有關花卉的畫

Ⅰ 白描花卉怎麼畫

在練習畫花卉時，要理解 花卉的形態結構，先畫鉛筆稿，然後再勾勒墨線稿，在畫時注意體會花卉白描的步驟和方法。

步驟一：先用鉛筆畫出花朵的外輪廓，然後再畫出單個的花瓣。

步驟二：用勾線筆沿著鉛筆輪廓，先勾勒出中間的三個花瓣

步驟三：進一步勾勒花瓣。

步驟四：將花瓣勾勒完，並勾勒出花蕊和花的枝幹，然後擦除鉛筆稿。

2.白描花頭練習

下面是一些不同類型的花的花頭，在練習時，注意不同花頭的形態特點

3.白描枝幹練習

練習了花頭的畫法，下面再來練習枝乾的畫法，這樣進行分解練習，可以幫助我們了解對象局部的畫法。

不同植物的枝幹各不相同，在畫的時候，注意觀察枝乾的特點，並用不同的線條表現出來

馬蘭花的形態舒展、自然、優美，花朵和葉子的形態都不復雜，先分別練習花朵和葉子的形態，然後再練習畫完整的馬蘭花。

在畫花瓣時，注意花瓣的前後關系，將花瓣的形態畫准確，葉子和花蕊的形態相對比較簡單，在勾線的時候，要用筆連貫流暢，注意畫面的整體效果。

酢漿草的外形比較有特點，花朵可愛，花蕾成簇，葉子也有組合，仔細觀察葉子及花瓣的形態，在畫的時候要突出這些特點。

清新可愛的酢漿草，花瓣和葉子都呈圓形，底部葉子的用線要稍微粗一些，並畫出葉子的層疊關系。枝頭上的花用線要細一些，表現出花朵的特徵。

先練習畫荷花的形態，然後再練習畫荷葉，注意荷葉的外輪廓用線粗一些，葉脈用線細一些。畫荷花局部，要畫得自然。

荷葉和盛開的荷花在微風中起舞，使整個荷花跌宕起伏，形成了十分自然的構圖。在練習的時候，注意將荷葉的形態表現准確，並注意線條的層次，同時注意畫面的整體性。

在練習畫荷花的花朵時，注意花瓣間的層次關系，畫出花瓣上的紋理，用線要纖細和流暢，在畫荷葉時，注意葉子的形態

從荷葉間伸出的既有盛開的荷花，也有含苞欲放的花骨朵。荷花花瓣紋理的描繪，使荷花有了分量。

Ⅱ 怎樣畫花卉

在眾多的試題中，花卉大概是難度最大的一種考試內容了。常見的考試內容又可分為盆花、瓶花和單枝花三種。 先分析一下盆花與瓶花的默畫法： 一、 要默畫好盆花和瓶花先得有一個球形的概念，必須用立體的眼光看待它們。有的考生往往是一朵一朵地畫，結果畫出來的花整體上比較零亂，在空間上缺乏立體感。 那麼，通過怎樣的處理方法才能獲得球形感和立體感呢?首先，鋪色時背景、花葉和後面的花要一起畫；其次，要適當減弱後面的花和花葉的用色純度；最後，要分 出花的大的暗面和亮面。通過這樣的作畫法可能較容易把握住花的大的形體和體積。 二、要保持花的用色純度，勿「灰」勿」臟」。因為花的顏色一般都較鮮艷，所以用色要純凈些，特別是前面的花應盡量保持第一遍鋪色時的設色，使用的水分也可適當多些，這樣可使顏色具有相當的飽和度。 三、 在深入過程中始終要保持畫面的整體感，注意花的球形體積的塑造。有的考生在深入過程中易把花的形狀畫得過於拘謹，結果失去了其應有的生動性，同時也減弱了 花的外形的擴張力。其實花的形體在很多情況下是需要靠感覺來完成的，千萬不要拘泥於花瓣和一些小的細節的描繪。後面的花和葉子在調整過程中要和背景一起來 完成，否則會顯得孤立、生硬。

Ⅲ 花卉怎麼畫

首先，我們先畫一個輪廓草圖，勾勒出玫瑰花蕾的大致形態。
1、畫一個簡單的輪廓，用中硬鉛筆（HB）。該圖形必須是橢圓形，像一個豎立的雞蛋。線條可以畫輕點，很快它們將不得不抹去。

Ⅳ 簡單的花卉怎麼畫

自己臨摹的植物花卉，可以做個參考

Ⅳ 花卉簡筆畫怎麼畫

所需材料：彩筆、白紙。

具體步驟：

1、首先給花朵畫一個笑臉，圍版繞著圓形畫花瓣。

Ⅵ 都有哪些關於花的作品

關於花的作品：

1、《向日葵》

《向日葵》（法語： Tournesols；荷蘭語：Zonnebloemen；英語：Sunflowers），是1888年8月—1889年1月期間荷蘭畫家文森特·梵高所繪制的以插在瓶中的向日葵為主要內容的一系列油畫作品，作品分別繪制了插在花瓶中的3朵，5朵，12朵，以及15朵向日葵。

