花卉分身攝影

㈠ 怎麼把花卉拍的好看

58-少年，少年，祖國的春天.mp3

02:07

來自驪泉影像

1、構圖：在距離上有遠近之分，拍攝滿山遍野的花、公園的花壇、叢林灌木中的花一般需要較遠的拍攝距離，多數情況下都是採用近距離或是微距鏡頭來拍的。近距離更容易表現花朵的色澤和質感，也有利於虛化背景，突出主題。在構圖上要選擇簡潔、深暗的背景來襯托靚麗的花朵。拍花不一定要把花放在畫面的中心位置，根據花的枝葉形態可以用橫幅構圖，也可以用豎幅構圖。拍花卉不能貪大求全，不要忘了攝影的「減法」原則。

二次曝光的虞美人宋渭濤攝影

2、用光：花卉攝影宜採用前側光，拍低調花卉可用逆光、側逆光，拍淡色、白色的高調花卉可用順光、散射光。

3、色彩處理：除微距特寫外，花卉攝影應該花葉相配，鮮活艷麗，主色調可取大面積，也可萬綠叢中一點紅。拍攝題材至少在色彩或造型上要有特色，而不是普通的場景記錄。用自然環境作背景比用背景紙更生動。

二次曝光的月季花宋渭濤攝影

4、昆蟲點綴：可取蜜蜂、蝴蝶、蜻蜓、螳螂、瓢蟲等作點綴，以增加畫面的趣味性。

5、器材設置：不用多說，花卉攝影最理想的器材肯定是單反相機配微距鏡頭好了，但是普通家用的便攜小數碼一樣能拍出優秀的花卉作品。目前消費類的數碼相機都有微距模式，最近對焦距離能小於5厘米，有些能實現0距離。利用這類相機的微距模式，任何新手都可以方便上手。還可以利用相機的手動功能，自己設置拍攝參數，控制曝光效果，拍出有自己個性和創意的作品。

荷花宋渭濤攝影

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㈡ 花卉攝影的一般技巧

1、構圖
畫面要干凈、明快，盡量舍棄與主題無關的花和枝葉，集中力量突出主體。主體焦點要稍稍離開畫面中心，使畫面穩定而不呆板。有選擇性的保留背景能表現出生態環境。橫構圖，還是豎構圖，取決於你的題材，橫構圖適合表現廣闊，豎構圖適合表現縱深。如果一時拿不準就各拍一張。
2、遠景、中景、近景的選擇
遠景的構圖要取上遠山和藍天，花田要佔2/3左右的畫面。中景是讓花田中的花占據畫面的全部，為了避免畫面呆板單調可以收進小河，小道等。近景就是花的特寫，要求單株的花形漂亮，沒有傷痕，色彩鮮艷。
3、光線的運用
順光拍攝，光線均勻，顏色鮮艷，成像清晰，但是沒有反差，畫面平淡。逆光拍攝，能使平淡無奇的畫面具有戲劇性的效果，光線透射過花瓣和葉片使具有透明感，使花又一圈輪廓光，產生立體感。側逆光和逆光的一樣使花產生立體感，而且在表現畫面深度上使用最多，是花卉拍攝中最常用的光線。側光能在花上投下陰影，形成立體感。而且早晚的光線因為色溫表現出微黃或微藍。你可以根據自己的需要選擇光線。
4、天氣的選擇
晴天拍攝時，光比較大，明暗鮮明，最好使用逆光或側逆光，必要時可以用反光板補光。有薄雲的天氣，光有方向性，光比不大，較為柔和，對於表現細部很有好處，能拍到溫柔而又情調的照片。陰雨天拍攝，色彩非常飽和，而且花葉被雨淋濕使花更具韻味，往往會拍出理想的照片。
5、焦點的選擇和景深的控制
拍攝花卉特寫時，最好把焦點對准引人注目的花蕊上。使它成為畫面的興趣中心，否則畫面將顯得沒有靈魂。景深的控制在花卉特寫上是至關重要的，光圈太大焦點不清晰，光圈太小畫面又顯得過暗，景深過大。所以拍攝前，最好能預視景深。畫面是選擇前景模糊還是後景模糊也是作品成功的關鍵。前景模糊能增加氣氛渲染，使畫面富於情調。後景模糊能突出主體，使背景干凈。
6、注意曝光補償
曝光補償是一個非常重要的環節。一幅成功的作品曝光必須是准確的，否則很可能偏色或起灰霧，尤其是反轉片曝光寬容度很小，僅在±0.5檔以內。最好有一個灰板來校正測光，如果沒有，人的皮膚大概反光率也接近20%，可以先對手進行測光。一般對於淺色花或亮背景要增加曝光1至2檔，對於深色花或深色背景要減少曝光1至2檔左右。對於逆光或測逆光，最好用點測光。
7、應注意的問題
拍攝時，注意背景也是很關鍵的。背景不應出現使興趣中心轉移的色彩或高光，有時一幅很好的花卉作品因為背景的選擇不當而前功盡棄。注意光比，膠片和人眼對於光線的敏感程度有很大的區別。拍攝時光比不宜太大，否則會暗部盡失，使畫面干澀缺乏層次。戶外拍攝，有時會有風，使畫面模糊不清。不妨拿紙板或別的東西擋風，乾脆等風停下再拍。如果有興趣嘗試另類風格，可以用慢門拍攝，不過成功率低不宜控制。

