古瓷花卉紋

『壹』 元青花瓷的紋飾

元代景德鎮陶工在繼承唐宋制瓷成就的基礎上進一步創新，彌補了形體上工藝粗糙的不足，使元青花更精美。
麒麟紋是元青花裝飾中富有時代特徵的題材之一，麒麟為傳說中的祥瑞之獸，在元青花紋飾中其形象特徵是鹿頭、牛蹄、馬尾，並常與花草、瓜果紋組合成畫，也有與龍鳳紋同時繪於一器的。
人物故事紋是元青花裝飾中最為後人稱道的裝飾題材，與其他動植物紋樣相比，繪有人物故事圖案的元青花器物雖然較為少見，但幾乎件件可稱得上是稀世珍品。從已知資料來看，元青花上的人物故事圖案主要見有「蕭何月下追韓信」、「劉備三顧茅廬」、「蒙恬將軍」、「文姬歸漢」、「周亞夫細柳營」、「昭君出塞」、「尉遲恭救主」、「四愛圖」等，此外還有一些難以分辨人物情節的圖案。這些圖案的故事內容多取材於民間喜聞樂見的著名歷史人物故事，顯然它與宋元時期話本小說的流行及元代戲劇的發達有著密切的聯系，反映了文學藝術對元代陶瓷裝飾工藝的深刻影響。
元青花裝飾除主題紋飾特點鮮明之外，許多輔助紋樣也有著獨特的時代風格，其中尤以變形蓮瓣紋和雲肩紋表現最為突出。變形蓮瓣紋是最能代表元瓷特徵的輔助紋樣之一，除元青花瓷之外，亦見於同時期景德鎮窯的卵白釉、青白釉產品以及元代龍泉窯青瓷裝飾之中，其畫法一般以外粗里細的兩道線勾勒蓮瓣的輪廓線，每片蓮瓣之間不相連，即留有一定的空隙，蓮瓣內加繪有花朵、雲朵、火焰或琛寶紋。琛寶也稱雜寶，元代雜寶紋常以火珠、犀角、古錢、銀錠、葫蘆、蓮花、靈芝等組成，但組合並不固定。這種變形蓮瓣紋多裝飾在器物的口邊、肩或足脛部，有繪一周的，也有在不同部位多繪至四周的，但都不作主題紋飾。雲肩紋又稱如意雲頭或靈芝頭，俗稱大雲肩，多繪畫在器物的頸肩部，紋內一般繪有各種繁密的動植物紋樣，因其借鑒於元蒙貴族服裝上的肩部織綉紋樣而來，故而得名。 大致可分為飽滿和疏朗兩類。
飽滿類型
飽滿類型的裝飾，無論圓、琢器，全器被青花紋飾所覆蓋，有的器身布滿青花紋飾達8層之多，以此突出表現元青花的壯美之感。元青花飽滿型裝飾的另一種表現形式是通體以卷枝紋或海水紋為地，突出白色的花紋或在地紋上作菱形曲線開光，開光內繪一主題紋飾。這種飽滿設計方法多在八棱器上體現，看似繁縟，實則安排有序，具有強烈的美學效果和時代風格。
疏朗類型
疏朗形式的裝飾，講究無論是圓、琢器的青花紋飾都由單獨紋樣構成，裝飾畫面疏朗，活潑自然。如日本大阪市立東洋陶瓷館的青花龍紋玉壺春瓶，全瓶繪一條龍盤繞器身，畫面簡潔，給人以龍在無垠空間中自由飛騰之感，視覺效果極好。另一種疏朗紋飾是寫實或寫意的瓷畫，畫面較開闊。再有一些民間供器及殉葬品的青花紋飾就更為疏簡豪放，用線條快速描繪圖案，可謂一氣呵成，別具一格。
元青花的紋飾中有幾種較為規范，從而形成了元代紋飾的特色：
1、變形蓮花瓣紋，俗稱「八大碼」，無論圓、琢器小器型的多以8個蓮花瓣作裝飾帶，在每個花瓣內又加繪多種花紋，有朵花、朵雲、火焰、雜寶等等。蓮花瓣的畫法元代風格較為明顯，均用一道粗線和一道細線平行勾勒出輪廓線，每片花瓣間不相連，留有一定空隙。
2、花卉紋飾在元時多以蓮花和牡丹為主，其次為菊花。這三種花的花與葉的繪畫形式比較固定，牡丹花葉呈肥碩狀，為尖辮形；蓮花花葉呈帶雙翅的葫蘆形葉片；菊花花葉為五叉的葉片。三種花朵都不填滿色而有自然留白邊現象。
3、梔子花為元青花中獨特紋飾，五瓣形小花小葉狀纏枝花多用作邊飾。有關專家論證此花別名蘑卜花，傳說為佛喜愛的花。
4、大多數青花盤的外壁及瓶、罐肩部裝飾有纏枝蓮花紋，盤外壁蓮花為六朵者較多見。
5、瓶、罐肩部往往有青花雲頭紋，稱為「雲肩」。雲頭紋內多加飾海馬、海蓮、折枝花、麟麟等，又稱垂雲紋，是元青花上極具特色的裝飾，其他時代少見。6、由浪花與海水組成的二方連續圖案，在細線條描繪的海水紋中以粗實線勾繪浪花組成海浪紋飾，形成特色鮮明的元代海水紋。
7、蕉葉紋常作邊飾或紋飾間的裝飾帶，畫法講究用粗線描繪蕉葉邊線，再用細線描繪葉脈。 （一）主體紋飾
元青花的主體紋飾中，植物類有：牡丹花紋、蓮花紋、菊花紋、松竹梅紋、月梅紋等。除以上主花外，在組合圖案中還出現牽牛花、山茶花、海棠花、月季花、棗花及萱草、靈芝、芭蕉或竹石葡萄、瓜果、草蟲等作畫面襯托。動物類有：龍紋、鳳紋、麒麟紋、魚藻紋、鴛鴦卧蓮紋、孔雀紋、鹿紋、海馬紋等。其中元代龍紋極具特色，身軀細長如蛇，龍頭呈扁長形，雙角，張口露齒，細長頸，四腿細瘦，筋腱凹凸，爪生三指、四指或五指，分張有力，肘毛、尾鬃皆呈火焰狀。
元青花中的人物紋別出心裁，並與戲劇相結合，將著名歷史人物的故事情節移植到瓷器畫面上，呈現一種新的藝術境界，具極強的感染力這是其他時代無法比擬的。
人物故事都繪於體型較大的器物，諸如蓋罐、梅瓶、玉壺春瓶等。蓋罐、梅瓶腹徑較粗，作畫面積大，多用來表現場面宏闊的題體。畫面多置於器物中段的主體部位，視覺突出，給人以強烈的沖擊力。玉壺春瓶頸肩，纖細，碩腹下垂，一般選擇人物少、場畫小的畫面，如需要表現大的場面時，往往以全器作畫。
此類題材主要有蒙恬將軍、周亞夫細柳營、文姬歸漢、昭君出塞、蕭何追韓信、三顧茅廬、敬德救主、陶淵明愛菊等。繪有此類紋飾的青花瓷器質地細膩，釉色白而勻稱，著色所用的氧化鈷料，不論國產的青料，還是進口的蘇泥勃青料，都很純正。畫工的繪畫技藝高超。同時具備這些條件的瓷窯甚少，這也是人物故事青花瓷器較少的原因，若有，多數出於當時瓷藝水平最高的景德鎮窯。此外，元代瓷器的裝飾紋樣與佛教藝術有結合，蓮瓣、蓮花、雜寶等幾乎成為元青花瓷器上必有的裝飾內容，說明了佛教藝術對工藝美術品的影響。
（二）輔助紋飾
元青花的輔助紋飾品種繁多，有圖案性質的寫實內容或幾何紋樣。明以後，青花瓷紋飾大多沿襲元青花畫法，但略見變異。這種差別在輔助紋上有更為明顯的反映，是鑒別元青花的重要佐證。
1、波浪
元青花上的波浪紋應用於大盤的邊沿、盤內紋飾間的隔離及花卉紋的底紋。邊沿採用波浪紋的大盤一般為菱邊。
波浪紋由浪紋和波紋兩部分組成。元青花上的浪紋以輕重變化的粗線勾勒，形狀如「佛手」，如棕櫚葉又如姜芽，稱姜芽海水。波紋以極細密的線條畫成，放射狀或旋渦狀，後者如人的指紋。浪與波之間有留白以增加空間感。有些波浪紋中加繪簡筆朵花。
模印的花卉紋飾帶有些以波紋襯地，作為相鄰的波浪紋的延伸。
明初青花波浪紋已簡化，浪紋用細線雙勾中空，有的加繪細小圓圈以示浪花。波紋粗而疏，層層疊疊，洶湧起伏。已不見指紋狀的旋渦。
2、變體蓮瓣
蓮瓣分寫實性質的和抽象性質的，後者為變體蓮瓣，有仰覆之別，應用很廣。元青花上的變體蓮瓣紋飾於瓶、罐類器物的頸部和脛部。每瓣獨立，由外粗內細雙框組成。內框細線一筆勾成，外框雙勾後填色或粗線畫成。粗線畫成的分兩筆，均從中間起筆。蓮瓣肩部方折。內框線條和蓮瓣內紋飾連筆。蓮瓣內填雜寶（火焰、寶珠之類）、花卉（以蓮菊為主）或雲頭，雲頭下加一圓圈。
明初變體蓮瓣外框互相借用，肩稍圓柔，蓮瓣內圖案簡單，有寶相花、旋渦紋等。
3、回紋
元青花上的回紋源自青銅器的雲雷紋。單體繪制，自左上方起逆時針走筆，從外到內一般為套疊兩框，也見單框。有變形回紋，筆畫簡化而不完整。
明初青花回紋兩個一組，筆畫相連，借用一條邊線。明初回紋的另一種畫法是整個飾帶一筆完成，從外向里畫後再逆向畫出，開始第二個單位。
4、卷草紋
元青花上的卷草紋每一單位獨立繪制，一正一反相接。也有的二上一下或一下二上相接。無中心波谷曲線，明初卷草紋先畫一中心波谷曲線，在上伸發卷草紋，明中期起，有不畫中心波谷曲線的卷草紋。
5、錢紋
元青花上的錢紋飾於盤沿口和瓶口等處，有整錢組成的裝飾帶，也有半錢交叉組成的飾帶。錢紋以外圓內方為基本造型，有種種變化。有些錢紋中的方穿畫成菱形，菱形每邊加一點，如菱形飾帶畫法。
6、菱形
元青花上的菱形飾帶畫於盤的口沿或作瓶罐紋飾的間隔。圓口大盤一段用菱形飾帶裝飾邊沿。每一單體為兩個菱形套疊，有的在其間填青。內菱形中心和四邊各有一點。
7、蕉葉
元青花上的蕉葉紋來源於商周青銅器的紋樣，飾於瓶頸和下腹部。葉的中莖畫至葉尖，一筆畫成或兩筆畫成後填色。葉的邊沿用細線勾勒後填色。葉脈細線勾勒。有單層和前後雙層兩種畫法。
明初蕉葉紋中莖用兩條平細線畫至葉尖，不填色，永樂起葉的中莖已不到葉尖。葉紋細密如魚骨。葉邊如鋸齒般尖細，輪廓線用復筆加粗。一般為前後雙層畫法。
8、如意雲頭
元青花上的如意雲頭為中間粗兩邊細的三條線畫成，二階，三階，四階均有。雲頭內紋飾稠密豐滿，有細小的花卉紋、海水紋等，有些在此底上再畫動物紋。
元青花如意雲頭有數種裝飾方法：
（1）飾於器物上部的雲頭下垂（稱雲肩），飾於器物下部的雲頭上伸。一般由3個，4個或6個雲頭組成。
（2）飾於大盤盤心一周，雲頭向盤心伸展，雲頭間不相連，由6個三階雲頭對稱組成。
（3）由兩個雲頭對接或4個雲頭相接組成「開光」，前者用於瓶腹，後者用於盤心。
明初如意雲頭以外粗內細的雙勾線畫成。雲頭間以簡單的弧線相連而不用反向雲頭。雲頭縮小或大小相間分布。雲頭內繪簡單圖案，或折枝花或葉脈或填色。
明初青花另有用單個雲頭開光的裝飾方法。
除上述紋樣外，元青花的輔助紋飾還有魚鱗紋、雲紋、旋渦紋、三角帶紋等形式。

