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插花中老藤

發布時間: 2022-06-19 08:17:55

鮮花知識和插花技巧

插花類型
花的栽培和保鮮

栽培技術
保養一般比較講究的人家裡都會放幾瓶鮮花,而鮮花的壽命都很短,大多在一周之內,夏天會更短。 鮮花尤其是象鬱金香這樣的鮮花兩天左右就會凋謝。怎樣能使鮮花保持的時間長一些呢?
1)首先鮮花的根部要斜著剪口,這樣吸水的部位大,能夠更多地吸收水分;
2)其次,要每天剪去一些,保證能夠更好的吸收水分;
3)還有,花的葉子不要泡在水裡,這樣葉子會爛掉,所以一定要把浸在水裡的葉子摘掉;
4)每天要換水。如果是夏天,為了保持水溫不升高,還可以往花瓶里放幾塊冰;同時,花瓶里的水最好放滿,這樣不僅能使水的溫度保持得長久些,還可以增加花瓶底部的重量,保證花瓶的穩定性。
5)為了使鮮花開的時間長一些,還可以往花瓶里放少許啤酒,或者將兩片阿司匹林研成末放進去。可延長鮮花的壽命。
6)在一般家庭常買的幾種鮮花中,鬱金香的壽命最短,康乃馨的壽命最長。如果你的主人是又想漂亮又比較節約的人,你就要少買鬱金香,多買康乃馨。尤其是夏天,鬱金香很快就會枯萎。
7)還要注意一點,家庭中一般不要買菊花。因為菊花一般是用來上供的。
8)買幾支絹花,與鮮花混合插入花瓶中,會使鮮花顯得多而豪華。不同的絹花可與不同的鮮花相配反復使用。
鮮花養護技巧
一.康乃馨保養:
1.去除欲插入水中深度的葉片,斜切基部後插入水中,花枝間保持通氣良好。
2.花朵不可噴水,以免潰爛。
3.對"乙烯"敏感,須遠離過熟的蔬果、香、煙等,水中加入抗乙烯的保鮮劑更佳。
4.欲提早花期可重剪花莖後插入20~24℃的溫水保鮮液中。
二.玫瑰花保養:
1.預防花頭彎曲的折頭現象產生,可將莖基斜切,以報紙包妥花葉,整把浸入水中吸水。
2.已發生折頭現象,在溫水中削去基部,插入PH3.5~4.5的保鮮液中即可恢復。
3.整理時可將外層鬆散的花瓣去除,插入水中的刺、葉去除,為防細菌感染傷口,應使用漂白水或保鮮劑,瓶壽命更長。
4.對乙烯敏感應遠離過熟的水果(如香蕉、蘋果)、香火等,以免提早凋謝。
三.百合花保養:
1.將花枝散開,使透氣,並將基部3~5公分剪除插水,水平面以下的葉去除。
2.花朵開放時即將花葉葯摘除,以免不小心沾到衣服不易清洗。
3.添加漂白水或保鮮劑可延長花期。
4.卻提早開花可插入溫水中。
5.對乙稀敏感,需避過熟的蔬果、香、煙等。
四.非洲菊保養:
1.以刀片斜切基部,插入水中,添加保鮮劑效果更佳。
2.一般以鐵絲纏繞花莖,以矯正花型,但易使花莖受傷,非必要不纏為佳。
3.勿直接噴水在花面上,以免長霉。
4.投入式插花,避免直接碰到瓶底,以利吸水並避免細菌感染。
五.唐昌蒲(劍蘭)保養:
1.儲存時須直立勿平放,否則花莖易彎曲。
2.重剪花莖並即插入水中吸水,但需注意水中勿含氯(漂白水),導致致葉片枯。
3.將花序上端的小花苞摘除,可減少尖端彎曲,並可促進其他花苞開放。
4.冷藏過的花使用時最好插入含保鮮劑的水中,開放效果較佳且持久。
鮮花保鮮方法
1.保持水質清潔,每天換水,每天剪根露新茬。泡水的地方去掉多餘的葉子。
2.剖燒燙法:
剖:對木本植物,可在花腳部位剖十字,米字或劈,砸,以擴大吸水面積。
燒:一品紅等剪後切口流白漿、如不止住,花很快會腐敗,應在火中燒一下,
防止營養物質倒流,月季、梅花牡丹丁香等也適宜此法。
燙:花枝浸泡於熱水中一會兒,利於吸水和殺菌、防腐。一般在80度水中燙30
秒左右。劍蘭、晚香玉、大麗花、菊花、非洲菊、香石竹等適宜。
3. 水中剪切法: (又名深水急救法)
把脫水花枝在水中剪一下根,利用深水水壓高及在水中導管不被空氣堵塞原理,
使脫水花枝得以恢復。註:剪枝後要讓花枝在水中吸足水15-20分鍾,才可拿出
水面。
4.殺菌法:
在水中放入酒精、KMnO4、樟腦、硼酸、檸檬酸、鹽、明礬等都可以起到殺菌
用,只有水不腐爛,植物才能吸水保鮮。註:一定配成溶液後再用,不可未經
溶作解直接放入水中,用鹽時注意濃度不可太大。
5.營養法:
鮮花從母體上剪切後,就失去了營養源,可加入糖、啤酒、阿司匹林、維生素C
等各類營養物質。
6.噴體、注射法:
對於許多莖中空的花卉,可把花腳部位放在水龍頭下強行灌水模樣。
7.遠離催熱劑_乙烯
遠離蔬菜和水果,因為它們會釋放大量乙烯,導致鮮花衰敗,同時。已敗落的花
果及時清理。
8.擺放位置:
夏天遠離陽光直射,冬天遠離風口。
9.保鮮溫度:
普通花卉在5度左右,熱帶花卉在10-12度左右。
10.薔薇花在其剪口處用火灸一下,再插入瓶中。 秋菊花 在其剪口處塗上少許薄荷晶。 菊花 在養菊花的清水中,加進微量的尿素或土壤浸出液(肥泥土加水攪拌後過濾而成的溶液),可使瓶插菊花長達30天才凋謝,比用一般清水可延長10多天。 白蘭花 晚上用濕布包裹,白天揭開,可使花的凋謝時間推遲2—3天。 芙蓉花 先插入熱水中一二分鍾,再插入涼水中。 大麗花 剪口浸入熱水中片刻,再插入冷水中。 牡丹花 先用熱水浸漬切口,然後再插入冷水中。 山茶花 插入淡鹽水中。 百合花 插入糖水中。 梔子花 在水中加1—2滴鮮肉汁。 水仙花 插養在千分之一的淡鹽水中。 蓮花 用泥堵塞氣孔,再插入淡鹽水中。
11出遠門時,把瓶插鮮花取出放在電冰箱果菜盒中保存,可以保持長時間不凋謝,回來後取出插在花瓶里,又可栩栩如生。
12.用阿斯匹林溶化於水中,可延長瓶養鮮花的開花時間。
調整開花時間?
把花籽、植物的球根或扦插用的枝條裝入塑料袋,再放入冰箱冷藏室里,適當的時候拿出來植種,可任意調節開花時間。[4]?
鮮花保鮮詳細說明
白蘭花保鮮法
用火烤白蘭花切口處至微干,塗上石腦油,保鮮效果遠勝插入水瓶。
百合花保鮮法
將百合花的雄蕊摘除,能延長保鮮期。
杜鵑保鮮法
杜鵑花插入盛滿涼水的瓶內,在瓶內加1小塊木炭,可延長花鮮期。
芙蓉花保鮮法
將芙蓉花插入60℃左右的水中,待水冷卻後,萎縮的花瓣便可復原。
荷花保鮮法
將荷花剪下來,用泥塞住切口孔,再用頭發絲纏住切口,可使荷花幾日不謝。
剪根催花卉開花法
栽在花盆中的木本植物不開花,應連根挖起,修剪根部,再移植到土地里,就會很快開花。
瓶花保鮮法
1.蓮花:用泥堵塞氣孔,再插入淡鹽水中。
2.菊花:在清水中加入微量的尿素或是肥泥土過濾溶液,可使花期比一般清水插養延長二分之一,延長到30天。
3.秋菊花:在剪口處塗上少許薄荷晶再插瓶。
4.梔子花:在水中加1~2滴鮮肉汁。
5.白蘭花:晚上用濕布包裹,白天揭浚
6.大麗花、芙蓉花、芍葯、牡丹花:剪口浸入熱水中片刻,再入冷水瓶插。
7.薔薇花:在剪口處用火炙一下,再插瓶。
8.水仙花、山茶花:在千分之一淡鹽水中插養。
9.百合花:插於糖水中。
10.鬱金香:數枝扎束,外卷報紙再插入瓶中。
11.杜鵑花:切口用重物擊扁,整枝在水中浸2小時再插瓶。
12.梅花:切口剖成十字型,整枝在水中浸9小時再插瓶。

特質
自然之真:依花草樹木之自然生態,掌握季節之變化。
人文之善:經濟效用、敦睦人倫、花卉德性(花文化)。
宗教之聖:以花供佛、以花修道、對花之崇拜。
藝術之美:花材藝術、花卉藝術、整合藝術。
類型
園花:種在花園中,考慮植物藝術的生長姿態。
盆栽:種於盆、缽中,根部尚存可與花卉搭配。
秉花:把花當飾品,講究衣飾和花卉之搭配。
佩花:將花插在頭上或襟上,注重花卉和衣飾之關系。
籃花:插置於籃中,注意花和花籃的親托效果。
瓶花:折花置於水盤或花瓶中,較具時代意義,是世界花藝中主要的一類,有盤花、瓶花。
果供(供花):以果實為主,極富教化和藝術。
日本式插花
日本插花起源於日本本土,但卻受到中國插花的影響,中國插花隨即也被日本插花吸收。西元六世紀時,日本天皇派特使(相當與今日的外交官)小野妹子到中國做文化交流親善訪問,他回日本時帶了很多中國的字畫、雕刻、文學、戲劇還有園藝及供佛的瓶花等。 小野妹子是一位出家人,住在京都六角堂小池塘旁的頂法寺,吸收中國插花的第一個中國插花作品即在此完成。而日本也一直有插花學校,名稱叫做[池坊]乃源於池旁之意。[池坊]是日本最古老原始的插花學校,現在的負責人是池坊第四十五代---池坊專永先生。
要旨
奉獻:有如大自然界將花和樹最美的一面無私地獻給人類。 插花耐性:把一枝一花放在最適當的地方,需要寧靜的心。
精力:收集花材處理枝、莖、葉均需要充沛的精神。
專註:要拋開繁瑣,才能真正創造完美的作品,所謂精神所至,金石為開。
智慧:自我訓練到花、人成為一體,達到純靜的程度,日本的花藝依不同的插花理念發展出相當多的插花流派,如松圓流、日新流、小原流、嵯峨流等各自擁有一片天地與西洋花藝完全不同的插花風格,可以說是花藝界里具有影響力之藝術。

