世界花卉攝影

Ⅰ 花卉攝影一定要在盛花期拍攝嗎

通常，一般都會選擇盛花期去拍攝，花香正濃、燦爛盛放，一邊賞花一邊拍攝，確實是最愜意的事情。

▲水珠花

當然，一些特殊的花，如夏日的荷花，除了花的拍攝，還可以拍攝荷葉、花蕾、荷劍、殘荷、蓮蓬等等。

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Ⅱ 如何拍梨花

1、鏡頭的選擇。使用單反相機的朋友最好用100MM以上有微距的中長焦鏡頭，利於拍攝距離較遠的花朵，相對孔徑盡量的大些，可以有效地虛化背景，使主體花朵得到很好的表現，如F1.4
F2.8等。百微就很好用。有微距的鏡頭相當的好用。對於大多數使用小數碼的影友，只要對你的相機了解並恨得使用，也能拍出比較滿意的PP來。如今，許多影友都在嘗試用微距鏡頭，來挖掘花卉攝影領域更多的神奇視覺空間，而許多普通的家用DC產品也具有著不俗的近攝能力。首先，微距帶給我們的是更豐富的細節和更強烈質感。其次，普通視覺所不可及的微觀世界，也在微距鏡頭前一覽無遺。可以說，目前微距影像挾取手段，已經將花卉攝影帶入了一個嶄新的領域。
微距攝影鏡頭通常景深范圍極小，這是光學設計的初始結果，所以焦點選擇和聚焦的精準程度相當重要。而小型DC產品的近攝功能，卻往往是依靠鎖緊鏡頭片組後，利用光線衍生出的最近匯焦點來完成的，所以有時會產生畫面布光不均勻的現象。可以說，在微距攝影時，調節光圈對控制景深范圍的作用未必明顯，但是對調整畫面的感光均勻度卻是比較有效的，這是十分重要的一點。
拍攝時一定要用微距模式，用長焦端盡量的靠近調焦，有手動模式的可以將光圈調在最大（光圈的數字最小，如F3.3等）。
拍攝數據：焦距105毫米 光圈：5.6 感光度：自動 光線；自然光（中午，頂光、較強）
中焦距的運用，較好的虛化了背景，主體得到了能夠分離出來，達到了預期的目的。

2.測光方式的選擇。一般的相機的測光方式都有多種，如，點測光，中央重點平均測光，評估測光等。當拍攝花朵的特寫時最好使用點測光，對著花兒測光，這樣較為准確。當拍攝場面較大的場景且光線不復雜時最好用評估測光。
拍攝數據：拍攝模式:光圈優先 鏡頭焦距：105毫米 光圈：F5.6 測光方式：點測光（對准拍攝主體測光）光線方向：逆光拍攝

3.適當增加曝光量。
拍梨花不但要表現花的細節，樹葉的紋理，更要表現梨花的潔白如雪。我們知道，相機的測光是以18度灰板為標準的。拍大面積的白色物體時，如果不加補償白色的物體拍出來就會灰突突的，因此應該適當的加曝光補償，曝光補償也是一種曝光控制方式，一般常見在±2-3EV左右，如果環境光源偏暗，即可增加曝光值(如調整為+1EV、+2EV)以突顯畫面的清晰度。
數碼相機在拍攝的過程中，如果按下半截快門，液晶屏上就會顯示和最終效果圖差不多的圖片，對焦，曝光一切啟動。這個時候的曝光，正是最終圖片的曝光度。圖片如果明顯偏亮或偏暗，說明相機的自動測光准確度有較大偏差，要強制進行曝光補償，不過有的時候，拍攝時顯示的亮度與實際拍攝結果有一定出入。數碼相機可以在拍攝後立即瀏覽畫面，此時，可以更加准確地看到拍攝出來的畫面的明暗程度，不會再有出入。如果拍攝結果明顯偏亮或偏暗，則要重新拍攝，強制進行曝光補償。
拍攝環境比較昏暗，需要增加亮度，而閃光燈無法起作用時，可對曝光進行補償，適當增加曝光量。進行曝光補償的時候，如果照片過暗，要增加EV值，EV值每增加1.0，相當於攝入的光線量增加一倍，如果照片過亮，要減小EV值，EV值每減小1.0，相當於攝入的光線量減小一倍。按照不同相機的補償間隔可以以1/2（0.5）或1/3（0.3）的單位來調節。
被拍攝的白色物體在照片里看起來是灰色或不夠白的時候，要增加曝光量，簡單的說就是「越白越加」，這似乎與曝光的基本原則和習慣是背道而馳的，其實不然，這是因為相機的測光往往以中心的主體為偏重，白色的主體會讓相機誤以為很環境很明亮，因而曝光不足，這也是多數初學者易犯的通病。

