插花展覽或

對於揚州這一次的園藝博覽會，很多的人們也都是非常的喜歡。他們表示這次的園藝博覽會也是布置得非常完美，尤其是裡面的一些花朵更是深受到人們的喜歡。他們表示這些花朵真的是非常的好看，還讓人們擁有了一個比較好的狀態。希望每個人都能夠更加的喜歡這種園藝博覽會，這樣的話也可以讓園藝博覽會有一個完美的舉行。

『陸』 中國國際園林花卉博覽會的歷屆舉辦地及時間

城市背景：位於遼東半島南端，西北瀕臨渤海，東南面向黃海，與山東半島隔海相對，共扼渤海灣，素有「京津門戶」 之稱；北面背依東北大陸，腹地遼闊，堪稱「東北之窗」。
時間： 1997年
舉辦地點：會展中心
展覽項目：微型園藝、插花、微縮景觀。 城市背景：江蘇省省會，地處長江下游的寧鎮丘陵山區，十朝古都，歷史悠久，文化燦爛，風光綺麗，是中國著名的歷史文化名城，有「江南佳麗地，金陵帝王都」的美譽。
時間：1998年09月26日至10月10日
舉辦地點：南京市，玄武湖公園，這里環境優美，氣候宜人。
主題：城市與花卉--人與自然的和諧。
展覽項目：園林景點、盆景、觀葉植物、插花、根藝、賞石、園林花卉及相關產品等。
規模：國內50-100個城市或單位，國外相關國家及廠商。室內展館面積5000-8000平方米。室外景點50-70個，景區總面積 30000-40000平方米。 城市背景：地處長江三角洲前緣，東瀕東海，南臨杭州灣，西接江蘇、浙江兩省，北界長江入海口，正當我國南北海岸線的中部，交通便利，腹地廣闊，位置優越，是一個良好的江海港口。
時間： 2000年09月20日至10月20日
舉辦地點：上海浦東中央公園
主題：綠都花海——人 城市 自然。
展覽項目：景點布置以植物造成景為主，體現各地園林特色，展示各類園林藝術精品。 城市背景：花城，歷史文化名城，東南沿海重要中心城市。
時間：2001年09月28日至11月28日
舉辦地點：廣州市珠江新城，是廣州市未來的商業經貿中心。
主題：生態人居環境-青山 碧水 藍天 花城
展覽項目：花博會共設中國、國際、廣州、游覽、商貿、美食等6個展區。中國、廣州和國際展區分別由中國各大城市、廣州市、各友好國家及城市的園林單位，對室內外園林花卉景點進行設計、布置，展現中國園林和東西方園林藝術精華；作為游覽區的珠江公園，設有風景林區、蔭生植物區、湖濱區、桂花園、木蘭園、棕櫚園等多個景區、景點，是中國嶺南園林的精品之一。
規模：佔地23公頃。 城市背景：經濟特區，新興重要中心城市。
時間：2004年09月至2005年03月
舉辦地點：位於華僑城以東，緊鄰深南大道的深圳市國際園林花卉博覽園。
主題：自然 家園 美好未來
展覽項目：本次園博會將設立「兩館、三區、四園」，即綜合展示館與園林花卉專業展示館，國外園林景區、國內園林景區、廣東園林景區，蔭生植物園、瓜果園、濕地生態園和岩生植物園。展館總面積約1.5萬平方米左右。全園設立園林景點120個，其中國外景點30個，國內景點90個，景點面積約20萬平方米。
規模：會展面積達66公頃。
總之，前五屆的園博園都是一種園中園乃至盆景園的微縮景觀模式，難以真正做到與自然的融合，達到天人合一的境界。 時間：2007年09月23日至2008年04月16日
舉辦地點：廈門
主題：和諧共存·傳承發展
辦會目標：打造一個集園林展示、休閑度假、文化娛樂和教育生活為一體的主題公園，她的建設目標是「展園精緻、景觀優美、自然和諧、海峽兩岸風情濃郁、可持續發展的水上園博園」。
規模：佔地面積達6.76平方公里，其中陸域面積就達3.03公里。由九座島和兩座半島組成。九島中五座為展園島，小的四座為生態景觀島嶼。15座各具特色、風格各異的景觀大橋，園區各島還建有30多座星羅棋布的園林景觀小橋。整個園區水系縱橫，溪流蜿蜒，環閣繞亭，將我國各流派的樓閣串連，移步換景，心曠神怡，流連忘返。園在水上，水在園中，藍天映碧海，碧海襯藍天,氣魄宏大，絕無僅有。 主題：文化傳承·科學發展
時間：2009年09月26日至2010年05月
地點：濟南國際園林花卉博覽園(濟南市長清區)
簡介：濟南園林花卉博覽會，是中華人民共和國住房和城鄉建設部與濟南市人民政府共同舉辦的，是目前國內規模最大、規格最高、內容最豐富的風景園林與花卉盆景行業綜合性盛會。從今年9月22日至2010年5月，承辦第七屆園博會園址選定於山水兼備、周邊環境良好的濟南長清大學科技園核心區域的長清湖及周邊區域。園區規劃面積5176畝，其中水面1440畝，土地3736畝，總建築面積約6萬平方米，概算投資20.6億元。 主題：園林，讓城市更加美好
時間：2011年11月至2012年05月
地點：重慶園博園（北部新區龍景路1號）
簡介：突出特點，匯集精品；參與度高，引領園林發展；勤儉辦會，優質高效；廣泛宣傳，擴大影響。促進全國城市園林綠化質量的提升和園藝的發展，推動新材料、新工藝、新理念在園林綠化中的運用，探索並實踐市場化辦會的新途徑，引導社會對未來和諧人居環境的關注與追求。 主題：綠色交響·盛世園林
時間：2013.05.18日至2013.11.18日
地點：北京永定河畔
乘車方式：2013.05.05日可以乘坐北京地鐵14號線至園博園站，05.16日起可以乘坐園博會專線1路至4路公交車。
簡介：此次園博會選址坐落於北京永定河畔，秉承永定河、盧溝橋、宛平城等歷史文脈。本屆園博會以「綠色交響·盛世園林」為主題，以「園林城市·美好家園」為口號，體現「和諧、創新、生態」理念，將為北京建設宜居城市、發展文化創意產業帶來新的機遇。而台灣在園林業、文創業等領域具有豐富的產業發展經驗，擁有多元精緻的創意背景和發展潛力。9月6日 風靡全球的大黃鴨來到北京園博園 和中國大陸粉絲見面。 主題：生態園博，綠色生活