插花基礎

(一)插花基本造型
插花
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東方式插花

東方式插花是以中國和日本為代表的插花,與西方插花的追求幾何造型不同,東方插花更重視線條與造型的靈動美感。
東方插花的花型由三個主枝構成,因流派的不同稱「主、客、使」、「天、地、人」、或是「真、善、美」。雖然稱號不同,卻都表達了東方人的哲學思想。
在中華花藝中我們把最長的那枝稱作「使枝」。以「使枝」的參照,基本花型可分為:直立型、傾斜型、平出型、平鋪型和倒掛型。
直立型
使枝直立而插,角度最多不超過30度。花型平和、穩重,正式隆重的場合多用直立型。
傾斜型
使枝傾斜而插,角度在30度—60度之間。花型悠閑、秀美,隨意而插的作品適用日常生活。 插花
平出型
使枝由花器口傾斜而插,角度在60度—90度之間。花型灑脫、有強烈動感,有個性,在特別場合插做。
平鋪型
使枝不同與其他花型要「先立而後斜出」,而是直接依附花器器沿或水面而插。花型平和、舒適有滿足感。
倒掛型
使枝由花器立出而彎曲至花器器沿以下。花型有強烈的征討、冒險意味,表現出強烈的生命感。
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西式插花

西式插花一般指歐美各國傳統的插花藝術形式。花多而色彩艷麗,多以幾何圖形構圖插制,這里介紹幾個常用的西式插花基本花型。
半球型
這是我們見得最多的花型了吧?將花材剪成相同長度插在花泥中,形成一個半球形狀。半球型花是一個四面觀的花型,柔和浪漫適用於婚禮、節日等很多場合。
三角型
又分為對稱三角型和不對稱三角型。在古埃及等古文明中,常作為裝飾應用。對稱三角型較穩定,但都是單面觀的花型,常用於牆邊桌面或角落傢具上。
水平型
水平型花也是四面觀的花型,源自古希臘時祭祀壇上用的裝飾花,現在常用到會議桌、餐桌、演講台上。同半球型相似,水平型花也是四面都好看的花型,豪華富麗。
花扇型
扇形花為放射性的半圓花形,豪華美麗,就像是孔雀開屏。起源於宮廷貴婦手中常拿著的羽毛、蕾絲做的扇子。擺放在玄關、壁飾和靠牆擺設的桌上都很合適。
瀑布型
就像一層層的瀑布,瀑布型的花由上而下地插制,具有流動感、柔美浪漫。這也是除了球形以外最常用的新娘手捧花花型了吧?
西式插花還有「圓錐型」、「橢圓型」、「球型」、「垂直型」、「水平型」,還有以字母形狀造型的「S型」、"T型"、「L型」等等,都有其各自的魅力。我們慢慢來了解吧!
(二)插花中尺寸的確定
花材與花器的比例要協調。一般來說,插花的高度(即第一主枝高)不要超過插花容器高度的1。5-2倍,容器高度的計算是瓶口直徑加本身高度。在第一主枝高度確定後,第二主枝高為第一主枝高的2/3,第三主枝高為第二主枝高的1/2。在具體創作過程中憑經驗目測就可以了。第二,第三主枝起著構圖上的均衡作用,數量不限定,但大小、比例要協調。自然式插花花材與花器之間的比例的配合必須恰當,做到錯落有致,疏密相間,避免露腳、縮頭、蓬亂。規則式插花和抽象式插花最好按黃金分割比例處理,也就是說,瓶高為3,花材高為5,總高為8,比例3:5:8就可以了。花束也可按這個比例包紮。 插花(三)插花色彩的配置
插花的色彩配置,既是對自然的寫真,有是對自然的誇張,主色調的選擇要適合使用環境。濃重溫暖的色調(紅,橙,黃)適於喜慶集會,舞場餐廳,會場展廳;明快潔凈的中性色調適用於書房,客廳和卧室;而冷色調(淺黃,綠,藍,紫,白)常用於憑吊悼念場所。
就花材的種類而言,本木求其深重有力,草本求其鮮明可人。自然式花藝以麗不亂性,艷不眩目的色彩為主,縱使無花,亦可用蒼松翠柏作主角。而圖案式花藝則以色彩濃厚,火爆熱烈,亦可將反差強烈的顏色集於同一作品之中。
就花材與容器的色彩配合來看,素色的細花瓶與淡雅的菊花有協調感;濃烈且具裝飾形的大麗花,配釉色烏亮的粗陶罐,可展示其粗獷的風姿;淺藍色水孟宜插以低矮密集粉紅色的雛菊或小菊;晶瑩透剔的玻璃細頸瓶宜插非洲菊加飾文主,並使其枝莖纏繞於瓶身。
就東西方花藝特點而言,西方的花藝,花枝數量多,色彩濃厚且對比強烈;而東方的花藝則花枝少,著重自然姿態美,多採用淺,淡色彩,以優雅見長。
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插花道具

插花器皿
花型設計的必需品花器的種類很多。陶器、玻璃器皿、藤、竹、草編、化學樹脂等在材質、形態上有很多種類。花器要根據設計的目的、用途、使用花材等進行合理選擇。
玻璃花器
玻璃花器的魅力在於它的透明感和閃耀的光澤。混有金屬酸化物的彩色玻璃、表面繪有圖案的器皿,能夠很好地映襯出花的美麗。
塑料花器
比較經濟的道具。價格便宜,輕便且色彩豐富,造型多樣。設計用途廣泛。
陶瓷花器
花型設計中最常見的道具。中式、日式、西洋式各有千秋,且突出民族風情和各自的文化藝術。所以在使用選擇上首先應與設計的式樣一致為佳。
藤、竹、草編
形式多種多樣,因為採用自然的植物素材,可以體現出原野風情。比較適宜無造作的自然情趣的造型。
金屬花器
由銅、鐵、銀、錫等金屬材質製成。給人以莊重肅穆、敦厚豪華的感覺,又能反映出不同歷史時代的藝術發展。在東、西方的插花藝術中,它都是必不可少的道具。
素燒陶器
在回歸大自然的潮流中,素燒陶器有它獨特的魅力。它以自身的自然風味,使整個作品顯得樸素典雅。
基本道具
花的造型藝術是離不開各種基本的道具的。合理地選擇和使用道具可以延長花期,同時反映出設計者的藝術修養和技術水平。這里介紹的是最基本的道具和資材。
粘性膠帶
有紙和塑料的。一般用來包在鐵絲的外面,特別是經過加工後的花材為了防止脫水而使用。顏色有許多,要根據花莖的顏色和設計的目的選用。
鐵絲(或銅絲) 插花固定或保持花枝的形態、人工性地彎曲加工時需要用到鐵絲。鐵絲的種類很多,而且有不同的型號,根據粗細分為18-30號之間,根據設計意圖來選用。
花剪 花刀
花剪、花刀是剪切花莖、枝條最主要的工具。根據修剪的花材的不同,有選擇地使用。一般而言,修剪一些韌性的枝條時用花剪,修剪鮮花的長短時用花刀,因為花刀的切面較平緩,切口要求是斜面,以益於保鮮。
花泥
花泥是用來固定花材的、吸水性很強的化學製品。保水性好,使用方法簡單。花泥分為鮮花泥和乾花泥兩種。乾花泥一般是茶色的,而鮮花泥是綠色的。花泥有各式各樣的形狀,要根據花型選定。 乾花泥用於乾花設計,不能吸入水分。鮮花泥需要充分浸透水分才能使用,浸水時要盡量使花泥自然吸水,不要施加任何壓力,否則會造成外濕內乾的狀況,直接影響切花的吸水效力。
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花材選擇

