花藝師的服裝

A. 請問大家關於婚慶公司花藝師這個工作的基本情況

花藝師是不分男女的，我就是一名男性的花藝師，雖然看似這個職業應該是內女孩子做的，但是我容做得並不差，其實不管做什麼工作，只要你用心去做，就一定會成功，好的服裝設計師，發型師，化妝師，卻大多數是男性。一個好的花藝師是需要通過考核才能拿到專業的證書的，花藝師或者自己開花店，或者去一些大的花店，婚慶公司，或者有花房的大酒店工作，因為花藝師是一個屬於藝術性質的職業，至於工資方面要看你的個人水平了，一般2000-----上萬不等

B. 花藝師需要要哪些基本功

要是嚴格的抄說可多了，首先是繪畫，這個是對色彩的掌握；然後是雕塑，這個是對空間的把握；手工，如果缺乏動手能力也是不行的；攝影應該會一些；歷史應該了解一點。這些如果都可以那麼做一個好的花藝設計師並不難。其實最重要的是要有活躍的，進取的思維，積極尋找和吸收新的東西，無論是花，還是家居，還是服裝，還是建築，對美的新的東西要積極探求，不斷嘗試。真正的花藝是花和環境的充分融合，把環境做成渾然一體的感覺，這才是真正的高手。一束花，一個花籃做的好壞就是一個簡單的事情了。我博客裡面有一篇「長城腳下的公社裡的婚禮」。

C. 花藝師,曾經是服裝設計師

我覺得設計都是相通的，做設計的人一般都有一定的審美，審美有了做什麼都會好看的。

D. 花藝職業前景如何

花藝職業前景比抄較好。
除了社會需求，我們認為，更重要的是取決於花藝師這個群體的集體想法和行動。
因為花藝是屬於手藝，而手藝行業有個突出特點，就是每個手藝人都想自己開店、樹立自己的品牌。而受制於人力、精力的條件限制，於是我們會發現一般花店都做不大（俗稱：天花板較低）。這是正常的現象。但如果我們花藝師這個群體，稍稍向「合作」的方式去靠攏，而不是著眼於「競爭」，那麼，隨著這個行業的發展，可能會出現一些真正具有實力與規模的實體花店（不談論互聯網那種品牌），形成一個綜合品牌（非單一品牌），社會資源可能會流向這些品牌，進而吸引更多有實力的花藝師帶自己品牌進入，形成獨特的、共生的生態系統。有點像一些服裝原創品牌的聯盟。
所以，花藝師這個職業是個好職業，而花藝這個行業同樣處於生機勃勃的行業爆發前期。選擇這個職業和行業方向，起碼不會讓自己後悔。

E. 插花服裝要求

穿好衣，插好花
衣品好的人，插花一般不會差的。好的花藝師通常也很會穿，因為她們知道怎麼配色才好看。
關於配色，一通就百通，插花和穿搭沒什麼不同。
一、顏色統一：相似色
如果對配色還處在小心嘗試階段，不敢玩撞色，想穿衣服不出錯又不會太無聊，可以把相似色，或者同色系不同深淺搭配在一起。
同一色系的深淺色搭配很容易穿出高級感
拿插花來說，最簡單的就是一個品種一個顏色，但這樣就像穿套裝，不出錯也不出彩。專業一點就用鄰近色或同色系深淺色花材來搭配，既統一又有層次變化。
黃色和橙色鄰近色形成漸變
深藍 淺藍，同色系不同深淺色
二、顏色對比：撞色
對穿衣搭配有一定心得後，很多人喜歡玩撞色，強烈的色彩對比，會讓你的搭配很精彩，但也容易眼花繚亂。請牢記著「全身不要超過三個亮色」這句話，過猶不及。
大紅、玫紅、酒紅、綠色穿一身，不覺得美，只覺得腦殼疼
一些花藝作品，尤其是自然風的，看著總是亂亂的，就是顏色太多了，控制不好就會用力過猛。
大部分人對顏色的駕馭能力還沒到爐火純青的地步，插花時鮮艷的顏色不要超過三個才不容易觸雷。
顏色過多不協調時，還可以用漸變來串聯，形成統一感

