插花課的感悟
『壹』 《插花藝術基礎》這門課有些什麼內容學習之後有什麼感悟
各門學科都有其自身的特點和規律,在教學實踐中,內容有直插、間接插,花樣插,自創插等,插花藝術基礎課滲透審美教育,能從實質上教給學生一雙「慧眼」,一雙「能工巧匠」的手,才能為人才市場培養高質量的專業技術人員。在此,我個人談談點滴體會。
一、適時引導,注重審美熏陶
插花藝術孕育的審美因素是不言而喻的,教師在這門課的教學過程中,起著舉足輕重的作用。課堂上教師的服飾儀表、舉止言談都應在傳遞、表達著美,感染學生,激發起他們對藝術的興趣,發展藝術感受能力與鑒賞能力。通過專業知識講授,使學生在欣賞和創作插花作品時,從簡單樸素的美上升到高級的思辯的美感境界,從而達到提高藝術文化素養,塑造健全人格,陶冶高尚情操的教育目的。
審美,作為人們一種高級的心理活動,只有在特定的情景、和諧的環境中,才能去充分體驗和認識,因此,只守囿於課堂上的傳授是遠遠不夠的。教學中,如能抓住時機,因地制宜,勢必能收到事半功倍的效果。我引導學生參觀社會上的大小花店,在母親節里引導他們親手製作一個花籃獻給母親,拳拳之意都融在創作之中,鮮花傳遞出無限的愛意;同學過生日,我告訴他們送上一束親手製作的花束,或許不很精美,但會讓同學感到真情,永遠難忘;閑暇時,我提醒他們不妨到郊外採集一些野花,插制一件小品花作品擺放書桌上,逸情悅目,增強情趣。並向同學宣傳,熱愛美、創造美的人必然被社會歡迎,我市花卉市場每天都有招聘插花員的用工信息,有的用人單位年薪頗豐。這些努力收到了良好的效果,同學們都很喜歡這門課,就連基礎課成績不好的同學也表現出極大的熱情,積極認真地聽講,親手實踐,並表現出很好的創作才能。
二、 創設條件,激發創造美的能力
青年人是最富想像力和創造力的,當他們有了審美感受和體驗後,必然要去表現和創造。教師要注重學生實踐能力和創新精神的培養,發展學生的思維,營造寬松、愉悅的環境,努力實現教育的最終目的。
在學校領導的支持下,我著手舉辦了學校有史以來的第一次「學生插花習作展」,得到了院領導、老師的肯定,受到了學生的歡迎,達到了預期效果。展會前,學生積極踴躍,熱情參與,廢寢忘食,構思創作,收集大量素材,比較鑒賞,精心設計打造自己的作品,一時間,在校園里掀起了一小股插花的熱潮,審美表現得到了極大的滿足。
我還搞了「好作品入鏡」活動,如發現學生中的好作品,就及時收集點評,並用數碼相機拍攝後製成光碟,適時在課堂上鑒賞。有些學生為了能使自己的作品被收集進去,不厭其煩地精心修改,力求完美,使他們插花技藝得到有效提高。經過在校期間的培訓,有的學生在育才花卉市場、富來美花卉市場等花店應聘到工作,有的學生甚至獨立創辦起花店,這對我講授好插花藝術課更是一種無形的動力。
幾點建議:
1、 在條件允許的情況下,可與花店聯合辦學,既可為學生提供實習的場所,又可讓學生有機會親自參與花店的一些業務,例如大型的花飾工程、送花業務、會議擺台花飾布置、慶典活動的花飾布置、婚禮花飾布置等等,對學生來說都是難得的鍛煉機會。
2、 有條件可多安排學生參觀插花展,這樣做不僅能使學生開闊眼界,及時了解時尚花藝,而且也可學習借鑒一些製作技巧,對自己的創作都會有很多啟發和幫助。如果有一定的創作實力可組織學生多參加不同層次的插花比賽,參與的過程對插花技藝的提高更是大有裨益,同時也會提高學校的知名度,對學校今後辦學都會有益處的。