時間：2015年09月至2016年05月09日
地點：金銀湖（張公堤西段）
口號：綠色連接你我，園林融入生活。
簡介：此次園博會選址位於城郊結合部百年老堤——張公堤西段，佔地面積155公頃，是正在建設的張公堤公園核心區域。規劃為一帶一湖，一台一塔，兩橋三區。在原金山垃圾填埋場上堆造山體地形，建造一台、一塔兩個制高點，以兩橋相連接；以原有水體為基礎，建造長豐湖濕地，與一台一塔交相呼應，彰顯出大武漢的大美神韻和豐厚的歷史底蘊。 主題：暫未確定
時間：2017年09月至2018年05月
地點：鄭州航空港經濟綜合實驗區南水北調東南區域
簡介：第十一屆中國（鄭州）國際園林博覽會將於2017年9月在鄭州航空港經濟綜合實驗區開幕。鄭州園博園將分為A、B兩個區域規劃建設，採取差異化定位，同步規劃、同步建設、同步開園。 博園內將建設一個主展館和120多個國內外參展城市室外展園，以及基礎園林綠化及配套設施。屆時還將邀請120個以上國內外城市、機構參加並建設室外展園，邀請150個以上城市、機構、單位參加室內園林專題展，並藉助園博會這一平台開展經濟、技術交流等。