F. 五十歲學什麼技術

1、皮具護理技術

這么手藝不難，但很多年輕人都不願意去學，這就給中年人留下了生存的空間。現在家家戶戶都是有很多皮具，有些都是比較高檔，所以，能開一家皮具護理店就是一個掙錢途徑。因為這個工作不累也不難，適合50歲左右的人去長遠做，做到70歲也是應該沒問題。

2、腸粉技術

因為開一家腸粉店賺錢，所以我推薦這個技術。看看現在這些腸粉店的老闆，都是一些50歲以上的人，年輕人靜不下心做這些小生意。如果一個50歲左右的人，能學習做腸粉的手藝，我認為肯定是一個吃飯的本錢。可以自己開店，也可以幫別人忙，反正是有錢賺就可以。我們小區門口的兩夫妻接近60歲，開的一家腸粉店那就是日賺千金，一點也不誇張。

3、裁縫技術

這個也是年輕人都不願意做的一件事情，但是生活中這門手藝又必不可少。譬如縫個褲腳，上個拉鏈，定個紐扣，換個領口等等這些，都是必須要做的一些事情。如果一個50歲左右的人，對這方面感興趣，就可以在這方面用點心學習一下，在服裝店鋪集中區，開一家小小的裁縫鋪，那就是養老基地。

4、修理電動車

現在到處都是電動車，不管是城市還是農村，滿大街都是。但是電動車修理鋪卻很少，年輕人不願意干，這就是適合中年人去做。所以說，學習一個電動車修理技術就是很好的一個選擇，可以開一家電動車修理鋪，賺錢一點也不難。現在有些中年人，看到賺錢的門路，但是因為自己沒技術，就乾瞪眼幹不了，其實學習起來很簡單。

G. 色彩搭配對於花藝師來說有多重要

對於花來藝師來說，所有顏色自保持相同的色彩基調，即選擇的色彩或都是高明度，或都是低飽和度，這樣搭配出來的效果是具有一致性的。選擇同一個色相，僅調整它的明度和純度得到另一個色彩，將兩者搭配。還有各種的搭配技巧在里邊，所以，不管什麼工作都不能速成，尤其花藝師，更多的是自己去嘗試之後的發現。

H. 有關插花藝術方面（追加100）

淺談插花藝術的魅力

2005-2-23[來源] 園林在線 [作者] 陳平

插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。

我國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花及欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。

我們的民族素以風雅著稱，以花贊人、以花喻人、賦予花人格魅力是我們的傳統，如「松、竹、梅」被譽為「歲寒三友」，「梅、蘭、竹、菊」譽為「四君子」等等可謂家喻戶曉。我國插花在風格上崇尚自然，朴實秀雅，寓意含蓄；在形式上注重線條、構圖的完整和變化，講究優美的線條和自然的姿態。其構圖布局高低錯落，俯仰呼應，疏密聚散，作品清雅流暢。按植物生長的自然形態,有直立，傾斜和下垂等不同的插花形式；用色淡雅脫俗，樸素大方；在意境營造方面，插花表現題材廣泛，多賦予作品深刻的寓意，觀之耐人尋味，回味悠長。插花藝術是生活在水泥叢林中的現代人尋找精神家園，親近大自然的最好方式。

插花藝術是多種藝術形式的融合。插花藝術品是凝固的音樂。音樂的美感富於流動性，音符的跳動旋律或纏綿、或高亢，給人以無限遐思和聯想。插花作品中那飄揚的絲帶，斜逸的枝葉，優雅的造型和深邃的意境使人彷彿聆聽到了美妙的音樂。繪畫是以形象和色彩來表現主題的，插花作品也具有這種特性，而且插花的立體感和觀賞性比繪畫更強烈，插花的製作更便捷，取材更廣泛，可操作性更強。作品完成以後仍可依據作者的構思不斷地進行修改和調整，以表達變動的情緒和內心感受。詩歌是一種文學表現形式，抒發的是一種強烈的內心感受。詩歌的意境千變萬化，韻味無窮，激發出了人們豐富的想像力。插花作品也具有這種功能，它所營造的意境或模擬植物的自然生態美，或以誇張手法表現景物或園林景觀，或以事件、人物為題材進行抽象概括，在似與不似之間給人留下無盡的想像空間。雕塑是以固定的造型，或直觀或抽象地表現人的思維靈感火花，插花也與之有相似之處是一種造型藝術。但是插花是一種鮮活的藝術，充滿了盎然的生機，這又是雕塑所無法比擬的。因此說，插花藝術同其他藝術之間有著千絲萬縷的聯系。