3、 注重多種教學方法的靈活運用,有條件可採用多媒體、幻燈片、光碟等電化教學形式,相互配合,創造出一個生動活潑、輕松愉悅的課堂氣氛,激發學生的學習興趣,充分發掘學生的積極性、主動性和內在潛力。
4、 可依據最近出台的《插花員國家職業標准》中所制訂的中、高級插花員職業標准,有針對性地增加相關知識,尤其是花店經營管理方面的知識,使學生畢業時能順利地通過國家中、高級插花員的資格認證。
5、可借鑒一些花藝發達地區的教育經驗,如德國從業者需經3年完整課業學習才有資格直接為顧客服務,要進級成為更高水平的花藝工作者,還繼續接受相應的專業培訓,這種嚴格的要求和教育共同保障了顧客得到最完美的服務,也進而保障了行業的有序發展。高職院校開設插花這門課時最好集中在一段時間內上課,分層次教學,吸收社會上有一定實踐基礎的學員入校學習,增強他們的理論知識和人文修養,頒發結業證,使其更好的為顧客服務。
『貳』 如何學習插花,該從哪開始
可以從線上軟體學習,也可以去線下的專業培訓班培訓,開店的話建議去專業的培訓班系統學習。
插花步驟
1,修剪:首先要去掉花卉的殘枝敗葉,根據不同式樣,進行長短剪裁,根據構圖的需要進行彎曲處理(為了延長水養時間,適合水中剪取,水中剪取是為了防止空氣進入花莖,以免影響花材的吸水性)。
修剪根據花材不同,選用的剪法也不同,如:木質部的花材,應採用十字剪枝法,花莖比較粗大的可選用平剪法,一般常用的剪法為斜剪莖法。
2,固定:為了讓花卉姿態按照你的設想進行,一般在花器的瓶口處,按照瓶口直徑長度,取兩段較粗枝幹,十字交叉於瓶口處進行固定。專業插花,還要彩花插、花泥、鋁絲等工具進行固定。
3,插序:一般容易先插花後插葉,這樣容易在插葉的時候將花的高度降低。正確的插序應該是選材、選插襯景葉、插擺花。

(2)插花課的感悟擴展閱讀:
插花要點
1,客廳插花:客廳是現今活動的主要場所,用來接待親友。客廳插花一定要突出熱烈、祥和。要求色彩艷麗、充實而豐滿;
2,書房插花:清雅飄逸、枝葉疏密,使人感到幽靜、清爽;
3,卧室插花:卧室擺放柔美纖細、典雅質朴的插花,可讓人感到安寧舒適。最忌色彩過於艷麗。要以淺色為主(如,晚香玉、水仙、蠟梅、淺色月季等)。
重點體現,淡、簡、雅三個字。烘托出一個恬靜、幽雅的環境。若花材選用有香味者則更佳。輕松舒暢,悠然入夢。
『叄』 插花 心中一動 300字作文
插花的歷史源遠流長,在唐朝已經開始盛行了。但在清朝漸漸被人們忽視,所以專插花藝術也漸漸屬地消失了。這幾年,人們富有了,有審美觀了,插花藝術又回到了我們身邊。
今天,老師給我們上了一堂插花課。因為我做的插花適合放在餐桌或會議桌上,所以工具是:剪刀、扶郎花、康乃馨、勿忘我和產自海南的魚葉。
先選自己最喜歡的扶郎花。它的花朵粉中帶白,我把它插在花泥當中,像花女王。然後把其它花插在周圍,可是我太用力了,結果把花弄得「骨折」了,哎……我都有些氣餒了。這時,老師告訴我們扶郎花象徵有毅力,不怕艱難。於是,我又輕輕地捏起了花枝,果然,花沒「骨折」。當插完時,我覺得花兒光禿禿的,就插上勿忘我、康乃馨和魚葉點綴了起來。
大家插完花了,我插得又多又密,所以叫花山,其它的名字也很有趣,有花心、花島等。
抬頭一看,人在花中,花在人中,真是美不勝收呀!
