花卉人物插畫

Ⅰ 如何用snapseed後期製作花卉

我們拍照的時候並不是每一張照都可以拍的很完美是吧，有時候笑容動作完美了但是偏偏顏色效果不給力 。又不捨得把照片丟掉，這時候強大的photoshop就可以派上用場了。下面我給大家介紹一些簡單的處理照片的方法，會讓你的照片美得不行！

記住這幾種簡單的方法 以後不用去了

一種簡單的數碼照片後期潤飾

1 打開圖片,執行色像/飽和度（-40）降低飽和度。

2 新建一圖層，將圖層模式改為柔光，用畫筆工具將需要潤飾的部分畫幾下，這里可以利用色板方便的提取顏色

3 圖片色彩過渡不夠柔和，再執行一下濾鏡下面的高斯模糊（+85）簡單處理照片爆光不足

1 打開圖片，復制背景層，對背景層的模式改為濾色

2 對背景層的色階進行調整30秒搞定Plmm藝術照

1 打開圖片，復制背景層兩次

2 對復制背景層一進行高斯模糊（半徑4~6），將復制背景層二的模式改為強光

3 新建一圖層，添充圖案（預先作好並定義的半灰半白的橫條紋圖案），設置混合模式為正片疊底照片底紋效果

1 打開圖片，執行選擇-全選，然後編輯-復制，建一新通道，編輯-粘貼將拷貝圖象貼入新建通道中]

2 執行圖象-調整-反像，回到RGB通道，編輯-清除，刪除原圖象

3 執行選擇-載入選區，調用新通道，執行編輯-填充（所需顏色）霧化效果

1 打開圖片，新建圖層一，設前景色/背景色（黑色/白色），執行濾鏡-渲染-雲彩，將圖層添加圖層蒙版

2 重復執行濾鏡-渲染-雲彩，圖象-調整-亮度/對比度（80，0，圖層一模式改為濾色）人物插畫效果

1 打開圖片，復制背景層，執行圖象-調整-通道混合器（灰色，+30，+60，+10，單色），執行濾鏡-風格化-查找邊緣，用色階去掉雜點

2 將混合模式設為「疊加」，填充不透明度打到50%

3 背景層上加一個色階調整圖層，調整輸出色階（0，+155）形色主義

4 執行圖象-調整-可選顏色，對色彩進行微調（紅色，0，+100，+100，-75；黃色，0，-40，+100，-40）利用顏色疊加給舊照片添加光色效果

1 打開圖片，復制背景層，執行圖象-調整-去色，調整亮度/對比度（-42，+18）

2 添加「顏色疊加」圖層樣式，混合模式改為「正片疊底」，點小色塊，選擇需要顏色（紅色），再合並可見圖層

3 添加濾鏡-鏡頭光暈（亮度+100）

4 復制背景圖層，再次添加 「顏色疊加」圖層樣式，混合模式改為「正片疊底」（黃色）給照片添加藍天

1 打開圖片並復制一"背景副本".

2 再新建一圖層並填充藍色背景.

3 將混合模式改為「正片疊底」

4 在背景副本的圖層上在復制一「背景副本2」

5 將「背景副本2」放在最上一層，並為其添加蒙版

6 選取「漸變工具」，由上而下拖動滑鼠，天空變成選定的藍色處理朦朧藝術照

1. 復制一個原圖層(Ctrl+J).

2.對復制層使用高斯模糊濾鏡(+4.0).

3.做色彩調整(+50,0,-64)

4.用邊緣模糊的橡皮擦擦去需要清晰的部分.

5.適當運用圖層混合模式.打造朦朧中的鮮艷(風景，生態類)

1 打開圖片，復制圖層.

2 將副本層的圖層模式該為「濾色」.

3 使用高斯模糊（+8.6 像素）.L

4 調節色像/飽和度（Ctrl+U）(0,+12,0).

5 加些銳化，在降低透明度 .給照片加個玻璃的效果

1 選取區域，按Ctrl+J

2 對剪切層進行高斯模糊（+3.1 像素）.

3 調整色彩平衡（-39，+29，+16）.

4 新建圖層。選擇玻璃的厚度區域進行漸變自定義添充（黑白灰色調，順序是暗，高光，暗，高光），再按Ctrl+T對玻璃的厚度選區進行調整.

5 濾鏡-扭曲-玻璃，選擇喜歡的圖案（扭曲度、平滑度為1，縮放50%）.斑駁效果藝術相框另一製法

1 新建一個文件 按D鍵 填充背景為白色

2 接著，濾鏡---渲染---雲彩 .

3 CTRL+M 調整下曲線(黑白對比度強).

4 完成好後的效果再接著 濾鏡-扭曲-玻璃(扭曲度7，平滑度3，紋理-畫布，縮放50%).

6 新建一個圖層，背景為黑色，另新建一圖層，添充白色矩形.