適於插花材料
只要具備觀賞價值,能水養持久或本身較乾燥,不需水養也能觀賞較長時間的,都可以剪切下來用於插花.當然,插花的材料不止限於活的植物材料,有時某些枯枝及乾的花序,果序等也具有美麗的形態和色澤,同樣可以插花。現在的花卉市場上還有許多人工加工的乾花,也是很好的插花材料,他們雖然沒有鮮花那樣水靈和富有生機,但卻具有獨特的自然色澤何止低,或者倍加工成獨特的色彩.另外,還有各種質地的人造花,如絹花,塑料花,紙花,金屬花等等,用它們做成的插花作品擺放在居室,既能起到花卉的裝飾作用,又比較經濟實惠,且易於管理。
切花選購要訣
(1)花枝越長越新鮮.為保持新鮮,提高吸水性能,花店每天都要將切花枝莖的下端剪去一段.因此,莖越長的花越新鮮.
(2)觀察花材的整體形態。 凡是葉面稍有萎焉,發黃或浸入水中的花莖,葉片變成褐 色,黑色的花枝,新鮮度差,不宜購買
(3)用手觸摸水中的花枝。用手觸摸花枝水中的枝莖部分,有滑溜溜的感覺,說明花枝已留放了5-6天,新鮮度差,不宜購買。
(4)花朵大部分全開的不宜購買。
(5)花型過小不宜購買。花型過小的原因,有時可能是將外圍殘缺的花瓣去除所至。
(6)花色應鮮艷。花瓣應有彈力,顏色應鮮艷。
花材形態
線形花(線狀花) Line Flower 整個花材呈長條狀或線狀。利用直線形或曲線形等植物的自然形態,構成造型的輪廓,也就是骨架。 例如:金魚草、蛇鞭菊、飛燕草、龍膽、銀芽柳、連翹等。 插花定形花(形式花) Form Flower 花朵較大,有其特有的形態,是看上去很有個性的花材。作為設計中最引人注目的花,經常用在視覺焦點。本身形狀上的特徵使它的個性更加突出,使用時要注意發揮它的特性。 例如:百合花、紅掌、天堂鳥、芍葯等。
簇形花(塊狀花) Mass Flower 花朵集中成較大的圓形或塊狀,一般用在線狀花和
定形花之間,使完成造型的重要花材。沒有定形花的時候,也可用當中最美麗、盛開著的簇形花代替定形花,插在視覺焦點的位置。 例如:康乃馨、非洲菊、玫瑰、白頭翁等。
填充花(散狀花) Filler Flower 分枝較多且花朵較為細小,一枝或一枝的莖上有許多小花。具有填補造型的空間、以及花與花之間連接的作用。 例如:小菊、小丁香、滿天星、小蒼蘭、白孔雀等。
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插花步驟

修剪
首先要去掉花卉的殘枝敗葉,根據不同式樣,進行長短剪裁,根據構圖
的需要進行彎曲處理(為了延長水養時間,適合水中剪取)。
固定
為了讓花卉姿態按照你的設想進行,一般在花器的瓶口處,按照瓶口直徑長度,取兩段較粗枝幹,十字交叉於瓶口處進行固定。專業插花,還要彩花插、花泥、鋁絲等工具進行固定。
插序
一般容易先插花後插葉,這樣容易在插葉的時候將花的高度降低。正確的插序應該是選材、選插襯景葉、插擺花。
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插花技巧

插花是一種藝術。明代的花藝專著《瓶史》里提到:「插花不可太繁,亦不可太瘦,多不過兩三種,高低疏密要如畫境布置方妙。」家庭插花的確是頗有一番講究的。
主體插花——選一支最壯最美麗的花枝作主枝,突出中心,兩側各插一支不同花卉陪襯,要避免花枝排列整齊,主體花要突出,三支不要交叉,更不能將所有花枝束縛一起一次插入。如菊花配劍蘭,會顯得跌宕錯落,疏密有致,顏色和諧,相得益彰。縱使同一種花,也最好同時兼有花蕾、半開、盛開的花朵,以表現花開放程度的變化。所以采購鮮花前,就應有所考慮,有目的地去選購。剪取花枝時要在枝上留有一部分葉片,並將葉面污物清理干凈。枝條長短應根據花瓶高度而定,一般要遵循黃金分割的比例規律。
弧形插法——以三枝不同長短和不同方向的花支為基礎來插花。一般多用弧線凸形的插法,也有使弧線開成凹形的插法。
三角形插法——以主體花枝為中軸,左右對稱、角度平衡,顯出莊重整齊。這種插花富有禮節性。
盆景式插法——多根據花枝、花朵、花色的變化,在構思畫面的基礎上,加以安排,花枝不同,亦應「因材定型」,如單插梅花,花枝不要過多,枝條宜橫斜交錯,忌筆直,若配以松枝,紅綠相間則更具情趣。無論哪一種插法,都要使插花作品達到和諧、平衡和富於韻律。
插花常用容器一般有花瓶和水盆兩類。其中陶瓷和玻璃花瓶色彩素雅,樣式新穎,長久盛水不易腐臭;塑料花瓶雖然質輕耐用,但畢竟缺少自然美,而且瓶水易腐。使用花瓶最好在瓶口設置井字架,以利花枝的固定。矮小的花枝宜用水盆,並應准備插花座。至於碗、碟、瓶、罐等生活器具,若精心選配花枝、巧妙利用,也一樣平添情趣。
此外,花瓶的顏色以雅淡為好,如果家裡只有深色的花瓶,就要插淺色的或是花朵細小的鮮花。
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保鮮技巧

瓶插花剪枝法
每隔一兩天,用剪刀修剪插花的末端,使花枝斷面保持新鮮,可以使花枝的吸水功能保持良好狀態,延長插花壽命。
瓶插花燒枝法
把花枝末端用火燒一下,使花枝末端2-3厘米處,變色後,及時浸入冷水中,再插進花瓶,這種方法一方面可起到消毒新鮮傷口的作用,又可以增強吸水功能,適用於花枝莖較硬的鮮花,如梅花、桃花、薔薇花、芙蓉花、白蘭花等。 插花
瓶插花燙枝法
把花枝末端2-3厘米放進開水中浸燙約2分鍾後,立即把它浸到冷水中,再插進花瓶,這種方法適用於花枝莖質較柔軟的鮮花。例如鬱金香、大麗花、牡丹花等。
瓶插花浸鹽水法
先在瓶中加少許食鹽攪拌均勻後,再把鮮花插進去,這種方法適用於喜鹼性的山茶花、水仙花等。
瓶插花浸糖水法
在插花前先在瓶內水中加少許白糖,攪拌均勻後,再把鮮花插進去。這種方法適用於富含糖質的百合花、桔梗花等一類鮮花。
瓶插花塗薄菏晶法
在插花前,先在花枝末端剪口處,塗上薄荷晶,再插進瓶中,這種方法最適用於秋菊花等。
山茶花:插入淡鹽水中,可以殺菌,讓花期延長。
鬱金香:數枝扎束,外卷報紙再插入瓶中,花瓶中不用加水。
水仙花:插養在濃度為千分之一的淡鹽水中,可保持花形。
百合花:插入糖水中,可以保持百合花的甜香感覺。
薔薇花:其剪口容易被細菌感染,所以在其剪口處用火燙一下,再插入瓶中。
杜鵑花:切口用錘擊扁,然後在水中浸2個小時,可保鮮相當長時間。
牡丹花:先用熱水浸切口,然後再插入冷水中。
梅花:剪口切成十字形,浸入水中,可以促進花朵對養料的吸收。
秋菊花:在其剪口處塗上少許薄荷溶液,可以殺菌。
蓮花:折下後用泥塞住氣孔,再插入淡鹽水中。
白蘭花 :晚上用濕布包裹,白天揭開,可使花的凋謝時間推遲2-3天。
芙蓉花 :先插入熱水中一二分鍾,再插入涼水中。
大麗花 :剪口浸入熱水中片刻,再插入冷水中。
梔子花 :在水中加1-2滴鮮肉汁。
菊花 :在養菊花的清水中加入微量的尿素或土壤浸出液(肥泥土加入攪拌後過濾而成的液),可使瓶插菊花長達30天才凋謝,比用一般清水可延長十多天。
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閩南插花藝術

境內的插花風氣,早在唐、宋年代就已盛行。其時多數寺廟禪堂供佛多有瓶花台列,仕宦富家居室書齋,更是瓶花飄香,素雅幽趣。喜慶吉日,大小花籃、花束,繁花集錦,增添佳節氣氛,就連婦人也喜於鬢發間別朵花蕊、插簇花蕾扮美裝艷。明代以後,水仙花的出現,以朵朵小花,皎白玉潔、金黃成暈的色彩,「借水開花自一奇」的特性,「含香素體欲傾城」的秀姿,成為插花藝術的珍品,廣泛流傳。
中華人民共和國成立後,隨著城市的擴大,文化生活的進步,插花藝術進一步提高,成為群眾扮美生活的重要內容。80年代,插花從家庭擴展到單位、部門會議活動場所,品格、形態日益新穎別致,富有時代感。至90年代,插花盛行,技藝更精湛。
境內插花風格主要有西式、古典式和自由式幾種。西式以構圖對稱均衡為主,花枝繁密、色彩濃艷為特徵,宜置會場;古典式則多為花艷色紅、蕊大朵多、枝繁葉寬、青綠茁壯為特徵,宜用於慶典、迎賓場所;自由式則一般按家庭居室及瓶具盛物設計,構圖突出線、面、塊三要素,造型形態體現素雅、清純、美香相宜。尤以水仙的插花,應用於大堂花、齋花和室花,更受人喜愛。它分為單插或與其他花卉同供。單插要求形態豐滿,枝葉繁盛,色香華麗,結構嚴謹,表現溫和歡樂。花材要求剪裁適中,插得其法,以疏為宜,以雅為貴。同供的插花需選擇同花齡的梅花、菊花、山茶、蘇鐵、文竹、變色木等嫩枝綠葉相襯,要求造型優美瀟灑,純朴自然。
花束也是境內新的禮節性用品,廣泛應用於迎送、慰問、祝賀及新婚等活動,製作較簡單,但要求美觀大方,相映成趣。常用的花卉有玫瑰、菊花、茶花、月季、扶桑、夜來香、文竹等。外包蠟紙再裹以錫紙,又飾以綵帶等物而成。
花籃盛行於90年代,大小形狀不一。大花籃用場較少,小花籃較廣,製法略似花束,但多些觀葉類花卉作陪襯,用材多取露地栽培花卉,同樣飾以綵帶更顯美觀,廣泛用於慰問,祝賀喬遷、開業、婚禮、壽誕等社交禮節活動。
至1995年,盛行互贈花束、花籃,體現以花為媒,廣泛交際,顯為高雅。