『肆』 如何零基礎學習花藝
報花藝學習班
學習班是花錢買時間的普遍方法,老師會根據你學習的回不同答目的教你不同的花藝作品製作方法,例如家居花藝、商業花藝、婚慶花藝等,這是大多數花藝從業人員入行的第一步。
到花店學習
花店經營鮮花、花束、禮盒、乾花搭配等大眾需求花藝作品,這里可以學習到花材識別、鮮花養護、花束包裝、禮盒製作等手工技巧,扎實基本功通常需要2-3個月時間。
到婚慶公司當助手
婚慶公司通常需要用花藝布置場地,直接到婚慶公司應聘花藝師助理,跟隨花藝師從花材處理、花器選擇等基礎開始學習,現場學以致用是一個快速提升的途徑。
閱讀相關書籍
到書店購買花藝教程、花藝作品欣賞等書籍,認真學習並動手一步一步操作,堅持學習1個月,製作水平和審美水平定會提升。
給花藝師當助手
有些獨立的花藝師會招聘助手,這樣適合有全職工作的你,當花藝師有需求時就去當兼職助理,從他的手法中認真揣摩,每個花藝師有不同的風格,注意從細節上學習。
學習網上教程
網上一些專門的網站會播放花藝示範教程,通常也會講述得很詳細,你只需在網路通暢的環境下學習即可,另外最好是一般看一般做,只看不做等於不會。
『伍』 參加完花誕花藝插花體驗課後的感受
我學的基礎課程,課程安排合理,可以根據自身興趣需求等進行適當的調整,專專業理論知識和屬實踐能力的有機結合,每節課都有不同的主題內容,在老師示範的案例下可隨意自由發揮,並且會鼓勵學生大膽創新,每一期完成的作品都感到滿意。
『陸』 你對插花課有什麼失望
一般人學插花也就是去消遣消遣的,所謂沒有希望也就無所謂失望。
『柒』 ~為什麼會喜歡插花
我上大學時候曾選修過一學期插花課,當時是昆明世界園藝博覽會,我老師去版了,帶回很多錄像資料權,老師邊理論邊讓我們實習。記得很深刻的是老師給我們講了我國與荷蘭(鬱金香)、以色列、法國(乾花製作)等國家的差距所在。第一次知道花也可以象種小麥一樣大面積種植。花坐飛機的必要性和好處。插花是需要下功夫研究的藝術性活動。不能自己開個花店把花語列印貼在牆上供顧客看就覺得自己知道插花。插花學習的途徑很多。如只要細心可以從電視上注意到當外國來賓和黨和國家領導人會談現場的插花作品。現在社會上很多婚慶用的花籃如果讓一個稍懂插花的人看了都會覺得難過。插花和茶道有相似性,一定要注意心靈層次的修養。否則出不來理想的學習效果。
『捌』 有關插花藝術方面(追加100)
淺談插花藝術的魅力
2005-2-23[來源] 園林在線 [作者] 陳平
插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。
我國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來,並在宮廷中流行,在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及,並且受到文人的喜愛,各朝關於插花及欣賞的詩詞很多。至明朝,我國插花藝術不僅廣泛普及,並有插花專著問世,如張謙德著有《瓶花譜》,袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝,已達鼎盛時期,在技藝上、理論上都相當成熟和完善;在風格上,強調自然的抒情,優美朴實的表現,淡雅明秀的色彩,簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素,插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來,隨著國民經濟的發展及改革開放,人民生活水平逐步提高,鮮花才逐步回到了人們的生活當中。
