名詞解釋插花創作法則

⑴ 名詞解釋 關於插花

竹報平安

魔法材料:
蝴蝶蘭、長春籐、紅色果實、炮竹、藝術盆、蝴蝶結
魔法:
1.鋪些保利容在花器的最底層，增加空氣流通。
2.將兩株紅花蝴蝶蘭，先後用水草固定在合適的位置。

3.將長春籐置放於適合位置，以水草固定。

4.插上紅色果實、炮竹，以增過年喜氣感。
5.最後，再打個紅金相間色蝴蝶結，更有春節氣氛。

PS

1.在春節期間，盆栽如果盡量以紅色系列為主，如紅花蝴蝶蘭，再加上一些紅色過年裝飾物，即可簡單組合一盆富有春節喜氣感的組合盆栽。

2.此蝴蝶蘭組合盆栽，觀賞壽命可常達一個月以上，尤適合過年擺飾。

http://flower.yvv.cn/flower/19/2008-04/1668.html

盛花的解釋： http://news.china-flower.com/paper/papernewsinfo.asp?n_id=129185

日本的花道
在四季分明的日本，開放著各種四季不同的鮮花。人們不僅僅把鮮花簡單地摘下裝飾一番，而且要設法表現一種藝術觀念，由此而產生了插花藝術。這種藝術再現了自然風貌，或者將鮮花的素材結構與天、地、人的形態相結合，持這種花道觀念的流派很多。
插花藝術按照時代的需要，產生了各種各樣的形式，今天仍然保持生命力的有：立花、生花、投入插花、盛花。其流派有2000－3000種，最大的流派要數池坊，據說弟子有100萬人。其次是小原流、草月流等。
立花 書院壁龕的裝飾花，是池坊專慶在室町時代創造的。採用的是松樹、桃花、竹子、柳葉、紅葉、扁柏等，採取在瓶口直接插入灌水的形式，所以稱作立花。
生花 江戶時代中期，作為招待客人的生花已經誕生，它主要放在壁龕上。和投入法、盛花不同，插花的器具象徵著大地，主要不是表現草、花局部的美，而是表現草木伸展開來的生命力。
投入插花法 在深深的花器里插上花枝，使它保持自然形態，就象是隨意投入似的，所以取這個名稱。有吊在壁龕上的，也有掛在柱子上和放在壁龕下面3種形式。
盛花 用水盤或籃子，將鮮花裝滿這些器具，由此而得名。明治末期，由於西洋花的栽培和西洋建築的增加，才想出這種不限於壁龕裝飾的盛花插花法。流派有小原流、安達式等，盛花可以說是現代插花藝術的主流。

其他的有關知識：

(一) 根據用途大致可以分為禮儀插花和藝術插花 禮儀插花是指用於社交禮儀,喜慶婚喪等場合具有特定用途的插花.它可以傳達友情,親情,愛情,可以表達歡迎,敬重,致慶,慰問,哀悼等,形勢常常較為固定和簡單. 藝術插花是指不特別的要求具備社交禮儀方面的使用功能,主要用來供藝術欣賞和美化裝飾環境的一類插花. (二)根據藝術風格可分為東方式插花，西方式插花和現代自由式插花中國式插花 東方式插花有中國插花和日本插花之分，中國花藝從先秦、漢、魏、六朝、隋唐五代，宋元、明代、清代式直至當代。 特質 自然之真：依花草樹木之自然生態，掌握季節之變化。 人文之善：經濟效用、敦睦人倫、花卉德性（花文化）。 宗教之聖：以花供佛、以花修道、對花之崇拜。 藝術之美：花材藝術、花卉藝術、整合藝術。 類型 園花：種在花園中，考慮植物藝術的生長姿態。 盆栽：種於盆、缽中，根部尚存可與花卉搭配。 秉花：把花當飾品，講究衣飾和花卉之搭配。 佩花：將花插在頭上或襟上，注重花卉和衣飾之關系。 籃花：插置於籃中，注意花和花籃的親托效果。 瓶花：折花置於水盤或花瓶中，較具時代意義，是世界花藝中主要 的一類，有盤花、瓶花。 果供（供花）：以果實為主，極富教化和藝術。 日本式插花要旨 奉獻：有如大自然界將花和樹最美的一面無私地獻給人類。 耐性：把一枝一花放在最適當的地方，需要寧靜的心。 精力：收集花材處理枝、莖、葉均需要充沛的精神。 專註：要拋開繁瑣，才能真正創造完美的作品，所謂精神所至，金 石為開。 智慧：自我訓練到花、人成為一體，達到純靜的程度，日本的花藝依不同的插花理念發展出相當多的插花流派，如松圓流、日新流、小原流、嵯峨流等各自擁有一片天地與西洋花藝完全不同的插花風格，可以說是花藝界里具有影響力之藝術。 西洋式插花區分為兩大流派：形式插花和非形式插花，形式即為（傳統插花），有格有局，以花卉之排列和線條為原則，非形式即為（自由插花）崇尚自然，不講形式，配合現代設計，強調色彩，傳統式適合特殊社交場合，自由式適合於日常家居擺設。 (三)根據所用花材的不同分為鮮花插花,乾花插花,人造花插花和混合式插花； 1．鮮花插花 全部或主要用鮮花進行插制。它的主要特點是最具自然花材之美，色彩絢麗、花香四溢，飽含真實的生命力，有強烈的藝術魅力，應用范圍廣泛。其缺點是水養不持久，費用較高，不宜在暗光下擺放。 2．乾花插花 全部或主要用自然的乾花或經過加工處理的乾燥植物材料進行插制。它既不失原有植物的自然形態美，又可隨意染色、組合，插制後可長久擺放，管理方便，不受採光的限制，尤其適合暗光擺放。在歐美一些國家和地區十分盛行乾花作品。其缺點是怕強光長時間暴曬，也不耐潮濕的環境。 3．人造花插花 所用花材是人工仿製的各種植物材料，包括絹花、滌綸花等，有模擬性的，也有隨意設計和著色的，種類繁多。人造花多色彩艷麗，變化豐富，易於造型，便於清潔，可較長時間擺放。