Ⅱ 插花注意哪些問題

室內最適宜選擇四季常青的花木,或能吸收有毒氣體的品種,如吊蘭、文竹、萬年青、仙人掌、龜背竹、常青藤等。 不宜養的花:丁香、夜來香在夜間能散發刺激嗅覺的微粒,對高血壓和心臟病患者有不利影響;夾竹桃的花香能使人昏睡、智力降低;洋綉球散發的微粒會使人皮膚過敏發生瘙癢;鬱金香的花朵有毒鹼,過多接觸易使人毛發脫落;松柏類花木散發出的油香,會影響人的食慾。 不養「相剋」花:玫瑰和木犀草在一起,木犀草就會凋謝,但木犀草在凋謝前會放出一種物質使玫瑰中毒死亡。虞美人、蘭花、石竹花、紫羅蘭、百合花等草花和別的花卉難以相處,造成植株死亡。 病人室內不養花:花盆中的泥土產生的真菌孢子會擴散到室內空氣中,引起人體表面或深部感染,還可能侵入人的皮膚、呼吸道、外耳道、腦膜及大腦等部位。這對原本就患有疾病、體質不好的患者來說,如雪上加霜,特別對白血病患者和器官移植者危害更大。 有些花卉含有對人體有害物質,不宜放在居室中,尤其家中有小孩更要當心,以防誤食中毒。像萬年青含有一些有毒的酶,它的莖葉液汁觸及皮膚,有強烈的刺激性。若被不懂事的嬰孩抓在手中把玩或誤咬,會因強烈刺激口腔粘膜而引起咽喉水腫,甚至使聲帶麻痹失音。有些花草對人有致命危險,像曼陀羅、斷腸草等含有劇毒。另外,像鬱金香、洋綉球所散發出來的微粒接觸過久,皮膚會過敏、發癢。 花香大多有益健康,但有一些植物香味過於濃烈,如夜來香等,人們長時間處於這種強烈氣味的包圍中,難免有損健康;即使是對於水仙、玫瑰之類著名香花,時間一長,特別是睡眠時呼吸這些氣息,也會令人不舒服。室內如果擺放香型花過多,香味過濃,會使人的神經產生興奮,特別是在卧室內長時間聞之,會引起失眠。。。

Ⅲ 插花的主要要求是什麼

插花的主要要求就是搭配出來好看,有寓意。

先要確定用途,這樣整體的色彩、構圖才能確定。再就是確定插花整體的大小,然後確立意境。接下來選擇容器和插花的材料,確定最高的和最寬的,從而確立整體的焦點。插好之後,再修剪具體的高度。完成後,再確定它的名字。

1、確定用途
確定用途之後,才可以確定整體的色彩和構圖,跟具體用途相配。比如說,如果要送給長輩,那麼可以用一些松柏類的、菊花以及百合。如果是放在書房之中,那麼可以選擇素雅、飄逸一些的。

2、選擇大小
根據上一步的用途,以及具體的環境,確定插花具體的大小體積。

3、確立意境
插花也是有意境的。比如,用其傳統的象徵意義來表達它的主題的,如松樹表示的是長壽、威嚴等;梅花表示的堅韌;菊花則是高雅。還有根據諧音的,如桂花是「貴」。

4、選擇容器和插花的材料
容器的形狀和顏色都要注意。顏色不可壓過插花的材料。可直接選透明或白色的,這樣容易搭配。插花自身的顏色也得注意,單色或者多色的都可。選擇好插花的材料後,就可以插入了。先插最高點和最寬點,然後就是在最焦點上的花。

5、進行修剪
插好之後,還要對整體進行修剪。特別是高度不適合的時候,要通過修剪來補救。

6、確定名字
我們還可以為作品起個名字。既可以突出主題,還可在情感上產生共鳴之感。

Ⅳ 什麼是插花作品的意境

中國藝術插花的意境 

插花藝術從其特點和藝術形式上通常分為東方插花藝術和西方插花藝術兩種。西方插花側重於以大量的花材插成裝飾效果好的圖案式,突出人為的理性的整齊的造型。

東方插花以中國和日本為代表,其風格主要以體現花材的自然美、線條美和意境美為主要目的,其中意境的創作是中國插花藝術追求的最高境界,它根源於中國古老的文化藝術,體現了中國哲學思想中儒、道、佛文化所追求的自然境界,融入了中國詩、畫的文化內涵。

因此,意境的美是中國插花藝術對世界插花藝術的貢獻,也是中國插花設計創作中的難點。意境的深淺又是衡量中國插花藝術水平的最重要的標准。   

一、意境的詮釋 

中國藝術插花的重點就是意境的創作,按照現代《辭海》的解釋,意境是文藝作品中所描繪的生活圖景和表現的思想感情融合一致而形成的一種藝術境界。

因此,可以將藝術插花中的意境理解為:插花創作者所要表達的思想內容與按照主題所插出的插花造型共同構成藝術插花的意境,二者相互依賴,缺一不可。 

插花人人可為,而作品的效果卻千差萬別。在我們所能欣賞到的插花作品中,有的作品讓人看了印象深刻,流連忘返;而有的作品卻不能給人留下印象。有的作品自然朴實,簡單、素雅,卻能讓人有美的感受;而有的作品雖然五彩繽紛,卻引不起人們的興趣,也即意境的差別所為。

一件優秀的插花作品,必須有創新的造型。正如香港著名插花藝術家鍾玉冰所說的插一盆好看的花並不難,因花朵本身已很美,但要將一些沒有艷麗色彩或特殊形態的花材,插出特色,令人留下難忘的印象,則須花更多心思。

做到這一點還只能算插花造型的優秀設計,更深層次的的美是在作品的主題引導下讓人產生與作者思想感情共鳴的東西,甚至受到啟迪,產生景外之景,弦外之音,兩者有機地結合才能達到較高的藝術境界。

正如《瓶史》中論及呈於象,感於目,會於心,而口不能言,口能言之而意不能解,劃然示我意象之表也,就是對藝術插花中意境的最好的詮釋了。   

二、意境的形成 

古人雲:欲知大道,必先知史,知之越多,愛之越深。因此,研究中國藝術插花中意境的形成,除了了解其文化根基外,必須了解其誕生的歷史,才能更好地發展。

中國是世界上插花較早的國家之一,六朝時的史書已有關於佛前供花的記載,也是中國最早的插花記錄,在隨後的歷史長河中,插花隨著時代的變遷形成了不同的類型,包括早期的佛教插花、民間插花,之後的宮廷插花及文人插花。

其中,文人插花以其深刻的含義,結合清雅優美的線條造型,確立了它在中國插花藝術中的主導地位,並成為東方插花藝術的代表。

文人插花不單把花材看成是表現形式美的要素,而是以花傳情,借花明志,讓花成為表達情感意趣的傳遞者。插花作品也不僅是一件裝飾品,而是生活的一部分,更是作者自由充沛的心源和外界接觸時突然的領悟。 

中國歷史上許多的詩人、畫家都涉獵過插花領域,如南齊的畫家謝赫、唐代詩人李白,宋代詩人楊萬里、陸游,明代造園家計成等都留下有關的詩句、繪畫及理論著作。

對東方插花形成作出傑出貢獻的、有名的插花專著《瓶花三說》《瓶花譜》《瓶史》則分別由明代的戲曲家高濂、畫家張謙德和文學家袁宏道完成,書中對花的含義、花的養護、插花的造型、手法都有詳細的說明,並由此奠定了中國插花早期較系統的理論基礎。

或許正是因為他們的介入,中國插花一開始即按詩、書、畫的創作原則行事,並刻意追求詩情畫意般的藝術境界。   

三、意境的創作 

意境,是藝術家審美的再現,是與生活形象融為一體而形成的藝術境界,在有限的作品中表達無限而深遠的內涵。有景外之景,意外之意。插花創作被稱之為藝術創作,就是因為作品內涵之深遠,意境之深邃。

中國的藝術插花崇尚自然、師法自然並高於自然,善於利用自然花材的美來娛人、感人。不僅重視花材的形態美和色彩美,而且更注重所表達的內容美,即意境美。講究借物寓意,以形傳神,耐人尋味和遐想。 

中國文學中直接與花有關的內容很豐富,古人常賦予花一定的精神含義。如用菊花臨秋獨放、梅花傲雪凌霜怒放,象徵著毫無畏懼的品格;蘭花高潔幽香,是淡泊名利的君子之花,象徵名士的高風亮節;荷花出淤泥而不染,純潔無邪;松柏挺拔堅強,代表一種堅貞不屈、頑強向上的精神;報春花、迎春花寓意春色滿園,春光明媚;君子蘭代表君子之交,友誼萬古長青等等。

如將梅、竹、菊、蘭組合用到插花中藉以表達內心不畏嚴寒、高風亮節、潔身自好的感情,是古代文人非常喜好的。現代人賦予花的一定的語言,通過合理組合或諧音表達意境,也是一種很好的方法。

中國民俗常喜歡吉祥,花意常伴吉利,如用百合寓意百年好和、萬事如意;水仙為水中仙子,神聖高潔;桃花預示好運將至,有大展宏圖之意;大麗花是大吉大利、大喜之兆的含義;萬壽菊象徵健康長壽;常春藤寓意白頭到老;勿忘我乃花中情種;萬年青比擬青春常駐;富貴竹為大富大、貴好運不斷等等。 

藝術的境界在於美,所以中國藝術插花創作時,在確定了創作方向後,插出美的造型才能體現出美,表達出完美的意境。

創作者在確定了創作方向後基本上應對將要完成作品的造型的雛形在頭腦中有個初步的形象,此時可再經過細致的形象思維,運用繪畫原理在大腦中構圖,調整出花材最佳的比例、位置。最後定形整個作品的細部,然後可將具體的造型,以白描的方式畫到紙上,也可直接插做。 

藝術插花一般只是作者藝術修養的凝聚和反映,所以創作的內容方向,不需要過多考慮環境和用途,重要的是作者想要表現什麼,能夠表現什麼,能夠表現得多深,從而決定所能創作作品的意境的深淺。

所以對於有一定插花技藝的創作者而言,創作方向的准確定位是最重要的,它可以最終決定作者是否能創作出意境奇、高、遠作品的重要的一步。

根據中國藝術插花意境的內涵,創作方向的確定可以主要從文學所包含的內容里、現實中的自然景觀和人造景觀里及構成插花的花材、器具等方面考慮,通過對它們的運用或從中得到的啟發激發創作的靈感。