4.光線的運用.梨花拍攝的攝影用光一般以自然光為主。自然光有順光、逆光、側光（側逆光和側順光）頂光和散射光等幾種。順光拍出來的PP比較平淡，反差小，不利於細節的表現，側光的運用可以很好的解決反差小的問題，花卉拍攝經常運用逆光加閃光燈補償的辦法，逆光拍攝花卉，可以使花瓣晶瑩剔透，但是有的時候需要用閃光燈補償或者用反光板將反光直接反射到主體上。陰天時的散射光很適宜花卉的拍攝。
拍攝數據；焦距200毫米 光圈F4.5 光線方向對於主體花朵來說是頂側光，花朵的反差較大，紋理清晰。

數據;焦距180毫米 光圈F5.6 光線方向側逆光 主體樹葉紋理清晰，表現較好。

Ⅲ 為什麼有那麼多的攝影愛好者都喜愛拍攝花卉

花卉的拍攝，會讓許多攝影人流連忘返，有的專門拍，有的隨手拍；有的單反拍，有的手機拍；大片的花海可以拍，單株的花卉可以拍，庭院的盆景可以拍，路邊的野花也可以拍；更多的人還喜歡及時拍攝，及時分享，豐富生活樂趣，提升生活品味。

第四、拍花可以練就拍攝“基功”。花卉雖可愛，拍好實不易。我們很有必要在拍攝之前多加觀察、對比和梳理，拿出合理的“劇本”實施拍攝。在構圖、用光、景深、背景選擇等等方面，都有很大的空間來琢磨和研究，拍好一次花卉，對於我們攝影技術和思想的提升，都是一次極好的機會。

Ⅳ 如何拍攝花卉

拍攝技巧可是重頭所在，我將按深淺程度分幾個方面說明。 1.如何拍攝出清晰的畫面 這個問題在所有的拍攝活動中都存在，具體到花卉攝影上來說影響清晰的主要有兩個方面. 首先是機器的穩定程度.由於花卉攝影多數都是拍攝相對較小的物體.所以任何一點的機震都能影響畫面的清晰.所以推薦始終把機器放在三角架上拍攝，這樣除了可以盡量避免震動，還可以幫助你精確構圖.還有一類震動就是單反相機的反光鏡升起時的震動(在拍攝微距畫面時尤其明顯)，這就完全要依靠相機自身的功能實現了，使用eos30等機身的朋友在拍攝時最好使用反光鏡預升功能來拍攝. 二是花卉本身的搖擺.俗話說:」樹欲靜而風不止.」在拍攝過程中，花卉總會隨風搖擺(別告訴我你拍攝時沒有風，那你自己不喘氣了?).這時拍攝的快門速度就顯得格外重要，而快門速度提升是犧牲景深范圍換來的，所以其中取捨就要看你自己的拍攝情況了. 2.如何得到正確的曝光量 這個問題在花卉攝影中相對來說比較好解決，因為花卉總是處於一種相對的穩定中，光線的照射比較均勻，光比一般不會很大.所以只要有足夠的耐心精確測光就沒有問題了. 測光對於有點測光功能的機器實在不是一件難事.只要把機器的測光范圍對准你需要正確還原的地方就行了(不過現代相機的機內點測光也有局限性，在測量大面積暗背景中的亮主體時需要作一些負補償，反之亦然).對於國產或者進口的較老式的只有平均測光的機器，在測光時可以採取以下幾種方式 (1).近測:就是湊近主體盡量使主體充滿取景框，這時合焦與否不重要，因為合不合焦對測光數值的影響不大，但要注意離近測光時不要擋住照射主體的光線，這樣會引起照度的變化而使測光產生誤差. (2).代替法:就是在主體旁邊，或者和主體處於相同光照情況下的地方，放置中灰的物體來代替本身體積過小而無法測光的主體.中灰的物體首推柯達18%灰板(不過價格較高，一套要180元左右，材質就是紙板)，而首推的代替物就是自己的手背，把手背沖向鏡頭測手背的反射光也是可以的(您要是來自非洲兄弟國家或者西方資本主義社會又或者您剛在海邊享受了幾個星期的日光浴，那這條就算我沒說) (3).我不知道了!前兩種夠你用了吧? 以上只是得到了准確的曝光量，但還不是正確的曝光量，什麼是正確時曝光量呢?那就要先羅嗦幾句測光的原理.現在的測光方式千變萬化，但歸根結底都是把測光范圍內的物體還原成18%的灰.所以你精確測光以後，也只是把物體還原成18%的灰.而大千世界中不是所用的東西都是18%灰的，比如白花的反光率，就比18%高很多，如果想得到准確得曝光，使白花看著潔白，一定要在正確測光的基礎上加1-1.5EV曝光量(負片).暗紅色的花可以略減0.5-1EV左右.這張(圖8)就是測量的白色花瓣後+1EV曝光.