⑵ 插花的基本要領有哪些

1．清晨露水未乾時剪取花枝。立即插人盛水的桶中，可使插花經回久。

2. 從山野採摘的花枝，可用答事先准備好的葯棉或廢紙包住折斷處，浸濕 葯棉或皮紙裝進食品袋，捆緊袋口攜回，不讓太陽曬著，這樣可使插花經久。

3．將花枝末端在灶火上燒焦，然後將燒焦部位浸入酒精里1分鍾，取出用清水漂洗後插瓶。這樣處理可防止養分下泄和插後枝條爛壞。

4，對某些枝條硬而脆的花技，插瓶前不要剪斷，以免剪刀壓壞導管，改 用手摺斷，吸水力強，對延長花期有好處。

5. 玉蘭、梅花、紫藤之類的花，擊碎花枝末端長3厘米左右，可增加吸水 面積，有利於延長水養期。

6．在瓶中放0.1％的食鹽可以防腐。放0.1％的食糖增加營養。

7. 可在瓶中放1／4000的高錳酸鉀或適當的硼酸、硫磺、石炭酸、水楊酸、維生素等，都有延長花期的作用。

8．若在花瓶里放人一片阿司匹林，有延長花期的奇效。因阿司匹林經花枝吸水後，可促使葉子氣孔閉合，減慢水分的蒸發。

⑶ 插花造型的基本原則是哪些

插花設計的基本原則：主題的明確與表達 [復制鏈接]