『柒』 中國傳統插花四大流派

中國傳統插花發展簡史

原始萌芽期——西周至春秋、戰國

中國插花藝術源遠流長，博大精深，是中國花文化重要的組成部分。在中國文明剛剛開始發芽階段，花就與祖先的生活息息相關。無論是史前出土的陶器玉器青銅器等等，都可以看到精美的花卉紋飾雕刻在上面。中國戰國時期的詩集《離騷》中有這樣的話「紉秋蘭以為佩」「制芰荷以為衣兮，集芙蓉以為裳」，說明當時有採摘香花佩戴身上的時尚。以花傳情，以花明志，賦予花卉以某種寓意，可見花卉在春秋戰國時期就已經進入了文化領域。

《楚辭·九歌·禮魂》中記載：成禮兮會鼓，傳芭兮代舞，
姱女倡兮容與。春蘭兮秋菊，長無絕兮終古。

初級發展期——秦、漢至魏、晉、南北朝

秦漢時期，由於社會經濟的進步，插花藝術有了極大的發展，插花的雛形已經初步體現。據史書記載，西漢惠帝時，孝惠皇後將四時植花羅致室內，並安排於寢榻、幾案上。可想而知， 這些「四時植花「不是盆花即是插花。河北望都東漢古墓墓道壁畫中繪有一個陶質圓盆，盆內均勻地插著6支小紅花並置於方形幾架上，形成了花材、容器、幾架三 位一體的形象，這是迄今為止所發現的唯一的早期中圍插花。

到了南北朝時期，插花主要被用於佛堂前的供花。人們為了保持花朵的新鮮，開始嘗試 將花插入水中養殖。《南史·晉安王子懋傳》記載：「子懋年七歲時，母阮淑媛嘗病危罵，請僧行道。有獻蓮華供佛者，眾僧以銅罌盛水，漬其莖，欲華不萎。以花 獻佛，祈求醫病，霍然痊癒。」這是史書中關於用容器描花水養的文字記載。當時佛前供花以荷花與柳枝為主要花材，不講究插花藝術造型。

興盛發展期——隋、唐至五代時期

隋唐時代是我國插花藝術發展史上的興旺時期。插花開始在宮廷中盛行。這時中國的插花藝術開始有了系統的技術手法和規定。比如說牡丹插花，每年牡丹花盛開時節，宮廷中都要舉行牡丹插花會，有嚴格的程序和非常講究的排場。如羅虯的《花九錫》中說：「重頂幃（障風）、金錯刀（裁剪）、甘泉（浸）、玉缸（貯）、雕文台座（安置）、畫圖、翻曲、美醑（欣賞，美即美酒）、新詩（詠）。」「九錫」就是九個程序。對插花所用工具、放置場所、養護水質、幾架形狀以及掛畫都有嚴格規定， 還要譜曲、詠詩謳歌，再飲美酒方能盡興。從而達到視覺、聽覺多方面欣賞的效果。

點茶、焚香、插花、掛畫，被合稱為生活四藝
每年農歷二月二十五的「花朝節」在唐朝是個很盛大的節日，傳說是百花之神誕生的日子。在這一天，人們要去郊外踏青賞花，市集上也擺滿了各種各樣的鮮花飾品，舉行大規模的賞花盛會。在此時期，人造花的應用也日漸廣泛。新疆吐魯番阿斯塔那出土的文物中發現一束人造絹花，以萱草、石竹等花卉組合，製作精細，花色艷麗，模擬程度很高。