㈢ 如何拍攝花卉

萬物復甦，百花爭艷的春天來了不少朋友一定憋著去拍點花卉照片，這里向大家介紹一些花卉攝影技法，希望會對影友們有所幫助。
1、構圖
畫面要干凈、明快，盡量舍棄與主題無關的花和枝葉，集中力量突出主體。主體焦點要稍稍離開畫面中心，使畫面穩定而不呆板。有選擇性的保留背景能表現出生態環境。橫構圖，還是豎構圖，取決於你的題材，橫構圖適合表現廣闊，豎構圖適合表現縱深。如果一時拿不準就各拍一張。
2、遠景、中景、近景的選擇
遠景的構圖要取上遠山和藍天，花田要佔2/3左右的畫面。中景是讓花田中的花占據畫面的全部，為了避免畫面呆板單調可以收進小河，小道等。近景就是花的特寫，要求單株的花形漂亮，沒有傷痕，色彩鮮艷。
3、光線的運用
順光拍攝，光線均勻，顏色鮮艷，成像清晰，但是沒有反差，畫面平淡。逆光拍攝，能使平淡無奇的畫面具有戲劇性的效果，光線透射過花瓣和葉片使具有透明感，使花又一圈輪廓光，產生立體感。側逆光和逆光的一樣使花產生立體感，而且在表現畫面深度上使用最多，是花卉拍攝中最常用的光線。側光能在花上投下陰影，形成立體感。而且早晚的光線因為色溫表現出微黃或微藍。你可以根據自己的需要選擇光線。
4、天氣的選擇
晴天拍攝時，光比較大，明暗鮮明，最好使用逆光或側逆光，必要時可以用反光板補光。有薄雲的天氣，光有方向性，光比不大，較為柔和，對於表現細部很有好處，能拍到溫柔而又情調的照片。陰雨天拍攝，色彩非常飽和，而且花葉被雨淋濕使花更具韻味，往往會拍出理想的照片。
5、焦點的選擇和景深的控制
拍攝花卉特寫時，最好把焦點對准引人注目的花蕊上。使它成為畫面的興趣中心，否則畫面將顯得沒有靈魂。景深的控制在花卉特寫上是至關重要的，光圈太大焦點不清晰，光圈太小畫面又顯得過暗，景深過大。所以拍攝前，最好能預視景深。畫面是選擇前景模糊還是後景模糊也是作品成功的關鍵。前景模糊能增加氣氛渲染，使畫面富於情調。後景模糊能突出主體，使背景干凈。
6、注意曝光補償
曝光補償是一個非常重要的環節。一幅成功的作品曝光必須是准確的，否則很可能偏色或起灰霧，尤其是反轉片曝光寬容度很小，僅在±0.5檔以內。最好有一個灰板來校正測光，如果沒有，人的皮膚大概反光率也接近20%，可以先對手進行測光。一般對於淺色花或亮背景要增加曝光1至2檔，對於深色花或深色背景要減少曝光1至2檔左右。對於逆光或測逆光，最好用點測光。
7、應注意的問題
拍攝時，注意背景也是很關鍵的。背景不應出現使興趣中心轉移的色彩或高光，有時一幅很好的花卉作品因為背景的選擇不當而前功盡棄。注意光比，膠片和人眼對於光線的敏感程度有很大的區別。拍攝時光比不宜太大，否則會暗部盡失，使畫面干澀缺乏層次。戶外拍攝，有時會有風，使畫面模糊不清。不妨拿紙板或別的東西擋風，乾脆等風停下再拍。如果有興趣嘗試另類風格，可以用慢門拍攝，不過成功率低不宜控制。
說得再多，也不如實際去拍拍看，陽春三月，迎春、桃花、櫻花競相開放，六月盛夏滿池荷花濃艷欲滴，金秋九月菊花傲然怒放，隆冬時節還有一枝寒梅。一年都有的拍，真是好爽，剩下就看你的了，趕快拿起相機吧。