『貳』 在瓷器里，印花、暗花和刻花的區別

劃花

劃花是宋代定窯瓷器的主要裝飾方法之一。
通常以篦狀工具劃出簡單花紋，
線條剛勁流暢、富於動感。
蓮瓣紋是定窯器上最常見的劃花紋飾。
有一花獨放、雙花並開、蓮花荷葉交錯而出、有的還配有鴨紋，
紋飾簡潔富於變化。
立件器物的紋飾大都採用劃花裝飾，
刻花的比較少見。
早期定窯器物中，
有的劃花紋飾在蓮瓣紋外又加上纏枝菊紋，
總體布局顯得不很協調，
這是當時尚處於初級階段的一種新裝飾手法，
也給定窯器斷代提供了一個依據。

刻花

刻花是在劃花裝飾工藝基礎上發展起來的。
有時與劃花工藝一起運用。
如在盤、碗中心部位刻出折枝或纏枝花卉輪廓線，
然後在花葉輪廓線內以單齒、雙齒、梳篦狀工具劃刻復線紋。
紋飾中較常見的有雙花圖案，
生動自然，
有較強的立體感，
通常是對稱的。
定窯刻花器還常常在花果、蓮、鴨、雲龍等紋飾輪廓線一側劃以細線相襯，
以增強紋飾的立體感。

印花

定窯紋飾中最富表現力的是印花紋飾。
這一工藝始於北宋中期，
成熟於北宋晚期。
最精美的定窯器物紋飾在盤、碗等器物中心，
這類器型內外都有紋飾的較少。
定窯器物紋飾的特點是層次分明，
最外圈或中間，
常用回紋把圖案隔開。
紋飾總體布局線條清晰，
形態經巧妙變形，
繁而不亂，
布局嚴謹，
講究對稱，
層次分明，
線條清晰，
工整素雅，
藝術水平很高。
定窯印花大多印在碗盤的內部，
里外都有紋飾的器物極為少見。

定窯印花題材以花卉紋最為常見，
主要有蓮、菊、萱草、牡丹、梅等，
花卉紋布局多採用纏枝、折枝等方法，
講求對稱。
有的碗、盤口沿作花瓣式，
碗內印一盛開的花朵，
同時在外壁刻上花蒂與花瓣輪廓線。
這種把印、刻手法並用於一件器物，
里外裝飾統一的做法，
使器物造型和花紋裝飾渾如一體，
十分精美。
其次，
定窯還有大量的動物紋飾，
主要有牛、鹿、鴛鴦、麒麟、龍鳳、獅子和飛龍等。
定窯飛龍紋一般裝飾在盤、碟、碗等卧件的器物中心，
祥雲圍繞，
獨龍為多，
尚未見有對稱的雙龍紋飾。
飛龍身形矯健，
昂首騰飛於祥雲之間，
龍尾與後腿纏繞，
龍嘴露齒，
欲吞火球，
背有鰭，
身刻魚鱗紋，
龍須飄動，
龍肘有毛，
三爪尖利，
栩栩如生。
而定窯立件上只裝飾有變形龍紋，
其裝飾水平與盤、碟上的龍紋相去甚遠。
禽鳥紋飾中主要有鳳凰、孔雀、鷺鷥、鴛鴦、雁、鴨等，
做工精美的飛鳳比較少見。

定窯瓷器最精美的紋飾大都集中在盤、碟上，
紋飾多者可達四層。
每層紋飾富於變化，
外圈紋飾多為幾何紋或變形蓮瓣紋，
中心為動物、花卉結合紋飾，
充滿浮雕感，
藝術氣息濃郁。
而宋代定窯孩兒枕更是該窯名品，
其造型神態及紋飾的裝飾工藝等皆為上乘之作。

『叄』 清代瓷器上的花卉有哪些畫法

明清時期，文人畫占據繪畫主流，文人繪畫時強調畫家的主觀創造，個體意識較濃，喜歡以物喻人，以物詠志，因此對瓷器繪畫有巨大影響。作為一種圖案，瓷器繪畫中既有純粹裝飾意味的植物紋樣，也有借鑒文人畫以物喻人、以物明志的植物紋樣，如松竹梅、梅蘭竹菊等等。