7 在矩形所在的層上執行濾鏡-扭曲-置換，選擇默認的選項。然後找到剛保存的PSD文件進行置換即可.PS渲染你的照片氣氛（風景）

1 圖象-調整-色階（RGB +29，1.0，+234）.形色主義

2 執行色相/飽和度命令（全圖 -14，+41，-1）.

3 繼續執行色相/飽和度（紅色，色相值降低，飽和度增加）.

4 繼續執行色相/飽和度（黃色，-22，+45，-1）

5 繼續執行色相/飽和度（綠色，+15，0，0）.

6 調節亮度/對比度（亮度降低/對比度增加）.形色主義(

簡單輕松實現素描效果

1 打開圖片，執行去色，調整亮度/對比度（亮度降低/對比度增加）.

2 復制背景層（Ctrl+J），選定背景層，執行濾鏡-風格-查找邊緣，再進行UXXXXX銳化，再將

圖層模式改為疊加.

3 新建一圖層，填充白色，添加雜色，再進行動感模糊，將圖層模式改為正片疊底.

4 用橡皮工具（不透明度改為15%），對高光部分擦拭.筆觸素描效果的繪制

1 打開一副圖片，復制背景圖層，選定復制圖層1執行濾鏡-模糊-高斯模糊（2.0像素）

2 再次復制背景圖層，選定復制圖層2，執行濾鏡-素描-水彩畫筆（20，60，80），將圖層混合模式設為變暗.

3 再次復制背景圖層，選定復制圖層3，將前景色設為紅色，執行濾鏡-素描-便條紙（25，7，10），不透明度設為30%.

4 再次復制背景圖層，選定復制圖層4，將前景色設為黑色，前景色/背景色設為黑/白，執行濾鏡-素描-影印（1，50），執行色階調整（RGB,157,.0,159）,填充值30%.

希望能幫到你，麻煩一下，！

Ⅱ 請大家推薦幾本關於花朵的插畫書

百合聖經，玫瑰聖經，花卉聖經，這幾本是極為推薦的，都是花卉插畫里的極品。但是不知道適不適合刺綉。

Ⅲ 如何去學習插畫水彩

水彩畫不僅作為一種藝術風格，還因其透明、水韻，暢快、雅緻，善於表達意境的特點，被廣泛應用於書籍、雜志、廣告、動畫等等領域中。又因水彩畫材料簡捷方便的特性，剛好與商業插畫追求效率的時效性吻合。水彩的高難度，是總所周知的，想要成為一名具有職業素養的專業水彩插畫師，需要有一個系統全面的學習過程方能實現夢想，下面讓我們看看成為一名專業水彩插畫師的求索道路吧!
一 准備材料(來自知乎 祁nana)：
紙畫水彩，可以在顏料上，筆上省錢，只有紙，一定要質量好的。紙的好壞能直接影響你的畫畫感受、樂趣。讓你走好多不必要的彎路。可以買現成的4開，也可以從畫具店買最大開的，裁成小塊來畫。
水彩顏料 馬利水彩 很多國外的論壇都給了它很好的評論。性比價是最高的。畫一陣子後，對顏色有更多的要求可以去試一試溫莎，史明克，daniel
smith等牌子的水彩(當然還有好多別的，我就不一一舉例了)。好多水彩都分學生級和畫家級。建議是不要急著去買更多更好的顏色。熟悉並能很好的運用手頭上有限的顏色，會讓你更好的了解色彩的使用、混合。更多的顏色只會讓選擇變得更困難。
毛筆這么多的筆真的會讓人看的眼花繚亂呢!有必要提醒新手，剛剛開始畫，經費有限的話，只買一根貂毛的6號圓頭毛筆就夠了。買的時候注意毛筆尖在沾水後一定要能形成一個尖。2號、4號可以根據需要看著買。畫極細致的也可以考慮0-1號。纖維毛筆吸水不如貂毛多，適合畫暈染較少的畫。畫插畫類的小畫時用纖維筆，水少，好控制，容易畫出細節。用過溫莎家的學生系列套筆，個人覺得非常好用。貂毛筆水彩里最常用的就是貂毛筆了。吸水足，觸感好。當然還有松鼠毛等其它的一些，不過沒有貂毛好用。找個順手的毛筆就能開始畫。
調色盒
抹布
水桶

Ⅳ 求這個花朵系列的圖片

和風—花卉擬人系列，作者是國內插畫師：月牙兒YY（pixiv網名：月牙兒 id: 51702342 )

Ⅳ 關於大陸漫畫家夏達作品《子不語》單行本中的花卉插畫

【單行本二】的封面黃色的花是【木香】

翻開來第二張彩圖是桂花~

後記畫了長大後的小語的前一頁是梅花~

Ⅵ 穆夏的作品特點

穆夏的作品吸收了日本木刻對外形和輪廓線優雅的刻畫，拜占庭藝術華美的色彩和幾何裝飾效果，以及巴洛克、洛可可藝術的細致而富於肉感的描繪。他用感性化的裝飾性線條、簡潔的輪廓線和明快的水彩效果創造了被稱為「穆夏風格」的人物形象。

