴日本學習西畫，善於用色彩和調性控制畫面氣氛，所作山水瀟灑奔放，酣暢淋漓；人物畫竟越過自宋代以降萎靡不振的風度，直追遠古畫聖顧愷之，用幾乎失傳的「高古游絲描」法，繪《九歌》、《麗人行》，極為灑脫，古雅而高貴。

潘天壽、傅抱石的繪畫，主旨上雖然仍體現文人畫的理念，卻為「現代中國畫」開辟了道路。現代「中國畫」

④ ;揚周八怪;指的是哪八個人

金農、鄭燮、黃慎、李鱓、李方膺、汪士慎、羅聘、高翔。

1、金農（1687—1763），字壽門、司農、吉金，號冬心先生、稽留山民、曲江外史、昔耶居士、壽道士等，錢塘（今浙江杭州）人，布衣終身。清代書畫家，揚州八怪之首。

他好游歷，卒無所遇而歸。晚寓揚州，賣書畫自給。嗜奇好學，工於詩文書法，詩文古奧奇特，並精於鑒別。書法創扁筆書體，兼有楷、隸體勢，時稱「漆書」。五十三歲後才工畫。其畫造型奇古，善用淡墨干筆作花卉小品，尤工畫梅。

2、鄭板橋（1693-1765），原名鄭燮，字克柔，號理庵，又號板橋，人稱板橋先生，江蘇興化人，祖籍蘇州。康熙秀才，雍正十年舉人，乾隆元年（1736年）進士。官山東范縣、濰縣縣令，政績顯著，後客居揚州，以賣畫為生，為「揚州八怪」重要代表人物。

鄭板橋一生只畫蘭、竹、石，自稱「四時不謝之蘭，百節長青之竹，萬古不敗之石，千秋不變之人」。其詩書畫，世稱「三絕」，是清代比較有代表性的文人畫家。

3、李鱓[shàn]（1686年—1756年），字宗揚，號復堂，別號懊道人、墨磨人，清康熙二十五年（1686）生，乾隆二十一年（1756）卒，江蘇揚州府興化人，明代狀元宰相李春芳第六世孫。

清代著名畫家，「揚州八怪」之一。康熙五十年中舉， 康熙五十三年召為內廷供奉，其宮廷工筆畫造詣頗深，因不願受「正統派」畫風束縛而遭忌離職。乾隆三年出任山東滕縣知縣，頗得民心，因得罪上司而罷官。後居揚州，賣畫為生。

4、汪士慎（1686—1759）清代著名畫家，書法家。字近人，號巢林、溪東外史等，漢族，安徽休寧人，寓居揚州。

工分隸，善畫梅，神腴氣清，墨淡趣足。暮年一目失明，仍能為人作書畫。

5、高翔（1688--1753），字鳳崗，號西唐，又號犀堂、西堂、樨堂等，別號山林外臣，擅畫山水花卉，間作佛像人物。篆刻與汪士慎、丁敬齊名。又與高鳳翰、潘西鳳、沈鳳並稱"四鳳"。高翔少年時期崇尚石濤，後與石濤結識為友，常相往來，情誼深長，受益頗深，是石濤的摯友和忠實追隨者。

⑤ 近代國外名畫有哪些

劉海栗，原名盤，字季芳，號海翁。祖籍安徽鳳陽，1896年3月生於江蘇常州。早內期油畫代表作容《夕陽》、《河邊》、《湖光》、《塞納河橋》、《林間信步》、《北京前門》等

吳冠中（1919—2010），江蘇宜興人，當代著名畫家、油畫家、美術教育家。油畫代表作有《長江三峽》、《北國風光》、《小鳥天堂》、《黃山松》、《魯迅的故鄉》等。

趙無極，華裔法國畫家。生於中國北京。童年在江蘇南通讀書，並學習繪畫。1935年入杭州藝術專科學校，師從林風眠。1948年赴法國留學，並定居法國。畫作品《綠色花瓶》、《蓮花》、《11-12-70》

畢加索：《熨衣服的婦女》、《喝苦艾酒 者》、《雜技演員之家》；

梵谷：《食土豆者》、《塞納河濱》、《向日葵》、《郵遞 員魯蘭》、《 咖啡館夜市 》、《包紮著耳朵的自畫像》、 《星光燦爛》、《梵谷在阿爾勒卧室》、《歐韋的教堂》；

