項聖謨花卉圖
1. 清朝電視劇裡面男演員的頭都是陰陽頭,有的電視劇裡面演員前額有頭發,為什麼弄得不一樣
滿州人的風俗與漢人迥異,滿州人男性的傳統發型是把前顱、兩鬢的頭發全部剃光,僅後顱留下約一銅錢面積的頭發,編成一條長辮垂下。滿州人服飾以長袍馬褂為主,滿服的特點是立領、對襟、盤扣等。
民間流傳「十從十不從」民謠,「從」指服從滿清統治,按照滿清的規矩辦;「不從」指依舊按照明朝漢人的規矩辦。最常見的內容版本為:
男從女不從:男子剃頭梳辮子,女子仍舊梳原來的發髻。
生從死不從:生前要穿滿人衣裝,死後則可服明朝衣冠。
陽從陰不從:既然「生從死不從」,陰世的事,像做,佛,事,超,度,等,都仍按漢,族,傳,統,佛,道,教習,俗,辦,理,不從旗人習俗。
官從隸不從:當官的須頂戴花翎、身穿朝珠補褂馬蹄袖的清代官服,但隸役依舊是明朝的紅黑帽打扮。
老從少不從:孩子年少,不必禁忌,但一旦成年,則須按旗人的規矩辦。
儒從而釋道不從:即在家人降,出家人不降。在家人必須改穿旗人的服裝,並剃發留辮。出家人不變,仍可穿明朝漢式服裝。
娼從而優伶不從:娼妓穿著清廷要求穿著的衣服,演員扮演古人時則不受服飾限制。
仕,宦從婚姻不從:官,吏管理按清朝典制,婚,姻,禮,儀保持漢人舊制。
國號從官號不從:國號由明改成清,但官號沿用明代的六部九卿,總督巡撫等。
役稅從文字語言不從:差役稅捐,悉從滿制。但文字語言不改,仍用漢語。
「十從十不從」只是民謠,未見於正式命令或明文規定,其中頗有含糊、重復、矛盾之處,對其內容和含義往往有不同解釋。如另一版本有「官從民不從」一條。而每一條具體所指,到底是廣義的風,俗,制,度、還是具體的服裝發式、還是都包括,並沒有明確說法和統一標准。比如:
最後兩條「國號從官號不從」、「役稅從文字語言不從」明顯與服裝發式無關。
「仕宦從婚姻不從」也有解釋成婚禮時新郎穿旗人的禮服,女子則依舊穿明朝的鳳冠霞帔的。
「男從女不從」,指女性可「不從」;第七條「娼妓從而優伶不從」,娼,妓一般為女性,又必須「從」,兩條互相矛盾。
「優伶不從」,然而順治十年,京師逮捕了兩個因為扮演旦角而沒有剃發的人,清廷因此下詔:「剃頭之令,不遵者斬,頒行已久,並無戲子准與留發之例。」可見優伶亦沒有被允許留發。
有人認為這是出於明降臣金之俊或洪承疇的建議而制定的政策,然而這種說法沒有充分根據。
也有學者認為,並無這樣的政策,只是由於女子不常出門、棺,殮別人不易見到等原因,所以這些地方能夠保存部分漢族傳統。
因為「十從十不從」而得以殘留的漢族服飾,也受到統治當局主流服飾的沖擊而逐步滿化。
滿人男性的傳統發型是把前顱、兩鬢的頭發全部剃光,僅後顱留下頭發,編成一條長辮垂下,這在多本書中都有記載。如萬曆二十三年,朝鮮使臣申忠一路過赫圖阿拉,在《建州紀程圖記》一書中詳載:「女真習俗都剃發,只留腦後少許,上下二條結辮以垂。除上唇胡須只留左右十餘根外,其餘都鑷去」。1644年,日本商人竹內藤因海難在北京旅居一年,著成《韃靼漂流記》,載:「他們的人都剃頭,把頭頂上的頭發留下來,分成三綹編成辮子。他們男子把唇上的胡須留下來,把下面的剃掉。無論是大官、小官和老百姓都一樣。」海外散人著《榕城紀聞》:「剃發,只留一頂如錢大,作辮,謂之金錢鼠尾」。
滿洲統治者在頒布剃發令時所要求的剃發標准,並非現今人們在電視清裝戲中常常看到的只剃半個頭的樣式,史實是把頭發全部剃光,只留銅錢面積大小的一片頭發。那種只剃前半部分頭發的發型到清末清廷衰弱後才慢慢出現,而那種發型如果放到清初則是死罪。因為清初推行剃發易服時規定「剃發不如式者亦斬」,即使剃了頭發,但剃的頭發太少,留的頭發太多,仍要斬首。順治四年,滸墅關民丁泉就因為剃發不夠多而被殺,他的家人、鄰居、當地官員也都受牽連獲罪。當時的男子不得不「五天一打辮,十天一剃頭」。
故而,清初時發型普遍為金錢鼠尾式。清中葉後,出現了留發越來越多的趨勢,如日本《清俗紀聞》一書,其中《冠禮》卷的繪畫中,一側背站立的教書先生頭頂蓄發,編一長辮垂於後背,其長度已達腰部,辮尾有發帶系結,其中蓄發部分從清初的一個銅錢大增加到了四五個銅錢大,但仍然遠少於清末及現在清裝劇留半頭的發型。
根據1793年訪問中國的英國使團隨團畫師威廉-亞歷山大的寫實畫稿,可知遲至1793年時,清人所留頭發仍然極細極少,與現今清裝戲中的發型不同。
清朝雖然改換了滿族服飾,但衣服所用材料和圖案則受到了明朝漢人及中原華夏漢人傳統文化之影響。滿族在關外的傳統服飾簡朴,材料也多用貂皮、東珠等關外土產,進關後則大量採用漢族的絲綢錦緞。清朝官服上的補子沿襲自明朝,慶典時王公大臣所穿蟒袍的圖案也承襲明朝而來。此外滿人服飾也從關外時期利於騎射狩獵的緊窄樣式,演變成與漢人服飾相近的較為寬松樣式。入關後的改變被認為是受到中華文化影響。清朝始終未改服飾制度,被認為在漢人文化影響下,使原本滿人服飾瘦窄的風氣盪然無存,這種現像被認為是文化融和使然。
清朝雖然禁止穿漢服,但皇帝本人、或其親近之人得到特許者卻可不受此令限制。雍正尚未繼位時,已令畫家為自己繪制了多幅漢服畫像,畫中不但自己身著類似漢服的服裝,其他人物也身著漢族傳統衣冠。繼位後亦是如此。如《十二月令圖》、《十二美人圖》、《胤禛行樂圖》、《雍正耕織圖》等。乾隆也曾多次詔令當時的畫家名手為他繪制漢服畫像,如《清高宗秋景寫字圖》《喜晴圖》《松石流泉間閑圖》《觀畫圖》《行樂圖》《臨項聖謨雪景圖》。
乾隆年間,曾有人勸清高宗恢復漢服。高宗本人喜愛漢服,當時的滿族老臣對此不滿,表示:「皇上於漢誠似矣,而於滿則非也。」最終高宗下令不可恢復漢服,「衣冠不可輕言改易」「不為獲罪祖宗之人」。當時雖然皇帝可以穿著漢服入畫,普通百姓如想模仿卻是大罪,如德清李某之子,請人畫了一副自己身著漢服的畫像,消息傳開後有人去官府告發,官府克日就要提訊,某子到處賄賂,花費了數千兩銀方得無事。
清亡之前出現了剪辮的芻議。率先剪辮的是海,外,華,人及留,學,生。1898年1月(農歷除夕),新,加,坡華人組織華人剪辮會,並登報倡議集體剪辮,引起了很大的轟動和爭議。贊成剪辮的理由有:辮子不雅;辮發一般不洗,會發臭;辮子容易絞到機,器,里很危險;辮子像禽獸的尾巴;辮子像鐵鏈,等等。主,張,維,新的康,有,為也向光緒帝建議過剪辮。留學生回國,便將剪辮的風氣帶回了國內,主要流行於新,兵,與,學,生,中,但此種做法在當時仍然有「易服改元,革命排滿」之嫌,沒有更多的人敢於去冒這個風險。有些留學生回國之後,甚至不得不裝上假辮子。1905年北,京,警,務,省敕令天,津,警,察,署所屬憲兵悉「行斷發改著洋,服」,也擬定「派遣外國之委員,概行斷發洋裝雲雲」,唯當時慈,禧,太,後仍在世,在保,守,勢,力反對下仍未全面實施。鑒於學,界和軍,界,剪,辮,成,風,各,級,政,府多次下令禁止剪辮,然而令行而禁不止。1907年5月6日,清,中,央,政,府首次下達禁止剪辮的嚴,厲,命,令,經,學,部,奏,准,嚴,禁,學,生、軍,人,剪,辮,其中學生「一經查出,即當咨明學部,分別懲處」;軍人「如有不遵定製,改用他裝,以及剪去發辮等事,無論官僧、兵丁,均即斥革」。但形勢變了,此時清,政,府已經無力像清初那樣控,制,人,民的發型,即使在清,政,府內部,也出現了贊同剪辮的一股勢力,如陸軍部尚書蔭昌、民政部尚書肅親王善耆、外務部尚書鄒嘉來、度支部尚書載澤、法部尚書戴鴻慈等均支持剪辮。1909年時任軍咨大臣的載濤更是提出:「非剪發易服,不足振起全國之精神」。1910年10月咨,政,院通過剪,辮,易,服,案,廣東更先此一步,官,民爭相剪辮。