歲寒三友

松竹梅為「歲寒三友」，備受文人推崇，是文人畫鍾愛的題材。


① 清乾青花松竹紋盤口瓶


② 清羅天池松樹竹石圖軸

松，為常綠喬木，百木之長，經冬而不凋，多比喻堅貞高潔的節操。


① 清乾隆 青花竹石紋碗


② 清趙焞夫 竹石圖軸

竹，多年生常綠植物，清高而有節，性堅韌，寧折不屈，開懷大度。


梅，為落葉喬木，花朵早春先葉開放，耐寒開花。

這三種植物組成的歲寒三友圖常被用於文人畫中象徵君子的高鳳亮節。明代瓷繪上松竹梅常與洞石欄桿構成庭園景緻，清代瓷繪松竹梅紋比較喜歡刻意追求寫實效果。

四君子

梅蘭竹菊並稱「花中四君子」，也是文人極喜愛的植物，明清兩代瓷器當中也大量繪制該主題。竹和梅的寓意，上面已經提到。



蘭花最令人傾倒之處是居幽處而香氣素淡，象徵著一種不求仕途通達、不沽名釣譽、只追求胸中志向的坦盪胸襟，疏遠污濁政治、保全自己美好人格的品質。

菊花凌霜飄逸，特立獨行，不趨炎勢，為世外隱士。菊花作為士人人格的象徵，成為君子自得自樂、儒道雙修的精神象徵。

植物紋的流行跟社會主流風氣關系很大。明代是我國發展的集大成時期，植物的題材非常豐富。清代瓷器中的植物紋樣也非常廣泛，自然界中有的植物幾乎在瓷器上都有所反映，加上繪畫技巧進一步成熟，以及瓷器胎釉更加潔白細膩，使得瓷器上的紋飾襯托的更加精緻與生動，達到了明代無法企及的高峰，極大地增加了瓷器的美感，形成了富麗堂皇的藝術效果。可以說，清代是我國瓷器植物紋表現裝飾的黃金時代。

結語

明清瓷器是我國瓷器裝飾藝術的兩大高峰，我們在欣賞古代陶瓷藝術作品的時候，既要注意整個瓷器裝飾藝術的發展脈絡，也要結合當時的社會風氣和文化風尚，才能深入理解瓷器藝術的深刻內涵。

『肆』 宋遼金元時期的陶瓷紋飾變化歷史那些原因有哪些

釉上彩：其品種有鬥彩、五彩、粉彩、素雲彩、琺琅彩等。
釉下彩：其品種有青釉褐綠彩、青花、釉里紅、釉下三彩、釉下五彩等。
青釉：主要品種有粉青、梅子青等。
白釉：主要品種有卵白釉、甜白釉、象牙白釉等。
黑釉：主要品種有兔毫釉、油滴等。
紅釉：又分銅紅釉和鐵紅釉兩類。銅紅釉的主要品種有鮮紅、朗窯紅、寶石紅、釉里紅等;鐵紅釉的主要品種有礬紅、珊瑚紅等。
黃釉：主要品種有嬌黃、姜黃、蜜蠟黃、蛋黃等。
低溫釉：主要品種有胭脂紅、孔雀綠等。
結晶釉：主要品種有鱔魚黃、茶葉末等。
釉上彩
在已燒好的瓷器上進行彩繪，再在錦窯中烘烤而成。由於烤燒溫度不高，經受得起這種溫度的色料很多，因而色彩最為豐富。但由於畫面在釉上，經使用摩擦和同酸鹼接觸之後，便易於褪損變色。
釉上彩首創於宋磁州窯，是在低溫色釉的基礎上發展起來的。始稱「宋紅綠彩」。到了明代，釉上單種彩和多種彩的製作，已經很發達。清以後，釉上彩更多創新，有五彩、琺琅彩、粉彩等。
五彩
釉上彩的一種品種。亦稱「硬彩」。
在燒好的白瓷上用紅、黃、綠、藍、紫五種基本彩料繪畫，再經低溫烘烤而成，故名。
明清兩代景德鎮窯均有燒制，約在明宣德年間出現，嘉靖、萬曆時普遍應用，
至清代康熙時最負盛名，以民窯多見。
紋飾畫筆生動，色彩繽紛。

明嘉靖魚藻紋蓋罐

清雍正五彩侍女罐

明嘉靖五彩天馬紋蓋罐
粉彩
釉上彩的一種品種。
亦稱「軟彩」。
在燒好的白瓷上用「玻璃白」打底，粉料暈染作畫，
再經低溫烘烤而成，色調淡雅柔和，有粉勻之感，故名。
清康熙晚期景德鎮窯創燒，雍正時盛行，產品精緻。

清乾隆30年（1730） 粉彩鏤空開光魚戲水紋瓶

清乾隆 粉紅地「錦上添花」粉彩通景「山水庭廓」圖雙耳撇口瓶

清乾隆 御制洋彩江山萬代如意耳琵琶尊
琺琅彩
釉上彩的一種品種。系仿銅胎琺琅效果。
琺琅彩料主要成份是以鉛、硼、硅系統的組成為基料，
加入適量的金屬氧化物為著色劑，繪畫在燒好的白瓷上，經低溫烘烤而成。
清康熙景德鎮窯創燒，雍正、乾隆時期愈加精巧。
琺琅彩瓷是宮廷壟斷的高級藝術品，畫面立體感強，色彩瑰麗，精美異常。

清康熙 粉紅地琺琅彩開光花卉盌

清乾隆 御制琺琅彩虞美人題詩盌

清乾隆 御制琺琅彩「祥雲瑞蝠」開光式「四季花卉」圖紙搥瓶
釉下彩
所謂「釉下彩」，是指在釉下進行彩繪，亦即在胎體上彩繪之後再罩上一層無色透明的釉，以1300攝氏度左右的高溫與瓷器一次燒成。其特點是色彩光潤柔和，清淡雅緻，同時，於彩在釉下，不易磨損，不易變色。但由於釉下彩的色料要經高溫燒成，而能經受高溫的色調並不多，所以它的品種遠不及釉上彩那麼豐富。
釉下彩為唐代長沙窯所首創。它開始是釉下褐彩，紋飾也 比較簡單;然後發展為褐、綠兩彩。宋元以後，便出現了包括青花、釉里紅、釉下五彩等在內的許多新品種。釉下彩最早見於唐代長沙窯青釉褐綠色彩繪瓷器，元代景德鎮窯的青花、釉里紅瓷，使釉下彩工藝更臻完美。
青花
釉下彩的一種品種。
以氧化鈷為著色元素，在瓷胎上繪畫，再罩以透明釉，經高溫燒成白地藍花，故名。
唐代河南鞏縣窯已有燒制，元代景德鎮窯臻於成熟，明清兩代成為瓷器生產的主流。

元代 青花蕭何月下追韓信梅瓶

明成化 青花纏枝秋葵紋宮盌

明宣德 青花五爪雲龍紋大罐
釉里紅
釉下彩品種之一。以氧化銅為著色元素，在瓷胎上彩繪，施釉後經高溫焙燒而成，
白地紅彩，紅彩在釉下，故名，始於元代景德鎮窯，明清時產品更為絢麗。

元 釉里紅雲龍紋大口梅瓶

明洪武 釉里紅雲龍紋雙龍耳瓶

清乾隆 釉里紅「穿枝螭龍」圖葫蘆瓶
青花釉里紅
在一件瓷器上同時用青花和釉里紅兩種色彩裝飾，故名。
元代景德鎮窯創燒，由於燒成難度大，一直被視為我國古瓷的名貴品種。
明清時色彩更加絢美，所繪龍、鳳、纏枝花卉等，十分綺麗。

清乾隆青花釉里紅梅瓶

青花釉里紅纏枝蓮綬帶耳如意尊
釉下彩加釉上彩
鬥彩
在瓷胎上以青花鉤繪花紋輪廓線，施釉，
經高溫燒成後於輪廓線內填以紅、黃、綠、藍、紫等多種色彩，
再經低溫烘烤而成，釉下青花和釉上彩相鬥媲美，故名。
畫彩技法不僅有填彩，還有染彩、點彩、加彩等多種。
明代成化景德鎮窯創燒，成化時鬥彩雞缸杯最為著名，胎薄體輕，色彩艷麗，為絕代精品。