圖8 測光點在小瓢蟲上方一些

還有一類，拍攝強烈陽光照射下的花瓣，為了提高花瓣的透明的感覺，也需要+0.5EV左右(圖9)

圖9 對著最亮的葉子測光+0.7EV

有了這些做基礎，你就可以開始自己的曝光補償實驗拍攝了.在以後的拍攝中，可以逐步積累經驗，慢慢的你就有自由控制曝光量的能力了.
3.如何突出主體(重點) 我看有些朋友拍的花卉，花本身的形態和色彩質感都不錯，可就是融入了背景中.或者有不良的前景鏡干擾，這些就是主體不突出的體現.其實需要主體出突出不外乎3種對比方式，虛實對比(圖10)，明暗對比(圖11)，色彩對比(圖12).但是這3種方式很難單獨的只使用一種，一般都是兩種或者三種同時使用.我挑了半天才找到了三張，各自只使用一種方式的圖示說明

(圖10)虛實對比.圖中主體與背景的色彩和亮度差別都不大，讓人一眼看出主體的就是虛實的變化

(圖11)明暗對比.單純的明暗對比很難在彩色片上找到，所以只有藉助黑白影調來說話了

(圖12)色彩對比.我自己這里實在找不到單純靠色彩變化突出主體的，這張加入了虛實對比的元素.可見三種對比很難單獨考慮

下面談談怎麼才能營造這些對比 1.虛實對比 這是最簡單也是許多朋友最難實現的.為什麼這樣說呢?因為這很大程度上取決於器材的性能.400mm鏡頭你想讓他不產生虛實對比都難，而20mm你想讓它虛化背景都比較困難(還是有辦法的)，所以這是很多朋友最大的制約因素，不過咱們不能把拍不好都歸結到器材不好上吧.初學者最容易抱怨的就是自己手動機原配的50mm標頭不容易虛化背景，其實主要還是你沒使用到位，大家看圖3，那就是我幾年前用自己的第一台相機fuji STX-2+50/1.9標頭拍出來的片子.自我感覺其中的虛實對比還是可以拿來說話的。 虛實對比說白了就是小景深，而關繫到景深大小的3個因素是鏡頭焦距，拍攝距離.光圈大小.我個人認為三個方面的重要性是鏡頭焦距>拍攝距離>光圈大小.其中你手中鏡頭的焦距是你拍攝的先決條件.在拍攝之初，你的鏡頭焦距定下來以後，最主要就是考慮拍攝距離.隨著拍攝距離的減小，景深一定會隨之變小的.拍攝距離的確定要和構圖綜合考慮，就拿圖3來說，當時背景的黃花還有一片.但是如果我把黃花都取全了，那我是必要往後退一步,這樣拍攝距離勢必加大使景深無法保證，所以我舍棄了大面積的黃花，保證了主體的景深控制.等拍攝距離確定之後，同過取景器的景深預示功能(如果你的機器有這功能)調整光圈確定景深的大小，最後調整快門速度拍攝.這就是虛實對比的產生過程，希望大家能更好的發揮手中的器材，不要動不動就考慮更換設備。 2.明暗對比 明暗對比的產生和曝光控制息息相關.只有能把握住你所用的曝光量對畫面每個部分的影響，才能說做到了明暗的控制。 我個人認為明暗對比是對突出主體最有幫助的一種對比方式，也是我自己最喜歡的一種對比，下面先看幾張樣圖。圖13、14都是利用陽光照射的范圍來控制明暗的。