五代十國時期，插花開始了藝術高雅化，從莊重講排場變成不拘一格，開始追去自然美。由於政局動盪不穩，許多文人雅士避亂隱居，吟詩潑墨，插花藝術也變成他們表達思想情感的工具。插花開始不局限於花朵，而是就地取材，名花佳卉、山花野草都可使用。插花器具也由銅或瓷的盤盆容器，擴展到竹筒、漆器。而且插花作品不一定要擺放在桌子上，出現 了壁掛，吊掛。南唐後主李煜對插花藝術的發展作出了突出的貢獻，「錦洞天」是李後主的獨創。每年春盛時節，梁棟窗壁，柱拱階砌，並作隔筒，密插雜花，掛上橫幅「錦洞天」。猶如大型插花展覽會，千姿百態，琳琅滿目。當時還出現了能固定花材的新型容器「占景盤」，既做容器，又當花插。插花作品追求自然情趣，朴實而又不失灑脫。

全盛發展期——宋代

進入宋代，插花藝術發展到極盛時期。受理學觀念影響，此時的插花藝術不只追求怡情娛樂，還特別注重構思的理性意念，以表現作者的理性意趣或人生哲理、品德節操等。花材也選用有深度寓意的松、柏、竹、梅、蘭、桂、山茶、水仙等上品花木。構圖突破了唐代的富麗堂皇，以「清」、「疏」的風格追求線條美。所以有人把當時的插花作品叫做「理念花」。 宋代的藍花注意保持花材本身的自然美，富有蓬勃的生命力和韻律感。如南宋李嵩的花籃圖，花籃造型製作精緻美觀，有優美的花紋、萱草、石榴、牡丹、蜀葵等半開或盛開，色彩艷麗，錯落有致，姿態飄逸，生機勃勃。從此開始，插花形成以花品、花的寓意，人倫教化的插花形式，插花藝術上升到了一種對待自然的態度，體現人的操守。這也就是花道。

緩慢發展期——元代

元代插花風格逐漸擺脫宋代理學的影響，常用花材的寓意和諧音來表達作品的主題，也就產生了有人所說的「心象花」。錢選繪的吊籃式插花，在吊籃上放兩個瓷罐，罐里分別裝滿金桂和銀桂，上飄一枝三折形似如意的桂花枝條，暗示金貴、銀貴，不如自在如意貴。反映人們祈求安定、平和、自由的願望。

明代是插花藝術復興、繁榮、昌盛和成熟時期，在技藝上、理論上都形成了完備的系統的體系。初期受宋代理學影響，以中立式廳堂插花為主，造型豐滿，寓意深邃。中期插花追求簡潔清新新，色彩淡雅，疏枝散點，朴實生動，不喜豪華富貴，常用如意、靈芝、珊瑚等裝點插花。

成熟完善期——明至清代中期

到了明代晚期，花道發展到了中國歷史上的鼎盛時期。這時的插花藝術追求參差不倫，意態天然。講究俯仰高下，疏密斜正，各具意態，得畫家寫生折枝之妙，方有天趣。構圖嚴謹，注意花材同容器的比例關系。這一時期中國插花理論日臻完善、成熟，有許多插花藝術專著相繼問世。其中以袁宏道的《瓶史》影響最大，書中對構圖、採花、保養、品第、花器、配置、環境、修養、欣賞、花性等諸多方面，在理論上和技術上作了系統的全面的論述。還有張謙德的《瓶花譜》、高濂的《遵生八 盞.燕閑清賞》、何仙郎的《花案》等，對花材的選擇、處理藝術，保養方法，插花風格，花性認識，構圖技巧，色彩和體量的協調，品賞情趣等均有深入的論述。

清代初期的插花仍沿襲明代傳統風格，流行寫景式插花、組合插花和諧音式插花。但是縱觀清朝三百年，插花藝術始終處於一個下坡時期，得不到重視。花道在此時開始衰落。

傳統插花、古典園林，兩朵綻放在中華藝術百花園中爭奇斗艷的花朵，自古便有著千絲萬縷的聯系，根植於中華民族傳統文化的廣闊沃土之中。「不入園林，怎知春色如許」，一朵朵綻放於園林之中的鮮活花朵，也成為園林中最美的點綴。