明成化鬥彩雞缸杯

明成化 鬥彩花蝶紋杯

清乾隆 鬥彩加粉彩暗八仙纏枝蓮紋天球瓶
顏色釉
在釉中加上某種氧化金屬焙燒後，就會顯現某種固有色澤，故稱"顏色釉"。釉料中加入不同的金屬氧化物為著色劑，在一定溫度與氣溫中燒成，會呈現不同色澤的釉，成為顏色釉。
青釉
以鐵為主要著色元素，釉中含有＜1%～2.5%范圍的鐵量在高溫還原氣氛中焙燒，便呈現青色，故名。商周原始青瓷是青釉的始創期，漢代趨於成熟，宋代達於高峰，出現了粉青、梅子青等名貴品種。
粉青
青釉的品種之一。
以鐵為主要著色元素，施釉較厚，入窯後經高溫還原焰燒成，
釉色青綠之中顯粉白，有如青玉，故名。
粉青釉為南宋龍泉窯制，清代雍正景德鎮窯的粉青釉產品十分成功。

清乾隆粉青釉浮雕「蒼龍教子」圖罐
梅子青
青釉的品種之一。
以鐵為主要著色元素，採用多次施釉法，釉層比粉青更厚，
入窯後經高溫強還原焰燒成，釉色瑩潤青翠，猶如青梅，故名。
梅子青是南宋龍泉窯創制的傑出青釉品種。

宋龍泉窯盤口瓶
白釉
釉料中的含鐵量降低到0.75%以下，施於潔白的瓷胎上，入窯經高溫燒制，就會產生白釉。
我國目前所見最早的白釉，是東漢墓葬出土的白瓷。
唐代邢窯白瓷、宋代定窯白瓷、元代景德鎮窯卵白釉、明代永樂甜白釉、明清德化窯象牙白釉等都是有名的白釉品種。
邢窯白瓷

邢窯白釉玉璧形底碗
唐，高4.7cm，口徑15.6cm，足徑6.7cm。
碗唇口，腹壁斜出與水平面呈45°角，玉璧形底。釉色潔白，不用化妝土，施釉到足牆，光素無紋飾。釉質瑩潤。
邢窯白瓷胎骨堅實、緻密、厚重，胎土白而細潔，瓷化程度較高，扣之作金石聲。玉璧形底更為唐代邢窯白釉碗的典型特徵。
定窯白瓷

定窯白釉刻「易定」銘碗，
碗敞口，尖唇，腹斜收，圈足。胎體較薄，胎質細白，內外施白釉，釉面瑩潤。外底刻「易定」二字。
傳世定窯瓷碗刻「易定」二字的有兩件，碗形狀相同，大小相若，胎體厚薄也基本一致，早年出於同一墓中。銘文似出自一人之手，字體瘦勁，筆畫有力，時代屬於五代後期。
景德鎮窯卵白釉

卵白釉印花「太禧」銘雲龍紋盤
高2.3cm，口徑17.8cm，足徑11.4cm。
卵白釉瓷是元代景德鎮窯在生產青白釉瓷基礎上新創燒的一種高溫釉，經科學測試，卵白釉中氧化鈣的含量較青白釉低，約為5％，而氧化鉀、氧化鈉含量增多，致使釉的高溫粘度增大，燒成溫度范圍變寬。釉中所含微量的氧化鐵是導致釉色白中閃青頗似鵝蛋色澤的主要原因。
景德鎮窯甜白釉

甜白釉劃花纏枝蓮紋梅瓶
高24.8cm，口徑4.5cm。
瓶小口，肩下漸斂，足脛處略外撇，圈足，砂底無釉。通體施甜白釉，釉面暗劃3組紋飾，依次為卷草紋、纏枝蓮花紋、折枝花卉紋，以弦紋間隔。
此梅瓶保持了宋代梅瓶器身修長挺拔的特點，適當壓縮了瓶身的高度，放寬了肩部和足部，使各部位比例更趨諧調。瓶體所施甜白釉純正潔凈，色澤柔潤，紋飾刻劃細膩，是永樂時期甜白釉瓷器中不可多得的珍品。永樂時期甜白釉器物是宮中主要用瓷，據1989年景德鎮明代御窯廠遺址發掘報告顯示，在永樂前期地層中98%以上的出土物為甜白釉瓷器。
明清德化窯象牙白釉

德化窯白釉暗花膽式瓶
清，高33.7cm，口徑6cm，足徑9cm。
瓶呈懸膽式。小口，細長頸，鼓腹，圈足。圈足內無釉。無款識。通體施白釉，釉面瑩亮。腹部暗刻花紋，刀法自然流暢。
清代德化窯白瓷與明代相比有一個顯著的差別，就是它的白釉不像明代那樣在釉中微微閃紅而呈「豬油白」色，清代德化白瓷色澤是釉層微微閃青，因此與明代相比，缺少了溫潤的感覺，這是胎、釉中含氧化鐵增加的結果。
黑釉
以鐵為主要著色元素，釉中含有5%以上的鐵量在高溫中焙燒，便呈現黑色，故名。東漢時早期越窯已燒制出黑釉，但黑釉不純。東晉到南朝初的浙江德清窯，燒制的黑釉瓷釉面光澤，色黑如漆。唐宋時期由於飲茶的盛行，黑釉茶盞風靡一時，把黑釉瓷的製作推向新水平。
兔毫釉
黑瓷的名貴品種之一。在黑釉器上透出黃棕色或鐵銹色條紋，狀如毫，故名。
其成因是由於高溫下釉料中金屬的飽和溶液在緩冷過程中析出的晶體而形在宋代福建建窯燒制的毫盞最為著名。

建窯黑釉兔毫盞
油滴釉
黑瓷的名貴品種之一。
在黑釉器上布滿具有銀灰色金屬光澤的小圓點，形如油滴，故名。
其成因是由於燒成時鐵的氧化物富集某處，冷卻時這些局部形成飽和狀態，
從赤鐵礦和磁鐵礦中析出晶體而成。

黑釉油滴釉盤
紅釉
釉料以銅為主要著色元素，在高溫還原氣氛中焙燒，便呈現紅色，故名。宋代鈞窯、元明清景德鎮窯釉里紅、鮮紅、郎窯紅、豇豆紅等，都是銅紅釉的名貴品種。
鮮紅
銅紅釉品種之一。
以氧化銅為著色元素，在高溫還原氣氛下焙燒而成，由於這種紅具有鮮艷的紅色，故名。
明代永樂景德鎮窯的鮮紅產品，紅艷勻潤，極為珍貴。

明宣德鮮紅釉盤
郎窯紅
銅紅釉品種之一。
清康熙時督陶官郎廷極，在景德鎮仿照明永樂、宣德紅燒制的新品種，以其姓氏命名。
釉色紅艷奪目，釉面除大片裂紋外，還有不規則的牛毛紋。
器物口部呈淡白色，器物底邊由於釉汁的流垂凝聚，
但又不流至底足，故世有「脫口垂足郎不流」之說。

郎窯紅釉觀音尊
豇豆紅
銅紅釉品種之一。
在淺紅色釉中有深紅色暈點和綠色苔點，釉色似紅豇豆，故名。
清康熙時景德鎮窯創燒，器物多是小件文房用具，如柳葉瓶、大白尊、水丞、印盒等。

豇豆紅釉洗
礬紅
鐵紅釉品種之一。
以氧化鐵為著色元素，在氧化氣氛中燒制而成的低溫紅釉。
雖沒有銅紅釉艷麗，但呈色穩定，燒造工藝較簡單。
同時它也作為紅色彩料廣泛應用，如明清景德鎮窯多用礬紅與多種色彩相配描繪龍鳳、人物、花卉等各種紋飾，畫工精細，色彩鮮艷。

清雍正礬紅彩雲龍紋盤
珊瑚紅
鐵紅釉品種之一。
以氧化鐵為著色元素，經低溫烘烤而成，因釉公可與天然珊瑚媲美，故名。
清代景德鎮窯燒制，康熙、雍正兩朝，多以珊瑚紅作地色，上面繪以五彩或粉彩。
乾隆時多在珊瑚紅上描金，或用其來裝飾器耳。

清道光珊瑚紅地白梅花紋蓋碗
胭脂紅
低溫顏色釉品種之一。
在燒成白瓷上，吹上一層以金為著色劑的釉料，再經800℃低溫烘烤而成，釉汁勻凈，色如胭脂，故名。始於清康熙景德鎮窯，精於雍正、乾隆之間，器物造型小巧秀美，如小碗、小盤和小瓶等。