保羅·塞尚：《綁架》、《聖安托萬的企圖》（均為英國私人收藏）、《解剖》、《黑人西比翁》、《巴德萊娜》以及《痛苦》、《現代奧林匹亞》(後兩幅為盧浮宮收藏)

⑥ 《雁盪山花》的作者是誰

1955年初夏，59歲的潘天壽在雁盪山寫生，宿靈岩寺。雨後的雁山蓬勃清奇，深深地打動了畫家，於是賦《靈岩寺曉晴口占》一詩：「一夜黃梅雨後時，峰青雲白更多姿。萬條飛瀑千條澗，此是雁山第一奇。」並與潘韻合作《龍湫飛瀑圖》，藏雁盪山管理局。回到杭州後，畫有《靈岩澗一角》、《梅雨初晴》。1960年作《小龍湫一截》巨幅；1961年又有《雁盪寫生》；1962年作《記寫雁盪山花》巨幅；1963年再作《雁盪山花》、《小龍湫一角》等等。

潘先生善於發現美，又善於表現美。他畫雁盪，不論畫幅大小，都喜歡從高處、大處、遠處和最新奇處立意，於雄渾、超脫、凝重、生辣中包含一種清新俊逸的詩意。正如他所賦之詩「名山春更麗，四壁滿岩花」。《雁盪山花》是潘天壽的花卉代表作。他筆下的山花野草，清新挺拔，欣欣向榮。作品的構圖和用色都非常具有特色，雋美之至。而他所畫的雁山也不同於古人，嘗試寫近景山水，並往往雜以山花野卉，描繪了一個個蓬勃的小天地：泉石丁冬作響，花草生機盎然。潘先生以其慧眼往往攝取「一角」、「一截」，卻表現了大自然的清新之美，給人以全新的時代美感。

⑦ 雁盪山花的構圖,色彩和造型是什麼

摘要 在當代繪畫大師中，潘天壽先生是很講究構圖形式的，「雁盪山花圖」就是其典型的作品。題材雖是極平常的花草，但構圖布局卻充分體現了疏密、虛實的關系。

⑧ <<記寫雁盪山花》的作者

<<記寫雁盪山花》的作者簡介： 潘天壽（1898-1971），浙江寧海縣人，現代著名畫家，美術教育家。早年名天授、字大頤、阿壽、雷婆頭峰壽者等。平生積極從事藝術創作和藝術教育工作，為繼承和發展我國傳統繪畫藝術，為培養美術人材等方面作出了可貴的貢獻。解放後，是全國人民代表大會代表。曾任中國文聯委員，中國美術家協會副主席，浙江省文聯副主席，中國美協浙江分會主席，浙江美術學院院長、教授等職。 潘天壽，浙江省立第一師范學校畢業。曾任上海美專、新華藝專教授。1928年到國立藝術院任國畫主任教授。 1945年任國立藝專校長。1959年任浙江美術學院院長。他對繼承和發展民族繪畫充滿信心與毅力。為捍衛傳統繪畫的獨立性竭盡全力，奮斗一生，並且形成一整套中國畫教學的體系，影響全國。他的藝術博採眾長，尤於石濤、八大、吳昌碩諸家中用宏取精，形成個人獨特風格。不僅筆墨蒼古、凝煉老辣，而且大氣磅礴，雄渾奇崛，具有懾人心魄的力量感和現代結構美。 他曾任中國美術協會副主席、全國人大代表、蘇聯藝術科學院名譽院士。著述有《中國繪畫史》、《聽天閣畫談隨筆》。他是一代藝術大師和美術教育家。 潘天壽繪畫題材包括鷹、荷、松、四君子、山水、人物等，每作必有奇局，結構險中求平衡，形能精簡而意遠；勾石方長起菱角；墨韻濃、重、焦、淡相滲疊，線條中顯出用筆凝煉和沉健。 他精於寫意花鳥和山水，偶作人物。尤善畫鷹、八哥、蔬果及松、梅等。落筆大膽，點染細心。墨彩縱橫交錯，構圖清新蒼秀，氣勢磅礴，趣韻無窮。畫面靈動 ，引人入勝。 《記寫雁盪山花》的藝術特點： 他採用雙勾重彩畫法，與大筆濃墨的寫意岩石，取得粗細、剛柔、黑白、青紅的強烈對比，並巧妙地使之達到對立統一，產生豐富的變化和動人的藝術效果，同時創造了花卉與山水結合的獨特形式，以小見大，以平見奇。