(4)插花中老藤擴展閱讀

藝術造詣

插花既不是單純的各種花材的組合,現代藝術插花不過分要求花材的種類和數量的搭配,但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美。用一種花材構圖,也可以達到較好的效果。不同的構圖以及與不同花材花器的組合,達到的效果則是完全不同的,這也就是藝術插花的表現力。

藝術插花最講究的是作品的意境,而對花材和花器的選擇幾乎沒有限制。插花構圖注重立體感和空間感,要留空白,以給人想像的餘地。藝術插花通過搭配組合,可以把非常不起眼的材料組織成具有高雅情趣的藝術品。這也是插花的魅力所在。

一件好的作品之所以有較高的藝術魅力和生命力,是由於作者能捕捉自然界最美的瞬間,進行藝術加工。既不是自然美的重復,也不是對他人作品的模仿,而是經過作者精心創作,具有獨特個性和表現力的作品。

藝術插花的作者,須善於觀察自然,敏銳地捕捉自然界花卉植物最美瞬間,積累花卉的形象,注意熟悉花卉的豐富語匯,具備一定的美學理論基礎知識,熟悉繪畫音樂,這樣才能不斷地創作出真善美的作品。

參考資料來源:網路-插花

Ⅳ (1.)l列出十種插花材料及並說明寓意(要簡潔的啊) (2)樹木盆景自然型主要有哪些。

紅玫瑰 真實熱烈的愛
紫羅蘭 永恆的美
富貴竹 吉祥富貴
黃玫瑰 道歉
萬年青 友誼長存
大麗花 大吉大利
粉玫瑰 初戀,溫馨的愛
百合 百年好和
一品紅 普天同慶
白玫瑰 純潔無暇,尊敬
滿天星 純潔與思念
銀芽柳 希望光明
黑玫瑰 獨特專一
常春藤 友情,忠誠的愛
劍蘭 步步高
紅康乃馨 祝母親健康長壽
非洲菊 有毅力,不怕困難
天堂鳥 自由吉祥
黃康乃馨 對母親的感激之情
菊花 清高,長壽,高潔
勿忘我 永世不忘
粉康乃馨 祝母親永遠年輕
紅掌 紅運當頭
荷花 純潔
白康乃馨 對母親的懷念
馬蹄蓮 永結同心
水仙 吉祥如意
鬱金香 永恆的愛,勝利
蘭花 友誼,喜悅
雛菊 純潔無暇
另:幾種顏色組成的康乃馨表示熱烈的愛;黃色康乃馨也表示希望友誼更深厚;扶郎也可用於妻子送給丈夫,意為扶持郎君;菊花在法國、義大利等歐美國家視為哀悼,而在日本則倍受喜愛。

中國花儀
【一、福】
意義: 紅色的花卉系列,象徵著喜慶祥和,期盼好運常辦、福氣、安康。
選用花材: 火鶴、大麗花、玫瑰、 康乃馨、百合、 鶴望蘭、滿天星、鬱金香
花語: 火鶴: 白色,似一輪滿月,象徵團圓。 百合: 愉快,喜慶。 鶴望蘭: 自由、幸福。 大麗花: 大吉大利。
【二、祿】
意義: 恭賀高就,祝君事業有成。
選用花材: 唐菖蒲、 朱頂紅、百合、 康乃馨、馬蹄蓮、大花蔥
花語: 唐菖蒲: 步步高升。 百合: 事業順利。 馬蹄蓮: 氣質高雅,年富加強。 大花蔥: 聰明,得意。
【三、壽】 意義: 祝君福如東海,壽比南山。
選用花材: 菊花、 康乃馨、鶴望蘭 、一葉蘭、香豌豆、蓬萊松、滿天星
花語: 菊花: 長壽,高潔。 鶴望蘭: 長壽,幸福,自由。 蓬萊松: 長壽。
【四、喜】 意義: 祝君歡樂,喜悅常伴,美好生活常在。
選用花材:玫瑰、 鳶尾、百合、 康乃馨、火鶴 、唐菖蒲、滿天星、 大麗花、排草、 落新婦
花語: 百合: 萬事如意 火鶴: 心情開朗,喜慶。 鳶尾: 生活更美好。 大麗花: 大吉大利。 落新婦: 欣喜。
【五、財 】
意義: 恭喜發財。
選用花材:百合、 唐菖蒲、金魚草、 牡丹、連翹、 大麗花、香豌豆、 銀芽柳、滿天星
花語: 連翹: 財運高照,恭喜發財。 金魚草: 鴻運當頭。 百合: 萬事如意。

花與月份
一月 梅花
二月 杏花
三月 桃花
四月 薔薇
五月 石榴花
六月 荷花
七月 鳳仙花
八月 桂花
九月 菊花
十月 芙蓉花
十一月 山茶花
十二月 梅花

Ⅵ 現代插花的要素有哪些

1、上輕下重:花苞在上,盛花在下;淺色在上,深色在下,先後有序,渾然天成。

2、上散下聚:花朵枝葉,下部繁盛,根莖牢固;上部疏散,千姿百態。

3、高低錯落:花朵的位置要前後高低錯開,切忌插在同一橫線或直線上。

4、疏密有致:花和葉忌等距離安排,而應有疏有密,富於節奏感。

(6)插花中老藤擴展閱讀:

現代插花藝術的特點

1、豐富多樣的插花素材

培育了很多觀花、觀葉、觀枝、觀芽等新品種植物材料,色彩艷麗,形態豐富;運用了許多自然或人工的植物材料如樹皮、藤條、羽毛、絲帶、金屬、玻璃、貝殼,增添了插花的語言。

2、新奇的插制技巧

傳統插花過程中,對花材處理較少,現代插花為了表現出某種意境或不同的創作意圖,對花材進行綁扎、編織、重疊、架構、串聯等處理,強調色塊和質感,對花材運用組群、堆積等手段產生強烈的視覺沖擊。

Ⅶ 插花藝術是什麼

插花是一門造型藝術,既為藝術,就必有其自己的風格與特點,必富有民族特性與時代精神。中國傳統插花正是由於具備這種鮮明的獨特的藝術表現而成為世界插花藝壇中獨樹一幟的奇葩,曾對全球特別是東方的插花藝術產生過巨大影響。崇尚自然,師法自然;注重意境創設追求枝情花韻之趣;善用木本花材,強調線條造型等等是中國傳統插花藝術的主要風格與特點。那麼,中國現代插花藝術的風格是什麼?特點何在?經過近十年的恢復發展後,今天思考討論這一問題,為時已不過早,應當提到我國當前插花藝術發展的日程上來了。 回顧兩年一度的全國插花大賽與展覽,已經舉辦過4次,每次都有來自全國20多個省市的代表約百餘人的插花手和數百件作品,每次比賽展覽都出現許多優秀精美的作品,涌現出一批傑出的專業人才,一次比一次有明顯的進步和提高。受到了廣大人民群眾的喜愛,也博得了海外同行們的贊揚。這說明我國現代插花藝術終於邁出了可喜的一步,並健康地進入茬壯成長與迅速發展階段。但是通過大賽與展覽,也表露出許多明顯的缺點與問題。根據海內外同行專家和有關藝術界朋友們的意見,歸納有兩點:一是缺乏民族特色和地方特色,不少作品洋味太濃或不洋不中。二是不少作品構圖拘緊造型不活、放不開。我認為這些意見非常正確,中肯,也正中要害,的確如此,造型刻版不活,放不開的主要原因,是與創作思路不豐富,技巧不熟練,缺乏基本理論的指導有關。要克服這一缺點並不難,只要我們多觀摩,多交流學習,多實踐,扎扎實實反反復復地練,「熟能生巧」,定能擁有嫻熟的技巧和過硬的基本功。關於不少作品表現洋味太濃或洋不洋中不中的問題,這是應當引起我們深思,認真對待的重要問題。因為它關系著我國現代插花藝術的發展方向與前途,關系著我們插花創作的根本問題即藝術風格問題。藝術風格是藝術創作和藝術品生命力的表現,是藝術家個性與特色的表現,也是一個民族特性和時代精神的反映。常言道:畫如其人,文如其人,就是對創作者成功的最好評價。插花藝術的創作也應當如此。插花的作品不僅造型美而且內涵要豐富要深遂。用花傳遞出個人的情感,氣志,表現出民族的特色和時代精神。這些都是非常單純地造型,簡單地模仿而為的。因為任何一種藝術風格的形成都脫離不開本地區本民族的地理環境位置,歷史傳統,文化素質,民族性格,風俗習慣的影響和制約。如果創作中失去這些,也就無法或無從發揚民族精神和地方特色,也就自然不易為廣大人民群眾所喜聞樂見,也不會受到海外社會的重視。因此我們當前的插花創作要形成自己的風格,我們民族的風格,去掉洋味,克服不洋不中的現象,必須首先提高認識,弄懂什麼是模仿,什麼是創新?如何繼承與發揚等問題,第二認識學習民族傳統文化,認真鑽研中國古典插花藝術。模仿不是創新,創新必有本,而本就是本士(本地區本民族),只要紮根於本土之中,在優秀的中華文化哺育下,吸取營養和動力並認真學習外來藝術之長,加以消化,融會貫通,取長補短,真正做到師古不泥反得古,創新有本始為新;古為今用,洋為中用,才能逐漸形成我國現代插花藝術的風格與特色,開拓既有中國民族特色,又有現代時代感的中國插花新體系。

隨著社會的發展,插花這一門古老的藝術不斷涌現出新的設計風格和手法,二次世界大戰以來,逐漸形成了僅把植物材料作為創作元素、構圖自由的現代造型式插花,稱為現代插花。

第一節 現代插花藝術特點

一、主題內容的廣泛性
在傳統插花中,人們往往認為插花這種藝術形式是為了在室內欣賞大自然的美麗而出現的,故插花作品意在表現自然植物景觀,其他方面涉及較少。而現代自由式插花僅把植物材料作為藝術創作的元素,表現內容得到了極大的擴展。生活中的許多東西都可以作為插花的創作主題,如生命情感、空間展現、宇宙萬物等等。這類作品因內涵深刻、新穎倍受人們青睞。