而1895年台,灣,日,治,時,期之後,薙發並未如同列三大陋習的纏,足、鴉,片一樣,受到日,本,人嚴格取締,因此台,灣,人多為自發性主動剪去辮子。服裝的轉變也產生了變化,逐漸的可見到中式穿著、日,式,和,服,甚至上,半,身,和,服,下,半,身,中,式,寬,裙的組合。不過在教育史料方面有另一種說法是,日本曾為了不要讓台,灣,學,生再做「清,國,奴」,曾厲行「斷,發」及「放,足」規定。不過反引來台,灣,人,民,內,心的痛,苦,掙,扎,及,反,抗。
2. 紐約大都會博物館藏了哪些中國書畫珍品
以下是美國紐約大都會藝術博物館館藏中國書畫目錄 希望題主採納給分哦
五代 傳董源 溪岸圖 220.3 x 109.2 cm
傳董其昌 詩扇 17.0 x 52.1 cm
倪元璐 自書道中詩 16.8 x 47.9 cm
元 傳夏永 呂洞賓過岳陽樓圖 21.9 x 18.7 cm
元 傳王振鵬 大明宮圖 31.1 x 683.3 cm
元 傳王振鵬 金明池龍舟圖 34.3 cm x 53.8 m
元 傳趙孟頫 花溪浴馬圖 39.1 x 402.6 cm
元 倪敬 寒梅圖 106.5 x 24.8 cm
元 倪瓚 江渚風林圖 59.1 x 31.1 cm
元 倪瓚 秋林野興圖 98.1 x 68.9 cm
元 倪瓚 虞山林壑圖 94.6 x 35.9 cm
元 元人 人馬圖 45.1 x 38.1 cm
元 元人 仿吳道子觀音坐像 102.9 x 51.8 cm
元 元人 冬鴉禿木圖 41.6 x 37.3 cm (1)
元 元人 冬鴉禿木圖 41.6 x 37.3 cm
元 元人 摹張雨雙詩 29.8 x 160 cm
元 元人 摹李公麟九歌 32.1 x 467.4 cm
元 元人 摹李公麟蒙人馬駝圖 30.5 x 31.3 cm
元 元人 春郊牧羊圖 24.1 x 24.8 cm
元 元人 梅竹石圖 130.2 x 49.5 cm
元 元人 羅漢像 112.4 x 49.1 cm
元 元人 耕稼圖 26.7 x 506.4 cm
元 元人 蓮池水禽圖 141.6 x 67.9 cm
元 元人 詩扇
元 元人 釋迦三尊圖 96.5 x 48.9 cm
元 元人 高士觀梅圖 94.6 x 29.2 cm
元 元人 黑猿圖 24.4 x 23.8 cm
元 吳鎮 老松屈曲圖 166.1 x 82.6 cm
元 吳鎮 蘆灘釣艇圖 31.1 x 53.8 cm
元 吳鎮 高節凌雲圖 166.7 x 97.8 cm
元 唐棣 摩詰詩意圖 128.9 x 68.7 cm
元 唐棣 霜浦歸漁圖 134.3 x 86 cm
元 夏永 黃鶴樓圖 20.6 x 26.7 cm
元 姚彥卿 雪山行旅圖 98.1 x 54 cm
元 張可觀 露台觀月圖 26.7 x 24.8 cm
元 張羽 松軒春靄圖 92.1 x 31.8 cm
元 張遜 松石圖 90.8 x 41.9 cm
元 方從義 雲山圖 26.4 x 144.8 cm
元 李堯夫 達摩渡江圖 85.6 x 34.1 cm
元 李衎 竹石圖 189.9 x 55.2 cm
元 柯九思 仿文同竹枝圖 107.6 x 47.6 cm
元 王冕 斷橋香雪圖 113 x 50.2 cm
元 王振鵬 維摩不二圖 39.2 x 218.3 cm
元 王蒙 丹崖翠疊圖 67.9 x 34.3 cm
元 王蒙 空林草亭圖 25.1 x 28.3 cm
元 王蒙 素庵圖 136.5 x 44.8 cm
元 盛懋 秋林漁隱圖 102.6 x 33.3 cm
元 盛懋 秋林漁隱圖 26.7 x 33.7cm
元 盛著 秋江垂釣圖 25.9 x 27.4cm
元 羅稚川 古木寒鴉圖 132.1 x 80.3 cm
元 耶律楚材 送劉滿詩 36.8 x 283.8 cm
元 趙原 仿燕范山水圖 24.9 x 77.5 cm
元 趙原 晴川送客圖 95.3 x 35.2 cm
元 趙孟頫 即事絕句 133.4 x 53 cm
元 趙孟頫 雙松平遠圖 26.8 x 107.5 cm
元 趙孟頫 右軍四事 24.4 x 117 cm
元 趙孟頫一門 三世人馬圖 30.2 x 178.1 cm
元 趙蒼雲 劉晨阮肇入天台山圖 22.5 cm x 564 cm
元 邊魯 牡丹孔雀圖 169.9 x 102.2 cm
元 鄧宇 竹石圖 135.1 x 42.2 cm
元 錢選 蘭亭觀鵝圖 23.2 x 92.7 cm
元 錢選 梨花圖 31.3 x 96.2 cm
元 陸廣 丹台春曉圖 61.6 x 26 cm
元 顏庚 鍾馗嫁妹圖 24.4 x 253.4 cm
元 鮮於樞 石鼓歌 44.9 x 459.9 cm
元人 老僧月下讀經圖 74.6 x 33 cm
元明人 雲行雨施圖 44.8 x 190.8 cm
元明人 仿趙雍蒙人馬戲圖 26.7 x 172.7 cm
元明人 仿錢選歸去來辭圖 106.7 x 26 cm
元明人 宮苑嬰戲圖 139.4 x 76.2 cm
元末明初 仿王詵秋林鶴逸圖 24.8 x 25.4 cm
吳寬 喜雨詩 17.1 x 49.5 cm
唐 唐人 四十三行靈飛經墨跡 20.8 x 8.9 cm
唐寅 一年歌 17.3 x 49.8 cm
宋 仿周昉戲嬰圖 30.5 x 48.6 cm
宋 傳劉松年 春山曛暮圖 24.8 x 26 cm
宋 傳夏珪 澤畔疾風圖 26 x 27 cm
宋 傳屈鼎 夏山圖 45.4 x 115.3 cm
宋 傳李唐 觀瀑圖 25.1 x 25.7 cm
宋 傳李唐 重耳復國圖 29.4 x 828 cm
宋 傳李嵩 貨郎圖 26.4 x 26.7 cm
宋 傳李迪 寒柯山鷓圖 23.8 x 24.1 cm
宋 傳楊邦基 聘金圖 26.7 x 142.2 cm
宋 傳江參 百牛圖 31.8 x 221.8 cm
宋 傳燕文貴 江邨圖 24.1 x 25.4 cm
宋 傳燕文貴 秋山蕭寺圖 32.7 x 321.3 cm
宋 傳王齊翰 待詔挑耳圖 25.1 x 47.6 cm
宋 傳直翁 葯山李翱問道圖 31.8 x 84.5 cm
宋 傳趙令穰 江村秋曉圖 23.7 x 104.1 cm