(圖13)

(圖14)

（圖15）是利用偏光鏡壓暗水面反光來控制明暗的(拍攝器材一文提到的偏震鏡的作用就體現在此)

拍攝這類照片時，首先是尋找本身就有明暗對比條件拍攝對象來拍，這種條件一般存在不規則陰影下的花叢，傍晚太陽角度較低，方向性較強的時候，還有物體本身的反光率具有較大差別的情況.拍攝這類作品，精確測量主體所需要的曝光量是一個基本要求，如果主體曝光過度，喪失了層次，也不會有好的效果.測光時盡量不要讓背景對主體測光產生影響，具體方式已經在<如何得到正確的曝光量>一章中講過了，這里就不再重復了.要注意的是，由於這類的照片主體一般十分突出，所以一定要挑選本身形勢感很好的主體作為拍攝對象，否則就得不償失了.還有一個問題就是給背景」留氣」，死黑一片的背景也不好.最好在暗背景上有一點變化.這就要看你當時的拍攝角度了，盡量選擇一個比較好的背景來拍. 3.色彩對比 色彩對比一般和明暗對比不分家，有了明暗的對比，色彩自然就有變化了.這一點純粹是你要靠你自己的觀察，盡量多看，多想，什麼樣的主體才利於拍攝，不要凈給自己布置mission impossible. 4.一些小技巧 最容易的技巧就是利用背景紙來營造比較干凈的背景，不過我個人很不喜歡用這種方式來拍攝，我比較推崇的是在自然中尋找可以利用的背景來拍攝照片.不過背景布這一招還是要學習的.利用背景布實例(圖16)

(圖16)背景使用裝反光板的黑色袋子

還有一個技巧就是多次曝光，這樣能營造朦朧的感覺，我認為比加柔光鏡的效果好.首先你要有可以多次曝光的照相機(沒有的話我下面有解決方案)具體方式是: 1.確定你要曝光幾次，例如2次 2.那就設置每次曝光都欠曝1EV 3.先合焦拍攝一次 4.然後手動把焦點調虛再曝光一次 5.這一張就成了 6.別忘了!取消多次曝光狀態再拍下一張(否則你這一卷就都掛了) 注意:如果你要曝光4次，就每次-2EV. 8次就每次-3EV. 以2的N次方類推. 多次曝光實例.圖17，18都是2次曝光而成

(圖17)

(圖18)

相機沒有多次曝光的朋友，可以使用我自己發明的方法，就是在鏡頭前哈一口氣，然後看著取景器，直到哈氣散的正好夠你的要求時，按下快門.這簡直就是一個不花錢的柔化程度可變的柔光鏡+霧鏡(建議在UV鏡上面使用，而且記住這種方式只適用於濕度較大或者氣溫較低的情況，40度的天頂著大太陽，你就是吹出非典病毒來，鏡頭前也不會有霧氣的).

Ⅳ 世界花卉大觀園 2022可以拍攝寫真嗎

未經允許是不能的。
北京世界花卉大觀園在北京的南四環附近，交通方便，有多路公交可到。有熱帶植物、沙漠植物、各色花卉，還有歐洲風情園，溫室做的非常專業，植物種類豐富，空間構造合理，設計風格有趣，尤其是蔬菜瓜果園，可以帶孩子來看看許多吃的蔬菜是怎麼種出來的；公園很大很漂亮，人不多，非常適合拍照，未經允許不能拍婚紗照和寫真，不過以公園的面積來說，低調點拍絕對沒有問題。

Ⅵ 花怎麼拍攝才好看

1、單支桃花拍特寫

桃花最常用的拍攝手法就是特寫。在拍攝時，需要仔細尋找觀察，選好一枝花形滿意的桃花，盡量避免雜亂的背景，運用對角線構圖法進行構圖。相機設置大光圈，用點測光對桃花進行測光，按下快門，一張背景虛化，桃花明亮的照片就這樣產生了。

Ⅶ 桃花怎麼拍好看

一、不要急於按快門，學會因地因景進行調整並拍攝

首先要對所處的環境及元素進行仔細觀察，根據想拍攝的桃花「主題」來選擇拍攝的桃花素，比如想要是拍攝整片桃花林，還是拍一棵桃樹；是一枝桃花，還是幾朵桃花；是一朵桃花，