清雍正胭脂紅釉盤
青白釉
又稱影青。以含鐵量很低的氧化鐵為著色元素，釉色介於青白二色之間，白中泛青，青中有白，故名。宋代景德鎮窯始燒，胎質潔白細膩，刻、印暗花。

景德鎮窯青白釉雙魚碗
孔雀綠
低溫顏色釉品種之一。因色如孔雀尾翎上的翠綠羽毛，故名。元代已有燒造，成化時有綠釉下畫青花魚藻紋飾，十分名貴。清代亦有燒制，器物以盤、碗、瓶等為主。

孔雀綠釉花觚
灑藍
又稱「雪花藍」。以鈷為著色劑，經高溫燒成後，淺藍色地的釉面上呈現深藍色斑點，猶如灑下的雪花，故名。明宣德景德鎮窯創燒，清康熙時最精，灑藍描金裝飾較多見。

清康熙 灑藍釉描金山水詩文筆筒
茄皮紫
以叫珠料(含錳量較高的鈷土礦)為著色元素的釉料，經低溫燒成後呈現如茄皮一般的紫色，故名。清康熙景德鎮窯最為流行，器物以瓶居多。

清康熙 茄皮紫釉碗
鱔魚黃
結晶釉的一種品種。釉料中含鐵、鎂和硅酸，經高溫氧化焰燒成時析出結晶，釉色黃潤，帶黑色或黃褐色斑點，猶如黃鱔皮色，故名。清雍正景德鎮窯為著名。

清雍正鱔魚黃釉缽
茶葉末
結晶釉的一種品種。釉料中含鐵和錳，經高溫還成焰燒成時析出結晶，釉呈失透的黃綠色，
在黃綠底色上閃出猶如茶如細末的黃褐色細點，故名。宋代耀州窯已有燒制，以清代雍正、乾隆時景德鎮窯製品最多最精。

清乾隆 茶葉末釉如意耳出戟橄欖瓶

『伍』 這是什麼瓷器叫什麼名

這個問題問得非常好，作為這件瓷器的話屬於青花釉里紅花卉紋的瓷器豆。目前來說我國河北省博物館及首都博物館各有一件相似的作品，為元代青花釉里紅花卉紋大罐。這種元代的青花釉里紅花卉紋大罐的話，目前的國際拍賣市場市場估價在一億元以上，您的這件作品的話由於其特徵的話，更加的接近於現代的瓷器特點，因此屬於現代藝術精品，祝您心想事成，開心每一天，每一生。

『陸』 五代定窯白瓷瓷器花紋有什麼特點

定窯器以其豐富多彩的紋樣裝飾而深受人們喜愛。裝飾技法以白釉印花、白釉刻花和白釉劃花為主，還有白釉剔花和金彩描花，紋樣秀麗典雅。北宋早期定窯刻花、構圖、紋樣趨簡，以重蓮瓣紋居多，裝飾有淺浮雕之美。北宋中晚期刻花裝飾精美絕倫，獨具一格。裝飾圖案常用印花、劃花和堆花手法，秀麗典雅。印花圖案，自然形態經巧妙變形，構成嚴謹；刻劃花，較印花更活潑生動，別具一格。

定窯印花題材以花卉紋最為常見，主要有蓮、菊、萱草、牡丹、梅等，花卉紋布局多採用纏枝、折枝等方法，講求對稱。有的碗、盤口沿作花瓣式，碗內印一盛開的花朵，同時在外壁刻上花蒂與花瓣輪廓線。這種把印、刻手法並用於一件器物，里外裝飾統一的做法，使器物造型和花紋裝飾渾如一體，十分精美。其次，定窯還有大量的動物紋飾，主要有牛、鹿、鴛鴦、麒麟、龍鳳、獅子和飛龍等。定窯飛龍紋一般裝飾在盤、碟、碗等卧件的器物中心，祥雲圍繞，獨龍為多，尚未見有對稱的雙龍紋飾。飛龍身形矯健，昂首騰飛於祥雲之間，龍尾與後腿纏繞，龍嘴露齒，欲吞火球，背有鰭，身刻魚鱗紋，龍須飄動，龍肘有毛，三爪尖利，栩栩如生。而定窯立件上只裝飾有變形龍紋，其裝飾水平與盤、碟上的龍紋相去甚遠。禽鳥紋飾中主要有鳳凰、孔雀、鷺鷥、鴛鴦、雁、鴨等，做工精美的飛鳳比較少見。

『柒』 請你鑒定家傳古瓷片

第一件：螭龍紋殘底，大約為明隆慶後。應該有底款；
第二件：花卉紋殘底，明代；
第三件：花卉紋殘底，清康熙年間；
第四件：青花殘片，晚清至民國，青花釉色為化學顏料，俗藍刺眼。
以上均為民窯青花瓷器，屬民間日常生活用具。

以上為個人見解，不足為憑，僅供參考。
如果有興趣，不妨去我的相冊一覽，那裡也有我以前收集的一些明清青花殘瓷片。不過已經被
我打磨加工製成工藝品了。
——祝您愉快。

『捌』 剔紅花卉紋尊有著怎樣的工藝

剔紅花卉紋抄尊尊口內外均襲髹朱漆，頸部有弦紋一周，將頸與腹分開，通體黃漆素地上雕朱漆花紋，口內雕桃花4朵，頸部雕菊花、最子花和百合花等，腹部雕茶花、牡丹、百合等。足內髹褐色漆，內緣左側針劃「楊茂造」3字款。