宋 傳趙克夐 藻魚圖 22.5 x 25.1 cm
宋 傳閻次於 松壑隱棲圖 21.4 x 23
宋 傳閻次於 風雨維舟圖 24.8 x 27.3 cm
宋 傳陳居中 胡騎春獵圖 24.1 x 27.3 cm
宋 傳黃宗道 射鹿圖 24.6 x 78.9 cm
宋 周東卿 魚樂圖 30.8 cm x 593.7 cm
宋 夏珪 山市晴嵐圖 24.8 x 21.3 cm
宋 宋人 三猿得鷺圖 24.1 x 22.9 cm
宋 宋人 乞巧圖 161.6 x 110.8 cm
宋 宋人 仿周文矩宮中圖 26 x 146.7 cm
宋 宋人 仿夏圭溪口垂釣圖 23.2 x 23.8 cm
宋 宋人 仿夏珪冒雨尋庄圖 25.6 x 26.4 cm
宋 宋人 仿李成寒林策驢圖 161.9 x 100.3 cm
宋 宋人 仿范寬山水圖 166.1 x 104.5 cm
宋 宋人 仿馬遠松蔭玩月圖 25.4 x 25.4 cm
宋 宋人 仿馬遠洞天論道圖 24.8 x 25.2 cm
宋 宋人 佛祖降世圖 104.5 x 53.7 cm
宋 宋人 冬雁圖 31.4 x 28 cm
宋 宋人 別院春山圖 26.2 x 286.5 cm
宋 宋人 呂洞賓過岳陽樓圖 23.8 x 25.1 cm
宋 宋人 摹韓干圉人呈馬圖 30.5 x 51.1 cm
宋 宋人 新安汪氏譜牒 33.3 x 24.8 cm
宋 宋人 明皇幸蜀圖 113.7 x 82.9 cm
宋 宋人 春光先到圖 23.8 x 24.4 cm
宋 宋人 水牛圖 23.2 x 24.1 cm
宋 宋人 泛舟柳塘圖 23.3 x 24.9 cm
宋 宋人 猿鹿圖 17.8 x 22.2 cm
宋 宋人 琉璃堂人物圖 31.4 x 128.4 cm
宋 宋人 睢陽五老圖畢世長像 40 x 32.1 cm
宋 宋人 竹梅小禽圖 25.7 x 26.7 cm
宋 宋人 維摩詰經圖 27.9 x 794.7 cm
宋 宋人 蘆鷺圖 25.2 x 26.2 cm
宋 宋人 豳風圖 29.2 × 1398.9 cm
宋 宋人 雪景待渡圖 25.1 x 25.7 cm
宋 宋人 雪橋買魚圖 24.8 x 26.0 cm
宋 宋人 風雨拉纖圖 24.1 x 25.7 cm
宋 宋人 騎驢圖 64.1 x 33 cm
宋 宋徽宗 翠竹雙禽圖 33.7 x 55.4 cm
宋 宋高宗、馬和之 詩經國風畫意 27.8 x 663.6 cm
宋 張即之 行書杜甫樂游原詩殘卷 32.4 x 76.8 cm
宋 李公麟 孝經圖 21.9 x 475.6 cm.part1
宋 李公麟 孝經圖 21.9 x 475.6 cm.part2
宋 李結 西塞漁社圖 40.6 x 136.5 cm
宋 梁楷 澤畔行吟圖 22.9 x 24.3 cm
宋 米友仁 雲山圖 27.6 x 57 cm
宋 米芾 吳江舟中詩 31.1 x 557 cm
宋 蘇軾 墨竹圖 54.3 x 33 cm
宋 趙孟堅 梅竹三詩譜 34 x 353.1 cm
宋 趙孟堅 水仙圖 33.2 x 374 cm
宋 郭熙 樹色平遠圖 35.6 x 104.4 cm
宋 金處士 十王圖五幅 129.5 x 49.5 cm
宋 馬和之 詩經小雅鴻雁之什六篇圖 32.4 x 1304.9 cm
宋 馬遠 月下賞梅圖 25.1 x 26.7 cm
宋 馬遠 觀瀑圖 25.1 x 26 cm
宋 馬遠 高士觀瀑圖 29.1 x 27.6 cm
宋 馬麟 蘭圖 26.5 x 22.5 cm
宋 馬麟 春山喬松圖 25.2 x 26 cm
宋 高克明 溪山雪意圖 41.6 x 241.3 cm (1)
宋 高克明 溪山雪意圖 41.6 x 241.3 cm
宋 黃庭堅 廉頗藺相如列傳 33.7 x 1840.2 cm
宋 龔開 壺天樂圖 29.8 x 431.8 cm
宋元人 六馬圖 46.2 x 168.3 cm
宋光宗 五言聯團扇 21.3 x 21 cm
宋孝宗 池上詩團扇 22.9 x 24.4 cm
宋孝宗 漁父詩團扇 23.5 x 25.4 cm
宋理宗 暮春詩團扇 24.4 x 23.5 cm
宋理宗 枝上詩團扇 27.9 x 24.1 cm
宋理宗 湖上詩團扇 25.1 x 25.1 cm
宋理宗 潮聲聯團扇 20.8 x 22.1 cm
宋理宗 秋深聯團扇 23.7 x 17.8 cm
宋至明 傳宋徽宗 荔枝山雀圖三幅
宋高宗 天山詩團扇 23.5 x 24.4 cm
張鳳翼 七言律詩 15.9 x 49.5 cm
文彭 臨獻之地黃湯帖 15.2 x 48.3 cm
文徵明 三詩 16.2 x 51.4 cm
文徵明 夏日雨後書詩扇 16.2 x 49.5 cm
明 丁雲鵬 十八羅漢圖 21 x 233.7 cm
明 傳仇英 星宿神形圖 19.2 x 402 cm
明 傳仇英 清明上河圖 29.2 x 645.2 cm
明 傳仇英 白描羅漢圖 34.4 x 524.2 cm
明 傳仇英 韃靼狩獵圖
明 傳吳寬 扇面17.5 x 49.5 cm
明 傳周天球 扇面 17.5 x 54.0 cm
明 傳唐寅 冬景圖 18.4 x 51.1 cm
明 傳唐寅 墨竹圖 29.1 x 150.2 cm
明 傳唐寅 蕉葉睡女圖 20.3 x 61.0 cm
明 傳張弼 千字文 31.1 x 755.7 cm
明 傳彭年 書扇 16.5 x 47.0 cm
明 傳文嘉 湖岸亭圖 17.5 x 49.5 cm
明 傳文彭 扇面 19.1 x 53.3 cm
明 傳文徵明 山水 18.1 x 52.1 cm
明 傳文徵明 玉蘭圖 27.9 x 133 cm
明 傳王寵 扇面 17.1 x 50.8 cm
明 傳王穉登 扇面 16.8 x 49.5 cm
明 傳董其昌 仿米家山水圖 25.9 x 219.1 cm
明 傳藍瑛 仿黃公望山水 16.8 x 52.1 cm
明 傳陸治 山水 18.4 x 48.9 cm
明 傳陳洪綬 扇面 16.2 x 50.5 cm
明 傳陳洪綬 花瓶圖 162.2 x 60 cm
明 傳陳淳 花卉圖冊 32.5 x 57.3 cm
明 倪元璐 雲石圖 130.8 x 45.4 cm
明 劉俊 漢殿論功圖 166.4 x 106 cm
明 卞文瑜 秋窗讀易圖 26 x 108 cm
明 吳弈 篆書怡松卷首 32.4 x 144.8 cm
明 周天球 人日雪霽集虎丘詩頁 18.7 x 30.5 cm
明 周天球 扇面 18.3 x 53.7 cm
明 唐寅 垂虹別意圖 29.7 x 107.6 cm
明 唐寅 山水八段圖 32.4 x 413.7 cm
明 唐寅 春雷墨竹圖 17.3 x 49.8 cm
明 唐寅 答門生李子元詩 27 x 25.1cm