二、傳統和現代、東方和西方的結合
隨著時代的發展,國際間的文化交流日益增多,使得各種文化相互滲透、融合。傳統的講究意境美的東方插花藝術和崇尚理性、裝飾美的西方插花藝術相互取長補短,在保留各自優點的基礎上,出現了各個花型的現代應用型,使得傳統花型煥發出新的活力。

三、造型的多樣性
二次世界大戰以後,插花藝術和其他藝術一樣,追求自由、抽象的藝術風格,古典插花所認為的不能更改的「花型」被一些前衛插花人士所突破,出現了外型自由的抽象插花,造型種類豐富。

四、形式和手法的發展
在歷史的長河中,各個時期因文化及其它藝術的影響,插花藝術涌現出不同風格的作品,發展到現在,有圓形風格、花園風格、線條風格、歐式風格、日式風格、實驗派風格等等形式。設計的方法也得到了極大的豐富,如鋪陳、構架、捆綁、組群、編織等等。

第二節 現代插花藝術表現技巧

現代插花藝術在花材、花器以及配件的選擇與運用方面所受的限制很少;同時,構圖造型的手法靈活多變,強調裝飾性,追求新穎、自由、奇特和趣味性,突出作品的藝術創作美。

一、材料的選擇和利用
1、花材的選擇和處理
現代插花中植物材料的選擇更加廣泛,不僅僅是植物的花,更包括植物的根、莖、葉、果等;另外,植物材料的概念也從鮮活植物拓寬到了乾燥花和人造花。同時,植物材料的處理方法也越來越豐富,如分割、編織、噴漆、鍍漆等等。
2、花器的選擇和利用
傳統的東方插花使用東方式古典花器,西式插花不重視花器。在現代造型插花中,花器是作品的一部分,由於現代插花作品自由、抽象的外型,與之配合的花器一般造型奇特,選材廣泛,色彩豐富。
3、其它材料及配件的選擇和利用
現代自由式插花僅把插花材料當作創作的元素,在設計者眼中,它們僅僅是點、線、面、體。所以大量的非植物材料被起用,如金屬、布、塑料等等;另外,在作品中非常注重配件的作用,起畫龍點睛的作用。

二、表現手法
為了使現代插花別具一格,形式新穎,其藝術表現手法是關鍵,要創作出出色的現代插花作品,必須掌握以下插花的設計方法:
(一)前衛手法
1、架構 是一種造型手法,又是一種風格的插花類型(圖4-1)。作品中有枝條綁扎而成的架構作基本輪廓,做為處理技巧或起裝飾作用。這類作品往往體量大,表達的內涵也很豐富。

圖4-1 架構式插花
2、綁扎或纏繞 把枝條或莖桿以一點或多點捆綁在一起,起裝飾作用或作為處理技巧,它可以增加花材的量感和力度(圖4-2)。捆綁只捆一道或幾道,而纏繞則需捆若幹道,達到一定的寬度。纏較為緊密,有規則性,干凈利落,而繞則鬆散而無序。
圖4-2 綁扎或纏繞式插花
3、編織式 將柔軟的可以彎折的材料以合適的角度進行交織組合,創造出特別的表面的一種表現手法,有些類似於傳統的竹席、毛衣的編織(圖4-3)。

圖4-3 編織式插花
4、粘貼式 把葉片或花瓣一片一片的粘貼在一起,形成不同肌理的面或體,使原本單調的花藝作品表面產生不同的肌理,在自然之中體現手工美(圖4-4)。一般鮮嫩的花材用冷膠,枝條和乾燥花可用熱膠。

圖4-4 粘貼式插花
5、穿刺、縫合式 指在設計里將材料用鐵線穿刺、縫合,一般指細弱的枝條、花莖或其它異質材料如金屬絲、玻璃棒等,可以起裝飾作用也可以作為處理技巧(圖4-5)。

圖4-5 穿刺、縫合式插花
6、分解式 就是將植物器官分解,讓它的枝、葉、果、花分離或將某一部分解剖開,再以另一種形態重新組合,創造出新的造型素材,產生奇異的效果(圖4-6)。

圖4-6 分解式插花
7、捲曲式 就是將植物器官捲曲的一種手法(圖4-7)。

圖4-7 捲曲式插花
(二)現代手法
1、群聚或組群式 把一樣的材料聚集在一起插作的一種方法(圖4-8)。單個花材失去意義,形成一個大色塊起構圖作用的是群聚,可以清楚地看出花的特性的是組群。群聚根據花材聚集的方法可分為塊狀團聚、螺旋團聚、環狀團聚、平行團聚等;組群有階梯組群、重疊組群等。用相同的材料,以組群的方法群集在一起,形成平台,平台與平台之間,產生錯落的層次感,形成階梯的效果。而層疊是以組群方式創造質感的一種技巧,材料與材料之間的空間可以不相同,創造出三維立體質感。

圖4-8 群聚或組群式插花
2、鑲邊式 在作品的外圍用綠葉或其它材料處理出一圈皺邊,作品完成後露出外圈或全部隱藏的一種設計技巧(圖4-9)。

圖4-9 鑲邊式插花
3、漸序式 設計的技巧或方法,就是將花材按顏色、形狀、大小長短有序排列插入,形成一種漸變的藝術效果(圖4-10)。

圖4-10 漸序式插花
4、反射式 不同的位置插入相同的材料以產生鏡子的反射效果(圖4-11)。

圖4-11 反射式花
5、畫框式 在插花作品的外緣加邊框,起裝飾作用(圖4-12)。

圖4-12 畫框式插花
6、遮蔽式 用各種材料,以層層重疊的方式插作,視覺上較輕的材料在外層,覆蓋主視面,以表現朦朧、輕盈的感覺,透明的覆蓋效果,形成創造空間(圖4-13)。遮蔽手法所用的材料一般選用較細的枝條和細碎葉子。

圖4-13 遮蔽式插花
7、階梯式 用相同的材料,以組群的方法群集在一起,形成平台,平台與平台之間,產生錯落的層次感,形成階梯的效果(圖4-14)。

圖4-14 階梯式插花
8、螺旋式 插入的花材表現一種清晰、單一方向的線條流動,以圓圈方向向上、下、內、外延伸(圖4-15)。

圖4-15 螺旋式插花
(三)傳統手法
為規范的插入方法,可分為朝向式、自然式、平行式等。
1、自然式 按自然界植物的生長情況插作花材的一種表現技巧(圖4-16)。葉材不僅用來遮蓋花泥,還在作品中作陰影、組群、層疊、線條、漸序、體現質感等等。

圖4-16 自然式插花
2、平行式 把花材以平行方式插入的一種方法。可分為垂直平行、水平平行、傾斜平行、曲線平行等(圖4-17)。

圖4-17 平行式插花
3、朝向式 花與花的插入方向,可以是花面朝花面,也可以是花背朝花背,或同一方向,這個插入方法和姿態直接影響到作品的個性。可分為照相式、拒絕式、對等式、強力式、(圖4-18)。

圖4-18 朝向式
以上介紹的是現代花藝設計中常用的表現手法。當然,隨著現代生活模式的改變、人的審美觀念的更新,現代花藝設計的表現手法也越來越豐富,這有待於花藝設計師不斷的探索、創造。唯其如此,花藝設計才會有更廣闊的發展前景。

第三節 現代各個風格的插花

所謂藝術作品的「設計風格」,指的是習慣使用一種或多種設計原理和設計要素的同一類作品或圍繞某主題創作的一系列作品的特徵。在現代花藝發展過程中,時代、文化、地域、歷史、審美習俗等因素直接影響到流行的款式,藝術家往往根據自己的追求、品位,自由使用幾種手法,取捨一些設計要素而創造出特定的風格。我們對現代流行的插花與花藝設計風格進行比較分析的目的是為了和設計者或欣賞者、消費者用共同的語言取得交流和溝通,增加花藝設計的靈感和欣賞氛圍,創作出更多有個性、有活力的花藝風格,甚至是前衛派作品。本文從如下幾方面進行概述。

一、東方插花風格
東方插花以中國和日本為代表,它以優美的線條、深邃的意境、簡潔的花材、清新淡雅的配色為特徵;藝術效果清新秀麗、清雅脫俗、富有詩情畫意,形成了獨具特色的插花風格1、日式風格
可細分為立華、生花、盛花、投入花四個類型。
(1)立華
立華為池坊流的代表花型,源於佛前供花及祭祀用花,意思是「直立起來的花」。立華以木本植物為主要花材,以7個或9個枝條為骨架,分上、中、下三段插作而成的一種左右對稱、豎立的花型。結構嚴謹、意境抽象,重在表現崇山峻嶺、溪流山村等大自然的景觀(圖4-19)。

圖4-19 立華
(2)生花
生花即「生長著的花」,它的花型為由真、副、體三主枝構成的不等邊三角形,真、副、體分別代表「天、地、人」。生花最大的特點是用較少的花材、優美的線條、精緻的花器來表現花材的自然美和色彩美(圖4-20)。

圖4-20 生花
(3)盛花
盛花由19世紀末小原雲心創建,特點是用水盆表現寫景插花並體現色彩美,使用劍山,放射狀插入法,放射點緊密。盛花按三主枝的角度不同可分為直立型盛花、傾斜型盛花、下垂型盛花、直上型盛花、對稱型盛花(圖4-21)。

圖4-21 盛花
(4)投入花
投入花產生於17世紀中期的江戶時代,是將花材插入高瓶(高的瓷器、玻璃、籃子等)的一種花型。投入花也以三枝為骨幹,也是天、人、地的意思,枝條一般傾斜插入,用枝條自身的支撐或隔小瓶口固定花材,需要較高的技術(圖4-22)。

