插花課評價

① 學習插花藝術的心得體會

我是去年在中山路那裡的上元教育10樓1002報名學的插花，學過之後是有一些體回會，如下：
學會插花，答不僅可以隨時隨地用來點綴自己的居住環境，使家庭生活更增添一份美感和溫馨，而且也是探新訪友、迎送賓客最高雅、最珍貴的禮品。學會插花，可以時常與花作伴，以花為友，不僅給你帶來大自然的美感,同時各種插花作品所展示的豐富內涵－或熱情歡樂、或典雅秀麗、或雍容華貴、或傲霜鬥雪、或堅韌剛毅品質與精神風貌－－能逐漸美化、凈化人們的心靈，陶冶人們的情操，起到修身養性增進友情和傳遞信息的作用。因此，插花具有實用性、知識性和趣味性，既可自娛，又有娛人，能夠帶給們們喜悅與歡樂，象徵美好的願望，使之更加熱愛生活。難怪古今中外各層次的插花愛好者都視插花藝術如自己的生命與精神支柱，其作用與影響之大，是顯而易見的。

② 當一名插花師是一種怎樣的感受

世界很嘈雜，每一天都瞬息萬變，但匠人要在所有變數的可能中堅持做到最好，所以我們必須得有一顆寧靜踏實的心。

③ 歐洲瑞婭(北京)花藝培訓的評價

歐洲瑞婭(北京)花藝培訓 瑞婭插花培訓學校由有著15年花藝從業經專驗的著名花藝師屬及多名資深花藝專家共同創辦，緊跟世界花藝領先潮流。通過對荷蘭、美國、英國、澳大利亞等國家先進的花藝技術的考察和研究，課程融入大量國際先進元素，學員不僅能夠學習插花技能，還能更多的接觸國際領先的花藝技術，讓您掌握國際流行設計理念。 歐洲瑞婭(北京)花藝培訓還行，服務不錯。

④ 花誕花藝的居家花藝課程怎麼樣好學嗎

我之前帶著兒子去體驗了課程，老師講的很用心，兒子也很喜歡，也是他第一次做這個，還是很好奇的。我自己做的作品也很好，很滿意。

⑤ 中赫時尚的花藝培訓評價如何

中赫時尚抄開設的《全科花藝師設計課程》是針對初學零基礎的花藝愛好人士自主研發並推出的，適合中國市場發展的系統花藝設計職業課程。學生畢業一年內的就業率高達82.6%，口碑非常好，我身邊的朋友也在中赫學的花藝。

⑥ 上海花誕花藝的培訓課程怎麼樣學過的人能說說嗎

上海花蹄花蛋花藝的培訓課程怎麼樣？學過的人能說說嗎？花藝的培訓課程很好。

⑦ 有關插花藝術方面（追加100）

淺談插花藝術的魅力

2005-2-23[來源] 園林在線 [作者] 陳平

插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。

我國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花及欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。

我們的民族素以風雅著稱，以花贊人、以花喻人、賦予花人格魅力是我們的傳統，如「松、竹、梅」被譽為「歲寒三友」，「梅、蘭、竹、菊」譽為「四君子」等等可謂家喻戶曉。我國插花在風格上崇尚自然，朴實秀雅，寓意含蓄；在形式上注重線條、構圖的完整和變化，講究優美的線條和自然的姿態。其構圖布局高低錯落，俯仰呼應，疏密聚散，作品清雅流暢。按植物生長的自然形態,有直立，傾斜和下垂等不同的插花形式；用色淡雅脫俗，樸素大方；在意境營造方面，插花表現題材廣泛，多賦予作品深刻的寓意，觀之耐人尋味，回味悠長。插花藝術是生活在水泥叢林中的現代人尋找精神家園，親近大自然的最好方式。