明 唐寅 致若容札 26.7 x 64.1 cm
明 唐寅 葦渚醉漁圖 72.2 x 37 cm
明 唐寅 薛濤戲箋 30.8 x 30.8 cm
明 唐寅 觀瀑圖 52.7 x 24.8 cm
明 夏昶 清風高節圖 203.4 x 59.7 cm
明 姚綬 文字飲詩書畫 23.3 x 77.2 cm
明 宋克 七言律詩 26.7 x 69.2 cm
明 宋珏 手札 22.4 x 24.4 cm
明 宋珏 手札 29.2 x 45.7 cm
明 居節 雨後詩 15.9 x 47.8 cm
明 張瑞圖 後赤壁圖 27.9 x 320 cm
明 張瑞圖 赤壁賦 28.9 x 19.1 cm
明 張路 習畫圖 148.9 x 98.7 cm
明 惲向 山水冊十開 26 x 15.2 cm
明 戴進 涉水返家圖 167.6 x 82.6 cm
明 文從簡 扇面 16.5 x 53.3 cm
明 文仲義 書扇 16.8 x 49.2 cm
明 文嘉 為項元汴作山水圖 117.5 x 39.8 cm
明 文嘉 致姚制函 21.6 x 38.7 cm
明 文彭 送林俊還閩詩稿 29.2 x 39.7 cm
明 文徵明 上岳丈吳愈函 22.9 x 30.8 cm
明 文徵明 東林避暑圖 31.8 x 108 cm(缺一幅)
明 文徵明 小楷陸機文賦 23 x 117.8 cm
明 文徵明 拙政園八景 26.4 x 27.3 cm
明 文徵明 瀟湘八詠冊頁 21.0 x 19.7 cm
明 文徵明 藂桂齋圖 31.6 x 56.2 cm
明 文徵明 高士隱居圖 95.3 x 45.7 cm
明 明人 仿仇英山水 37.9 x 240 cm
明 明人 仿仇英蘇惠織錦璇璣圖 25.6 x 311.8 cm
明 明人 仿吳鎮墨竹圖 31.8 x 665.5 cm
明 明人 仿夏圭長江萬里圖 59.4 x 487.7 cm
明 明人 傳吳鎮墨竹圖 34.3 × 527.7 cm
明 明人 傳李公麟神仙圖 34.0 x 215.9 cm
明 明人 四時山水圖 35.1 x 569.9 cm
明 明人 胡笳十八拍 28.6 x 1196.3 cm
明 李喬 書扇 16.5 x 51.4 cm
明 杜堇 伏生受經圖 147 x 104.5 cm
明 楊文驄 書扇 16.8 x 53.3 cm
明 汪懋麟 書扇 15.9 x 48.9 cm
明 沈仕 雙詩 18.4 x 49.5 cm
明 沈周 四季花卉圖 27.5 x 504.8 cm
明 沈周 溪山秋色圖 20.6 x 640.7 cm
明 沈周 雨夜幽寂圖 79.7 x 33.3 cm
明 沈周、文徵明 山水合璧圖 36.8 x 1729.3 cm
明 沈度 致梁仲仁書 26 x 33.7 cm
明 焦竑 手札 27 x 16.8 cm
明 王寵 致南村書 25.7 x 34.0 cm
明 王穉登 七言詩 18.1 x 51.4 cm
明 王穉登 殘稿 24.4 x 40.2 cm
明 王穉登 短札 24.6 x 13.5 cm
明 王衡 書詩 19.1 x 56.5 cm
明 王鏊 書詩 17.1 x 50.2 cm
明 王鏊 尺牘 24.1 x 29.2 cm
明 王鏊 贈別詩 207 x 63.5 cm
明 范允臨 書扇 17.8 x 53.3 cm
明 莫是龍 書花底詩 15.2 x 48.4 cm
明 董其昌 書謝惠連雪賦 26.7 x 183.7 cm
明 董其昌 仿古山水冊頁 32.1 x 23.2 cm
明 董其昌 山水八景冊頁 24.4 x 16 cm
明 董其昌 王維五言絕句詩 188.9 x 74.3 cm
明 董其昌 致陳繼儒二札 23 x 23 cm
明 董其昌 荊溪招隱圖 26 x 92.6 cm
明 藍瑛 仿宋元圖冊 31.6 x 24.8 cm
明 藍瑛 春江漁隱圖 184.8 x 90.8 cm
明 藍瑛 紅友圖 148.9 x 47.3 cm
明 薛明益 手札 14.6 x 45.7 cm
明 謝環 杏園雅集圖 37.1 x 243.2 cm
明 趙左 仿大痴山水 24.4 x 631.5 cm
明 邢侗 蘭州詩 15.2 x 48.3 cm
明 鄒之麟 書詩 16 x 52.4 cm
明 鄭重 搜山圖 27 x 847.1 cm
明 錢榖 蘭亭修契圖 24.1 x 435.6 cm
明 阮大鋮 書扇 17.8 x 50.2 cm
明 陸應陽 書扇 15.1 x 46.7 cm
明 陸治 桃花錦浪圖 16.5 x 46.7 cm
明 陸治 種菊圖 106.7 x 27.3 cm
明 陳元素 書詩 17.5 x 53 cm
明 陳名夏 書扇 16.5 x 52.1 cm
明 陳洪綬 准提佛母法像 125.1 x 48.4 cm
明 陳洪綬 扇面合冊 24.1 x 52.1 cm
明 陳洪綬 摹古冊頁 17.8 x 17.8 cm
明 陳洪綬 林亭清話圖扇面 20.3 x 55.9 cm
明 陳洪綬 畫冊 22.2 x 9.2 cm
明 陳洪綬 陳小蓮 雜畫冊十一開 22.2 x 21.7 cm
明 陳淳 溽暑花卉圖 320.4 x 99.7 cm
明 陳淳 重陽詩 17.1 x 51.4 cm
明 陳繼儒 書李白登廬山觀瀑布詩 18.4 x 51.4 cm
明 陳繼儒 書詩 16.5 x 49.5 cm
明 陳繼儒 劉敬仲記 30 x 15.6 cm
明 陳繼儒 詩贈董其昌 21.9 x 29.8 cm
明 項元汴 山水詩畫 30.2 x 92.7 cm
明 項聖謨 山水花鳥冊頁 28.3 x 22.5 cm
明 項聖謨 梅枝圖16.5 x 50.8 cm
明 項聖謨 秋景圖頁 24.8 x 33 cm
明 魏之克 金陵四季圖 31.3 x 1183.6 cm
明 黃道周 松石圖 173 x 47 cm
明 龔鼎孳 書扇 16.5 x 52.1 cm
明清人 仿李公麟白蓮社圖 30.2 x 593.1 cm
明清人 仿李公麟群仙理佛圖 34 x 215.9 cm
明清人 仿趙孟頫山陰修契圖 33.3 x 348 cm
明清人 仿趙孟頫相馬圖 30.5 x 102.9 cm
明清人 仿郭忠恕洛陽輞川圖 31.8 x 490.2 cm
明清人 傳仇英仿李昭道湖畔宮圖 35.9 x 27.0 cm
明清人 傳倪瓚九龍山居圖並十三跋 27.9 x 146.1 cm
明清人 傳李公麟龍王請齋圖 147.3 x 28.9 cm
明清人 傳沈周 四松圖 154.0 x 60.3 cm
明清人 傳沈周 帆艇圖 24.4 x 37.6 cm
明清人 傳沈周 柳亭圖 24.3 x 37.5 cm
明清人 傳沈周 秋葉圖 24.4 x 37.8 cm
明清人 傳沈周 過橋圖 24.4 x 37.6 cm