經過他的加工，所有的女性形象都顯得甜美優雅，身材玲瓏曲致，富有青春的活力，有時還有一頭飄逸柔美的秀發。他的畫面常常由青春美貌的女性和富有裝飾性的曲線流暢的花草組成。

與別的藝術家不同，穆夏同時也是一位攝影師，他利用攝影技術來輔助他的創作。他讓模特兒擺出他所需要的姿勢後拍成照片，然後以照片為基礎，在畫面上對服飾和頭發進行整理加工，經過特別的構圖再加上花卉及植物花紋的裝飾，最後完成他的創作。

他的很多招貼畫的素材都來源於照片，他為伯恩哈特所畫的許多海報也是來自藝術家的劇照或畫家本人為她拍的照片。後來，穆夏就將攝影當作和速寫同樣重要的創作輔助工具。

(6)花卉人物插畫擴展閱讀：

招貼畫：穆夏為莎拉·伯恩哈特和「文藝復興」（De La Renaissance）劇院創作了一系列的招貼畫，這些招貼隨著伯恩哈特到美國的巡迴演出而帶到了美國，影響了美國招貼畫的風格。

裝飾組畫：穆夏創作了不少被稱為「Panneaux décoratifs」（圍繞同一個主題創作的成套的四幅圖畫，常印刷在有韌性的紙或是絲綢織物上用來裝飾牆壁）的裝飾組畫，其中包括一八九六年的「四季」、一八九七年的「四種花」、一八九八年的「四種藝術」、一九零二年的「星辰」等題材。

廣告畫和商品包裝畫：穆夏還創作了大量的廣告畫和商品包裝畫（從餅干、自行車到肥皂、香煙），因為他所畫的那些甜美的女性形象和極端精緻的細節描繪正合乎了當時美即意味著品質的觀念。

Ⅶ 創意插畫作品名字一覽表

創意插畫作品名字包含種類繁多，下面以創意花卉作品名字來做舉例說明。

1、陌上花開

作品版說明：權以石頭、小草、青苔等為阡陌，在其上配以馬蹄蓮、蘭花、小白菊等花朵，代表陌上花開。背景是折疊的窗架，上面配以懸掛的植物，沿著一定的方向，展現出春風微動，期盼佳人歸來的意境。

2、錦綉春華

作品說明：作品以金魚草、非洲菊、百合、玫瑰、散尾葉、巴西葉等材料，插製成會議桌花的形式，採用的花材在春天綻放，爭奇斗艷，故用華來表示。從總體上來看，花開錦綉，呈現出欣欣向榮的景象。

3、燕雙飛

作品說明：以兩支天堂鳥為主幹，底座採用大的愛心花泥，配上蓬萊松等花卉，表現出鶼鰈情深，亘古情長。整幅作品裡包含綠地、湖泊、丘陵等景色，預示著山無陵，江水為竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢與君絕的信念。

4、滄海遺珠

作品說明：以綠色的花球表示珍珠，以層層的綠葉表示大海，花球在大海中屹立，表現出一種乘風破浪的氣勢。排列整齊的枝幹，像一排排英勇的守衛軍，為保護這顆滄海遺珠前仆後繼。這幅作品用色清新淡雅，不落俗套。配以龍柳，體現出一種動態的律感。

Ⅷ 歐博尚的油性彩鉛好用嗎

沒有哪種更好用，只有是否適合繪畫者的說法，說以根據自己的繪畫需求來選擇就行了。

1、水溶性彩鉛：即可加水濕畫，也可以不加水干畫。濕畫可以達到類似水彩的暈染效果，適合畫古風類花卉、人物等小插畫；干畫跟油性彩鉛一樣，只是筆觸比較澀，沒有油性彩鉛那麼順滑。

2、油性彩鉛：只可以干畫。適合人物、動物、植物、景物類的寫實類繪畫，也適合超寫實繪畫，也可以配合馬克筆畫動漫插畫，筆觸順滑，講究疊色，適合新手入門使用。

Ⅸ 這張圖片的插畫師是誰他【她】畫的女孩子眼睛都很大，很可愛的樣子。

來自日本的插畫家kazuko Taniguchi出生於1981年 ，住在岡山。當她還在上大學時就從事了插畫藝專術 工作。工作大多在屬岡山地區，她從事雜志插圖，專 輯封面設計，傳單，明信片的設計等。喜歡描繪穿 著日本傳統和服的可愛女孩，並且以大量的花卉元 素來裝飾，令人似乎感覺到撲面而來的春之氣息。 尤其是她在描繪這些女孩的眼睛時所用的技法讓人 印象深刻。