此尊造型敦實，線條柔和，集四季花卉於一器之上，似百花爭艷。全尊漆色似棗紅，髹漆較之張成的作品稍薄，花紋疏密有致，雕刻技藝嫻熟，花葉邊緣之處磨製精美。

『玖』 清代瓷器裝飾紋樣的特徵

.明清瓷器的特點：
1·洪武（1368—1402年）
（1）青花雲氣紋碗，青花福字紋碗。此期民窯器質量很差，極粗，但有此寫意瓷畫的畫筆簡潔瀟灑，如高士圖，水蓮紋，草書「福」、「壽」字等。
（2）青料。全部為國產料，發色灰暗，少數呈褐色。
（3）紋飾。碗外壁僅上部繪畫，多見雲氣紋，筆法以一筆點劃為多；碗內壁一般為口沿一周邊飾，底心繪畫，紋飾有蘭草、牡丹、菊、蓮、水草、蝶、螺、熊、魚、松竹梅石、山水、高土、花托「福」字、草書福、壽字等。
（4）胎釉。胎色米灰，個別米黃色，粗糙，瓷化程度不強，常有未燒透的孔隙，為窯溫掌抽不好所致。釉有很濃的影青味，有卵白釉、青白釉、灰青釉、地釉有白、發青，這是造成青花發色灰暗的原因之一。釉厚渾濁，出現開片，釉面鬆散。
（5）造型及製作工藝。多見墩式碗與折腰盤。圈足平切，底心有乳點，有粘沙現象，多見跳刀痕，旋坯痕，製作粗糙。有的碗帶澀圈，發現有澀圈上有黑字的情況，鈷料若不罩釉，燒成後即成黑色。由澀圈可看出當時有一種碗摞碗的疊燒工藝。見有花瓣形款，太極圖款。
2·永樂、宣德（1403—1435年）
（1）典型器為青花壽字紋碗，南京博物院藏群仙獻壽紋大罐。
（2）青料、紋飾。均用國產料，發色較灰暗，也有小鐵銹斑，但不及官窯的大、深。紋飾布局同官窯。繪畫多實筆。紋樣中不見官窯的龍紋與藏文，除官窯中常見的各式折枝、纏枝花卉外，常見各種高士圖，繪於碗心，幾筆勾出人物形象，非常簡煉，畫面中常配有大片雲，日本稱為「雲堂手」。犀牛望月紋一周常繪雜寶中相輔。月映梅紋的梅花，為空心梅。繪於碗外壁的雲氣紋，永樂碗中亦常見，但不象洪武時僅繪上半部分，而是外壁滿繪。常用楷書「福」、「壽」字，乳虎吹喇叭亦常見。梵文開始啟用，永樂時多在圓器內心作主題紋飾。而宣德時多用於邊飾紋樣。
（3）胎釉、造型及工藝。胎質粗，見氣孔，色灰白。釉發青，肥潤。碗不撇口，墩式。圈足根為兩面斜削、平切。多砂底，少釉底，見跳刀痕現象。盤有圓口、花口瓜棱腹兩種。大罐有胎接痕，常因燒結不好而掉底。露胎處見窯紅，盤、碗常見芝麻醬釉，俗稱檀香口。
3·正統、景泰、天順（1436—1464年）
（1）典型器。由於民族矛盾和統治集團內部矛盾，時局不安定，民窯生產受到影響而減勢，但沒有象官窯那樣大起大落。這段時間民窯生產可以分為兩期，前期繼承宣德風格，後期開成化先河，是承上啟下的一期。典型器有江西省新建縣正統二年朱盤烒墓出土的青花纏枝蓮紋蓋罐，高20、口徑8.9厘米。南京博物院藏南京牛首山弘覺寺正統七年塔基出土青花纏枝花卉紋瓜棱蓋罐，青花開光雜寶紋瓜棱蓋罐。景德鎮市郊景泰四年嚴處土墓和景泰七年袁氏墓出土的一批青花瓷器。山西省博物館藏「天順三年大同馬氏造」款青花回紋爐。這是民窯中第一件寫帝王年號款的器物。北京故宮博物院藏青花阿拉伯紋三足爐，底有「天順年」楷款。香港藝術館藏天順五年許願文銘青花纏枝牡丹紋盤螭龍紋瓶。另外，南京玉帶河出土的瓷片、景德鎮窯里、湖田等窯址中發現的這一期瓷片，都證明了此期生產的持續。景德鎮昌江沿岸的十八渡為燒制此期青花的主要窯址。
（2）青料。多數為國產料。前期青料呈色蘭中偏黑，後期發色淡雅的較多，鐵銹斑暈散較少。青花品種有白地青花，外豆青里青花，外祭藍內青花等。
（3）紋飾。前期布局繁密，兩面都繪有繁密的花紋，後期布局疏朗，筆法以一筆點劃為主，也有渲染。動物圖案有犀牛、麒麟、香草龍、獅子綉球、寫生蝴蝶、池塘鴛鴦、魚藻圖、松竹梅（松針為球形針葉）等，其中以前三者最為常見。人物題材紋樣較多，採用簡筆寫意，並配以雲朵，前期為大片雲，後期是小片雲，皆似神仙幻景。內容有陶淵明愛、蘇東坡夜遊赤壁、庭園嬰戲、張騫乘槎、攜琴訪友等。嬰戲紋的特點是：小孩肖額大，有劉海。壽星是冬瓜頭，時代早頭長，時代早頭長，時代晚頭短。文字圖案有梵文、漢文的吉祥字，福字多，壽字少，一盤為楷書。邊飾，龜背錦紋較多，蓮瓣常呈螺絲形，有雙重蓮瓣。
（4）胎釉、造型、工藝。胎較粗。釉色前期白中興青，後期白釉潔潤。造型墩厚；生活器皿與祭器多，有碗、盤、蓋罐、香爐、鈴台、凈水杯等。罐蓋紐頂鼓起，呈荸薺形；瓶多帶雙耳，有月形、戟形、獸耳。爐有的帶座。瓶、罐均為砂底。碗，圈足深，圈徑大，底部常有乳點、縮釉點、芝麻點。盤有圓，口、花口瓜棱腹折沿式，足根內斜，而且較淺，口、花口瓜棱腹折沿式，足根內斜，而且較淺，食指和姆指難以提起。釉底、砂底均有。瓶罐不講究修胎，介面明顯。
（5）款識。此三朝共29年。正統見楷、草楷、隸書「福」字款。景泰，款字開始從器心移向器底，除「福」字款外，見「太平年造」、「太平」、「大明年造」等款。天順，偶見紀年款，有將梵文作款識書於外底者。