明清人 傳沈周山水 17.5 x 52.7 cm
明清人 傳沈周秋渚浴禽圖 29.2 x 453.1 cm
明清人 傳錢選洗象圖 34.0 x 57.2 cm
明清人 傳陳淳山水 32.7 x 750.6 cm
明清人 養正圖十則 34.3 x 52.1 cm
明清人 寫經三卷
明清人 摹趙孟頫西成歸樂圖 22.9 x 89.5 cm
明清人 翎毛圖 32.9 x 199.7 cm
楊妹子 春日詩團扇 23.2 x 24.4 cm
楊妹子 薔薇詩團扇 23.5 x 24.5 cm
沈周 為漢文詩 16.5 x 47 cm
清 傳八大山人 書畫冊頁 19.7 x 17.6 cm
清 傳惲壽平 山水 17.5 x 52.1 cm
清 傳惲壽平 桂圖 20.6 x 30.5 cm
清 傳惲壽平 百花圖 41.9 x 649 cm
清 傳惲壽平 菊圖 30.2 x 20.6 cm
清 傳査士標 書扇 15.9 x 51.4 cm
清 傳王原祁 仿倪瓚山水 16.5 x 49.5 cm
清 傳王時敏 山水 16.5 x 52.1 cm
清 傳王翚 中秋夜景圖 57.2 x 40.6 cm
清 傳王翚 仿燕文貴山水 16.5 x 48.9 cm
清 傳王翚 采苓圖 17.1 x 50.8 cm
清 傳王鑒 仿徽宗山水 16.2 x 52.1 cm
清 傳王鐸 扇面 16.2 x 51.4 cm
清 八大山人 與文玉書 17.1 x 49.5 cm
清 八大山人 雙鷹圖 187.3 x 90.2 cm
清 八大山人 山水冊頁 18.7 x 23.2 cm
清 八大山人 山水十二冊頁 25 x 34 cm
清 八大山人 致鹿邨先生十札 19.7 x 13.8 cm
清 八大山人 荷塘戲禽圖 27.3 x 205.1 cm
清 八大山人 魚石圖 135.3 x 61 cm
清 弘仁 幽谷泉聲圖 102.9 x 41 cm
清 惲壽平 臨帖三種 17 x 50.8 cm
清 惲壽平 仿宋元諸家山水冊 27 x 39.7 cm
清 惲壽平 夏夜荷塘圖 209.1 x 98.3 cm.jpg
清 惲壽平 花卉 17 x 50.8 cm
清 樊圻 為玉翁作山水冊 15.2 x 18.9 cm
清 樊圻 山水冊 16.8 x 20.3 cm
清 法若真 畫說 31.1 x 367 cm
清 王原祁 為瞻亭作山水 95.3 × 47 cm
清 王原祁 仿吳鎮山水圖 108.6 x 51.4 cm
清 王原祁 江國垂綸圖 26 x 146.1 cm
清 王原祁 輞川圖 35.6 x 545.5 cm
清 王時敏 仿黃公望山水 15.7 x 49.5 cm
清 王時敏 仿黃子久山水圖 134.6 x 56.5 cm
清 王時敏、王鑒 仿古山水冊 25.7 x 16.5 cm
清 王翚 仿巨然燕文貴山水圖 31.1 x 402.3 cm
清 王翚 仿李成雪霽圖 112.7 x 35.9 cm
清 王翚 太行山色圖 25.3 x 209.4 cm
清 王翚 康熙皇帝南巡圖第三卷(濟南至泰山) 67.9 x 1393.8 cm
清 王翚 溪山雨霽圖 114 x 45.4 cm
清 王翚 雨過山圖 16.4 x 49.2 cm
清 王翚、王時敏 仿古山水冊 22 x 33.8 cm and 25.4 x 33 cm
清 王鑒 仿古山水冊頁 29.8 x 31.4 cm
清 王鐸 尺牘 27.3 x 15.2 cm
清 王鐸 山水圖 55.9 x 27 cm
清 石濤 五詩 17.5 x 44.5 cm
清 石濤 人物山水圖 21.6 x 28.6 cm
清 石濤 十六羅漢圖 46.4 x 598.8 cm
清 石濤 四季景觀冊頁 21 x 31.4 cm
清 石濤 尋仙冊頁 14.9 x 27.3 cm
清 石濤 山水 17.5 x 44.5 cm
清 石濤 歸棹冊頁 21.1 × 13.5 cm
清 石濤 游張公洞之圖 45.9 x 286.4 cm
清 石濤 秋林人醉圖 161 x 70.5 cm
清 石濤 重陽山水 71.6 x 42.2 cm
清 石濤 野色冊頁 27.6 x 24.1 cm
清 石濤 題忍菴畫像 58 x 136.8 cm
清 石濤 黃山三十六峰意圖 205.9 x 78.7 cm
清 翁同龢 一筆虎 129.5 x 67.3 cm
清 鄭燮 蘭竹圖 34.9 x 374.7 cm
清 鄭燮 遠山煙竹圖屏 179.1 x 68.3 cm
清 金農 為馬曰琯作畫詩 16.8 x 26.4 cm
清 金農 冊頁 28.6 x 23.8 cm
清 金農 梅花冊頁 25.4 x 29.8 cm
清 髡殘 石樑飛瀑圖 125.7 x 61 cm
清 龔賢 雲山居圖 325.1 x 112.4 cm
清 龔賢 冬景山水圖 165.7 x 48.9 cm
清 龔賢 十二月令山水冊 30.2 x 62.9 cm
清 龔賢 山水冊 22.2 x 44.1 cm
清 龔賢 樹景山水冊 15.9 x 19.1 cm
清 龔賢 水墨山水冊配詩 27.3 x 41 cm
王谷祥 五言律詩兩首 16.2 x 47.3 cm
王鐸 臨虞世南賢兄帖 16.8 x 52.7 cm
祝允明 書陳鶴詩 19.1 x 49.5 cm
董其昌 節書歸去來辭 17.5 x 50.5 cm
3. 中國最有名的名畫是那幾幅
晉.顧愷之 《洛神賦圖》
唐.閻立本 《步輦圖》
唐.韓滉 《五牛圖》
唐.張萱 周昉 《唐宮仕女圖》
五代.顧閎中 《韓熙載夜宴圖》
宋.王希孟 《千里江山圖》
宋.張擇瑞 《清明上河圖》
元.黃公望 《富春山居圖》
明.仇英 《漢宮春曉圖》
清.郎世寧 《百駿圖》
4. 故宮書畫館的書目
概述
晉唐宋元書畫
01.王羲之《蘭亭序》卷
02.歐陽詢《卜商讀書帖》頁
03.衛賢《高士圖》卷
04.董源《瀟湘圖》卷
05.黃庭堅《詩送四十九侄》卷
06.米芾《珊瑚帖》頁
07.李唐《採薇圖》卷
08.梁師閔《蘆汀密雪圖》卷
09.馬遠《水圖》卷
10.鮮於樞《杜甫行次昭陵詩》卷
11.趙孟頫《秀石疏林圖》卷
12.王振鵬《伯牙鼓琴圖》卷
明代書畫
13.宋克《進學解》卷
14.沈度《韓愈送李願歸盤谷序》軸
15.戴進《關山行旅圖》軸
16.林良《灌木集禽圖》卷
17.呂紀《殘荷鷹鷺圖》軸
18.吳偉《歌舞圖》軸
19.沈周《柳蔭坐釣圖》軸
20.祝允明《滿江紅詞》軸
21.唐寅《錢塘景物圖》軸
22.文徵明《陋室銘》軸
23.文徵明《曲港歸舟圖》軸
24.陳道復《瓶蓮圖》軸
25.王寵《唐人詩句》軸
26.仇英《蘭亭圖》扇面
27.徐渭《四季花卉圖》軸
28.董其昌《唐人詩句》軸
29.董其昌《贈稼軒山水圖》軸
30.趙左《望山垂釣圖》軸
31.沈士充《寒林浮藹圖》軸