插花藝術是多種藝術形式的融合。插花藝術品是凝固的音樂。音樂的美感富於流動性，音符的跳動旋律或纏綿、或高亢，給人以無限遐思和聯想。插花作品中那飄揚的絲帶，斜逸的枝葉，優雅的造型和深邃的意境使人彷彿聆聽到了美妙的音樂。繪畫是以形象和色彩來表現主題的，插花作品也具有這種特性，而且插花的立體感和觀賞性比繪畫更強烈，插花的製作更便捷，取材更廣泛，可操作性更強。作品完成以後仍可依據作者的構思不斷地進行修改和調整，以表達變動的情緒和內心感受。詩歌是一種文學表現形式，抒發的是一種強烈的內心感受。詩歌的意境千變萬化，韻味無窮，激發出了人們豐富的想像力。插花作品也具有這種功能，它所營造的意境或模擬植物的自然生態美，或以誇張手法表現景物或園林景觀，或以事件、人物為題材進行抽象概括，在似與不似之間給人留下無盡的想像空間。雕塑是以固定的造型，或直觀或抽象地表現人的思維靈感火花，插花也與之有相似之處是一種造型藝術。但是插花是一種鮮活的藝術，充滿了盎然的生機，這又是雕塑所無法比擬的。因此說，插花藝術同其他藝術之間有著千絲萬縷的聯系。

插花以其簡潔的表現形式，廣泛的取材與表現題材的多樣化，使得這種藝術表現形式還具有雅俗共賞的特點。比如時裝展示會展示的服裝，有些可以演變為日常著裝，而有的則純粹是藝術性展示。但是這些純藝術性的時裝也可以起到引導潮流或拓寬人們視野和思路的作用，所以同樣是不可或缺的。插花也有相似的屬性，插花有藝術插花和禮儀插花之分，前者思想性較強，製作難度很大，起著引導潮流的作用；而後者的普及性更強一些，非專業人員不具備系統理論和實際經驗，但采擷一些鮮花，准備一些普通材料，根據自己的理解和感受也可以創作出一些插花作品來裝點居室，美化生活，陶冶情操。因而插花也具有廣泛的公眾特性，這是插花藝術普及與推廣的社會基礎，也是插花藝術品進入市場，形成規模效益的依據之一。

插花藝術有陶冶情操的作用 。插花作品多姿多彩，製作過程中作者傾注了自己的思想和情感，多以鮮花為主要製作材料。盡管保鮮技術已有相當程度的發展，但插花作品的壽命仍然是短暫的。通過鮮花這小巧生靈的凋零易逝，使人在更深層的意義上感悟到人生的短暫與光陰的無情流逝，從而萌生憐花、惜花更護花的情懷，也激發和培養了人們珍惜生活，熱愛生命，善待大自然和人類自身生存環境的高尚情操。

花藝設計兼顧生意和風格--訪日本花藝師?本伸也
〔 作者：何小唐 來源：中國花卉園藝 瀏覽：341 時間：2005-3-29 錄入： 〕

日前在北京舉辦的一次花藝活動中，日本花藝師?本伸也設計的居室花藝吸引了人們的視線。無論是小巧的電話托架，還是廢棄的可樂瓶、老舊的衣箱，在他的巧妙構思下，都與鮮花形成了默契的搭配，成為可愛的裝飾品。?本伸也，這位來自日本的花藝設計師帶著他那充滿自然靈趣的花藝走進了北京花藝界。

融會東西的花藝風格

?本伸也從事花藝工作有10多年了。起初他所學的專業是計算機，但一個偶然的機會使他愛上了插花藝術，於是，他毫不猶豫地走進了花藝世界。他在日本花藝界學習、工作了差不多7年。但自然、活潑的性格使他對西方花藝更加情有獨鍾。於是，他離開家鄉去了德國、荷蘭、瑞士，在那裡邊學習邊工作了3年，掌握了歐式花藝的技巧。在德國期間，他和一位北京女孩喜結良緣。兩年前，他和妻子來到北京，創辦了植葉設計室，開始了他在北京的花藝事業。

目前，?本伸也設計室的主要客戶是在京工作、生活的外國人。但他認為，中國顧客的消費潛力是巨大的。融會學習了東西方插花藝術的?本伸也，非常明白不同文化背景對花藝的不同審美需要。他說，中國插花喜歡比較熱烈的色彩，尤其是在節日的時候，紅色、黃色等是經常用到的顏色；而日本人則喜歡清淡的色彩，插花用色以淺色為主；德國等歐洲國家對花藝色彩的運用則介於中、日之間，由強漸弱的同色系變化感很強。崇尚自然的?本伸也，在花藝設計上更偏向歐式風格。

?本伸也認為，插花其實是一個人與花交流的過程。花也有不同的性格，例如，有的花能讓人體會到熱情，有的則展現出浪漫的風韻。花藝師就要通過自己的花藝作品，把花的性格展現給大家。?本伸也在插花時很尊重花的自然形態，他說，鬱金香的莖比花還要美，那麼插花時就可以通過對花莖的展示來襯托花的美麗。