又逢冬季，中國園林博物館即將推出第四屆插花藝術展，帶您走進插花藝術的殿堂，共同感受插花藝術魅力。熱愛插花藝術、喜愛生活美學的您，又對插花藝術了解多少呢？

宋代 籃花

中國傳統插花藝術距今已有3000多年歷史，源遠流長，博大精深，是東方插花藝術的代表。具有端莊典雅的造型、富有詩意的畫面、形神兼備的意境、師法自然的手法等特點。這種古老的藝術形式，見證著中國歷代王朝的興衰、傳統文化藝術發展的進程以及歷代風土民情的變遷。

元代 籃花

中國傳統插花吸取了園林、盆景、雕塑、書法、繪畫等傳統藝術的精華，形成了崇尚自然、重意境等獨特的風格與特徵，具有極高的史學價值、文化價值、美學價值，在世界插花藝術之林中獨樹一幟，成為東方式插花藝術的典範。2008年6月，傳統插花進入國家級非物質文化遺產名錄，成為中華民族優秀傳統文化藝術的重要組成部分。

明代 廳堂中立式瓶花

明代 廳堂花

中國插花藝術萌芽於先秦時期，經過了漢、六朝的初始期，隋、唐、五代的興盛發展期，宋代的全盛期，元、明、清中期的成熟與完善期，清末的衰落期等各個階段。在插花發展的歷史中，我國有關插花的著作不少，其中名氣較大的有唐朝的《花九錫》，明朝的《瓶史》、《瓶花譜》、《瓶花三說》，清朝的《花鏡》、《浮生六記》等，為我們研究、繼承、發揚和推廣中國傳統插花藝術提供了寶貴的素材。

清代 寫景盤花

清代 瓶花

作為園林中最具生命靈性的要素，花木不僅賞心悅目，其色彩、風韻也往往更具隱喻意義。或悠閑、或苦悶、或超脫、或執著，都投射於花木之上。

日本花道可以稱得上是一絕，當然中國插花藝術也是不容小覷，中國傳統的插花藝術也有一段很長的歷史，而且中國插花流派還分為三種，小編將為你解答中國插花習俗怎麼來的?中國插花流派有哪些?

中國插花習俗怎麼來的?

中國傳統插花受儒家、道教、佛教思想影響，富有中國人特有的宇宙觀和審美情趣，認為萬物有靈性，因而常把無語無義的花草根據其生活習性，賦予了人的感情和生命力。

借用花木抒發人的意志、願望之時，以花枝展情韻，表現花品花格，令人在擊節贊嘆之餘，心馳神往。古人看花是有分別的，飲酒對自然生長的花，飲茶對瓶中插花，在寄情花木中，每朵花、每片葉都蘊涵著深長的意味。

宋朝經濟繁榮，文化藝術迅速發展，插花藝術也獲得普及與進步，成就輝煌，舉國上下插花之風亦然盛行。《洛陽牡丹記》有載："洛陽之俗，大抵好花;春時，城中無貴賤皆插花。"每?醬禾於家儺惺⒋蟮幕ɑ岷筒寤ū熱饒址欠病?

文人插花別有情趣，已成為他們生活中不可缺少的內容，除琴棋書畫外，又形成插花、掛畫、點茶和燃香的"生活四藝"，撰寫出不少插花詩作。

受理學影響深重的宋代，其清雅、雋秀的時代氣質，反映到花卉文化中，形成了精細描繪，以花抒寫理性的主流。插花不僅追求怡情娛樂，更注重理性意念。在形式上、內涵上則傾注作者的思想，意趣及品德節操，不像唐朝那樣講究富麗堂皇的形式與排場，而注重花品花德及寓意人倫教化的表現。

在構圖中，講究線條美，常以梅花、臘梅等枝條來插制，突出"清"、"疏"，形成清麗疏朗而自然的風格。因而，許多文人士流為避現實多退隱於山水之間時，寄情於山水花草之間，以表心意。如周敦頤的學生程顥詩雲："萬物靜觀皆自得，四時佳興與人同"，對花開花落等景象敏感多思。

中國插花流派有哪些?