32.藍瑛《仿王蒙山水圖》軸
33.陳洪綬《升庵簪花圖》軸
34.項聖謨《聽松圖》軸
清代書畫
35.王鐸《臨汝帖》軸
36.王時敏《虞山惜別圖》軸
37.王鑒《溪亭山色圖》軸
38.王翚《夏五吟梅圖》軸
39.吳歷《擬古脫古圖》軸
40.惲壽平《雙清圖》軸
41.王原祁《丹台春曉圖》軸
42.程正揆《江山臥遊圖》卷
43.傅山草書詩軸
44.弘仁《西岩松雪圖》軸
45.髡殘《雨洗山根圖》軸
46.朱耷《弇州山人詩》軸
47.石濤《雲山圖》軸
48.陳卓《山水樓閣圖》軸
49.鄭簠?七絕軸
50.梅清《蓮花峰圖》軸
51.謝遂《寒林樓觀圖》軸
52.禹之鼎《月波吹笛圖》卷
53.張若澄《靜宜園二十八景圖》卷
54.李方膺《游魚圖》軸
55.華函《桃潭浴鴨圖》軸
56.金農《陶秀寔清異錄》軸
57.黃慎《漱石捧硯圖》軸
58.羅聘《劍閣圖》軸
59.袁江《蓬萊仙島圖》軸
60.劉墉行書詩軸
61.翁方綱《論絳帖》卷
62.桂馥隸書軸
63.鄧石如《新洲詩》軸
64.伊秉綬臨帖軸
65.錢杜《紫琅仙館圖》軸
66.何紹基《題畫梅》軸
67.任熊《麻姑獻壽圖》軸
68.趙之謙八言聯
69.任頤《蘇武牧羊圖》軸

5. 明代著名的畫家
明代著名的畫家
1、董其昌:從白衣寒士到禮部尚書董其昌(1555—1636),字玄宰,號香光,別號思白,明代南直隸松江府上海縣(今屬上海市)董家匯人。生於嘉靖三十四年(1555)一月十九日。
2、徐渭:(1521—1593),漢族,紹興府山陰(今浙江紹興)人。明代著名文學家、書畫家、戲曲家、軍事家。 徐渭出生在浙江紹興的一個官紳家庭,徐渭出生百日,父親去世,由母親撫養成人。

3、文徵明:(1470年11月28日-1559年3月28日),別名文壁(或作璧)、文衡山、文貞獻,號衡山居士,明朝著名畫家、書法家、文學家。
4、沈周:熱愛湖山庭園筆墨蒼潤秀雅沈周(1427-1509)是吳派畫家的指導者。在中國傳統的評價,人們到今天仍然不能否定其作品中高度的歷史價值。在當時,他是唯一真正擁有獨創力的天才。而他的弟子中以文徵明為最有名。
5、唐寅:(1470-1523),別名唐伯虎,號六如居士、桃花庵主、魯國唐生,明朝著名畫家、詩人。唐伯虎與祝允明、文徵明、徐禎卿並稱「吳中四才子」;與沈周、文徵明、仇英並稱「吳門四家」。
6. 莫使春風曉,與君結歲寒。花如冰雪皎,骨有煙月香。
花朵如同冰雪一樣皎潔,風骨彷彿月亮一樣高潔,希望我也能和你在冬天的歲寒中結下情義,即使是春風送來了溫暖也不為之轉移
贊揚了梅花的高潔風骨,也有自喻的意味在裡面,就是說我想梅花一樣,即使現在的新朝像春天一樣溫暖,但我還是懷念舊朝,哪怕那個時候像冬天一樣
7. 項聖謨聽松圖軸的主要內容
本幅自題:「偶尋鹿跡來游此,坐聽松風亦爽然。庚寅登高日寓江城西郊,喜此二言,驟筆補圖。項聖謨。」鈐「胥山樵項伯子」等印3方。「庚寅」乃清順治七年(1650年),項氏54歲。「登高」為重陽節之古俗。據題可知此圖系項氏於順治七年重陽節與友人登高時為吟得佳句而繪。作品畫雲崖霧涌,長松虯枝,高士臨流吟賞。樹石用筆渾厚沉著,人物線條圓秀樸拙,意境清曠高古,具項聖謨山水人物畫的典型風貌。
撰稿人:楊丹霞

8. 明項聖謨大樹風號圖的作品賞析
將軍一去,大樹飄零。壯士不還,寒風蕭瑟」創作此畫,表達亡國哀思。圖中近處陂陀上古樹一株,參天獨立,樹下一老人攜杖背向而立,仰首遙望遠處青山和落日余暉,徘徊行吟,似不忍離去。圖右上作者自題七言絕句一首:「風號大樹中天立,日薄西山四海孤。短策且隨同旦莫(同暮),不堪回首望菰蒲。」
此畫的主題是大樹和老人,背景為一抹蒼茫空濛的遠山,山巒逶迤跌宕,荊棘雜草叢生。畫家用濃重的筆墨刻畫大樹,畫中大樹參天而立,主幹粗壯挺直,有剛強不屈之勢,枝條繁密橫生,蟠曲虯勁,雖樹葉盡脫,卻顯得氣勢非凡。樹下老者拄杖而立,面容清俊,遙望遠山和余暉,徘徊沉吟,似有滿腔心事。傳達出一種沉穆、凝重、悲憤、孤寂和蒼涼的氣氛。全畫構圖別致,在視覺上故意營造一種既蒼勁又獨立不移的穩定感。本幅有畫家自題:風號大樹中天立,日薄西山四海孤。短策且隨時旦莫,不堪回首望菰蒲。從詩中可知,樹下的老人就是作者在一定歷史背景中的自我寫照。畫中那棵大樹的樹中雖都飄零罄盡,但枝幹卻傲然挺立,潛藏著一種不可屈服的巨大力量,這是一種非常成功的藝術表現形式。讀畫人看到這棵迎風而立的老樹,大有撫今追昔,令人難忘之感受。1644年明王朝覆亡,清軍進關占據北京,次年農歷五月,清軍渡過長江進入南京。同年農歷的閏六月,清軍攻陷嘉興府城,項聖謨的堂兄前明薊僚守備項嘉謨不願降清,帶著自己的兩個兒子和一妾跳水自殺了。項聖謨的家裡遭到掠劫,半為踐踏,半為灰燼,項聖謨自己則逃到浙江桐江避難。了解到這一背景,不但使我們清楚地知道項聖謨在時後創作《大樹風號圖》的經歷,而且也理解到作者在這一詩、畫作品裡,何以表現出如此沉鬱、孤寂、感愴的思想情緒。從中亦看出他對明王朝滅亡是如何的傷感及他對明王朝忠誠不二的心跡。
《大樹風號圖》刻劃入神,環境布局、人物點綴都十分得當,處處充滿詩意;再加上畫面題計,使讀者對畫的主題有了更深的認識,也是它流傳百世以後,仍舊是聽之有聲,思之成詠的原因之一。據倪墨炎著《魯迅舊詩探解》(上海書店出版)介紹,魯迅先生曾兩次將項聖謨的這首題畫詩寫成條幅送給友人。第一次是在1934年4月10日,寄贈給南寧博物館,魯迅在此條幅上題跋雲:「偶憶此詩而忘其作者」。第二次是1935年12月5日, 贈給楊霽雲的。楊霽雲為常州人,因編《集外集》與魯迅有聯系。此條幅上的題跋是:「此題畫詩忘其為何人作,亥年之冬,錄應,霽雲先生教。」據查證,魯迅於1913年2月12日曾購得《神州大觀》第一集,此集中就收有項聖謨《風號大樹圖》。20多年後,魯迅想起了此畫及題畫詩,可見其印象的深刻。詩中雖有兩處筆誤,但也無傷原詩意境。筆誤之處是原詩「西山」寫作「滄溟」,「短策」寫成「杖策」。

9. 項聖謨春月上浣圖,是真是假
去鑒定中心做鑒定去,從這裡面問是問不出結果的,玩兒網路知道的絕,大多數超不過二十歲的人,偶爾有四,五十歲的人。可是沒有專家會在自己的手機上裝網路知道的這種游戲軟體,哪兒那麼多的時間玩兒這個網路知道。
10. 項聖謨的藝術成就
徐樹銘在題項聖謨於清順治三年(1646年)所作《山水詩畫冊》後說:「用筆不落偏鋒,位置亦都謹細,畫史之董狐也。六月雪篇有時變之感,望扶桑篇有故國之思,詩史之董狐也。」他對項聖謨詩與畫的這一評價是相當高的,其見解與一般人對項聖謨的評價要為深刻。不過,他把「畫史之董狐」僅局限於用筆與經營位置等技術問題上,卻又有些不夠全面,以董狐的史筆來稱譽項聖謨的繪畫,主要是項聖謨繪畫作品中所包含的思想性,所反映的社會和時代,是符合於歷史的真實的。
在明亡之前,項聖謨的繪畫作品,不但真實地記錄了人民所遭受的水、旱等自然災害,而且還對當時黑暗的封建統治有所揭露。而對於那些遭受苦難的人民,特別是農民,卻寄予了同情。他時刻關心著國家和人民的命運。