㈣ 拍攝花卉的實用方法有哪些

攝影藝術中，花卉攝影，與風光攝影、人像攝影一樣，已成為一個單獨的門類，它以花卉為主要創作題材和攝影對象，花卉攝影或指天然的與人工培植的盆景或共卉為主的靜物以及花鳥蟲魚等。花卉攝影，在技法上有許多特殊的要求，與人像、風光攝影有很多不同之處。

花卉背景的處理，方法是較多種多樣的，主要分為兩類。第一類是利用自然條件選擇背景因勢利導，就地取材。自然景物中，如天空、地面、草叢、湖水、樹林等，都可以選作背景。例如，拍攝一幅以荷花為題材的特寫畫面，背景就可以多樣變化，仰拍可用藍天作背景。俯拍可以用水光倒影作背景，平拍或斜拍可襯以蓮葉作背景。如果把荷花推遠到中景，以蓮葉和湖光山色為背景，得出效果各自不同。第二類是人工布置背景。用彩色紙或彩色布襯托到花卉背景後便可。但背景用色純度和明度都不能過高。通俗說法，就是顏色不宜過鮮，過淺，背景色的色相與主體花卉色相的關系以對比色和類似?好。背景用色，一般採用較深暗，有時從效果需要，也可以用淺色調，高調來處理，但應含有較多的灰色，否則喧賓奪主，背景色顯得太刺眼，會破壞主體和畫面的整體.

拍攝器材應准備三腳架和單鏡頭反光照相機，最好使用長焦鏡頭或中、長焦距微距鏡頭。閃光燈花卉攝影一般要在光線較暗或全黑的環境下進行，閃光燈是主要照明光源，可用一支或多支閃光燈。如果相機距拍攝體較近，則應使用長一些的閃光燈連線及同步器。背景最好選擇各種色布，可盡量避免反光；根據需要進行多次曝光拍攝時，則必須使用三腳架，以便

控制花卉的具體位置。在操作時更要細心，調整好每個細節。另外，閃光燈花卉攝影要注意不管是在室內還是在室外拍攝，都要計算好單燈或多燈的指數標准，以避免曝光出現失誤。

㈤ 拍攝花卉有哪些技巧

1、選擇漂亮的花型

選擇漂亮花型的梅花，對拍好梅花大有幫助，因此我們專呀仔細觀察，屬選擇那些一枝獨秀的梅枝進行拍攝，簡單的花枝更容易構圖也更容易表達出主題。

也可以選擇那些老樁上的梅花，能將梅花那種古樸滄桑質感表現出來。

2、色彩的搭配

拍攝梅花，要做好色彩的搭配，比如用天空來做背景，不管是白色的梅花還是紅色的梅花，都會被映襯得非常艷麗;又比如我們用綠色草地做背景，可以使白色的梅花更顯清雅。

3、梅花的構圖

拍攝梅花，最常用的是三分法構圖和對角線構圖，一般三分法構圖比較符合我們的視覺習慣，對角線構圖能讓梅枝看上去更具有舒展之感。

4、光線的運用

天氣對攝影影響很大，不同的天氣拍攝出來的梅花感覺完全不一樣，陰天和雨天拍出來的梅花看上去色彩更加艷麗，而在大晴天拍攝，梅花看起來更具通透感。所以一定要利用好不同的天氣和光線，拍出漂亮梅花。