4·成化（1465—1487年）
（1）典型器。江西清江博物館花人物爐，底墨書一周：「成化二十年七月吉日江桓壁因過景德鎮買回。」
（2）青料。用平等青，呈色淡雅，由於釉厚潤澤，而使得青花十分含蓄，個別有因青花濃重而黑色斑點。品種有黃地青花，青花釉里紅（此種明代使用不多），孔雀綠青花，淡描青花填色等。
（3）飾紋。布局疏朗。技法為渲染色勒，增加層次感。題材為百戲圖、松鼠葡萄、秋色圖、水藻浮蓮、花卉、花鳥等，以後二者為多。紋飾特點，水藻似黃豆芽、細長。牡丹葉呈鋸齒狀，外廓留一圈白邊、葉脈清晰，葉子畫成雞爪形，花果帶藤須。口沿常見邊飾有龜背錦紋、梵文。梵文過去單一作輔助紋飾，成化時組成立體圖案，影響到弘治。圈足一盤不用裝飾帶，僅畫兩條藍邊線。
（4）胎釉。胎體單薄，質地細膩。講究用釉，色白釉厚，有滋潤玉質感，光澤細潤，個別是差的釉發灰。釉的特點是內壁、外壁、圈足底三者一致，有的有細細的桔皮紋。
（5）造型、工藝。造型精巧規整，大件少，小件多，形式簡單，單，罐、碗給人發渾圓之感。香爐多見筒形爐和鼓形三乳足爐，底邊支撐三小乳足，亦見獸足香爐。碗的底足「挖足過肩」。器物底足整齊，碗的足根細圓，足徑變小，足根有一圈淡的枇杷黃窯紅，多釉底。罐等琢器，講究合適胎，介面不明顯，皆砂底，少釉底。
（6）款識。開始大量書寫帝王年號款。常見「大明成化年造」六字二行款、「大明年造」四字二行款、「甲辰年造」款，方勝、銀錠一類圖記款。
5·弘治（1488—1505年）
（1）典型器。過去將弘治瓷中好的歸入成化，差的放到正德，隨著紀年器物的不繼發現，此朝器物逐漸被認識。英國大維德基金會弘治九年銘青花纏枝蓮紋象耳瓶，高61.1厘米，外口沿銘文：「江西饒州府浮梁縣里仁都程家巷信士弟子程彪喜舍香爐花瓶叄件共壹付，送到北京順天府關王廟，永遠供養，專保合家清吉買賣享通。弘治九年五月初十吉日信士弟子程存二造。」此瓶仿元至正十一年象恥瓶，屬弘治民窯中粗獷類型典型器。南京博物院化松鶴紋碗，底有「壬子年制」款，無錫弘治九年墓出土，碗高7，口公式15.2厘米，弘治壬子羅得弘治五年（1439年）。景德鎮落馬橋、陳家街窯址，為此期青花瓷窯址。
（2）青料、紋飾。多用平等青，發色青淡，但無成化那種典雅感，有暈散現象。紋飾繪畫以勾勒渲染為多。成化瓷畫單調渾，弘治纖細，但也有粗獷風格一類的，如典型器中的象耳瓶。紋飾特點是纏枝花葉密而小，人物瀟灑，龍纖柔和，梵文圖案增多。纏枝花卉托八吉祥紋、包袱錦、樹石欄桿、松鹿紋（松針針葉由空白期的圓形變為此期的橢圓形）為典型紋飾。
（4）胎釉、造型及工藝。總的風格是胎質厚重，小件也有細巧的。釉有卵白釉與釉色發青兩種，肥厚，但不及成化的講究。造型敦厚，但不及成化的精巧。祭品很多，有香、凈水杯、暖碗等，暖碗又稱諸葛（孔明）碗，淺盤，三層夾胎，底有一小洞。暖碗於此朝最常見。有一部分器物帶座。工藝不及成化講究，瓶、罐、爐多為砂底，蓋罐器身較矮，肩由溜肩轉為豐肩。
6·正德（1506—1521年）
（1）典型器。此期上承明中期，下戾明晚期，為明青花風格由細巧轉為粗獷的轉化期。典型器有上海博物館花回紋硯，底有「大明正德十年十月方孟置用」款。景德鎮湖田、四圖里、韋陀橋等窯都有此期民窯青花瓷出土。
（2）青料、紋飾。前期有平等青，後期逐漸出現回青，發色不正常。青花特點發灰，鮮艷的不多，有暈散現象，品種有青花加雕地黃地青花（正德開始黃釉成蕉黃，俗稱虎皮黃，色較深，黃地青花的地色亦如此）、青花紅綠彩、青花鬥彩等，有及成化的秀氣。紋飾風格繁密，花葉細瑣，不豪放。題材常見鳳穿花、魚藻、獅子綉球、庭院嬰戲、樹石欄桿、蓮花托八吉祥紋、回紋，後三者最常見。紋飾弘治細，正德粗。
（3）胎釉、造型、工藝及款識。胎質厚薄不勻，較粗。清亮釉為多。稀薄，透明度強，底釉亦薄。碗造型有墩式碗、宮碗、高足碗。香爐形式多樣，有四方、象耳、龠口三足式。大件器增多，有葫蘆瓶、出戟貫耳瓶、軍持瓶、花插、奩盒等。工藝上不講究做工，碗底心往往下塌，又出現雞心底、跳刀痕、粘沙、窯紅等現象，瓶、罐接痕十分明顯。在碗上，偶見底心書楷款「正德年造」。
底」。塑像有三種方尖：手主、壓印模子次之，兩者結合少見。
7.嘉靖（1522—1566年）
（1）典型器。此期器物明顯反應出入晚明時，青花瓷發生了又一次顯著變化。典型器有景德鎮嘉靖元年、嘉靖四十一年墓出土的七件青花器。江西省南城縣嘉靖三十六年益庄王墓出土的青花正面龍紋盤。上海博物館藏「嘉靖辛酉年制」款青花花鳥紋碗。辛酉年為嘉靖四十年（1561年）。窯址有景德鎮湖田、觀音閣、四圖里。
（2）青料。主要用回青料，呈色紫艷，不同於其他朝。常見色暈散，紋飾模糊的，為青料中回青比例太高或火候太過的緣故。青花品種多，有白地青花、黃地青花、藍地白花、外祭藍內青花、外紅釉內青花、青花五彩等。
（3）紋飾。畫法多為單線平塗，好的講究填色，不流向線外，工細，差的流向勾線之外，題材有纏枝花卉、龍鳳、花鳥、魚藻等。紋飾特點：花組字。用花枝、松枝組成福、壽，還有的花枝中空白寫字，有五穀豐登、天下太平、永保長壽、國泰平字等。八仙人物較多，有呂純陽、老君煉丹、龍紋開始有正面龍、庭園嬰戲圖，小孩子後腦勺開始變大，著長袍。龍紋開始有正面龍、螭虎龍，到隆慶、萬曆時大量使用。牡丹花葉似雞爪，八卦、八吉祥、靈芝紋飾也多用。
（4）胎釉。胎不及宣德以來的細膩，白中閃達，釉雖較細膩，但亮度強，不如中期肥厚、閃青。個別厚釉混濁。多數為青亮釉，釉面不夠平整，有隱的波紋。
（5）造型。總的風格是凝重。大件器增多。葫蘆形瓶始於正德，此時流行，還有天圓地方瓶、多楞瓶、四方瓶、八方瓶、帶蓋梅瓶等，瓶始帶活環。果盒有方勝形的。壺禎則以缽式爐為多。個別酒杯，玲瓏剔透，細薄。有八仙、文昌、壽星、真武等塑像。
（6）款識。式樣多，吉祥款有：長命佳器、福壽康寧、萬福攸同。頌語款的：富貴佳器、上品佳器、食祿佳器、富貴長春。專用款有「酒」、「湯」、「茶」等。還有東書堂、東蘿館一類堂名款。
（7）工藝。不注意修胎，瓶、罐介面明顯，有的二、三、四節相接，盤碗粗糙不工整，盤有塌底現象，碗有種底心凸起，俗稱「饅頭底」。塑像有三種方尖：手主、壓印模子次之，兩者結合少見。
8·隆慶（1567—1572年）
（1）典型器。嘉靖開始「官搭民燒」，民窯中精品與官窯不相上下。此期青花產量少，但質量不錯。典型器有南京博物院藏「隆慶二年」款青花攀枝娃娃硯。安微省歙隆慶銘青花牌位。
（2）青料。主要用回青，部分發色純藍穩定，另一部分灰淡。品種有折地青花、黃地青花、外豆青內青花、青花五彩、青花紅綠彩、淡描青花等。
（3）紋飾。布局煩瑣、疏朗皆有。技法為單線平塗，填色工細的不向外擴散。紋飾題材，攀枝娃娃、馬上封侯、封侯爵祿為此期流行圖案；較常見的政治家串枝龍鳳，團龍，團鳳，爬形螭龍、團形螭龍，青花和暗花結合的錄芝，蓮塘游禽，文字組成的圖案等。
（4）胎釉、造型。胎體細膩，精緻輕薄。釉面膩潤光亮，白中閃青。造型上敦厚的大件不多，除常見造型外，典型造型有多角形、銀錠式、四角、六角、八角等。文具用品有筆盒、筆架、硯台等。名貴產品有菱花形洗、帶把提梁壺、高把子高壺等。
（5） 款識。多「隆慶年制」、「隆慶年造」四字二行楷書款，「隆」字中的「生」字常寫成「正」字，款外用單圈或無框。吉祥款有：萬福攸同、福壽康寧、永保長春等。頌語款有富貴佳器、上品佳器、長春佳器、大明年造佳器等。
9·萬曆（1573—1620年）
（1）典型器。此期有明確紀年墓葬和窖藏出土的器物相多。青花瓷以多取勝。典型器有江西省新干縣萬曆二十一年墓出土的青花獸紐蓋雙耳三足爐和青花攀枝娃娃瓶。吉林輝發城遺址出土的萬曆青花瓷。鄭州古滎窖藏出土的萬曆晚期青花瓷162件。
（2）青料。早期用回青料，呈色好的色澤藍中泛紫。後期主要用土青、石子青，發色灰暗。絕大多數青花為雙勾線分水，達2個色價以上。品種有白地青花、青花五彩、青花紅彩，後期淡描青花、哥釉青花廣泛使用，延續到天啟，色澤淡雅有致。
（3）紋飾。布局繁密凌亂，主題不顯，畫筆無力。題材除常見紋飾外，多見花鳥、雲龍、壽山福海、雲鶴、天馬、螭虎龍、魚藻紋等。人物故事紋飾多見八仙慶壽、老子講經、東方朔偷桃、東波夜遊亦壁、高士圖、嬰戲圖。嬰戲圖中常見攀枝娃娃。肩部邊飾多用錦地開光花卉紋。外銷瓷紋飾有異國風味。
（4）胎釉。胎土較細膩，瓷化程度好，胎薄。釉細膩，白凈，白中閃青。
（5） 造型。基本特徵是厚薄兼備，大小皆有。大的有魚缸、綉墩；小的如蟋蟀罐、小方碟。筆、硯、盒等文具多見。各種套盒、鏤孔三足、雙耳有蓋三足爐為此期特殊造型。墓誌銘亦常見。
（6）工藝。前期較工細，後期較粗糙。圈足一般不夠規正。
（7）款識。多寫「大明萬曆年造」，少數寫「大明萬曆年制」；多六字二行楷書款，少數六字三行；也有「萬曆年造」四字二行的。見有八字二行款「萬曆年制、棒日樓用」，「萬曆九年、李衙置用」。多偽托款，有書宣德、成化、嘉靖的。南京博物院件青花攀枝娃娃紋碗，內底心書「大明靖年制」，外圈足內書「大明成化年制」，字體不規正，兩款均為假款。多吉祥款、頌語款，如金玉滿堂、德化長春、永保長春、富貴佳器、玉堂佳器、沈府佳器、長春佳器、五嶽山人佳器等，有的寫在紋飾開，有的寫在底部圈足內。個別的盤、碗上，沾書「萬曆年造，德化長春」篆體款，以及「京兆郡壽房記」楷書款。
10·泰昌（1620—1621年）
泰昌朝僅幾個月。在江西省博物館舉辦的江西陶瓷史展中，有泰昌元年墓出土的青花開光花卉紋盤，應為萬曆產品。見有青花纏枝蓮花紋爐，有「泰昌元年造」款，實為抗日戰爭時北京生主的鷹品。
11·天啟（1621—1627年）
數量減少，質量下降，但小碗還較精細。
（1）典型器。江西天啟四年墓出土哥釉青花鹿松紋梅瓶。上海博物館啟元年青花團龍燭台一對。器座銘：「大明國直隸微州府歙縣滾綉鄉孝行里潭濱禮堂大社管居信士弟黃舜耕，室中孫氏，前妻程式朱式，男黃伯正，媳婦關氏，女時娥時鳳，孫女接弟招弟，喜御香案前香爐花瓶燭台一會供奉，祈保早賜男孫，合家清吉，人眷平安，壽命延長，萬事如意，福有攸歸。皇明天啟元年仲夏月穀旦立」。除此之外，各地還有一批天啟紀年題款的器物。
（2）青料。石子青為主，少量回青。石子青呈色好的細膩淡雅，大部分青中閃灰，個別青花呈色開始分深淺濃淡。青花品種多見哥釉青花、淡描青花、青花五彩。
（3）紋飾，布局疏簡，改變了嘉靖、隆慶、萬曆時繁瑣雜亂的局面。畫風草率飄逸，有生活氣息。用筆自然生動，簡筆寫意，幾筆勾勒，非常傳神，為民窯青花瓷畫佳作。紋塑除常用纏枝花卉外，多圖畫性。常見荷花鷺鷥、獅子戲球、博古圖、糜鹿、卧馬、花卉、萊菔菜、魚、龜、蟹、螺、天官賜祿、羅漢、達摩一葦渡江、吹簫引鳳、嬰戲等，嬰戲圖人物為漫畫式，極生動。吉祥圖案也多見，如連升三級、連中三元、蓮生貴子、喜報多子、靈芝托壽、狀元及第、「喜」字、「佛」字、赤壁賦等。
（4）胎釉、造型。胎薄，淡灰色胎。多數施薄釉，個別厚釉，光潔度強。造型小件器多，實用器多。碗、盤口沿薄，底心薄而下塌。碗有玉壁形底，線條柔和。盤有折沿式，多角形。琢器中觚較歷朝多見，特殊器形有青花盤龍鍾，細巧供玩賞。安微歙縣博物館收藏一副天啟元年板瓦形墓誌，很少見。
（5）工藝。粗糙，不講究修胎。碗的足根多為尖狀。琢器介面明顯。器底有粘沙，有放射性跳刀痕。
（6）款識。此朝歷7年，款的式樣比較多。干支紀年題款流行，特別是供器的香爐、凈水碗、花觚上常見，如見「皇明天啟丙寅歲吉旦立」碗，「天啟五年吳各冬」爐，「天啟元年米石隱造」花觚。偽托款有永樂、宣德、成化、天順、正德、嘉靖等朝的，其中偽托天順款的，只見天啟有。吉祥款有天下太平、長命富貴、萬福攸同、永保長春。頌語款有玉堂佳器、富貴佳器、長春佳器、天祿佳器、上品佳器、天上佳器等。堂名款有：於斯堂、白玉堂、竹石居等。插殊款有「宣窯」、「美」、單圈「福「字。圖記款有兔子、盤腸、方勝、銀錠、窗欞式等。
12·崇禎（1628—1644年）
（1）典型器。此朝既保持明朝味道，也孕育著清初風格。典型器為一批有崇禎紀年款的供器。如廣東省博物館藏大明崇禎年制青花羅漢圖缽式爐。中國歷史博物館藏崇十二年青花山石人物凈水碗。上海博物館禎二年青花雲龍紋三足爐，呂銘：「河南懷慶府河內縣客人馮運喜奉香爐一個，祈保買賣享通，萬事大吉。崇禎二年孟夏月吉旦造關聖這君供奉。」
（2）青料。用石子青，顏色鮮艷的少見。一般呈色清淡，發青灰色。明崇禎至清初，有一批花觚、筆筒上的青花，混水濃淡層次分明，色澤向青翠欲滴方向發展。品種有青花五彩、青花釉里紅，青花加紫。
（3）紋飾。畫法為單線平塗。青花顏色向外流散，畫筆無力、草率。題材有花卉、花鳥、龍、鳳、魚藻等。寓意紋飾漸多，如喜鵲登梅、鳳穿牡丹、折枝葡萄等。高士圖有陶淵明愛菊、周敦頤愛蓮、竹林七賢、唐僧取經、西漢演義、三國演義故事等。有的碗心以細小的四字語為紋飾，如狀元及第、金榜題名、萬古長青、三元及第等。青花瓷罐上有寫「積善之家、天理存心」的。紋飾特點是：正面龍披頭散發，影響清初。紋小孩比例失調，後腦勺大，腿短。小山江邊多有簡筆小人。人物畫中的地皮景、括弧雲為繼代典型紋飾。
（4）胎釉、造型。胎色發灰，粗糙，疏鬆。釉色白中閃青，有的發灰，個別漿白釉，釉面不平整，胎體厚薄兼有，以厚為多。器型品種較單調，以供器為多。碗，口外撇，深腹，砂底，大圈足，底心厚香爐常見缽式，筒式爐的獸足短，幾乎與檯面接觸，砂底。凈水碗，龠口，深腹，小圈足。缸底有：平底、砂底，時間早；凹圈足，釉底，時間遲。
（5）工藝。做工粗糙。器口上飾醬釉開始增多。新出現上下暗花裝飾帶，中間青料繪花的新工藝。器物露胎部分多見窯紅。器底多有小砂現象，多見旋坯痕、跳刀痕。釉義施釉薄，釉不平整。砂底尖底心，足根尖，足深。有壁形底碗。
（6）款識。許多供器於器身題銘，落干支年號款。少數盤、碗、杯底心書「大明崇禎年制」、「崇禎年制」楷款。南京曾多次發現科舉考試用瓷，器底書款：「已卯科置」（為崇禎十一年，公元1639年）、「庚午科置」（為崇禎三年，公元1630年），「丙子科置」（（為崇禎九年，公元1636年），「壬午科置」（為崇禎十五年，公元1642年），「應天癸酉科置」（為崇禎六年，公元1633年）。堂名款有「白玉齋」、「雨香齋」、「博古齋」，為景德鎮董家塢民窯出品，可能為雅工良匠之自署。書於碗心的款有翔鳳堂、喜、貢、春、玉等，書於碗底的有信古齋、叢菊齋、清雅、長春、片玉、松石居、聚賢堂、正、雅等。花押款，大明年制款，偽托宣德、成化年號款，崇禎最多見。