插花以其簡潔的表現形式，廣泛的取材與表現題材的多樣化，使得這種藝術表現形式還具有雅俗共賞的特點。比如時裝展示會展示的服裝，有些可以演變為日常著裝，而有的則純粹是藝術性展示。但是這些純藝術性的時裝也可以起到引導潮流或拓寬人們視野和思路的作用，所以同樣是不可或缺的。插花也有相似的屬性，插花有藝術插花和禮儀插花之分，前者思想性較強，製作難度很大，起著引導潮流的作用；而後者的普及性更強一些，非專業人員不具備系統理論和實際經驗，但采擷一些鮮花，准備一些普通材料，根據自己的理解和感受也可以創作出一些插花作品來裝點居室，美化生活，陶冶情操。因而插花也具有廣泛的公眾特性，這是插花藝術普及與推廣的社會基礎，也是插花藝術品進入市場，形成規模效益的依據之一。

插花藝術有陶冶情操的作用 。插花作品多姿多彩，製作過程中作者傾注了自己的思想和情感，多以鮮花為主要製作材料。盡管保鮮技術已有相當程度的發展，但插花作品的壽命仍然是短暫的。通過鮮花這小巧生靈的凋零易逝，使人在更深層的意義上感悟到人生的短暫與光陰的無情流逝，從而萌生憐花、惜花更護花的情懷，也激發和培養了人們珍惜生活，熱愛生命，善待大自然和人類自身生存環境的高尚情操。

花藝設計兼顧生意和風格--訪日本花藝師?本伸也
〔 作者：何小唐 來源：中國花卉園藝 瀏覽：341 時間：2005-3-29 錄入： 〕

日前在北京舉辦的一次花藝活動中，日本花藝師?本伸也設計的居室花藝吸引了人們的視線。無論是小巧的電話托架，還是廢棄的可樂瓶、老舊的衣箱，在他的巧妙構思下，都與鮮花形成了默契的搭配，成為可愛的裝飾品。?本伸也，這位來自日本的花藝設計師帶著他那充滿自然靈趣的花藝走進了北京花藝界。

融會東西的花藝風格

?本伸也從事花藝工作有10多年了。起初他所學的專業是計算機，但一個偶然的機會使他愛上了插花藝術，於是，他毫不猶豫地走進了花藝世界。他在日本花藝界學習、工作了差不多7年。但自然、活潑的性格使他對西方花藝更加情有獨鍾。於是，他離開家鄉去了德國、荷蘭、瑞士，在那裡邊學習邊工作了3年，掌握了歐式花藝的技巧。在德國期間，他和一位北京女孩喜結良緣。兩年前，他和妻子來到北京，創辦了植葉設計室，開始了他在北京的花藝事業。

目前，?本伸也設計室的主要客戶是在京工作、生活的外國人。但他認為，中國顧客的消費潛力是巨大的。融會學習了東西方插花藝術的?本伸也，非常明白不同文化背景對花藝的不同審美需要。他說，中國插花喜歡比較熱烈的色彩，尤其是在節日的時候，紅色、黃色等是經常用到的顏色；而日本人則喜歡清淡的色彩，插花用色以淺色為主；德國等歐洲國家對花藝色彩的運用則介於中、日之間，由強漸弱的同色系變化感很強。崇尚自然的?本伸也，在花藝設計上更偏向歐式風格。

?本伸也認為，插花其實是一個人與花交流的過程。花也有不同的性格，例如，有的花能讓人體會到熱情，有的則展現出浪漫的風韻。花藝師就要通過自己的花藝作品，把花的性格展現給大家。?本伸也在插花時很尊重花的自然形態，他說，鬱金香的莖比花還要美，那麼插花時就可以通過對花莖的展示來襯托花的美麗。