主題的明確與表達1．明確主題的確立主題是藝術品所要表現的中心思想，是藝術創作的靈魂。插花作品的主題，是根據創作的目的和要求來確定的。一般確立主題思想的范圍有以下3 個方面：①為各種喜慶、禮儀和社交活動而創作如為了歡慶各種節日、生辰、婚禮、慶典，以及迎送、宴請賓朋等等而創作。這類作品的主題思想比較簡單明確，主要是以慶祝、歡迎、祝福以及團結、友誼、期望等意思為主。表達方式也是多種多樣的，但以表現熱烈奔放、幸福歡快的氣氛為宜。②為裝飾美化環境而創作如在賓館、飯店、會議室、客廳、書房、卧室等處擺放的作品，由於它們的主要作用是美化環境，所以比較強調作品的裝飾性與環境的協調性，而主題思想的表現則比較隨意、簡單，可依不同環境的性質和氣氛，由作者自由發揮創作。如賓館內的插花，多以熱情周到的服務為主題，表現賓至如歸的氣氛；而書房中的插花，則可圍繞讀書、習字、奮發、收獲、鵬程萬里等意思進行構思。③為藝術表現和欣賞而創作這類作品的主題思想非常廣泛而自由，完全由作者任意抒發情感和表達意願，或借物明志，或寄情花木，不受環境條件約束，表達方式極為豐富。2．主題思想的表達插花作品的主題主要通過以下幾個方面來進行表達：①根據植物傳統象徵來表達主題中國幾千年的燦爛文化和民間傳說，使不少樹木花草富有象徵意義而被人格化。如松象徵剛強、威嚴和長壽；梅象徵堅韌、孤高、不畏強暴的氣節；菊傲寒凌霜，象徵高雅、長壽；蘭象徵超塵脫俗；荷象徵潔身自好等。因此，可利用具有與之相類似象徵意義的植物進行組合，以表達作品的主題。如松、竹、梅寓意歲寒三友，梅、蘭、竹、菊寓意清高聖潔四君子。②根據植物的諧音和花語來表達主題由於受中國文學藝術的影響，不少植物所具有的特定意義的諧音或花語被廣泛流傳下來，如桂與貴，菊與鞠，牡丹——富貴，竹——平安，蘋果——福，石榴——祿，桃——壽等。因此，在進行插花藝術創作時，可依據花材的諧音或花語來表達主題。如將玉蘭、海棠、牡丹相配置插作，表示玉堂富貴；牡丹和竹子相配置插作表示富貴平安；蘋果、石榴和桃相搭配表示福祿高壽；萬年青、柿子、靈芝組合表示萬事如意；松枝、竹子和水仙組合表示豐年獻瑞。③巧借植物的季相景觀變化表現主題一年四季由於氣候條件不同，植物季相景觀也在不斷變化，如桃李報春，夏榴如火，秋桂飄香等。因此，可依據四季景觀的變化，利用應時花村來表現主題。如利用柳條、水仙、桃花、牡丹、迎春等春季開花、發芽的植物相互配置以表現春的主題；利用荷花、睡蓮、百合、晚香玉、桔梗、萱草等表現夏季景觀；利用楓、菊、桂、蘆花、雞冠等表現秋季景觀；利用松、柏、臘梅、一品紅、南天竹、火棘等表現冬季景觀。④巧借容器和配件表達主題這種借容器和配件來表達主題的手法，在現代插花藝術中時常出現。如汲水歸來這件作品，就是在一隻木桶形的容器上，以藤條綠蔓纏綿環繞，然後再在其上插上兩朵艷麗的月季，最後在桶的下方擺一隻頭部上仰的陶馬。整個作品構圖生動、活潑，主題也被充分表達出來了。⑤根據插花作品的造型來表達主題插花藝術作品完成後，其形象有時相似或類似某物，因此我們可根據作品造型上的象徵性來表達主題。如由一淺盆插製成的一件船形的插花造型，表達了與誰同舟的這一主題。3．給插花作品命名給插花作品命名，可以加強和烘托作品的主題思想，使作品更具有詩情畫意及藝術魅力，並能增強和加深欣賞者對作品的聯想，產生與作者在情感上的共鳴。因此，它對插花藝術作品具有觸景生情、傾注詩意的作用，既陶冶情操，又其樂無窮。由此可見，給插花作品命名是相當重要的。命名貼切、含蓄並富有新意，將會起到畫龍點睛的作用。給插花作品的命名常見的有以下兩種方法：①形象命名即根據插花作品的外部造型命名。命名時逐形寫神，以假當真，運用形象思維去展開聯想，去比擬真景，依其神態恰當命名。②抽象命名即依據作品表現的主題或意境命名。其具體方法有以下幾種：借用古詩名詞命名。如野渡自橫、春江水曖等。這類命名寓意深刻，令人浮想聯翩，回味無窮。借用典故命名。如小杜遺蹤、詩仙欲飄等。這類命名縱越歷史，以古托今，借古抒懷，常能產生別開生面、意境深刻的藝術效果。依據花材的象徵意義和花語命名。如歲寒三友、富貴平安等。這類命名需要有較好的植物學知識和文學修養，命名才能恰到好處。巧借植物季相景觀命名。如春之歌，秋色、春意等。這類命名體現了日月星辰及四季的變化，具有較強的時令感，能引起欣賞者的共鳴。空靈式命名。如感應點、預感等。這類命名求其象外之象，景外之景，採用實景虛題、虛實相兼的手法，以達到空靈的藝術境界。

⑷ 插花藝術名詞解釋

插花藝術，常簡稱為來插花源，,即指將剪切下來的植物的枝、葉、花、果作為素材，經過一定的技術（修剪、整枝、彎曲等）和藝術（構思、造型、設色等）加工，重新配置成一件精製完美、富有詩情畫意，能再現大自然美和生活美的花卉藝術品。

⑸ 什麼是插花為什麼稱它是一種藝術

顧名抄思義，插花就襲是把花插在瓶、盤、盆等容器里，而不是栽在這些容器巾。所插的花材，或杖、或花、或葉，均不帶根，只是植物體上的部分，並且不是隨便亂插的，而是根據定的構思來選材，遵循定的創作法則，插成個優美的形體（造型），藉此表達種主題，傳遞種感情和情趣，使人看後賞心悅日，獲得精神上的美感和愉快。所以，插花是門藝術，同雕塑、盆景、造園、建築等樣，均屬於造型藝術的范疇。
簡言之，插花即指將剪切下來的植物之枝、葉、花、果作為素材，經過定的技術（修剪、整枝、彎曲等）和藝術（構思、造型、設色等）加工，重新配置成一件精緻美麗、富有詩情畫意、能再現大自然美和生活美的花卉藝術品，故稱其為插花藝術。
插花看似簡單容易，然而要真正插成件好的作品卻並非易事。因為它既不是單純的各種花材的組合，也不是簡單的造型，而是要求以形傳神，形神兼備，以情動人，溶生活、知訓、藝術為體的種藝術創作活動。國內外插花界的朋友們都認為，插花是用心來創作花型，用花型來表達心態的

⑹ 簡述東方傳統插花藝術的創作理念與法則

東方傳統插花藝術的創作理念與法則:
東方人性情穩重內向、委婉含蓄，藝術境界寓意隱含，受儒家思想影響較深，故在插花的創創作理念與法則上，其特點與風格可以用真、善、美、聖這四個字來加以概括。