池坊

日本傳統插花的開創者都是池坊，有五百多年的歷史，是日本成立最早的流派，原意為池邊僧舍，許多流派都是從池坊演變出來的。原本是日本遣隋使小野妹子皈依佛教成為高僧，駐六角堂(後來京都的一名寺)而創於7世紀。在那裡，作為禮佛儀式的一部分，規定「立花」這個插花樣式的插花准則，即一種直立的正規樣式，一般使用窄口高腳瓶或細高花瓶。

草月流

草月流由河原蒼風創立，是戰後興起的新流派。草月流創建的意思為如草之親切、月之明亮，又稱前衛花。它突破傳統的形式，強調與現實生活相結合，創造更為自由。常強調美的誇張，用抽象、富於想像的手法自由創作，達到作者追求的自然美和抽象美的境界。

小原流

小原流由小原雲心創始於1867年，距今有一百多年的歷史。他以投入式盛花的形式為主，用平矮形盆把花插在劍山上，既保留完整的傳統手法，又不固守傳統，能貼進生活、表現生活。其作品使用的是各方面皆可觀賞花材的欣賞范圍，任何空間都可搭配。

創始人小原雲心創造的盛花表現形式，為近代插花史開辟了新篇章。其作品格調高雅、脫俗，尊重四季花草的自然之態，生動活潑，清新自然，優雅秀麗，最接近中國古典插花的風格，最能引起中國人的心靈共鳴。

『捌』 花藝的意義

花是美的象徵，是世界共同的語言，也是人類在大自然中最早最經常接觸的對象之一，它是人類的無間伴侶，所以集眾花之美而創作的插花、花藝作品自然也是人類生活中幾乎不可缺少的一部分。四、五千年來，它一直是伴隨著人類文明生活同步走來，從早期以此供奉祖先，社稷和神祗，到以花傳情、表達祝賀思念祝福、饋贈之禮，成為人類社交活動最美好的表現形式。尤其是現在，隨著國民經濟和科學技術的不斷發展，人們的物質生活水平以及精神追求也隨之不斷提升，使插花應用更為廣泛，在居家生活中，在各種慶典、聚會活動中，尤其是在婚喪娶嫁中，都少不了插花花藝作品的裝飾與美化，因為這是最貼近生活又最隨意便捷，立竿見影的表現形式。插花花藝創作和應用不僅在美化環境中起重要作用，而且在豐富活躍文化生活，陶冶情操，改善社會風氣，提高民族精神與文明素養方面也起有教化的作用，特別是中國傳統插花藝術的狀花詠物、應寓風雅，發揚藝術上的正風俗，匡時弊的功能，成為世界插花藝壇上獨有的魅力，在我國凡節慶日舉辦盛大的插花展覽會，表演比賽代代相傳，在宋代，插花已列入「生活四藝」之一，如今更是各種花事活動中必有的項目和內容。日本也一直視花道為國民素養教育之一，在促進人類精神文明方面的作用愈來愈倍受重視。

『玖』 1990年東京插花博覽會上日本插花高手鈴木蒼子的作品

1990年日本插花高手鈴木蒼於在東京舉辦的插花博覽會上，送展一件用楓葉為背景，黃菊作鋪墊、枯枝為陪襯，僅僅插上一枝天堂鳥花。
她引用中國古文「落霞與孤騖齊飛，秋水共長夭一色」的名句為命題。