5、利用環境拍梅花

梅花，我們除了採用特寫手法拍攝外，還可以利用環境條件拍大景，比如梅花旁邊有古建築，我們可以借著古建築拍出梅花的古韻美，如果梅花處在山谷里，我們可以借著山勢拍出梅花的氣勢之美。比如梅花旁邊有小橋有流水，我們可以拍出梅花的詩意美。

㈥ 花卉該怎麼拍攝，讓花朵更好看

每個新手攝影師第一次拍攝的物體通常是花朵類的。為什麼呢?這是因為花朵顏色鮮艷、有清晰的紋理，可以很輕松的獲得一張「美麗的照片」。雖然花朵攝影比較簡單，但千篇一律的花朵攝影是不是太枯燥了，那麼如何拍出獨具一格的花朵照片呢?

任何有一定水準的攝影師都會避免在中午的光線下拍攝，當太陽的直射光線直接照射物體時，會消除花瓣上的紋理和陰影以及所有細節。

當太陽升到地平線上或日落時，清晨拍照。你將在花朵上獲得美麗的溫暖色調。柔和的光線強調圖像的深度，清晰地追蹤細節，使圖像更加完美。

㈦ 攝影技術與藝術基礎的圖書目錄

第1章 世界攝影發展簡史
1.1攝影術的起源
1.1.1 東西方的攝影萌芽
1.1.2 攝影術的萌發過程
1.1.3 攝影術的誕生——達蓋爾銀版法
1.2 外國攝影技術的發展
1.2.1 卡羅式攝影法
1.2.2 火棉膠攝影法——濕版時代
1.2.3 干版與軟片
1.2.4 感光材料的進一步改進
1.2.5 攝影器材的發展
1.3 中國攝影簡史
1.3.1 中國攝影的萌芽
1.3.2 中國攝影的初創時期
1.3.3 中國現代攝影的發展
1.4 世界攝影發展的現狀與展望
1.4.1 世界攝影發展的現狀
1.4.2 世界攝影發展的展望
習題一
第2章 攝影原理
2.1 光的性質
2.1.1 光與色
2.1.2 光的傳播規律
2.2 透鏡成像
2.2.1 透鏡
2.2.2 透鏡成像
習題二
第3章 照相機
3.1 照相機工作原理
3.2 照相機種類
3.2.1 平視取景照相機
3.2.2 傻瓜照相機
3.2.3 單鏡頭反光照相機
3.2.4 雙鏡頭反光照相機
3.2.5 機背式取景照相機
3.2.6 數碼照相機初步
3.3 一些特殊類型照相機
3.3.1 一步成像照相機
3.3.2 立體照相機
3.3.3 全景照相機
3.3.4 水下照相機
3.4 照相機結構
3.4.1 鏡頭
3.4.2 光圈
3.4.3 快門
3.4.4 測距調焦器
3.4.5 取景器
3.5 焦深、景深與超焦距
3.5.1 焦深、景深
3.5.2 模糊圈
3.5.3 影響景深的因素
3.5.4 景深表
3.5.5 超焦距
3.6 照相機附件
3.6.1 閃光燈
3.6.2 三腳架
3.6.3 遮光罩
3.6.4 近攝鏡
3.6.5 紅外透鏡
3.6.6 濾光鏡
3.6.7 星光鏡
3.7 照相機使用和維護
3.7.1 照相機的正確使用
3.7.2 照相機的維護
習題三
第4章 曝光與測光
4.1 曝光
4.1.1 曝光的概念
4.1.2 曝光對影像質量的影響
4.1.3 影響曝光的因素
4.1.4 正確估計曝光
4.1.5 曝光的方法
4.2 測光
4.2.1 反射式測光原理
4.2.2 測光方式
4.2.3 測光系統的使用技巧
4.2.4 曝光模式
4.2.5 曝光補償
習題四
第5章 攝影用光
5.1 攝影用光的作用和特點
5.1.1 攝影用光的作用
5.1.2 攝影用光的特點
5.2 光源種類
5.2.1 自然光
5.2.2 人工光
5.2.3 混合光
5.3 攝影用光的特點
5.3.1 光強
5.3.2 光位
5.3.3 光質
5.3.4 光比
5.3.5 光型
5.3.6 光色
5.4 影調和質感
5.4.1 影調
5.4.2 影調的控制和處理
5.4.3 影調的運用
5.4.4 照片質感的表現
習題五
第6章 攝影構圖
6.1 取景與視點
6.1.1 景別
6.1.2 拍攝角度
6.1.3 拍攝方位
6.1.4 橫豎畫幅
6.1.5 畫面視覺中心
6.2 環境和透視
6.2.1 前景
6.2.2 背景
6.2.3 畫面的透視
6.3 攝影構圖法則
6.3.1 多樣和統
6.3.2 照應
6.3.3 均衡
6.3.4 對比
習題六
第7章 感光材料
7.1 感光材料的種類
7.1.1 種類的區分
7.1.2 黑白感光膠片的分類
7.1.3 彩色感光膠片的分類
7.2 感光材料的基本結構
7.2.1 幾種典型感光材料的結構
7.2.2 黑白感光乳劑層