還是局部桃花；是拍桃花與周邊景色，還是拍桃花與小昆蟲，甚至是微距，或是人像桃花的古風作品。這些都要想清楚弄明白。

Ⅷ 冬季該怎麼拍攝花朵

讓我們談談如何在冬季拍攝植物，尤其是花朵。實際上，許多攝影師喜歡拍攝花朵的照片，花朵為獲得生動和令人難以置信的精美藝術照片圖像提供了充足的機會。在大多數情況下，要獲取質量不錯的花朵的照片，不需要任何昂貴的攝影設備，除非值得使用廣角光學器件來創建花卉景觀。本文中，我們將嘗試提供一些拍攝花朵的基本建議。

遵循構圖的一般規則，這取決於您要在照片中確切強調的內容-顏色，形狀，紋理，長而奇異的莖或葉子上的液滴。使用不尋常的角度，例如從較低的角度拍攝，玩光和陰影，更改景深以找到不尋常的構圖。要向照片圖像添加比例和深度，請向構圖添加前景平面和中間平面。始終確保框架中沒有分散注意力的物體，例如銘牌或人。要與照片中的此類不需要的物體進行對抗，您可以搜索其他拍攝角度或使用較大的變焦。減小景深並擴大光圈，可以使背景變得美麗。

請記住，照片必須具有必要的留白空間。這種在側面具有自由空間的照片將看起來更具吸引力，此外，還將為後期處理提供更多機會。在構圖時，十分適用三分法則，通常在風景攝影中使用。奇數的規則也不會失去其相關性-在圖片中，奇數個相似的對象看起來比偶數更有趣，例如，3或5朵花看起來比4種植物更漂亮和更有趣。選擇最佳拍攝角度時，請確保陰影不與拍攝對象重疊。

如何使彩色圖像清晰

拍攝插花時，清晰准確地對焦非常重要，因此最好在手動模式下進行拍攝，而不要著眼於相機的自動化。拍攝植物時，照片對焦不清晰或模糊不清實際上是一個普遍的問題。怎麼處理呢？首先，有必要將重點放在照片的那部分上，您認為該部分應該最清晰，然後，在不進行不必要的移動的情況下，應按下快門按鈕。

最好使用釋放電纜和三腳架拍攝花朵，這樣可以確保相機的穩定性並顯著降低照片模糊的風險。由於攝影師試圖在沒有適當配置相機的情況下特寫拍攝被攝對象，因此在拍攝插花時經常會失焦。在此很大程度上取決於拍攝的距離。您可以選擇縱向模式或近拍模式。當在距植物2.5到30厘米的距離拍攝時，建議使用後者。

順便說一下，微距模式(如果相機支持)在拍攝植物和花朵時非常有用。微距模式可讓您獲取花朵的美麗，詳細的照片，其中相框將完全充滿花朵本身或花朵的某些部分。但是，在這種情況下，最有可能的是，您將必須使用外部閃光燈或應用較慢的快門速度。使用特殊的微距鏡頭可以達到最佳效果，但並不是每個攝影師都能買得起。可以用安裝在相機和鏡頭之間的延長環代替微距鏡頭，以縮短聚焦距離。

最後，值得再提一些建議-拍攝花朵時，不要試圖僅僅單擊框架，連續拍攝所有東西。拍攝時仔細選擇最有趣的花朵標本，考慮構圖並選擇最有利的相機角度。這將為您帶來更好，更有趣的結果。

Ⅸ 昆蟲與花卉微距攝影有什麼技巧

昆蟲與花卉微距攝影時合理的構圖，需要攝影者細心地觀察和縝密地思考。拍攝時大膽裁切，強烈的視覺感受可以突出重點，吸引觀眾的注意力，那麼，昆蟲與花卉微距攝影構圖技巧有哪些?

一、根據被攝物的特點選擇構圖方法

拍攝昆蟲時，昆蟲自身的形狀本身就可以成為畫面的中心點。拍攝時，可以根據昆蟲自身的特點、姿態來選擇合適的構圖方法。例如，庫充的身形屬於瘦長型，可採用斜線的構圖方法體現出昆蟲肢體的狀態，使畫面看起來隔年舒服、自然。

微距100mm / 光圈F2 / 快門速度1/125s / 感光度100

(虛化的背景使昆蟲更加突出，誇張的構圖使昆蟲看起來變得大)