『拾』 中國插花最早又稱什麼

中國插花藝術源遠流長，博大精深，是中國花文化重要的組成部分，具有深遠的民族文化傳統和豐富的文化底蘊。大約在5000多年以前的原始社會後期，我們的祖先就把美麗的花卉紋飾燒制在陶器上。進入奴隸制社會的夏商西周時期，花卉紋飾不僅可以從陶器上看到，在青銅器上也可以看到。到了西周至春秋中期有了文字記載。成書於春秋時代的中國最早的一部詩歌總集《詩經》中記載「維士與女，伊其相謔，贈之以勺葯(即芍葯)。」這是描寫男女青年為表達相互愛慕之情；臨別時折下芍葯花枝相贈的詩句。他們折下的花枝就是今天所說的切花。
中國最早的大詩人戰國時期楚國的三閶大夫屈原所作《離騷》中有「紉秋蘭以為佩」的句子，說明當時有採摘香花佩戴身上的時尚。以花傳情，以花、朋志，賦予花卉以某種寓意，可見花卉進入文化領域自：春秋戰國時代開始。
秦漢時期，文化藝術有了極大發展，插花藝術也不例外，記載，西漢惠帝時，孝惠皇後將四時植花羅致室內，並安排於寢榻、幾案上。可想而知，這些「四時植花「不是盆花即是插花。河北望都東漢古墓墓道壁畫中繪有一個陶質圓盆，盆內均勻地插著6支小紅花並置於方形幾架上，形成了花材、容器、幾架三位一體的形象，這是迄今為止所發現的唯一的早期中圍插花。
《南史·晉安王子懋傳》記載；子懋」年七歲時，母阮淑媛嘗病危罵，請僧行道。有獻蓮華供佛者，眾僧以銅罌盛水，漬其莖，欲華不萎。「以花獻佛，祈求醫病，：霍然痊癒。這是史書中關於用容器描花水養的文字記載。當時佛前供花以荷花與柳枝為主要花材，表現善男信女對佛的崇拜與虔誠，不講究插花藝術造型。公：元6世紀北周時的觀音像(現存英國維多利亞博物館）手持一瓶花，枝葉與容器比例協調，這也是有關插花藝術的最早標本。《南齊書》載：「沙門於殿戶前誦經，世祖為：感，夢見優曇缽華，……宣旨使御府以銅為華，插御床四角。」以銅為花，富麗堂皇，永不凋謝。這是我國人造花出現的最早記錄。
隋唐時代，是中國插花藝術發展史上的興旺時期。每年農歷二月十五日定為「花朝」，即百花生日，舉行大規模的賞花盛會。牡丹在唐代處於國花的地位，每當牡丹花期，人們爭相賞花、買花。宮廷中舉行牡丹插花會，有嚴格的程序和非常講究的排場。如羅虯的《花九錫》中說：「重頂幃（障風）、金錯刀（裁剪）、甘泉（浸）、玉缸（貯）、雕文台座（安置）、畫圖、翻曲、美醑（欣賞）、新詩（詠）。」「九錫」就是九個程序。對插花所用工具、放置場所、養護水質、幾架形狀以及掛畫都有嚴格規定，還要譜曲、詠詩謳歌，再飲美酒方能盡興。從而達到視覺、聽覺多方面欣賞的效果。在此時期，人造花的應用也日漸廣泛。新疆吐魯番阿斯塔那出土的文物中發現一束人造絹花(圖1)，以萱草、石竹等花卉組合，製作精細，花色艷麗，模擬程度很高。
五代十國時期，由於政局動盪不穩，許多文人雅士避亂隱居，吟詩潑墨，插花藝術也變成他們表達思想情感的工具。插花藝術風格也從莊重講排場變成不拘一格，就地取材，名花佳卉、山花野草都可使用。插花器具也不僅是瓷或銅的瓶、盤，而且擴展到竹筒、漆器，還有吊掛和壁掛。總之，追求自然情趣，朴實簡潔，清新活潑，隨意灑脫。南唐後主李煜對插花藝術的發展作出了突出的貢獻，「錦洞天」是李後主的獨創。每年春盛時節，梁棟窗壁，柱拱階砌，並作隔筒，密插雜花，掛上橫幅「錦洞天」。猶如大型插花展覽會，千姿百態，琳琅滿目。當時還出現了能固定花材的新型容器「占景盤」，既做容器，又當花插。