一、自然之「真」

傳統的東方民族酷愛自然、崇尚自然，對自然之美最有著獨特的審美情趣和審美觀點，就是以自然界中生長的花木為表現的物象，講求「物隨原境」。「形肖自然」，這是中國國畫和插花藝術的理論基礎。即所表現的景觀需符合萬物自然生長的規律，不能含有明顯的人工痕跡。正如袁宏道在書中所論述的「花妙在精神，精神人莫造，寓意於物者，自得之」，「使觀者疑叢花生於碗底方妙」的境界。這樣，就要求插花者深入去觀察和了解植物的生長習性，思考其美之所在與其美之精華，並融入個人的情感與審美，在此基礎上加以提煉和表現，使作品展現出充沛的自然生命力和美感，具有能震撼人心靈的感染力，這是傳統東方插花的精髓所在，所以，傳統的東方插花又被稱為自然式插花。

二、人文之「善」

中國文化受儒家思想影響極深，而儒家美學思想是以「善」為宗旨，所以中國人的審美觀也以「善」為核心，在這種文化思想的指導下，對花卉也賦予了美好的象徵含義，講求材必有義，義必吉祥，如生活中人們稱松、竹、梅為「歲寒三友」，以此象徵傲雪凌霜、不畏嚴寒的品格，取梅、蘭、竹、菊為「花中四君子」，以此比喻君子之儒雅、脫俗。用玉蘭、海棠、牡丹、桂花來襯托「玉堂富貴」，用象徵、寓意、諧音的技巧，營造一種含蓄和諧的氛圍，以借花明志、對花舒懷，並給作品賦以某種命題，使作品展現一種特定的意境，這是傳統東方插花所特有的風格。

三、藝術之「美」

插花創作中的藝術美包括素材美、布局美、色彩美、造型美、構思美和整體藝術美。善用木本花材，突出線條造型。如梅花因其橫斜疏影、曲折多姿的姿態美，雅而不艷、幽香遠逸的色彩美，逢冰雪而怒放、不畏嚴寒的內涵美而成為傳統藝術插花的最佳素材。

花材的位置也講究疏密有致、起伏有勢、虛實結合、剛柔相濟、氣脈相連。如「畫苑布置為妙」，「得畫家寫生折枝之妙，方有天趣」。

作品的色彩創意追求統一和諧的色彩效果，力求艷而不俗、雅而不淡，據環境與創作的需要，色彩或絢麗、或素雅，使人的視覺感受明快而亮麗，清新而自然。

傳統的藝術插花在造型上不求規則化，在情勢上任由發揮，以達明示主題為度，外形輪廓不拘泥於一定的形式，為主題服務是造型創作的源泉。

對花明志、借花舒懷，創作具有詩情畫意、包含自然美和人文美的作品，是藝術插花創作的宗旨。將花的形體美與人的構思美有機地結合起來，使作品神形兼備，具有內涵美、神韻美，這是東方插花藝術所獨具的藝術美。

整體藝術美是指插花作品各創作環節之間、各創作要素之間、作品與環境之間的有機配合所產生的綜合藝術效果。即通過插花創作，同時創作一個高雅、浪漫、和諧的環境空間，產生一種環境藝術美。這是藝術插花的最終目的。

四、「聖」潔之尊

藝術是神聖的，藝術創作亦是神聖的，東方人認為花卉是神聖的，以一種崇敬的心惰去對待她，以花悟道、修身養性，使插花也有一種神聖感，講求「心正花正」，進而「花正心正」。以自然之美來正人之心態，來怡情娛趣，這是真正的藝術境界。

綜上所述，東方人採用寫實、寫意或二者相結合的藝術手法，來表現花卉的姿態美、布局美、色彩美和意境美，是一種自然美與人文美相結合的藝術美。她不僅是一種藝術創作活動，也是一種精神享受過程。

⑺ 誰能找出以下插花與切花答案，急！急！急！急！急！急！急！急！急！急！急！急！

1．什麼是插花
插花就是把花插在瓶、盤、盆等容器里，而不是栽在這些容器中。所插的花材，或枝、或花、或葉，均不帶根，只是植物體上的一部分，是根據一定的構思來選材，遵循一定的創作法則，插成一個優美的形體（造型），藉此表達某種主題，傳遞感情和情趣，使人看後賞心說目，獲得精神上的美感和愉快。所以，插花是一門藝術，同雕塑、盆景、造園、建築等一樣，均屬於造型藝術的范疇。將剪切下來的植物之枝、葉、花、果作為素材，經過一定的技術如修剪、整枝、彎曲等和藝術如構思、造型、設色等加工，重新配置成一件精緻美麗、富有詩情畫意、能再現大自然美和生活美的花卉藝術品，即稱其為插花藝術。
插花看似簡單容易，然而要真正插成一件好的作品卻並非易事。因為它既不是單純的各種花材的組合，也不是簡單的造型，而是要以形傳神，形神兼備，以情動人，融生活、知識、藝術為一體的一種藝術創作活動。插花是用心來創作花型，用花型來表達心態的一門造型藝術。