在明亡之後,項聖謨的繪畫作品主題思想為之一變,主要反映出他強烈的民族思想感情,寄託著他對故國江山的懷念。項聖謨強烈的民族思想感情,不屈服於清統治的精神氣質,是通過他的繪畫及詩作表現出來的。清人吳清鵬在項聖謨《山水詩畫冊》跋語中說到他的詩篇「未有一語怨刺及於我朝」,這個結論似乎既符合事實又不甚全面。他只看到表面現象,未能究其底蘊,也許吳清鵬是有意識這樣寫的。在明亡之前,項聖謨在他的詩中,把清人是直接斥之為「虜」的。(這樣的作品,在清代二百六十餘年間流傳,「虜」字居然未被挖掉,可見其收藏者們同樣具有對滿清統治的不滿情緒)。在明亡之後,他雖未曾使用過這個「虜」字,但在他的印章中,卻特別強調出他是「大宋南渡以來遼西郡人」、「皇明世胄之中嘉禾處士」,並把它鈐印在《天寒有鶴守梅花圖》上,是令人產生深遠的聯想的。
在項聖謨的繪畫作品中,使我們了解到當時的國家的命運和人民遭受的苦難。正當明末清初之際,大多數的文人畫家,抱著以書畫自娛、怡情養性的觀點,在他們的繪畫作品中,是很少去反映社會生活的,卻竭力倡導「筆墨神韻」為第一,把繪畫的創作和欣賞活動,看成是純粹的個人娛樂,提出「以畫為樂」、「寄樂於畫」的主張,在這種思想的指導下,他們認為繪畫只有表現出「虛和蕭散」、「超軼絕塵」、「不食人間煙火」,才是它的最高境界。這一理論觀點的系統化、具體化,不但影響到當時繪畫創作,同時也影響了整個清代。把繪畫創作引導到脫離人們社會生活的道路,使繪畫作品的內容,越來越空虛,毫無生氣。有一些畫家,即使他們本身是一個政治上的風雲人物,但一到他們的繪畫作品,卻完全是另一種面貌,這種不協調的現象,不能不與董其昌等人的倡導大有關系。在當時一定的時代背景下,我們來研究項聖謨的畫,那就不能以文人畫一般而論了。項聖謨不僅在藝術思想上,走著自己的道路,不受時尚的影響,而且敢於去接觸社會現實,揭露社會矛盾,充滿著濃烈的「人間煙火味」,這應當受到我們特別重視。 中國繪畫歷史悠久,有著豐富的傳統可資後人借鑒。本來一個畫家在學習傳統中,完全可以根據自己的愛好與特點,選擇某種筆墨技巧、形式風格來學習的。但是,中國繪畫發展到明代中期,由於吳門畫派的興起與影響,對於傳統的學習與繼承,主要傾向於元代的水墨寫意山水畫。特別是推崇黃公望、倪瓚、吳鎮、王蒙四大家,其中又以黃、倪為最。到了明代末年,董其昌、陳繼儒等人,根據這種傾向,更有意地把對於傳統的繼承,劃分為南北兩大派,名之曰「南北宗」,在其中重南而貶北。由一於董其昌等人的地位與其活動能力,直接影響到當時的畫壇,使得很大一部分畫家都趨向於以元人為師,成為一股潮流。當然,以元人為師並無不可,但問題是,這樣一來,卻把向傳統學習的路子搞狹窄了,是不利於中國繪畫的發展的。同時,也不應該在提倡元人的水墨渲染畫時,而貶斥其他的畫種畫派。在對於傳統的學習與繼承上,項聖謨沒有局限於只學元人,他的路子比較寬廣,因而在藝術風格上,就形成了他自己獨立特色。這與他有優越的學習條件分不開的。當時的一般畫家,沒有更多的條件與機會去接觸古代的名家作品,眼光未免受到局限,在繼承傳統上,也只好人雲亦雲,相師成風。項聖謨的家庭富於古書畫的收藏,他不但能直接看到這些稀世名跡,同時還能直接的進行臨摹。所以他對傳統的了解與研究就能夠深入,使他不受旁人影響而人雲亦雲。
張庚《國朝畫徵錄》上說:項聖謨「善畫,初學文衡山(徵明),後擴於宋而取韻於元」。這對於項聖謨向傳統的學習過程與畫風的演變的描述,大體是符合於事實的。文徵明是吳門畫派的巨子,文家與項家幾代之間,都有著密切的往來。項聖謨早期學習文徵明的畫,是很自然的事。但是我們從他二十四風時所創作的《松齋讀易圖》上,卻已經是在探索向宋人學其丘壑而運用元人筆墨了。是否可以這樣說,項聖謨步入畫壇,是從學習文徵明入手的,但他很快就跳出了文徵明畫法畫風的局限,而直接向古人學習。
項聖謨向傳統學習,是不限於一朝一代、一家一法的,他是兼收並蓄,從多方面吸收營養,這我們可以從當時與他熟悉的人的記載和他的作畫體會中可以看得出來。如他的妻伯李日華在題《前招隱圖卷》後曾這樣說此圖其筆法一本鴻乙《草堂》(即盧鴻一《草堂十志圖》卷)、摩詰《輞川》(即王維《輞川圖》、關仝《雪棧》、營丘(李成)《寒林》諸跡,無一毫入南渡蹊徑,而生動之趣,未嘗不在,此繪林正脈也。可知他在向傳統的山水畫學習上,一直上追至唐五代。不過李日華說他「無一毫入南渡蹊徑」,這是盡量把他往董其昌的觀點拉,因為在李日華跋之前有董氏一跋。董其昌認為:「文人之畫,自王右丞(維)始,其後董源、巨然、李成、范寬為嫡子,李龍眠(公麟)、王晉卿(詵)、米南宮(芾)及虎兒(米友仁),皆從董、巨得來,直至元四大家黃子久(公望)、王叔明(蒙)、倪元鎮(瓚)、吳仲圭(鎮),皆其正傳,吾朝文(徵明)、沈(周),則又遠接衣缽。若馬(遠)、夏(圭)及李唐、劉松年,又是大李將軍(思訓)之派,非吾曹當學也。」項聖謨並沒抱這個成見,對於南宋優秀畫家的作品,他也是進行研究學習的,這里我們可以舉出他《仿古山水冊》為例,在這一冊里,他除了仿米、吳、倪之外,其中也有仿夏圭、馬麟的作品。另一《仿古山水冊》中,其中有仿北宋范寬、燕文貴、趙令穰、江參的,亦有仿南宋劉松年、馬遠,這兩人是董氏點名不當學的。在元代除仿趙孟頫、趙雍、馬琬之外,尚有仿唐棣、盛懋之作。由這些名字可以看出,項聖謨對於前代名家的推崇與學習沒有一定的成見,這使他能廣采博覽,來豐富自己的表現手段,形成自己的藝術風格。
那麼項聖謨是怎樣在傳統中吸取養分的呢?一般鑒賞家均認為他是取法宋而取韻於元的。這是一個大體的概念,我們現在需要進一步了解其細節。從項聖謨的作品來對照宋人的畫來看,我以為他之取法宋人主要表現在用筆與構圖上。用筆,他學習了宋人(主要是北宋)用筆周密的特點。從五代到北宋,無論是荊浩、關仝,還是李成、范寬,他們的作品,在以筆墨塑造山川樹木的形象時,用筆都是很周密的,這是山水畫處在成熟和創立的階段時的特點。畫家們直接向自然山水學習,從中創造各種皴法,重點還在於准確地表現物色的特點,這與元人山水畫是大不相同的。項聖謨的筆法在追求宋人風格之中,也有這個特點。他之所以用筆周密,也是在追求准確地表達對象,重在塑造。他自己說過他小時候學習畫畫,無論是畫昆蟲草木翎毛花竹,「必至肖形而止」,又說「余自髫年學畫,始便見吾祖君所藏舊人臨盧鴻《草堂圖》,用筆周密,今五十有三,自覺聰明不及,依稀記此」。可見他用筆周密,其目的在「肖形」,自始至終,他保持著這種嚴肅的作風。不過項聖謨是一個聰明的人,他在學習宋人用筆周密之中,針對易於產生刻劃的毛病,故又向元人學習強調筆墨本身所具有的情趣,因而周密之中並不刻劃,嚴謹之中,有一股靈秀之氣。所以陳鑾在評價他的作品時說:「孔彰此畫,初觀之筆意太刻,細玩知其謹細沉著,真能取法宋人,迥非時手可及,由所見名跡多而學力深耳。」何紹基更拿他的畫與傅山相比,說:「余藏傅青主山水巨幅,筆墨渾浩,不辨是樹是石,是風是雲。今觀孔彰此冊,刻露秀逸,絲毫不令相掩覆,同一得筆宋人,而派別頓殊,雖師古人,法由意造,不獨作畫然也。」他們的評價,是比較中肯的,而王炳南卻認為「孔彰畫法,意在脫去凡俗,獨會生機,用筆沉著,微傷峭刻,自以為窮造化,而不知與宋元大家渾厚淋漓之氣,相去千里」。我以為這種評價是過當的。王炳南只注意到一種風格,沒有注意到風格的多樣,而「獨會生機」、「為窮造化」恰好是項聖謨所追求的宋人用筆的所在。