商業與花藝完美結合

作為一名商業花藝師，?本伸也認為，除了追求作品之美，使消費者欣賞並願意購買也很重要。

?本伸也認為，作為花藝師，了解消費者的需求、喜好是一方面，但同時也需要對消費者進行引導。有些前衛的花藝作品擺放在花店里，短時間內可能無法被消費者接受，但消費者每次來到店裡時，花藝師都可以向他們介紹、推薦。時間長了，這些作品自然會引起消費者的注意，並激發他們的購買慾望。花店裡的花藝師需要堅持不懈地插些自己喜歡的作品。不能怕浪費花材，因為只有這樣才能逐漸讓消費者接受自己的設計風格和作品。

經常有客人打電話到設計室來訂花。一般來說，客人會有些基本的想法，如：想用什麼顏色的花，大致需要什麼樣子等等。?本伸也總要問得很仔細，在了解客人基本要求的基礎上，提出一些建議。這樣一來，盡管在插花過程中融入了很多自己的想法和創意，但當花送到客人手中時，客人還是會很滿意。在這個過程中，客人還逐漸接受了設計師的風格。如此一來，生意和花藝師的個人風格就不再是一對矛盾，而是可以兼顧的。

啟發思想是一種學習

植葉設計室有時也開設插花課程。?本伸也說，雖然是在講授插花技術，但對於那些有插花基礎的學員，他其實更希望和他們進行一些設計想法上的交流。?本伸也認為，花店的花藝設計人員應該具備基本的插花技術，如果想插一件和別人相同的作品，那隻是簡單的模仿。作為花店的花藝師，其主要任務是設計出新穎的作品，而不是簡單地學習、重復技術。因此，他更願意和花藝師們交流設計上的想法和思路。在他的插花課上，?本伸也不讓學生模仿他的作品，而是讓學生動腦筋、自己想，創作自己的作品。有不少學生的作品很出色，對身為老師的他也有不少啟發。

?本伸也說，花店店員如果想學插花技術，平時在店裡多看師傅們插花就可以，但設計想法是要通過和師傅們交流、學習才能明白的。他在德國學習時，老師經常准備很多種花，讓學生隨自己的喜好來插，然後由老師點評，這樣學生的進步會比較快。但是在中國或日本的插花課上，老師講得多，學生動手少，這樣會在一定程度上限制學生的想像力。「每一朵玫瑰花都是不一樣的，即使學生模仿，也不可能插出和老師一樣的作品。啟發思路，才是更好的學習方法。」這就是他的觀點。

圖為?本伸也設計的家庭居室花。看得出來嗎？粉色的花瓶外飾其實是用毛巾做成的。

⑧ 參加完花誕花藝插花體驗課後的感受

我學的基礎課程，課程安排合理，可以根據自身興趣需求等進行適當的調整，專專業理論知識和屬實踐能力的有機結合，每節課都有不同的主題內容，在老師示範的案例下可隨意自由發揮，並且會鼓勵學生大膽創新，每一期完成的作品都感到滿意。

⑨ 花誕花藝的新娘捧花私人花藝課程教的怎麼樣的

挺好的，工作需要，我特意去花誕學了下，教的設計都蠻新穎的，也很好看，現在店裡的捧花都是我來設計。

⑩ 現在有很多花藝培訓，學完之後能達到什麼程度

學習花藝最核心的幾點
1、品牌實力（服務品質有保障）；
2、課程內容（最前回沿的課程知識答點，融合最前沿的市場需求中。保障學有所用最大化）；
3、師資（超級關鍵，老師是你未來的最大資源之一，學習完畢後依然還可以和老師保持互動關系，老師會一直是你的指路明燈。）所以老師的水準很是關鍵；
4、學員小夥伴（和你一起同堂上課學習的小夥伴 也是你未來的圈子人脈。你們可以一起進步交流），所以學員的圈子高度也很重要；
5、學費，這個對於很多剛剛准備入行的小夥伴來說 是他們最關系的，但是我要分享的是，真的是不同價位 收獲的資源、知識都是不同的。老師、學員、環境、軟硬體、課程內容 都是和價格直接掛鉤的。孟母三遷、現在的學區房都是一個道理。好的學校是很關鍵的。
以上是幾個核心的點。希望對想要學習花藝的小夥伴有所幫助。