『拾』 明崇禎青花瓷的紋飾

這時期的青花瓷喜用暗花裝飾，在一些琢器的口、足部位釉下暗刻卷枝紋。在繪畫上經常在器物的口、足部繪制蕉葉紋，山水人物圖案多畫太陽，雲氣紋大多畫成括弧雲，草地紋多用細線勾畫成小鉤狀，畫面多配以詩句，在題詩旁有仿照書畫的圖章款，有方形或圓形，這顯然是受當時書法繪畫的影響。
繪畫技法採用傳統的單線平塗及淡描法，以單線平塗為主，線條流暢；淡描青花線條潦草，筆法無力、草率。崇禎朝開創了類似中國畫中淡墨水彩的皴點法用筆，畫面極富詩意，一直影響到清初，構圖布局基本類似天啟朝，內容以寫生畫為主，大量採用變形、誇張或簡筆手法，畫面筆意豪放，無所拘束。
裝飾題材廣泛，內容豐富。圖案紋飾多富寓意。山水畫是這一時期最多見的題材，內容極富生活氣息，畫意具有明末國畫的風韻，畫面中多有古詩、茅屋、草亭、舟橋、漁翁、樵夫、高士、文人雅士、淵明愛菊、敦頤愛蓮、竹林七賢、唐僧取經等。傳統題材有：雲龍紋、鳳鳥紋、鳳穿花紋、麒麟紋、獅子牡丹紋、蟠螭紋、虎紋、牛紋、馬紋、鶴紋、魚紋、兔紋、松鹿蜂猴紋、魚藻紋、鴛鴦蓮花紋、松竹梅紋、葡萄紋、折枝花卉紋、纏枝花卉紋、嬰戲紋、羅漢紋、刀馬人物紋、福山壽海紋、靈芝托寶紋、結帶綉球紋、八仙、垂柳、月影、博古等。崇禎青花還有一些獨特的裝飾紋樣，如《赤壁賦》全文並東坡游赤壁圖、蘆汀野鴨、鵝掌形（三角形）葉牡丹花、扁圓形較大的折枝果、雲腳內側加點的卐字雲、變體飛絲龍紋飾帶、雨雪松球錦紋帶、填滿藤蔓的纏枝葡萄、枯木寒鴉、盛開的蘭花花朵等。