我們的民族素以風雅著稱,以花贊人、以花喻人、賦予花人格魅力是我們的傳統,如「松、竹、梅」被譽為「歲寒三友」,「梅、蘭、竹、菊」譽為「四君子」等等可謂家喻戶曉。我國插花在風格上崇尚自然,朴實秀雅,寓意含蓄;在形式上注重線條、構圖的完整和變化,講究優美的線條和自然的姿態。其構圖布局高低錯落,俯仰呼應,疏密聚散,作品清雅流暢。按植物生長的自然形態,有直立,傾斜和下垂等不同的插花形式;用色淡雅脫俗,樸素大方;在意境營造方面,插花表現題材廣泛,多賦予作品深刻的寓意,觀之耐人尋味,回味悠長。插花藝術是生活在水泥叢林中的現代人尋找精神家園,親近大自然的最好方式。
插花藝術是多種藝術形式的融合。插花藝術品是凝固的音樂。音樂的美感富於流動性,音符的跳動旋律或纏綿、或高亢,給人以無限遐思和聯想。插花作品中那飄揚的絲帶,斜逸的枝葉,優雅的造型和深邃的意境使人彷彿聆聽到了美妙的音樂。繪畫是以形象和色彩來表現主題的,插花作品也具有這種特性,而且插花的立體感和觀賞性比繪畫更強烈,插花的製作更便捷,取材更廣泛,可操作性更強。作品完成以後仍可依據作者的構思不斷地進行修改和調整,以表達變動的情緒和內心感受。詩歌是一種文學表現形式,抒發的是一種強烈的內心感受。詩歌的意境千變萬化,韻味無窮,激發出了人們豐富的想像力。插花作品也具有這種功能,它所營造的意境或模擬植物的自然生態美,或以誇張手法表現景物或園林景觀,或以事件、人物為題材進行抽象概括,在似與不似之間給人留下無盡的想像空間。雕塑是以固定的造型,或直觀或抽象地表現人的思維靈感火花,插花也與之有相似之處是一種造型藝術。但是插花是一種鮮活的藝術,充滿了盎然的生機,這又是雕塑所無法比擬的。因此說,插花藝術同其他藝術之間有著千絲萬縷的聯系。
插花以其簡潔的表現形式,廣泛的取材與表現題材的多樣化,使得這種藝術表現形式還具有雅俗共賞的特點。比如時裝展示會展示的服裝,有些可以演變為日常著裝,而有的則純粹是藝術性展示。但是這些純藝術性的時裝也可以起到引導潮流或拓寬人們視野和思路的作用,所以同樣是不可或缺的。插花也有相似的屬性,插花有藝術插花和禮儀插花之分,前者思想性較強,製作難度很大,起著引導潮流的作用;而後者的普及性更強一些,非專業人員不具備系統理論和實際經驗,但采擷一些鮮花,准備一些普通材料,根據自己的理解和感受也可以創作出一些插花作品來裝點居室,美化生活,陶冶情操。因而插花也具有廣泛的公眾特性,這是插花藝術普及與推廣的社會基礎,也是插花藝術品進入市場,形成規模效益的依據之一。
插花藝術有陶冶情操的作用 。插花作品多姿多彩,製作過程中作者傾注了自己的思想和情感,多以鮮花為主要製作材料。盡管保鮮技術已有相當程度的發展,但插花作品的壽命仍然是短暫的。通過鮮花這小巧生靈的凋零易逝,使人在更深層的意義上感悟到人生的短暫與光陰的無情流逝,從而萌生憐花、惜花更護花的情懷,也激發和培養了人們珍惜生活,熱愛生命,善待大自然和人類自身生存環境的高尚情操。
花藝設計兼顧生意和風格--訪日本花藝師?本伸也
〔 作者:何小唐 來源:中國花卉園藝 瀏覽:341 時間:2005-3-29 錄入: 〕
日前在北京舉辦的一次花藝活動中,日本花藝師?本伸也設計的居室花藝吸引了人們的視線。無論是小巧的電話托架,還是廢棄的可樂瓶、老舊的衣箱,在他的巧妙構思下,都與鮮花形成了默契的搭配,成為可愛的裝飾品。?本伸也,這位來自日本的花藝設計師帶著他那充滿自然靈趣的花藝走進了北京花藝界。
融會東西的花藝風格