進入宋代，插花藝術發展到極盛時期。當時受理學思想的影響，插花藝術不只追求怡情娛樂，還特別注重構思的理性意念，內涵重於形式，以表現作者的理性意趣或人生哲理、品德節操等。花材多選用有深度寓意的松、柏、竹、梅、蘭、桂、山茶、水仙等上品花木。構圖突破了唐代的富麗堂皇，以「清」、「疏」的風格追求線條美。所以有人把當時的插花作品叫做「理念花」。從此形成以花品、花得寓意人倫教化的插花形式，對後世影響頗大。
宋代籃花注意保持花材本身的自然美，富有蓬勃的生命力和韻律感。如南宋李嵩的花籃圖，花籃造型製作精緻美觀，有優美的花紋、萱草、石榴、牡丹、蜀葵等半開或盛開，色彩艷麗，錯落有致，姿態飄逸，生機勃勃。
元代插花風格逐漸擺脫宋代理學的影響，常用花材的寓意和諧音來表達作品的主題，也就產生了有人所說的「心象花」。錢選繪的吊籃式插花，在吊籃上放兩個瓷罐，罐里分別裝滿金桂和銀桂，上飄一枝三折形似如意的桂花枝條，暗示金貴、銀貴，不如自在如意貴。反映人們祈求安定、平和、自由的願望。
明代是插花藝術復興、繁榮、昌盛和成熟時期，在技藝上、理論上都形成了完備的系統的體系。初期受宋代理學影響，以中立式廳堂插花為主，庄嚴富麗，造型豐滿，構圖嚴謹，寓意深邃。如邊文進《十全廳堂瓶花》 (圖3)，十種花材，十全十美，又各有含意。中期插花追求簡潔清新新，色彩淡雅，疏枝散點，朴實生動，不喜豪華富貴，常用如意、靈芝、珊瑚等裝點插花。晚期插花追求參差不倫，意態天然。講究俯仰高下，疏密斜正，各具意態，得畫家寫生折枝之妙，方有天趣。構圖嚴謹，注意花材同容器的比例關系。這一時期中國插花理論日臻完善、成熟，有許多插花藝術專著相繼問世。其中以袁宏道的《瓶史》影響最大，書中對構圖、採花、保養、品第、花器、配置、環境、修養、欣賞、花性等諸多方面，在理論上和技術上作了系統的全面的論述。還有張謙德的《瓶花譜》、高濂的《遵生八盞.燕閑清賞》、何仙郎的《花案》等，對花材的選擇、處理藝術，保養方法，插花風格，花性認識，構圖技巧，色彩和體量的協調，品賞情趣等均有深入的論述。
清代初期的插花仍沿襲明代傳統風格。受益盆景術的影響，人們崇尚自然、欣賞自然美，將優美的大自然景觀微縮在室內幾案上。清帶還流行寫景式插花、組合插花和諧音式插花。如鄒一桂的寫景式盤花，花材有竹、棕櫚，配以太湖石，高低錯落，疏密有致，頗富自然之趣。諧音式插花如馬詒所繪作品《前程萬里》，以銅錢、佛塵、萬年青、李子為花材取其諧音為主題。
中華人民共和國成立後，特別是到20世紀70年代末到80年代初，隨著改革開放和花卉園藝事業的發展，插花這門古老的藝術，得到了迅速復甦和發展，北京、廣州、上海等地先後成立了插花組織。1987年4月，在北京農業展覽館召開了第一屆全國花卉博覽會，同時舉辦了全國插花展覽。1990年5月19日，中國插花花藝協會在北京成立。此後，許多大、中城市相繼成立了地方性的插花花藝協會，初步形成了遍布全國的插花花藝系統網路。至今，結合全國花卉博覽會舉辦的全國插花展覽和評比已有4次，大大推動了我國插花事業的發展。為普及和提高插花藝術水平，各地紛紛舉辦了各種類型的插花培訓班，一些高等學校和中等專業學校還開設了插花課程。