圖4-22 投入花
2、中式風格
細分為植生風格和造景風格兩類。
(1)植生風格
植生風格是一個單純、自然的古典花型,以最直接的方式表現自然。依花材的自然生長狀態設計,通常以組群技巧來表現,採用放射狀花形或平行式設計,花材重疊交錯如自然的表現,葉材按自然生長狀態插作,水草、石頭、小石用來遮蓋花泥,以保持自然的風格(圖4-23)。

圖4-23 植生風格
(2)造景風格
造景風格是採用放射狀或平行式或兩者並用插法的一種設計。花材依照其生長的自然狀態來使用,裝飾品(如小橋、流水)可以放入設計中,但不可以過分強烈。與植生風格不同,所使用的花材象徵大自然的某些景觀,如高山、流水等,也可以代表某些花園的造景(圖4-24)。

圖4-24 造景風格
二、西方插花風格
西式插花以歐美國家為代表,它受西方建築學、雕塑學以及色彩學、解剖學、透視學的影響,強調理性和色彩,以規則的幾何外型為導向,花繁葉茂,色彩濃艷熱烈,極富裝飾美,藝術風格明顯。
(一)圓形風格
在宗教方面早期使用的插花風格是圓形風格。根據文字記載,當時人們習慣用一束盛開的花獻給神或母親等,這就是圓形花的開始。今天的圓形花在延續古典圓形花的基礎上有著各自的名稱,並能反映相應的民族性。主要花型有圓、橢圓、圓錐等,設計風格有畢德邁爾設計、可樂尼亞、聞香小花束、千朵花等。
1、比德邁爾設計
(1)有關「畢德邁爾藝術」的歷史
「畢德邁爾」一詞源於 1815—1848年間的歐洲,當時人們摒棄巴洛克、洛可可時代的奢華,趨向簡朴、務實的生活方式。圓的、質朴的、簡潔的文化特質,反映於建築、室內裝潢、服飾、繪畫上,蔚然成風,成為「畢德邁爾藝術」。
(2)「畢德邁爾設計」的種類
①環狀設計(圖4-25) 用一朵最美的花插在圓的中心,其餘花材以同心圓的方式環繞排列,成一半球型的花型。環狀設計是同心圓式的設計,同一環必須採用大小不同塊狀的花材,環與環的配色要調和。

圖4-25 環狀設計
②螺旋設計(圖4-26) 由花型頂端,以不同的花材,用螺旋方式插作,整個花型至少要有三層以上的螺旋紋,且每一層都必須延續到花器邊緣,插作時最重要的地方是深色花的兩旁要排入淺色花,突顯螺旋紋的效果。也可變化成放射螺旋(如圖示),或單面設計螺旋(向下的花朵以平行排列)。

圖4-26 螺旋設計
③群聚設計(圖4-27) 花材以不同大小的組群分區插作,組與組間應採用不同型、質的花材,而且要顧及色彩的平衡感,用綠葉做為間隔,則花型更加協調優雅。
圖4-27 群聚設計
④線條設計(圖4-28) 以花型的中心為主軸,用不同色系、質感的花材,將花型表面分隔成大小相同的線條,如柚子、橘子一瓣一瓣的感覺,或不規則的流動感。

圖4-28 線條設計
⑤變化型(圖4-29) 可在正方形、長方形、圓形或不規則的容器中,將花朵、果實、蔬菜、葉片或其它異質材料排成花列、圓紋或不規則的色塊,做成扁平、圓弧或是不規則的各種造型。利用美麗協調的色彩和不同的質感變化,以求設計上最大的視覺效果,可運用在趣味的動物造型、花果、商標、蛋糕及會場布置等。

圖4-29 變化型設計
2、可樂尼亞
起源於公元1607—1780年間,一般是採用放射狀插法,聚集、塊狀沒有空間的圓形花束設計,封閉式圓形花型但沒有比德邁爾設計花與花之間那麼緊密,葉材在這里只起到修飾或遮蓋花泥的作用(圖4-30)。

圖4-30 可樂尼亞
3、聞香小花束
以放射狀插法將芳香植物和花材組合起來,一般為花園式圓形的手捧花,葉材在這里只起到修飾或遮蓋花泥的作用(圖4-31)。

圖4-31 聞香小花束
4、千朵花風格
出現於15世紀末,16世紀初。它使用隨意分布的各類小花,取代了塊狀的花材和色彩;採用放射狀插法,一般多色彩,沒有突出的色彩或花朵。封閉式圓形、半圓型花型,但沒有比德邁爾或可樂尼亞稠密(圖4-32)。

圖4-32 千朵花風格
(二)線條風格
分為曲線風格、直線風格及復式線條風格三類。
1、曲線風格
曲線風格一般以焦點為中心,採用放射性插入法,線條表現強烈,材料的選擇必須包括一些自然弧度的材料;選擇的花材大小、形狀必須有漸序的流向,以避免視覺障礙,具體花型有彎月型、瀑布型、S型等。

圖4-33 曲線風格
2、直線風格
直線造型風格一般組群設計,每一個組內的花材必須呈平行狀態,組間花材可平行也可垂直、水平、斜線或混合使用。

圖4-34 直線風格
3、復式線條風格
復式線條風格融合了東方的線條和西方的塊狀花形,一般採用放射狀插法,也有現代花藝設計常用的綁扎、粘貼等手法,以線條建立形狀,以塊狀產生重量、焦點及深度。具體有嚴謹線條風格和西式線條風格兩類。嚴謹線條風格突出表現不同於盆栽組合,一般基部採用鋪陳手法,上部強調自然材料的線條和花的形狀。西式線條風格作品傳統上以三角形為其形狀,現在還有倒T型、L型等,其設計中有視覺路線,常以花的漸序方式來產生線條感(圖4-35)。

圖4-35 復式線條風格
(三)園林風格
各國園藝師經常把當地的植物和當時流行的植物結合起來設計出具有濃郁的時代和地域特色的園林,反映一定的理念和品位;不同地區的園林表現出不同的風格。花藝設計和園林息息相關,花藝設計師往往在花器中表現園林,所以園林風格的花藝作品同樣具有明顯的時代和地區特色,具體包括普通園林風格和特殊園林風格。
1、普通園林風格
普通園林風格又可細分為英國園林式風格、威廉斯堡(美國)風格、普羅旺斯(法國)風格、美國南方風格、荷蘭展覽式風格、熱帶風格。
(1)英國園林式風格 出現於1714—1820年的喬治亞時期,20世紀被一些園藝家、花藝家從新運用。這一風格採用放射性插法、古典漸序的花型、正規優雅的花器(陶瓷、銅器、銀器等)。由放射點射出的有弧度的線條與垂直線、水平線形成對比的效果來表現自然的感覺,是這個風格的特色(圖4-36)。

圖4-36 英國園林式風格
(2)威廉斯堡(美國)風格 特點是混合使用土生植物材料和花材,放射狀插入法插出四方的外型;使用正統及典雅的花器,如銀器、瓷器等,冬天可以使用乾燥的花材(圖4-37)。

圖4-37 威廉斯堡(美國)風格
(3)普羅旺斯(法國)風格 是一個比較田園化、自然、羅曼蒂克的風格,採用放射狀插入法,有多組放射點。花材的安排呈隨意分布而非組群,表現出原汁原味、充滿活力的野趣。花器的選擇必須具有與普羅旺斯這個地方、氣候、年代有關連的特徵。「普羅旺斯」散發出不可磨滅且印象深刻的陽光與蔚藍的天空情調,因此熱情的暖色系(黃色與桔色調)與藍色的寒色系恰好形成對比(圖4-38)。

圖4-38 普羅旺斯(法國)風格
(4)美國南方風格 有一種懷舊和豪華奢侈的感覺。採用放射插入法,有多組明顯的放射點,產生花莖交叉的現象。花材組群表現,故意表現無法控制。設計尺寸必須超大,花器為古典花器,如銀器、銅器或瓷器。使用多量的土生花材,且將花材自然隨意的分布,表現出豐富的南方花園特色(圖4-39)。

圖4-39 美國南方風格
(5)荷蘭展覽式風格 由荷蘭花園直接衍生出來,採用放射或平行插入法,組群的表現強烈,其目的在於表現每種人工培育的花材的完美栽培;設計的表現為大型華麗的,令人印象深刻的(圖4-40)。

圖4-40 荷蘭展覽式風格
(6)熱帶風格 意在表現熱帶情調,因熱帶花材一般大型且保鮮時間長,故此類作品一般使用在公共場合。採用放射或平行插入法,每種花材以組群設計且保持足夠的空間,以表現出每種花材的造型與特性,每一設計必須保持其花材的原始特徵,花器的選擇必須穩重且有足夠的容量,以配合花材本身的份量(圖4-41)。

圖4-41 熱帶風格
2、特殊園林風格
特殊園林風格從歐洲園林里對植物的修飾造型中得到啟示,一般採用放射性插法,插成新奇形狀,如圓形、錐形、動物形狀等,或以一個捆綁點捆綁成放射狀花束,材料的選擇不受限制(圖4-42)。

圖4-42 特殊園林風格
(四)時代風格
在歷史的長河上,各個時期的建築和藝術具有明顯的時代特徵。花藝設計也一樣,在各個時期,有和其他藝術相似的時代特徵。具體類型有德拉維必亞風格、佛蘭德斯風格、維多利亞(英國)風格、威廉斯堡聖誕(美國)風格。
1、德拉維必亞風格
德拉維必亞風格一般為幾個單一作品連成一串,每個單一作品有固定的放射點,對稱、漸序、有規則的排列花材,材料由花材、葉材、水果、緞帶組成,現在多用於聖誕設計(圖4-43)。