?本伸也從事花藝工作有10多年了。起初他所學的專業是計算機,但一個偶然的機會使他愛上了插花藝術,於是,他毫不猶豫地走進了花藝世界。他在日本花藝界學習、工作了差不多7年。但自然、活潑的性格使他對西方花藝更加情有獨鍾。於是,他離開家鄉去了德國、荷蘭、瑞士,在那裡邊學習邊工作了3年,掌握了歐式花藝的技巧。在德國期間,他和一位北京女孩喜結良緣。兩年前,他和妻子來到北京,創辦了植葉設計室,開始了他在北京的花藝事業。
目前,?本伸也設計室的主要客戶是在京工作、生活的外國人。但他認為,中國顧客的消費潛力是巨大的。融會學習了東西方插花藝術的?本伸也,非常明白不同文化背景對花藝的不同審美需要。他說,中國插花喜歡比較熱烈的色彩,尤其是在節日的時候,紅色、黃色等是經常用到的顏色;而日本人則喜歡清淡的色彩,插花用色以淺色為主;德國等歐洲國家對花藝色彩的運用則介於中、日之間,由強漸弱的同色系變化感很強。崇尚自然的?本伸也,在花藝設計上更偏向歐式風格。
?本伸也認為,插花其實是一個人與花交流的過程。花也有不同的性格,例如,有的花能讓人體會到熱情,有的則展現出浪漫的風韻。花藝師就要通過自己的花藝作品,把花的性格展現給大家。?本伸也在插花時很尊重花的自然形態,他說,鬱金香的莖比花還要美,那麼插花時就可以通過對花莖的展示來襯托花的美麗。
商業與花藝完美結合
作為一名商業花藝師,?本伸也認為,除了追求作品之美,使消費者欣賞並願意購買也很重要。
?本伸也認為,作為花藝師,了解消費者的需求、喜好是一方面,但同時也需要對消費者進行引導。有些前衛的花藝作品擺放在花店裡,短時間內可能無法被消費者接受,但消費者每次來到店裡時,花藝師都可以向他們介紹、推薦。時間長了,這些作品自然會引起消費者的注意,並激發他們的購買慾望。花店裡的花藝師需要堅持不懈地插些自己喜歡的作品。不能怕浪費花材,因為只有這樣才能逐漸讓消費者接受自己的設計風格和作品。
經常有客人打電話到設計室來訂花。一般來說,客人會有些基本的想法,如:想用什麼顏色的花,大致需要什麼樣子等等。?本伸也總要問得很仔細,在了解客人基本要求的基礎上,提出一些建議。這樣一來,盡管在插花過程中融入了很多自己的想法和創意,但當花送到客人手中時,客人還是會很滿意。在這個過程中,客人還逐漸接受了設計師的風格。如此一來,生意和花藝師的個人風格就不再是一對矛盾,而是可以兼顧的。
啟發思想是一種學習
植葉設計室有時也開設插花課程。?本伸也說,雖然是在講授插花技術,但對於那些有插花基礎的學員,他其實更希望和他們進行一些設計想法上的交流。?本伸也認為,花店的花藝設計人員應該具備基本的插花技術,如果想插一件和別人相同的作品,那隻是簡單的模仿。作為花店的花藝師,其主要任務是設計出新穎的作品,而不是簡單地學習、重復技術。因此,他更願意和花藝師們交流設計上的想法和思路。在他的插花課上,?本伸也不讓學生模仿他的作品,而是讓學生動腦筋、自己想,創作自己的作品。有不少學生的作品很出色,對身為老師的他也有不少啟發。
?本伸也說,花店店員如果想學插花技術,平時在店裡多看師傅們插花就可以,但設計想法是要通過和師傅們交流、學習才能明白的。他在德國學習時,老師經常准備很多種花,讓學生隨自己的喜好來插,然後由老師點評,這樣學生的進步會比較快。但是在中國或日本的插花課上,老師講得多,學生動手少,這樣會在一定程度上限制學生的想像力。「每一朵玫瑰花都是不一樣的,即使學生模仿,也不可能插出和老師一樣的作品。啟發思路,才是更好的學習方法。」這就是他的觀點。
圖為?本伸也設計的家庭居室花。看得出來嗎?粉色的花瓶外飾其實是用毛巾做成的。
『玖』 上插花課老師讓我們想插花作品的寓意,大家幫我想想吧
怒放的青春。首先,我們用的都是盛花,即使是石榴也是那種要放的。這就象人最美好的青春一樣。青春中有愛情,有親情,有友情,不同的花,玫瑰(月季)代表愛情,大麗菊代表親情、百合代表友情,花語選的也比較好。