2．插花藝術的特點
插花藝術雖與雕塑、盆景、造園、建築等藝術學科有很多共同之處，但也有其自己的特點。
時間性：由於花材都不帶根，沒有根部，吸收水分及養分受到限制，以植物種類及季節不同，水養時間少則1 ～2 天，多則10 天或個把月。因此插花作品供創作和欣賞的時間較短，屬於快捷的臨時性的藝術欣賞活動，要求創作者與欣賞者抓緊時間插作和品味。
隨意性：這表現在選用花材和容器都很隨意和廣泛，檔次可高可低，形式多種多樣，常隨場合和需要而選用。高檔的氣生蘭、鶴望蘭、火鶴花、切花月季固然很美，而路邊的狗尾草、酸模、蘆花、蒲草、車前草同樣可有用；芹菜、辣椒、豆角、蘿卜及各種水果常是家庭和飯店插花的好材料。其構思、造型可簡可繁，可以根據不同場合的需要以及作者自己的心願，隨意創作和表現。因此，插花作品在選材、創作、形式、陳設、更換上都較靈活隨意。
裝飾性：集眾花之美而造型，隨環境而陳設的插花作品、藝術感染力最強，美化效果最快，具有畫龍點睛和立竿見影的效果。這是盆景、雕塑等藝術無法與之相比的。
自然性：插花作品獨具自然花材絢麗的色彩、婀娜的姿容、芬芳而清新的大自然氣息。
總之，插花藝術是最接近生活環境，最容易被人們所接受的一種美化方式、一種藝術修養及文化娛樂活動。

3．插花素養的培養
學會插花，不僅可以隨時隨地用來點綴自己的居住環境，使家庭生活更增添一分美感和溫馨，而且也是探親訪友、迎送賓客最高雅、最珍貴的禮品。學會插花，可以時常與花作伴，以花為友，不僅給你帶來大自然的美感，同時各種插花作品所展示的豐富內涵--或熱情歡樂，或典雅秀麗、或雍容華貴、或傲霜鬥雪、或堅韌剛毅等品質與精神風貌並能逐漸美化、凈化人們的心靈，陶冶人們的情操，起到修身養性、增進友情和傳遞信息的作用。因此，插花具有實用性、知識性和趣味性，既可自娛，又能娛人，能夠帶給人們喜悅與歡樂，象徵美好的願望，使之更加熱愛生活。難怪古今中外各層次的插花愛好者都視插花藝術如自己的生命與精神支柱，其作用與影響之大，是顯而易見的。
學會插花並不難，但要插得好，能創作出真正的藝術品，卻並非易事。插花是一門藝術，藝術需要創造，成功的作品才能給人以美的享受，欣賞時感到心靈相通，若有所悟，得到啟示，回味無窮，同時也獲得知識。當然，初學者要循序漸進，經過刻苦學習和實踐，才能掌握好插花的知識與技能。初學者要首先學習插花的種種技巧，如花材的選擇與處理，構圖、造型及搭配，這是非常重要的。但僅此還遠遠不夠，還應學習有關植物、繪畫、文學等知識，才能靈活運用上述技巧進行藝術創作。因此，插花藝術家也應像作家、畫家、表演藝術家一樣，深入社會，深入生活，去尋求創作的源泉和靈感，使作品不僅具有形式美，更重要的是具有思想、情感的意境美。僅有嫻熟的插花技巧，其作品缺乏思想、意境的作者，充其量只是一位插花匠。由此可見，要學好插花，必須不斷地豐富和提高自己的文化藝術修養，使作品具有傳情、動情、充滿詩情畫意的意境美和精神美。當然，由於插花的實踐性很強，故經常練習插作，至關重要。

4．插花藝術分類
插花藝術的種類很多，現從不同角度歸納分類如下：
①按所用花材性質不同，有鮮花插花、乾花插花以及人造花插花（絹花、滌綸花、棉紙花等）。
②按所用容器樣式不同，有瓶花、盤花、籃花（用各種花籃的插花）、 缽花、壁花（貼牆的吊掛插花）等。
③按使用目的不同，有禮儀插花和藝術插花。
④按藝術風格不同，有東方式插花、西方式插花以及現代自由式插花。
⑤按藝術表現手法不同，有寫景式插花（盆景式）、寫意式插花與裝飾性（抽象式）插花。
一般常用的插花各類按上述①、②、④的分類方法。

5．插花使用的場合
鮮花插花最具有插花藝術的典型特點，即最具自然花材之美，色彩絢麗、花香四溢，給人以清新、鮮艷、美麗、真實的生命力美感，最易表現出強烈的藝術魅力。由於其可供選擇的花材豐富，因此在多數場合下人們都喜歡用鮮花插花，特別是在一些盛大而隆重的場合，或是重要的慶典活動中，都必須用鮮花插花，才能完美地烘托環境氣氛。其缺點是水養持久性不長，在暗光下效果不好，不宜使用。乾花插花所選用的花材，是經過脫水、加工後的自然植物材料。它們既不失原有植物的自然形態美，又可隨意染色。插作後經久耐用，管理方便，同時不受採光限制，暗光下也可應用。一般多用於賓館飯店的走廊、底樓、無採光的大廳、燈光暗的餐廳以及樓梯平台角落，咖啡店、酒吧間等光線較暗處也常用其裝飾。目前，在許多歐美國家和港台地區，也開始在禮儀活動中用乾花花束作為禮品。其缺點是怕潮濕環境。
人造花插花所用花村是人工仿製的各種植物材料，有絹花、滌綸花、水晶花、塑料花等。有模擬性的，也有隨意設計和著色的，種類繁多。雖然其價格較貴，但一次購買可多年受用，管理簡便，只要及時清除灰塵即可。最宜大型舞台、櫥窗的裝飾，婚禮上、家庭居室中也多有應用。