圖4-43 德拉維必亞風格
2、佛蘭德斯風格
佛蘭德斯風格由十六、十七世紀的「花」畫延伸而來。一般塊狀設計,放射狀插法,有多個放射點,對稱或不對稱花型,有S形線條含在作品內。比較好的花材插在作品的頂端,花材為花器高度的2-3倍,通常有下垂的線條來襯托花器的高雅。花材除了花以外,還有水果、貝殼,並以四季不同花材表現在一個作品中(圖4-44)。

圖4-44 佛蘭德斯風格
3、維多利亞(英國)風格
維多利亞(英國)風格強烈的塊狀設計,採用放射狀插入法,注重色彩的表現,為封閉式花型。花的高度為花器的1到1.5倍,花器豪華,花的選擇包括綠葉及溫室栽培的花,玫瑰花幾乎是不可缺少的,葉材特別是常春藤、腎蕨的葉材被廣泛的使用,整個設計看上去好象過量(圖4-45)。

圖4-45 維多利亞(英國)風格
4、威廉斯堡聖誕(美國)風格
威廉斯堡聖誕(美國)風格採用放射狀插入法,花材的排列整齊規則。雅緻的花器、沒有漸序的排列(如水果與花的整齊排列、與葉材隨意組合呈現強烈對比),使整個設計表現出可愛的外觀(圖4-46)。

圖4-46 威廉斯堡聖誕(美國)風格
三、自由風格
通常為線條設計,有計劃的選擇花材且清楚的執行,其外形不是肉眼可看出的幾種幾何圖形(圖4-47)。花材是構圖的成分,可以任意人為處理或採用非自然材料,造型靈活,既有自然形,又有意象形、抽象形,主張個性發展,推崇各自的風格。

圖4-47 自由風格
四、前衛風格
這類作品一般表現手法前衛,造型自由。主要有架構、火鳳凰、雕塑、環保、抽象等類型。
1、架構風格
架構風格的作品一般使用有機材料、樹枝、藤、或人造材料做架構,它可以是純技巧的處理或是設計的一部分,設計的外型,決定於架構(圖4-48)。

圖4-48 架構風格
2、火鳳凰風格
火鳳凰風格的作品採用放射性插入法,結合兩個幾何圖形的組合較為普遍,但各種不同的底部形態也可以,緊縮直立的底部使其材料往上沖刺的動力產生最高的極限(圖4-49)。

圖4-49 火鳳凰
3、雕塑風格
雕塑風格的作品則以花材為材料塑造外型,稱為雕塑插花(圖4-50)。

圖4-50 雕塑插花
4、抽象設計
抽象設計沒有特別的特性,但必須要有事實的影響,舍棄慣例的使用方法來做個人的表現,形狀、色彩、質感都是非常重要的,以個人的美感、喜好為根本來表現個人的創作,設計擺脫了靜態觀念的局限,而和時間是互動的(圖4-51)。

圖4-51 抽象設計
時代發展到今天,新生代的花藝設計師正對傳統的插花理念提出挑戰。比如前衛派,他們以有機材料、金屬、玻璃等為材料,採用現代架構、構成技術等,在花材和方法應用上也摒棄了以往花藝設計的常規。在此類花藝設計中,有些只是偶然性的、及時性的,另一些則純粹是實驗性的。但它們都有一個共同的特點,即採用了一種令人激動的、充滿活力的新方法,為傳統的花藝設計概念增添了一種新思維、新選擇。它們立於花藝設計的前沿,既令人震驚,又發人深省,這是前衛派風格的獨具魅力之所在。
綜上所述,現代流行的插花與花藝設計風格可謂多姿多彩,變化豐富。隨著人們物質生活、精神生活水準的不斷提高,隨著栽培技術、材料技術、信息技術等的不斷發展,隨著現代審美理念的轉變和消費價值觀的重新評判,我們相信傳統或時尚的插花、花藝都將有更美好的未來。

Ⅷ 誰能告訴我插花藝術中最常用的十種花材和襯葉分別是什麼

我只知道玫瑰,百合,非洲菊,
葉子是黃英(麒麟草),魚尾,玉羊齒,尤加立......

Ⅸ 東方藝術插花常需要哪幾類花材各有何作用在實踐中因注意哪些

用於鮮花花藝造型的花材主要是指鮮切花及鮮切葉,也包括植物的根,莖、果、藤蔓等。而根據花材的形態可分為團狀花材、線狀花材、散狀花材和特殊形態花材四類。 團狀花材通常是以點成團、以塊成團、以面成團,完整的花朵或葉子比較大,有重量感,常作為整個插花作品的焦點或用以重疊、鋪墊等。如:荷花、向日葵、非洲菊、菊花、百合花、康乃馨、月季等。 線狀花材通常會成為花藝造型的基本架構,主要有植物的枝條、根、莖、長形的葉片、蔓狀的植物以及長條形或枝條形的花。如:劍蘭、吊蘭、文心蘭、龍枊、椰芯葉等。 散狀花材也稱為霧狀花材,通常是以無數個個體很小的花以鬆散或緊密的形態集結而成,在花藝造型中常用作填充、平衡和色彩調和。如:滿天星、情人草、勿忘我等。 特殊形態花材的花材一般是指形體較大、花的形態奇特、容易引人注目的花材,在花藝造型中常作焦點花。如:天堂鳥、馬蹄蓮、帝王花、紅掌等。 除了以上鮮花的花材還有乾花花材,人造花花材,而花材的形態跟鮮花的相同 東方式插花主要是以農耕文化為底蘊的以一種悠久的古老文明為淵源的具有含蓄、抽象的插花形式。主要包括以中國和日本為代表。東方插花也可以稱為典型的河流文化縮影,突出對線條、結構地崇拜,以簡潔明快為特徵來表達對大自然的熱愛。其構圖布局高低錯落,俯仰呼應,疏密聚散,作品清雅流暢。 東方傳統插花藝術的風格特點 ㈠、自然之「真」 東方式插花崇尚自然,以自然美為最佳的藝術追求和表現。 講求「物隨原境」,「形肖自然」,「雖由人作,宛自天開「 袁宏道:使觀者疑花叢生於碗底方妙 ㈡、人文之「善」 受儒家以「善」為宗旨的美學思想的影響,對花卉賦予了美好的象徵含義,講求材必有意,意必吉祥 用象徵、寓意、諧音的技巧,以借花明志、對花舒懷,並給作品賦以某種命題,使作品展現一種特定的意境,這是傳統東方插花所特有的風格。 。 ㈢、藝術之「美」 包括素材美、布局美、色彩美、造型美、構思美和整體藝術美 素材美:善用木本花材,突出線條造型。 布局講求畫理書法,如「畫苑布置為妙」 。 色彩創意追求統一和諧,艷而不俗、雅而不淡 造型上不求規則化,任由發揮,以達明示主題為度 追求整體藝術美四、「聖」潔之尊 東方人認為花卉是神聖的,以一種崇敬的心惰去對待她,以花悟道、修身養性,使插花也有一種神聖感 。 講求「心正花正」,進而「花正心正」。以自然之美來正人之心態,來怡情娛趣,這是真正的藝術境界。 二 東方傳統插花藝術的創作理念與法則 ㈠、符合植物自然生長規律 1.起把緊:插花時,各枝條的基部插口應集中靠攏,如一株生長著的植物,以顯示其自然生機。 2.表現花材自然美:如竹子的美在於其挺拔剛勁的氣勢,若創作中傾斜使用,就喪失了她的內涵美。 3.花型也符合植物自然形態。 ㈡、借鑒同類藝術創作的藝術手法 1:重視線條的應用 常用木本枝條作為主要花材,運用枝條的不同線條形態表現不同的外延美與內涵美,使作品更加生動活潑,更富於藝術表現力。 2:高低錯落,參差有致 插花的位置安排不可太均勻對稱、平齊成列,要高低俯仰,前後伸展,有所變化 。 3:虛實結合,剛柔相濟 A.疏密有致 插花材料之間不可密不透風,也不要平均間隔.要上疏下密、上散下聚。 B.濃淡適宜 花色太濃時宜用淺色小花使之淡化,材質太硬太重時,則宜加些輕柔的枝葉使之柔和。 C.留空白 如盆景式插花,一側布置插花,另一側大片留下空白,使人有觀賞和想像的餘地 。空白出余韻 。 4:呼應關系 注意花材的方向性,使材料在俯仰之間、顧盼之間互相聯系,互相滲透,渾然融為一體,從而生機勃勃,開合自如。 5:對比關系 通過對比,可以使素材之間互相比較,各自突出,或使作品的精華部分得以強調。有對比才能使構圖顯得生動活潑,不致平鋪直敘。對比有高低、疏密、大小、虛實、色彩的對比等等。 6賓主關系 插花時要確立賓主關系,可使主題更為集中,避免因主次不明而造成散漫。 主,是作品的中心內容。而賓則處於襯托的地位,無論從色彩、趨向,都是把主擺在顯要的地位為目的。 ㈢、講求意境,寓意於花,更賦命題 1:意境 注重花材所表達的內容美,即意境美。講究借物寓意,以形傳神,內涵豐富多彩,意境含蓄深遠,耐人尋味和遐思,表現詩情畫意,以秀麗多姿、清雅絕俗見長,這是西方插花乃至於其他插花中所沒有的。 2:寓意於花 人們賦予花木象徵的含義,以借花言志或抒發情懷,寓教於花。故有所謂花意與花語。花木象徵含義的由來有 : 1.以花名的諧音定意 2.以花木的形象定意 3.以花木的生長習性定意 4.按傳說、時令定意 3:作品的命名與意境的表達 命名對插花作品的意境有著畫龍點睛的作用,可引導欣賞者對作品的聯想,與作者在情感上取得共鳴。 命名方式有兩種: 1.規定命題命名 先命名,然後再根據命名進行創作 2.自由命題命名 創作完成之後,根據其表現的題材、主題及意境等內容再命名 以花材的象徵含義和特性來取名 如以竹、松、蘭、菊、桂花等花材創作的「君子之尊」
希望採納

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