並分別收藏於德國慕尼黑新美術館、英國倫敦國家畫廊、日本東京興亜美術館、荷蘭阿姆斯特丹梵高博物館、美國費城美術館。

如果用梵高所創作的「以插在花瓶中的向日葵為主題的油彩畫」來定義的話，那麼廣泛認為一共有7幅作品。其中有6幅被保存下來。保存下來的6幅向日葵作品中，其中有三幅繪有15朵向日葵，兩幅繪有12朵向日葵，一幅繪有3朵向日葵。

2、《雛菊與罌粟花》

梵高於保羅·嘉舍醫生家中完成了這幅作品，而他在幾星期後就結束了自己的一生。《雛菊與罌粟花》畫面中流露出梵高這位創作天才的澎湃激情及真摯情感，堪稱其短暫絢麗的藝術生涯中巔峰之作，更是極少數梵高在生前售出的作品之一。

3、《張大千荷花圖》

《張大千荷花圖》是由中國著名山水畫大師張大千所作。張大千愛荷，一生畫荷無數，他以「君子之風，其清穆如」喻荷，盛贊其高潔。

每當花開時節，大千都要四處賞花、寫生，在居住的庭園內，通常要開辟池塘，遍植荷花，即便在環境稍局促的摩耶精舍，他仍用幾只大缸養滿荷花。其代表作品有1935年創作、1976年創作以及作畫年代不詳的三幅荷花圖。

4、《墨梅圖》

在他的筆下，所畫梅花如鐵線圈成，雖不著色，卻能生動地表現出千朵萬蕊、含笑盈枝的姿態。另外，王冕還創造了用胭脂畫沒骨梅花的方法。王冕多作長干大枝，講求書法用筆，粗干頓挫有力，求其蒼勁，細枝用筆輕快，富有嫩枝的彈性。

王冕作梅時非常著意於在繁密中留出疏空處，使梅花有「密不透風，疏可走馬」的空間布白，控制住梅花的總體大勢，不讓畫面散漫一片，有桃李芬芳，而無清冷之氣。王冕的「沒骨」墨梅很有特色，以墨點直接寫梅，趁濕在花瓣尖處點少許濃墨，頓增梅花姿色，是對五代徐熙「落墨花」的發展。

5、《四梅圖》

《四梅圖》是南宋揚無咎創作的一幅紙本墨筆畫，現收藏於北京故宮博物院。

《四梅圖》共畫有四枝梅花，分別表現其含苞待放、春梅初發、梅花盛開、紛謝凋零四個階段，作者以寫實的手法描繪了梅花生長開放的全過程，畫作具有淡雅、寧靜、婉麗的特色。

Ⅶ 花卉的素描畫法，最基本的就可以了

花卉看起來難畫，其實畫出來是最出效果的。
整體上，花卉有遠近虛實內之分，遠容虛近實不用多說，這樣花卉整體的體積感就有了，另外注意花卉也是有亮暗面，受光的一面要表現出來。花朵有大小，有變化，方向也不同，多變的畫面更吸引人，注意控制。
局部來說，一個花朵可以看作一個立方體，有幾個不同的塊面，把這些塊面區分開來，之後用橡皮泥等工具，刻畫前面的花朵，把花瓣的亮面提出來，暗面含進去，前面幾朵刻畫好，其他部位可以詳略得當的控制下。

Ⅷ 怎麼用簡筆畫的方法畫花卉

用牽牛花來舉源例：

1.認真觀察牽牛花，花朵像個小喇叭，這是牽牛花外形最顯著的特點。

Ⅸ 你看過哪些描繪花卉的圖畫呢

描繪花卉的圖畫一般是在國畫上面才會有，所以如果你喜歡花卉圖畫呢，就可以去欣賞一些國畫，了解國畫。

國畫一詞起源於漢代，主要指的是畫在絹、宣紙、帛上並加以裝裱的卷軸畫。國畫是中國的傳統繪畫形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫於絹或紙上。工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分具象和寫意。中國畫在內容和藝術創作上，體現了古人對自然、社會及與之相關聯的政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認知。

人類早期對花鳥的關注，是孕育花鳥畫的溫床。史書記載，魏晉南北朝時期已有不少獨立的花鳥畫作品，其中有顧愷之的《鳧雁水鳥圖》、史道碩的《鵝圖》、陸探微的《半鵝圖》、顧景秀的《蟬雀圖》、袁倩的《蒼梧圖》、丁光的《蟬雀圖》、蕭繹的《鹿圖》，如此等等可以說明這一時期的花鳥畫已經有了一定的規模。雖然如今看不到這些原作，但是通過其他人物畫的背景可以了解到當時的花鳥畫已具有相當高的水平，如顧愷之《洛神賦圖》中的飛鳥等。

Ⅹ 最簡單的花草怎麼畫

最簡單的花草，憑自己對花草的印象隨意的就能畫出來，簡單又好看。