在構圖上,項聖謨的特點是嚴緊、繁復而變化,從我們前面所介紹他的一系列作品中,就可以看出這一特點是非常鮮明的,特別是其中富於變化這一點更為突出。只要我們稍加註意明末到清初這一段時期的畫家,他們的作品往往雷同的很多,這一幅與那一幅,構圖大體上相似,這是為什麼呢?原因主要在於,他們往往是根據法則構圖,而不是從生活中去觀察體會之所致。五代到北宋人的構圖卻不是如此,他們處在沒有成法可資借鑒之時,只有直接向真山實水學習。如當時人譏笑趙令穰每畫一張畫有一點新意,便說「此必朝陵一番回矣』。就是說他的足跡走得不遠,所見只是汴京到洛陽這一帶風景。北宋人非常注重向生活學習,只有多看真山實水,才能畫得好山水畫。單就構圖而論,北宋人山水畫變化很多,有真實感和濃厚的生活氣息。項聖謨法宋人,也正是學習這個優良傳統。項聖謨早年學王蒙,他說:「家藏黃鶴山樵畫頗多,余自幼摹仿,後學大痴(黃公望),久不作想,茲以其筆意寫此小景,自喜未忘其本來面目也。」王蒙的名作《青卞隱居圖》是項聖謨祖父的舊藏之物。這幅畫之所以獲得極大成功,筆墨是很重要的因素。其用筆隨意寫出,沉著痛快,筆筆含情。畫面上那跳動的筆觸,使我們可以想見畫家創作時那解衣盤礴的激動情態。項聖謨早年學習王蒙,正是學習這種充滿著激情的筆墨趣味,後來他總是說自己聰明不及前,除其他因素外,筆墨中的激情是其中之一。有一次他畫了一株松樹,是喝了酒之後畫的,畫得很草率,第二天清早起來一看不覺好笑,但他卻認為「較之醒時,頗有生氣,此無他,直以膽用事也,故佳」。「膽」,是敢畫,無所顧慮,而酒後正是豪興發作之時,激情自然從筆端流出。項聖謨後來的筆法,吸收了元代黃公望、倪瓚及明代文徵明的趣味為多,變化得煉達老成,多秀逸之氣,更見其冷靜。這也是隨著他年齡增長與社會閱歷的加深所導致的必然結果。
在整個畫面的情調上,元人與宋人之最大不同,是元畫的文人氣息。四大家均是隱逸之士,具有文學修養,他們的作品充滿著文人逸士的情調。而項聖謨也是一個文人畫家,思想中有著隱逸的觀點,自然情調與元四家合拍。所以項聖謨的畫「取韻於元」不止是一個時代的趨向,而且是有它內在因素的。 董其昌在題項聖謨《畫聖冊》中,曾指出項聖謨繪畫風格特點是「士氣作傢俱備」,此語一出,後世的許多鑒賞家均遵此說而無異言,可見這是大家公認的。項聖謨出身於名門貴胄之家,有很好的文化教養,博學多才,詩寫得很好,後人曾認為他的詩真風人之遺,陶(潛)、杜(甫)當許入室。他的畫筆吸收元人韻味,秀逸雅緻,無甜俗之氣,是一個典型的文人畫家,作品中具有董其昌等人所說的「士氣」,是毫無疑義的,這也是當時文人畫家的共同特點。問題是他的作品中還兼備「作家」氣,是很值得我們重視的。
所謂「作家」,即是「行家」,或者稱之為「畫師」。行家們的作品,在董其昌等人那裡,一直受貶。如他說:「士人作畫,當以草隸奇字之法為之,樹如屈鐵,山如畫沙,絕去甜俗蹊徑,乃為士氣。不爾,縱然及格,已落畫師魔界,不復可救葯矣。」但他承認某些行家的一些長處,在評價仇英時,曾說「太史(文徵明)如此一家畫,不能不遜仇氏」,然而「其術近苦」,「殊不可習」,「非吾曹當學」,董其昌是很少以「士氣」、「作家」這兩者兼而有之去評價當時畫家以及古代畫家的。對項聖謨的評價,並非貶意,那麼他具體所指的又是什麼呢?根據董跋的前後文意,他所指的應是項聖謨在「取法宋」當中那種造型准確、用筆周密的深厚功力。所以董其昌評項聖謨為所謂「作家」,並非貶詞,實具褒意。
一個畫家,應當有自己的追求,按照自己所能理解的,在藝術實踐上去勇敢的探索,不為暫時的利益與榮譽所誘惑,這就是膽識。當然,膽有大小,識有高低,這只是程度上的不同,但必須有這個信念才能在創作上有所成就。項聖謨認識到了宋人和元人、士夫和作家均有所長處,他沒有偏見地把它們吸收過來。吳山濤在題項聖謨《秋聲圖軸》曾說到:「孔彰先生為予老友,作畫必凝神定志,一筆不苟,予常嗤其太勞。君曰:我輩筆墨,欲流傳千百世,豈可草草乎?旨哉其言也。」可見項聖謨這種嚴肅認真的好的作風,直接影響到他的畫風,使他的繪畫在當時的畫壇上別樹一幟,而贏得了「士氣作傢俱備」的稱譽。 中國古代畫家,除了山水、人物、花鳥、走獸等等分科中各專一門外,也往往一些人喜歡集中畫某一兩種動、植物而成為專家的。如韓滉馬,戴嵩牛,易元吉猴,文同竹,鄭思肖蘭,王冕梅等等,這個傳統一直發展到今天。王鴻緒在跋項聖謨《山水詩畫冊》中說:「項孔彰山水全師北宋,兼善寫生,尤善畫松,故明時項松之名滿東南。」在中國畫科上,項聖謨以畫山水為主,兼及其他,是一個才能比較全面的畫家。「項松」之名是由於他松樹畫得好,也由於他喜好松樹,書齋名「松濤書閣」,別號為「松濤散仙」之故,畫松並不是他的專門。與其綽號「項松」,還不如擴而大之綽號「項樹」。因為他畫樹,很有特色。
項聖謨喜歡畫老樹和高大喬木,看似笨拙,實則寓巧於拙。如《大樹風號圖》中大樹的形象,挺直的樹干,又圓又粗,枝丫四齣,對稱均勻,是很笨拙的。然而,樹乾的粗壯,加強了挺拔之勢,枝丫的均勻,便於表現它的繁密,塞滿空間,不唯是構圖的需要,也造成風動之感。《大樹風號圖》中的大樹,像是一個飽經滄桑、遭受摧折,而不甘屈服的老人。《老樹鳴秋圖》中的老樹,卻象徵著明的敗亡,老百姓紛紛離去。《且聽寒響圖》中的一叢雜樹,主要塑造了兩枝老樹的形象,其一挺直,其一偃側,互相呼應,它們雖然枝葉凋零,但卻精神飽滿,面對嚴寒,而剛強傲岸,就像畫中的主人和客人一樣。這種寓意和象徵的手法,不管作者是有意或無意,而在藝術效果上是能使人產生類似的聯想的,把人的個性賦予無知的樹木,便更加富有生命力了。
此外他在山水長卷中,構圖的安排,敢於使用成片的樹林。如《後招隱圖》,一開首在近岸處畫的叢林,處理手法很大膽,因而在構圖上十分新鮮,不落俗套。《松濤散仙圖》卷後的大片松樹林,松樹的姿態變化很多,集體組合成林,枝繁葉茂,有如波浪翻滾,似有陣陣風聲,呼嘯於林杪間,意境十分深遠,使主題鮮明突出。不愧於「項松之名滿東南」的稱譽。
項聖謨有《朗雲堂集》、《清河草堂集》等詩集行於世,這對於我們了解這位畫家的生平事跡、思想活動、藝術創作等是非常重要的,可惜他的詩集如今卻很難尋找到了,不知是否還存在於人間。由於我對他的材料掌握不多,尤其他的有些重要作品,流傳在海外,未能見到原作,認識是很不深入的,還有待於進一步發掘材料和深入探討。