6．禮儀插花
用於各種慶典儀式、迎來送往、婚喪嫁娶、探親訪友等等社交禮儀活動中的插花叫禮儀插花。其主要目的是增進友誼、表達尊敬、喜慶、慰藉或治喪的氣氛。因此，這類插花要求造型整齊簡潔，花色鮮麗明快，通常體形較大，花材較多，插作繁密。要求花材的花形也要較為規整，不宜過於碩大粗 厚，也不宜過分碎小，切忌採用有異味或有毒汁等刺激、污染環境的植物，若用則需加以處理。如百合花很美，但花葯大，花粉多，沾染在衣物上不易清洗掉，若用作婚禮捧花花束時，要把花葯摘掉。萬壽菊雖花色明亮，但有異味，俗稱臭芙蓉，不宜選用。一些天南星科及大戟科植物多有毒汁，需善加處理後應用。另外，還需了解各國、各地、各民族用花的愛好和忌諱等習俗，以便在插花時選用適宜的花材與花型。禮儀插花的形式很多，常用的有各種花籃、花環、花束、花圈、花缽、桌飾、新娘捧花、胸花、頭飾花等等。

7．藝術插花
用於美化、裝飾環境和陳設在各種展覽會上供藝術欣賞、活躍文化娛樂活動的插花叫藝術插花。
這類插花在選材、構思、造型與布局等方面有較高的要求和獨有的特點。在花材選用上很廣泛，無論新鮮的、乾枯的都可應用。嫩芽、鮮花、新葉固然有生機勃勃和清新之美，但殘荷枯枝亦具秋意濃濃、生命不止的情趣。所以，藝術插花雖不過分要求花材的種類和數量的多寡，但十分強調每種花材的色調、姿態和神韻之美，主張以精取勝，主題突出，意境優美，充滿詩情畫意。因此，在符合構圖法則、順乎自然的基礎上，造型不拘泥形式，自由活潑，多姿多態，並充分表現作者的情感與意趣，這是藝術插花獨具的特點，
最易引起欣賞者的喜愛和遐想，也是最具魅力的一種插花。藝術插花的形式有瓶插、盤插、籃插等。從風格上講，有東方藝術插花、西方藝術插花、自由藝術插花等。

⑻ 花藝的創作原則

一、調和
包含較多的因素，如花枝的
大小、色彩、插花的目的、空間環境等，都要相互調和。插花只選一種花卉，性質上是容易調和的。選用2種以上花卉時，應以一種為主，其他起陪襯點綴作用，在花枝高度和數量上也要有主次之分。圍繞插花目的而言，喜慶的插花表現熱情洋溢的氣氛，選用紅、黃、橙色的暖色花朵為主色調，適當配以白色，襯以綠色，使色差對比強烈、醒目、寧靜的插花則選用藍、紫色的冷色花朵為基調組插。
二、韻律
組插時花枝的高低、曲直、橫斜變化、花朵大小、開放程度，色彩的差異等都富含變化，即是韻律所在。當然，變化且要符合客觀規律才能有真實感，也要符合藝術構圖的要求才會有美感。用於插花的3類花枝，即主枝、副主枝、陪襯枝，其中以主枝佔主體地位，在構圖中位置最高可獨居中心;其次是副枝，起烘托主枝的作用;陪襯枝常用青枝綠葉插成婆娑狀，位置最低，空缺處由它布滿。有的插花作品只要主枝陪襯枝兩類，也可形成完整的構圖和意境。
三、均衡
對稱是最簡單的均衡，插花時花枝高度、數量、排列，要高低錯落、疏密有致、大小得當，形成對稱或不對稱但處於動態平衡狀態。影響均衡的是「輕」與「重」，習慣上色彩深暗或濃艷、體積大、數量大、姿態繁、質地厚實等，都給人以「重」的感覺。反之，色彩淡、形態纖細、體積小、數量少、質地柔軟則給人「輕」的感覺。主枝花朵應占據中心位置，防止出現頭重腳輕，雜亂無章，做到端莊、得體，才可表達主題。

⑼ 插花藝術的名詞解釋新月型插花 敷花 死花

插花就是把花插在瓶、抄盤、盆等容器里，而不是栽在這些容器中。所插的花材，或枝、或花、或葉，均不帶根，只是植物體上的一部分，並且不是隨便亂插的，而是根據一定的構思來選材，遵循一定的創作法則，插成一個優美的形體（造型），藉此表達一種主題，傳遞一種感情和情趣，使人看後賞心悅目，獲得精神上的美感和愉快。中國插花是一種古老的漢族文化現象，大多為滿足主觀與情感的需求，亦是日常生活進行娛樂的特殊方式。插花源於古代漢族民間的愛花、種花、賞花、摘花、贈花、佩花、簪花。花束的花材固定有兩種方法：一種是用細鐵絲綁扎。每一枝花、每一片襯葉，都用纏上綠膠帶的細鐵絲纏好後再造型。另一種是用專用花托，內有花泥，將花依造型插入花托內，此法比較簡便省事。