7.2.3 片基
7.2.4 各種附加層
7.2.5 黑白片影像形成過程
7.3 彩色片成色原理
7.3.1 三原色原理
7.3.2 成色原理
7.4 常用感光材料
7.4.1 黑白膠卷
7.4.2 彩色膠卷
7.4.3 照相紙
7.4.4 感光材料的保存
習題七
第8章 暗室工藝
8.1 沖洗前的准備
8.1.1 暗房布置
8.1.2 沖洗加工用水
8.1.3 溶液的配製
8.2 黑白負片的沖洗
8.2.1 黑白負片的沖洗程序
8.2.2 沖洗負片的常用方法
8.2.3 沖洗黑白負片的葯液配方
8.2.4 底片質量的鑒別
8.2.5 底片的減薄和加厚
8.3 印相的基本技術
8.3.1 照相紙的選擇
8.3.2 印相曝光
8.3.3 照片沖洗
8.4 黑白放大基本技術
8.4.1 放大機的基本構造
8.4.2 放大調焦
8.4.3 放大曝光
8.5 彩色負片的沖洗
8.5.1 彩色負片的影像質量
8.5.2 沖洗彩色負片的C－41工藝
8.5.3 c－41代用配方和沖洗程序
8.6 彩色照片的製作
8.6.1 彩色放大機
8.6.2 彩色印放的校色
8.6.3 彩色相紙
8.6.4 沖洗彩色相紙的工藝和配方
8.6.5 彩色照片的沖洗
習題八
第9章 專題攝影
9.1 風光攝影
9.1.1 風光攝影概述
9.1.2 普通風光攝影
9.1.3 日出和日落攝影
9.1.4 雲海和霧景攝影
9.1.5 雨景攝影
9.1.6 雪景攝影
9.1.7 夜景攝影
9.1.8 花卉攝影
9.2 人物攝影
9.2.1 人物攝影的分類
9.2.2 人物攝影的拍攝方式
9.2.3 人物攝影的拍攝手法
9.2.4 人物的美化
9.3 旅遊攝影
9.3.1 旅遊攝影器材的准備
9.3.2 旅遊留念攝影
9.3.3 旅遊風景攝影
9.3.4 風土人情攝影
9.3.5 溶洞攝影
9.4 靜物攝影
9.4.1 靜物攝影的素材和類型
9.4.2 靜物攝影的布景和構圖
9.4.3 靜物攝影的拍攝角度和用光
9.4.4 背景與桌線的處理
9.5 體育攝影
9.5.1 體育攝影的器材
9.5.2 體育攝影的快門速度
9.5.3 體育攝影的對焦
9.5.4 體育攝影的預見性和提前量
9.6 廣告攝影
9.6.1 廣告攝影的特徵
9.6.2 廣告攝影的器材
9.6.3 廣告攝影的創意
9.6.4 廣告攝影創作的表現手法
9.7 新聞攝影
9.7.1 新聞攝影三要素
9.7.2 新聞攝影技術
9.7.3 新聞采訪
9.7.4 新聞照片形式
9.8 科技攝影
9.8.1 顯微攝影
9.8.2 微距攝影
9.8.3 近距攝影
9.8.4 紅外攝影
習題九
第10章 數碼攝影
10.1 數碼攝影簡介
10.1.1 概述
10.1.2 數碼攝影的優勢與劣勢
10.2 數碼照相機
10.2.1 數碼照相機結構
10.2.2 數碼照相機工作原理
10.2.3 數碼照相機性能
10.2.4 數碼照相機功能
10.3 數碼相機系統
10.3.1 數碼相機系統簡介
10.3.2 數碼照相機與計算機的數據傳送
習題十
第11章 計算機「暗房」技術
11.1 Photoshop圖像軟體
11.1.1 Photoshop軟體概述
11.1.2 Photoshop7.0的操作界面
11.2 ACDSee看圖軟體
11.2.1 ACDSee看圖軟體簡介
11.2.2 ACDSee的操作界面
11.3 計算機「暗房」技術
11.3.1 調節照片反差和亮度
11.3.2 糾正照片偏色
11.3.3 照片的去斑處理
11.3.4 製作浮雕和底片
11.3.5 消除紅眼-
11.3.6 彩色照片轉換為黑白照片
11.3.7 黑白照片加彩
11.3.8 照片的剪裁
11.4 摳圖技法
11.4.1 使用濾鏡摳圖-
11.4.2 使用路徑摳圖-
11.4.3 使用通道摳圖
11.4.4 使用外掛濾鏡摳圖-
11.5 計算機「暗房」特技
11.5.1 更換風光背景
11.5.2 風景合成
11.5.3 照片拼接
11.5.4 照片的修補
11.5.5 分身合成術
11.5.6 意境與構思
11.6 數碼照片的輸出
11.6.1 數碼照片的沖印
11.6.2 數碼照片的列印
11.7 數碼影像的應用
11.7.1 數碼影像的應用現狀
11.7.2 數碼影像在互聯網中的應用
習題十一
參考文獻