⑨ 潘天壽中國畫作品《雄視》

潘天壽（1897－1971）字大頤，號壽者，又號雷婆頭峰壽者。浙江寧海人。1945年任國立藝專校長。1959年任浙江美術學院院長。他對繼承和發展民族繪畫充滿信心與毅力。為捍衛傳統繪畫的獨立性竭盡全力，奮斗一生，並且形成一整套中國畫教學的體系，影響全國。他的藝術博採眾長，尤於石濤、八大、吳昌碩諸家中用宏取精，形成個人獨特風格。不僅筆墨蒼古、凝煉老辣，而且大氣磅礴，雄渾奇崛，具有懾人心魄的力量感和現代結構美。他曾任中國美協副主席、全國人大代表、蘇聯藝術科學院名譽院士。著述有《中國繪畫史》、《聽天閣畫談隨筆》。他是一代藝術大師和美術教育家。

潘天壽常說：「一民族有一民族之文藝，有一民族之特點，因文藝是由各民族之性情智慧，結合當地之生活而創成者，非來自偶然也。」加之潘天壽作畫選材獨特，審美情趣別具個性，作畫時不受韁勒、縱橫睥睨，這種撼人的氣勢一掃四王以來陳陳相因的萎靡畫風，連吳昌碩也為之贊嘆，因此潘天壽的畫總給人以奇特的藝術感受，亦為藝術市場上買家的首選收藏品之一。據統計，1994年潘氏作品平均行情約為3萬元/平尺，至2004年，潘天壽作品的平均行情上漲至17.5萬元/平尺！如1998年北京榮寶秋季拍賣第397號拍品《雄視》，為南京十竹齋舊藏，成交價為人民幣79.2萬元，為當時潘氏作品第二高價。但以目前行情來看，此作價格可達數百萬元。

2004年初以來，潘天壽作品的價格一路攀升，增幅之大，令藏家刮目相看。如今年5月中貿春拍第1601號潘天壽《松鷹圖》成交價達880萬元人民幣；嘉德2004秋季大拍第1533號潘天壽《江天新霽圖》也拍出了748萬的高價；……這些都在表明一個信息：潘氏作品有望和陸儼少作品一樣，成為藝術市場新的「龍頭股」。今年12月，北京榮寶秋季大拍中第777號拍品潘天壽《花卉》值得關注，該作為著名畫家葉淺予先生舊藏，並鈐有「淺予珍藏」印，行家評價該畫墨彩縱橫交錯，構圖清新蒼秀，形能精簡意遠，趣韻無窮。潘氏一生最喜作老鷹和山石野花，此作正是後者的代表作之一。正如畫家所言：「荒山亂石，幽草閑花，……慧心妙手者得之盡成極品。」

潘天壽的這幅《雄視》在「形式美」所體現出來的獨到之處，主角鷹被安排在畫面的最頂部，與倒三角的山石形成險峻的感覺，左下角以松針呼應，產生視覺上的平衡；在語言運用上山石的長線條與鷹的墨塊形成對比，其間以點來造成過渡。表現了潘天壽在構圖和主題處理上追求奇崛、險峻和險中求穩的藝術特徵。

⑩ 潘天壽的作品其特點是什麼

一、潘天壽作品如下：
1、繪畫作品——《露氣》、《雨後千山鐵鑄成》《記寫雁盪山花》
2、畫冊——《潘天壽畫集》、《潘天壽畫選》《潘天壽畫輯》、《潘天壽書畫集》
3、畫史研究——《中國繪畫史》、《中國書法史》《聽天閣畫談隨筆》、《顧愷之》《治印叢談》、《聽天閣詩存》《中國畫院考》、《中國書款之研究》
二、作品特點：
1、落筆大膽，點染細心。
2、墨彩縱橫交錯，構圖清新蒼秀，氣勢磅礴，趣韻無窮。
3、畫面靈動 ，引人入勝。
4、結構險中求平衡，形能精簡而意遠。
三、潘天壽簡介：
1、潘天壽（1897—1971），字大頤，自署阿壽、壽者。現代畫家、教育家。浙江寧海人。
2、1915年考入浙江省立第一師范學校，受教於經亨頤、李叔同等人。其寫意花鳥初學吳昌碩，後取法石濤、八大，曾任中國美術家協會副主席、浙江美術學院院長等職。為第一、二、三屆全國人大代表，中國文聯委員；1958年被聘為蘇聯藝術科學院名譽院士。