⑽ 有關插花藝術方面（追加100）

淺談插花藝術的魅力

2005-2-23[來源] 園林在線 [作者] 陳平

插花藝術的起源應歸於人們對花卉的熱愛,通過對花卉的定格,表達一種意境來體驗生命的真實與燦爛。

我國在近2000年前已有了原始的插花意念和雛形。插花到唐朝時已盛行起來，並在宮廷中流行，在寺廟中則作為祭壇中的佛前供花。宋朝時期插花藝術已在民間得到普及，並且受到文人的喜愛，各朝關於插花及欣賞的詩詞很多。至明朝，我國插花藝術不僅廣泛普及，並有插花專著問世，如張謙德著有《瓶花譜》，袁宏道著《瓶史》等。中國插花藝術發展到明朝，已達鼎盛時期，在技藝上、理論上都相當成熟和完善；在風格上，強調自然的抒情，優美朴實的表現，淡雅明秀的色彩，簡潔的造型。清朝插花藝術在民間卻得不到重視、發展和普及。中國的近代由於戰亂等諸多因素，插花藝術在民間基本上消失。一直到近幾年來，隨著國民經濟的發展及改革開放，人民生活水平逐步提高，鮮花才逐步回到了人們的生活當中。

我們的民族素以風雅著稱，以花贊人、以花喻人、賦予花人格魅力是我們的傳統，如「松、竹、梅」被譽為「歲寒三友」，「梅、蘭、竹、菊」譽為「四君子」等等可謂家喻戶曉。我國插花在風格上崇尚自然，朴實秀雅，寓意含蓄；在形式上注重線條、構圖的完整和變化，講究優美的線條和自然的姿態。其構圖布局高低錯落，俯仰呼應，疏密聚散，作品清雅流暢。按植物生長的自然形態,有直立，傾斜和下垂等不同的插花形式；用色淡雅脫俗，樸素大方；在意境營造方面，插花表現題材廣泛，多賦予作品深刻的寓意，觀之耐人尋味，回味悠長。插花藝術是生活在水泥叢林中的現代人尋找精神家園，親近大自然的最好方式。

插花藝術是多種藝術形式的融合。插花藝術品是凝固的音樂。音樂的美感富於流動性，音符的跳動旋律或纏綿、或高亢，給人以無限遐思和聯想。插花作品中那飄揚的絲帶，斜逸的枝葉，優雅的造型和深邃的意境使人彷彿聆聽到了美妙的音樂。繪畫是以形象和色彩來表現主題的，插花作品也具有這種特性，而且插花的立體感和觀賞性比繪畫更強烈，插花的製作更便捷，取材更廣泛，可操作性更強。作品完成以後仍可依據作者的構思不斷地進行修改和調整，以表達變動的情緒和內心感受。詩歌是一種文學表現形式，抒發的是一種強烈的內心感受。詩歌的意境千變萬化，韻味無窮，激發出了人們豐富的想像力。插花作品也具有這種功能，它所營造的意境或模擬植物的自然生態美，或以誇張手法表現景物或園林景觀，或以事件、人物為題材進行抽象概括，在似與不似之間給人留下無盡的想像空間。雕塑是以固定的造型，或直觀或抽象地表現人的思維靈感火花，插花也與之有相似之處是一種造型藝術。但是插花是一種鮮活的藝術，充滿了盎然的生機，這又是雕塑所無法比擬的。因此說，插花藝術同其他藝術之間有著千絲萬縷的聯系。

插花以其簡潔的表現形式，廣泛的取材與表現題材的多樣化，使得這種藝術表現形式還具有雅俗共賞的特點。比如時裝展示會展示的服裝，有些可以演變為日常著裝，而有的則純粹是藝術性展示。但是這些純藝術性的時裝也可以起到引導潮流或拓寬人們視野和思路的作用，所以同樣是不可或缺的。插花也有相似的屬性，插花有藝術插花和禮儀插花之分，前者思想性較強，製作難度很大，起著引導潮流的作用；而後者的普及性更強一些，非專業人員不具備系統理論和實際經驗，但采擷一些鮮花，准備一些普通材料，根據自己的理解和感受也可以創作出一些插花作品來裝點居室，美化生活，陶冶情操。因而插花也具有廣泛的公眾特性，這是插花藝術普及與推廣的社會基礎，也是插花藝術品進入市場，形成規模效益的依據之一。

插花藝術有陶冶情操的作用 。插花作品多姿多彩，製作過程中作者傾注了自己的思想和情感，多以鮮花為主要製作材料。盡管保鮮技術已有相當程度的發展，但插花作品的壽命仍然是短暫的。通過鮮花這小巧生靈的凋零易逝，使人在更深層的意義上感悟到人生的短暫與光陰的無情流逝，從而萌生憐花、惜花更護花的情懷，也激發和培養了人們珍惜生活，熱愛生命，善待大自然和人類自身生存環境的高尚情操。