㈧ 花卉攝影構圖有什麼技巧

花朵雖美，也要綠葉襯托，所以在拍攝花卉時，也不要忽略了綠葉。利用綠葉自身獨具韻味的特點選擇構圖的重點，會很自然地在畫面中構成一種渾然天成的形式美。

(適當增加曝光補償，得到亮色背景，使花朵看起來更加純凈，使畫面更加簡潔)

㈨ 如何拍攝花卉

花卉是很多人追捧的拍攝題材之一，其實不止春天，花卉一直是生活中非常常見的攝影題材。那麼，到底如何拍攝「吸睛」的花卉照呢？

1、拍攝時間的選擇

早晨和午後是一天中比較好的拍攝時間，這時候光線比較柔和，色彩也比較鮮明。

▲少女與花是永恆的主題。

以上思路供大家參考。如果在拍攝中注意到這些思路，能靈活應用，相信實踐出真知，只要勤拍多練，認真總結，悉心積累，總能拍出好的作品。

以上內容如有幫助，歡迎點贊，留言，轉發！想了解更多攝影技巧，歡迎關注【墨染印畫】

㈩ 花卉拍攝常用的構圖形式有哪五種

構圖的方式五花八門，良好的構圖會使照片能清楚地表達意境和現場環境氛圍。「 要透過攝影眼的訓練，強化你的思考創作，這些學習就會潛移默化成為你的內在影像資料庫，以後面對各種攝影題材時，都可以自動融入你的拍攝技巧內。

下面分享一些自己常用的構圖，希望對大家有幫助，一起用手機拍出美美的照片，一起來分享手機拍照的樂趣。

一、三分法：又有名九宮格法，將拍攝主體放在九宮格交叉線，使主體自然成為視覺中心，具有突出主體，並使畫面趨向均衡的特點。這是我最常用的一種構圖法，也是比較容易掌握駕馭的一種構圖法。

二、水平線構圖法：具有平靜、安寧、穩定等特點。常用於表現平靜如鏡的湖面、微波盪漾的水面、一望無際的平川、遼廓無垠的草原等。十分適合於手機全景拍攝。

三、引導線構圖法：利用畫面里的線條、色塊引導觀者的目光至焦點。

四、對角線構圖法：對角線可以提增照片活力，不至於呆板。
五、框架構圖法：仔細觀察現場，充分利用畫面里的框架元素，比如窗口、門、洞等等。
六、主眼置於畫面中心線構圖法：拍攝人像是，將人物主眼放在照片的中軸線位置。
七、對稱構圖法：最簡單和原始的構圖方式，有效增加照片平衡感，百試不爽。

北京食尚攝影希望這些常用的構圖可以幫到大家拍出更好的照片。