商業與花藝完美結合

作為一名商業花藝師，?本伸也認為，除了追求作品之美，使消費者欣賞並願意購買也很重要。

?本伸也認為，作為花藝師，了解消費者的需求、喜好是一方面，但同時也需要對消費者進行引導。有些前衛的花藝作品擺放在花店裡，短時間內可能無法被消費者接受，但消費者每次來到店裡時，花藝師都可以向他們介紹、推薦。時間長了，這些作品自然會引起消費者的注意，並激發他們的購買慾望。花店裡的花藝師需要堅持不懈地插些自己喜歡的作品。不能怕浪費花材，因為只有這樣才能逐漸讓消費者接受自己的設計風格和作品。

經常有客人打電話到設計室來訂花。一般來說，客人會有些基本的想法，如：想用什麼顏色的花，大致需要什麼樣子等等。?本伸也總要問得很仔細，在了解客人基本要求的基礎上，提出一些建議。這樣一來，盡管在插花過程中融入了很多自己的想法和創意，但當花送到客人手中時，客人還是會很滿意。在這個過程中，客人還逐漸接受了設計師的風格。如此一來，生意和花藝師的個人風格就不再是一對矛盾，而是可以兼顧的。

啟發思想是一種學習

植葉設計室有時也開設插花課程。?本伸也說，雖然是在講授插花技術，但對於那些有插花基礎的學員，他其實更希望和他們進行一些設計想法上的交流。?本伸也認為，花店的花藝設計人員應該具備基本的插花技術，如果想插一件和別人相同的作品，那隻是簡單的模仿。作為花店的花藝師，其主要任務是設計出新穎的作品，而不是簡單地學習、重復技術。因此，他更願意和花藝師們交流設計上的想法和思路。在他的插花課上，?本伸也不讓學生模仿他的作品，而是讓學生動腦筋、自己想，創作自己的作品。有不少學生的作品很出色，對身為老師的他也有不少啟發。

?本伸也說，花店店員如果想學插花技術，平時在店裡多看師傅們插花就可以，但設計想法是要通過和師傅們交流、學習才能明白的。他在德國學習時，老師經常准備很多種花，讓學生隨自己的喜好來插，然後由老師點評，這樣學生的進步會比較快。但是在中國或日本的插花課上，老師講得多，學生動手少，這樣會在一定程度上限制學生的想像力。「每一朵玫瑰花都是不一樣的，即使學生模仿，也不可能插出和老師一樣的作品。啟發思路，才是更好的學習方法。」這就是他的觀點。

圖為?本伸也設計的家庭居室花。看得出來嗎？粉色的花瓶外飾其實是用毛巾做成的。

I. 軟裝花藝是什麼，軟裝花藝是什麼知識

軟裝花藝是軟裝設計師工作過程中畫龍點睛的一塊，能提升設計師的地位，小編現在就和你分享一下，看完你就知道怎麼回事了：

這張圖的意思我想設計師都很了解了，線的表現形式非常豐富，線的最基本形式是直線和曲線，直線給人肯定的、庄嚴的感覺，曲線是活潑的，橫線是安定的斜線具有動感，弧線則顯示優美。具體的要根據不同的需要合理的選擇花材去表現。

J. 女孩做花藝師有前途嗎

女孩做花藝師有前途。
花藝師又稱花藝設計師，所謂花藝師是通過花版材的排列組合讓花變得更加權的賞心悅目，更可以體現花種蘊含的微妙心思，小到插花、造型、植物的擺放，大到酒店大堂、大樓中庭、小型庭院的設計，無不體現著自然與人的完美結合，形成花藝的獨特語言，讓欣賞者解讀與感悟的花藝設計者。
行業前景：
1、空間花藝在國內還是一個全新的概念，但在國際上，尤其是美國，這個行業已經通過藝術實踐、商業合作以及國際比賽的形式得到了全面的發展，出現了普林斯頓.貝利、高意靜這樣的空間花藝大師，並且形成了各自不同的風格、流派，他們把空間花藝帶入了種類繁多的生活、商業、娛樂空間，讓人們在品味提升的同時，自然的接受和推崇空間花藝師在場景設計、布控的重要作用；
2、在國內，隨著經濟水平的提高，婚禮、宴會、展會、活動、商務空間諸如酒店、高級會所等活動和空間也都需要專業的團隊進行活動現場的設計和裝飾，過去單純的花藝師通過花藝擺場、布置已經無法滿足越來越多的個人和商務活動的需求，因此也急需專業的能夠整體把控空間氛圍、風格以及細節布置的空間花藝裝飾設計師的介入。