花藝設計兼顧生意和風格--訪日本花藝師?本伸也
〔 作者：何小唐 來源：中國花卉園藝 瀏覽：341 時間：2005-3-29 錄入： 〕

日前在北京舉辦的一次花藝活動中，日本花藝師?本伸也設計的居室花藝吸引了人們的視線。無論是小巧的電話托架，還是廢棄的可樂瓶、老舊的衣箱，在他的巧妙構思下，都與鮮花形成了默契的搭配，成為可愛的裝飾品。?本伸也，這位來自日本的花藝設計師帶著他那充滿自然靈趣的花藝走進了北京花藝界。

融會東西的花藝風格

?本伸也從事花藝工作有10多年了。起初他所學的專業是計算機，但一個偶然的機會使他愛上了插花藝術，於是，他毫不猶豫地走進了花藝世界。他在日本花藝界學習、工作了差不多7年。但自然、活潑的性格使他對西方花藝更加情有獨鍾。於是，他離開家鄉去了德國、荷蘭、瑞士，在那裡邊學習邊工作了3年，掌握了歐式花藝的技巧。在德國期間，他和一位北京女孩喜結良緣。兩年前，他和妻子來到北京，創辦了植葉設計室，開始了他在北京的花藝事業。

目前，?本伸也設計室的主要客戶是在京工作、生活的外國人。但他認為，中國顧客的消費潛力是巨大的。融會學習了東西方插花藝術的?本伸也，非常明白不同文化背景對花藝的不同審美需要。他說，中國插花喜歡比較熱烈的色彩，尤其是在節日的時候，紅色、黃色等是經常用到的顏色；而日本人則喜歡清淡的色彩，插花用色以淺色為主；德國等歐洲國家對花藝色彩的運用則介於中、日之間，由強漸弱的同色系變化感很強。崇尚自然的?本伸也，在花藝設計上更偏向歐式風格。

?本伸也認為，插花其實是一個人與花交流的過程。花也有不同的性格，例如，有的花能讓人體會到熱情，有的則展現出浪漫的風韻。花藝師就要通過自己的花藝作品，把花的性格展現給大家。?本伸也在插花時很尊重花的自然形態，他說，鬱金香的莖比花還要美，那麼插花時就可以通過對花莖的展示來襯托花的美麗。

商業與花藝完美結合

作為一名商業花藝師，?本伸也認為，除了追求作品之美，使消費者欣賞並願意購買也很重要。

?本伸也認為，作為花藝師，了解消費者的需求、喜好是一方面，但同時也需要對消費者進行引導。有些前衛的花藝作品擺放在花店里，短時間內可能無法被消費者接受，但消費者每次來到店裡時，花藝師都可以向他們介紹、推薦。時間長了，這些作品自然會引起消費者的注意，並激發他們的購買慾望。花店裡的花藝師需要堅持不懈地插些自己喜歡的作品。不能怕浪費花材，因為只有這樣才能逐漸讓消費者接受自己的設計風格和作品。

經常有客人打電話到設計室來訂花。一般來說，客人會有些基本的想法，如：想用什麼顏色的花，大致需要什麼樣子等等。?本伸也總要問得很仔細，在了解客人基本要求的基礎上，提出一些建議。這樣一來，盡管在插花過程中融入了很多自己的想法和創意，但當花送到客人手中時，客人還是會很滿意。在這個過程中，客人還逐漸接受了設計師的風格。如此一來，生意和花藝師的個人風格就不再是一對矛盾，而是可以兼顧的。

啟發思想是一種學習

植葉設計室有時也開設插花課程。?本伸也說，雖然是在講授插花技術，但對於那些有插花基礎的學員，他其實更希望和他們進行一些設計想法上的交流。?本伸也認為，花店的花藝設計人員應該具備基本的插花技術，如果想插一件和別人相同的作品，那隻是簡單的模仿。作為花店的花藝師，其主要任務是設計出新穎的作品，而不是簡單地學習、重復技術。因此，他更願意和花藝師們交流設計上的想法和思路。在他的插花課上，?本伸也不讓學生模仿他的作品，而是讓學生動腦筋、自己想，創作自己的作品。有不少學生的作品很出色，對身為老師的他也有不少啟發。

?本伸也說，花店店員如果想學插花技術，平時在店裡多看師傅們插花就可以，但設計想法是要通過和師傅們交流、學習才能明白的。他在德國學習時，老師經常准備很多種花，讓學生隨自己的喜好來插，然後由老師點評，這樣學生的進步會比較快。但是在中國或日本的插花課上，老師講得多，學生動手少，這樣會在一定程度上限制學生的想像力。「每一朵玫瑰花都是不一樣的，即使學生模仿，也不可能插出和老師一樣的作品。啟發思路，才是更好的學習方法。」這就是他的觀點。

圖為?本伸也設計的家庭居室花。看得出來嗎？粉色的花瓶外飾其實是用毛巾做成的。